Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Пир богов (значения) .
Праздник богов
Итальянский: Il festino degli dei
Джованни Беллини и Тициан - Пир богов - Google Art Project.jpg
ХудожникДжованни Беллини и Тициан
Год1514 г. (дополнения Тициана 1529 г.)
СерединаМасло на холсте
Размеры170 см × 188 см (67 дюймов × 74 дюйма)
Место расположенияНациональная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия

«Праздник богов» (итал. Il festino degli dei ) - это картина маслом итальянского мастера эпохи Возрождения Джованни Беллини , с существенными поэтапными дополнениями к левому и центральному пейзажу Досо Досси и Тициана . Это одна из немногих мифологических картин венецианского художника. Завершенная в 1514 году, это была его последняя крупная работа. Сейчас она находится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, которая называет ее «одной из величайших картин эпохи Возрождения в Соединенных Штатах». [1]

Картина является первым крупным изображением предмета « Пир богов » в искусстве эпохи Возрождения, который оставался в обращении до конца северного маньеризма более века спустя. [2] Он имеет несколько сходств с другой, гораздо менее сложной, обработкой, написанной флорентийским художником Бартоломео ди Джованни в 1490-х годах, ныне хранящейся в Лувре . [3]

Комиссия [ править ]

Эта деталь Меркурия показывает самое раннее известное изображение китайского фарфора в европейской живописи.

Картина подписана надписью на фиктивной бумаге, прикрепленной к деревянной кадке в правом нижнем углу: «joannes bellinus venetus / p MDXIIII» («Джованни Беллини из Венеции, картина 1514 года»), и его оплата в том же году записана. [4] Основанный на повествовании Овидия , [5] это самый ранний из цикла картин, всех основных работ на мифологические сюжеты, созданных для Альфонсо, I д'Эсте , герцога Феррары , для его Camerino d'alabastro («алебастровая палата») в Кастелло-Эстенсе , Феррара . Сюжеты были выбраны к 1511 году гуманистом эпохи Возрождения Марио Эквиколой., затем работала на сестру герцога Изабеллу д'Эсте , и художникам были отправлены инструкции, в том числе некоторые эскизы. [6] Более поздние комиссии были четырьмя большими Тицианами (один сейчас утерян) и десятью меньшими работами Доссо Досси , вероятно, помещенными над ними. [7] Три уцелевших Тициана, написанные для этой комнаты, - это Вакх и Ариадна ( Национальная галерея, Лондон ), Вакханалия Андрианов и Поклонение Венере (оба Прадо , Мадрид). [8]

Изменения [ править ]

Было высказано предположение, что Беллини сделал предварительный набор изменений до или вскоре после 1514 года, чтобы сделать картину более совместимой с оригинальной латынью Овидия, ранее работавшей с итальянской версией Овидио волгариццато , и что на этом этапе Беллини изменил большую часть персонажи богам, а не людям из Фив , придавая им атрибуты и более низкие вырезы для женщин. Но это мнение было основано на неправильном понимании ранних рентгеновских снимков, сделанных в 1956 году. Сейчас считается, что фигуры изображены в том виде, в каком они были нарисованы Беллини. [9] Беллини умер в 1516 году, вскоре после завершения работы над картиной, и несколько лет спустя Доссо Досси и, возможно, Тициан изменили пейзаж слева, чтобы он соответствовал егоВакханалия Андриана (1518–1523), также в Камерино Альфонсо, с добавлением скалистого холма за фигурами и более яркой листвы на дереве справа. Более тщательная переработка Тицианом примерно в 1529 году добавила больше ландшафта, перекрыв более ранние изменения. Но вся работа над фигурами остается за Беллини. [10] Фазан на дереве справа, над Приапом, возможно, был нарисован самим Альфонсо, художником-любителем. [11]

Тема [ править ]

Приап и Лотида

На картине изображен случай попытки изнасилования Лотиса . Она была нимфой, упомянутой Овидием , дочерью Нептуна или Нерея . Во время фестиваля в честь Либер, который она посетила, Приап попытался изнасиловать ее, пока она спала, но она была разбужена внезапным криком осла Силена и убежала, оставив Приапа в смущении, поскольку все остальные тоже проснулись и стали осознает его намерения. [5]История показана по краям композиции в несколько недраматической манере, по-видимому, показывая момент незадолго до ключевого инцидента, с Силеном и его задницей слева, а Приапом и Лотисом справа (и все, кроме Лотиса, все еще бодрствуют). [12] Этот предмет был изображен в первом иллюстрированном издании Овидия на итальянском языке, опубликованном в Венеции в 1497 году. Другое изображение этого редкого предмета на венецианской гравюре 1510 года имеет очень похожую позу для Лотиса, но делает гораздо больший акцент на эротический характер сюжета, в том числе огромный пенис Приапа, здесь только намек под драпировкой. [13]

Изображенные фигуры обычно принимаются (слева направо): сатир , Силен с ослом, его подопечный Бахус в детстве, Сильван (или Фавн ), Меркурий с кадуцеем и шлемом, сатир, Юпитер , нимфа-служительница. , Кибела , Пан , Нептун , две стоящие нимфы, Церера , Аполлон , Приап, Лотида. [14] Некоторые из фигур могут быть портретами людей при дворе Феррары, включая Альфонсо и его жену Лукрецию Борджиа . [11]

Другое предположение состоит в том, что пара в центре, мужчина, держащий руку между бедрами женщины, является свадебной парой, о чем свидетельствует их близость и айва, которую она держит в руке, фрукт, рекомендуемый невестам для увеличения их сексуальных аппетитов. [15] Если он все еще Нептун, это сделало бы ее Амфитритой .

Силен с ослом и младенец Вакх

Интерпретация [ править ]

Работа нетипична для мифологической живописи эпохи Возрождения в приземленном обращении с главными божествами, что может быть объяснено фигурами, начинавшимися как обычные жители Фив, и неопытностью Беллини в возникающих условностях мифологического искусства. Работа была значительным отклонением от его обычной темы религиозных сцен и портретов для Беллини, которому было за 80, когда он начал ее. Раньше он неохотно писал мифологические истории, извлекаясь из поручения Изабеллы д'Эсте , сестры Альфонсо, в 1501–04 годах (ей приходилось довольствоваться Рождеством по более низкой цене, чем она предлагала за рассказ ). Возможно, тогда он не хотел соревноваться со своим зятем Андреа Мантенья., специализирующийся на классических предметах. Но Мантенья умер в 1506 году. [16]

Как первая работа, созданная для камеруноБеллини определил многие элементы стиля для цикла, которые Тициану нужно было гармонизировать в своих более поздних полотнах. Комната в целом «представляла собой большое новшество в европейском воображении», поскольку картины «визуально создавали картину идеальной мифической средиземноморской идиллии, состоящей из очаровательных людей, наслаждающихся великолепным пейзажем» и «представленных фигур. из классической мифологии, как миряне, занятые мирскими поисками любви и войны, воплощенные в новом реалистическом натурализме, который только что развился ... Светская жизнь вошла в высокое искусство через черный ход как представление историй о классических богах, в которых никто не верил, но которые, поскольку они не были настоящими богами, могли попасть в затруднительное положение. Фотографии в Камеринобыли, возможно, решающим этапом в этой революции » [17].

Более позднее происхождение [ править ]

Картины оставались в комнате, для которой они были написаны, до 1598 года, когда они были конфискованы и доставлены в Рим кардиналом Ипполито Альдобрандини («младший») в качестве папского легата . Группа была разделена в 1623 году, и Пир покинул семью Альдобрандини в 1796–97, перейдя к семье Камуччини. Картина уехала из Италии в Англию в 1853 году и была куплена 4-м герцогом Нортумберленд , а затем продана в 1916 году 7-м герцогом лондонскому дилеру Томасу Агнью и сыновьям . Он был куплен в 1922 году имением американского магната Питера А.Б. Уайденера (ум. 1915) и в 1942 году вошел в Национальную галерею искусств.в Вашингтоне, округ Колумбия, с остальной частью его коллекции. [18]

Выставки [ править ]

Он был выставлен в 1856 году в Британском институте в Лондоне (как «Боги пируют на плодах земли» ). С момента прибытия в Вашингтон он побывал в Венеции в 1990 году, в Лондоне и Мадриде в 2003 году (объединяя все четыре больших произведения цикла с тремя произведениями Досси) и в Вене в 2006 году [19].

Материалы для рисования [ править ]

Картина была тщательно исследована в 1985 году, и в ходе работ по очистке и консервации картины был проведен обширный анализ пигментов. [20] Все три художников, Беллини, Тициан Доссо и использованы пигменты , доступные в этот период времени , такие как природный ультрамарин , свинец-олово-желтого цвета , малахит , Verdigris и киноварь . Праздник богов - один из немногих примеров использования арипимента и реальгара в масляной живописи эпохи Возрождения в Италии. Очень подробное и обширное научное исследование этой картины было доступно широкой аудитории в Интернете благодаря WebExhibits [21].а также совсем недавно ColourLex. [22]

Подробности [ править ]

  • Пейзаж Тициана слева от картины

  • Фазан, возможно, был нарисован герцогом Альфонсо.

  • На этикетке ванны указано имя Беллини и дата 1514 год.

Заметки [ править ]

  1. ^ NGA "Обзор"
  2. ↑ Bull, 342–43.
  3. ^ Картина Бартоломео ди Джованни в Лувре
  4. ^ NGA "Надпись"
  5. ^ а б Овидий , Фасти , 1. 391 оф; Бык, 242
  6. ^ Colantuono, 237-239; Фридман, 42–48 лет
  7. ^ Джаффе, 102
  8. ↑ У всех есть записи в Jaffé, с 3 из Dossi, 101–111
  9. ^ Colantuono, 237-238
  10. ^ Джаффе, 108; Бык, 242; НГА «Обзор» . Точная последовательность и авторство изменений остаются предметом споров.
  11. ^ a b NGA "Исследуй"
  12. ↑ Холмс, 282
  13. ^ Спангенберг, 56; гравюра Джованни Баттиста Палумба , онлайн-коллекция Британского музея (Хинд, 7, музейный номер 1845,0825.624); Колантуоно, 242
  14. ^ Джаффе, 108; Колантуоно, 242 года, предпочитает Фавна Сильвану, хотя иногда в любом случае их объединяли.
  15. ^ Syson, 252
  16. ↑ Холмс, 284
  17. ^ Холмс, 281 (цитируется); Бык, 235–238
  18. ^ NGA полное происхождение ; Jaffé, 101 за 1623 сплита.
  19. ^ НГА "Выставочная история" ; Яффе, 101–111
  20. ^ Плестерс, Дж. Праздник богов: сохранение, исследование и толкование. Исследования по истории искусства, 40, 1990
  21. ^ Исследование праздника богов Беллини, WebExhibits
  22. ^ Беллини, Пир богов , ColourLex

Ссылки [ править ]

  • Бык, Малькольм, Зеркало богов, Как художники эпохи Возрождения заново открыли языческих богов , Oxford UP, 2005, ISBN  0195219236
  • Колантуоно, Энтони, «Dies Alcyoniae: изобретение пиршества богов Беллини», The Art Bulletin , Vol. 73, No. 2 (июнь 1991 г.), стр. 237–256, JSTOR
  • Фридман, Люба, Классические мифы в итальянской живописи эпохи Возрождения , 2011, Cambridge University Press, ISBN 9781107001190 , книги Google 
  • Холмс, Джордж, «Джованни Беллини и предыстория венецианской живописи», в « Коммунах и деспотах в средневековой и ренессансной Италии» , редакторы: Бернадетт Патон, Закон Джона Истона, 2010, Ashgate Publishing Ltd, ISBN 9780754665083 , книги Google 
  • Яффе, Дэвид (редактор), Тициан , № 15, Национальная галерея компании / Йель, Лондон, 2003 г., ISBN 1-85709-903-6 
  • Плестерс, Дж . Праздник богов: сохранение, исследование и толкование. Исследования по истории искусства, 40, 1990
  • Спангеберг, KL (редактор), Шесть веков оттисков мастеров, Художественный музей Цинциннати, 1993, ISBN 0931537150 
  • Сисон, Люк , « Красавица , изображающая красивых женщин», в книге « Искусство и любовь в Италии эпохи Возрождения» , изд. Андреа Байер, 2008, Метрополитен-музей, ISBN 9781588393005 

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт NGA
  • Изучение праздника богов Беллини на WebExhibits
  • Беллини и Тициан, Пир богов в ColourLex