Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Lamb Lies Down on Broadway - шестой студийный альбом английской прогрессив-рок- группы Genesis . Он был выпущен в виде двойного альбома 22 ноября 1974 года на лейбле Charisma Records и стал последнимальбомом, на которомприсутствовал оригинальный фронтмен Питер Гэбриел . Он занял 10-е место в чарте альбомов Великобритании и 41-е место в чарте Billboard 200 в США.

В то время как группа работала над новым материалом в Hedley Grange в течение трех месяцев, они решили выпустить концептуальный альбом с рассказом Габриэля о Раэле, пуэрториканском юноше из Нью-Йорка, который внезапно отправляется в путешествие по самопознанию и самопознанию. встречает на своем пути причудливые происшествия и персонажей. Альбом ознаменовался усилением напряженности в группе, поскольку Габриэль, настаивавший на написании всех текстов, временно ушел, чтобы работать с режиссером Уильямом Фридкиным, и ему нужно было время, чтобы побыть с семьей. Большинство песен были разработаны остальной частью группы посредством джем-сейшнов и записаны в Glaspant Manor в Уэльсе с использованием мобильной студии.

Альбом сначала вызвал неоднозначную критическую реакцию, но в последующие годы он получил признание и стал культовым . Песни «Counting Out Time» и « The Carpet Crawlers » были выпущены синглами в Великобритании в 1974 и 1975 годах соответственно; оба не смогли составить график. В США был выпущен сингл "Агнец лежит на Бродвее". Genesis продвигали альбом своим туром 1974–75 по Северной Америке и Европе, сыграв альбом целиком. Альбом получил золотой сертификат в Великобритании и США. Альбом был ремастирован в 1994 и 2007 годах, последний как часть бокс-сета Genesis 1970–1975, который содержит микс объемного звука 5.1 и бонусный материал.

Фон [ править ]

В мае 1974 года состав Genesis в составе фронтмена и певца Питера Гэбриэла , клавишника Тони Бэнкса , басиста Майка Рутерфорда , барабанщика Фила Коллинза и гитариста Стива Хакетта завершил свой тур 1973–1974 годов по Европе и Северной Америке в поддержку своего пятого студийного альбома Selling Англия фунтом (1973). Этот альбом имел критический и коммерческий успех для группы, что принесло им самые высокие чарты в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах. В июне того же года они забронировали три месяца в Хедли Грейндж , большой бывшей богадельне в Хедли , Восточный Гэмпшир, чтобы написать и отрепетировать новый материал для своего следующего студийного альбома. [2] [3] По прибытии предыдущая группа оставила здание в очень плохом состоянии, чтобы использовать его, с экскрементами на полу и заражениями крыс. [4] К этому времени личная жизнь некоторых участников начала влиять на настроение в группе, усложняя их работу. Хакетт объяснил: «У каждого были свои планы. Некоторые из нас были женаты, у некоторых были дети, некоторые из нас разводились, и мы все еще пытались объединиться в деревне». [4] Позже Бэнкс считал этот период времени наименее любимым за все время его работы в Книге Бытия. [5]

Производство [ править ]

Написание [ править ]

Идея и история альбома были придуманы вокалистом группы Питером Гэбриелом .

Перед тем, как началось обсуждение содержания альбома, группа решила записать двойной альбом , поскольку расширенный формат дал бы им возможность импровизировать и изложить больше своих музыкальных идей. [6] Один альбом с песнями, рассказывающими «кусочки» истории, был для них вариантом, который им не нравился. [7] Бэнкс думал, что Genesis к этому моменту приобрела достаточно сильных поклонников, чтобы выпустить материал на два альбома, который их фанаты были бы готовы послушать. [8] Они хотели выпустить концептуальный альбом, который рассказывал бы историю в течение некоторого времени, [9] и Резерфорд выдвинул идею, основанную на фантастическом романе «Маленький принц» автораАнтуан де Сент-Экзюпери , но Габриэль не согласился, так как считал, что это «слишком чокнутый», и считал, что «прогулки в сказочной стране быстро устаревают». [10]

Габриэль представил группе более сложную и сюрреалистичную историю о Раэле, пуэрториканском юноше из Нью-Йорка, и его духовном путешествии по самопознанию и самосознанию, когда он встречает на своем пути несколько странных инцидентов и персонажей. [11] Габриэль впервые подумал об этой истории во время тура по Северной Америке в прошлом году и представил группе синопсис, «пока они не согласились сделать все». [7] [12] Он был более подробным и неясным в своей первоначальной форме, пока Габриэль не уточнил его и не сделал Раэля центральным персонажем. [13] В поисках имени, которое не имело «прослеживаемого этнического происхождения», он выбрал имя «Раэль», но позже понял, что Кто ранее использовал это имя наКто продает (1967); сначала это его раздражало, но он придерживался выбора. [14] Когда группа искала имя, они поняли, что «Ра» часто встречается в мужских именах у представителей разных национальностей. [15] Габриэль был вдохновлен различными источниками для истории, включая роман и мюзикл « Вестсайдская история» , «своего рода панк» поворот к христианской аллегории « Путешествие паломника» (1678 г.), работы швейцарского психолога Карла Юнга и сюрреалистический вестерн « Эль Топо» (1971) Алехандро Ходоровски . [16] В отличие от продажи Англии за фунт, который содержал сильные английские темы, Габриэль сознательно старался избегать повторений, изображая американские образы [9] со ссылками на Кэрил Чессман , Ленни Брюса , Граучо Маркса , Маршалла Маклюэна , Говарда Хьюза , Эвела Книвела и Ку-клукс-клана . [17] Он также выразил некоторую озабоченность по поводу названия альбома, но отметил, что сам ягненок является чисто символическим и является катализатором для происходящих особых событий. [12]

Большая часть альбома была написана в Хедли Грейндж .

Во время написания песен в Headley Grange Габриэль оказался отделенным от остальной группы, что вызвало некоторые трения. Он настаивал на том, что разработав концепцию, он должен написать тексты, оставив большую часть музыки в ведении своих товарищей по группе. [18] Это было отклонением от обычного метода написания песен группой; лирический вклад в предыдущие альбомы всегда вовлекал других участников. [19] Из-за этой ситуации Габриэль часто уединялся в одной комнате, писал тексты, а остальные четверо репетировали в другой. [20]В одном случае Габриэль не смог уложиться в установленный срок, чтобы закончить текст, оставив Резерфорда и Бэнкса писать слова для "The Light Dies Down on Broadway". В других случаях Бэнкс и Хакетт предлагали тексты, которые, по их мнению, лучше подошли бы их песням, соответственно, «Ламия» и «А вот и сверхъестественный анестезиолог», на что Габриэль отвергался. [21]

Дальнейшие разногласия возникли в период написания сценария, когда Габриэль принял приглашение от продюсера Уильяма Фридкина написать сценарий; Фридкину понравился сюрреалистический рассказ Габриэля, напечатанный на обложке Genesis Live (1973). [22] Затем Коллинз высказал идею о том, чтобы новый студийный альбом был чисто инструментальным, полагая, что это будет выгодно другим участникам, поскольку Габриэль сделал некоторые из их ранних песен слишком лирически насыщенными, но эта идея была отвергнута остальной группой. [23] Однако предложение Габриэля от Фридкина вскоре ни к чему не привело, и он возобновил работу над альбомом. [24]Ситуация усложнилась еще больше, когда Габриэль провел дополнительное время в Лондоне, когда его первая жена Джилл пережила рискованное и трудное рождение первого ребенка в июле 1974 года [21], в результате чего Габриэль часто путешествовал туда и обратно. Позже Резерфорд признал, что он и Бэнкс «ужасно не поддерживали» Габриэля в то время [25], и Габриэль видел в этом начало своего возможного отхода от Книги Бытия. [26]

Запись [ править ]

После их отведенного времени на Хедли Grange подошел к концу, Genesis переехал в Glaspant поместье в Капель Iwan, Кармартеншире , Уэльс , [27] для записи с помощью мобильного оборудования записи из Лондона Island Studios . [28] «Агнец лежит на Бродвее» - последняя запись группы с Джоном Бернсом в качестве сопродюсера, который взял на себя эту роль со времен « Фокстрот» (1972). Группа считается сопродюсером, а инженерные обязанности выполнял Дэвид Хатчинс. [28] Используемое записывающее оборудование включало два 24-трековых рекордера 3M, микшерный пульт Helios Electronics с 30 входами,Мониторы Altec и два студента A62 для мастеринга. [29] Бернс и Габриэль экспериментировали с различными вокальными эффектами, включая запись в коровнике в двух милях от их местонахождения и в ванной. [29] Резерфорд считал, что звук альбома был улучшен по сравнению с предыдущими альбомами Genesis, поскольку он не был записан в профессиональной студии, что пошло на пользу звуку барабанов Коллинза. [30] Коллинз сравнил звучание альбома со звуком записей Нила Янга , сделанных в его сарае, «не студийное, не звуконепроницаемое, а древесное». [31] Габриэль сказал, что один трек был записан на кассету, которая использовалась в альбоме. [15]

Минусовки для всего альбома были записаны примерно за две недели. [21] Месяц спустя Габриэль все еще работал над лирикой, и в одном случае попросил группу написать дополнительную музыку, которая соответствовала бы его словам, для которых не было выделенного раздела. Так было с « Ковровым ползанием » и «Грандиозным парадом безжизненной упаковки». [29] Думая, что дополнительный материал должен быть инструментальным, группа позже обнаружила, что Габриэль спел их новые партии, [32] что-то, что он также сделал на треках на Foxtrot (1972) и Selling England by the Pound.(1973). Габриэль записал свой вокал в Island Studios, где альбом был сведен в несколько смен, пока группа изо всех сил пыталась завершить альбом к моменту его выхода в ноябре 1974 года. [32] Коллинз вспоминал: «Я всю ночь микшировал и перезаписывал, а потом приходили Тони и Майк и ремикшировали то, что я сделал, потому что к тому моменту я потерял всякое чувство нормальности». [29]

История [ править ]

Альбом рассказывает историю Раэль, в полудуплексном Пуэрто - Рико подростков , проживающих в Нью - Йорке, который испытывает несколько странных ситуаций и персонажей. [22] На Габриэля повлияло последнее американское турне группы, которое повлияло на историю Нью-Йорка. Он использовал локацию как инструмент, чтобы сделать Раэля «более реальным, более экстравертным и жестоким» [9], выбрав для развития персонажа, который с наименьшей вероятностью «попадет во всю эту анютиную болтовню», и нацелился на историю, которая контрастирует между фантазией и характером. [12]Габриэль объяснил, что по мере развития сюжета Раэль обнаруживает, что он не такой «буч», как он надеялся, и его переживания в конечном итоге раскрывают более романтическую сторону его личности. Конец истории не совсем ясен; Габриэль намеренно оставил вывод двусмысленным. Когда его спрашивают об этом, Габриэль не заявляет, что Раэль умирает, хотя он сравнил финал с нарастанием напряженности и драмы в фильме, в котором «вы никогда не увидите того, что так ужасно, потому что они оставляют это в воздухе без ... маркировки. Это". [12] Некоторые события и события истории произошли из снов Габриэля. [33] Коллинз заметил, что вся концепция была о раздвоении личности .мифология , сексуальная революция , реклама и консьюмеризм . [33] Габриэль чувствовал, что одних песен недостаточно, чтобы подробно описать все действия в его истории, поэтому он написал полный сюжет на обложке альбома. [9]

Краткое изложение сюжета [ править ]

История начинается с Раэля на Бродвее в Нью-Йорке.

Однажды утром в Нью-Йорке Раэль держит баллончик с краской, ненавидя всех вокруг. Он видит, как ягненок лежит на Бродвее, что оказывает на него сильное влияние. («Агнец лежит на Бродвее») Идя по улице, он видит, как темное облако принимает форму киноэкрана и медленно движется к нему, в конце концов поглощая его («Полет на лобовом стекле»), видя взрыв образов текущего дня («Мелодия Бродвея 1974 года»), прежде чем он просыпается в пещере и снова засыпает («Кокон кукушки»). Раэль просыпается и оказывается в ловушке из сталактитов и сталагмитов.которые медленно приближаются к нему. Когда он пытается убежать, он видит своего брата Джона и зовет его, но Джон уходит, и клетка внезапно исчезает («В клетке»).

Теперь Раэль оказывается на полу фабрики, и женщина проводит экскурсию по местности, где он наблюдает, как людей обрабатывают как пакеты. Он замечает старых членов своей нью-йоркской банды, а также Джона с цифрой «9» на лбу. Опасаясь за свою жизнь, Раэль уходит в коридор ( «Гранд Парад безжизненной упаковки») [35] и имеет удлиненное воспоминание о возвращении из банды налета в Нью - Йорке ( «Назад в Нью - Йорке») [36] в сон, в котором его волосатое сердце удалено и выбрито бритвой («Безволосое сердце») и его первая сексуальная встреча («Отсчет времени»). [37]Воспоминания Раэля заканчиваются, и он оказывается в длинном, устланном красным ковром коридоре, в котором люди ползут к выходу по винтовой лестнице («Ползание по ковру»). Наверху он входит в комнату с 32 дверями, окруженную людьми и неспособную сосредоточиться («Комната 32 дверей»). Он находит слепую женщину, которая выводит его из камеры в другую пещеру («Лилибайт Лилит»), где он оказывается в ловушке падающих камней («Зал ожидания», «В любом случае»). Раэль встречает Смерть («А вот и Сверхъестественный анестезиолог») и сбегает из пещеры.

Раэль попадает в бассейн с тремя Ламиями , красивыми змееподобными существами, и занимается с ними сексом, но они умирают, выпив немного его крови («Ламия»). Он покидает бассейн в лодке («Безмолвная скорбь в пустых лодках») и обнаруживает себя в группе туфель, искаженных, гротескных людей, у которых у всех был такой же опыт с ламиасами, и обнаруживает, что стал одним из них. ("Прибытие"). Раэль находит Джона среди тапочек, который показывает, что единственный способ снова стать человеком - это посетить Доктора Дайпера и быть кастрированным («Визит к Доктору»). Оба кастрированы и хранят удаленные пенисы в контейнерах на шее. Контейнер Раэля забирает ворони он гонится за ним, оставив Джона позади («Ворон»). Ворон роняет контейнер в овраг в бурлящую подземную реку («Овраг»).

Когда Раэль идет рядом с ним, он видит окно в банке над своей головой, через которое виден его дом среди улиц («Свет гаснет на Бродвее»). Столкнувшись с возможностью вернуться домой, он видит Джона в реке под ним, изо всех сил пытающегося остаться на плаву. Несмотря на то, что Джон дважды покидал его, Раэль ныряет, чтобы спасти его, и ворота в Нью-Йорк исчезают («Верхом на Осыпи»). Раэль спасает Джона, тащит его тело на берег реки и переворачивает, чтобы посмотреть на его лицо, но вместо этого видит свое собственное лицо («В порогах»). Затем его сознание перемещается между двумя телами, и он видит, как окружающий пейзаж растворяется в тумане. Оба тела растворяются, и дух Раэля становится единым со всем, что его окружает (« оно »). [38]

Песни [ править ]

Брайан Ино внес эффекты в альбом; они были названы «Enossification».

Большая часть музыки развивалась в результате групповых импровизаций и джемов, часто после воплощения какой-то одной идеи, что Бэнкс находил особенно приятным. Примеры этого - то, что он описал как «китайское варенье», которое оказалось частью «Колонии тапочек», одно названо «Победа на море», которое было преобразовано в «Безмолвную скорбь в пустых лодках», и другое, известное как « Evil Jam », который стал« Залом ожидания ». [18] [5] Хотя альбом написан на основе сюжетной концепции, Габриэль описал его формат как разделенный на «автономные песенные блоки». [14] Он думал, что в альбом вошли одни из лучших материалов группы и песни, которыми он больше всего гордился во время своего пребывания в Genesis. [39]

Бэнкс вспомнил, как написал с Габриэлем "The Lamb Lies Down on Broadway", который оказался последним разработанным ими треком, который был "довольно хорошей песней для завершения". [40] В заключение песня заимствует музыку и слова из сингла « On Broadway » 1963 года группы The Drifters . [41] "Fly on a Windshield" изначально возникла в результате импровизации группы, вызванной идеей Резерфорда, который предложил идею "Фараоны спускаются по Нилу " и сыграл два аккорда. Бэнкс сказал: «У всех остальных сразу возникнет такое настроение». [42] Бэнкс особенно любил партию, когда играли ударные и гитара,[16] Hackett решили играть «египетские фразы», и отметилчто группа использовала подобную модуляциючто концевой секции Boléro по Maurice Ravel . [18] "Back in NYC" показывает, что Genesis использует более агрессивное звучание, чем в прошлых композициях, и включает Габриэля, поющего ругательство в строке "I'm not full of shit". [36] Личными изюминками Коллинза являются «Тихая скорбь в пустых лодках» [43] и «Зал ожидания», которые развивались как «хорошее или плохое звуковое оформление».«Джем, пока шел дождь, прежде чем они остановились и снаружи образовалась радуга. Коллинз сказал, что« Стив [Хэкетт] сыграл эти темные аккорды, затем Питер [Габриэль] дует в свои трости для гобоя, затем раздался громкий удар грома, и мы действительно думали, что мы попадаем в другой мир или что-то в этом роде. Это были такие моменты, когда мы все еще были единой пятеркой ». [16]

"Carpet Crawl" возникла в то время, когда Габриэль написал несколько текстов, но музыки для них еще не было. Группа собрала последовательность аккордов [44] «ре минор, ми минор и фа-диез минор с протекающей через нее барабанной дробью». [16] Габриэль потратил «часы и часы» на расстроенное пианино в доме родителей его тогдашней жены Джилл в Кенсингтоне, чтобы разработать его. [45] Джилл позже говорила об особой любви Габриэля к треку. [46] "Anyway" и "Lilywhite Lilith" возникли на основе двух ранее не издававшихся песен, "Frustration" и "The Light" соответственно. [24] Гитарное соло Хакетта на "Counting Out Time"гитарный синтезатор . [47]

Во время микширования в Island Studios Брайан Ино работал над своим альбомом Take Tiger Mountain (By Strategy) (1974) в соседней студии. Габриэль попросил его добавить синтезированные эффекты к его вокалу на нескольких треках, включая «The Grand Parade of Lifeless Packaging» [48], который в титрах альбома назван «Enossification». [28] В качестве возмещения Ино попросил Коллинза сыграть на барабанах в его треке «Mother Whale Eyeless». [49]

Дизайн рукава [ править ]

Hipgnosis разработал обложку альбома. В отличие от обложек предыдущего альбома этой компании, имевших более красочный дизайн, на передней обложке «Агнца лежит на Бродвее» используется черный и белый цвета, а не цвет. Логотип группы, первоначально разработанный Полом Уайтхеда и использоваться на Детском Cryme (1971) и Foxtrot (1972), был заменен на новый в качестве арт - деко стиле по Джордж Харди . На левой картинке спереди изображен Раэль в локации, где происходят действия «В порогах» и «На осыпи». [29]

Выпуск [ править ]

Группа рассматривала выпуск альбома как два сингла, выпущенных с разницей в шесть месяцев. [29] Габриэль позже подумал, что эта идея была бы более подходящей, поскольку двойной альбом содержал слишком много нового материала, и дополнительное время дало бы ему больше времени для работы над лирикой. [29] Тем не менее, The Lamb Lies Down on Broadway был выпущен как двойной альбом 22 ноября 1974 года, за [50] дней до начала его тура в поддержку альбома . Он стал самым успешным альбомом группы с момента их образования, достигнув 10-го места в UK Albums Chart [51] в декабре 1974 года за шесть недель пребывания в чарте [52] и 41-го места в Billboard США.200 [53] в 1975 году. [50] В других местах альбом достиг 15 места в Канаде [54] и 34 места в Новой Зеландии . [55] Было выпущено два сингла; "Counting Out Time" с "Riding the Scree" в качестве стороны B был выпущен 1 ноября 1974 года. [29] Второй, "The Carpet Crawlers", сопровождался живым исполнением "The Waiting Room (Evil Jam)" в Shrine Auditorium в Лос - Анджелесе, а затем в апреле 1975 года альбом продолжал продавать, и достигли сертификации Gold в британской звукозаписывающей индустрии на 1 февраля 1975 года [56] и золота самаяАмериканская ассоциация звукозаписывающих компаний будет продано более 500 000 копий 20 апреля 1990 г. [57]

Критический прием [ править ]

Члены группы выразили некоторую обеспокоенность по поводу восприятия альбома критиками и ожидали получить некоторые негативные отзывы по поводу его концепции и расширенного формата. Бэнкс надеялся, что альбом положит конец сравнениям людей Genesis с Yes и Emerson, Lake & Palmer , двумя другими популярными прогрессив-рок- группами того времени. Габриэль знал, что концепция альбома идеальна для критиков. [60]

Давая интервью Melody Maker в октябре 1974 года, незадолго до выхода альбома, Габриэль сыграл несколько треков из The Lamb репортеру Крису Уэлчу , в том числе «In the Cage», «Hairless Heart», «Carpet Crawl» и «Counting Out». Время". Уэлч написал: «Это звучало превосходно. Красивые песни, завораживающие тексты и чувствительная, тонкая игра, смешанная с юмором и гармонией. Чего еще может желать фанат Genesis?» Он выделил игру Коллинза как «выдающуюся». [14] Обзор Уэлча для Melody Maker, опубликованный месяц спустя, включал его мысли о таких длинных концептуальных альбомах - "Белый слон ». [60] Для New Musical Express , Барбара Charone написал высоко коллекции. Она кратко Агнец как комбинации„музыкального мастерства“на Selling Англии по фунту (1973) с„грандиозными иллюзиями“на Фокстрот(1972) и «кульминация прошлых элементов, наполненных настоящими способностями и будущими направлениями». Чарон считал, что в нем больше ярких моментов, чем в любом предыдущем альбоме Genesis, за исключением «нескольких неудобных инструментальных моментов на третьей стороне». Все участники получили похвалу за свои выступления, в том числе Хакетт выглядел как более доминирующий участник группы с его «неистовым, изменчивым стилем», бэк-вокалом Коллинза и «толстыми, зловещими басовыми аккордами и нежной акустикой» Резерфорда. [61] Колин Ирвин написал отрицательный отзыв на сингл «Counting Out Time» с его «утомительным, прохладным подходом» и «печальными, унылыми тремя с половиной минутами». [62]

С момента выхода альбом был встречен критиками. В 1978 году Ник Кент написал для New Musical Express, что он «имел неотразимую привлекательность, которая часто превосходила седую тяжесть гигантской концепции, объединяющей столь же гигантские четыре стороны винила». [63] В специальном выпуске журналов Q и Mojo под названием Pink Floyd & The Story of Prog Rock , The Lamb занял 14-е место в списке 40 альбомов Cosmic Rock. [64] Альбом занял третье место в списке десяти лучших концептуальных альбомов Uncut.журнал, где он был описан как «импрессионистический, насыщенный альбом» и «чистый театр (в хорошем смысле) и все же лучшая работа Габриэля». [65] Обозреватель AllMusic Стивен Томас Эрлевин дал ретроспективу пять звезд из пяти. Он говорит, что, несмотря на «длинное либретто » Габриэля на обложке, «история никогда не имеет смысла», хотя его музыка - «мощная, творческая работа, которая демонстрирует оригинальный состав Genesis на пике ... это значительное, долгосрочное достижение и неудивительно, что Питеру Гэбриэлю пришлось уйти ... они зашли так далеко, как могли ». [50]

По результатам опроса журнала Rolling Stone о любимых читателями прогрессив-рок-альбомах всех времен The Lamb занял пятое место в списке. [66] В 2014 году читатели Rhythm назвали его альбомом с четвертым по величине ударным в истории прогрессив-рока. [67] В 2015 году NME включил альбом в свой список «23 самых безумных и запоминающихся концептуальных альбомов» за «включение тем раздвоенных личностей, рая и ада, правды и фэнтези». [68] Это был один из двух альбомов Genesis, вошедших в первую десятку журнала Rolling Stone.список 50 величайших рок-альбомов прог-рока всех времен. Журнал описал его как «один из наиболее продуманных, заманчивых и странно стоящих концептуальных альбомов рока». [69]

Позже Бэнкс считал концепцию альбома самой слабой стороной, хотя тексты некоторых отдельных песен были «замечательными». [70] Резерфорд сказал, что, хотя The Lamb является фаворитом фанатов, это был изнурительный альбом, над которым нужно было работать, и в нем было много плюсов, но также и много минусов. Хакетт заметил, что его гитара использовалась недостаточно по сравнению с предыдущими альбомами, но подумал, что в альбоме было много прекрасных моментов, и со временем он вырос на нем. В Genesis: Together and Apart Габриэль заявил, что альбом стал одним из двух его ярких моментов с группой, наряду с « Supper's Ready ». Также в этом документальном фильме Коллинз сказал, что группа создала свою лучшую музыку на альбоме. Он также называет его своим любимым альбомом Genesis. [71]

Переиздания [ править ]

The Lamb Lies Down on Broadway был впервые ремастирован для компакт-диска в 1994 году и выпущен на Virgin Records в Европе и Atlantic Records в Северной Америке. В прилагаемом буклете есть текст и история, напечатанные на оригинальном LP, хотя некоторые изображения на внутреннем конверте не были воспроизведены. Обновленное издание для Super Audio CD и DVD с новыми миксами стерео и объемного звука 5.1 от Ника Дэвиса было выпущено в 2008 году как часть бокс-сета Genesis 1970–1975 .

Тур [ править ]

Genesis поддержал альбом концертным туром на 102 дня по Северной Америке и Европе [72], сыграв альбом целиком с одной или двумя старыми песнями (обычно " Watcher of the Skies " и " The Musical Box ") на бис. [73] Такой формат не поддерживался всей группой, учитывая, что большая часть аудитории еще не была знакома с большим количеством нового материала. Он должен был начаться 29 октября 1974 года с 11-дневного тура по Великобритании, билеты на который были распроданы в течение четырех часов после поступления в продажу, но после того, как Хакетт раздавил бокал с вином в левой руке, который перерезал сухожилие, и потребовалось время, чтобы прийти в себя, эти даты были перенесены на 1975 год. Группа потеряла деньги, потому что они не смогли вернуть депозиты, которые они заплатили на площадках. [74][14] Тур начался 20 ноября в Чикаго, [46] и закончился 22 мая 1975 года в Безансоне , Франция . [72] Два последних запланированных концерта 24 и 27 мая в Тулузе и Париже , соответственно, были отменены из-за низких продаж билетов. [34] Габриэль отметил событие своего последнего выступления с группой, сыграв " Last Post " на своем гобое . [75] Хакетт оценил долги группы в 220 000 фунтов стерлингов в конце тура. [76]

Genesis исполняет альбом на сцене

В туре в то время были представлены одни из самых мощных инструментов, используемых группой, в том числе двухгрифовый Rickenbacker Резерфорда и самая большая ударная установка, когда-либо использовавшаяся Коллинзом. Сценическое шоу тура включало три задних экрана, на которых отображалось 1450 слайдов, разработанных Джеффри Шоу, с восьми проекторов [77] и дисплея с лазерным освещением . [78] Бэнкс вспомнил, что слайды были близки к идеальной работе только в четырех или пяти случаях. [34] Тур был кульминационным моментом в использовании Габриэлем театральности и костюмов. Он изменил свою внешность, сделав короткую стрижку и уложив волосы на лице [14]и одет как Раэль в кожаной куртке, футболке и джинсах. Во время "The Lamia" он окружил себя вращающейся конусообразной структурой, украшенной изображениями змей. В последнем стихе конус схлопывался, открывая Габриэля в костюме, который светился от огней, размещенных под сценой. В «Колонии тапочек» Габриэль изображен как один из тапочек, покрытый комьями с надувными гениталиями, которые выползают на сцену из трубки в форме пениса. [33] Габриэль вспомнил, как трудно было поднести микрофон ко рту, когда он был в костюме. [34] Коллинз признал, что тур временами был показным и «вдохновляющим для Spinal Tap ». Для " он. " Взрыв взорвался близнец.стробоскопические огни, которые показывают Габриэля и манекен, одетые одинаково по обе стороны сцены, оставляя публику без понятия, что было на самом деле. Выступление закончилось тем, что Габриэль исчез со сцены во вспышке света и клубе дыма. [34] Во время заключительного концерта тура, роуди Джефф Бэнкс выступил в роли манекена на сцене, одетый только в кожаную куртку. [24]

В одном из концертных обзоров театральная постановка «Музыкальной шкатулки», выступления на бис и когда-то изюминкой выступления группы, была сочтена «грубой и элементарной» по сравнению с «возвышенным величием» декораций «Агнца ...» . [79] Музыкальные критики часто сосредотачивали свои обзоры на театральности Габриэля и считали музыкальное исполнение группы второстепенным, что раздражало остальных участников группы. [80] Позже Коллинз сказал: «Люди проплывали мимо Тони, Майка, Стива и меня, подходили прямо к Питеру и говорили:« Ты фантастический, нам очень понравилось шоу ». к аудитории ". [24] Рок-н - ролла называется тур "[81]

Отъезд Габриэля [ править ]

Во время их остановки в Кливленде в ноябре 1974 года Габриэль сказал группе, что уйдет по завершении тура. [73] Решение держалось в секрете от посторонних и СМИ на протяжении всего тура, и Габриэль пообещал группе какое-то время хранить молчание по этому поводу после его окончания в июне 1975 года, чтобы дать им время подготовиться к будущему без него. . К августу новости все равно просочились в СМИ, и Габриэль написал личное заявление для английской музыкальной прессы, чтобы объяснить свои причины и свой взгляд на свою карьеру до этого момента; произведение под названием «Out, Angels Out» было напечатано в нескольких крупных журналах о рок-музыке. [82] В своем открытом письме он объяснил свое разочарование в музыкальной индустрии и свое желание проводить больше времени со своей семьей.[83] Позже Бэнкс заявил: «Пит также становился слишком большим для группы. Его изображали так, как будто он был« мужчиной », и на самом деле это было не так. Это было очень трудно приспособиться. было немного облегчением ". [73]

Записи [ править ]

Полное исполнение альбома официально не выпущено, за исключением большей части выступления группы с 24 января 1975 года в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, которое было выпущено как часть бокс-сета Genesis Archive 1967–75 . [84] Некоторые треки содержат перезаписанный вокал Габриэля и гитарные партии Хакетта; бокс-сет содержит ремикс студийной версии " it. ", также с перезаписанным вокалом. Переиздание альбома 2007 года включает в себя альбом с визуальной реконструкцией сценического шоу тура с использованием оригинальных слайдов, контрафактных материалов аудитории и фотографий.

Список треков [ править ]

Все треки написаны Тони Бэнксом , Филом Коллинзом , Питером Гэбриэлем , Стивом Хэкеттом и Майком Резерфордом .

Персонал [ править ]

Бытие

  • Питер Гэбриэл  - вокал, флейта , разнообразные инструменты, «эксперименты с иностранными звуками».
  • Стив Хакетт  - акустическая и электрогитара
  • Майк Резерфорд  - бас-гитара , 12-струнная гитара
  • Тони Бэнкс  - орган Hammond T-102 , RMI 368 Electra Piano and Harpsichord , Mellotron M-400 , синтезатор ARP Pro Soloist , струнный синтезатор Elka Rhapsody, фортепиано
  • Фил Коллинз  - ударные , перкуссия , вибрафон , бэк-вокал , второй ведущий вокал в песнях "Counting Out Time", "The Supernatural Anestheist" и "The Colony of Slippermen".

Дополнительные музыканты

  • Брайан Ино  - Enossification (вокальные обработки) "In the Cage" и "The Grand Parade of Lifeless Packaging" [86]

Производство

  • Джон Бернс  - постановка
  • Genesis - производство
  • Дэвид Хатчинс - инженер
  • Hipgnosis  - дизайн рукавов, фотография
  • Грэм Белл - хоровой вклад
  • «Омар» - Раэль на обложке альбома
  • Ричард Мэннинг - ретушь
  • Джордж Харди  - графика (Джордж Харди NTA)

Графики [ править ]

Сертификаты [ править ]

Примечания и ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. Несколько более поздних изданий альбома перечисляют «Fly on a Windshield» в 4:23 и «Broadway Melody of 1974» в 0:33, ошибка производителя как «Broadway Melody 1974» начинается в 2:47 «Fly». на лобовом стекле ». Текст, напечатанный на конверте, дает правильное разделение между двумя треками.
  2. ^ Издательство США перечисляет трек как "The Carpet Crawlers". [85]
  3. Издательство США перечисляет трек как «Сверхъестественный анестезиолог». [85]
  4. ^ Название песни набрано вбуклете альбома строчными буквами , где названия всех остальных песен представлены в заглавном регистре. На задней обложке он написан заглавными буквами , как и все остальные песни, но единственный курсивом .

Цитаты [ править ]

  1. Аллен, Джим (4 января 2017 г.). «Альбомы Genesis в рейтинге от худшего к лучшему» . Абсолютный классический рок . Проверено 2 марта 2019 .
  2. Перейти ↑ Rutherford 2015 , p. 120.
  3. Кларк, Стив (1 июня 1974 г.). "Мальчики из Чартерхауса" . Новый Музыкальный Экспресс . Проверено 23 апреля 2016 года .
  4. ^ а б Бытие 2007 , стр. 151.
  5. ^ а б Бытие 2007 , стр. 156.
  6. ^ Резерфорд, Майк. Бонус за переиздание интервью 2007 года на 4: 22–4: 45.
  7. ^ a b Такифф, Джонатан (4 декабря 1974 г.). «Генезис рок-н-ролльной группы» . Philadelphia Daily News . п. 23 . Проверено 23 февраля 2019 г. - через Newspapers.com.
  8. ^ Бэнкс, Тони. Бонус за переиздание интервью 2007 года в 4: 45–5: 05.
  9. ^ a b c d Чароне, Барбара (26 октября 1974 г.). «Микки Маус лежит на Бродвее» . Звуки . С. 22, 27 . Проверено 22 апреля 2016 года .
  10. ^ Platts 2001 , с. 74, 75.
  11. ^ Уэлч, Крис. Бытие: Агнец лежит на Бродвее . Melody Maker , 23 ноября 1974 г.
  12. ^ a b c d Белл, Макс (15 марта 1975 г.). «Космический сок Габриэля (не принимать внутрь)» . Новый Музыкальный Экспресс . С. 14–15 . Проверено 23 апреля 2016 года .
  13. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 88.
  14. ^ a b c d e Уэлч, Крис (26 октября 1974 г.). «Новое лицо Гавриила» . Создатель мелодий . С. 28–29 . Проверено 22 апреля 2016 года .
  15. ^ a b Спенсер, Нил (2 ноября 1974 г.). «Ученик публичной школы делает выговор критикам» . Новый Музыкальный Экспресс . Проверено 17 августа 2019 .
  16. ^ а б в г Бытие 2007 , стр. 157.
  17. Эрскин, Пит (30 ноября 1974 г.). «БЫТИЕ:« Агнец лежит на Бродвее »(Харизма)» . Новый Музыкальный Экспресс . Проверено 23 апреля 2016 года .
  18. ^ a b c Хьюитт 2001 , стр. 42.
  19. ^ Бэнкс, Тони. Бонус за переиздание интервью 2007 года на 5: 15–5: 25.
  20. ^ Коллинз, Фил. Бонус за переиздание интервью 2007 года в 2: 07–2: 28.
  21. ^ a b c Platts 2001 , стр. 75.
  22. ^ a b Исли, Дэрил (23 апреля 2007 г.). "Обзор классической поп-музыки / рока - Бытие, Агнец лежит на Бродвее" . BBC . Проверено 31 декабрю 2008 .
  23. ^ Коллинз, Фил. Бонус за переиздание интервью 2007 года на 8: 36–9: 20.
  24. ^ а б в г Бытие 2007, стр. неизвестный.
  25. Перейти ↑ Rutherford 2015 , p. 122.
  26. ^ Габриэль, Питер. Бонус за переиздание интервью 2007 года на 10: 55–11: 58.
  27. ^ "Галерея ретритов Glaspant" . www.glaspant.co.uk . Архивировано из оригинального 20 октября 2016 года . Проверено 4 апреля 2018 года .
  28. ^ a b c Агнец лежит на Бродвее (примечания для СМИ). Charisma Records. 1974. CGS 101.
  29. ^ a b c d e f g h Холм-Хадсон 2008 , стр. 52.
  30. ^ Резерфорд, Майк. Бонус за переиздание интервью 2007 года в 14: 42–15: 15.
  31. ^ Коллинз, Фил. Переиздание бонусной статьи «Интервью 2007» на 15: 15–15: 32.
  32. ^ a b Platts 2001 , стр. 76.
  33. ^ a b c Platts 2001, стр. неизвестный.
  34. ^ а б в г д Бытие (1991). Бытие: История (VHS). Полиграмм видео .
  35. Перейти ↑ Holm-Hudson 2008 , p. 72.
  36. ^ а б Холм-Хадсон 2008 , стр. 75.
  37. Перейти ↑ Holm-Hudson 2008 , p. 76.
  38. ^ "bloovis.com - Аннотированный ягненок лежит на Бродвее" . www.bloovis.com . Проверено 4 апреля 2018 года .
  39. ^ Габриэль, Питер. Бонус за переиздание интервью 2007 года на 16: 34–16: 52.
  40. ^ Бэнкс, Тони. Переиздание бонусной статьи « Интервью 2007» на 17: 39–17: 51.
  41. Перейти ↑ Holm-Hudson 2008 , p. 65.
  42. Перейти ↑ Fielder & Sutcliffe 1984 .
  43. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 92.
  44. ^ Бэнкс, Тони. Бонус за переиздание интервью 2007 года - 19: 31–19: 59.
  45. ^ Габриэль, Питер. Бонус за переиздание интервью 2007 года - 19: 59–20: 25.
  46. ^ a b Брайт, Спенсер (1999). Питер Габриэль: официальная биография . Сиджвик и Джексон . ISBN 0-283-06187-1. Проверено 6 августа 2013 года .
  47. ^ Platts 2001 , с. 77.
  48. Перейти ↑ Holm-Hudson 2008 , p. 58.
  49. Перейти ↑ Thompson 2004 , p. 117.
  50. ^ a b c d Эрлевин, Стивен Томас (2011). «Агнец лежит на Бродвее» . AllMusic . Проверено 25 июля 2011 года .
  51. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 246.
  52. ^ "Бытие" . Официальные графики . Проверено 25 апреля 2016 года .
  53. ^ «Бытие: Награды» . AllMusic . Проверено 23 сентября 2015 года .
  54. ^ a b «Альбомы с самыми высокими оборотами в минуту: выпуск 3919a» . Об / мин . Библиотека и архивы Канады . Проверено 5 декабря +2016.
  55. ^ "БЫТИЕ - БАГНИЦА ЛЕЖЕТ НА БРОДАВЕ (АЛЬБОМ)" . Записанная музыка NZ . Проверено 24 апреля 2016 года .
  56. ^ «Сертифицированные награды» . Британская фонографическая промышленность . Проверено 30 апреля 2016 года .
  57. ^ "ЗОЛОТО И ПЛАТИНОВЫЙ: Ягненок лежит на Бродвее" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 30 апреля 2016 года .
  58. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Потребительский справочник 70-х: G» . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 089919026X. Проверено 24 февраля 2019 г. - через robertchristgau.com.
  59. ^ Натан Брэкетт; Кристиан Дэвид Хоард (2004). Новый путеводитель по альбомам Rolling Stone . Нью-Йорк: Саймон и Шустер . п. 327 . ISBN 978-0-7432-0169-8.
  60. ^ a b Bowler & Dray 1992 , стр. 94.
  61. ^ Charone, Барбара (25 ноября 1974). «Бытие: барашек, как бриллиант» . Звуки . Проверено 23 апреля 2016 года .
  62. Ирвин, Колин (16 ноября 1974 г.). «Бытие: какое тоскливое время» . Создатель мелодий . Проверено 23 апреля 2016 года .
  63. Ник Кент: «Габриэль: изображение меняется». Новый Музыкальный Экспресс . 10 июня 1978 г.
  64. Q Classic: Pink Floyd & The Story of Prog Rock , 2005.
  65. ^ Необрезанный журнал. Май 2007. Выпуск 120.
  66. ^ Грин, Энди. "Опрос читателей: ваши любимые прог-рок-альбомы всех времен" . Rolling Stone . Проверено 30 июля 2012 года .
  67. ^ "Пирт назван самым влиятельным прог-барабанщиком" . TeamRock. 3 октября 2014 . Проверено 21 августа 2015 года .
  68. ^ "23 самых безумных и запоминающихся концептуальных альбомов" . NME . Проверено 25 октября 2015 года .
  69. ^ "50 величайших рок-альбомов прог-рока всех времен" . Rolling Stone . Проверено 25 октября 2015 года .
  70. ^ Бэнкс, Тони. Переиздание бонусной статьи «Интервью 2007» на 2: 33–2: 45.
  71. ^ "Фил Коллинз" . IMDb . Проверено 4 апреля 2018 года .
  72. ^ а б Бытие 2007 , стр. 349.
  73. ^ a b c Бытие 2007 , стр. 158.
  74. ^ "Тур Genesis отменен!" . Новый Музыкальный Экспресс . 26 октября 1974 . Проверено 22 апреля 2016 года .
  75. ^ Platts 2001 , с. 83.
  76. ^ Platts 2001 , с. 82.
  77. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 100.
  78. ^ Platts 2001 , с. 95.
  79. ^ Rudis, Al (7 декабря 1974). «Впечатляющий Genesis достиг новых высот» . Создатель мелодий . п. 28 . Проверено 23 апреля 2016 года .
  80. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 93.
  81. ^ "Биография Бытия" . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 25 октября 2015 года .
  82. Эрик (13 февраля 2012 г.). «Письмо Питера Гэбриэла СМИ о том, почему он покинул Книгу Бытия» . Это Эрик Альпер . Архивировано из оригинального 26 апреля 2014 года . Проверено 25 июля 2017 года .
  83. ^ Bowler & Дрей 1992 , стр. 107.
  84. ^ Platts 2001 , с. 81.
  85. ^ a b Агнец лежит на Бродвее (примечания для СМИ). Atco Records. 1974. СД 2-401.
  86. ^ Стоун, Грег. «Интервью Тони Бэнкса, апрель 1978 г.» . YouTube .
  87. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 123. ISBN 0-646-11917-6.
  88. ^ "Hit Parade Italia - АЛЬБОМ 1975" . www.hitparadeitalia.it . Проверено 4 апреля 2018 года .
  89. ^ "Charts.nz - Бытие - Агнец лежит на Бродвее" . Hung Medien. Проверено 5 декабря +2016.
  90. ^ "Официальный чарт альбомов Top 100" . Официальные графики компании . Проверено 5 декабря +2016.
  91. ^ "История Диаграммы Бытия ( Billboard 200)" . Рекламный щит . Проверено 5 декабря +2016.
  92. ^ "Канадские сертификаты альбома - Genesis - Агнец лежит на Бродвее" . Музыка Канада . Проверено 5 декабря +2016 .
  93. ^ "Французские сертификаты альбома - Genesis - Агнец лежит на Бродвее" (на французском языке). InfoDisc . Проверено 5 декабря +2016 . Выберите GENESIS и нажмите OK . 
  94. ^ "Британские сертификаты альбома - Genesis - The Lamb Lies Down on Broadway" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 5 декабря +2016 . Выберите альбомы в поле «Формат».  Выберите Gold в поле Certification.  Введите "Агнец лежит на Бродвее" в поле "Search BPI Awards" и нажмите Enter.
  95. ^ "Американские сертификаты альбома - Genesis - Агнец лежит на Бродвее" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 5 декабря +2016 . При необходимости нажмите « Дополнительно» , затем нажмите « Формат» , затем выберите « Альбом» и нажмите « ПОИСК» . 

Библиография [ править ]

  • Бэнкс, Тони; Коллинз, Фил; Габриэль, Питер; Хакетт, Стив; Резерфорд, Майк (2007). Додд, Филипп (ред.). Бытие. Глава и стих . Вайденфельд и Николсон . ISBN 978-0-297-84434-1.
  • Боулер, Дэйв; Дрей, Брайан (1992). Бытие - Биография . Сиджвик и Джексон . ISBN 978-0-283-06132-5.
  • Филдер, Хью; Сатклифф, Фил (1984). Книга Бытия . Пресса Св. Мартина . ISBN 978-0-312-08880-4.
  • Джамметти, Марио (2020). Бытие с 1967 по 1975 год - Годы Питера Гэбриэля . Kingmaker. ISBN 978-1-913218-62-1.
  • Хьюитт, Алан (2001). Открытие Музыкальной Шкатулки - Хроники Бытия . Firefly Publishing. ISBN 978-0-946-71930-3.
  • Холм-Хадсон, Кевин (2008). Бытие и Агнец лежит на Бродвее . Издательство Ashgate . ISBN 978-0-754-66139-9.
  • Платтс, Робин (2001). Бытие: Inside & Out (1967–2000) . Издание путеводителя коллекционера. ISBN 978-1-896-52271-5.
  • Резерфорд, Майк (2015). Годы жизни: воспоминания о первом Бытии . Книги Томаса Данна. ISBN 978-1-250-06068-6.
  • Томпсон, Дэйв (2004). Включите его снова: Питер Гэбриэл, Фил Коллинз и Бытие . Книги Backbeat. ISBN 0-87930-810-9.

DVD-носитель

  • Бэнкс, Тони; Коллинз, Фил; Габриэль, Питер; Хакетт, Стив; Резерфорд, Майк (10 ноября 2008 г.). Бытие 1970–1975: Агнец лежит на Бродвее (DVD). Virgin Records . UPC 5099951968328 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Агнец лежит на Бродвее - полный рассказ Питера Гэбриэла и ссылки на альбом
  • "Улисс" из концептуальных альбомов Джона Мишо Житель Нью-Йорка 28 февраля 2014 г.