Genesis (группа)

Бытие
Выступление Genesis в 2007 году Слева направо: Дэрил Стюрмер , Майк Резерфорд , Тони Бэнкс , Фил Коллинз
Исходная информация
Источник	Годалминг , Суррей , Англия
Жанры	Прогрессивный рок [1] арт-рок [2] поп-рок [3] прогрессивная поп-музыка [4] мягкий рок [1] [5]
Активные годы	1967 [6] –2000 [7] 2006–2007 [8] 2020 – настоящее время
Этикетки	Харизма девственник EMI Декка Virgin EMI UMG Лондон Атлантический Atco Головокружение
Связанные акты	Садовая стена Анон Майк и механика Стилцкин Бренд X Выписка из банка Строго Inc
Интернет сайт	genesis-music.com
Члены	Тони Бэнкс Майк Резерфорд Фил Коллинз
Прошлые участники	Питер Габриэль Энтони Филлипс Крис Стюарт Джон Сильвер Джон Мэйхью Мик Барнард Стив Хэкетт Рэй Уилсон

Genesis - английская рок- группа, образованная в 1967 году в школе Charterhouse School , Годалминг , Суррей . Самый коммерчески успешный состав группы состоит из клавишника Тони Бэнкса , басиста / гитариста Майка Резерфорда и барабанщика / певца Фила Коллинза . Среди бывших участников - певец Питер Гэбриэл и гитарист Стив Хэкетт .

Группа была сформирована пятью учениками Чартерхауса, включая Бэнкса, Резерфорда, Габриэля и Энтони Филлипса , и названа по имени бывшим учеником Джонатаном Кингом , который организовал для них запись нескольких синглов и их дебютного альбома From Genesis to Revelation в 1968 году. После разрыва с Кингом. Группа начала гастролировать, подписала контракт с Charisma Records и записала прогрессив-рок- альбом Trespass (1970). После ухода Филлипса Genesis наняли Коллинза и Хакетта и записали альбом " Nursery Cryme" (1971). Их живые выступления начали включать театральные костюмы и выступления Габриэля. Фокстрот(1972) был их первым хитом в Великобритании и достиг номер один в Италии. В 1973 году они выпустили « Selling England by the Pound» , который занял третье место в Великобритании, и представил свой первый британский хит « I Know What I Like (In Your W Clothing) ». Концептуальный альбом The Lamb Ложится на Бродвее была выпущена в следующем году, вновь достигнув вершин в Великобритании 10, и был повышен с трансатлантическим туром с участием сложного этапа шоу, после чего Габриэль покинул группу.

Коллинз занял пост солиста, и группа с неизменным успехом выпустила «Уловку хвоста» и « Wind & Wuthering» (оба в 1976 году). Хакетт покинул Genesis в 1977 году, сократив группу до Бэнкса, Резерфорда и Коллинза. Их девятый студийный альбом … And Then There Were Three… (1978) содержал первый крупный хит группы « Follow You Follow Me ». Следующие пять их альбомов - Duke (1980), Abacab (1981), Genesis (1983), Invisible Touch (1986) и We Can't Dance (1991) - имели успех. После ухода Коллинза в 1996 году Бэнкс и Резерфорд наняли Рэя Уилсона для своего последнего альбома.Calling All Stations (1997), но отсутствие успеха в США привело к перерыву в работе группы. Бэнкс, Резерфорд и Коллинз воссоединились для тура Turn It On Again в 2007 году, а в 2021 году - для выступления в The Last Domino? Тур .

По всему миру продано от 100 до 150 миллионов альбомов, Genesis - один из самых продаваемых музыкальных исполнителей в мире . В их дискографии 15 студийных и шесть концертных альбомов. Они выиграли множество наград (включая премию Грэмми за лучшее концептуальное музыкальное видео с " Land of Confusion ") и вдохновили ряд трибьют-групп, воссоздающих шоу Genesis с разных этапов карьеры группы. В 2010 году Genesis были занесены в Зал славы рок-н-ролла .

История [ править ]

1967–1969: Формирование, ранние демонстрации и От Бытия до Откровения [ править ]

Члены основания Бытия, Питер Габриэль , Тони Банка , Энтони «Ant» Филлипс , Майк Резерфорд и барабанщик Крис Стюарт , встретился в Чартерхаусе , в государственной школе в Годалминге , графство Суррей . Бэнкс и Габриэль прибыли в школу в сентябре 1963 года, Резерфорд в сентябре 1964 года и Филлипс в апреле 1965 года. ^[9] Все пятеро были участниками одной из двух школьных групп; Филлипс и Резерфорд были в Anon с певцом Ричардом Макфейлом , басистом Риверсом Джобом.и барабанщик Роб Тиррелл, а Габриэль, Бэнкс и Стюарт составили Garden Wall . ^[9]

В январе 1967 года, после того, как обе группы распались, Филлипс и Резерфорд продолжили писать вместе и приступили к записи демонстрационной ленты в домашней студии друга, пригласив Бэнкса, Габриэля и Стюарта для записи с ними в процессе. Группа записала шесть песен: «Don't Want You Back», «Try a Little Sadness», «She's Beautiful», «It's Me», «Listen on Five» и «Patricia», инструментал. ^{[9] [6]} Когда они хотели, чтобы их записали профессионально, они искали выпускника Чартерхауса Джонатана Кинга , который казался естественным выбором в качестве их издателя и продюсера после успеха его пятерки лучших британских синглов 1965 года " Everyone's Gone to the Moon ".^[10] Друг группы дал кассету Кингу, который сразу же пришел в восторг.^[11] Под руководством Кинга группа в возрасте от 15 до 17 лет подписала годовой контракт на запись с Decca Records . ^[12]

С августа по декабрь 1967 ^[13] пятеро записали подборку потенциальных синглов в Regent Sound Studios на Дании-Стрит в Лондоне, где они попытались сыграть более длинные и сложные композиции, но Кинг посоветовал им придерживаться более простой поп-музыки. ^[14] В ответ Бэнкс и Габриэль написали " The Silent Sun ", стилизованную под Bee Gees , одну из любимых групп Кинга, которая была записана с оркестровыми аранжировками, добавленными Артуром Гринслейдом . ^[9]Группа обменивалась различными названиями для группы, включая предложение Кинга о «Ангелах Габриэля», прежде чем принять предложение Кинга о Genesis, что указывало на начало его продюсерской карьеры. Кинг выбрал "The Silent Sun" в качестве своего первого сингла, а "That Me" на стороне B , выпущенного в феврале 1968 года. ^{[15] [16]} Он получил некоторую трансляцию на BBC Radio One и Radio Caroline, но его не удалось продать. . Второй сингл, "A Winter's Tale" / "One-Eyed Hound", вышел в мае 1968 года, который также мало продавался. ^[17] Три месяца спустя Стюарт покинул группу, чтобы продолжить учебу.^[16] Его заменил другой ученик Чартерхауса Джон Сильвер . ^[18]

Кинг считал, что с альбомом группа добьется большего успеха. ^[18] Результат, From Genesis to Revelation , был спродюсирован Regent Sound за десять дней во время летних каникул в их школе в августе 1968 года. ^[19] Кинг собрал треки в виде концептуального альбома, который он спродюсировал. Гринслейд добавил к песням и другие оркестровые аранжировки, но до выхода альбома группа не была проинформирована об этом. Филлипс был расстроен добавлением Гринслейда. ^[20]Когда Декка нашел американскую группу, уже названную Genesis, Кинг отказался изменить название своей группы. Он достиг компромисса, убрав их имя с обложки альбома, в результате чего получился минималистичный дизайн с названием альбома, напечатанным на простом черном фоне. ^[21] Когда альбом был выпущен в марте 1969 года, он потерпел неудачу с коммерческой точки зрения, потому что многие магазины звукозаписи поместили его в раздел религиозной музыки, увидев название. ^[16] Бэнкс напомнил, что «примерно через год» альбом «разошелся тиражом 649 копий». ^[22] Третий сингл «Where the Sourns Turns to Sweet» / «In Hiding» был выпущен в июне 1969 года. ^[17] Ни один из релизов не имел коммерческого успеха. Отсутствие коммерческого успеха привело к тому, что группа 's раскол с Кингом и Деккой.^[23] Кинг продолжал владеть правами на альбом, который неоднократно переиздавался. В 1974 году он достиг пика в чартах США на 170 позиции ^{[16] [24].}

После того, как альбом был записан, группа разошлась на год; Габриэль и Филлипс остались в Чартерхаусе, чтобы сдать экзамены, Бэнкс поступил в Сассекский университет , а Резерфорд учился в Технологическом колледже Фарнборо . ^[25] Они перегруппировались в середине 1969 года, чтобы обсудить свое будущее, поскольку их предложения о дальнейшем образовании приведут к разделению группы. Филлипс и Резерфорд решили сделать музыкальную карьеру на полную ставку, поскольку они начали писать более сложную музыку, чем их предыдущие песни с Кингом. ^[26] После того, как Бэнкс и Габриэль решили последовать их примеру, все четверо вернулись в Regent Sound в августе 1969 года и записали еще четыре демо с Silver: "Family" (позже известный как "Dusk"), " White Mountain""," Going Out to Get You "и" Pacidy ". Лента была отвергнута каждым звукозаписывающим лейблом, который ее слышал. ^[27] Сильвер затем покинул группу, чтобы изучать управление досугом в Соединенных Штатах. Его замена, барабанщик и плотник Джон Мэйхью был найден, когда Мэйхью искал работу и оставил свой номер телефона «людям по всему Лондону» ^{[16] [28] [29]}

1969–1970: Первые концерты, подписание контракта с Charisma и Trespass [ править ]

В конце 1969 года Дженезис переехал в коттедж, принадлежавший родителям Макфейла в Уоттоне , графство Суррей, чтобы писать, репетировать и развивать свое сценическое искусство. ^[30] Они серьезно относились к своей работе, играя вместе по 11 часов в день. ^[31] Их первое живое выступление под названием Genesis последовало в сентябре 1969 года на дне рождения подростка. ^{[9] [32]} Это было начало серии концертов в небольших местах по всей Великобритании , которая включала трансляцию производительности радио на BBC «s Night Райд шоу, 22 февраля 1970 ^[33] и пятно на атомном Восходе Месяц спустя фестиваль прошел в Roundhouse на меловой ферме .^[34] За это время группа встретилась с различными звукозаписывающими компаниями по поводу предложений контрактов. Первоначальные обсуждения с Крисом Блэквеллом из Island и Крисом Райтом из Chrysalis не увенчались успехом. В марте 1970 года, во время шестинедельного пребывания группы во вторник вечером в джаз-клубе Ронни Скотта в Сохо , члены Rare Bird , которых Genesis поддерживал ранее, порекомендовали группу продюсеру и сотрудникуотдела кадров Джону Энтони из Charisma Records . ^[9] Энтони посетил одно из их шоу и получил от них столько удовольствия, что убедил своего босса, владельца лейбла Тони Стрэттон-Смита, чтобы посмотреть их следующее выступление. ^[35] Стрэттон-Смит вспоминал: «Их потенциал был сразу очевиден ... материал был хорош, и их работа была хорошей ... Это был долгий путь, потому что им нужно было время, чтобы набраться сил ... но я был готов. взять на себя это обязательство ". ^[9] Страттон-Смит согласился на сделку по записи и управлению в течение двух недель, заплатив Genesis первоначальную сумму в размере 10 фунтов стерлингов в неделю (что эквивалентно 200 фунтам стерлингов в 2021 году). ^{[36] [37]}

Genesis оставались в Уоттоне до апреля 1970 года ^[38], к тому времени у них было достаточно нового материала для второго альбома. ^[39] Запись Trespass началась в июне в лондонской студии Trident Studios с Энтони в качестве продюсера и Дэвидом Хентшелем в качестве помощника звукорежиссера. ^[40] Альбом включал более и более сложные песни , чем их первый с фолком и прогрессивным роком элементами с различным фирменным временем изменения, как в девяти минут песни « Нож ». ^[41] Trespass - первая из трех обложек альбомов Genesis, созданных Полом Уайтхедом.. Он закончил кавер до того, как группа решила включить "The Knife" в альбом. Чувствуя, что обложка больше не отражает общее настроение альбома, группа убедила Уайтхеда разрезать нож по холсту и сфотографировать результат. ^[42] Выпущенный в октябре 1970 года, Trespass занял первое место в Бельгии в 1971 году ^[43] и 98 место в Великобритании в 1984 году. ^[44] "The Knife" был выпущен как сингл в мае 1971 года. ^[38] Rolling Стоун кратко упомянул альбом с негативной оценкой после его переиздания 1974 года: «Он пятнистый, плохо очерченный, временами скучный от природы». ^[45] «Казалось, Genesis умирал смертью около нашего второго альбома»,Габриэль сказалМарк Блейк . «Нас не могли арестовать. Так что я поступил в Лондонскую школу киноискусства ». ^[46]

После того, как Trespass был записан, плохое здоровье и страх перед сценой заставили Филлипса покинуть Genesis. Его последнее выступление с группой состоялось в Хейвардс-Хит 18 июля 1970 года. ^[33] Он чувствовал, что увеличение количества концертов повлияло на творчество группы и что несколько песен, которые он написал, не были записаны или исполнены вживую. ^[48] Он заболел бронхиальной пневмонией и оказался изолированным от остальной группы, чувствуя, что в ней слишком много авторов песен. ^[49]Бэнкс, Габриэль и Резерфорд видели в Филипсе важного члена, способного побудить их стать профессионалами. Они считали его уход величайшей угрозой для группы и самой трудной для преодоления. Габриэль и Резерфорд решили, что они будут продолжать; Бэнкс согласился при условии, что они найдут нового барабанщика, который будет не меньше остальных в группе. Поэтому Мэйхью был уволен, хотя позже Филлипс подумал, что рабочий класс Мэйхью противоречит остальной части группы, что подорвало его уверенность. ^[47]

1970–1972: Коллинз и Хакетт присоединяются к питомнику Cryme [ править ]

Поиск нового гитариста и барабанщика начался с рекламы, размещенной на копиях Melody Maker . Приглашение было замечено барабанщиком Филом Коллинзом , бывшим участником Flaming Youth , который уже знал Страттона-Смита. Он вспоминал: «Я узнал о Genesis только через рекламу их выступлений. Казалось, что они постоянно работают… Я подумал:« По крайней мере, я буду работать, если получу концерт »». ^[50] Роджер Тейлор , впоследствии работавший в Queen , отклонил приглашение на прослушивание. ^[51] Коллинз пошел на прослушивание в доме родителей Габриэля в Чобхэме , графство Суррей, со своим товарищем по группе Flaming Youth, гитаристом Ронни Кэрил.. Когда они приехали рано, Коллинз искупался в бассейне и услышал, что играли другие барабанщики. «Они поставили« Trespass », и мое первоначальное впечатление - очень мягкая и круглая музыка, не резкая, с вокальными гармониями, и я ушел, думая о Кросби, Стиллзе и Нэше ». ^[52] Габриэль и Резерфорд заметили, как уверенно подошел Коллинз, сел за свою ударную установку и знали, что он будет правильной заменой. Бэнкс сказал: «Это была комбинация вещей. Он мог немного раскачать ее ... он также мог рассказывать хорошие анекдоты и заставлять нас смеяться ... И он мог петь, что было преимуществом, потому что мы с Майком не были очень хорош в бэк-вокале ". ^[53]В августе 1970 года новым барабанщиком Genesis стал Коллинз. Прослушивание Кэрил было неудачным; Резерфорд подумал, что он не тот игрок, которого искала группа. ^[52]

После короткого отпуска Genesis начал писать и репетировать как группа из четырех человек в Фарнхэме , Суррей. Теперь пустые гитарные секции в их песнях позволили Бэнксу и Резерфорду расширить свое звучание и сыграть то, что Габриэль назвал «интересными аккордами». ^[53] Так как они не нашли нового гитариста, Genesis возобновил концертную деятельность с Резерфордом, добавившим басовые педали, а Бэнкс сыграл партии соло-гитары на Pianet через усилитель с искаженным фузз боксом в дополнение к своим клавишным партиям. помогая ему развивать свою технику. ^[54] В ноябре 1970 года, после провала второго прослушивания с Кэрил, Дэйв Стоппс, владелец клуба Friars вЭйлсбери предложил использовать Мика Барнарда из The Farm, который присоединился к группе для их выступлений, включая телевизионный дебют Genesis на BBC Disco 2 . ^[55] После двух месяцев выступлений группа обнаружила, что Барнарду не хватает опыта, и захотела попробовать кого-нибудь еще. ^[56] В декабре Габриэль заметил рекламу Melody Maker от Стива Хакетта , ранее работавшего в « Тихом мире» , который хотел присоединиться к группе «восприимчивых музыкантов, полных решимости выйти за рамки существующих застойных музыкальных форм». ^[57] Габриэль посоветовал Хакетту познакомиться с Trespass и посетить их предстоящий концерт в Lyceum Theater.В Лондоне. ^[57] Хакетт проходил прослушивание с группой в квартире в Earl's Court и мгновенно установил взаимопонимание с Резерфордом благодаря общему интересу к перевернутым аккордам . ^[58] После того, как Хакетт присоединился к группе в январе 1971 года, ^[59] Страттон-Смит организовал тур по Великобритании с разогревом Genesis для коллег из группы Charisma Линдисфарна и Ван дер Граафа Generator . ^[60] Их первые зарубежные концерты состоялись в марте с концертами в Бельгии ^[61], за которыми последовало первое из трех последовательных выступлений на ежегодном фестивале чтения 26 июня. ^[62]

Репетиции третьего альбома группы, Nursery Cryme , проходили в Luxford House недалеко от Кроуборо , Восточный Сассекс , владельцем которого был Страттон-Смит. ^[63] Запись началась в Trident Studios в августе 1971 года, когда Энтони и Хентшель повторили свои роли продюсера и помощника инженера. Звук группы развивался благодаря более агрессивной игре Хакетта на электрогитаре, а Бэнкс добавил к своему набору клавишных Меллотрон, ранее принадлежавший King Crimson . ^[64] Вступительный трек " Музыкальная шкатулка"", возникший, когда в группе были Филлипс и Мэйхью. Группа продолжила развитие пьесы, включая добавление новых гитарных партий от Хакетта. ^[65] Альбом знаменует собой первый случай, когда Хакетт использует технику постукивания , которая представлена ​​в" The Musical " Box »и« Возвращение гигантского борщевика ». ^[66] Хакетт и Коллинз написали« For Absent Friends », который был первым треком Genesis с Коллинзом на ведущем вокале. Уайтхед изобразил сцены и персонажей из лирики к« The Musical Box » "и викторианский особняк, основанный на доме родителей Габриэля на обложке альбома. ^[67]

Nursery Cryme был выпущен в ноябре 1971 года и достиг 39-го места в Великобритании в 1974 году. ^[38] Хотя у группы все еще был небольшой культ дома, они начали добиваться коммерческого и критического успеха в континентальной Европе, а альбом достиг № 4 место в итальянских чартах. ^[68] С ноября 1971 года по август 1972 года Genesis гастролировали в поддержку альбома, включая дальнейшие поездки в Бельгию и, впервые, в Италию, где они играли перед восторженной публикой. ^[38] Они записали радиосессии для программы BBC Sounds of the Seventies в январе ^[69] и марте ^[70] и выступили на фестивале чтения, получив признание критиков. ^[71]Во время тура Genesis записал сингл "Happy the Man", не входящий в альбом, с " Seven Stones " из Nursery Cryme на его стороне B. ^[72]

1972–1974: Фокстрот и продажа Англии за фунт [ править ]

После репетиций в танцевальной школе в Shepherd's Bush , Genesis записал Foxtrot в Island Studios в августе и сентябре 1972 года. ^[73] Во время первых сессий разногласия между Charisma и Anthony способствовали прекращению его сотрудничества с Genesis. После того, как были опробованы два заменяющих инженера, группа остановилась на Джоне Бернсе и новом продюсере Дэйве Хичкоке . ^[74]

В альбом вошел 23-минутный трек " Supper's Ready ", состоящий из различных музыкальных отрывков. Трек включал вступительную акустическую пьесу, написанную Габриэлем песню под названием «Willow Farm», и пьесу, взятую из джема Бэнкса, Резерфорда и Коллинза под названием «Апокалипсис 9/8». ^[75] Другими песнями были научно-фантастический « Наблюдатель за небесами » и « Убери их к пятнице » на тему развития недвижимости . ^[76] Фокстрот был выпущен в октябре 1972 года и занял 12 место в Великобритании. Еще лучше он оказался в Италии, где занял первое место. ^[77] Фокстрот был хорошо принят критиками.Крис Уэлч изMelody Maker считал Foxtrot «вехой в карьере группы», «важной точкой развития британской групповой музыки» и что Genesis достигли «творческого пика». ^[78] Стивен Томас Эрлевин подумал, что « Фокстрот» впервые ознаменовал «Genesis напал, как рок-группа, играя с интуитивной силой». ^[79]

Фокстрот тур покрыли Европу и Северную Америку , с сентября 1972 по август 1973 г. Габриэль удивил других членов группы на Национальном стадионе в Дублине 28 сентября 1972 года в костюме на сцене, по предложению харизмы бронирование агента Пола Конрой . Он ушел со сцены во время инструментальной части в "The Musical Box" и снова появился в красном платье своей жены и лисьей голове. ^[80] Инцидент привел к появлению на обложке репортажей в музыкальной прессе, что позволило группе удвоить гонорар за выступление. ^[81] В декабре 1972 года Страттон-Смит организовал первые концерты группы в США с выступлением в Университете Брандейса в г.Уолтем, Массачусетс и Филармония в Нью-Йорке с открывающими струнно управляемая вещь , в помощь Объединенному фонду церебрального паралича . ^[82] Они были хорошо приняты, несмотря на то, что группа жаловалась на технические проблемы. ^[83] В последующие месяцы костюмы Габриэля расширились, включив в себя флуоресцентную краску для лица и плащ с крыльями летучей мыши для «Смотрителя небес», несколько обличий в «Supper's Ready» и маску старика для «Музыкальной шкатулки». . ^[84] Альбом записей следующего этапа в Великобритании, первоначально записанный для американской радиопрограммы King Biscuit Flower Hour, был выпущен как Genesis Live в июле 1973 года. ^[85] Он занял 9-е место в Великобритании ^[38] и 105-е место в США. ^[38]

Selling England by the Pound был записан на Island Studios в августе 1973 года и стал вторым альбомом Genesis, сопродюсером которого стал Бернс. Многие из них были написаны в школе танцев Уны Биллингс и в Чессингтоне . ^[86] Габриэль написал тексты, основанные на идее коммерциализма, упадка английской культуры и усиления американского влияния. ^[87] Название отсылает клозунгу Лейбористской партии Великобритании, чтобы дать понять музыкальным критикам, которые, возможно, думали, что Genesis начали «продаваться» в США. ^[88] " Firth of Fifth " включает расширенное соло на электрогитаре Хакетта. Обложка альбома представляет собой модифицированную версию картины «Сон».Бетти Суонвик, которая добавила газонокосилку, чтобы связать изображение с лирикой «Я знаю, что мне нравится (в твоем гардеробе)». ^[89]

«Продажа Англии за фунт» был выпущен в октябре 1973 года и вызвал положительную реакцию критиков, хотя и немного более сдержанный, чем « Фокстрот» . ^[90] Альбом достиг № 3 в Великобритании и № 70 в США. ^[38] К этому времени Genesis приложила мало усилий для организации своих финансов и имела задолженность в размере 150 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 1827 400 фунтам стерлингов в 2021 году). ^[36] . ^[91] Они наняли промоутера Тони Смита в качестве своего нового менеджера, чтобы улучшить свое состояние, и опубликовали последующую музыку группы через его компанию Hit & Run Music Publishing . Продажа Англии по фунтутур посетил Европу и Северную Америку в период с сентября 1973 по май 1974 года. Их шесть выступлений за три дня в The Roxy в Лос-Анджелесе были хорошо приняты публикой и критиками. Успех тура принес группе читатели NME титул "Top Stage Band" . ^[38] В заключение Макфейл ушел с поста тур-менеджера, поскольку хотел преследовать другие интересы. ^[92] « Я знаю, что мне нравится (в твоем гардеробе) » был выпущен как сингл в Великобритании с «Twilight Alehouse», неальбомным треком, записанным в 1972 году, который достиг 21-го места после его выпуска в феврале 1974 года. привело к предложению Genesis появиться на национальном шоу BBC Top of the Pops.; они отказались, поскольку группа посчитала, что это не соответствует их имиджу. ^[93]

1974–1975: Агнец лежит на Бродвее и отъезд Габриэля [ править ]

В июне 1974 года Genesis начали работу над двойным концептуальным альбомом The Lamb Lies Down on Broadway . ^[94] Это ознаменовало начало все более напряженных отношений Габриэля с остальной группой, что способствовало его уходу. Альбом был написан в Хэдли Грейндж в Восточном Гэмпшире, где по их прибытии здание находилось в состоянии, оставленном предыдущей группой, с экскрементами на полу и заражениями крыс. ^[95] Габриэль возражал против идеи Резерфорда об альбоме, основанном на «Маленьком принце » Антуана де Сент-Экзюпери , полагая, что эта идея была «слишком хитрой». ^[96]Он предложил группе менее фантастическую и более сложную историю с участием Раэля, пуэрториканского юноши, живущего в Нью-Йорке, который отправляется на духовные поиски, чтобы установить свою свободу и личность, встречая по пути несколько странных персонажей. ^[97] Габриэль написал историю с влиянием « Вестсайдской истории» , «своего рода панк» на тему «Путешествие пилигрима» , писателя Карла Юнга , и фильма « Эль Топо » Алехандро Ходоровски . ^[98]Большая часть текстов для альбома была написана Габриэлем, оставив большую часть своей музыки остальной части группы. Его отсутствие на значительном количестве писательских сессий из-за трудностей с первым рождением его жены было чем-то, что Резерфорд и Бэнкс «ужасно не поддержали». ^[99] Габриэль также покинул группу, когда режиссер Уильям Фридкин попросил его написать сценарий, но вернулся после того, как проект был отложен. ^[100] В августе 1974 года производство переместилось в Glaspant Manor в Кармартеншире , Уэльс ^[101] с Бернсом в качестве сопродюсера, управляющего мобильным оборудованием Island Studios. Дальнейшая работа и сведение происходили на острове, где Брайан Инопредоставил синтезаторы и эффекты, которые на обложке альбома названы "Enossification". Когда Габриэль спросил Ино, как группа может ему отплатить, Ино сказал, что ему нужен барабанщик для его трека " Mother Whale Eyeless ". Коллинз сказал: «Меня отправили наверх в качестве оплаты». ^[102] Габриэль был доволен работой Ино, но Бэнкс был менее восторжен. ^[103]

«Ягненок лежит на Бродвее» был выпущен в ноябре 1974 года и занял 10-е место в Великобритании ^[104] и 41-е место в США. ^[24] "Counting Out Time" и " The Carpet Crawlers " были выпущены как синглы в 1974 и 1975 годах соответственно. Его обложка - первый из четырех альбомов Genesis, созданных Стормом Торгерсоном и Обри Пауэллом из Hipgnosis . С ноября 1974 года по май 1975 года Genesis отыграли 102 концерта в Северной Америке и Европе в рамках тура The Lamb Lies Down on Broadway . ^[38] Их набор включал Агнца ...выступили полностью с выходом на бис, решение, которое не было поддержано всей группой, учитывая, что большая часть аудитории еще не была знакома с большим количеством нового материала. ^[105] Сценическое шоу включало новые, более сложные костюмы, которые носил Габриэль, три задних экрана, на которых отображалось 1450 слайдов с восьми проекторов, ^[106] и дисплей с лазерным освещением . ^[107] Музыкальные критики часто сосредотачивали свои обзоры на театральности Габриэля и считали музыкальное исполнение группы второстепенным, что раздражало остальных участников группы. ^[108]

Во время их пребывания в Кливленде во время тура Габриэль сказал группе, что уйдет по его завершении. ^[109] Он написал заявление о своем уходе в английскую прессу, которое было опубликовано в августе 1975 года под названием «Out, Angels Out», объясняя, что он разочаровался в музыкальной индустрии и хотел проводить больше времени со своей семьей. ^[110] Позже Бэнкс заявил: «Пит также становился слишком большим для группы. Его изображали так, будто он был« мужчиной », и на самом деле это было не так. Это было очень трудно примирить. было немного облегчением ". ^[109]

1975–1977: Коллинз становится фронтменом, A Trick of the Tail , Wind & Wuthering , и уход Хакетта [ править ]

После тура Lamb Хакетт записал свой первый сольный альбом Voyage of the Acolyte, так как не был уверен, что Genesis выживет после ухода Габриэля. ^[111] Он воссоединился с оставшимися членами группы в Лондоне в июле 1975 года. ^[112] Идея Коллинза о продолжении работы в качестве инструментальной группы была быстро отвергнута группой, поскольку они думали, что это станет скучным. ^[113] Репетиции «Уловки хвоста» проходили в Актоне, где материал был написан быстро и без особых усилий; ^[114] большая часть "Танцев на вулкане" и "Сквонк" была собрана за первые три дня. ^[115]Запись началась в октябре 1975 года на студии Trident Studios с Хентшелем в качестве продюсера. Так как вокалиста на замену так и не нашли, группа решила записать альбом без вокала и прослушивания певцов по мере их поступления. Они разместили в Melody Maker анонимную рекламу «певца группы типа Genesis», на которую было получено около 400 ответов. Коллинз приступил к обучению выбранных абитуриентов песням; Фронтмен Witches Brew и флейтист Мик Стикленд ^[116] был приглашен в студию, чтобы спеть, но минусовки были в тональности за пределами его естественного диапазона, и группа решила не работать с ним. ^[113]Не найдя подходящего вокалиста, Коллинз пошел в студию и попытался спеть "Squonk". Его выступление было хорошо встречено группой, и они решили, что он должен быть их новым ведущим вокалистом. Затем Коллинз спел на оставшихся треках. ^[117]

A Trick of the Tail был выпущен в феврале 1976 года и имел коммерческий успех и успех у критиков. Альбом достиг № 3 в Великобритании ^[119] и № 31 в США. ^[24] Заглавный трек был выпущен как сингл, но не попал в чарты. ^[120] В июне альбом получил золотой сертификат Британского фонографического института за продажу более 100 000 копий ^[121], что помогло группе погасить долг в размере 400 000 фунтов стерлингов (эквивалентный 2 900 200 фунтов стерлингов в 2021 году) ^{[36], который} они были должны, когда Габриэль ушел. . ^[122] Впервые в своей карьере Genesis сняли рекламные видеоролики на свои песни, в том числе «A Trick of the Tail» и «Robbery, Assault and Battery». ^[123]Перед предстоящим туром Коллинз искал барабанщика, с которым он чувствовал себя комфортно во время пения; он выбрал Билла Бруфорда, который предложил выполнить эту работу. ^[124] С марта по июль 1976 года Genesis выступили по Северной Америке и Европе с туром A Trick of the Tail перед восторженной публикой. Коллинз установил более юмористические отношения со зрителями, в отличие от театрального подхода Габриэля, который оказался успешным. Шоу в Глазго и Стаффорде были сняты для их концертного фильма Genesis: In Concert , выпущенного в кинотеатрах в феврале 1977 года в виде двойного билета с White Rock . ^[125]

В сентябре 1976 года Genesis переехали в Relight Studios в Хилваренбеке , Нидерланды, вместе с Hentschel, чтобы записать Wind & Wuthering . ^[126] Он был собран за короткий промежуток времени, и заранее был написан значительный объем материала, из которого были отобраны наиболее подходящие песни для разработки. Резерфорд говорил о сознательном стремлении группы дистанцироваться от песен, вдохновленных фантазией, чем-то, чем были «полны» их прошлые альбомы. ^[127] Группа потратила примерно шесть недель на написание альбома ^[128] с основной формой каждого трека, записанной за двенадцать дней. ^{[129] В} октябре того же года в Trident Studios велась дополнительная запись и продюсерская работа.^{[130] [129]} Хакетт, уже выпустивший сольный альбом, обладал большей степенью контроля над процессом записи, которую не могла обеспечить работа в группе. Он прочувствовал свои песни, в том числе «Пожалуйста, не трогай», которую он позже выпустил на своем втором альбоме « Пожалуйста, не трогай»! , были отклонены из окончательного порядка следования в пользу материала, который, в частности, выдвинул Бэнкс. Коллинз говорил о ситуации: «Мы просто хотели использовать то, что, по нашему мнению, было самым сильным материалом, независимо от того, кто его написал». ^[130] Wind & Wuthering был выпущен в декабре 1976 года и занял 6-е место в Великобритании и 26-е место в США. ^[131]Трек Резерфорда "Your Own Special Way" стал его единственным синглом и занял 43-е место в Великобритании. Его сторона B - это "It's Yourself", изначально предназначенная для " Уловки хвоста" . ^[132]

Перед туром 1977 года Бруфорд отклонил предложение вернуться в качестве второго барабанщика, оставив Коллинза искать замену. Он слышал, как американский барабанщик Честер Томпсон из группы Фрэнка Заппы и Weather Report сыграл отрывок из ударной песни " More Trouble Every Day " из концертного альбома Заппы Roxy & Elsewhere . Коллинз сказал: «Меня это полностью потрясло ... Я никогда с ним не встречался. Я позвонил ему и сказал:« Привет, Честер, я слышал твои вещи, ты не хочешь поиграть с Дженезисом? » ... Он даже не прослушивался! " ^[133] Genesis гастролировал с Wind & Wuthering с января по июль 1977 года по Европе, Северной Америке и впервые по Бразилии.. Сценическое шоу стоило 400000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 2503400 фунтов стерлингов в 2021 году). ^[36], который отличался новой системой громкой связи , лазерами и дымом, а также освещением, подаваемым от двух рядов посадочных огней самолетов Boeing 747 . ^{[134] [135]} Гастроли начались 1 января с трех аншлаговых концертов в лондонском Rainbow Theatre , где было подано 80 000 заявок на 8 000 имеющихся билетов. ^[136] Они вернулись в Лондон на три ночи в Earls Court , на тот момент крупнейшей арене Великобритании, при поддержке Ричи Хэвенса . ^[135]Растущая популярность группы в Северной Америке привела к появлению на телевидении и концертам, организованным в более крупных местах, чем предыдущие туры, включая Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. ^[127] Их бразильские свидания посетили более 150 000 человек, и предложенный концерт на 100 000 человек был отменен из-за опасений о беспорядках. Вооруженный телохранитель сопровождал каждого члена группы на протяжении всего их пребывания. ^[137]

В мае 1977 года Genesis выпустили Spot the Pigeon , расширенную композицию из трех треков, оставшихся от Wind & Wuthering . Он занял 14-е место в чарте синглов Великобритании. Это был последний релиз Genesis перед тем, как Хакетт покинул группу. Он писал больше материала самостоятельно, и ему становилось все труднее вносить больше своих идей в групповой контекст. Он хотел начать сольную карьеру и «рискнуть, чтобы узнать, насколько я хорош в одиночку». ^[138] Новости об уходе Хакетта совпали с выходом двойного концертного альбома группы Seconds Out , записанного в Париже на альбомах A Trick of the Tail и Wind & Wuthering.гастролировал и был выпущен в октябре 1977 года. ^[131] Он достиг № 4 в Великобритании и № 47 в США. ^[131]

1977–1980: ... А потом были трое ... и герцог [ править ]

К моменту выхода Seconds Out Бэнкс, Резерфорд и Коллинз уже записали ... And Then There Were Three ... , первый альбом Genesis, записанный как трио в сентябре 1977 года в Relight Studios с Хентшелем в качестве продюсера. ^[139] Затем он был сведен в лондонской студии Trident Studios. Альбом представляет собой сборник более коротких песен для воплощения большего количества музыкальных идей. ^[140] Большинство из одиннадцати песен были написаны индивидуально, четыре - Бэнкс, три - Резерфорд, одна - Коллинза, а остальные три написаны коллективно. ^[141] Их новый материал сигнализировал об изменении в звучании группы, песни стали более поп-ориентированными, включая написанный группой трек " Follow You Follow Me"Коллинз напомнил, что это была единственная песня на альбоме, написанная с нуля во время репетиций. ^[142] Резерфорд чувствовал себя комфортно, беря на себя обязанности соло-гитары в дополнение к своим обычным ритм-и басовым ролям, хотя группа рассматривала возможность прослушивания гитаристов на замену или использования гитариста. сессионный гитарист на альбоме. ^[139] Позже Коллинз считал альбом «очень вокальным, солидным альбомом», в котором не хватало более ритмичных треков, таких как «Los Endos» или песен от Wind & Wuthering , поскольку он придумывал идеи для барабанов при жизни в его квартире в Илинге с семьей было трудно. ^[143]

... And Then There Were Three ... был выпущен в марте 1978 года. В то время он получил неоднозначные отзывы критиков из-за того, что альбом содержал только короткие песни, которые взволновали новых поклонников, но разочаровали тех, кто привык к группе. Предыдущая работа. ^[144] Крис Велч написал положительный отзыв в Melody Maker , сославшись на «чрезвычайно мощный» альбом. ^[145] Он имел коммерческий успех и занял 3-е место в Великобритании ^[44] и 14-е место в США. ^[24] "Follow You Follow Me" был выпущен в качестве ведущего сингла и занял 7-е место в Великобритании ^[146] и 23-е место в США, став самым высоким синглом в чартах обеих стран с момента их создания. ^[24]Его успех познакомил группу с новой аудиторией, в том числе с большим женским интересом, чему способствовал выпуск музыкального видео на Top of the Pops . ^[147] Его успех заставил некоторых фанатов обвинить группу в том, что она продает более коммерческую музыку. ^[142] Последующий сингл " Many Too Many " был менее успешным, поскольку он уже появился на альбоме. ^[148]

В поисках нового турне гитариста, Rutherford опробовали Пэт Тралл и Эллиот Randall , ^[149] с последующим Alphonso Джонсон из Weather Report, но он был в первую очередь басистом и не мог играть свинцовые части гитары Hackett в удобной. ^[150] Джонсон затем предложил американский гитарист Дэрил Штюрмер из Жан-Люк Понти «s джаз фьюжн группы, более комфортно с различными стилями игры на гитаре. Во время репетиции Стюрмера в Нью-Йорке Резерфорд остался доволен своим выступлением после того, как они отыграли "Down and Out" и "Squonk". ^[150]Когда был выбран Штюрмер, он ознакомился со списком из 26 песен, которые его попросили выучить по пять в день. ^[151] ... И тогда Там было три ... тур бежал с марта по декабрь 1978 года и посетил Северную Америку, Европу, и в первый раз, Япония. Постановка обошлась примерно в 2 миллиона фунтов стерлингов (что эквивалентно 11 558 400 фунтам стерлингов в 2021 году). ^[36], которые включали звуковую систему, световые и лазерные дисплеи, а также дополнительные эффекты от шести управляемых компьютером зеркал, ^{[152] [150]} все из которых занимали восемь часов на установку и пять на демонтаж. ^{[153] На} одном из их концертов был приглашен Габриэль, который спел «Я знаю, что мне нравится (в твоем гардеробе)». ^[154]В июне Genesis возглавили фестиваль Knebworth Festival , их единственное шоу в Великобритании в этом году. ^[148]

В декабре 1978 года Генезис начал период бездействия, поскольку брак Коллинза находился на грани краха после того, как из-за гастролей он часто отсутствовал с женой и детьми. После встречи с Бэнксом, Резерфордом и Смитом Коллинз отправился в Ванкувер, Британская Колумбия , Канада, чтобы попытаться восстановить семью. ^[155] Он объяснил: «Я никогда не собирался уходить из группы. Просто, если бы я собирался жить в Ванкувере, нам пришлось бы организоваться по-другому». ^[152] Бэнкс и Резерфорд решили отложить Genesis на длительный перерыв и выпустить свои соответствующие дебютные сольные альбомы A Curious Feeling и Smallcreep's Day в Polar Studios в Стокгольме., Швеция . ^[152] В апреле 1979 года Коллинз вернулся в Великобританию после того, как его попытка спасти брак потерпела неудачу. Имея свободное время перед работой над новым альбомом Genesis, Коллинз выступил с Brand X , сыграл на барабанах на третьем альбоме бывшего коллеги по группе Питера Гэбриэла и начал писать свой первый сольный альбом Face Value в своем доме в Шалфорде, графство Суррей . ^[152]

В 1979 году Бэнкс и Резерфорд переехали в дом Коллинза в Шалфорде, чтобы писать и репетировать материал для Дюка . Трое сочли процесс написания проще и менее сложным, чем « И тогда были три». Резерфорд рассуждал так, потому что они «возвращались к основному этапу совместной работы над идеями». ^[152] Банки объяснили это своим перерывом в деятельности, в результате которого возникли «хорошие идеи ... которых не было в течение некоторого времени». ^[152] Дюк продолжил переход группы к написанию более коротких песен, каждый участник написал по две песни для развития группы. Бэнкс назвал Heathaze и Cul-de-Sac, Резерфорд использовал "Man of Our Times" и "Alone Tonight ", а у Коллинза"Misunderstanding »и« Please Don't Ask ». Все трое написали оставшиеся пять треков, включая« Duchess », первую песню Genesis, в которой используется драм-машина , в частности Roland CR-78, импортированный из Японии. ^[156] В исходной форме. , альбом должен был содержать 30-минутный трек, основанный на вымышленном персонаже по имени Альберт, но идея была отменена, чтобы избежать сравнений с "Supper's Ready" от Foxtrot . ^[157] В ноябре группа записала Duke в Polar Studios с Хентшелем. повторил свою роль продюсера и включил обложку французского иллюстратора Лайонела Кеклина с персонажем Альберта. ^[158]

Выпущенный в марте 1980 года, " Duke" стал самым большим коммерческим успехом группы на момент выпуска, проведя две недели на первом месте в Великобритании и достигнув пика на 11-м месте в США. ^[131] Альбом породил три сингла; « Turn It On Again » заняла 8-е место в Великобритании ^[131], «Misunderstanding» - 14-е место в США ^[24], а « Duchess » - 46-е место в Великобритании. ^[44] Duke был поддержан туром по Великобритании и Северной Америке с апреля по июнь 1980 года, который начался с 40-дневного тура по Великобритании, где все 106 000 билетов были проданы в течение нескольких часов после поступления в продажу. ^[159]

1980–1985: Абакаб и Бытие [ править ]

В ноябре 1980 года Genesis купил Fisher Lane Farm , фермерский дом с прилегающим коровником недалеко от Чиддингфолда , Суррей, в качестве нового помещения для репетиций и звукозаписи. Здание было переоборудовано в студию за четыре месяца до того, как в марте 1981 года началась запись для Abacab . ^[160] Новая обстановка оказала продуктивное влияние на процесс записи, так как группа написала достаточно для двойного альбома, но они отказались от часов, потраченных на один час. песни, которые звучали слишком похоже на их прошлые альбомы. Бэнкс сказал, что были предприняты сознательные усилия, чтобы мелодии были как можно более простыми, что сигнализировало о дальнейших изменениях в их направлении. ^[161]Этот сдвиг был подчеркнут в его производстве, когда Хентшель, их продюсер и инженер с 1975 года, был заменен Хью Пэдэмом после того, как Коллинзу понравилась его работа над Face Value и третьим сольным альбомом Габриэля . ^[162] Впервые производственные обязанности были возложены исключительно на группу, а Пэджем в качестве звукорежиссера. ^[163] Альбом состоит из материала, написанного группой, с отдельной песней от каждого участника. " No Reply at All " включает в себя Phenix Horns , рожковую секцию американской группы Earth, Wind & Fire . ^[164]

Abacab был выпущен в сентябре 1981 года и занял первое место в Великобритании ^[165] и седьмое место в США. ^[24] Три сингла с альбома вошли в сорок лучших в обеих странах; " Abacab " занял 9-е место в Великобритании ^[120] и 26-е место в США, "No Reply at All" достиг 29-го места в США ^[24], а " Keep It Dark " - единственный европейский сингл. занял 33-е место в Великобритании. ^[44] Abacab был поддержан туром по Европе и Северной Америке с сентября по декабрь 1981 года, закончившимся выступлениями на Wembley Arena и NEC Birmingham. ^[166] Во время тура группа впервые использовала Vari-Lite , управляемую компьютероминтеллектуальная система освещения . После демонстрации на ферме группа и Смит сразу проявили интерес к технологии и стали акционерами компании. ^[167] В мае 1982 года три трека, записанные во время сессий Abacab, - « Paperlate », «You Might Recall» и «Me and Virgil» - были выпущены в Европе в виде расширенной пьесы под названием 3 × 3 ^[120], которая достигла своего пика. № 10 в Великобритании. ^[44] Его обложка является данью уважения к EP The Beatles Twist and Shout с примечаниями на обложке, написанными их бывшим публицистом Тони Барроу . ^[168]

В июне 1982 года Genesis выпустили двойной концертный альбом Three Sides Live в двух разных версиях. Североамериканское издание содержит три стороны живых записей с четвёртым , содержащей 3 × 3 дорожкой и два из Duke сессий. Европейский релиз содержит четвертую часть дополнительных живых треков. ^[170] Альбом совпал с выпуском домашнего видео концертного фильма Three Sides Live, записанного в 1981 году. Затем последовал тур по Северной Америке и Европе, который длился с августа по сентябрь 1982 года, с участием Билла Бруфорда и Phenix Horns. ^[170] 2 октября Genesis озаглавили разовый концерт с Габриэлем вБоул Милтона Кейнса под названием « Шесть лучших» . Концерт был организован, чтобы собрать деньги на проект Габриэля « Мир музыки, искусства и танца », который к тому моменту имел значительные долги. ^[171] Хакетт, прилетевший из-за границы, прибыл вовремя, чтобы исполнить две последние песни. ^[172]

Работа над двенадцатым альбомом Genesis, Genesis , началась в марте 1983 года, когда Пэгэм вернулся в качестве инженера. ^[173] Это первый альбом, написанный, записанный и сведенный в реконструированной студии The Farm. Бэнкс вспомнил, что группе не хватало новых музыкальных идей, и «временами казалось, что мы растягиваем материал настолько, насколько можем». ^[174] « Мама » касается одержимости мужчины проституткой в кубинском борделе. ^[175] Это произошло из битов, которые Резерфорд придумал на машине LinnDrum, которая подавалась через его гитарный усилитель и эхо-гейт. ^[174] Смех Коллинза на треке возник из " The Message"."by Grandmaster Flash and the Furious Five . ^[176] Выпущенный в октябре 1983 года, Genesis занял первое место в Великобритании ^[165] и достиг девятого места в США ^{[24] [44],} где достиг платинового уровня благодаря В декабре того же года было продано более четырех миллионов копий. ^[177] Три трека были выпущены как синглы: "Mama" занял 4-е место в Великобритании, их самый лучший сингл в британских чартах на сегодняшний день, ^[120] и "It's All". достиг № 6 в США. ^[24] Mama Tour побежал с конца 1983 до 1984, покрывая Северной Америке и пять британских шоу в Бирмингеме . Последнее показывает , были сняты и выпущены какGenesis Live - Мама-тур . ^[178]

В феврале 1984 года Genesis сделали перерыв в деятельности, чтобы позволить каждому участнику продолжить сольную карьеру. ^[179] Резерфорд сформировал свою группу Mike + The Mechanics , Бэнкс работал над своим сольным альбомом Soundtracks , а Коллинз выпустил No Jacket Required, который добился всемирного успеха и в результате повысил его популярность. Музыкальная пресса отметила, что успех Коллинза как сольного исполнителя сделал его более популярным, чем Genesis. ^[180] Перед выпуском No Jacket Required Коллинз настаивал на том, что не покидает группу. "Следующий, кто покинет группу, закончит ее", - сказал Коллинз Rolling Stone.в мае 1985 года. «Я чувствую себя более довольным тем, что мы делаем сейчас, потому что я чувствую, что это мне ближе. Я не буду тем». Коллинз добавил: «Бедный старый Genesis иногда действительно мешает. Я все равно не уйду из группы, но думаю, что это закончится по обоюдному согласию». ^[180] В июне Коллинз рассказал о намерении группы начать работу над новым альбомом в том же году, ^[181] положив конец слухам и ложному объявлению, которое было передано на BBC Radio 1, о том, что Genesis распался. ^[182]

1985–1996: Invisible Touch , We Can't Dance и уход Коллинза [ править ]

Genesis снова собрались в The Farm в октябре 1985 года, чтобы начать работу над Invisible Touch, которая длилась шесть месяцев. ^[183] Они продолжили свой метод написания песен, использованный в Genesis , развивая материал из групповых импровизаций. Бэнкс вспомнил то время как сильное творческое время для группы, когда идеи «вытекали из нас». ^[184] « Невидимое прикосновение » развивалось таким образом, когда группа работала над «Последним домино», второй частью « Домино ». Во время сеанса Резерфорд начал играть импровизированный гитарный рифф, на что Коллинз ответил непринужденной лирикой - «Кажется, у нее есть невидимое прикосновение», что стало припевом хора песни.^[185]

После выпуска в июне 1986 года альбом три недели занимал первое место в Великобритании и третье место в США. ^{[24] [44]} Несмотря на неоднозначные отзывы, Invisible Touch имел коммерческий успех, став самым продаваемым альбомом Genesis в США, где было продано более 6 миллионов копий. ^[177] Пять синглов альбома - "Invisible Touch", " Throwing It All Away ", " Land of Confusion ", " In Too Deep " и " Tonight, Tonight, Tonight " - вошли в пятерку лучших синглов США. между 1986 и 1987 ^[24] с "Invisible Touch", возглавлявшим чарт в течение одной недели. ^[186]Genesis стала первой группой и зарубежной группой, которая достигла этого подвига, сравнявшись с рекордом пяти синглов, установленным Майклом Джексоном , Джанет Джексон и Мадонной . ^[187] Genesis поручил создателям сатирического британского телешоу Spitting Image , Питеру Флаку и Роджеру Лоу , сделать из них куклы в стиле шоу для видео "Land of Confusion". ^[188]

Невидимый сенсорный Tour был самым большим в мире группы тур в своей истории , которая включены 112 даты с сентября 1986 года по июль 1987 года Genesis получил некоторую критику в их решении , чтобы иметь Michelob пиво в качестве спонсора. Тур завершился четырьмя аншлаговыми концертами на стадионе Уэмбли в Лондоне. ^[190] Шоу были выпущены в 1988 году как The Invisible Touch Tour . ^[185] Когда тур закончился, Genesis взяли пятилетний перерыв, пока каждый участник посвятил себя своим сольным проектам. За это время они выступили дважды; 14 мая 1988 года они исполнили 20-минутный сет на концерте, посвященном 40-летию Atlantic Records, в Мэдисон-Сквер-Гарден. ^[190]За этим последовал сет на благотворительном концерте на фестивале Knebworth 1990 года 30 июня, хэдлайнером которого выступила Pink Floyd . ^[191]

В 1991 году Genesis записали свой четырнадцатый альбом We Can't Dance с марта по сентябрь со своим новым звукоинженером и сопродюсером Ником Дэвисом . Группа воспользовалась увеличенной емкостью компакт-диска и выпустила более 71 минуты новой музыки на 12 треках. Коллинз написал текст к "Since I Lost You" для своего друга Эрика Клэптона после смерти четырехлетнего сына Клэптона Конора. ^[192] После выпуска We Can't Dance в ноябре 1991 года альбом на одну неделю занял первое место в Великобритании и на четвертое место в США, ^{[24] [44]} где он разошелся по более высоким ценам. 4 миллиона копий. ^[177] Альбом породил несколько хит-синглов; "No Son of Mine »занял 6-е место в Великобритании, а« I Can't Dance »- 7-е место в Великобритании и США. ^{[24] [44]} В 1993 году We Can't Dance были номинированы на премию. Британская премия за лучший британский альбом. ^[193]

Мы не можем танцевать тур посетил Северную Америку и Европу с мая по ноябрь 1992 года с каждым концертом с участием в среднем 56000 человек. ^[194] Тур породил два концертных альбома; The Way We Walk, Volume One: The Shorts заняли 3-е место в Великобритании, а The Way We Walk, Volume Two: The Longs - под номером 1 в Великобритании. ^[44] После тура группа прервала свою деятельность. Бэнкс, Резерфорд и Коллинз выступили в замке Каудрей , Мидхерст, в сентябре 1993 года на мероприятии по сбору денег с гастролирующим гитаристом Pink Floyd Тимом Ренвиком и барабанщиком Гэри Уоллисом и Queen.барабанщик Роджер Тейлор . Резерфорд также играл на бас-гитаре на сете Pink Floyd на том же концерте. ^[195]

В марте 1996 года Коллинз объявил о своем уходе из Genesis. В своем заявлении он сказал: «Проработав в Genesis 25 лет, я почувствовал, что пришло время изменить направление в моей музыкальной жизни. Сейчас для меня это будет музыка для фильмов, некоторые джазовые проекты и, конечно же, моя сольная карьера. Я желаю ребятам из Genesis всего наилучшего в их будущем. Мы остаемся лучшими друзьями ». ^[196]

1996–2006: Уилсон в качестве фронтмена Calling All Stations и перерыв [ править ]

Вскоре после того, как Бэнкс и Резерфорд решили продолжить Genesis в 1996 году, они отправились в The Farm, чтобы начать писать Calling All Stations . Резерфорд поначалу находил сеансы трудными, так как он видел в Коллинзе «парня посередине», который заставлял Бэнкса и его самого работать лучше. ^[197] Их лучшие идеи, разработанные в этот период, были выдвинуты во время прослушивания новых вокалистов, включая Фрэнсиса Даннери и Ника Ван Эде . Два основных претендента, Дэвид Лонгдон (позже Big Big Train ) и шотландский певец Рэй Уилсон из Stiltskin, прослушивавшиеся в течение 1996 года, они пели вместе с треками Genesis с удаленным ведущим вокалом. Уилсон был объявлен новым вокалистом Genesis в июне 1997 года. ^[198] Хотя большая часть альбома была уже написана к тому времени, когда он присоединился, Бэнкс был доволен своим вкладом в альбом, который включал написание текстов к «Small Talk» и риффов. на « Не о нас » и «Должен быть другой путь». ^{[199] [200]} Бэнкс и Резерфорд выбрали двух барабанщиков для Calling All Stations - израильского сессионного музыканта Нира Зидкьяху и Ника Д'Вирджилио из Spock's Beard . ^[7]

Calling All Stations был выпущен в сентябре 1997 года. Он имел успех в Европе, где достиг 2-го места в Великобритании ^[44], но альбом достиг 54-го места в США, что стало их самым низким рейтингом в чартах со времен Selling England by фунт . ^[24] Сингл с альбома " Congo " достиг 30 лучших в Великобритании ^[44], а Genesis завершили европейский тур с января по май 1998 года, добавив Зидкьяху на ударных и ирландского гитариста Энтони Дреннана . Тур по Северной Америке был запланирован, но был отменен из-за плохой коммерческой реакции и отсутствия продажи билетов, в результате чего Бэнкс и Резерфорд объявили в 2000 году, что группа больше не будет записываться и гастролировать. ^[7]

В 1998 году Бэнкс, Коллинз, Габриэль, Хакетт, Филлипс, Резерфорд и Сильвер собрались на фотосессию и ужин, чтобы отпраздновать выпуск четырехдискового бокс-сета Genesis Archive 1967–75 . В набор входят «Supper's Ready» и «It» с новыми наложениями Габриэля и Хакетта. ^[201] В 1999 году Бэнкс, Коллинз, Резерфорд, Хакетт и Габриэль выпустили новую версию " The Carpet Crawlers " для сборника " Turn It On Again: The Hits" . ^[202] 21 сентября 2000 года Коллинз, Бэнкс и Резерфорд воссоединились на Форуме музыкальных менеджеров в честь своего менеджера Тони Смита. Габриэль присутствовал на церемонии, но предпочел не выступать. ^[203]Genesis ненадолго выступили на свадьбе Габриэля в 2002 году. ^[204] В 2004 году Genesis выпустили Platinum Collection , бокс-сет из трех дисков, охватывающий карьеру группы, которая достигла 21 места в Великобритании. ^{[44] [205]}

2006–2020: Тур Turn It On Again, документальный фильм BBC и предположения о воссоединении [ править ]

На пресс-конференции, состоявшейся в Лондоне в ноябре 2006 года, Бэнкс, Резерфорд и Коллинз объявили о своем воссоединении в рамках тура Turn It On Again , их первого с Коллинзом за четырнадцать лет. ^[206] Они раскрыли первоначальный план гастролей «Агнец лежит на Бродвее» с Габриэлем и Хакеттом. Пятеро встретились в Глазго в ноябре 2004 года, чтобы обсудить эту идею дальше, но она так и не получила дальнейшего развития, поскольку Габриэль не смог взять на себя обязательства из-за других проектов. ^[207] Вместо этого Бэнкс, Резерфорд и Коллинз решили продолжить, а Честер Томпсон и Дэрил Стюрмер вернулись за барабанами и гитарой соответственно. ^[208] В марте 2007 года в Нью-Йорке состоялась пресс-конференция, на которой было объявлено о Североамериканском этапе. ^[209]

Тур Turn It On Again Tour включал сцену, спроектированную архитектором Марком Фишером, со световым дисплеем Патрика Вудроффа , включающим 55-метровый светодиодный фон, состоящий из 9 миллионов светодиодных ламп. ^[210] На европейском этапе было продано около 400 000 билетов за 40 минут на концерты в Германии и Нидерландах. ^[211] Европейский этап завершился бесплатным концертом 14 июля в Большом цирке в Риме перед примерно полумиллионом человек. ^{[212] [213]} Он был снят для DVD, который был выпущен в следующем году как When in Rome 2007 . Концертный альбом, состоящий из записей с разных европейских концертов, был выпущен в 2007 году какЖивите над Европой 2007 . ^[214] 7 июля группа выступила на концерте Live Earth в Лондоне на стадионе Уэмбли . ^[215]

В 2007 году Ник Дэвис сделал цифровой ремастеринг студийных альбомов группы от Trespass до Calling All Stations : Genesis 1970–1975 , Genesis 1976–1982 и Genesis 1983–1998 . Каждый альбом представлен в виде набора из двух дисков, содержащего CD / Super Audio CD с новым стереомиксом и DVD с миксом объемного звука 5.1 и бонусными функциями, включая ранее неизданные живые выступления, интервью и концертные программы. ^[208] Затем последовали два бокс-сета DVD: Genesis Live 1973–2007 ^[216] и Genesis Movie Box 1981–2007 , в 2009 году.^[217]

После 2011 года участники Genesis выразили неоднозначное мнение о воссоединении. Коллинз ушел из музыкальной индустрии в качестве активного музыканта в том году в пользу семейных обязательств ^[218] и заявил, что больше не может играть на барабанах из-за проблем со здоровьем. ^[219] Хакетт сказал: «Я бы сказал, что это возможно, но крайне маловероятно. Я всегда был открыт для этого. Я не тот парень, который говорит« нет ». ^[207] Габриэль обратился к возможности воссоединения: «Я никогда не говорю никогда. На самом деле этого не произошло в прошлый раз. Я думаю, что есть небольшой шанс, но я не думаю, что он очень высок». ^[220]В 2014 году Коллинз повторил: «Люди продумали это? Это не значит, что Питер будет певцом, а я - барабанщиком. Я больше не могу играть, поэтому этого никогда не произойдет», - добавил он. вряд ли Габриэль исполнит песни, которые изначально спел Коллинз. ^[221]

В 2014 году Габриэль, Бэнкс, Резерфорд, Коллинз и Хакетт воссоединились для создания Genesis: Together and Apart , документального фильма BBC об истории группы и различных сольных альбомах, выпущенных участниками. Хотя он участвовал в создании документального фильма и продвигал его, Хакетт критически оценил его трансляцию, заявив, что фильм был предвзятым и не давал ему возможности участвовать в редактировании, добавив, что он игнорировал его сольную работу, несмотря на то, что он подробно говорил об этом. ^[222] Документальный фильм также не охватывает время Рэя Уилсона в Бытии. Хакетт по-прежнему цинично отзывается о воссоединении Genesis, говоря: «Посмотрите документальный фильм, и вы получите представление о встречающихся приоритетах». ^[223]

В 2015 году Коллинз объявил о завершении своего выхода на пенсию и предположил, что воссоединение с Бэнксом и Резерфордом будет возможным, ^[224] точка зрения, которую поддержал Бэнкс. ^[225] В 2017 году Резерфорд сказал, что он также готов отправиться в тур по воссоединению, если Коллинз будет заинтересован. Хакетт сказал, что хотел бы воссоединения состава Genesis 1971–1975 годов, но подчеркнул, что это маловероятно, добавив: «Я больше ничего не скажу, потому что не хочу повышать ожидания». ^[226] Коллинз опубликовал свою автобиографию в 2016 году и заявил во введении, что ушел из Книги Бытия в 2007 году. ^[8]

2020 – настоящее время: Последнее домино? Тур [ править ]

На 23 января 2020 года, Коллинс, Банки и Резерфорда были замечены вместе на баскетбольном матче в Нью - Йорке «s Madison Square Garden , что вызвало слухи о возможном воссоединении Genesis. ^[227] 4 марта трио объявило о своем реформировании и The Last Domino? Тур по Zoe Болл «s BBC Radio 2 шоу. Тур был запланирован на семнадцать концертов по Великобритании и Ирландии с ноября по декабрь. ^{[228] [229]} Дэрил Штюрмер вернется на гитаре / басу, а сын Коллинза Ник будет играть на барабанах из-за плохого здоровья его отца. ^[230] Томпсон не был приглашен в тур и сказал, что не разговаривал с Коллинзом с 2010 года.^[231]

Из-за пандемии COVID-19 группа перенесла тур на апрель 2021 года, добавив два новых выступления. ^[232] Позднее сроки были перенесены на сентябрь 2021 года. ^[233] Когда его спросили о возможности того, что группа отправится в студию и сочиняет новый материал, Коллинз сказал, что на тот момент никаких планов не было, но добавил: «Никогда не говори никогда. ". ^[234]

Музыкальный стиль [ править ]

Genesis идентифицируют прежде всего как авторов песен. Были использованы любые инструменты, представленные на любой из записей, потому что они помогали исполнять песню. Позже Резерфорд сказал: «Мы гораздо больше озабочены чувством». ^[2] Хотя стили за карьеру группы кардинально менялись, они всегда основывались на музыкальных контрастах и ​​готовности экспериментировать. ^[235]

Члены первоначального состава слушали классическую и церковную музыку, а также рок-исполнителей 1960-х годов, особенно Beatles . ^[236] На вокальный стиль Габриэля повлияли Отис Реддинг и другие артисты Stax . ^[237] Некоторая музыка Genesis была вдохновлена блюзом, по словам Хакетта, который говорит, что звуковые инновации электрогитары в начале 1970-х годов явились прямым следствием этого. ^[238] В свои первые годы музыка Genesis сочетала в себе элементы поп-музыки, фолка и психоделических жанров. ^[239]Несколько песен, разработанных во времена Филипса в группе, были созданы для 12-струнных гитар , часто с нетрадиционными настройками. К 1970-м годам группа начала включать элементы фэнтези и сюрреализма в свои тексты, такие как "Музыкальная шкатулка". ^[240] Детская комната Cryme знаменует собой первое более широкое использование электрических инструментов. A Trick of the Tail ознаменовал возвращение к истокам группы с акустическими пассажами и песнями, вдохновленными фэнтези. ^[241]

Ранние тексты основывались на психоделии, фэнтези, мифологических персонажах и сказках. Габриэль стал одним из главных лириков группы, который часто использовал каламбуры и двусмысленность в своих строках и названиях треков и обращался к различным темам, включая социальные комментарии . ^[242] Selling England by the Pound содержит отсылки к английской культуре того времени, включая "Aisle of Plenty", где упоминаются четыре британские сети супермаркетов, чтобы отразить коммерческую тему альбома. Литературные источники используются в качестве вдохновения для многих композиций Genesis; « Кино Шоу » основано на TS Eliot «s стихотворении Бесплодная земля , ^[243]и роман Артура Кларка «Конец детства» вдохновил тексты на « Смотритель небес ». ^[244]

К тому времени, когда группа сократилась до трио Бэнкса, Резерфорда и Коллинза, они решили изменить лирические стили, уделяя больше внимания повседневным вопросам, связанным с фанатками. ^[147] Песни Коллинза, в частности, носили личный характер. ^[245] Тем не менее, группа по-прежнему использовала юмор в таких песнях, как «Illegal Alien» ^[246], и затрагивала серьезные темы, такие как политика в «Land of Confusion» ^[247] и коммерциализация в «I Can't Dance». ^[248]

Бэнкс сказал, что обычным способом разработки песен на протяжении всей карьеры группы было то, что Коллинз играл ритм, Резерфорд создавал грув и риффы, а он добавлял гармонии и мелодии поверх них. Он цитирует раздел «Апокалипсис в 9/8» в «Supper's Ready», «Киношоу» и «Домино» в качестве примеров этого и говорит, что ограничения, которые он наложил, позволили группе создавать простые поп-песни, такие как «Invisible». Прикосновение »и« Страна смятения »в более поздние годы. ^[249]

Бэнкс использовал несколько клавиатур во время карьеры Genesis, постоянно пробуя новые модели, хотя он регулярно использовал пианино на протяжении всей жизни группы. В 1970-х он часто использовал орган Hammond , Hohner Pianet , Mellotron , RMI Electronic Piano и ARP Pro Soloist . ^[250] В 1980-х он использовал Sequential Circuits Prophet 5 и Prophet 10, ARP Quadra и различные синтезаторы Korg . ^[251] Во время турне Turn It On Again в 2007 году его основным советом был Korg Oasys . ^[252]Как гитарист и басист, Резерфорд регулярно менял эти две роли, и его фирменным инструментом с Genesis, особенно в 1970-е годы, была гитара с двойным грифом. В 1980-х и позже он отдавал предпочтение Stratocaster Эрика Клэптона . ^[253]

Наследие [ править ]

По оценкам, Genesis продала от 100 до 150 миллионов альбомов по всему миру. ^{[255] [256] [257] [258] [259]} Их общий объем продаж сертифицированных альбомов включает 21,5 миллиона продаж в США, ^[260] 7,2 миллиона в Великобритании, ^[261] 5,6 миллиона в Германии, ^[262] и 3,4 миллиона. во Франции. ^{[263] [264]} Genesis были награждены одиннадцатью золотыми и четырьмя мультиплатиновыми альбомами в Великобритании, ^{[121] в} то время как в США у них семь золотых, два платиновых и четыре мультиплатиновых альбома. ^[177]

В марте 2010 года Genesis были введены в Рок-н - ролла на Phish гитариста Трея Анастасио . ^[265] Среди наград группы - Серебряный ключ за выдающийся вклад в британскую музыку на своей второй ежегодной церемонии в 1977 году. ^[266] В 1988 году группа получила одну из двух премий Грэмми, присуждаемых за недолгую лучшую концептуальную музыку. Категория видео для " Страна смятения ". ^[267] В сентябре 2012 года на первой церемонии вручения премии Progressive Music Awards группе была вручена награда за заслуги перед жанром. ^[268] В 2004 г. Qоценили Genesis как семнадцатую по величине группу в списке, составленном на основе продаж альбомов, времени, проведенного в британских чартах, и самой большой аудитории хэдлайнеров шоу. ^[269] Genesis были отмечены на втором фестивале VH1 Rock Honors в мае 2007 года, в котором участвовали Бэнкс, Резерфорд и Коллинз. ^[270] В 2008 году группа получила награду за заслуги перед Mojo Awards . ^[271]

На протяжении 1970-х Genesis подвергались критике со стороны тех, кто не любил прогрессивный рок. Влиятельный ди-джей BBC Джон Пил был защитником группы в ранние годы, и они отыграли для него три сессии в период с 1970 по 1972 год, но он «разочаровался в их более поздних эксцессах». ^[272] Некоторые считали группу явно средним классом, уделяя особое внимание частному образованию членов-основателей, и утверждали, что рок-музыку отбирают у рабочего класса, которого они считали своей основной аудиторией. ^[273] Сравнивая свое прошлое с панк- исполнителем Джо Страммером., который стал музыкантом «народным героем», Габриэль заявил в 2013 году: «По сей день мы никогда не переросли сопливую штуку с богатыми детьми ... мы всегда очень откровенно говорили о том, откуда мы пришли, и мы были на среднем уровне. -классный, а не аристократический ». ^[274] Театральность Габриэля была неприятна для некоторых из основной рок-аудитории, в результате чего последовал культ, а не популярная рок-группа. ^[275]

На своем коммерческом пике в 1980 - х годах, музыка Бытия сталкивается обвинение быть «flabbergastingly незначительны» ведущих американского музыкального критика Роберт Hilburn , ^[276] , и это было описано как «едва различимы» от сольной работы Коллинза. ^[277] Согласно Rolling Stone ' s Эрик Hedegaard, Коллинз , в частности , обвиняли тех , кто обвинил группу в распродаже . ^[278] Ретроспективно, Руководство по новому альбому Rolling StoneКритик Дж.Д. Консидайн задокументировал, как музыкальная пресса и общественность «в значительной степени игнорировали» группу в первые годы своей жизни, прежде чем в конце 1970-х ее «высмеяли как обывателя, все еще находящегося в плену пышности арт-рока», а затем отвергли как « легкие для прослушивания " легкие" в 1980-х. Он утверждал, что это было несправедливо, поскольку группа сделала свою «долю посредственных альбомов», но не плохих. ^[254] Критики, однако, расходятся во мнениях относительно того, какие альбомы были посредственными; Консидайн называет Selling England by the Pound одним из трех худших результатов группы (получивших 2 звезды из 5 ^[254] ), а AllMusic Guide считает его одним из трех лучших. ^[279]

Журналисты сообщают, что фанаты, предпочитающие одну эпоху группы, сильно не любят другие. Рок-автор Колин МакГуайр описал аргументы фанатов эпохи Габриэля как «они распродались и стали слишком корпоративными, когда Коллинз оказался в центре внимания», в то время как поклонники эпохи Коллинза утверждают, что «годы Габриэля были скучными и тяжёлыми». Он пришел к выводу, что обе эпохи группы следует оценивать по достоинству. ^[280] Сами участники группы знали об этих разделениях; В интервью прессе для Abacab прямо говорилось, что фанатам Foxtrot альбом может не понравиться, но им следует сохранять непредвзятость. ^[281] Абсолютный классический рокзаявил, что «Есть несколько групп в классическом роке - каноне с более спорной дискографией , чем Бытие ... нет никакого утверждения , что они помогли создать шаблон для прог-рока и сделали некоторые из наиболее существенных альбомов жанра», но по- прежнему " звук Genesis постепенно становился все менее и менее прогрессивным, пока группа не превратилась в настоящую поп-группу. Удачи найти кого-нибудь, кто одинаково влюблен в обе стороны истории группы ». ^[282] Об их наследии обозреватель Q Энди Файф писал в 2007 году, что «немногое из того, что выходит в группе, устарело» и «превосходит то, что делают настоящие классики», заявив, что они «останутся вечными мальчиками для битья на десятилетия вперед». ^[283] ОднакоГлавный рок-музыкальный критик The Daily TelegraphНил МакКормик сказал, что Genesis были «смелой и новаторской группой (определенно в начале их карьеры)», назвал Коллинза «выдающимся барабанщиком» и заявил, что «после ухода Габриэля он выступил, чтобы доказать, что он харизматичный фронтмен с очень хорошими эмоциями. отличительный вокальный характер ». ^[284]

Влияние [ править ]

Genesis упоминается как основное влияние на поджанр неопрогрессивного рока , возникший в 1980-х ^[285] с участием таких групп, как Marillion и Pallas . ^{[286] [287]} Работа Стива Хакетта в Genesis оказала влияние на таких гитаристов, как Брайан Мэй из Queen , ^{[288] [289]} Алекс Лайфсон из Rush , ^[288] и Эдди Ван Хален из Van Halen . ^[288] Основатель Iron Maiden Стив Харрисцитирует Genesis эпохи Габриэля как одно из его главных влияний, заявив, что "Supper's Ready" (вместе с песней Джетро Талла "Thick as a Brick") одно из двух его любимых музыкальных произведений всех времен в интервью Prog . ^[290] Genesis были также влияние на пост-панк художников , таких как Simple Minds и Уилла сержанту , гитарист Echo & The Bunnymen , ^{[291] [292]} , а также электронной новой волны группы The Human League . ^[293] Трей Анастасио из Фишасказал: «Невозможно переоценить то влияние, которое эта группа и музыкальная философия оказали на меня как молодого музыканта. Я навсегда в их долгу». ^[294] В основном Autumn "объединяют в своем звучании музыку Genesis и Pink Floyd ". ^[295] альтернативная рок - группа Elbow признать Бытие как влияние, ^[296] , например, на их прорыва песни « Новорожденный ». ^[297]

Есть ряд трибьют-групп Genesis , в том числе ReGenesis, которые сосредоточены на музыке 1970-х ^[298], и Mama, которые охватывают все эпохи группы. ^[299] Самым успешным коллективом является канадско-французская группа The Musical Box , которая была официально одобрена группой и пригласила Хакетта и Коллинза выступить с ними в качестве гостей. Габриэль повел своих детей посмотреть Музыкальную шкатулку, чтобы «они могли увидеть, что их отец делал тогда» ^{[300], в} то время как Хакетт сказал: «Они не только умеют звучать, но и выглядят практически одинаково». ^[301]

Участники группы [ править ]

• Майк Резерфорд - бас, гитара, бас-педали, бэк-вокал (1967–2000, 2006–2007, 2020 – настоящее время)
• Тони Бэнкс - клавишные, синтезаторы, гитара, бэк-вокал (1967–2000, 2006–2007, 2020 – настоящее время)
• Фил Коллинз - вокал, ударные, перкуссия (1970–1996, 2006–2007, 2020 – настоящее время)

Текущие живые музыканты

• Дэрил Штюрмер - гитара, бас, бэк-вокал (1977–1992, 2006–2007, 2020 – настоящее время)
• Ник Коллинз - ударные, перкуссия (2020 – настоящее время)

Бывшие члены

• Питер Гэбриэл - вокал, флейта, гобой, бубен, большой барабан (1967–1975)
• Крис Стюарт - ударные, перкуссия (1967–1968)
• Джон Сильвер - ударные, перкуссия (1968–1969)
• Энтони Филлипс - электрическая и акустическая гитара, бэк-вокал (1967–1970)
• Джон Мэйхью - ударные, перкуссия, бэк-вокал (1969–1970; умер в 2009 г.)
• Мик Барнард - электрические и акустические гитары (1970–1971)
• Стив Хакетт - электрические и акустические гитары (1971–1977)
• Рэй Уилсон - вокал (1996–2000)

Бывшие живые музыканты

• Билл Бруфорд - ударные, перкуссия (1976)
• Честер Томпсон - барабаны, перкуссия (1976–1992, 2006–2007)
• Нир Зидкьяху - барабаны, перкуссия (1997–1998)
• Энтони Дреннан - электрическая и акустическая гитара, бас, бэк-вокал (1997–1998)

Дискография [ править ]

Студийные альбомы

• От Бытия до Откровения (1969)
• Нарушение границ (1970)
• Детская Cryme (1971)
• Фокстрот (1972)
• Продажа Англии за фунт (1973)
• Агнец лежит на Бродвее (1974)
• Уловка хвоста (1976)
• Ветер и Грозовой ветер (1976)
• ... А потом было трое ... (1978)
• Герцог (1980)
• Abacab (1981)
• Бытие (1983)
• Невидимое прикосновение (1986)
• Мы не умеем танцевать (1991)
• Вызов всех станций (1997)

Ссылки [ править ]

Цитаты

Источники

дальнейшее чтение

Внешние ссылки [ править ]

• Официальный веб-сайт
• Дискография Genesis на MusicBrainz
• Genesis (группа) в Curlie