Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

The Madcap Laughs - дебютный сольный альбом английского певца и автора песен Сида Барретта . Он был записан после того, как Барретт покинул Pink Floyd в апреле 1968 года. Альбом имел неоднозначную историю записи, работа началась в середине 1968 года, но основная часть сессий проходила в период с апреля по июль 1969 года, за что были приписаны пять разных продюсеров. - включая Барретта, Питера Дженнера (сессии 1968 года), Малкольма Джонса (сессии с начала до середины 1969 года) и других участников Pink Floyd Дэвида Гилмора и Роджера Уотерса (сессии середины 1969 года). Среди приглашенных музыкантов - Вилли Уилсон из старой группы Гилмора Jokers Wild и Роберт Вятт.группы Soft Machine .

"Madcap Laughs" , выпущенный в январе 1970 года на Harvest в Великобритании, но не выпущенный в США до 1974 года, имел минимальный коммерческий успех после выпуска, достигнув 40 места в официальном рейтинге альбомов Великобритании. Он был переиздан в 1974 году как часть альбома Сида Барретта (в который входили The Madcap Laughs и Barrett ), который увидел первый выпуск этих двух пластинок в США. Альбом был ремастирован и переиздан в 1993 году вместе с другими альбомами Барретта , Barrett (1970) и Opel (1988), независимо и как часть бокс-сета Crazy Diamond . В 2010 году была выпущена обновленная версия.

Фон [ править ]

Во второй половине 1967 года и до начала 1968 года, когда он все еще был частью Pink Floyd , поведение Барретта становилось все более беспорядочным и непредсказуемым. [4] Многие сообщают, что видели его на сцене с группой в этот период, он играл на одном аккорде на протяжении всего концерта или вообще не играл. [5] В августе 1967 года Pink Floyd были вынуждены отменить свое выступление на престижном Национальном фестивале джаза и блюза , сообщив музыкальной прессе, что Барретт страдает нервным истощением. Менеджер группы Питер Дженнер и басист Роджер Уотерс организовали для Барретта посещение психиатра (прием, который он не посетил) во время пребывания на испанском островеФорментера с Сэмом Хаттом , доктором, хорошо зарекомендовавшим себя на андеграундной музыкальной сцене, не привела к видимым улучшениям в поведении Барретта. За несколькими сентябрьскими датами последовал первый тур группы по США. [6] В этот момент состояние Барретта постоянно ухудшалось. [7] На шоу в The Fillmore в Сан-Франциско, во время исполнения " Interstellar Overdrive ", Барретт медленно расстроил свою гитару; аудитория, казалось, наслаждалась такими выходками, не подозревая об остальном ужасе группы. Где-то в октябре Дженнер передала кассеты "In the Beechwoods", два дубля " Vegetable Man".", а также пятиминутную минусовку под названием" No Title ", которую Дженнер надеялась, что Барретт в конце концов закончит. [8]

Примерно на Рождество 1967 года гитариста Дэвида Гилмора , старого друга Барретта из Кембриджа , другие участники Pink Floyd попросили присоединиться к нему в качестве второго гитариста [9], первоначально не для замены Барретта, а для прикрытия его, потому что его непредсказуемое поведение помешал ему выступить. На нескольких концертах Гилмор пел и играл на гитаре, а Барретт бродил по сцене, то и дело решая присоединиться к игре на гитаре и пению. Уотерс и его коллеги по группе, клавишник Ричард Райт и барабанщик Ник Мейсон вскоре устали от выходок Барретта на сцене, и 26 января 1968 года, когда Уотерс возил своих товарищей по группе из Лондона на концерт в Саутгемптонском университете., все они согласились пойти без Барретта: по воспоминаниям Гилмора, один человек спросил: «Мы заберем Сида?» а другой сказал: «Не будем беспокоиться». [10] Поскольку Барретт написал или был соавтором 10 из 11 песен для их дебютного альбома The Piper at the Gates of Dawn , а также трех синглов группы до этого момента, первоначальный план состоял в том, чтобы держать его в группа в качестве не гастролирующего участника - в той же договоренности, что The Beach Boys сделали с Брайаном Уилсоном - но вскоре оказалось, что это не работает. [9] [11] [12]На своей последней репетиции с группой он представил новую песню под названием «Have You Got It Again?», Которая оказалась намеренно невыполнимой, поскольку другие пытались присоединиться к ней, пока они не осознали шутку названия. 6 апреля группа официально объявила, что Барретт больше не является участником Pink Floyd. [9] [13] Покинув группу, Барретт сказал Melody Maker : «Я полагаю, что на самом деле это был просто вопрос небрежности в отношении вещей». [9]

Запись [ править ]

Сессии Питера Дженнера [ править ]

После того, как Барретт покинул Pink Floyd в апреле 1968 года, Питер Дженнер и Эндрю Кинг из менеджмента группы последовали его примеру. [14] В мае Дженнер привела Барретта в тогдашнюю студию EMI на Эбби-роуд на северо-западе Лондона, чтобы записать сольный материал, лишь часть которого позже появится в The Madcap Laughs . [9] [15] Дженнер думала, что Барретт хотел бы закончить треки, которые Дженнер передал в октябре прошлого года, с другой стороны, у Барретта были другие планы. [8] Во время этих первых пробных сессий Дженнер вообще не смогла должным образом записать какой-либо вокал для треков "Golden Hair", [nb 1] "Late Night", "Clowns and Jugglers" (позже переименованных в ""Octopus "), [nb 2] " Silas Lang ", [nb 3] или" Lanky (части первая и вторая) ". [9] [18] [19] После возобновления записи в июне и июле работа над этими треки, особенно "Swan Lee", и новая, улучшенная версия "Clowns and Jugglers" также была записана в этот момент. [18] [20] Барретт не стал записывать трек "Rhamadam" (sic) [21 ] , однако, правильно записать на пленку. [9] [18] [20]

Хотя Дженнер утверждает, что у него хорошие отношения с певцом, он также заявил, что сессии 1968 года не прошли гладко, признав: «Я серьезно недооценил трудности работы с ним ...» [14] Вскоре после июльских свиданий, Барретт внезапно прекратил запись, расстался с подругой Линдси Корнер, а затем отправился в поездку по Великобритании на своем Mini ; он оказался на психиатрической помощи в Кембридже . [20]

К началу 1969 года несколько выздоровевший Барретт решил вернуться к своей музыкальной карьере и пересмотреть записи, сделанные Дженнером. Он связался с EMI, и его передали Малкольму Джонсу, тогдашнему главе нового прог-рок- лейбла EMI , Harvest . [15] После того, как Дженнер и Норман Смит , продюсер Pink Floyd в то время, отказались работать над альбомом, Джонс согласился взять на себя эту роль. [20] [22]

Запись проходила на студии Abbey Road Studios.

Сессии Малкольма Джонса [ править ]

Джонсу не составило труда убедить своего босса, Роя Фезерстоуна и Рона Уайта, автора записей EMI, разрешить Барретту снова записываться с компанией. [22] В апреле 1969 года молодой руководитель взял на себя проект, и Барретт начал работать над новым материалом, одновременно переделывая записи 1968 года. [20] Позже Джонс объяснил причины, по которым EMI позволили Барретту снова записаться: «Было решено посмотреть, в чем заключалась сила нового материала Сида, и спланировать соответственно. Если это сработает, тогда хорошо, мы сделаем альбом. Если нет, мы бы назвали это днем ​​... » [22] На встрече в квартире Барретта в Эрлс-Корт , не зная, как устроена Дженнер технология производства, Джонс попросил послушать некоторые записи прошлого года; [23]Барретт сыграл ему «Свон Ли», «Поздняя ночь», «Рамадам», «Долговязый (первая и вторая части)» и «Золотые волосы». [24] Из них "Swan Lee" не имела вокала, но Джонс увидел в песне потенциал; В "Late Night" действительно был вокал и, как заметил Джонс, "определенное очарование"; в то время как «Золотые волосы» были «великолепны». [23] После воспроизведения Барретт исполнил несколько песен на гитаре для Джонса: «Opel» и «Clowns and Jugglers» (обе попытки были исполнены во время сессий с Питером Дженнером), а также недавно написанные « Terrapin » и «Love You». [23]

Сессии, спродюсированные Джонсом, начались 10 апреля 1969 года в студии EMI 3, [20] [23], и этот день был посвящен повторному просмотру лент 1968 года, чтобы увидеть, что можно улучшить. [25] Первым треком, над которым нужно было работать, был "Swan Lee", на который были наложены вокальные записи и новый гитарный трек, и были рассмотрены несколько идей для "Clowns and Jugglers"; Барретт и Джонс чувствовали, что результаты были лучше предыдущих версий. [18] [25] На следующий день, примерно за пять часов, Барретт записал вокальные и гитарные треки для четырех недавно записанных песен, начиная с «Opel», [nb 4] [18] и двух старых. [25]Барретт и его новый продюсер были согласны с тем, что "Opel" была одной из лучших из новых записей того времени; [25] были записаны только два полных дубля песни после нескольких фальстартов. [25] Следующей попыткой была песня "Love You", первый дубль которой показал более быстрый темп, чем официально выпущенный дубль 2. [18] [25] После "Love You" они записали "It's No Good Trying", который также был завершен всего за несколько дублей. [18] [25] Барретт был в «отличной форме и очень счастлив», вспоминал Джонс, и «очень вместе». [25]Во время обеденного перерыва в тот день они говорили об улучшении некоторых других песен с сессий Дженнер, в частности "Golden Hair" и "Late Night", последняя из которых на тот момент была просто минусовкой. [27] Вернувшись в студию, они работали над "Terrapin", Барретту потребовался всего один дубль, [27] и добавили слайд-гитару и вокал в "Late Night". [18] [27]

Барретт использовал Fender Telecaster , похожий на этот, для записи ритм-гитары на альбоме [28] [29]

Следующая сессия состоялась 17 апреля в Studio 2 на Abbey Road. [28] Джонс прибыл туда и обнаружил, что Барретт пригласил своих друзей в качестве поддерживающих музыкантов: [27] Джерри Ширли , барабанщик Humble Pie , и Уилли Уилсон, барабанщик Jokers Wild , хотя в этом случае он играл на басу. [20] [30] Проблема с этой новой настройкой заключалась в том, что песни были записаны, когда Барретт играл их вживую в студии; [27] об выпущенных версиях, некоторые из них содержат фальстарт и комментарии Барретта. [20] Первым треком, над которым работали Барретт и его коллеги-музыканты, была «No Man's Land», [30]после того, как Барретт несколько раз отыграл песню, чтобы Ширли и Уилсон смогли взять отрывки. [27] По окончании репетиции они пошли на дубль, чтобы проверить, как звучит группа, и протестировать оборудование из диспетчерской. [27] После этих тестов группа записала три дубля, последний из которых стал основным дублем для "No Man's Land"; бас, однако, был перезаписан позже. [27] Играть вместе с Барреттом было непросто, по словам Джонса: «Это был случай, когда нужно было следовать за ним, а не играть с ним. Они видели, а затем играли, поэтому они всегда отставали от ноты ...» [20] Ширли сказала о Барретте: «У него создалось впечатление, что он знает то, чего не знаете вы.У него было такое музыкальное хихиканье ... "[20]

Затем они записали песню « Here I Go », которую Барретт написал за несколько минут , которая вообще не требовала наложения. [28] [30] Эта сессия для "No Man's Land" и "Here I Go" длилась всего три часа. Когда его спросили, есть ли у него новые песни для сессии на следующей неделе, 23 апреля Барретт ответил, что у него есть «странная идея, которую я хочу опробовать» и что другие музыканты не потребуются. [28] Впоследствии Барретт упомянул, что хотел бы пересмотреть один из треков Дженнера - «Rhamadam». [28] [31] Утром 23-го Барретт прибыл в студию с кассетным плеером., на котором он записал звуки мотоцикла; они, как он сказал Джонсу, были «все готовы [быть] помещены на четвертый трек« Рамадам »». [28] Продюсер охарактеризовал качество звука как «ужасное», и это мнение подтвердилось, когда плеер Барретта был подключен к 4-дорожечной машине. [28] Вместо этого было решено, что Барретт должен получать звуки мотоцикла из большой библиотеки звуковых эффектов EMI . [29] Процесс отбора занял около часа, после чего Джонс начал терять веру в Барретта. [20] Позже Барретт передумал и отказался от этой идеи. [29]

Сеанс 25 апреля был практически отменен из-за того, что Джонс заболел колитом . [29] Предварительно было решено, что эта сессия будет посвящена переносу их ранее записанных 4-трековых записей на новую 8-трековую машину Studio 3 для дальнейшего наложения в последующих сессиях. [29] [31] По предложению Джонса, и несмотря на предупреждения, полученные продюсером о том, что Барретт не должен находиться в студии без сопровождения, [22] Барретт сам пошел на сведение. [29] [31] Было решено, что почти все треки, которые были записаны до этого момента, нуждались в дальнейшей перезаписи [29], за исключением «No Man's Land» и «Here I Go».[31] На этом этапе Барретт рассматривал возможность включения «Opel» в альбом, [29] Джонс называет его одной из «лучших и самых запоминающихся» песен Барретта. [29] Во время сессии 3 мая три трека из альбома были наложены Робертом Уайеттом , Хью Хоппером и Майком Рэтледжем , всеми участниками группы Soft Machine : [16] [20] [29] [32] Три песни были "Love You", (теперь отбрасывает "It's") "No Good Trying" [32] и "Clowns and Jugglers". [№ 5] [16] [29] [31]Даже после того, как участники Soft Machine добавили наложения к "Clowns and Jugglers", Барретт захотел добавить к нему бас и ударные. [№ 6] [29]

Роберт Уайетт сказал , что музыканты будут спрашивать «Что ключ является то , что в, Сид?», К которому Barrett бы просто ответить «Да» или «Это смешно». [20] В это время Барретт также играл на гитаре на сессиях для дебютного LP основателя Soft Machine Кевина Эйерса Joy of a Toy , [34] хотя его выступление на "Religious Experience" не было выпущено до тех пор, пока альбом не был переиздан в 2003 году. . [16] на следующий день в сессии был Barrett , добавив обратную гитару «No Good Trying», и привести к «Terrapin» и «ничейной земле». [31] [35]Примерно в это же время участие Джонса подошло к концу - во время этих последних нескольких сессий Гилмор начал интересоваться, как Барретт ладит со своим альбомом. [35] Хотя Барретт сказал своему соседу по квартире, что уезжает «на дневную поездку», вместо этого он последовал за Pink Floyd на Ибицу . [20] Во время поездки он попросил Дэвида Гилмора помочь с альбомом, [20] и в конце мая Малкольм Джонс отказался от своих производственных обязанностей.

Сессии Дэвида Гилмора и Роджера Уотерса [ править ]

В своей книге «Создание сумасшедшего смеха» Джонс заявляет, что «когда Дэйв подошел ко мне и сказал, что Сид хотел, чтобы он и Роджер записали оставшиеся части альбома, я согласился». [35] Роджер Уотерс и Дэвид Гилмор завершали работу над альбомом Pink Floyd Ummagumma [20] [35], когда в июле они присоединились к The Madcap Laughs и помогли Барретту закончить свой альбом - «в двухдневном спринте», по словам биографа Pink Floyd Рика Сандерса. [36]«У нас было очень мало времени», - вспоминал Гилмор в интервью в мае 2003 года. «Сид был очень трудным, у нас было то очень разочаровывающее чувство: послушай, это твоя гребаная карьера, приятель. Почему бы тебе не вытащить палец и не сделать что-нибудь? У этого парня были проблемы, и он был близким другом много лет назад. Значит, это действительно было меньшее, что можно было сделать ». [37]

После первой встречи с новыми продюсерами Гилмором и Уотерсом [38] 12 июня [31] [39] они переделали «Клоуны и жонглеры» в « Осьминога », [17] [31] [39] из Soft Machine. версия с перезаписью; затем они перезаписали "Golden Hair", [nb 7] [20] и записали "Long Gone" [nb 8] [20] [31] [39] и " Dark Globe ". [nb 9] [20] [31] [39] Поскольку следующий день сессия была посвящена наложению "Octopus", [31] [39] [41]это стало последней сессией Барретта на месяц [41] из-за временной остановки, пока Гилмор и Уотерс смешивали Умагумму , к ужасу Барретта, [20] [35] и тур Флойда по Нидерландам. [41] Однако ближе к концу июля, 26-го, [42] им удалось записать «She Took a Long Cold Look at Me», [nb 10] [20] [41] [42] «Feel», [20] [42] «If It's in You», [20] [42] другая версия «Long Gone», [nb 11] [41] [42] попытка переделать «Dark Globe»,[№ 12] [41]и даже попурри из "She Took" / "Feel" / "If It's in You". [41] [43] Барретт не разрешал музыкантам репетировать или перезаписывать свои наложения, настаивая на том, что они звучат нормально. После нескольких месяцев прерывистой записи альбом был наконец признан законченным. После того, как финальные сеансы записи альбома были завершены, Гилмор и Уотерс микшировали не только треки, которые они спродюсировали, но и треки Джонса [41] за два дня. [nb 13] [43] 5 августа были сведены пять треков: "Long Gone", "She Took", "Feel", "If It's in You" и "Octopus". [43] На следующий день три трека: "Golden Hair", "Dark Globe »и« Terrapin »были смешаны всего за три часа [43].Порядок треков был установлен Барреттом и Гилмором 6 октября. [№ 14] [41]

Выпуск, прием и последствия [ править ]

" Octopus " был выпущен как сингл в ноябре 1969 года [номер 15], а The Madcap Laughs последовали 3 января 1970 года. [Номер 16] [53] Альбом был выпущен Harvest в Великобритании [номер 17] . За первые несколько дней было продано 20 000 копий [53] [55], и он достиг 40-й позиции в Великобритании [56] и был довольно хорошо оценен музыкальными критиками. [17] [53] [55] Критик Village Voice Роберт Кристгау , рассматривая набор из двух пластинок 1974 года, в который входили The Madcap Laughs, похвалил часть музыки как «забавную, очаровательную, запоминающуюся - причудливую в лучшем виде. Мне нравится большая часть первой стороны, особенно« Terrapin »и« Here I Go »». [57] Первоначальные продажи и реакция были сочтены EMI достаточными. санкционировать второй сольный альбом. [53]

После освобождения Гилмор сказал: «Возможно, мы пытались показать, каким был Сид на самом деле. Но, возможно, мы пытались наказать его ...» [55] Барретт заявил, что «Это довольно хорошо, но я был бы очень удивлен, если бы это сделал что-нибудь. Если бы я упал замертво, я не думаю, что это было бы моим последним заявлением ». Уотерс был более оптимистичен, объявив Барретта «гением». [55] Малькольм Джонс был шокирован тем, что он считал некачественной музыкальностью в песнях, спродюсированных Гилмором и Уотерсом: «Я был зол. Это похоже на грязное белье на публике и очень ненужное и недоброе ...» [55]Позже Барретт сказал об альбоме: «Мне понравилось то, что вышло, только он был выпущен слишком долго после того, как был сделан. Я хотел, чтобы это было целое, что люди будут слушать полностью, со всем, что связано и сбалансировано, темпы и настроения уравновешивают друг друга, и я надеюсь, что это то, на что это похоже ». [58] Стремясь увеличить продажи, Джонс написал письмо в музыкальный журнал Melody Maker под другим именем, в котором написал, насколько хорош альбом. [53]

С 6 июня 1970 года Барретт дал один и только моноспектакль, состоявшейся в Kensington Olympia , [59] при поддержке Гилмором и Ширли. Он сбил с толку публику (а также Гилмора и Ширли), когда внезапно снял гитару после четвертого номера и ушел со сцены. [60] Они играли "Terrapin", "Gigolo Aunt", "Effervescing Elephant" и "Octopus". [59] С начала выступления до (но не включая) Octopus вокал был почти неслышным. [59] Спектакль был незаконным. [59] [61] [62] [63]

Обложка альбома была снята в квартире Барретта в особняках Уэтерби недалеко от Эрлс Корт в Лондоне.

Похвалы [ править ]

По состоянию на апрель 2020 года Acclaimedmusic считает альбом 712-м по популярности альбомом за все время. [47]

* обозначает неупорядоченные списки.

Наследие [ править ]

Несколько известных музыкантов и групп включили The Madcap Laughs в список своих любимых альбомов всех времен: это Дэвид Боуи , [69] Генезис П-Орридж , [70] Кавус Тораби , [71] Дженнифер Херрема , [72] Вив Альбертин. , [73] Кози Фанни Тутти , [74] Эй, Колосс , [75] Грэм Коксон , [76] Пит Астор , [77] Кинг Буззо , [78] Джон Фрусчанте , [79] Уилл Ходжкинсон , [80] Джон Маус , [81] и многие другие.

Многие песни с альбома широко использовались с момента его выпуска. [82]

Обложка [ править ]

Для обложки альбома Барретт покрасил пол своей спальни в особняках Уэтерби [83] в оранжевый и фиолетовый цвета. [53] [55] с помощью обнаженной женщины, появившейся на обратной стороне обложки пластинки, которая была его знакомой, уроженкой Пакистана Эвелин Роуз, более известной под неправильными названиями «Эскимос Игги» и «Игги-инуит» . [55] [84] [85] Фотограф Мик Рок говорит: «Когда я прибыл на фотосессию The Madcap Laughs , Сид все еще был в трусах. Его двухнедельная подруга« Игги Эскимос »была обнаженной на кухне. . " [86]Игги познакомился с Барреттом в марте 1969 года через тогдашнюю подругу Барретта, Дженни Спайерс. Барретт переехал в особняк Уэтерби, и Дженни однажды вечером отвела туда Игги. Игги остался в квартире, когда пару недель спустя Дженни уехала в Штаты. Игги не знал, кто такой Барретт и что он раньше был в Pink Floyd. Игги слышал, как Барретт сыграл несколько песен, которые позже появятся в альбоме, одна из которых - « Terrapin », которую она назвала «довольно запоминающейся». В октябре 2010 года она дала интервью, в котором выяснилось, что ее зовут Эвелин. [87] Альбом был разработан Стормом Торгерсоном и Обри Пауэллом из Hipgnosis . [41] На обложке оригинала не было упоминания музыкантов, за исключением продюсера;[nb 18] [53] более поздние выпуски содержат записи музыкантов. В оригинальном выпуске трек 10 обозначен как «She Took a Long Cold Look», хотя в ремастере 2010 года трек переименован в «She Took a Long Cool Look», в том же духе, что и «Введение в Сида Барретта» . [88]

Переиздания [ править ]

В рамках Harvest Records серии «S„Harvest наследия“от переизданий - и заработать на прорыв коммерческий успех группы Pink Floyd Темная сторона Луны - сорвиголова Смеётся был повторно выпущен в сентябре 1974 года , как рекорд одного из двойного альбома , [53] записывают два, это второй и последний сольный альбом Барретта , Barrett . [89] (Обложка двойного альбома также была разработана Стормом Торгерсоном.) [90] В 1993 году альбом The Madcap Laughs (вместе с Барреттом и Опелем ) был переиздан как независимо [номер 19], так и как частьБокс-сет Crazy Diamond Barrett, [номер 20] от 26 апреля 1993 года. [93] Обновленная версия была выпущена в 2010 году. [Nb 21] Для выпуска на An Introduction to Syd Barrett в 2010 году Гилмор записал новый басовый трек " Here I Go », а также ремиксы« Octopus »и« She Took a Long Cold Look ». [95]

Список треков [ править ]

Все песни написаны Сидом Барреттом, кроме "Golden Hair" (музыка Барретта, основанная на стихотворении Джеймса Джойса ). Вся информация о треке взята из буклета альбома. [96]

Исходный выпуск [ править ]

Переиздание 1993 г. [ править ]

Японское переиздание 2015 г. [ править ]

Персонал [ править ]

  • Сид Барретт - акустическая и электрогитара , вокал , продакшн
  • Дэвид Гилмор - бас-гитара , 12-струнная акустическая гитара, барабаны (на "Octopus"), постановка
  • Джерри Ширли - ударные (дорожки 4, 6)
  • Вилли Уилсон - ударные
  • Роберт Вятт - ударные (треки 2, 3)
  • Хью Хоппер - бас-гитара (треки 2, 3)
  • Майк Рэтледж - клавишные (треки 2, 3)

Производственный персонал

  • Сид Барретт - продюсер (треки 7, 8)
  • Дэвид Гилмор - продюсер (треки 5, 7–11)
  • Питер Дженнер - продюсер (дорожка 13)
  • Малкольм Джонс - продюсер (треки 1–4, 6, 12, 13)
  • Роджер Уотерс - продюсер (треки 5, 9–11)
  • Фил Макдональд - инженер
  • Питер Мью - инженер
  • Майк Шиди - инженер
  • Джефф Джарратт - инженер
  • Тони Кларк - инженер
  • Мик Рок - фотография
  • Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл из Hipgnosis - обложки

Сноски [ править ]

  1. ^ Эта версия изначально закрыла стандартную версию Opel . [9]
  2. Первый дубль, фальстарт, и второй дубль «Octopus» были выпущены напереиздании «Безумного бриллианта» 1993 года « Безумный смех» . [16] [17] Ранняя версия "Clowns and Jugglers", включающая в себя игру на барабанах в военном стиле и наложения органа, была включена в стандартную версию Opel , [17] в то время как урезанная версия включена впереиздание Crazy Diamond Опель . [17]
  3. Названный «Сайлас Ланг» на листе записи, позже переименованный в «Свон Ли». [18]
  4. ^ Несмотря на то, что "Opel" был почти закончен и произведен лучше, Гилмор и Уотерс решили оставить трек вне Madcap . [26]
  5. Версия «Клоунов и жонглеров», которая была перезаписана, была первой версией, над которой Джонс и Барретт работали во время их первой совместной сессии. [29]
  6. Гилмор и Уотерс, возможно, слышали версию Soft Machine «Клоунов и жонглеров», что могло быть причиной того, почему они позже переделали ее. [33]
  7. ^ 11 дублей было записано для обеих новых версий "Octopus" и "Golden Hair". [39]
  8. ^ Не завершая его в этом сеансе, оно было предпринято и завершено позднее. [39]
  9. После записи всего двух дублей «Dark Globe» он был признан законченным, однако к концу сессии они записали третий дубль. [39] Хотя вместо этого была выпущена версия, записанная ранее на сессии. [40]
  10. ^ Реакцией Джонса на эту версию было разочарование. [41]
  11. ^ Эта более поздняя версия "Long Gone" стала мастером альбома. [41]
  12. ^ Для этого сеанса "Dark Globe" был озаглавлен "Разве ты не пропустишь меня" на листе записи. [41]
  13. ^ В Джилмоер-Уотерс-произведенные треки были смешаны сначала Джилмоером и вод,то время как Джонс-произведенные дорожки для смешанных по Джилмоером только на 16 сентября. [43]
  14. ^ По словам Джонса, Барретт был "разозлен" задержкой, как и сам Джонс. [41]
  15. ^ UK EMI Harvest HAR 5009 [52]
  16. По выбору Джонса, он был поддержан версией "Golden Hair", выпущенной Гилмором-Уотерсом, в качестве би-сайда. [39]
  17. ^ UK EMI Harvest SHVL 765 [54]
  18. В 60-х и 70-х лейблы сопротивлялись тому, чтобы их звезды появлялись на релизах других конкурирующих лейблов. В случае с Madcap , Джонс думал, что это придало ему «атмосферу таинственности». [53]
  19. ^ UK EMI Harvest 7243 8 28906 2 1 / CDGO 2053 [91]
  20. ^ UK EMI Harvest 0777 7 81412 2 8 / SYD BOX 1 [92]
  21. ^ UK EMI Harvest 5099991755827 [94]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Джо С. Харрингтон (2002). Sonic Cool: Жизнь и смерть рок-н-ролла . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 189 . ISBN 978-0-634-02861-8.
  2. ^ Тоби Мэннинг (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd . Грубые направляющие. п. 231. ISBN. 978-1-84353-575-1.
  3. ^ Джим Дерогитис (1 января 2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 135. ISBN 978-0-634-05548-5.
  4. Перейти ↑ Palacios, Julian (1997). Затерянные в лесу: Сид Барретт и Pink Floyd . Бокстри. ISBN 0-7522-2328-3.
  5. ^ Economist.com (20 июля 2006 г.). "Сид Барретт, некролог" . Экономист . Архивировано 14 марта 2010 года . Проверено 2 августа 2012 года .
  6. ^ Мейсон, Ник (2005) [2004]. Филип Додд (ред.). Наизнанку - Личная история Pink Floyd (изд. В мягкой обложке). Феникс. С. 95–105. ISBN 978-0-7538-1906-7.
  7. ^ Шаффнер, Николас (2005). Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. С. 91–92. ISBN 1-905139-09-8.
  8. ^ a b Паласиос, Джулиан (2010). Сид Барретт и Pink Floyd: Dark Globe (Rev. ed.). Лондон: Plexus. п. 325. ISBN 978-0-85965-431-9.
  9. ^ a b c d e f g h The Madcap Laughs (буклет). Сид Барретт. Урожай , EMI . 2010. с. 1.CS1 maint: другие ( ссылка )
  10. ^ Шаффнер, Николас (2005). Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. С. 14–15. ISBN 1-905139-09-8.
  11. ^ Шаффнер, Николас (2005). Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. п. 265. ISBN 1-905139-09-8.
  12. ^ Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 45. ISBN 1-84353-575-0.
  13. ^ Шаффнер, Николас (2005). Блюдце секретов: Одиссея Pink Floyd (Новое изд.). Лондон: Хелтер Скелтер. п. 15. ISBN 1-905139-09-8.
  14. ^ a b Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 70. ISBN 1-84353-575-0.
  15. ^ a b Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 3.
  16. ^ a b c d Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 27. ISBN 1-84353-575-0.
  17. ^ a b c d e Томпсон, Дэйв. "Осьминог - Сид Барретт: Слушайте, Появления, Обзор песни" . Вся музыка. Архивировано 22 июня 2012 года . Проверено 1 августа 2012 года .
  18. ^ Б с д е е г ч я Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 15.
  19. ^ Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. С. 70–71. ISBN 1-84353-575-0.
  20. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш Manning, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 71. ISBN 1-84353-575-0.
  21. ^ "Сид Барретт -" Сумасшедший смех "на Discogs" . Архивировано 9 января 2016 года.
  22. ^ a b c d Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 4.
  23. ^ a b c d Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 5.
  24. ^ Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. С. 4–5.
  25. ^ Б с д е е г ч Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 6.
  26. ^ Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. С. 71–72. ISBN 1-84353-575-0.
  27. ^ Б с д е е г ч Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 7.
  28. ^ Б с д е е г Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 8.
  29. ^ Б с д е е г ч я J к л м Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 9.
  30. ^ a b c Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. С. 15–16.
  31. ^ Б с д е е г ч я J K Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 16.
  32. ^ a b c Мейсон, Стюарт. "Сумасшедший смех - Сид Барретт: песни, обзоры, кредиты, награды" . Вся музыка. Архивировано 19 июня 2012 года . Проверено 31 июля 2012 года .
  33. ^ Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. С. 9–10.
  34. Буш, Джон (23 апреля 2012 г.). «Годы урожая 1969–1974 - Кевин Эйерс: песни, обзоры, кредиты, награды» . Вся музыка. Архивировано 12 марта 2013 года . Проверено 11 июля 2012 года .
  35. ^ а б в г д Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 10.
  36. ^ Сандерс, Рик (1976). Пинк Флойд . Лондон: Futura. ISBN 0-86007-264-9.
  37. Дэвид Гилмор: Коллекционер пластинок, май 2003 - Все фанатские сети Pink Floyd » . Pinkfloydfan.net. Архивировано из оригинала на 4 марта 2012 года . Проверено 1 августа 2012 года .
  38. ^ Паркер, Дэвид (2001). Случайная точность: запись музыки Сида Барретта, 1965–1974 . Красные книги вишни. п. iv.
  39. ^ Б с д е е г ч я Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 11.
  40. ^ Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. С. 11–12.
  41. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 12.
  42. ^ а б в г д Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. С. 16–17.
  43. ^ а б в г д Джонс, Малкольм (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 17.
  44. ^ Сид Барретт . Руководство по новому альбому Rolling Stone . 2004. ISBN. 9780743201698. Проверено 14 апреля 2020 года .
  45. ^ Weisband, Эрик; Маркс, Крейг, ред. (1995). "Сид Барретт". Руководство по альтернативной записи Spin (1-е изд.). Нью-Йорк: старинные книги . ISBN 0-679-75574-8.
  46. ^ Мартин С. Стронг (1998). Дискография Великого Рока (1-е изд.). Книги канонгации . ISBN 978-0-86241-827-4. Проверено 14 апреля 2020 года .
  47. ^ a b c d e f "Сумасшедший смеется" . Проверено 14 апреля 2020 года .
  48. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое издание). Омнибус Пресс . ISBN 978-0-85712-595-8.
  49. Ира Роббинс (21 сентября 1990 г.). «Сумасшедший смеется» . Entertainment Weekly . Проверено 14 апреля 2020 года . Играя на акустической гитаре и распевая бессвязные тексты, как будто их смысл был очевиден, Барретт производит впечатление Джона Леннона в безмятежном кислотном путешествии: красиво, поэтично, странно. Хотя это важный и полезный документ, Барретт - также недавно переизданный - представляет собой более доступную запись его последних творческих усилий.
  50. ^ Клаудио Фабретти . "Сид Барретт" . OndaRock (на итальянском) . Дата обращения 9 сентября 2020 .
  51. ^ Халл, Том . "Список оценок: Сид Барретт" . Том Халл - в сети . Дата обращения 2 сентября 2020 .
  52. ^ "Сида Барретта - Octopus / Golden Hair (Vinyl) в Discogs" . Discogs.com. Архивировано 10 июня 2012 года . Проверено 15 сентября 2012 года .
  53. ^ Б с д е е г ч я Джонса, Malcolm (2003). Создание сумасшедшего смеха (изд. К 21-й годовщине). Повреждение мозга. п. 13.
  54. ^ "Сид Барретт - Сумасшедший смех (винил, LP, альбом) на Discogs" . Discogs.com. Архивировано 6 января 2012 года . Проверено 9 августа 2012 года .
  55. ^ Б с д е е г Manning, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 72. ISBN 1-84353-575-0.
  56. ^ "SYD BARRETT | Художник" . Официальные графики. Архивировано 28 июня 2012 года . Проверено 30 июля 2012 года .
  57. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Сид Барретт: Сумасшедший смех / Барретт" . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс. ISBN 0-89919-025-1 - через robertchristgau.com.
  58. Syd Barrett: Lucy Leave & Other Rarities - All Pink Floyd Fan Network » . Pinkfloydfan.net. Архивировано из оригинала на 4 марта 2012 года . Проверено 2 августа 2012 года .
  59. ^ a b c d Чепмен, Роб (2010). Сид Барретт: очень неправильная голова (изд. В мягкой обложке). Лондон: Фабер. п. 270 . ISBN 978-0-571-23855-2.
  60. ^ Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 61. ISBN 1-84353-575-0.
  61. ^ «RoIO LP: тот, кто смеется первым» . Pf-roio.de. Архивировано 18 октября 2011 года . Проверено 3 октября 2012 года .
  62. ^ "The International Echoes Hub - База данных записей (RoIO): Татуированные" . Echoeshub.com. Архивировано 9 января 2016 года . Проверено 3 октября 2012 года .
  63. ^ "The International Echoes Hub - База данных записей (RoIO): Выставочный зал Олимпия" . Echoeshub.com. Архивировано 9 января 2016 года . Проверено 3 октября 2012 года .
  64. ^ "Rocklist.net ... Нил Штраус". www.rocklistmusic.co.uk .
  65. ^ "Mojo - 100 величайших синглов всех времен" . www.muzieklijstjes.nl .
  66. ^ "1000 альбомов, которые стоит послушать, прежде чем умереть" . Хранитель . 23 ноября 2007 . Проверено 14 апреля 2020 года .
  67. Монро, Джаз (8 мая 2015 г.). «10 лучших альбомов, записанных на Abbey Road» . NME . Проверено 14 апреля 2020 года .
  68. ^ "Uncut - 200 величайших альбомов всех времен (февраль 2016 г.)" . www.muzieklijstjes.nl .
  69. ^ "От The Velvet Underground до Сида Барретта: Дэвид Боуи перечислил свои 25 самых любимых альбомов всех времен" . Далеко . 16 февраля 2020 . Проверено 14 апреля 2020 года .
  70. Бернетт, Джозеф (15 марта 2020 г.). "Psychic Hi-Fi: Любимые альбомы Дженезиса Брейера Пи-Орриджа" . Quietus . Проверено 14 апреля 2020 года .
  71. ^ "The Quietus | Особенности | Baker's Dozen | Самоуверенные чудаки: Любимые альбомы Кавуса Тораби" . Quietus .
  72. ^ "The Quietus | Особенности | Baker's Dozen | Sweet Thirteen: Любимые альбомы Дженнифер Херрема" . Quietus .
  73. ^ «The Quietus | Особенности | Бейкерская дюжина | Как выбрать любовника: Любимые альбомы Вива Альбертины» . Quietus .
  74. ^ "The Quietus | Особенности | Baker's Dozen | Wot No Jazz Funk Greats ?! Любимые записи Кози Фанни Тутти" . Quietus .
  75. ^ "The Quietus | Особенности | Baker's Dozen | Помни, Fucko: Эй, любимые альбомы Колосса" . Quietus .
  76. ^ "Грэм Коксон - Моя музыка | NME" . 22 сентября 2009 г.
  77. ^ "10 любимых альбомов Пита Астора / Weather Prophets" . 21 сентября 2012 г.
  78. ^ "5 любимых авторов песен короля Баззо" . Двойной Дж . 19 августа 2014 г.
  79. ^ Аптер, Джефф (15 декабря 2009). Блуд: История Red Hot Chili Peppers: История Red Hot Chili Peppers . Омнибус Пресс. ISBN 9780857120656 - через Google Книги.
  80. Ходжкинсон, Уилл (10 декабря 2007 г.). Песня: мелодичное приключение или мой целеустремленный подход к написанию песен . Книги Hachette. ISBN 9780306817328 - через Google Книги.
  81. Мехиа, Паула (26 октября 2017 г.). «Джон Маус: Барокко и ролл» . Red Bull Music Academy . Проверено 14 апреля 2020 года .
  82. ^ Laughing Сорванцы (2003). «случайные заметки» . ХИГИЙ № 18 . Открытое издание.
  83. ^ "Руководство ей Routard floydien" Уэтербите Особняки @ Seedfloyd» . Seedfloyd.fr. 27 июня 2011 года архивация с оригинала на 2 мая 2012 . Проверен 22 Июль 2012 .
  84. ^ "Святая Церковь Игги Инуитов" . atagong.com .
  85. ^ "Фотосессии Мика Рока" . Юлиан Паласиос. Архивировано из оригинального 27 -го октября 2009 года . Проверено 23 сентября 2007 года .
  86. ^ «Мик Рок, цитата Бониты Ли (август 1999)» . Питер Хауэлинг. Архивировано из оригинала 8 августа 2007 года . Проверено 23 сентября 2007 года .
  87. Блейк, Марк (21 января 2011 г.). «ЭКСКЛЮЗИВ: Странная сказка об Игги-эскимосе» . п. 1. Архивировано из оригинального 10 -го марта 2012 года . Проверено 14 августа 2012 года .
  88. ^ Мэтт. "Новости Pink Floyd :: Brain Damage - 'Знакомство с Сидом Барреттом', изданное EMI ​​/ Harvest в октябре" . www.brain-damage.co.uk . Архивировано 25 августа 2017 года . Проверено 25 апреля 2018 года .
  89. ^ Томпсон, Дэйв. "Сумасшедший смех / Барретт - Сид Барретт: песни, обзоры, кредиты, награды" . Вся музыка. Архивировано 17 февраля 2013 года . Проверено 31 июля 2012 года .
  90. ^ Мэннинг, Тоби (2006). Грубый путеводитель по Pink Floyd (1-е изд.). Лондон: грубые гиды. п. 17. ISBN 1-84353-575-0.
  91. ^ "Сид Барретт - Сумасшедший смех (компакт-диск, альбом) на Discogs" . Discogs.com. Архивировано 12 декабря 2013 года . Проверено 9 августа 2012 года .
  92. Syd Barrett - Crazy Diamond (CD, альбом) на Discogs » . Discogs.com. Архивировано 9 января 2016 года . Проверено 9 августа 2012 года .
  93. ^ Унтербергер, Ричи. «Безумный алмаз - Сид Барретт: песни, обзоры, кредиты, награды» . Вся музыка. Архивировано 7 июня 2012 года . Проверено 1 августа 2012 года .
  94. ^ "Сид Барретт - Сумасшедший смех (компакт-диск, альбом) на Discogs" . Discogs.com. Архивировано 26 сентября 2011 года . Проверено 29 августа 2012 года .
  95. ^ "Новости Pink Floyd :: Brain Damage - 'Знакомство с Сидом Барреттом' из EMI / Harvest в октябре" . Повреждение мозга. 12 августа 2010. Архивировано 27 сентября 2013 года . Проверено 2 сентября 2012 года .
  96. The Madcap Laughs (буклет). Сид Барретт. Урожай , EMI . 2010. с. 6.CS1 maint: другие ( ссылка )