The Man Who Sold the World - третий студийный альбом английского музыканта Дэвида Боуи . Первоначально он был выпущен Mercury Records в США 4 ноября 1970 года и в Великобритании 10 апреля 1971 года. Альбом был спродюсирован Тони Висконти и записан в Trident и Advision Studios в Лондоне в апреле и мае 1970 года. первые выступления гитариста Мика Ронсона и барабанщика Мика Вудмэнси на записи Боуи, которые позже стали известны как участники группы «Пауки с Марса» .
Человек, который продал мир | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом по Дэвид Боуи | ||||
Выпущенный | 4 ноября 1970 г. | |||
Записано | 17 апреля - 22 мая 1970 г. | |||
Студия | Trident and Advision , Лондон | |||
Жанр | ||||
Длина | 40 : 29 | |||
Этикетка | Меркурий | |||
Режиссер | Тони Висконти | |||
Хронология Дэвида Боуи | ||||
| ||||
Альтернативное покрытие | ||||
После в основном акустического и фолк-рокового звучания предыдущего одноименного альбома Боуи 1969 года , The Man Who Sold the World ознаменовал сдвиг в сторону хард-рока с элементами блюз-рока . Лирика также более мрачная, чем его предыдущие релизы, исследуя темы безумия, религии, технологий и войны. Ни одна из песен с альбома не была выпущена в качестве официальных синглов , хотя некоторые треки появлялись в качестве би-сайдов синглов между 1970 и 1973 годами. Первоначально называвшаяся Metrobolist , игра по фильму Фрица Ланга « Метрополис» 1927 года , название было изменено в последнюю очередь. минута Меркьюри без консультации Боуи.
Альбом был выпущен с разными обложками в США и Великобритании. Для американского релиза это был мультяшный рисунок ковбоя перед приютом. Его нарисовал Майкл Дж. Веллер по образу актера Джона Уэйна . Боуи не был в восторге от обложки, поэтому он нанял Кейта Макмиллана для создания альтернативной обложки. Финальное изображение, на котором Боуи одет в синее платье от модельера Майкла Фиша , было использовано в качестве обложки для британского релиза. «Человек, который продал мир» был переиздан RCA Records в 1972 году с черно-белым изображением на обложке тогдашнего персонажа Боуи Зигги Стардаста , но переиздания с 1990 года возродили оригинальные британские произведения искусства.
"Человек, который продал мир" изначально был лучше воспринят музыкальными критиками в США, чем в Великобритании. Тем не менее, в обеих странах это был коммерческий провал; однако переиздание 1972 года удалось попасть в чарты как в США, так и в Великобритании. Ретроспективно, альбом получил высокую оценку критиков за выступление группы и тревожный характер музыки и текстов, которые многие считают началом «классического периода» Боуи. С тех пор он был переиздан несколько раз и был переработан в 2020 году под своим первоначальным названием Metrobolist к его 50-летнему юбилею.
Задний план
Революционный сингл Боуи " Space Oddity " был выпущен в июле 1969 года, что принесло ему коммерческий успех и внимание. [1] Однако его родительский альбом, Дэвид Боуи (Space Oddity) , выпущенный позже в том же году, не имел такого успеха, отчасти из-за неспособности Philips Records эффективно продвигать альбом. [2] К 1970 году внимание Боуи к "Space Oddity" рассеялось, и его следующий сингл " The Prettiest Star " не попал в чарты. [3] [4] Понимая, что его потенциал как сольного исполнителя уменьшается, Боуи решил создать группу с басистом Тони Висконти , который ранее работал с Боуи над Space Oddity , [5] и барабанщиком Джоном Кембриджем. Назвав себя Hype, группе по-прежнему нужен был гитарист. [6]
- Дэвид Боуи обсуждает Мика Вудмэнси , 1994
2 февраля 1970 года Боуи встретил гитариста Мика Ронсона после выступления в клубе Marquee в Лондоне. Они сразу соединились и согласились работать вместе. [8] После их встречи Ронсон присоединился к Hype. На выступлениях группы участники были одеты в яркие костюмы супергероев, сшитые первой женой Боуи Анджелой Бернетт , на которой он женился 20 марта 1970 года, и тогдашней девушкой Висконти Лиз Хартли. [9] Боуи был Радужным человеком (одетым в одежду цвета радуги), Ронсон был Гангстером (одетым в «острый двубортный костюм»), Висконти был Хайпменом (одетым в костюм Супермена с гигантской буквой «H» на груди) , а Кембридж был Ковбойменом (в рубашке с оборками и большой шляпе). Хайп продолжал выступать в диковинных костюмах много месяцев; после одного выступления 11 марта 1970 года одежда Висконти была украдена, и ему пришлось вернуться домой в костюме Hypeman. [9] Боуи прекратил выступления Hype в конце марта того же года, чтобы сосредоточиться на записи и написании песен, а также разрешить споры со своим менеджером Кеннетом Питтом . [10] В это время были записаны новая сингл-версия трека Space Oddity " Memory of a Free Festival " и ранняя попытка " The Supermen ". [11]
Кембридж был уволен из Hype в конце марта, когда к группе по предложению Ронсона присоединился новый барабанщик Мик «Вуди» Вудмэнси . [7] [9] Согласно биографу Кевину Канну, Кембридж был уволен Боуи, но согласно биографу Николасу Пеггу , Висконти напомнил, что увольнение было просьбой Ронсона. [4] [7] О своем первом впечатлении от Боуи Вудмэнси сказал в 2015 году: «Этот парень жил и дышал, будучи звездой рок-н-ролла ». [12] К апрелю 1970 года четыре члена Hype жили в Хаддон-Холле, Бекенхэм , эдвардианском особняке, преобразованном в многоквартирный дом, который, по словам одного посетителя, имел атмосферу, «похожую на гостиную Дракулы ». [13] Ронсон и Висконти построили импровизированную студию под парадной лестницей в Хаддон-холле; Боуи записал там многие из своих демо начала 1970-х годов. [4]
Запись
Запись «Человека, который продал мир» началась 17 апреля 1970 года в студии Advision Studios в Лондоне, когда группа начала работу над « All the Madmen ». На следующий день 18 апреля, Ральф Мейс был нанят , чтобы играть синтезатор Moog , заимствованный из Джорджа Харрисона , [14] после его работы на одной версии «Память фестиваля Free». [15] В то время Мейс был 40-летним пианистом, который также возглавлял отдел классической музыки в Mercury Records . [14] В это время Боуи разорвал свой контракт с Питтом и встретился со своим будущим менеджером Тони Дефрисом , который помогал Боуи в прекращении. [16] Запись была перенесена в Trident Studios в Лондоне 21 апреля 1970 года и продолжалась там до конца апреля до середины мая. 4 мая группа записала "Running Gun Blues" и "Savior Machine", последняя из которых изначально была рабочим названием для заглавного трека , прежде чем Боуи переработал песню в другую мелодию, чтобы сформировать окончательную версию "Savior Machine". ". Запись и сведение были перенесены в Advision 12 мая и завершены через десять дней. [17] Боуи записал свой вокал для заглавной песни в последний день. [18] [19]
Поскольку в то время Боуи был озабочен своей новой женой Энджи, а также своими управленческими проблемами [20], музыку в основном аранжировали Ронсон и Висконти. [21] Ронсон использовал эти занятия, чтобы узнать о многих техниках производства и аранжировки от Висконти. [22] Хотя Боуи официально считается композитором всей музыки для «Человека, который продал мир» , биограф Питер Доггетт процитировал слова Висконти, что «песни были написаны всеми четырьмя из нас. Мы играли джем в подвале и Боуи просто сказал, нравились они ему или нет ». В повествовании Доггетта: «Группа (иногда с гитарой Боуи, иногда без нее) записывала инструментальный трек, который мог или не мог быть основан на оригинальной идее Боуи. Затем, в последний возможный момент, Боуи неохотно отворачивался от диван, на котором он отдыхал со своей женой, и набросал текст ". [23] И наоборот, в интервью 1998 года процитировали Боуи, который сказал: «Я действительно возражал против впечатления, что я не писал песни для The Man Who Sold the World . Вам нужно только проверить изменения аккордов. Нет- так пишут смены аккордов ". «Ширина круга» и «Супермены», например, существовали еще до начала сеансов. [21]
Музыка и тексты песен
- Дэвид Боуи в интервью Mojo
The Man Who Sold the World - это отход от в основном акустического и фолк-рокового саунда Space Oddity . [25] [26] По словам музыкального критика Грега Кота , это ознаменовало изменение направления Боуи в хард-рок . [27] Стивен Томас Эрлевин из AllMusic описал альбом как «почти полностью хард- блюз-рок или психоделический фолк-рок », в то время как Доггетт пишет, что он «наполнен мощным хард-роком». [28] [29] Большая часть материала имеет отчетливую окраску хэви-метала, которая отличает его от других релизов Боуи, и сравнивается с такими современными исполнителями, как Led Zeppelin и Black Sabbath . [30] [31] По словам Марка Спитца , Ронсон намеревался сделать тяжелый блюзовый альбом, «достойный Cream ». [20]
Как и музыка, тексты значительно мрачнее, чем у его предшественника. По словам Доггетта, они содержат множество тем, которые Боуи продолжит исследовать до конца 1970-х годов, включая «безумие, отчуждение, насилие, смешение идентичности, власть, тьму и сексуальное владение». [32] Тексты также были замечены как отражение влияния таких фигур, как Алистер Кроули , Франц Кафка и Фридрих Ницше . [33] Поскольку Боуи написал большую часть текстов в последнюю минуту, О'Лири пишет, что «Человек, который продал мир» является более «последовательным» концептуальным альбомом, чем его пятый и восьмой альбомы Ziggy Stardust (1972) и Diamond Dogs ( 1974) соответственно. Он продолжает, говоря, что песни "отражают и отвечают друг другу", разделяя схожие темы и образы. [34]
Сторона первая
Первый трек " The Width of a Circle " - восьмиминутная эпопея, погруженная в прогрессивный рок . [12] [22] Первоначально дебютировавшая в феврале 1970 года на сеансе BBC, [35] песня основана на широко хваленой гитарной работе Ронсона [36] с использованием обратной связи и импровизации. [37] [38] В тексте упоминается ливанский поэт Халил Джебран, а во второй половине песни рассказчик вступает в сексуальную встречу с Богом в логове дьявола . [13] [39] [40] Пегг описывает звучание песни как напоминающее Deep Purple и Black Sabbath . [35] Текст песни "All the Madmen" был вдохновлен сводным братом Боуи Терри Бернсом и отражает тему узаконенного безумия. Песня содержит записывающую партию, которая создает атмосферу, которую Бакли описывает как «детское слабоумие». [41] Доггетт описывает синтезатор Moog как неотъемлемую часть записи, отмечая, что он дает треку «потрясающее завершение». [42] Шпиц называет трек «ужасающим». [22]
Для « Black Country Rock » у Боуи была небольшая часть мелодии и четыре быстро написанные строки, которые он передал Ронсону и Висконти, которые расширили их, чтобы создать песню. [43] [44] Песня в стиле блюз и хард-рок, [3] [45] Боуи в вокальном исполнении изображает Марка Болана . [46] " After All " музыкально отличается от остальной части "Человека, который продал мир" , поскольку он больше похож на фолк-рок, чем на хард-рок. [47] С песней «Ой, клянусь», напоминающей номера мюзик-холла , [37] [46] текст следует за группой невинных детей, которые не испытали развращения взрослой жизни. [48] Подобно «Суперменам», песня ссылается на произведения Ницше и была описана Бакли и Пегг как недооцененная жемчужина. [37] [49]
Сторона вторая
В текстах "Running Gun Blues" обсуждаются вооруженные убийцы и комментарии к войне во Вьетнаме [30], в частности, резня в Ма Лай 1968 года. [50] Хотя тексты отражают темы Space Oddity , музыка отражает преобладающий стиль хард-рока. из "Человека, который продал мир" и указывает на будущее музыкальное направление Боуи. [51] [52] Как и предыдущий трек, "Savior Machine" основан на блюз-роке и хард-роке. Лирика исследует концепцию компьютеров, обгоняющих человечество; [53] Металлическое вокальное исполнение Боуи усиливает сценарий. [43] [54] Как и большинство треков, " She Shook Me Cold " в основном была создана Ронсоном, Висконти и Вудмэнси без участия Боуи. [23] Шпиц сравнивает блюзовый стиль песни с Led Zeppelin, [46] в то время как О'Лири и Пегг пишут, что Ронсон пытался подражать Джеку Брюсу Cream . [55] [56] Лирика исследует сексуальное завоевание, похожее на " You Shook Me " (недавно перепевший Джеффа Бека ) и на " Love in Vain " Роберта Джонсона . [56] [57]
Заглавный трек альбома был охарактеризован несколькими рецензентами как "преследующий". [12] [58] [59] В музыкальном плане он основан на «круговом» гитарном риффе Ронсона. Лирика загадочная и вызывающая воспоминания, вдохновленная многочисленными стихотворениями, в том числе « Антигонизмом » (1899) Уильяма Хьюза Мирнса . [60] [61] Рассказчик сталкивается со своего рода двойником , как предполагается во втором припеве, где «Я никогда не терял контроль» заменяется на «Мы никогда не теряли контроль». [62] Вокал Боуи сильно «поэтапно» повсюду и не содержит, по словам Доггетта, «металлической театральности», которая присутствует в остальной части альбома. [59] В песне также присутствует перкуссия güiro , которую Пегг описывает как «зловещую». [60] «Супермены» явно отражают темы Ницше, особенно его теорию Übermensch , или «Суперменов». [63] [64] Как и другие треки на альбоме, в этой песне преобладает хард-рок. [65] В 1973 году Боуи назвал его «историческим произведением», а позже - «дофашистским». [63]
Обложка
В оригинальном американском выпуске фильма «Человек, который продал мир» 1970 года использовался рисунок на обложке, похожий на мультфильм, сделанный другом Боуи Майклом Дж. Веллером , на котором изображен ковбой перед приютом в Кейн-Хилл . [66] Веллер, друг которого был там пациентом, предложил эту идею после того, как Боуи попросил его создать дизайн, который уловил бы зловещий тон музыки. Опираясь на стили поп-арта , он изобразил унылый блок главного входа в больницу с поврежденной часовой башней. В качестве переднего плана дизайна Веллер использовал фотографию актера Джона Уэйна, чтобы нарисовать фигуру ковбоя в десятигаллонной шляпе и держащей винтовку, что должно было быть намеком на песню «Running Gun Blues». [66] Боуи предложил Веллеру нанести на ковбойскую шляпу подпись «взрывающаяся голова», которую он ранее использовал на своих плакатах, когда работал в лаборатории искусств . Он также добавил пустой речевой шар для фигуры ковбоя, который должен был включать в себя фразу «засучите рукава и покажите нам свои руки» - каламбур на проигрывателях, оружии и употреблении наркотиков, - но Меркьюри посчитал эту идею слишком рискованной. и воздушный шар остался пустым. По словам Пегг, «в этот момент [Боуи] намеревался назвать альбом Metrobolist , пьесой по фильму Фрица Лэнга « Метрополис » 1927 года ; название останется на кассетах даже после того, как Меркьюри выпустит пластинку в Америке как The Человек, продавший мир ». [66] [67]
Боуи был в восторге от законченного дизайна, но вскоре пересмотрел эту идею и приказал художественному отделу Philips Records , дочерней компании Mercury, нанять фотографа Кейта Макмиллана для создания альтернативной обложки. Съемки проходили в «домашней обстановке» гостиной Хаддон-Холла, где Боуи возлежал на шезлонге в кремово-синем атласном «мужском платье», что свидетельствует о его интересе к эксплуатации своей андрогинной внешности. [68] Платье было разработано британским модельером Майклом Фишем . [69] [70] Говорят, что «обесцвеченные светлые локоны Боуи, опускающиеся ниже уровня плеч» на фотографии были вдохновлены картиной прерафаэлитов Данте Габриэля Россетти . [71] В Соединенных Штатах Меркьюри отклонил фотографию Макмиллана и выпустил альбом с дизайном Веллера в качестве обложки, к большому неудовольствию Боуи, хотя он успешно лоббировал звукозаписывающий лейбл, чтобы он использовал фотографию для выпуска в Соединенном Королевстве. В 1972 году он сказал, что дизайн Веллера «ужасен», но пересмотрел его в 1999 году, заявив, что «на самом деле он думал, что обложка из мультфильма действительно крутая». [68]
Во время продвижения «Человека, который продал мир» в США, Боуи надел платье Fish в феврале 1971 года во время своего первого промо-тура и во время интервью, несмотря на то, что американцы не знали о тогда еще не издававшейся кавер-версии в Великобритании. [69] [70] На обложке немецкого релиза 1971 года было изображено крылатое гибридное существо с головой Боуи и рукой вместо тела, готовящееся отбросить Землю. Во всемирном переиздании 1972 года, выпущенном RCA Records, использовалось черно-белое изображение Зигги Стардаста на обложке. Изображение оставалось обложкой переизданий до 1990 года, когда на выпуске Rykodisc была восстановлена британская «парадная» обложка. «Нарядная» обложка появлялась на последующих переизданиях альбома. [72]
В 2011 году, когда Музей Виктории и Альберта в Лондоне составлял список артефактов Боуи для шоу Дэвида Боуи , кураторы попросили показать платье, но обнаружили, что платье пропало из коллекции Боуи. [73]
Релиз
«Человек, который продал мир» был выпущен в США компанией Mercury 4 ноября 1970 года [74] под каталожным номером SR-61325. [75] Впоследствии он был выпущен в Великобритании 10 апреля 1971 года компанией Mercury под каталожным номером 6338 041. [76] [77] [78] [nb 1] Боуи поначалу раздражало то, что Меркьюри переименовал альбом со своего любимого название Metrobolist без его консультации, но после его выпуска в США Боуи попытался убедить лейбл переименовать альбом Holy Holy после его недавно выпущенного сингла с таким же названием . После коммерческого провала "Holy Holy" название осталось "Человек, который продал мир" для британского релиза. [77] По словам Канна, руководство Mercury не понравилось альбом. Однако его часто крутили на американских радиостанциях, и "тяжелый рок" повысил интерес к Боуи. Канн также пишет, что «Человек, который продал мир» приобрел подпольных последователей и заложил «прочную основу» для Зигги Стардаста . [80]
В то время ни одна из песен с альбома не была выпущена в виде синглов, хотя промо-версия "All the Madmen" была выпущена в США в 1970 году. Меркьюри выпустил "All the Madmen" как сингл с "Janine" from Space. Странность на стороне B , с каталожным номером Mercury 73173, но его сняли. [81] Та же песня появилась в Восточной Европе в 1973 году, как и "The Width of A Circle". "Black Country Rock" был выпущен как сторона B "Holy Holy" в Великобритании в январе 1971 года, незадолго до выхода альбома The Man Who Sold the World . [74] Заглавный трек появился как сторона B как сингла «Space Oddity» в США в 1972 году, так и британского выпуска « Life on Mars? » В 1973 году. [82]
Коммерческая деятельность
«Человек, который продал мир» изначально был коммерческой неудачей. Пегг пишет, что к концу июня 1971 года в США было продано всего 1395 копий альбома. [83] В том же году Боуи заявил: «[он] продавался как горячие пирожки в Бекенхэме и больше нигде». [12] Однако, после переиздания RCA 1972 года после коммерческого прорыва Ziggy Stardust , [84] «Человек, который продал мир» достиг 24-й строчки в британском чарте альбомов , где оставался в течение 30 недель, и 105-й строчки в чарте альбомов Великобритании. US Billboard 200 , проведя в чарте 23 недели. [85] [86] Переиздание альбома 1990 года снова попало в чарт UK Albums Chart, достигнув отметки 66. [85]
Критический прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [28] |
Чикаго Трибьюн | [27] |
Энциклопедия популярной музыки | [87] |
Музыкальная история | [88] |
МузыкаHound Rock | 4/5 [88] |
Вилы | 8,5 / 10 [89] |
Q | [90] |
Путеводитель по альбомам Rolling Stone | [91] |
Вращение | [92] |
Руководство по альтернативной записи Spin | 5/10 [88] |
После выхода «Человек, который продал мир» в целом был более хорошо принят критиками в США, чем в Великобритании. [30] Музыкальные издания Melody Maker и NME изначально сочли "Человека, который продал мир " "удивительно превосходным" и "довольно истеричным" соответственно. [83] В обзоре для Rolling Stone в феврале 1971 года Джон Мендельсон назвал альбом «неизменно превосходным» и прокомментировал, что «использование Висконти эха, фазирования и других техник в голосе Боуи ... служит для усиления неровности слов и музыки Боуи. ", которые он интерпретировал как" наклонные и фрагментированные образы, которые по отдельности почти непостижимы, но которые эффективно передают ироническое и горькое ощущение мира, если рассматривать их вместе ". [93] Колман Эндрюс из Phonograph Record считал, что запись была неоднозначной: тексты песен были как хорошими, так и плохими, а голос Боуи неотличим от других британских исполнителей, но его вокальное исполнение было хорошим. В целом, Эндрюс заявил: «[ Человек, который продал мир ] ПЫТАЕТСЯ определить какую-то новую область современной музыки, даже если она не совсем успешна. Одно только это заслуживает некоторого внимания». [94] Майк Сондерс из журнала Who Put the Bomp включил «Человека, который продал мир» в свой список 10 лучших альбомов 1971 года для первого ежегодного опроса американских критиков Pazz & Jop , опубликованного в The Village Voice в феврале 1972 года. [95]
Ретроспективно альбом хвалили за выступление группы и тревожный характер ее музыки и текстов. В обзоре AllMusic Эрлевин похвалил его «плотный, извилистый тяжелый гитарный рок, который на первый взгляд кажется простым, но с каждым прослушиванием звучит все корявее». [28] Он считал ее музыку и «параноидальные футуристические истории» Боуи «причудливыми», добавив, что: «В музыкальном плане времени на инновации не так много ... но в выступлении группы есть тревожная грань, что и делает пластинку. один из лучших альбомов Боуи ". [28] В обзоре переиздания альбома автор Q назвал его «серьезным, сексуально заряженным делом», [90] в то время как обозреватель Mojo написал: «Крепкий набор, вращающийся с головокружительной дезориентацией ... Арсенал Боуи был собирается в спешке, хотя больше никогда не использовалась с такой захватывающей энергией ". [96] Дуглас Волк из Pitchfork назвал альбом «темной лошадкой» каталога Боуи. Сравнивая «Человека, который продал мир» с его предшественником, он похвалил аранжировки как более жесткие и «более эффективные» и похвалил свой артистический рост. [89]
Последствия и наследие
После завершения "Человека, который продал мир" Боуи стал менее активен как в студии, так и на сцене. Его контракт с музыкальным издателем Essex истек, и Дефриз, его новый менеджер, столкнулся с предыдущими договорными проблемами. [97] [98] В августе 1970 года Висконти расстался с Боуи из-за его неприязни к Дефрису и его разочарования из-за отсутствия энтузиазма Боуи во время создания «Человека, который продал мир» ; это был последний раз, когда он видел художника за три-четыре года. Ронсон и Вудмэнси также ушли из-за других личных конфликтов с Боуи. [83] [99] Несмотря на его раздражение на Боуи во время сессий, Висконти по-прежнему оценивал «Человека, который продал мир» как свою лучшую работу с ним до своего четырнадцатого студийного альбома Scary Monsters (and Super Creeps) (1980). [33] Хотя его новый сингл «Holy Holy», записанный в ноябре 1970 года и выпущенный в январе 1971 года, потерпел неудачу, сингл принес Боуи контракт с музыкальным издательством Chrysalis . [97] [100] Успех альбома у критиков в США побудил Меркьюри отправить Боуи в рекламный радио-тур по стране в феврале 1971 года. [101] По возвращении он написал большую часть материала, который должен был появиться на нем. последующие альбомы Hunky Dory (1971) и Ziggy Stardust . [102] Боуи также встретился с Ронсоном и Вудмэнси, которые вернулись, чтобы сыграть на обеих пластинках. [103] [104] После коммерческого разочарования Ханки Дори , Боуи, наконец, добился коммерческого успеха с Зигги Стардаст в 1972 году. [105] [106] Ронсон и Вудмэнси вместе с басистом Тревором Болдером стали известны как «Пауки с Марса» . [107]
Биографы и комментаторы Боуи ретроспективно описали «Человека, который продал мир» как начало его творческого роста, и многие также согласны с тем, что это был его первый альбом, на котором он начал находить свое звучание. Бакли охарактеризовал альбом как «первый собственно альбом Боуи» [108], в то время как критики NME Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей так же заявили: «Вот где действительно начинается история ». [30] Эрлевин назвал «Человека, который продал мир» началом «классического периода» Боуи. [28] Точно так же Энни Залески из The AV Club назвала альбом своим «планом карьеры», написав, что в музыкальном плане он был предшественником «чванливой электрической дезориентации» Зигги Стардаста и Аладдина Сане (1973), но его большее значение для секвенирования. и атмосфера, а также более сильное написание песен, предшествовали Hunky Dory . [3] Пегг называет " The Man Who Sold the World" одним из лучших и самых важных альбомов в истории рок-музыки. [83]
Альбом с тех пор упоминается как вдохновляющий элементы гот-рока , дарк-волны и научной фантастики в творчестве таких артистов, как Siouxsie and the Banshees , The Cure , Gary Numan , John Foxx и Nine Inch Nails . [33] Было заявлено , что глэм - рок начал с выпуском Человек , который продал мир , [109] , хотя это также связано с появлением Болана на телевизионной программе UK Top Of The Pops в марте 1971 года носить блестки. [110] В своем дневнике Курт Кобейн из Nirvana перечислил его под номером 45 в списке своих 50 любимых альбомов. [111] Заглавный трек стал неожиданным хитом для шотландской поп-певицы Lulu , который был спродюсирован Боуи и Ронсоном, [82] и на протяжении многих лет исполнялся многими артистами, включая Ричарда Барона в 1987 году и Nirvana в 1993 году. концертный альбом MTV Unplugged в Нью-Йорке . [112] [113]
Переиздания
The Man Who Sold the World был впервые выпущен на компакт-диске RCA в 1984 году. Альбом был переиздан Rykodisc / EMI в 1990 году с бонус-треками , включая перезапись 1971 года "Holy Holy", которая изначально была выпущена как B-side in 1974. [114] "Holy Holy" был неправильно описан в примечаниях к обложке как оригинальная версия сингла, записанного в 1970 году. [115] Боуи наложил вето на включение более ранней записи, и сингл оставался его единственным официальным релизом до 2015 года, когда он был включен в Re: Call 1 , часть сборника Five Years (1969–1973) . [116] Кроме того, во вкладыше неправильно указан персонал для "Lightning Fricing" как те, кто играл с Боуи в период Space Oddity , тогда как на самом деле персонал был членами протогруппы сессий Арнольда Корнса . [117]
В 1999 году Virgin / EMI снова переиздали The Man Who Sold the World , без бонус-треков, но с 24-битным цифровым ремастерингом. [118] В 2015 году альбом был переработан для бокс-сета Five Years (1969–1973) . [116] Он был выпущен на CD, виниле и в цифровом формате, как в составе компиляции, так и отдельно. [119]
6 ноября 2020 года альбом был переиздан Parlophone под рабочим названием Metrobolist в ознаменование своего 50-летия. Переиздание включало обновленную версию оригинального произведения Веллера в качестве официальной обложки. Для этого релиза Висконти сделал ремиксы на каждую песню, кроме «After All», потому что он считал оригинальный микс (ремастированный в 2015 году) «идеальным как есть». [120] [121] В 2021 году было объявлено о выпуске сопутствующего набора из двух компакт-дисков под названием The Width of a Circle, приуроченного к 50-летию британского релиза. В сообщении для прессы говорилось, что сборник, который будет выпущен 28 мая, «будет включать неальбомные синглы, сессию BBC In Concert, музыку для телеигры и дальнейшие ремиксы Висконти, завершающие записи (Боуи) 1970 года и раскрывающие первые звуковые шаги к Ханки Дори ". [122]
Отслеживание
Все треки написаны Дэвидом Боуи . [75]
- Сторона первая
- « Ширина круга » - 8:05
- « Все безумцы » - 5:38
- « Черный кантри-рок » - 3:32
- « Ведь » - 3:52
- Сторона вторая
- «Бегущий блюз» - 3:11
- «Спасская машина» - 4:25
- « Она меня потрясла » - 4:13
- « Человек, продавший мир » - 3:55
- « Супермены » - 3:38
- Бонусные треки (Rykodisc, 1990, EMI) [4]
- "Пугающий молнией" (отрывок 1971 г. из сеансов Арнольда Корнса ) - 3:38
- " Holy Holy " (перезапись 1971 г., выпущена как B-сторона в 1974 г.) - 2:20
- " Moonage Daydream " (версия Арнольда Корнса 1971 г.) - 3:52
- « Держись за себя » (версия Арнольда Корнса 1971 г.) - 2:51
Персонал
Взято из The Man Who Sold Всемирных заметок лайнера. [75]
- Дэвид Боуи - вокал, гитара, стилофон , орган , саксофон
- Мик Ронсон - гитары, бэк-вокал
- Тони Висконти - бас-гитара, фортепиано, гитара, магнитофон , продюсер, бэк-вокал
- Мик Вудмэнси - ударные, перкуссия
- Ральф Мейс - синтезатор Moog
- Кен Скотт - инженер
Диаграммы
Диаграмма (1972–73) | Пиковая позиция |
---|---|
Альбомы Великобритании ( OCC ) [123] | 24 |
Рекламный щит США 200 [124] | 105 |
Диаграмма (1990) | Пиковая позиция |
---|---|
Альбомы Великобритании ( OCC ) [123] | 66 |
Диаграмма (2016) | Пиковая позиция |
---|---|
Канадские альбомы ( Billboard ) [125] | 62 |
Голландские альбомы ( 100 лучших альбомов ) [126] | 48 |
Французские альбомы ( SNEP ) [127] | 149 |
Итальянские альбомы ( FIMI ) [128] | 49 |
Альбомы Великобритании ( OCC ) [123] | 21 год |
US Top Pop Catalog Albums ( Billboard ) [129] | 38 |
График (2020) | Пиковая позиция |
---|---|
Немецкие альбомы ( Offizielle Top 100 ) [130] | 22 |
Альбомы Великобритании ( OCC ) [85] | 72 |
Заметки
- ^ Есть некоторые споры о датах выпуска. В 2021 году официальный сайт Дэвида Боуи, ранее запросивший ранее принятую дату выпуска в США, опубликовал доказательства того, что официальная дата выпуска в Великобритании - 8 апреля 1971 г. [79]
Рекомендации
- ^ Пегг 2016 , стр. 255-260.
- ^ Пегг 2016 , стр. 337.
- ^ a b c Залески, Энни (13 января 2016 г.). «В « Человеке, который продал мир » Дэвид Боуи нашел свой карьерный план» . АВ клуб . Архивировано 17 февраля 2016 года . Проверено 24 февраля +2016 .
- ^ a b c d Pegg 2016 , стр. 338.
- ^ Пегг 2016 , стр. 335.
- ^ Стаффорд, Джеймс (4 ноября 2015 г.). «День, когда Дэвид Боуи стал Дэвидом Боуи в фильме« Человек, который продал мир » » . Абсолютный классический рок . Архивировано из оригинала на 1 июля 2019 года . Проверено 8 августа 2020 .
- ^ a b c Cann 2010 , стр. 189.
- ^ Cann 2010 , стр. 180-181.
- ^ а б в Пегг 2016 , стр. 533–536.
- ^ Cann 2010 , стр. 188.
- ^ Cann 2010 , стр. 188-190.
- ^ а б в г Волк, Дуглас (4 ноября 2016 г.). «Как Дэвид Боуи воплотил в жизнь театральные мечты в фильме« Человек, который продал мир » » . Rolling Stone . Архивировано 15 февраля 2020 года . Проверено 4 апреля 2020 года .
- ^ а б Астон, Мартин (2007). "Страшный монстр". Моджо 60 лет Боуи . С. 24–25.
- ^ а б «Возвращаясь к классике: Тони Висконти говорит о том, как забрать Дэвида Боуи« Человек, который продал мир на дороге » . www2.gibson.com. 6 мая 2015. Архивировано из оригинального 10 мая 2015 . Дата обращения 7 мая 2015 .
- ^ Cann 2010 , стр. 190-191.
- ^ Cann 2010 , стр. 191.
- ^ Cann 2010 , стр. 191-193.
- ^ Cann 2010 , стр. 193.
- Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 180–181.
- ^ a b Spitz 2009 , стр. 143.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 339.
- ^ a b c Spitz 2009 , стр. 144.
- ^ a b Доггетт 2012 , стр. 97–98.
- Перейти ↑ Spitz 2009 , pp. 143–144.
- ^ Perone 2012 , стр. 90.
- ^ Томпсон, Дэйв. « Дэвид Боуи [Space Oddity] - Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано из оригинального 17 сентября 2020 года . Проверено 29 октября 2020 года .
- ^ а б Кот, Грег (10 июня 1990 г.). "Многоликая личность Боуи представлена на компакт-диске" . Чикаго Трибьюн . Архивировано 16 апреля 2016 года . Проверено 30 июля 2015 года .
- ^ а б в г д Эрлевин, Стивен Томас . « Человек, который продал мир - Дэвид Боуи» . Вся музыка. Архивировано 2 июня 2012 года . Проверено 11 июня 2011 года .
- ^ Доггетт 2012 , стр. 106.
- ^ а б в г Карр и Мюррей 1981 , стр. 37–38.
- ^ Perone 2007 , стр. 19.
- ^ Доггетт 2012 , стр. 105.
- ^ a b c Бакли 1999 , стр. 99–105.
- ↑ О'Лири, 2015 , стр. 193–194.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 312.
- ^ О'Лири 2015 , стр. 183.
- ^ a b c Бакли 2005 , стр. 85.
- ^ Доггетт 2012 , стр. 88.
- ^ Бакли 2005 , стр. 86.
- ^ О'Лири 2015 , стр. 184.
- ^ Бакли 2005 , стр. 84.
- ^ Доггетт 2012 , стр. 101.
- ^ a b Доггетт 2012 , стр. 102.
- ^ О'Лири 2015 , стр. 202.
- Перейти ↑ Carr & Murray 1981 , pp. 36–38.
- ^ a b c Spitz 2009 , стр. 145.
- ^ Унтербергер, Ричи. " " После того, как все "- David Bowie" . Вся музыка. Архивировано из оригинала 4 июля 2019 года . Дата обращения 9 августа 2020 .
- ^ Доггетт 2012 , стр. 95.
- ^ Пегг 2016 , стр. 16.
- ^ О'Лири 2015 , стр. 200.
- Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 230–231.
- ^ Рэггетт, Нед. " " Запуск Gun Blues "- David Bowie" . Вся музыка. Архивировано из оригинала 4 июля 2019 года . Дата обращения 9 августа 2020 .
- ^ Унтербергер, Ричи. " " Спаситель Machine "- David Bowie" . Вся музыка. Архивировано из оригинала 4 июля 2019 года . Дата обращения 9 августа 2020 .
- Перейти ↑ O'Leary 2015 , pp. 197–198.
- ^ О'Лири 2015 , стр. 196.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 241.
- ^ Доггетт 2012 , стр. 98.
- ^ Кауфман, Спенсер (11 января 2016 г.). «10 лучших песен Дэвида Боуи» . Абсолютный классический рок . Архивировано из оригинала на 31 декабря 2019 года . Проверено 25 января 2020 года .
- ^ a b Доггетт 2012 , стр. 104.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 180.
- ^ Томпсон, Дэйв. « » Человек , который продал мир «- David Bowie» . Вся музыка. Архивировано 4 июля 2019 года . Дата обращения 9 августа 2020 .
- Перейти ↑ King 1997 , p. 131.
- ^ а б О'Лири 2015 , стр. 187.
- ^ Доггетт 2012 , стр. 91.
- ^ Унтербергер, Ричи. " " Супермены "- David Bowie" . Вся музыка. Архивировано из оригинала 4 июля 2019 года . Дата обращения 9 августа 2020 .
- ^ a b c Cann 2010 , стр. 212.
- ^ Пегг 2016 , стр. 341.
- ↑ a b Pegg 2016 , pp. 341–342.
- ^ a b Поулсен 2007 , стр. 63–64.
- ^ a b Spitz 2009 , стр. 150.
- Перейти ↑ Jones 1987 , p. 197.
- ^ Человек, который продал мир (переиздание 2015 г.) (Примечания СМИ). Парлофон. 2015. DB69732.
- ^ Пегг 2016 , стр. 702.
- ^ а б О'Лири 2015 , стр. 560.
- ^ а б в Человек, продавший мир (на обложке). Дэвид Боуи. США: Mercury Records . 1970. SR-61325.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Cann 2010 , стр. 210.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 342.
- ^ Человек, продавший мир (на обложке). Дэвид Боуи . Великобритания: Mercury Records. 1971. 6338 041.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ «Корректировка даты выпуска TMWSTW» . Официальный сайт Дэвида Боуи . 1 апреля 2021 . Проверено 1 апреля 2021 года .
- ^ Cann 2010 , стр. 211.
- Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 18–19.
- ^ a b Pegg 2016 , стр. 181.
- ^ a b c d Pegg 2016 , стр. 343.
- Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 342–343.
- ^ а б в «Человек, продавший мир» . Официальные графики компании . Архивировано 12 марта 2016 года . Проверено 24 февраля +2016 .
- ^ « Человек, который продал мировую карту истории» . Рекламный щит . Архивировано 3 февраля 2020 года . Проверено 8 августа 2020 .
- ^ Ларкин, Колин (2007). Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс . ISBN 978-0-85712-595-8.
- ^ а б в «Человек, продавший мир» . Признанная музыка . Архивировано из оригинала 9 октября 2016 года . Проверено 26 декабря +2016 .
- ^ а б Волк, Дуглас (1 октября 2015 г.). «Дэвид Боуи: пять лет 1969–1973 » . Вилы . Архивировано 6 февраля 2016 года . Проверено 1 октября 2015 года .
- ^ а б «Дэвид Боуи: Человек, который продал мир (EMI)». Вопрос . EMAP Metro Ltd (158): 140–41. Ноябрь 1999 г.
- ^ Шеффилд, Роб (2004). "Дэвид Боуи". В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Путеводитель по альбомам Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . С. 97–99 . ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ Долан, Джон (июль 2006 г.). «Как купить: Дэвид Боуи» . Спин . 22 (7): 84. Архивировано 2 октября 2017 года . Проверено 14 июля +2016 .
- ^ Мендельсон, Джон (18 февраля 1971). « Человек, который продал мир Дэвида Боуи» . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 22 сентября 2017 года . Проверено 11 июня 2011 года .
- ^ Эндрюс, Колман (март 1971 г.). «Дэвид Боуи: Человек, который продал мир (Меркьюри)» . Фонографическая пластинка . Архивировано 3 декабря 2020 года . Проверено 2 марта 2021 года - через Rock's Backpages (требуется подписка) .
- ^ Кристгау, Роберт (10 февраля 1972 г.). "Опрос критиков Pazz & Jop" . Деревенский голос . Архивировано 27 декабря 2019 года . Проверено 27 декабря 2019 г. - через robertchristgau.com.
- ^ «Дэвид Боуи - человек, который продал мир (EMI)». Mojo . EMAP Metro Ltd (99): 84. Февраль 2002 г.
- ^ a b Cann 2010 , стр. 195–196.
- ^ Пегг 2016 , стр. 344.
- ^ Cann 2010 , стр. 197.
- Перейти ↑ Pegg 2016 , pp. 114, 344.
- Перейти ↑ Sandford 1997 , pp. 72–74.
- Перейти ↑ Spitz 2009 , pp. 156, 159.
- ^ Пегг 2016 , стр. 346.
- ^ Cann 2010 , стр. 218.
- ^ Бакли 2005 , стр. 104.
- ^ Пегг 2016 , стр. 349.
- ^ Cann 2010 , стр. 219.
- Перейти ↑ Buckley 1999 , p. 78.
- ^ Бургэн & Byers 1998 , стр. 59.
- ^ Бургэн & Byers 1998 , стр. 59; Auslander 2006 , стр. 196
- ^ «Журналы Курта - его лучшие 50 альбомов» . www.nirvanaclub.com . Архивировано из оригинала 18 декабря 2010 года . Проверено 24 июля 2010 года .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. « MTV Unplugged в Нью-Йорке - Нирвана» . Вся музыка. Архивировано 26 марта 2019 года . Проверено 4 апреля 2020 года .
- ^ Сондерс, Люк. «Вот 10 лучших каверов всех времен отсюда и до вечности» . happymag.tv . Архивировано 10 октября 2019 года . Проверено 10 октября 2019 .
- ^ Пегг 2016 , стр. 114.
- ^ Человек, который продал мир (переиздание 1990 года) (примечания к компакт-диску). Дэвид Боуи. Великобритания: Rykodisc / EMI. 1990. RCD 10132 / CDP 79 1837 2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ а б Бокс-сет «Пять лет 1969 - 1973» выйдет в сентябре » . Официальный сайт Дэвида Боуи . 18 февраля 2016 года Архивировано из оригинала 18 февраля 2016 года.
- ^ Пегг 2016 , стр. 164.
- ^ Человек, который продал мир (переиздание 1999 г.) (на обложке). Дэвид Боуи. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ: Virgin Records / EMI . 1999. 7243 521901 0 2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Спанос, Бретань (23 июня 2015 г.). «Дэвид Боуи выпустит массивный бокс-сет« Пять лет 1969–1973 » » . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 15 августа 2020 года . Дата обращения 16 августа 2020 .
- ^ «Дэвид Боуи -« Метроболист »выпущен 6 ноября (ссылки для предварительного заказа в Великобритании и США)» . Новости Дэвида Боуи . 6 сентября 2020. архивации с оригинала на 8 сентября 2020 года . Проверено 10 октября 2020 .
- ^ ДюКетт, Майк (8 сентября 2020 г.). «О нет, только не я: Тони Висконти делает ремиксы на песню Дэвида Боуи« Человек, который продал мир »к 50-летнему юбилею (обновлено со ссылками для заказа)» . Второй диск . Архивировано 9 октября 2020 года . Проверено 10 октября 2020 .
- ^ «Ширина круга должна выйти в следующем месяце» . Официальный сайт Дэвида Боуи . 13 апреля 2021 . Проверено 13 апреля 2021 года .
- ^ a b c "Дэвид Боуи | Художник | Официальные чарты" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 12 декабря 2020.
- ^ «История диаграммы Дэвида Боуи ( Billboard 200)» . Рекламный щит . Проверено 12 декабря 2020.
- ^ "История диаграммы Дэвида Боуи (канадские альбомы)" . Рекламный щит . Проверено 21 июля 2020 года.
- ^ "Dutchcharts.nl - Дэвид Боуи - Человек, который продал мир" (на голландском языке). Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
- ^ "Lescharts.com - Дэвид Боуи - Человек, который продал мир" . Hung Medien. Проверено 24 июля 2020.
- ^ "Альбом - Classifica settimanale WK 16 (dal 2016-04-15 al 2016-04-21)" (на итальянском языке). Federazione Industria Musicale Italiana . Архивировано 23 февраля 2017 года . Проверено 23 апреля 2016 года .
- ^ « Человек, который продал мировую карту истории» . Рекламный щит . Архивировано 11 октября 2020 года . Проверено 8 августа 2020 .
- ^ "Longplay-Chartverfolgung на Musicline" (на немецком языке). Musicline.de. Phononet GmbH . Дата обращения 15 ноября 2020.
Библиография
- Ауслендер, Филипп (2006). Исполнение глэм-рока: гендер и театральность в популярной музыке . Анн-Арбор, Мичиган: Мичиганский университет. ISBN 0-472-06868-7.
- Bourgoin, Suzanne M .; Байерс, Паула К. (ред.) (1998). Энциклопедия биографии мира 18 Приложение: А-Я (2-е изд.). Детройт, Лондон: Гейл. ISBN 0-7876-2945-6.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- Бакли, Дэвид (1999). Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books . ISBN 978-1-85227-784-0.
- Бакли, Дэвид (2005) [1999]. Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books. ISBN 978-0-75351-002-5.
- Канн, Кевин (2010). Any Day Now - Дэвид Боуи: Лондонские годы: 1947–1974 . Кройден, Суррей: Аделита. ISBN 978-0-95520-177-6.
- Карр, Рой ; Мюррей, Чарльз Шаар (1981). Боуи: Иллюстрированный отчет . Лондон: Издательство Eel Pie Publishing . ISBN 978-0-38077-966-6.
- Доггетт, Питер (2012). Человек, который продал мир: Дэвид Боуи и 1970-е . Нью-Йорк: Издательство HarperCollins . ISBN 978-0-06-202466-4. Архивировано 11 октября 2020 года . Проверено 26 сентября 2020 .
- Джонс, Мейблен (1987). Получение: Одежда рок-н-ролла . Нью-Йорк: Абвиль. ISBN 0-89659-686-9.
- Король, Морин (1997). «Легенды будущего: Дэвид Боуи и научная фантастика». В Моррисоне, Майкл А. (ред.). Траектории фантастического: избранные очерки XIV Международной конференции по фантастическому искусству . Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. ISBN 978-0-313-29646-8.
- О'Лири, Крис (2015). Rebel Rebel: все песни Дэвида Боуи с '64 по '76 . Винчестер: Zero Books . ISBN 978-1-78099-244-0.
- Поульсен, Ян (2007) [2006]. Дэвид Боуи - Станция до станции (на датском языке) (2-е изд.). Гылдендал. ISBN 978-87-02-06313-4. Архивировано из оригинального 14 декабря 2008 года . Проверено 16 февраля 2009 года .
- Пероне, Джеймс (2007). Слова и музыка Дэвида Боуи . Издательская группа "Гринвуд". ISBN 978-0-27-599245-3. Архивировано 10 июля 2020 года . Проверено 12 января +2016 .
- Пероне, Джеймс Э. (2012). Альбом: Путеводитель по самым провокационным, влиятельным и важным произведениям поп-музыки . ABC-CLIO . ISBN 978-0-313-37906-2. Архивировано 7 июля 2014 года.
- Пегг, Николас (2016). Полный Дэвид Боуи (пересмотренный и обновленный ред.). Лондон: Titan Books . ISBN 978-1-78565-365-0.
- Сэндфорд, Кристофер (1997) [1996]. Боуи: Любить инопланетянина . Лондон: Da Capo Press. ISBN 0-306-80854-4.
- Шпиц, Марк (2009). Боуи: Биография . Нью-Йорк: Crown Publishing Group . ISBN 978-0-307-71699-6.
Внешние ссылки
- Человек, который продал мир на Discogs (список релизов)