Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Улица входит в дом
Итальянский : La Strada Entra Nella Casa
Умберто Боччони, 1911, Улица входит в дом, холст, масло, 100 x 100,6 см, Sprengel Museum.jpg
ХудожникУмберто Боччони
Год1912 г.
СерединаМасло на холсте
Размеры100,0 см × 100,5 см (39,4 дюйма × 39,6 дюйма)
Место расположенияМузей Шпренгеля , Ганновер, Германия

Улица входит в дом ( La Strada Entra Nella Casa ) -картина итальянского художника Умберто Боччони, написанная маслом на холсте . Написанная встиле футуризма , работа сосредоточена на женщине на балконе перед оживленной улицей, а звуки происходящего внизу изображены как буйство форм и цветов.

Первый публичный показ картины состоялся в Париже в 1912 году в рамках первой выставки футуристов. Сейчас он находится в музее Шпренгеля в Ганновере, Германия .

Фон [ править ]

Боччони был одним из основателей футуристического движения. [1] До 1910 года группа концентрировалась в основном на фиксации «эмоций и множественных состояний ума» с использованием техник, заимствованных из стиля неоимпрессионизма (например, « Черная кошка» Северини или «Одержимая танцор» ). [2] Услышав из вторых рук отчеты об инновациях Пикассо и Брака , Боччони и его соотечественники адаптировали свою технику для согласования, включив угловые линии и пересекающиеся плоскости как способ захвата нескольких точек обзора на двухмерном изображении. [3] Пока это происходило, произошел соответствующий сдвиг вчто группа также пыталась запечатлеть. Они начали уделять больше внимания физическому и внешнему, а не эмоциональному и внутреннему. [4]

В 1910 году Боччони начал серию работ, основанных на современном урбанизме. Первый, The City Rises , описывает строительство нового города, а также виды и звуки людей и лошадей за работой. Он описал это как «великий синтез труда, света и движения». [5] Его более поздние работы, такие как «Силы улицы» , «Улица входит в дом» , « Одновременное видение» , « Брусчатка» и «Этюд женщины среди зданий», были проработками на ту же тему. [4]

Состав и интерпретация [ править ]

Центральная фигура «Улицы входит в дом» - женщина, одетая в бело-голубое платье, если смотреть сзади и сверху. Она смотрит через свой балкон на оживленную уличную сцену, буйство красок, линий и углов. На дороге перед ней рабочие поднимают столбы, чтобы сформировать стены нового здания, окруженного грудой кирпичей. Со всех сторон этой постройки нависают над улицами бело-синие дома. Два балкона заняты другими фигурами, вглядывающимися в дорогу. Мимо переднего плана пролетает вереница лошадей.

Личность женщины из «Улицы входит в дом» является предметом некоторых споров. В то время как некоторые ученые утверждают, что она была полностью выдуманным персонажем, Боччони имел опыт использования женщин своей семьи в качестве моделей. [3] Это привело некоторых к выводу, что фигура является матерью Боччони, и используют изображение в книге «Улица входит в дом» как свидетельство меняющегося взгляда Боччони на женщин в целом и на матерей в частности. [6] [7]

Картина в целом демонстрирует эволюцию Боччони от стиля неоимпрессионизма к стилю, который соответствует идеалам кубизма , а описание картины в каталоге демонстрирует его растущее увлечение научной терминологией. Он включает в себя такие строки, как «Принципы рентгеновских лучей применяются к работе, позволяя изучать персонажей со всех сторон, объекты как спереди, так и сзади остаются в памяти художника». [8] Боччони экспериментирует с техниками кубизма, чтобы сохранить элементы как на переднем, так и на заднем плане, «одновременно устремляясь в окно» [8]Он также использует ссылки на свои ранние работы. См., Например, визуальный каламбур появления лошади на ягодицах женщины по сравнению со строкой из его более раннего Манифеста: «Как часто мы видели на щеке человека, с которым мы говорим, лошадь, которая проезжает в конце улица." [8]

Происхождение [ править ]

«Улица входит в дом» была завершена после возвращения Боччони из Парижа в ноябре 1911 года. Ее первая публичная выставка состоялась в галерее Бернхейм-Жен в Париже в рамках первой выставки футуристов. На выставке были представлены работы Боччони, Карра , Северини и других. Он остался на Бернхейме-Jeune от 5 до 24 февраля 1912 года, прежде чем перейти к Хервартому Walden «s Sturm Gallery в Берлине, и , наконец , к Саквил галерее в Лондоне. Картина, наряду с несколькими другими, была приобретена Альбертом Борхардтом в 1913 году, который позже передал ее в дар музею Шпренгеля в Ганновере, Германия [9], где она и остается.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Клаф, Роза Трилло; Футуризм: история движения современного искусства , Greenwood Press (1961). С. 22-23. ISBN  0-8371-2166-3
  2. Перейти ↑ Clough, pp. 68-70.
  3. ^ a b Глюк, Грейс; « В путешествии в футуризм, женщины и окружающая среда сливаются », The New York Times , 3 июля 1998 г. Источник: 12 октября 2010 г.
  4. ^ a b Рожь, Джейн; Футуризм , Studio Vista (1972). С. 46-48. ISBN 0-289-70105-8 
  5. ^ Листа, Джованни; Футуризм , Terrail (2001). п. 50. ISBN 2-87939-234-9 
  6. ^ Поджи, Кристина; Изобретение футуризма: искусство и политика искусственного оптимизма , Princeton University Press (2009). стр. 165-169 ISBN 978-0-691-13370-6 
  7. ^ Antliff, Марк; «Четвертое измерение и футуризм: политизированное пространство», The Art Bulletin , Vol. 82, No. 4 (декабрь 2000 г.), стр. 730-731.
  8. ^ a b c Тисдалл, Кэролайн; Боццолла, Анджело; Футуризм , Темза и Гудзон (1977). С. 42-43.
  9. ^ ( Немецкий ) Ханно Эрлихер: Die Kunst der Zerstörung: Gewaltphantasien und Manifestationspraktiken europäischer Avantgarden . Академия Верлаг (2001), стр. 118–119. ISBN 3-05-003646-X 

Внешние ссылки [ править ]

  • Умберто Боччони , полный текст каталога выставки из Музея искусств Метрополитен, который содержит материалы по этой работе