Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Томас Фрэнсис Дорси-младший (19 ноября 1905 - 26 ноября 1956) [1] был американским джазовым тромбонистом, композитором, дирижером и руководителем оркестра эры биг-бэндов. Он был известен как «Сентиментальный джентльмен свинга» из-за его игры на тромбоне с гладкими тонами. [2] Его песня была « Я становлюсь сентиментальной из-за тебя ». Его технические навыки игры на тромбоне принесли ему известность среди других музыкантов. [3] Он был младшим братом лидера группы Джимми Дорси . [4] После того, как Дорси расстался со своим братом в середине 1930-х, он руководил чрезвычайно популярной и очень успешной группой с конца 1930-х до 1950-х годов. Его лучше всего помнят за такие стандарты, как "Opus One »,« Song of India »,« Marie »,« On Treasure Island »и его самый большой хит-сингл« I Never Smile Again ».

Ранняя жизнь [ править ]

Томас Фрэнсис Дорси-младший родился в Маханой-Плейн, штат Пенсильвания, и был вторым из четырех детей, рожденных лидером оркестра Томасом Фрэнсисом Дорси-старшим [5] и Терезой (урожденной Лэнгтон) Дорси. [6] Он и Джимми, его старший брат чуть менее чем на два года, стали известны как братья Дорси. Двумя младшими братьями и сестрами были Мэри и Эдвард, которые умерли молодыми. [7] Томми Дорси учился игре на трубе со своим отцом, но позже переключился на тромбон. [3]

В 15 лет Джимми порекомендовал Томми заменить Расса Моргана в The Scranton Sirens, территориальной группе 1920-х годов. Томми и Джимми работали в группах, возглавляемых Талом Генри , Руди Валле , Винсентом Лопесом и Натаниэлем Шилкретом . В 1923 году Дорси последовал за Джимми в Детройт, чтобы играть в группе Джин Голдкетт , и вернулся в Нью-Йорк в 1925 году, чтобы играть с California Ramblers. [8] В 1927 году он присоединился к Полу Уайтмену . В 1929 году братья Дорси выпустили свой первый хит "Coquette" на лейбле OKeh Records . [9]

В 1934 году группа Dorsey Brothers подписала контракт с Decca , выпустив хит "I Believe in Miracles". [10] Гленн Миллер был участником оркестра братьев Дорси в 1934 и 1935 годах, сочинив « Кузен Энни Фанни », [11] « Завтра еще один день », « Звонок Гарлемской капеллы » и « Dese Dem Dose », все они были записаны для Декка, [12] для группы. Злоба между братьями привела к тому, что Томми Дорси ушел, чтобы сформировать свою собственную группу в 1935 году, когда у оркестра был хит с "Every Little Moment". [13]Оркестр Дорси был известен прежде всего тем, что исполнял баллады в танцевальном темпе, часто с такими певцами, как Джек Леонард и Фрэнк Синатра . [3]

Его собственная группа [ править ]

Томми Дорси и Фрэнк Синатра, RCA Victor Studios, 1941 г.

В 2009 году Бадди Де Франко вспомнил о записи "Opus One" с Дорси в 1940-х годах, комментируя желание Дорси быть точным и точным. [14] Развивая мнение Де Франко о Дорси, писатель Питер Левинсон сказал: «Он хотел, чтобы все делалось по-своему». [15]

Группа стала популярной почти с того момента, как подписала контракт с RCA Victor на "On Treasure Island", первый из четырех хитов 1935 года. Однако после записи 1935 года менеджер Дорси отказался от "горячего джаза", который Дорси смешал со своим собственным. лирический стиль, и вместо этого Дорси играл поп и вокальные мелодии. Дорси сохранил свой Clambake Seven как группу диксиленда, которая играла во время выступлений. [8] Дорси стал соведущим радиопрограммы «Роли-Кул» с комиком Джеком Перлом, а затем стал ведущим. [16]

К 1939 году Дорси осознал критику за то, что его группе не хватало джазового чувства. Он нанял аранжировщика Сая Оливера из группы Джимми Лансфорда . [17] [18] Аранжировки Сая Оливера включают « На солнечной стороне улицы » и «Буги-вуги TD»; Оливер также сочинил два фирменных инструментала новой группы, "Well, Git It" и " Opus One ". [19] В 1940 году Дорси нанял певца Фрэнка Синатру у лидера группы Гарри Джеймса . [20] Синатра сделал восемьдесят записей с 1940 по 1942 год с группой Дорси. [21] Две из этих восьмидесяти песен "В синеве вечера » [20]и « Эта моя любовь ». [22] Синатра добился своего первого большого успеха в качестве вокалиста в группе Дорси и заявил, что научился управлять дыханием, наблюдая, как Дорси играет на тромбоне. [13] Сай Оливер и Синатра записали посмертный трибьют Дорси на альбоме Sinatra's Reprise. «Я помню Томми» появился в 1961 году. [23] В свою очередь, Дорси сказал, что на его стиль тромбона сильно повлиял стиль Джека Тигардена . [24]

Среди аранжировщиков Дорси был Аксель Стордал [25] [15], который аранжировал Синатру в годы его жизни в Колумбии и Капитолии . Еще одним участником группы Дорси был тромбонист Нельсон Риддл , который позже стал одним из аранжировщиков и дирижеров Синатры в 1950-х годах и позже. [26] [15] Другим известным аранжировщиком Дорси, который в 1950-х годах женился и был профессионально связан с ветераном Дорси Джо Стаффордом , был Пол Уэстон . [27] Билл Финеган , аранжировщик, который покинул гражданскую группу Гленна Миллера, аранжировал группу Томми Дорси с 1942 по 1950 год. [28]

В 1930-х и 40-х годах в составе группы было несколько инструменталистов, певцов и аранжировщиков, в том числе трубачи Зик Зарчи , [29] Банни Бериган , [30] Зигги Элман , [31] [32] Док Северинсен , [33] и Чарли. Шейверс , [34] пианисты Милт Раскин , Джесс Стейси , [35] кларнетисты Бадди ДеФранко , [36] Джонни Минс , [37] и Арахис Хакко . [38] С Дорси играли также барабанщики Бадди Рич., [39] Луи Беллсон , [40] Дэйв Таф, [37] саксофонист Томми Рид , и певцы Синатра, Джек Леонард, [41] Эдит Райт , [42] Джо Стаффорд с The Pied Pipers , Дик Хеймс , [43] и Конни Хейнс . [44]

В 1944 году Дорси нанял сентименталистов , которые заменили Крысолов. [45] Дорси также выступал с певицей Конни Босуэлл. [37] Он нанял бывшего лидера группы и барабанщика Джина Крупу после ареста Крупы за хранение марихуаны в 1943 году. [46] В 1942 году Арти Шоу распустил свою группу, и Дорси нанял струнную секцию Shaw. . Как заметил в то время Джордж Саймон в журнале Metronome: «Они используются на переднем и заднем плане (обратите внимание на некоторые прекрасные облигато) для вокальных эффектов и для тромбона Томми». [47]

Когда Дорси добился успеха, он принял дальнейшие деловые решения в музыкальной индустрии. Он одолжил Гленну Миллеру деньги, чтобы запустить успешную группу Миллера в 1938 году [48], но Дорси увидел в ссуде вложение, дающее ему право на получение процента от дохода Миллера. Когда Миллер воспротивился этому, разгневанный Дорси даже получил деньги, спонсируя новую группу во главе с Бобом Честером и наняв аранжировщиков, которые сознательно копировали стиль и звучание Миллера. Дорси расширился в середине 1940-х и владел двумя музыкальными издательскими компаниями, Sun и Embassy. [49] После открытия в бальном зале Лос-Анджелеса, Hollywood Palladium в первый вечер Palladium, отношения Дорси с бальным залом испортились, и он открыл конкурирующий бальный зал Casino Gardens примерно в 1944 году.[49] Дорси также некоторое время владел торговым журналом The Bandstand . [49]

Томми Дорси распустил свой собственный оркестр в конце 1946 года. Дорси мог бы навсегда распустить свою группу после Второй мировой войны , как это сделали многие большие группы из-за сдвига в музыкальной экономике после войны, но альбом Томми Дорси для RCA Victor, "All Time Hits" вошел в десятку лучших записей в феврале 1947 года. Кроме того, сингл " How Are Things in Glocca Morra? ", Записанный Дорси, вошел в десятку лучших в марте 1947 года. Возможно, Дорси реорганизовал биг-бэнд в начале 1947 года. Братья Дорси тоже примирялись. Биографический фильм 1947 года "Сказочные Дорси", описывает отрывочные подробности того, как братья начали свой путь снизу вверх в эру джаза onenights, ранние дни радио на начальных этапах и дальнейшее движение, когда оба брата закончили с Полом Уайтменом раньше. 1935 год, когда оркестр братьев Дорси разделился на два.

В начале 1950-х Томми Дорси переехал из RCA Victor обратно в Decca. [50] Ему обещали 2000 долларов, если он перейдет на их лейбл. Однако вместо этого он, как сообщается, собрал 2500 долларов. [51]

Джимми Дорси распустил свой биг-бэнд в 1953 году. Томми пригласил его присоединиться в качестве художественного аттракциона. В 1953 году Дорси сосредоточили свое внимание на телевидении. 26 декабря 1953 года братья выступили со своим оркестром в телешоу Джеки Глисона на канале CBS, которое было сохранено на кинескопе и позже выпущено на домашнее видео Глисоном. С 1954 по 1956 братья взяли группу в турне и в их собственное телешоу Stage Show . В январе 1956 года Дорси вошли в историю рок-музыки, представив Элвиса Пресли во время его национального теледебюта . Пресли, в то время региональный кантри-певец, шесть раз выступал в качестве гостя на Stage Show.продвижение своих первых релизов для RCA Records за несколько месяцев до его более привычных посещений эстрадных программ Милтона Берла , Стива Аллена и Эда Салливана . [52]

Личная жизнь [ править ]

Дорси был женат трижды. Его первой женой была 16-летняя Милдред «Тутс» Крафт, с которой он сбежал в 1922 году, когда ему было 17. У них было двое детей, Патриция и Томас Ф. Дорси III (по прозвищу «Шкипер»). В 1935 году они переехали в «Tall Oaks», поместье площадью 21 акр (8,5 га) в Бернардсвилле, штат Нью-Джерси . [53] Они развелись в 1943 году после романа Дорси с его бывшей певицей Эдит Райт. [54]

Затем он женился на киноактрисе Патриции Дэйн в 1943 году, и они развелись в 1947 году, [55] но не раньше, чем он получил заголовки для яркого актера Джона Холла, когда Холл обнял ее. Наконец, Дорси женился на Джейн Карл Нью 27 марта 1948 года в Атланте, штат Джорджия. Она была танцовщицей в ночном клубе « Копакабана » в Нью-Йорке. У Томми и Джейн Дорси было двое детей, Кэтрин Сьюзен и Стив.

Смерть и последствия [ править ]

26 ноября 1956 года Дорси умер через неделю после своего 51-го дня рождения в своем доме в Гринвиче, штат Коннектикут . В это время он начал регулярно принимать снотворное, от которых он был настолько успокоен, что умер во сне от удушья после обильной еды. [56] Джимми Дорси руководил группой своего брата до своей смерти от рака легких в следующем году. В этот момент тромбонист Уоррен Ковингтон стал лидером группы с благословения Джейн Дорси [57], поскольку она владела правами на группу и имя своего покойного мужа. Объявленные как «Оркестр Томми Дорси в главной роли с Уорреном Ковингтоном», они возглавили чарты в 1958 году с «Чай для двоих ча-ча-ча». [58] Группой также руководил Урби Грин после смерти Дорси в 1956 году.

После того, как Ковингтон возглавил группу, с 1961 года ею руководил тенор-саксофонист Сэм Донахью, продолжавшийся до 1966 года. [59] Фрэнк Синатра-младший дебютировал с группой в 1963 году в Мемориальном театре Далласа в Техасе. Позже, тромбонист и руководитель группы Бадди Морроу. руководил оркестром Томми Дорси с 1977 года до своей смерти 27 сентября 2010 года. Джейн Дорси умерла естественной смертью в возрасте 79 лет в Майами, штат Флорида, в 2003 году. Томми и Джейн Дорси вместе похоронены на кладбище Кенсико в Валгалле, штат Нью-Йорк. Йорк. [60]

Могила Томми и Джейн Дорси на кладбище Кенсико

Потеря материала [ править ]

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Томми Дорси среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [61]

Хиты номер один [ править ]

У Томми Дорси было 286 попаданий в чарты Billboard. [62] У группы Дорси было семнадцать хитов номер один со своим оркестром в 1930-х и 1940-х годах, в том числе: «На острове сокровищ», «Музыка идет кругом», «Ты», «Мари» (написана Ирвингом Берлином). ), «Сатана берет отпуск», «Большое яблоко», «Время от времени», «Тусклый каракули», «Наша любовь», «Все, что вы есть», «Бабье лето» и «Долорес» . У него было еще два хита номер один в 1935 году, когда он был участником оркестра братьев Дорси: «Колыбельная Бродвея» (автор Гарри Уоррен), номер один в течение двух недель, и "Chasing Shadows", номер один в течение трех недель. Его самым большим хитом была песня «Я никогда не буду снова улыбаться» с вокалом Фрэнка Синатры, которая двенадцать недель занимала первое место в хит-параде поп-синглов Billboard в 1940 году. «RCA Victor ... забил с песней« Есть такие вещи », с вокалом Синатры; он стал хитом номер один в январе 1943 года, как и 'In the Blue of the Evening', еще один альбом Дорси с участием Синатры, в августе, а третий релиз Дорси / Синатры, 'It's Always You', стал хитом Пятерка лучших в этом году и четвертая «Я буду видеть тебя» достигли первой десятки в 1944 году ». [63] Следует добавить, что эти хиты Синатры 1943 и 1944 годов были более ранними записями, переизданными из-за забастовки музыкантов 1942–1944 годов.помешал Синатре, ныне популярному певцу, записать новый материал. На веб-сайте «Томми Дорси, друг автора песен» говорится, что «у оркестра было более 200 лучших записей, включая хиты № 1« Музыка идет кругом »(1935),« Alone »(1936),« You »(1936). , « Мария » (1937), «Сатана уходит в отпуск» (1937), «Большое яблоко» (1937), «Однажды в какое-то время» (1937), «Тусклый каракули» (1937), «Музыка», Маэстро , Пожалуйста »(1938),« Наша любовь »(1939),« Бабье лето »(1939),« Все, что ты есть »(1939),« Я больше никогда не буду улыбаться »(1940),« Долорес »( 1941), «Есть такие вещи» (1942) и «В синеве вечера» (1943) ». [64]

Песни, написанные Томми Дорси [ править ]

  • 1929: «Вы не можете обмануть читера» с Филом Наполеоном и Фрэнком Синьорелли [65]
  • 1932: «Три настроения»; NB. Дорси записал два дубля этой песни для OKeh Records 6 августа 1932 года в Нью-Йорке. [66]
  • 1937: " Утро после "
  • 1938: «Крис и его банда» с Флетчером и Хорасом Хендерсоном [67] [68] [69]
  • 1938: Томми Дорси написал песню "Peckin 'With Penguins" для мультфильма Porky Pig , снятого Фрэнком Ташлином в 1938 году , "Porky's Spring Planting" для студии Warner Bros.
  • 1939: « Тебе » [70] [71]
  • 1939: " Это не мечта "
  • 1939: « Ты снова научил меня любить » [72] [73]
  • 1939: « Посреди мечты »
  • 1939: «Ночь в Судане» [74] [75]
  • 1939: «Темный смех» с Хуаном Тизолом [76]
  • 1945: "Флюид Джайв"
  • 1946: "Nip and Tuck"
  • 1947: «Тромбонология» [77]

Написано с Фредом Норманом

  • "Букет битов"
  • "Мид Рифф"
  • "Цукаты из ямса"

Награды и награды [ править ]

В 1982 году запись Виктора 1940 года « Я никогда не буду улыбаться снова » стала первой из трех записей Томми Дорси, вошедших в Зал славы Грэмми . [78] Его музыкальная тема « Я становлюсь сентиментальной из-за тебя » была представлена ​​в 1998 году вместе с его записью «Мари», написанной Ирвингом Берлином в 1928 году. [79] В 1996 году Почтовая служба США выпустила Томми Дорси. и памятная почтовая марка Джимми Дорси.

Томми Дорси был посмертно введен в Зал славы Грэмми , который является специальной премией Грэмми, учрежденной в 1973 году для награждения записей возрастом не менее 25 лет, имеющих «качественное или историческое значение».

Дискография [ править ]

  • Up Swing (Виктор, 1944)
  • Томми Дорси играет мелодии Чайковского для танцев (RCA Victor, 1947)
  • Томми Дорси (RCA Victor, 1949)
  • Томми Дорси играет Коула Портера для танцев (RCA Victor, 1950)
  • Танцевальный диксиленд Томми Дорси (RCA Victor, 1950)
  • Позже Томми Дорси Том 2 (Аджаз, 1950)
  • Экстази (Декка, 1951)
  • Томми и Джимми Дорси с California Ramblers (Риверсайд, 1955)
  • Этот сентиментальный джентльмен (RCA Victor, 1957)
  • Золотой век танцевальных коллективов (Сомерсет, 1957)
  • Прикосновение Дорси (Ривьера, 1959)
  • Дань Томми Дорси (Бродвей, 1959)
  • Единственный и неповторимый Томми Дорси (RCA Camden, 1961)
  • Танцевальная вечеринка Томми Дорси (Туз червей, 1961)
  • Посвящается вам (RCA Camden, 1964)
  • Мужчина и его тромбон (Colpix, 1966)
  • Вот Томми и Джимми Дорси на их редком из всех редких выступлений Vol. 1 (Короли джаза, 1975)
  • Томми Дорси по радио / Джазовый концерт Эдди Кондона (Радиола, 1975)
  • Томми Дорси (1937 - 1941) (AMIGA, 1976)
  • One Night Stand (Сэнди Хук, 1976)
  • Фрэнк Синатра и Томми Дорси (Durium, 1976)
  • Сессии Дорси / Синатры (RCA, 1982)
  • Годы радио Томми Дорси / Фрэнка Синатры и историческая сессия Стордала (RCA, 1983)
  • Конец эры биг-бэнда! (Сэнди Хук, 1983)
  • Корабль Ахой / Ночи Лас-Вегаса (Голливудская звуковая сцена, 1983)
  • Дань (Star Line Productions, 1987)
  • Лучшие хиты Дорси / Синатры за все время, Vol. 1-4 (RCA, 1988)
  • Играет сладко и горячо (Tax, 1989)
  • Томми Дорси и его оркестр / And His Clambake Seven (LaserLight, 1990)
  • Чай вдвоем (Jazz Collection, 1990)
  • Да, в самом деле! ( Bluebird / RCA , 1990)
  • Музыка идет кругом (Bluebird / RCA, 1991)
  • Остановись, смотри и слушай ( ASV / Living Era , 1994)
  • Короли тромбона (Hallmark, 1995)
  • Дорси-итис (Drive Archive, 1996)
  • Субботний полдень в Медоубруке 1940 (джазовый оркестр, 2000)
  • Это Томми Дорси и его оркестр, Vol. 1 ( Коллекционные предметы , 2001)
  • Стороны раннего джаза 1932–1937 (Легенды джаза, 2004)
  • Это D'Lovely 1947–1950 ( Hep , 2004)

Фильмография [ править ]

  • Сегар Эллис и его клубный оркестр посольства (1929) [ необходима цитата ]
  • Алиса Болден и ее оркестр (1929) [81]

Томми Дорси и его оркестр появляются в следующих фильмах для Paramount, MGM, Сэмюэля Голдвина, Allied Artists и United Artists: [82]

  • Ночи Лас-Вегаса (1941) [83]
  • Корабль Ахой (1942) [50]
  • Представляя Лили Марс (1943) [84]
  • Сумасшедшая девочка (1943) [50]
  • Дюбарри была леди (1943) [50]
  • Бродвейский ритм (1944)
  • Волнение романа (1945) [50]
  • Великий Морган (1946) [85]
  • Сказочные Дорси (1947) [86]
  • Песня родилась (1948) [50]
  • Диск-жокей (1951) [50]

Заметки [ править ]

  1. ^ Томми Дорси: Livin 'in a Great Big Way, Биография
  2. ^ «Дорси, Томас Фрэнсис-младший (« Томми »,« Сентиментальный джентльмен свинга »)» . Центр Книги Пенсильвании / Лиза А. Мур. nd [дата публикации неизвестна].
  3. ^ a b c «Джаз: фильм Кена Бернса: избранная биография артиста - Томми Дорси» . PBS . Проверено 5 февраля 2013 .
  4. ^ «Дорси, Джеймс Фрэнсис« Джимми » » . Центр Книги Пенсильвании / Николь ДеЧикко. nd [дата публикации неизвестна].
  5. Billboard, 25 июля 1942 г. умер 13 июля 1942 г.
  6. Дорси, Томас Фрэнсис-младший («Томми», «Сентиментальный джентльмен свинга»). Семья переехала в Лансфорд вскоре после его рождения.
  7. ^ Левинсон, Питер (2005). Livin 'в большом большом пути . Нью-Йорк: ДаКапо. п. 354. ISBN 978-0-306-81111-1.
  8. ^ а б "Дорси, Томми" . Jazz.com. Архивировано из оригинала на 2013-04-09 . Проверено 5 февраля 2013 .
  9. ^ "Томми Дорси" . VH1 / Уильям Рулманн / All Music Guide. nd [дата публикации неизвестна].
  10. ^ "Томми Дорси" . Рекламный щит.
  11. ^ "Tuxedo Junction Томми Дорси" . Джордж Спинк. 2009. Архивировано из оригинала на 2010-03-18.
  12. ^ "Оркестр братьев Дорси" . Скотт Александр.
  13. ^ а б «Энциклопедия джазовых музыкантов, Дорси, Томми» . Архивировано из оригинала на 2013-04-09.
  14. Майерс, Марк (9 июля 2009 г.). «Интервью: Бадди Де Франко, Opus 1 - JazzWax» . www.jazzwax.com . Дата обращения 18 марта 2020 .
  15. ^ a b c "Питер Левинсон, автор Томми Дорси: Livin 'in a Great Big Way" . Джерри Джазовый музыкант . 6 ноября 2005 . Дата обращения 18 марта 2020 .
  16. ^ "Томми Дорси" . Радио Зал славы . Дата обращения 18 марта 2020 .
  17. ^ "Джазовый воск"
  18. ^ "Когда я перешел из группы Лансфорда к Томми Дорси, я не изменил свой писательский подход. Он осуществил переход. Группа, в которой был Дорси, когда я присоединился к нему, была ориентирована на Диксиленд [ sic ], и моя атака была чуждый большинству его товарищей. Мы оба знали, что это так, но он хотел свинг-группу, поэтому он менял персонал, пока не нашел парней, которые могли бы это сделать ». Сай Оливер. см. «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2009-03-09 . Проверено 20 октября 2009 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  19. ^ "История Сая Оливера, часть 1" . Лес Томкинс. 1974. Архивировано из оригинала на 2009-03-09.
  20. ^ a b Гиллиланд, Джон (1994). Поп-хроники 40-х: живая история поп-музыки 40-х (аудиокнига). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC  31611854 . Лента 1, сторона А.
  21. ^ "Центр Кеннеди Биография Фрэнка Синатры" . Кеннеди-центр. Архивировано из оригинала на 2008-12-06.
  22. ^ "Синатра Полное руководство" . Бретт Вхедон. 1986 г.
  23. ^ [1]
  24. ^ Уилкен, Дэвид. «Историческая эволюция джазового тромбона: Часть вторая» . trombone.org . Проверено 31 августа 2018 года . Техника Тигардена оказала огромное влияние на тромбонистов после него. Томми Дорси, которому предстояло стать одним из самых популярных тромбонистов эпохи свинга, настолько уважал игру Тигардена, что отказался играть соло, пока Тигарден находился в той же комнате.
  25. ^ Саймон говорит стр. 297
  26. ^ "Да, музыкальная дисциплина Томми Дорси, которая была неотъемлемой частью всего, что он делал, была тем, за что ухватился Нельсон. Как аранжировщик Дорси знал, чего он хотел, и Нельсон должен был обеспечить высокий стандарт аранжировки. Билл Финеган указал мне, что игра во всех этих чартах Сая Оливера дала Риддлу понимание того, как писать очень динамичные аранжировки, что он и сделал для Синатры примерно десять лет спустя ».
  27. ^ "Джо Стаффорд Биография" . Музыкальная школа колледжа изящных искусств Университета Аризоны. Архивировано из оригинала на 2010-04-06 . Проверено 12 октября 2009 .
  28. ^ «Томми Дорси: Одинокая дорога» . Jazz.com. c. 2009. Архивировано из оригинала на 2010-02-11.
  29. ^ Thurber, Джон (17 апреля 2009). «Рубен« Зик »Зарчи: трубач биг-бэнда» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 25 мая 2010 года .
  30. Харви Пекар (9 декабря 2005 г.). «Томми Дорси - Сентиментальный джентльмен свинга» .
  31. ^ "Джаззед в Кливленде Часть 117 Танцевальный Караван Томми Дорси" . Джо Мосбрук. 2007 г.
  32. ^ Попа, Кристофер. «Библиотека биг-бэнда: Зигги Эльман:« Фралих в свинге » » . Bigbandlibrary.com . Проверено 31 августа 2018 года . Эльман месяц играл с оркестром скрипача Джо Венути, затем присоединился к оркестру Томми Дорси в августе [1940] с зарплатой 500 долларов в неделю; другие игроки могли получить, скажем, 100 долларов. Но у него также была некоторая дополнительная ответственность, и он стал правой рукой Томми, выступая в роли `` соломенного босса '', проводя репетиции, заменяя режиссера, когда Дорси на мгновение уходил с эстрады в течение ночи или просто для развлечения , когда Томми играл на трубе, а Эльман - на тромбоне.
  33. ^ "Космическая эра Поп Док Северинсон" . Spaceagepop. 2008 г.
  34. ^ «Легенды истории биг-бэнда» . Swingmusic.net. 2004–2007 гг.
  35. ^ «Некрологи: Джесс Стейси» . Лондон: Независимые новости и СМИ. 4 января 1995 . Проверено 25 мая 2010 года .
  36. ^ "Био Бадди" . CYber Sytes Inc. nd
  37. ^ a b c Харви Пекар
  38. ^ "Арахис Hucko" . Лондон: Independent News and Media Limited. 21 июня 2003 . Проверено 25 мая 2010 года .
  39. ^ "Бадди Рич" . Мир барабанщиков. nd
  40. ^ "Луи Беллсон 1924-2009" . Джазовый воск. 2009. Архивировано из оригинала на 2009-07-09.
  41. ^ "Твердый! Джек Леонард" . Parabrisas. 1996–2005 гг. Архивировано из оригинала на 2009-12-22.
  42. ^ "Легенды истории музыки биг-бэнда Томми Дорси" . Swingmusic.net. 2004–2007 гг.
  43. ^ "Твердый! Дик Хеймс" . Parabrisas. 1996–2005 гг. Архивировано из оригинала на 2009-02-03.
  44. ^ «Конни Хейнс: исполнитель, который пел с Синатрой и Томми Дорси Band» . Независимые новости и СМИ. 5 октября 2008 г.
  45. ^ Levinson 174-175
  46. ^ "Биография [Джин Крупа]" . Шон С. Мартин. 1997–2001 гг.
  47. ^ Саймон, Джордж (1971). Саймонс говорит: Достопримечательности и звуки эры биг-бэндов . Нью-Рошель, Нью-Йорк: Дом Арлингтона. п. 192. ISBN. 978-0-88365-001-1.
  48. ^ Саймон, Джордж (1980). Гленн Миллер и его оркестр . Нью-Йорк: ДаКапо. п. 147. ISBN. 978-0-306-80129-7.
  49. ^ a b c Дорси, Томас Фрэнсис-младший.
  50. ^ a b c d e f g Рекламный щит "Томми Дорси"
  51. ^ Уокер, Лео (1972). Чудесная эра великих танцевальных коллективов . Гарден-Сити, Нью-Йорк : Doubleday . С.  153 .
  52. ^ "Скотти Мур - CBS Studio 50 Ed Sullivan Theater" . Scottymoore.net . Проверено 31 августа 2018 года .
  53. ^ Баратта, Эми. «Лидер биг-бэнда среди владельцев исторического дома в Бернардсвилле; Дорси принимал Фрэнка Синатру и других знаменитостей» , The Bernardsville News , 20 апреля 2012 г. По состоянию на 6 июня 2016 г. «Известный как« сентиментальный джентльмен свинга », музыкант купил имение площадью 21 акр за 32 000 долларов в 1935 году, где он жил со своей первой женой, Милдред «Тутс» Крафт, и их двумя детьми, Патрисией и Томми, почти десять лет ».
  54. ^ Левинсон 148
  55. ^ Левинсон 211
  56. ^ Левинсон 299
  57. ^ "Томми умер без завещания и, как сообщается, оставил только около 15 000 долларов [...]. Поскольку [вдове Дорси] Джени Нью продолжала нуждаться в деньгах, чтобы содержать свою семью, и поскольку она юридически владела правами на библиотеку аранжировок Томми, она, естественно, была очень заинтересовался, когда [Уиллард] Александр подошел к ней по поводу создания группы Томми Дорси ". Левинсон 308-309
  58. ^ Левинсон 309
  59. ^ Левинсон 309-310
  60. ^ Дата Джейн Дорси о смерти и погребении фактов из Levinson 320
  61. Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни артистов, чьи ленты были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 .
  62. Левинсон 308.
  63. ^ Billboard (журнал) | Billboard поп-чарт синглов в 1943 году
  64. ^ "Зал славы авторов песен - исполнители - Томми Дорси" . 2 апреля 2016 года Архивировано из оригинала на 2016-04-02.
  65. Томми Дорси в Red Hot Jazz
  66. ^ "Томми Дорси" . Redhotjazz.com .
  67. ^ "Каталог авторских прав: Музыкальные композиции" . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 . Проверено 19 марта 2018 г. - через Google Книги.
  68. ^ Крис и его банда . 19 марта 2018 г. OCLC 497842832 . 
  69. ^ «Выбор акций биг-бэнда (читальный зал исполнительского искусства, музыкальный отдел, Библиотека Конгресса)» . Loc.gov . Проверено 19 марта 2018 .
  70. "To You" появляется как часть попурри Гленна Миллера в паре с "Stairway to the Stars", исполненными Рэем Эберлем для выступления оркестра Гленна Миллера в Карнеги-холле 6 октября 1939 года. См. "Solid! - The Glenn" Концерт Миллера в Карнеги-холле »в « Архивной копии » . Архивировано из оригинала на 2009-02-19 . Проверено 21 октября 2009 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  71. Гленн Миллер записал «To You» для Bluebird Records 9 мая 1939 года, выпущенный как Bluebird 10276-B, со стороной «A», «Stairway to the Stars», в исполнении Рэя Эберла. См. Moonlight Serenade: A Bio-discography , John Flower, Arlington House, New Rochelle, 1972, p. 63 ISBN 978-0-87000-161-1 
  72. ^ "Дискография Сары Воан" . michaelminn.com . Проверено 19 марта 2018 .
  73. ^ Браун, Денис (1991). Сара Воан Дискография . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. п. 10. ISBN 978-0-313-28005-4.
  74. ^ "Каталог авторских прав: Музыкальные композиции" . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 . Проверено 19 марта 2018 .
  75. ^ По данным Цорт.инфо
    • 1939: "This Is No Dream" занял 9 место в чарте синглов Billboard в 1939 году, а "To You" достиг 10 места в том же чарте, оба оставались в чарте семь недель. "In the Middle of a Dream" занял седьмую строчку в чарте Billboard в 1939 году, оставаясь в чартах в течение десяти недель.
  76. ^ "Каталог авторских прав: Музыкальные композиции" . Библиотека Конгресса, Бюро авторских прав. 19 марта 2018 . Проверено 19 марта 2018 .
  77. Levinson 214 Левинсон называет запись композиции Дорси в 1947 году «одной важной записью того года». "Тромбонология" была записана 1 июля 1947 года и выпущена на RCA Victor. Информация взята из вкладыша к компакт-диску 1993 года The Post-War Era , Bluebird / RCA, написанному Лореном Шенбергом .
  78. ^ " Я никогда не буду снова улыбаться " был записан 17 февраля 1941 года с вокалом Фрэнка Синатры и Крысолов. см. примечания к компакт-диску «Лучшее из Томми Дорси » Морта Гуда, 1991. Bluebird / RCA 51087-2. По словам Питера Левинсона из « Livin In A Great Big Way» , «Я никогда не буду снова улыбаться» был записан 23 мая 1940 года. «Я никогда не буду снова улыбаться» имел каталожный номер для своего первоначального релиза со скоростью вращения 78 оборотов в минуту как Victor 26628. Томми Дорси. и / или RCA Victor также выпустили песню как V-Disc , V-Disc 582. См. веб-сайт "Songs By Sinatra" http://www.songsbysinatra.com/records/v-discs.html для получения дискографической информации о тот V-Disc.
  79. ^ "Премия Зала славы Грэмми" . Академия звукозаписи. 2009. Архивировано из оригинала на 2011-01-22.
  80. ^ "База данных Зала славы Грэмми" . Архивировано из оригинального 22 января 2011 года.
  81. В разделе «Фильмография» веб-сайта «Томас (Томми) Дорси 1905-1956» [2] перечислены два фильма 1929 года, которые предполагают, что в них появляется Томми Дорси. Это Сегар Эллис и его оркестр посольского клуба и Элис Боулден и ее оркестр . Биограф Дорси Питер Левинсон подтверждает, что Томми Дорси появляется в « Элис Болден и ее оркестр», и считает его посредственным. См. Левинсон 34.
  82. ^ просмотреть отдельные фильмы и их ссылки для студии, которая произвела фильм
  83. ^ "Томми Дорси" IMDB
  84. ^ "Представляя Лили Марс" . Скотт Броган. 1999 г.
  85. ^ "Томми Дорси IMDB", некредитованная роль согласно источнику.
  86. ^ "Сказочные Дорси (1947)" . Классические фильмы Тернера. nd [дата публикации неизвестна].

Ссылки [ править ]

  • Питер Дж. Левинсон, Томми Дорси: Большой путь к жизни: биография (Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press, 2005) ISBN 978-0-306-81111-1 
  • Роберт Л. Стокдейл, Томми Дорси: На стороне (Метучен, Нью-Джерси: The Scarecrow Press, 1995) ISBN 978-0-8108-2951-0 

Внешние ссылки [ править ]

  • Записи Томми Дорси в Discography of American Historical Recordings .
  • Веб-сайт с подробностями тура, организованного RCA Victor для оркестров Томми Дорси и Шеп Филдс в 1941 году.
  • Веб-сайт показывает подробности телешоу CBS Томми и Джимми Дорси в 1956 году.
  • Томми Дорси посещает среднюю школу Бернардов в 1943 году.
  • Оркестр Томми Дорси
  • Томми Дорси: "Человек, создавший звезды"
  • Томми Дорси из AllMusic