Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Нижинский» перенаправляется сюда. Для использования в других целях, см Нижинский (значения) .

Вацлав Нижинский
Талисман -Вайю -Васлав Нижинский -1909.JPG
Вацлава Нижинского , как Vayou в Н. Легат «сек возрождение Мариус Петипа » s Талисман , Санкт - Петербург, 1909
Родившийся
Вацлав Нижинский

( 1889-03-12 )12 марта 1889 [1] [2] / 1890 [3]
Киев , Российская Империя (ныне Украина)
Умер( 1950-04-08 )8 апреля 1950 г. (60–61 лет)
Лондон , Англия
Другие именаВацлав Нижинский
Род занятийАртист балета , хореограф
Активные годы1908–1916

Вацлава (или Вацлава ) Нижинского ( / ˌ v ɑː т ы л ɑː е н ɪ ( д ) ʒ ɪ н сек к я / ; русский: Вацлав Фомич Нижинский , тр. Вацлав Fomíč Nižínskij , IPA:  [vatsləf fɐmʲitɕ nʲɪʐɨnskʲɪj] ; Польский : Вацлав Нижинский , IPA:  [ˈvatswaf ɲiˈʐɨj̃skʲi] ; 12 марта 1889 г. [1] [2] / 1890 г.[3]  - 8 апреля 1950 г.) был артистом балета и хореографом, признанным величайшим танцором-мужчиной начала 20 века. [3] Нижинскийродился в Киеве в семье поляков, вырос в царской России, но считал себя поляком . [4] Он прославился своей виртуозностью, а также глубиной и яркостью своих характеристик. Он умел танцевать на пуантах , что было редкостью среди танцоров-мужчин в то время, [5] и восхищались его прыжками, бросающими вызов гравитации.

Нижинского познакомили с танцами его родители, которые были старшими танцорами в путешествующей оперной труппе Сетова, и его раннее детство прошло в гастролях с труппой. Его старший брат Станислав и младшая сестра Бронислава «Броня» Нижинская также стали танцорами; Брония также стала хореографом , тесно сотрудничая с ним на протяжении большей части его карьеры.

В девять лет Нижинский был принят в Императорскую балетную школу в Санкт-Петербурге , лучшую балетную школу в мире. В 1907 году он закончил учебу и стал участником Императорского балета, начав в звании корифея вместо кордебалета и уже играя главные роли.

В 1909 году он присоединился к Ballets Russes , новой балетной труппе, созданной Сергеем Дягилевым . Импресарио возил русские балеты в Париж, где не было таких качественных постановок, как постановки Императорского балета. Нижинский стал звездой компании-танцора, вызывая огромный ажиотаж среди публики всякий раз, когда он выступал. В обычной жизни он казался ничем не примечательным и в разговоре был замкнут. Дягилев и Нижинский стали любовниками; Русские балеты дали Нижинскому возможность расширить свое искусство и поэкспериментировать с танцами и хореографией; он создал новые направления для танцоров-мужчин, став всемирно известным.

В 1912 году Нижинский начал хореографию оригинальных балетов, в том числе L'après-midi d'un faune (1912) на музыку Клода Дебюсси , Le Sacre du Printemps (1913) на музыку Игоря Стравинского , Jeux (1913) и Тиля Уленшпигеля (1916). ). «Фауна», считающаяся одним из первых современных балетов, вызвала споры из-за сексуально наводящей на размышления финальной сцены. На премьере « Сакра дю Принтемс» среди зрителей разгорелись драки между теми, кто любил и ненавидел этот потрясающий новый стиль балета и музыки. Нижинский изначально задумал Jeux как кокетливое общение трех мужчин, хотя Дягилев настаивал на том, чтобы танец танцевали один мужчина и две женщины.

В 1913 году Нижинский женился на венгерке Ромоле де Пульски во время гастролей компании по Южной Америке. Брак стал причиной разрыва с Дягилевым, который вскоре уволил Нижинского из компании. У пары родились две дочери - Кира и Тамара Нижинские.

Не имея альтернативного работодателя, Нижинский попытался создать свою собственную компанию, но это не увенчалось успехом. Он был интернирован в Будапеште , Венгрия, во время Первой мировой войны , под домашним арестом до 1916 года. После вмешательства Дягилева и нескольких международных лидеров ему было разрешено поехать в Нью-Йорк для американского турне с Ballets Russes. Нижинский становился все более психически нестабильным из-за стрессов, связанных с необходимостью самому управлять турами и лишенным возможности танцевать. [6] После поездки по Южной Америке в 1917 году и из-за трудностей путешествия, вызванных войной, семья поселилась в Санкт-Морице , Швейцария . Его психическое состояние ухудшилось; ему поставили диагноз шизофренияв 1919 году и помещен в психиатрическую лечебницу. В течение следующих 30 лет он часто бывал в заведениях и никогда больше не танцевал на публике.

Биография [ править ]

Нижинский в Красном Селе , 1907 год.

Вацлав Нижинский родился в 1889 [1] [2] или 1890 [3] в Киеве , Российская Империя (ныне Украина ), как Вацлав Нижинский , в семье этнических поляков , гастролирующих танцоров Томаша Нижинского (род. 7 марта 1862 г.) и Элеоноры Береды. (род. 28 декабря 1856 г.). Нижинского крестили в Варшаве . Он назвал себя поляком, хотя он вырос в глубинке России со своими родителями, и ему было трудно говорить по-польски. [7]

Элеонора, вместе с двумя ее братьями и двумя сестрами, осиротела, еще будучи ребенком. Она начала зарабатывать на жизнь массовкой в ​​Варшавском Большом театре балета (польский: Teatr Wielki ), став полноправным членом труппы в возрасте тринадцати лет. В 1868 году ее талант проявился, и она переехала в Киев как солистка. Томаш Нижинский также учился в театральной школе в Вельках, где стал солистом. В 18 лет он принял контракт солиста с Одесским театром. Они встретились, поженились в мае 1884 года и начали карьеру в путешествующей оперной труппе Сетова. Томаш был ведущим танцором , а Элеонора - солисткой. Элеонора продолжала гастролировать и танцевать, имея троих детей, сыновей Станислава (р. 29 декабря 1886 г. в Тифлисе).) и Вацлав; и дочь Бронислава («Броня», р. 8 января 1891 г. в Минске ). Она страдала депрессией , которая, возможно, была генетической уязвимостью, которую в другой форме разделял ее сын Вацлав. [1] Оба мальчика прошли обучение у своего отца и выступили в любительской постановке гопак в Одессе в 1894 году. [8]

После смерти Йозефа Сетова около 1894 года компания распалась. Томас попытался запустить свою собственную компанию, но безуспешно. Он и его семья стали странствующими танцорами, дети участвовали в рождественском шоу в Нижнем Новгороде . В 1897 году Томас и Элеонора расстались после того, как Томас влюбился в другую танцовщицу, Румянцеву, во время гастролей по Финляндии. Элеонора вместе с детьми переехала в Санкт-Петербург на Моховую улицу, 20 . Она убедила друга из театра Вельки Виктора Станислава Гиллерта, который в то время преподавал в Императорском балетном училище , помочь устроить Вацлава в школу. Он организовал для известного учителя Энрико Чеккеттиспонсировать приложение. Броня поступила в училище через два года после Вацлава. Их старший брат Станислав в молодости упал из окна и, похоже, получил повреждение мозга. Вацлав и Броня, разделявшие всего два года, очень сблизились по мере своего роста. [9] По мере взросления Станислав становился все более психически неуравновешенным, и у него случались жестокие истерики. Он был помещен в приют для душевнобольных в 1902 году [10].

Императорская балетная школа [ править ]

Нижинский в роли раба Армиды в «Павильоне д'Армид» . Среднее действие было первоначально поставлено Мишелем Фокиным как L'animation de Gobelins для студенческого шоу Императорской балетной школы 1907 года, и было исполнено новым Ballets Russes на премьере в Париже в 1909 году.

В 1900 году Нижинский поступил в Императорское хореографическое училище, где сначала обучался танцам у Сергея Легата и его брата Николая . Учился пантомиму у Павла Гердта ; все трое были солистами Императорского Русского Балета . По окончании годичного испытательного срока его учителя согласились с исключительными танцевальными способностями Нижинского, и он был утвержден в качестве ученика школы. Он появлялся в партиях второго плана в классических балетах, таких как « Фауст» , в роли мыши в «Щелкунчике» , странице в « Спящей красавице» и « Лебединое озеро», и выиграл стипендию Дидло. В течение первого года его академические занятия охватывали уже проделанную им работу, поэтому его относительно низкие результаты не особо отмечались. Он хорошо разбирался в предметах, которые его интересовали, но не иначе.

В 1902 году его предупредили, что только мастерство в танцах предотвратило его исключение из школы за плохие результаты. Эта распущенность усугублялась в школьные годы тем, что Нижинского часто выбирали статистом в различных постановках, вынуждая его находиться вдали от аудиторий на репетиции и проводить ночи на спектаклях. Его дразнили за то, что он поляк, и прозвали «Япончиком» за его слегка японскую внешность в то время, когда Россия вела войну с Японией. Некоторые одноклассники завидовали и возмущались его выдающимися танцевальными способностями. В 1901 году один из учеников намеренно заставил его упасть, в результате чего он получил сотрясение мозга и четыре дня находился в коме. [11]

Михаил Обухов стал его учителем в 1902 году и присвоил ему самую высокую оценку, которую он когда-либо ставил ученику. Он получил студенческие части в командных выступлений перед царем из Пахите , Щелкунчик и Конёк - Горбунок . По музыке учился игре на фортепиано, флейте, балалайке.и аккордеон, получив хорошие оценки. У него была хорошая способность слышать и играть музыку на пианино, хотя его чтение с листа было относительно плохим. Напротив, его поведение иногда было шумным и диким, что привело к его исключению из школы в 1903 году за инцидент, когда студенты стреляли в шляпы прохожих из катапультов, когда их везли в Мариинский театр на каретах. После жестокого избиения его повторно приняли в школу в качестве иногороднего и после месяца испытательного срока восстановили на прежней должности. [12]

В 1904 году, в возрасте 14 лет, Великий хореограф Мариус Петипа выбрал Нижинского для исполнения главной роли в последнем балете хореографа « Романтика бутона розы и папийон» . Работа так и не была выполнена из-за начала русско-японской войны .

В воскресенье, 9 января 1905 года, Нижинский был пойман во время кровавой воскресной резни в Санкт-Петербурге, когда группа просителей во главе с отцом Гапоном попыталась подать свою петицию царю. Солдаты открыли огонь по толпе, в результате чего погибло около 1000 человек. Нижинского застали в толпе на Невском проспекте и потащили к Зимнему дворцу . Имперские кавалерийские войска атаковали толпу, в результате чего он получил ранение в голову. На следующий день он вернулся на место происшествия с другом, сестра которого пропала без вести. Ее так и не нашли. [13]

С возрастом Нижинский стал более спокойным и серьезным, но продолжал заводить несколько друзей, и это продолжалось в его жизни [ необходимо пояснение ] . Его сдержанность и кажущаяся тупость делали его непривлекательным для других, кроме тех случаев, когда он танцевал. [14]

Нижинский в « Ле Фестен» , сюите классических танцев, исполненных на премьере Русского балета в Париже в мае 1909 года. Курьер труппы позже описал реакцию публики на выступление Нижинского с Тамарой Карсавиной в па-де-де « Голубая птица» (балет) : когда эти двое вышли, Господи! Никогда не видел такой публики. Можно было подумать, что их места горят. [15]

Ежегодный студенческий спектакль 1905 года включал па-де-де из «Персидского рынка» в исполнении Нижинского и Софии Федоровой . Обухов изменил танец, чтобы продемонстрировать способности Нижинского, вызывая вздохи, а затем спонтанные аплодисменты в середине выступления с его первым прыжком.

В 1906 году он танцевал в постановке Мариинского театра « Дон Жуан» Моцарта в балетной постановке Мишеля Фокина . Его поздравил директор Императорского балета и предложил место в труппе, хотя ему оставался год после выпуска. Нижинский предпочел продолжить учебу. Он попробовал себя в хореографии, поставил детскую оперу « Золушка» на музыку другого ученика Бориса Асафьева . На Рождество он сыграл Короля мышей в «Щелкунчике» . На своем выпускном спектакле в апреле 1907 года он выступил партнером Елизаветы Гердт в па-де-де в хореографии Фокина. Его поздравила прима-балерина Матильда Кшесинская.Императорского балета, который пригласил его стать ее партнером. Его будущая карьера в Императорском балете должна была начаться на среднем уровне корифея , а не в кордебалете. Он закончил вторым в своем классе с высшими оценками по танцам, искусству и музыке. [16]

Ранняя карьера [ править ]

Лето после окончания учебы Нижинский провел, репетируя, а затем выступая в Красном Селе в импровизированном театре, где аудитория состояла в основном из армейских офицеров. В этих выступлениях часто участвовали члены императорской семьи и другая знать, поддержка и интерес которых были важны для карьеры. Каждый танцор, выступавший перед царем, получил золотые часы с изображением императорского орла. Опираясь на зарплату Нижинского, его новые доходы от занятий танцами и работу его сестры Брони в балетной труппе, семья переехала в более просторную квартиру на Торговой улице. Новый сезон в Мариинском театре начался в сентябре 1907 года, когда Нижинский работал корифеем с зарплатой 780 рублей в год. [17]

Он появился с Седовой, Лидией Кяшт и Карсавиной. Кчесинская была его партнером в La Fille Mal Gardée , где он преуспел в нетипичной для него роли, связанной с юмором и флиртом. Художник Александр Бенуа предложил балет по мотивам «Павильона д'Армид» в постановке Фокина на музыку Николая Черепнина . У Нижинского была второстепенная роль, но она позволяла ему продемонстрировать свои технические способности в прыжках и пируэтах. Партнерство Фокина, Бенуа и Нижинского повторялось на протяжении всей его карьеры. Вскоре после этого он отодвинул на второй план собственное выступление, появившись в па-де-де Синей птицы из « Спящей красавицы»., партнер Лидии Кяшт. Публика Мариинского театра была хорошо знакома с пьесой, но взорвалась энтузиазмом по поводу его исполнения и того, что он летал, - эффект, который он продолжал оказывать на публику своей пьесой на протяжении всей своей карьеры. [18]

В последующие годы Нижинскому дали несколько солистских партий в Мариинском театре. В 1910 году Матильда Кшесинская выбрала Нижинского для танца в возрождении « Талисмана» Петипа . Нижинский произвел фурор в роли бога ветра Ваю.

Русские балеты [ править ]

Вацлав Нижинский в « Шахерезаде»

Поворотным моментом для Нижинского стала его встреча с русским Сергеем Дягилевым , знаменитым и очень новаторским постановщиком балета и оперы, а также художественных выставок. Он сосредоточился на продвижении русского визуального и музыкального искусства за рубежом [19], особенно в Париже. Сезон красочных русских балетов и опер 1908 года, в основном новые для Запада, имел большой успех, что побудило его спланировать новое турне на 1909 год с новым названием своей труппы, ныне знаменитым Ballets Russes . Он тесно сотрудничал с хореографом Мишелем Фокиным и художником Леоном Бакстом , а затем и с другими современными художниками и композиторами. Нижинский и Дягилев на время стали любовниками [20] [21] Дягилев принимал активное участие в руководстве и управлении карьерой Нижинского.

Открытие сезона 1909 года [ править ]

Зимой 1908/9 Дягилев приступил к планированию парижского турне оперы и балета 1909 года. Он собрал команду, в которую вошли дизайнеры Александр Бенуа и Леон Бакст, художники Николай Рерих и Константин Коровин , композиторы Александр Глазунов и Николай Черепнин , регистраторы Всеволод Мейерхольд и Александр Санин и другие любители балета. Как друг и ведущий танцор Нижинский входил в группу. Его сестра написала, что он боялся прославленной и аристократической компании. Фокина попросили начать репетиции уже существующих Le Pavillon d'Armide и Les Sylphides., расширенная версия его Шопенианы . Фокин выступал за расширение существующей Une Nuit d'Egypte для балета.

Дягилев принял идею египетской темы, но ему потребовалась полная переработка на основе новой музыки, с помощью которой Фокин создал новый балет « Клеопатра» . Чтобы завершить программу, потребовался еще один балет. Не имея достаточно времени для сочинения нового произведения, они выбрали сюиту из популярных танцев, которую назвали Le Festin . Анна Павлова, Карсавина и Нижинский были выбраны ведущими танцорами. Фокин настаивал на том, чтобы Ида Рубинштейн появилась в роли Клеопатры, а Нижинский настаивал на том, чтобы его сестра сыграла роль. Фокин отметил большие способности Нижинского разучивать танец и именно то, чего хотел хореограф. В начале 1909 года Дягилев отбыл в Париж для принятия мер, которые сразу же осложнились в день его возвращения, 22 февраля 1909 года, смертью великого князя Владимира Александровича , который поддержал ходатайство Дягилева об имперской субсидии в размере 100000 рублей для тур. [22]

Нижинский, нарисованный Леоном Бакстом на Лидо в Венеции , 1910 г.

Репетиции начались 2 апреля в Эрмитажном театре , на использование которого труппе выдано специальное разрешение, а также предоставлены декорации. Как только начались репетиции, разрешение было отозвано, исчезло, как и имперская субсидия. Дягилеву удалось собрать немного денег в России, но ему пришлось в значительной степени полагаться на Габриэля Астрюка , который устраивал театры и рекламу от имени компании во Франции, чтобы он также предоставлял финансирование. От планов по включению Opera пришлось отказаться из-за нехватки финансов и логистических трудностей, связанных с получением необходимых декораций в короткие сроки и бесплатно. [23]

Дягилев и Нижинский отправились в Париж раньше всей компании. Первоначально Нижинский останавливался в отеле Дауноу. Он переехал в Hôtel de Hollande вместе с Дягилевым и его секретарем Алексисом Маврином до прибытия остальных. Члены компании заметили, что Дягилев внимательно следил за Нижинским во время репетиций в России. Они восприняли организацию поездки и проживания как подтверждение своих отношений. Князь Львов навестил мать Нижинского в Санкт-Петербурге, со слезами на глазах сказав ей, что больше не будет интересоваться ее сыном, но он авансировал Дягилеву значительную сумму на оплату тура. Известно, что Маврина была любовницей Дягилева, но покинула тур вместе с Ольгой Педоровой вскоре после его начала. [24]

Сезон колоритных русских балетов и опер, в основном новых для Запада, удался. Парижские сезоны Русских балетов были художественной и общественной сенсацией; задает тенденции в искусстве, танцах, музыке и моде на следующее десятилетие. Уникальный талант Нижинского проявился в таких произведениях Фокина, как «Павильон д'Армида» (музыка Николая Черепнина ); Клеопатра (музыка Антона Аренского и других русских композиторов) и дивертисмент La Fête . Его выразительное исполнение па-де-де из «Спящей красавицы» ( Чайковский ) имело огромный успех. [25]

Более поздние сезоны [ править ]

Группа сторонников и участников Ballets Russes, принятая одним из ее основателей Николаем Бесобразовым. Слева направо - в шляпе Александра Сергеевна Боткина, Павел Корибут-Кубитович, Тамара Карсавина, Вацлав Нижинский, Игорь Стравинский, Александр Бенуа, Сергей Дягилев, К. Харрис. Фронт, Александра Васильева. Снято в 1911 году, за 3 дня до премьеры спектакля " Призрак розы".

В 1910 году исполнил балеты « Жизель» , Фокина « Карнавал» и « Шахерезада» (на основе оркестровой сюиты Римского-Корсакова ). Его изображение « Петрушки », марионетки с душой, было замечательным проявлением его выразительной способности изображать персонажей. О его сотрудничестве с Тамарой Карсавиной , тоже из Мариинского театра , ходили легенды, их называли «самыми образцовыми артистами того времени». [26]

В январе 1911 года он танцевал в балете « Жизель» в Мариинском театре в Санкт-Петербурге для Императорского балета в сопровождении царицы Марии Федоровны . Его костюм, разработанный Бенуа и ранее использовавшийся в Париже, вызвал скандал, так как он танцевал в колготках без обычных тогда брюк. Он отказался извиняться и был уволен из Императорского балета. Возможно, что он был не совсем недоволен этим развитием, так как теперь он мог сосредоточиться на Ballet Russes. [27]

Балеты в хореографии Нижинского [ править ]

Нижинский в Le Spectre de la Rose (1911)

Нижинский взял на себя бразды правления и поставил балеты, которые раздвинули границы и вызвали споры. Его балеты были L'après-миди d'ООН фауне ( Послеполуденный отдых фавна , основанный на Клода Дебюсси «s Прелюдия à l'après-миди d'ООН фауне ) (1912); Jeux (1913); и Тиль Уленшпигель (1916). Это познакомило его аудиторию с новым направлением современного танца. В качестве главного героя в « L'après-midi d'un faune» в финальной сцене он изобразил мастурбацию шарфом нимфы, вызвав скандал; его защищали такие художники, как Огюст Роден , Одилон Редон и Марсель Пруст. Новые тенденции Нижинского в танце вызвали бурную реакцию в Театре Елисейских полей, когда они премьеры прошли в Париже.

В «Весне священной» ( Le Sacre du Printemps ) на музыку Игоря Стравинского (1913) Нижинский создал хореографию, выходящую за рамки традиционного балета и приличия. Радикально угловатые движения выразили суть радикально современной партитуры Стравинского. Перед премьерой « Весны священной» в аудитории вспыхнуло насилие . Темой балета, основанного на языческих мифах, была молодая девушка, которая приносила себя в жертву танцам, пока не умерла. Тема, сложная и вызывающая музыка Стравинского и хореография Нижинского вызвали неистовый шум; Дягилев остался доволен известностью. [28]

Брак [ править ]

Работа Нижинского в хореографии балетов оказалась неоднозначной. Их репетиции требовали много времени, и критики были плохо приняты ими. Дягилев попросил его начать подготовку нового балета «Легенда Жозефа» , основанного на Библии. Помимо проблем с Нижинским, Дягилев испытывал давление со стороны спонсоров и владельцев театров, которые хотели, чтобы спектакли больше соответствовали стилю предыдущей успешной работы. Хотя Дягилев был недоволен работой Фокина, считая, что он потерял свою оригинальность, он вернулся к нему для двух новых балетов, в том числе Иосифа.. Отношения между Дягилевым и Нижинским ухудшились из-за того, что Нижинский стал главным хореографом и его ключевой ролью в финансовом успехе труппы. Дягилев не мог встретиться с Нижинским и лично сказать ему, что он больше не будет ставить балет « Иосиф» , а вместо этого попросил свою сестру Броню Нижинскую сообщить плохие новости.

Компания должна была отправиться в тур по Южной Америке в августе 1913 года. Нижинская, которая всегда тесно сотрудничала со своим братом и поддерживала его, не могла сопровождать турне, потому что она вышла замуж в июле 1912 года и забеременела. В октябре 1912 года их отец умер во время гастролей со своей танцевальной труппой, что вызвало новый стресс для братьев и сестер. Дягилев не сопровождал турне по Южной Америке, утверждая, что ему сказали, что он умрет в океане. Другие предполагают, что причина больше связана с желанием провести время вдали от Нижинского и насладиться отпуском в Венеции, «где, возможно, его ждали приключения с симпатичными темноглазыми мальчиками». [29] Нижинский отправился в 21-дневное морское путешествие в состоянии смятения и без людей, которые были его ближайшими советниками в последние годы. [30]

Вацлав Нижинский, 1912 год, танцует фавн . Фотография Адольфа де Мейера .

В турне участвовала Ромола де Пульски , отец которой граф Чарльз Пульски был венгерским политиком, а мать Эмилия Маркус была известной актрисой. В марте 1912 года свекровь привела недавно помолвленную Ромолу на балет русских балетов в Будапеште и произвела на нее большое впечатление. Нижинский не выступал, но она вернулась на следующий день и увидела его: «Через всю аудиторию прошел электрический шок. Опьяненные, очарованные, задыхаясь, мы следовали за этим сверхчеловеческим существом ... за мощью, легкостью и легкостью. стальная сила, гибкость движений .. » [31]Ромола разорвала помолвку и начала следить за Русскими балетами по всей Европе, посещая все выступления, которые могла. К Нижинскому было трудно подойти, его всегда сопровождал «нянька». Однако Ромола подружилась с Адольфом Больмом , который ранее навещал ее мать, тем самым получив доступ к труппе и за кулисами. У них с Нижинским не было общего языка; она говорила по-французски, но он знал очень мало, поэтому во многих их ранних разговорах участвовал переводчик. Когда его впервые представили ей, он произвел впечатление, что она была венгерской прима-балериной и была дружелюбной. Обнаружив свою ошибку, он после этого проигнорировал ее. [32]

Ромола не сдавался. Она убедила Дягилева, что ее любовные интересы связаны с Больмом, что она богата и заинтересована в поддержке балета. Он разрешил ей брать уроки балета у Энрико Чекетти , который сопровождал труппу, тренируя танцоров. Нижинский возражал против ее занятий с профессионалами. Чечетти предостерег ее от связи с Нижинским (описывая его как «как солнце, которое излучает свет, но никогда не согревает» [33] ), но поддержка Дягилева означала, что Нижинский уделял ей некоторое внимание. Ромола использовал любую возможность, чтобы быть рядом с Нижинским, заказывая купе поезда или каюты рядом со своим. Скорее всего, ее предупредила, что он гомосексуален, Мари Рамбер , с которой Ромола подружилась и которая также была влюблена в Нижинского.[34] Как набожная католичка, она молилась за его обращение к гетеросексуальности. [35] [36] Она назвала его Ле Пети и хотела иметь от него ребенка. [35]

На борту корабля Ромола имела каюту первого класса, что позволяло ей нести вахту за дверью Нижинского, в то время как большая часть компании была сослана во второй класс. Она подружилась с его массажистом и была вознаграждена его мускулатурой. Будучи преисполненной решимости использовать любую возможность, ей удавалось проводить все больше и больше времени в его компании. Неожиданное дружелюбие заметил барон де Гансбург, инвестор Ballets Russes, которому было поручено следить за компанией. Вместо того чтобы доложить Дягилеву о происходящем, Гансбург согласился действовать от имени Нижинского, представив Ромоле предложение руки и сердца. Ромола подумала, что над ней разыгрывают злую шутку, и в слезах убежала в свою каюту. Однако Нижинский снова спросил ее на ломаном французском и пантомиме, и она согласилась.Хотя Гансбур имел финансовый интерес к Ballets Russes, он также был заинтересован в создании своей собственной труппы, и раскол между Дягилевым и его звездным танцором, возможно, предоставил ему возможность.[37]

Нижинский и дочь Кира, 1916 год.

Когда корабль остановился в Рио-де-Жанейро , Бразилия , пара сразу же отправилась покупать обручальные кольца. Адольф Больм предостерег Ромолу от продолжения дела, сказав: «Это разрушит вашу жизнь». [38] Гансбург поспешил устроить свадьбу, получив разрешение телеграммой от матери Ромолы. Быстрая свадьба могла состояться, когда корабль прибыл в Буэнос-Айрес , Аргентина ; пара поженилась 10 сентября 1913 года, и об этом событии было объявлено мировой прессе. Вернувшись в Европу, Дягилев «предался дикой оргии распутства ... Бесстыдно рыдая в русском отчаянии, он кричал обвинения и упреки; он проклинал неблагодарность Нижинского, предательство Ромолы и собственную глупость». [39]

Поскольку труппа должна была начать выступление немедленно, у пары не было медового месяца. Через несколько дней после свадьбы Нижинский пытался научить Ромолу балету, но ей это было неинтересно. «Я попросил ее научиться танцевать, потому что танец для меня был высшим достижением в мире», «Я понял, что совершил ошибку, но ошибка была непоправимой. Я отдал себя в руки того, кто меня не любил. . " [40] Ромола и Нижинский не делили жилье до тех пор, пока сезон не начался благополучно, когда ее в конце концов пригласили присоединиться к нему в отдельных спальнях в его гостиничном номере. Она «почти плакала от благодарности», что он не проявил интереса к занятиям любовью в их первую брачную ночь. [41]

Увольнение из Ballets Russes [ править ]

Вернувшись в Париж, Нижинский ожидал возвращения к работе над новыми балетами, но Дягилев с ним не встречался. В конце концов он отправил Нижинскому телеграмму, в которой сообщил, что больше не работает в Ballets Russes. Нижинский пропустил выступление в Рио, когда Ромола был болен, и только в случае болезни танцора, подтвержденной врачом, танцору разрешалось пропустить выступление. Дягилев также обычно увольнял вышедших замуж танцоров. Возможно, это было не к делу, поскольку у Нижинского никогда не было контракта и зарплаты, а все его расходы оплачивал Дягилев. Его мать также получала пособие в размере 500 франков в месяц (другие старшие танцоры получали 200 000 франков за шестимесячный сезон). [42]Фокин был вновь принят на работу Дягилевым в качестве хореографа и премьер-танцовщика с условием, что ни один из балетов Нижинского не будет показан. Леонид Мясин присоединился к компании в качестве нового привлекательного молодого руководителя Джозефа . [43]

Ballets Russes потеряли своего самого известного и привлекающего публику танцора, но положение Нижинского было еще тяжелее. Похоже, он не понимал, что его брак приведет к разрыву с компанией Дягилева, хотя многие другие сразу же ожидали, что это будет результатом. Русские балеты и Императорский русский балет были ведущими балетными труппами в мире и уникальными постоянными труппами танцоров, которые ставили новые полномасштабные постановки. Нижинский теперь был «артистом-экспериментатором. Ему нужны были роли, которые расширяли бы его способности, и, прежде всего, ему нужно было ставить хореографию. Мир." [1]

Мало того, что Нижинский ранее покинул Имперский балет на сомнительных условиях, ему не было предоставлено освобождение от обязательной военной службы в России, что обычно давалось ее танцорам. Он смог найти только два предложения, одно - должность в Парижской опере , которая должна была начаться только через год; другой - взять с собой балетную труппу в Лондон на восемь недель, чтобы выступить в рамках смешанного спектакля в Palace Theater. Анна Павлова послала ему едкую телеграмму, напомнив, что он несколько лет назад не одобрил ее появление в водевиле . [44] В другом случае он сказал репортеру: «Единственное, чего я намерен не делать, - это выходить на сцену мюзик-холла». [45]

Броня все еще была в Санкт-Петербурге после рождения ребенка, и Нижинский попросил ее стать частью его новой компании. Она была рада сделать это, так как ее беспокоило, насколько хорошо он сможет справиться без своих обычных сторонников. Когда она приехала, между ней и Ромолой возникли трения: Брония критически относилась к тому, что новая центральная фигура в жизни ее брата проявляла так мало организаторских способностей; Ромола возмущалась близостью между братом и сестрой как в их общем языке, так и в способности работать вместе в танцах. В финальной труппе было всего три опытных танцора: Нижинский и Броня плюс ее муж. Постановка была запоздалой, Фокин отказывался использовать свои балеты, не хватало времени на репетиции, и Нижинский становился «все более и более нервным и обезумевшим». [46]Дягилев приехал на премьеру марта 1914 года. [47]

Публика разделилась на тех, кто никогда не смотрел балет, кто возражал против задержек, необходимых для смены сцены, и тех, кто видел Нижинского раньше, кто вообще чувствовал, что чего-то не хватает («Он больше не танцевал как бог» [48] ). В другой вечер, когда оркестр играл музыку во время смены сцены, чтобы успокоить публику, Нижинский, прямо запретивший это, пришел в ярость и был обнаружен полуодетым и кричащим в своей гримерке. Ему нужно было достаточно успокоиться, чтобы выступить. Он запрыгнул на рабочий сцены, флиртовавший с Ромолой («Я никогда не видел Вацлава таким» [49]). На третью неделю должна была выполняться новая программа, но в переполненном зале пришлось сообщить, что Нижинский болен, высокая температура и не может выступать. Он пропустил три дня, и менеджменту хватило. Спектакль отменили, а Нижинский остался со значительными финансовыми потерями. Газеты сообщили о нервном срыве. [50] Его физическая уязвимость усугублялась сильным стрессом. [1]

Более поздняя жизнь [ править ]

Вилла Эмилии Маркус в Будапеште; Вацлав Нижинский жил здесь некоторое время со своей женой Ромолой Пульски и детьми. После 1920 года его в основном помещали в приюты. [ необходима цитата ]

Ромола была беременна, поэтому пара вернулась в Будапешт , Австро-Венгрия, в дом его тещи Эмилии Маркус. Их дочь Кира родилась 19 июня 1914 года. С началом Великой войны (Первой мировой) Нижинский был классифицирован как вражеский гражданин России. Он находился под домашним арестом в Будапеште и не мог покинуть страну. Война создала проблемы и для Русского балета; у компании возникли проблемы с набором танцоров, и Фокин вернулся в Россию.

В октябре 1914 года Дягилев начал переговоры о том, чтобы Нижинский снова работал в труппе, но не смог добиться освобождения танцора до 1916 года. Сложные переговоры включали обмен пленными с Соединенными Штатами и соглашение о том, что Нижинский будет танцевать и ставить хореографию для Ballets Russes. ' тур. Король Испании Альфонсо XIII , королева Дании Александра , вдовствующая российская императрица Мария Федоровна , император Австрии Франц Иосиф I , папа Бенедикт XV и президент Вильсон по настоянию Отто Кана [51] заступились за него. [52]

Нижинский прибыл в Нью-Йорк 4 апреля 1916 года. Тур уже начался в январе с рядом проблем: Фавн считался слишком откровенным и требовал поправок; Шахерезада , в том числе оргия между черными и белыми, не понравилась американцам; а поклонники балета звали Нижинского. Ромола взял на себя переговоры, потребовав, чтобы Дягилев заплатил Нижинскому за те годы, которые ему не платили Русские балеты, прежде чем он будет танцевать в Нью-Йорке. Это было урегулировано после еще одной недели задержки путем внесения первоначального взноса в размере 13 000 долларов против заявленных 90 000 долларов плюс гонорар в размере 1000 долларов за каждое выступление в Америке. [53]

Переговоры с Отто Каном из нью-йоркской Метрополитен-оперы привели к дополнительному туру по США, который был согласован на осень. Кан не поладил с Дягилевым и настоял на том, чтобы Нижинский руководил туром. Мясин и Дягилев вернулись в Европу, оставив Нижинского танцевать и управлять компанией из более чем 100 человек с зарплатой в 60 000 долларов. Нижинский также должен был подготовить два новых балета. Репетиции « Тилля Уленшпигеля » не удавались; Плохие коммуникативные навыки Нижинского означали, что он не мог объяснить танцорам, чего хочет. Он взрывался в ярости. Пьер МонтеДирижер отказался от выступления, потому что не хотел, чтобы его ассоциировали с неудачей. Нижинский подвернул лодыжку, отложив открытие сезона на неделю и собственное выступление на две недели. Репетиции « Уленшпигеля» не были завершены, и во время первого выступления пришлось импровизировать. Он по-прежнему был хорошо принят, и игра Нижинского в « Фавне» считалась лучше, чем у Мясина. По мере того, как тур продолжался, выступления Нижинского пользовались неизменным успехом, хотя его руководство действовало бессистемно и способствовало убыткам в размере 250 000 долларов. [54]

Надгробие Вацлава Нижинского на кладбище Монмартр в Париже. Год рождения - 1889. Статуя, подаренная русской группой из Перми без разрешения семьи, изображает Нижинского в образе марионетки Петрушки .

Его последнее публичное выступление во время южноамериканского турне, с пианистом Артуром Рубинштейном в пользу в Монтевидео для Красного Креста 30 сентября 1917 года, в возрасте двадцать восемь лет . Рубинштейн заплакал, увидев в ту ночь замешательство Нижинского. Примерно в это же время признаки его шизофрении стали очевидны для членов компании, включая Бурмана. [55] Нижинский и его жена переехали в Санкт-Мориц , Швейцария , где он попытался оправиться от стресса во время тура. [1] Также в 1917 году Броня и Вацлав потеряли старшего брата Станислава, который скончался в больнице в Петрограде.. Существуют разные мнения относительно причин смерти. Он был помещен в лечебницу много лет. [54]

Дневник Нижинского, который он вел с января по начало марта 1919 года, выражал его большой страх госпитализации и заключения. Он наполнил его рисунками глаз, так как чувствовал себя под пристальным вниманием своей жены, молодого врача Френкеля и других. Наконец, в 1919 году Ромола устроила в Цюрихе консультацию у психиатра Ойгена Блейлера , попросив у матери и отчима помочь доставить Нижинского туда. Его опасения оправдались; ему поставили диагноз шизофрения и отправили в Бургхёльзли . Через несколько дней его перевели в санаторий Бельвю, «роскошное и гуманное заведение, которым в то время руководил Людвиг Бинсвангер ». [1] В 1920 году у Нижинского родилась вторая дочь Тамара. Она никогда не видела, чтобы он танцевал на публике.

Следующие 30 лет Нижинский находился в психиатрических больницах и приютах. В 1945 году после окончания войны, после того как Ромола переехал с ним в Вену, он встретил в лагере группу русских солдат, играющих традиционные народные мелодии на балалайке и других инструментах. Вдохновленный музыкой и слушанием языка с юных лет, он начал танцевать, поразив мужчин своим мастерством. Выпивка и смех с ними помогли ему снова заговорить. За годы болезни он долгое время хранил почти полное молчание. Его жена Ромола защищала их, оставаясь на время на границе Венгрии и Австрии, стараясь держаться подальше от основных районов боевых действий. [56]

С 1947 года Нижинский жил со своей женой в Вирджиния-Уотер , графство Суррей, Англия. Он умер от почечной недостаточности в лондонской клинике 8 апреля 1950 года и был похоронен в Лондоне. [57] [58] В 1953 году его тело было перевезено на кладбище Монмартр в Париже и захоронено рядом с могилами Гаэтана Вестриса , Теофиля Готье и Эммы Ливри . [59]

Наследие [ править ]

Дочь Нижинского Кира вышла замуж за украинского дирижера Игоря Маркевича , и у них родился сын Вацлав. Брак закончился разводом.

Его вторая дочь Тамара Нижинская росла со своей бабушкой по материнской линии, никогда не видя танцев своего отца. Позже она работала исполнительным директором фонда Вацлава и Ромолы Нижинского, основанного ее матерью, чтобы сохранить искусство и письмо, связанные с ее родителями, и танцы ее отца.

Дневник Нижинского был написан в течение шести недель 1919 года, которые он провел в Швейцарии, прежде чем попасть в приют в Цюрихе. Это отражало упадок его семьи в хаос. [60] В своих произведениях он возвышал чувства и действия. В нем сочетались элементы автобиографии с призывами к состраданию к менее удачливым. Спустя годы обнаружив три записных книжки дневника и еще одну с письмами к разным людям, его жена в 1936 году опубликовала версию дневника, переведенную на английский язык Дженнифер Мэттингли. [1]Она удалила около 40 процентов дневника, особенно упоминания о функциях тела, сексе и гомосексуализме, переименовав Нижинского в «невольного гомосексуалиста». Она также удалила некоторые из его наиболее нелестных упоминаний о ней и других близких. Она перемещала разделы, скрывая «ход событий», очевидный в оригинальной версии, и смягчая некоторые из странных частей, в том числе пытаясь различить разделы, в которых он пишет как Бог, и другие как он сам (в оригинале все такие разделы представлены написано так же.) [1]

В 1995 году было опубликовано первое безупречное издание «Дневника Вацлава Нижинского » под редакцией танцевального критика из New Yorker Джоан Акочелла и переведено Кириллом Фицлайоном. [60] Акоцелла отмечает, что дневник отображает три общих элемента шизофрении: «заблуждения, неорганизованный язык и неорганизованное поведение». [1] Это также демонстрирует, что мысль Нижинского страдала от «нарушения избирательного внимания»; его ассоциации соединятся в постоянно расширяющиеся круги. [1] New York TimesВ обзоре говорилось: «Какая ирония в том, что, стирая настоящее уродство его безумия, старая версия заставила замолчать не только истинный голос Нижинского, но и великолепно одаренное тело, из которого он исходил. И как нам повезло, что они оба восстановлены». [60]

Нижинский увековечен на многочисленных фотографиях, многие из которых сделаны Э. О. Хоппе , который много фотографировал сезоны Ballets Russes в Лондоне в период с 1909 по 1921 год. Нет фильмов о танцах Нижинского; Дягилев никогда не разрешал снимать «Русские балеты», потому что считал, что качество фильма в то время никогда не могло передать артистичность его танцоров. Он считал, что репутация компании пострадает, если люди увидят их выступления только в короткометражных отрывистых фильмах того времени. [61]

Культурные изображения [ править ]

В балете [ править ]

Скульптура Вацлава и Брониславы Нижинских работы Геннадия Ершова , Большой театр, Варшава
  • «Нижинский, клоун божий» , хореография Мориса Бежара , на музыку Пьера Анри и Петра Ильича Чайковского . Впервые исполнена Балетом ХХ века, Брюссель, 1971.
  • Вацлав (1979) Гамбургский балет, хореограф Джон Ноймайер
  • Нижинский - Божественный танцор (1990) Йозефа Гёльдерле (композитор) и Юхи Ванхакартано (хореограф). Либретто (Юха Ванхакартано) основано на дневнике Нижинского. Двухактный балет (1-й «Жизнь» / 2-й «Смерть») был заказан в 1989 году по случаю 100-летнего юбилея Нижинского (1889 или 1890) Финской национальной оперой, и его премьера состоялась 18 января 1990 года в Финской национальной опере. Хельсинки. [62]
  • Нижинский , хореография Марко Геке , на музыку Фредерика Шопена . Впервые исполнена Готье Дэнсом в Театральном доме в Штутгарте , Германия . Выступление в Государственной опере Ганновера в сезоне 2019/2020.

В пьесах [ править ]

  • В 1974–75 Теренсу Раттигану было поручено написать пьесу о Нижинском и Дягилеве для сериала « Пьеса месяца» BBC. Ромола Нижинская возражала против того, чтобы ее покойный муж был изображен гомосексуалистом писателем, который, по ее мнению, был гомосексуалистом. Раттиган отозвал работу, запретив ее производство при жизни. Он умер в 1977 году. Пьеса была поставлена ​​посмертно в Фестивальном театре Чичестера в 2013 году. [63] [64]
  • Кавалер для миледи: пьеса в двух картинах [ок. 1976] - одноактная пьеса Теннесси Уильямса , включающая фантастическое, не буквальное появление Нижинского. В пьесе взрослая женщина по имени Нэнси (одетая какребенок викторианской эпохи ) была оставлена ​​матерью с враждебной «няней», которая обеспокоена вниманием, которое Нэнси уделяет греческой статуе «обнаженного мужчины». ". После того, как няня уходит, появляется видение Нижинского, утешая Нэнси.
  • В своей работе Дэвида Паунолла « Смерть фавна» (1998) смерть импресарио Сергея Дягилева использовалась как катализатор, чтобы вывести Нижинского из швейцарского санатория «отдать дань уважения». [65] Николас Джонсон , танцор Королевского балета , изобразил шизофреника Нижинского. [65]
  • Танцор Леонард Крофот написал « Говорит Нижинский» (1998) как монолог, охватывающий карьеру танцора; он играл роль Нижинского и танцевал сам. [65]
  • В фильме Нормана Аллена « Последний танец Нижинского» (1998) танцор исполнил сольный актер Джереми Дэвидсон. Его поставили в Signature Theater (Арлингтон, Вирджиния) . [65]
  • ИКОНКИ: Мировая история геев и лесбиянок, Том. 5 (2011), актер / драматург Джейд Эстебан Эстрада изобразил Нижинского в этом сольном мюзикле.
  • Нижинский - Чудесный бог танца (2011), Сагири Сэйна исполнила заглавную роль в постановке Takarazuka Revue в Японии.
  • Étonne-Moi (2014), актер Жан Конинг изобразил Нижинского в сольной пьесе, получившей признание критиков в Нидерландах.
  • «Письмо мужчине» (2016), постановка Роберта Уилсона с Михаилом Барышниковым в исполнении Михаила Барышникова - постановка дневников Нижинского, в которых рассказывается о начале его шизофрении в 1919 году, его изоляции, мучительной сексуальности и духовности, а также озабоченности бывшими любовниками и людьми. Основатель Ballets Russes Сергей Дягилев. [66]

В фильме [ править ]

  • Нижинский (он же Танцор ) (запланированный фильм, 1970), сценарий написал американский драматург Эдвард Олби . Режиссером фильма должны были стать Тони Ричардсон и звезда Рудольф Нуриев в роли Нижинского, Клод Джейд в роли Ромолы и Пол Скофилд в роли Дягилева, но продюсер Гарри Зальцман отменил проект во время подготовки к съемкам. По словам Ричардсона, Зальцман переутомил себя, и у него не было средств на создание фильма. [67]
  • «Нижинский» (1980), режиссер Герберт Росс , с профессиональными танцорами Джордж де ла Пенья в роли Нижинского и Лесли Браун в роли Ромолы, с актерами Аланом Бейтсом в роли Дягилева и Джереми Айронсом в роли Фокина. Ромола Нижинский был автором сценария фильма.
  • Анна Павлова (1983), режиссер Эмиль Лотяну ; в роли Михаила Крапивина.
  • Дневники Вацлава Нижинского (2001), сценаристы, сняты, отредактированы и поставлены Полом Коксом . Сценарий был основан на дневниках Нижинского, рассказанных Дереком Якоби, с соответствующими образами, в том числе несколькими танцорами Ли Уоррена, изображающими Нижинского.
  • Бунт в обряде (2005), телевизионная драма режиссера Энди Уилсона . Исследует первое исполнение «Весны священной» в Париже. Нижинского изображает Адам Гарсия .
  • Nijinsky & Neumeier Soulmates in Dance (2009), документальный фильм о влиянии работы Нижинского на современного американского хореографа Джона Ноймайера . Продюсировал Лотар Мэттнер для WDR / ARTE. [68]
  • Коко Шанель и Игорь Стравинский (2009), французский фильм режиссера Яна Кунена о романе Коко Шанель и Игоря Стравинского. Нижинский изображен в сценах создания «Весны священной» . Нижинского играет польский актер Марек Косаковски.

В фотографии [ править ]

  • Кирстейн, Линкольн. Нижинский танец . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1975.

В стихах [ править ]

  • Война Вацлава Нижинского (1981) поэт Франк Бидар
  • « 1 сентября 1939 » (1939) поэта У.Х. Одена
  • Нижинский шведского поэта Ларса Форссела
  • Упоминание в длинном стихотворении Сумитры Мохана на хинди, Лукман Али (1968)
  • Упоминается в эпической поэме Фрэнка Стэнфорда «Поле битвы, где луна говорит, что я люблю тебя » : «Посмотри на мои ноги, я Нижинский из снов ...»
  • Нижинский - греческий поэт Гиоргос Сеферис

В романах [ править ]

  • Вацлав (2010) голландского писателя Артура Джапина [69]
  • Избранная дева (2017) канадской писательницы Евы Стахняк [70]

В изобразительном искусстве [ править ]

11 июня 2011 года в фойе театра Вельки была открыта первая в Польше скульптура польско-русских танцоров Вацлава Нижинского и его сестры Брониславы Нижинской. Они изображают их в ролях фавна и нимфу из балета «Апре-миди д'ан фауна». По заказу Польского национального балета скульптура была изготовлена ​​из бронзы известным украинским скульптором Геннадием Ершовым . Нижинского также изображал Огюст Роден . Был отлит посмертно в 1912 году.

В музыке [ править ]

  • В 2011 году композитор Джейд Эстебан Эстрада написал песню «Beautiful» для мюзикла ICONS: The Lesbian and Gay History of the World, Vol. 5 .
  • Стих песни «Танцы» из альбома « Маска» (1981) Баухауза отсылает к Нижинскому «... Танцы на святой земле / Танцы в стиле Нижинского / Танцы с потерянным и найденным ...». Он также упоминается в песне "Muscle in Plastic" на том же альбоме.
  • Стих песни "Prospettiva Nevskj" из альбома Patriots (1980) Франко Баттиато цитирует Нижинского, его особый танцевальный стиль и намекает на его отношения с Дягилевым: " poi guardavamo con le facce assenti la grazia innaturale di Nijinsky. E poi" di lui si innamorò perdutamente il suo impresario e dei balletti russi »( тогда мы с бесстрастными лицами наблюдали за неестественной грацией Нижинского. А потом его руководитель отчаянно влюбился в него и в Русский балет )
  • Стих песни «Do the Strand» из альбома For Your Pleasure (1973) Roxy Music относится к Нижинскому: «Если тебе грустно, / Посмотри, Кто есть Кто / Посмотри на Ла Гулю / И Нижинского / Сделай Странский».
  • В своем альбоме 2010 года " Varieté " английский певец Марк Алмонд представил песню под названием "My Nijinsky Heart", в которой он о желании выявить внутреннего танцора.

В соревновательном катании [ править ]

  • В 2003 году чемпион России по фигурному катанию Евгений Плющенко создал программу «Дань Вацлаву Нижинскому», которую он исполнил на соревнованиях по всему миру. На чемпионате России в Санкт-Петербурге в 2003–2004 годах за артистическое впечатление он получил высшую оценку 6.0 баллов. [71]

См. Также [ править ]

  • Список артистов балета России

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l Джоан Акочелла (14 января 1999 г.). «Тайны Нижинского» . Нью-Йоркский обзор книг .
  2. ^ a b c Джоан Акоселла , изд. (2006) [1998]. Дневник Вацлава Нижинского . Университет Иллинойса Press . ISBN 978-0-252-07362-5.
  3. ^ a b c d "Вацлав Нижинский" . Энциклопедия мировой биографии . Encyclopedia.com. 2004 г.
  4. ↑ Вацлав Нижинский
  5. ^ Олбрайт 2004 , стр. 19
  6. ^ Федосов & Лалетин 2008 , стр. 148.
  7. ^ Sarzyński, Петр (2000). «Пополудная фауна» . Политика . 19 (2244). Польша (опубликовано 6 мая 2000 г.).
  8. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 19–22, 28
  9. Перейти ↑ Ostwald, 1991 , pp. 6-7
  10. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 22-25
  11. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 25–27
  12. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 27–29
  13. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 29–30
  14. Перейти ↑ Parker 1988 , p. 31 год
  15. ^ Бакл, Ричард, Дягилев , 1979, ISBN 0-297-775065 , стр. 143. 
  16. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 31–33
  17. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 34–35
  18. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 36–37
  19. ^ "Groningermuseum.nl" . Groningermuseum.nl . Проверено 11 июля 2013 года .
  20. ↑ Эдинбургский форум, архивная копия от 19 августа 2007 г. в Wayback Machine.
  21. ^ "Glbtq.com" . Glbtq.com . Проверено 11 июля 2013 года .
  22. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 47–50
  23. Перейти ↑ Buckle, 1979 , pp. 130–135
  24. Перейти ↑ Parker 1988 , pp. 51, 52, 64
  25. ^ " Вацлав Нижинский и" золотой век "русского балета" [Вацлав Нижинский и золотой век русского балета] (на русском языке). Дилетант Медиа. 10 января 2018 . Проверено 7 декабря 2020 .
  26. ^ Сохраненная архив архивация 1 августа 2008 в Wayback Machine
  27. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 46
  28. ↑ Игорь Стравинский и Роберт Крафт, Беседы с Игорем Стравинским (Лондон: Faber, 1979), стр. 46–7.
  29. ^ Пряжки, Нижинский, P.372
  30. ^ Оствальд 1991 , стр. 53-76
  31. ↑ Romola Nijinsky, 'Nijinsky', стр. 4.
  32. Перейти ↑ Ostwald 1991 , pp. 78–85
  33. ↑ Romola Nijinsky, 'Nijinsky', стр.13.
  34. Перейти ↑ Ostwald 1991 , pp. 85–86
  35. ^ a b Ромола Нижинский, «Нижинский», с. 233.
  36. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 87
  37. Перейти ↑ Ostwald 1991 , pp. 87–89
  38. ↑ Ромола Нижинский, «Нижинский», стр. 240.
  39. ^ Золото, с.160
  40. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 92 со ссылкой на «дневник» Нижинского.
  41. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 92, со ссылкой на биографию Ромолы Нижинского «Нижинский».
  42. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. [ требуется страница ]
  43. ^ Паркер стр. 155.
  44. Перейти ↑ Ostwald 1991 , pp. 100, 107
  45. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 104, цитируя Несту Макдональд, « Наблюдение за Дягилевым» , критики в Англии и США, стр. 108.
  46. ↑ Бронислава Нижинская, «Ранние мемуары», переведенная и отредактированная Ирэной Нижинской и Джин Роулинсон, Нью-Йорк 1981, Холт Райнхарт и Уинстон, стр. 499
  47. Перейти ↑ Ostwald 1991 , p. 22
  48. ↑ Сирил Бомонт, Книготорговец в балете, Мемуары 1891–1929 , стр. 149.
  49. ↑ Romola Nijinsky, Nijinsky p .. 266.
  50. ↑ Macdonald p .. 111.
  51. ^ Франсуаза Рейсс (1960). Нижинский, Биография . п. 151 .
  52. ^ Пряжка, Нижинский , стр. 352.
  53. Перейти ↑ Ostwald, 1991 , pp. 125, 134–139
  54. ^ Б Оствальд 1991 , стр. 140-146
  55. ^ Фернандес-Эгеа, Эмилио (2019). «Сто лет назад: Нижинский и истоки шизофрении» . Мозг . 142 (1): 220–226. DOI : 10,1093 / мозг / awy262 . PMID 30358812 . 
  56. ↑ Уильям Уолтон (10 сентября 1945 г.). «Нижинский в Вене». Журнал Life : 63–70.
  57. ^ Acocella, Joan (14 января 1999). «Тайны Нижинского» . Нью-Йоркское обозрение книг .
  58. ^ «Из архива: Некролог Вацлаву Нижинскому». Хранитель . 10 апреля 1950 г.
  59. ↑ Кэролайн (26 марта 2016 г.). «Симетьер де Монмартр: заброшенный карьер превратился в потрясающий некрополь» . Мерцающие лампы . Проверено 29 июня 2019 .
  60. ^ a b c Уильям Дересевич (28 февраля 1999 г.). «Танцы с безумием: Рецензия на« Дневник Вацлава Нижинского » » . Нью-Йорк Таймс .
  61. ^ Пряжка 1971
  62. ^ База данных спектаклей Финской национальной оперы
  63. ^ Джеффри Wansell, Теренс Rattigan , 1995, стр. 381.
  64. ^ Terence Rattigan сайт архивации 9 июля 2015 в Wayback Machine
  65. ^ a b c d Romola & Nijinsky (Deux Mariages) , Curtain Up (The Internet Theater Magazine of Reviews, Features, Annotated Listings), по состоянию на 1 декабря 2014 г.
  66. ^ Шамин, D. (17 августа 2016). «Нижинский: человек и легенда» [Нижинский: Между правдой и фантазиями]. Коммерсантъ . Проверено 7 декабря 2020 .
  67. ^ Ричардсон, Тони (1993). Бегун на длинные дистанции: автобиография . Уильям Морроу и компания . п. 273 . ISBN 9780688121013.
  68. ^ "Нижинский и Ноймайер" .
  69. ^ "Arbeiderspers.nl" . Arbeiderspers.nl . Проверено 11 июля 2013 года .
  70. ^ "Ева Стахняк | писательница" .
  71. ^ "Плющенко Нижинский Лучшее исполнение Одиннадцать 6.0s !!" . YouTube. 27 апреля 2009 . Проверено 11 июля 2013 года .

Источники [ править ]

  • Олбрайт, Дэниел (2004). Модернизм и музыка: антология источников . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-01267-4.
  • Бергамини, Джон (1969) Трагическая династия: История Романовых , стр. 430. Конецки и Конецки. ISBN 1-56852-160-X 
  • Пряжка, Ричард (1971). Нижинский . Пресса Тринити. ISBN 0297-00452-2.
  • Пряжка, Ричард (1979). Дягилев . Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 978-0-297-77506-5.
  • Голд, Артур; Фицдейл, Роберт. Мисия, жизнь Мисии Серт .
  • Колб, Александра (2009) «Образы гомосексуализма Нижинского: три тематических исследования». Журнал европейских исследований 39/2, стр. 147–171.
  • Копельсон, Кевин (1997) Странная загробная жизнь Вацлава Нижинского. Stanford University Press. ISBN 0-8047-2950-6 
  • Мур, Люси (2013), Нижинский: жизнь , профиль.
  • Нижинский, Васлав (январь 1999 г.). Джоан Акоселла (ред.). Дневник Вацлава Нижинского: неочищенное издание . Фаррар Штраус Жиру. ISBN 978-0-374-13921-6.
  • Нижинский, Ромола (1934). Нижинский . Саймон и Шустер.(Призрак, написанный Линкольном Кирстайном )
  • Оствальд, Питер Ф. (1991). Вацлав Нижинский, «Прыжок в безумие» . Лондон: ISBN компании Robson Books Ltd. 086051711-X.
  • Паркер, Дерек (1988). Нижинский: Бог танца . Веллингборо, Англия: издательская группа Thorsons Publishing Group. ISBN 978-1-85336-032-9.
  • Федосова Е.М.; Лалетин, С.В. (2008). Вацлав Нижинский [ Вацлава Нижинского ]. Арт-деко. п. 148. ISBN 9785914610088.

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Вацлава Нижинского или о нем в Internet Archive
  • Вацлав Нижинский, Глава первая, Дневник Вацлава Нижинского / Неочищенное издание , под редакцией Джоан Акоселла, Фаррар, Штраус и Жиру, 1998, онлайн, февраль 1999 г.
  • Джоан Акоселла, «Фавн» , The New Yorker , 29 июня 2009 г.
  • Вацлав Нижинский: создание новой художественной эры Вацлав , Нью-Йоркская публичная библиотека.
  • Бриджит Лоу, «При вскрытии трупа Вацлава Нижинского» , New Republic , 20 апреля 2010 г.
  • Дневники Вацлава Нижинского (2001) на IMDb
  • Нижинский: Незавершенный проект (1970) на IMDb