Винс Гуаральди

Винс Гуаральди
Гуаральди в 1964 году
Родившийся	Винсент Энтони Деллаглио [1] ( 1928-07-17 )17 июля 1928 г. Сан-Франциско , Калифорния , США
Умер	6 февраля 1976 г. (1976-02-06)(47 лет) Менло-Парк, Калифорния , США
Другие имена	"Доктор Функ"
Образование	Линкольн средней школы Государственный колледж Сан-Франциско
Род занятий	Музыкант композитор аранжировщик режиссер
Известен	Саундтреки к телевизионным фильмам Peanuts (" Линус и Люси ", " Рождество пришло ") " Брось свою судьбу на ветер "
Супруг (а)	Ширли Московиц Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1953; отд.  1970)
Музыкальная карьера
Жанры	Джаз западного побережья Латинский джаз Босса-нова Саундтрек
Инструменты	Фортепиано гитара вокал
Активные годы	1953–1976 гг.
Этикетки	Фантазия Конкорд Ремесло Warner Bros.-Seven Arts Всеядное животное D&D Издательство ВАГ Columbia Masterworks Швейцария
Связанные акты	Cal Tjader Bola Sete Варить Мур Вуди Герман Гас Манкузо Фрэнк Росолино Конте Кандоли Стэн Гетц Джимми Уизерспун Бен Вебстер [2]
Интернет сайт	Винс Гуаральди

Винсент Энтони Guaraldi / ɡ ə г æ л d я / (17 июля 1928 - 6 февраля 1976), родился Винсент Энтони Dellaglio , американский джазовый пианист , известный своей инновационной композиции и аранжировки и сочиняли музыку для анимационных телевизионных адаптаций из Арахис комиксов , включая их подписи мелодии, « Линус и Люси » и стандарт праздник « Christmas Time Is Here ». Он также известен своими играми на фортепиано в составе ансамблей 1950-х годов Cal Tjader и своей сольной карьерой. Его сочинение 1962 года »Cast Your Fate to the Wind »стал радиохитом и получил премию Грэмми в 1963 году за лучшую оригинальную джазовую композицию .

Ранняя карьера и премия Грэмми [ править ]

Гуаральди родился в районе Северного пляжа Сан-Франциско , месте, которое стало очень важным для его успешной музыкальной карьеры. ^[2] Его фамилия была изменена на «Гуаральди» после того, как его мать, Кармелла (урожденная Марчеллино; 1908–1999), ^[3] развелась с его биологическим отцом (фамилия Деллаглио) и вышла замуж за Тони Гуаральди, который усыновил мальчика. ^[1] Его дядя по материнской линии был музыкантом, певцом и свистом Маззи Марчеллино . Он окончил среднюю школу Линкольна , учился в Государственном колледже Сан-Франциско и служил в армии США поваром во время корейской войны .

Первая запись Гуаральди была сделана в ноябре 1953 года с Кэлом Тджадером и выпущена в начале 1954 года. 10-дюймовая пластинка называлась The Cal Tjader Trio и включала «Chopsticks Mambo», «Vibra-Tharpe» и «Lullaby of the Leaves». ". К 1955 году у Гуаральди было собственное трио с Эдди Дюраном и Дином Рейли. Затем он воссоединился с Tjader в июне 1956 года и стал неотъемлемой частью двух групп, собранных вибрафонистом. Первая группа играла в основном чистый джаз и включала Эла Торре (ударные), Юджина Райта (бас) и Луиса Канта (конги и бонги). Вторая группа была сформирована весной 1958 года и включала Эла МакКиббона (бас), Монго Сантамария.(конги и бонги) и Вилли Бобо (барабаны и тимбалы). Ридмены Пол Хорн и Хосе «Chombo» Силва также были добавлены в группу для некоторых живых выступлений и записей.

Гуаральди покинул группу в начале 1959 года, чтобы на постоянной основе заниматься своими проектами. Он мог бы остаться уважаемым, но второстепенным джазовым деятелем, если бы он не написал оригинальный номер, чтобы заполнить свои каверы на мелодии Антонио Карлоса Жобима / Луиса Бонфа для своего альбома 1962 года Jazz Impressions of Black Orpheus , вдохновленного французско-бразильским фильмом. Черный Орфей . Fantasy Records выпустили "Samba de Orpheus" как сингл, пытаясь поймать волну строительного босса-нова , но ему суждено было пропасть без следа, когда радио-ди-джеи начали переворачивать его и играть сторону B, " Cast Your Fate to" Гуаральди. ветер". Нежная, приятная мелодия, она выделялась среди всего остального на радиоволнах и стала хитом среди широких масс и выиграла Грэмми за лучшую оригинальную джазовую композицию . В то время как" Cast Your Fate to the Wind "Гуаральди добилась скромного успеха в чартах. сингл 1963 года, кавер-версия британской группы Sounds Orchestral двумя годами позже вошла в топ-10 Billboard (весной 1965 года). Гуаральди никогда не возражал, отвечая на просьбы сыграть его, когда он появился вживую. "Это все равно, что подписать обложку альбома. «чек», - однажды заметил он. На вопрос джазового критика « Сан-Франциско Хроникл» Ральфа Дж. Глисона, чувствовал ли он, что продал свою песню, Гуаральди ответил: «Я чувствую, что купил». ^{[4] [5]}

Гуаральди также не очень ценил свои навыки игры на фортепиано, сказав однажды: «Я не думаю, что я хороший пианист, но я хотел бы, чтобы такие люди, как я, играли красивые мелодии и доходили до аудитории. И я надеюсь. некоторые из этих мелодий станут стандартами. Я хочу писать стандарты, а не только хиты ». ^[6]

Fantasy быстро воспользовалась неожиданным успехом Гуаральди, выпустив In Person , концертный альбом, записанный в Trident в Саусалито, Калифорния, в декабре 1962 года. Затем Гуаральди записал альбом под названием Vince Guaraldi, Bola Sete and Friends с гитаристом Bola Sete , Fred Marshall (бас) и Джерри Гранелли (ударные). Так начался период сотрудничества между Гуаральди и Сетом, когда Гуаральди начал экспериментировать с музыкой, вдохновленной босса-новой, а также с электрическим пианино. Этот эксперимент мог привести к потере Фреда Маршалла, который покинул группу в 1964 году, сославшись на «личные разногласия» после того, как Гуаральди якобы бросил чашку кофе в Маршалла во время 17-го джазового фестиваля в Беркли. ^[7]Вскоре после этого Гуаральди пригласили сочинить «джазовую мессу» с евхаристическим хором собора Милости Сан-Франциско . Используя латинские мотивы времен босса-новы с Сетом, Гуаральди сочинил ряд пьес с темпами вальса и джазовыми стандартами. Выступление было записано 21 мая 1965 года и выпущено в сентябре под названием At Grace Cathedral . ^[6]

Отношения Гуаральди с Fantasy Records начали портиться к концу 1965 года после того, как стало известно, что он получал только пять процентов от каждой продажи пластинок, в то время как Fantasy сохраняла оставшиеся 95 процентов. В апреле 1966 года он подал в суд, пытаясь разорвать все отношения с лейблом; Фэнтези сразу же подали встречный иск ^[8] Исполнительный директор Fantasy Саул Зэнц стал президентом в 1967 году, в конце концов выкупив компанию у первоначальных владельцев, братьев Вайс, в декабре того же года. ^[9] Продажа Fantasy Records Zaentz привела к тому, что Гуаральди и лейбл отклонили иски близнецов, оставив Гуаральди свободным агентом. ^[8] Его последний альбом для лейбла Live at El Matador., был выпущен в октябре 1966 года. Спустя 35 лет после смерти Гуаральди дети Гуаральди подали в суд на Fantasy Records и ее материнскую компанию Concord Music за участие в «системе» «подачи ложных и вводящих в заблуждение заявлений, заниженных сведений о проданных единицах и недоплаты роялти». В их иске, поданном в декабре 2011 года, утверждалось, что частный бухгалтер обнаружил несоответствие на сумму не менее 2 миллионов долларов только за 2005–2010 годы. Когда его спросили, произошли ли предполагаемые правонарушения несколько десятилетий назад, адвокат семьи Гуаральди Алан Нейгер ответил: «Что ж, мы надеемся, что это так». ^[10]

В период расставания с Fantasy в 1967 году Гуаральди основал свой собственный лейбл D&D (названный в честь его детей, Дэвида и Диа) и выпустил свой единственный альбом на лейбле в декабре 1967 года, Винс Гуаральди с хором мальчиков Сан-Франциско . ^[8]

Композиции для " Арахиса" Чарльза Шульца [ править ]

Мальчик по имени Чарли Браун и Рождество Чарли Брауна [ править ]

В 1963 году в поисках музыки для запланированного документального фильма « Арахис» под названием «Мальчик по имени Чарли Браун» телевизионный продюсер Ли Мендельсон услышал по радио «Брось свою судьбу на ветер», когда ехал домой со встречи с создателем « Арахиса» Чарльзом М. Шульцем . ^[11] Затем Мендельсон связался с Ральфом Дж. Глисоном, который связал его с Гуаральди. Мендельсон предложил Гуаральди написать несколько джазовых партитур для документального фильма, что Гуаральди с радостью принял. ^[12]Через несколько недель Мендельсону позвонил взволнованный Гуаральди, который хотел сыграть только что написанное им музыкальное произведение. Мендельсон, не желая, чтобы его первое знакомство с новой музыкой было омрачено плохими звуковыми качествами телефона, предложил приехать в студию Гуаральди. Гуаральди с энтузиазмом отказался, сказав: «Я должен сыграть это для кого-то прямо сейчас, или я взорвусь!» Затем он начал играть еще безымянную « Линус и Люси » для Мендельсона, который согласился, что песня идеально подходит для персонажей « Арахиса» Шульца . ^[12]

Документальный саундтрек, озаглавленный « Джазовые впечатления мальчика по имени Чарли Браун» , был записан нынешним трио Гуаральди (с басистом Монти Бадвигом и барабанщиком Колином Бейли ) в октябре 1964 года и выпущен в декабре того же года. Хотя документальный фильм был в конечном итоге отложен из-за неспособности Мендельсона обеспечить спонсорство, Шульц и Мендельсон наняли Гуаральди для предстоящего специального рождественского фильма « Арахисовое Рождество», «Рождество Чарли Брауна» (1965). Альбом саундтреков был записан трио Винса Гуаральди, на этот раз с участием барабанщика Джерри Гранелли и басиста Фреда Маршалла, и содержал песни " Christmas Time Is Here".»,« Катание на коньках »и« Линус и Люси ». И сезонный телевизионный выпуск, и сопровождающий его саундтрек были очень успешными ^[13].

Деррик Бэнг, историк Гуаральди и автор книги « Винс Гуаральди за фортепиано» , прокомментировал, что «важность Jazz Impressions of A Boy по имени Чарли Браун и его преемника, партитуры для рождественского выпуска, не может быть переоценена; редко можно переоценить икону развлечений. так быстро - и прочно - приварены к музыкальной композиции ... по сути, к целому комплексу работ одного человека. Гуаральди определил звучание Peanuts , и это так же верно сегодня, как и в 1960-е. Сами композиции единообразны. искрящийся, как будто джазовый пианист и его трио ждали именно этого вдохновения ». ^[14]

Это большая тыква, Чарли Браун [ править ]

Все, кто участвовал в создании Рождества Чарли Брауна, поначалу считали ошеломляющий успех проекта чем-то вроде разовой случайности, но второй официальный телевизионный выпуск Peanuts - All Stars Чарли Брауна! - транслировался по телевидению в июне 1966 года и получил столь же высокие оценки и признание. ^[13] Именно в этот момент Шульц, Мендельсон и аниматор Билл Мелендес сосредоточились на создании еще одного праздничного блокбастера в духе Рождества Чарли Брауна , получившего в конечном итоге название « Это великая тыква, Чарли Браун».. Гуаральди провел большую часть лета 1966 года, сочиняя реплики для специального выпуска на тему Хэллоуина, настоятельно рекомендуя Мендельсону подумать о создании «Линуса и Люси», который был заметно показан в рождественском выпуске, неофициальной теме « Арахис» . Гуаральди не включил эту песню в музыку к фильму Чарли Брауна «Все звезды»! и работал над исправлением этого упущения, показывая его повсюду , Чарли Браун, «Великая тыква» . ^[13] Мелендес ответил на предложение Гуаральди, начав специальное предложение с долгого открытия.последовательность без диалога, используя только музыку и звуковые эффекты, чтобы передать поиск Линуса и Люси тыквы. Гуаральди записал свежую версию "Linus and Lucy" для вступительной части в виде секстета с участием Бадвига и Бейли, а также трубач Эммануэль Кляйн , гитарист Джон Грей и флейтист Ронни Ланг . Контрапункт Лэнга на флейте был использован в новой версии "Linus and Lucy", в результате чего песня в конечном итоге стала фирменной мелодией франшизы Peanuts . ^[13]

Гуаральди продолжил сочинять музыку для тринадцати дополнительных телешоу Peanuts , а также для художественного фильма 1969 года «Мальчик по имени Чарли Браун» . ^[11] Несмотря на обилие материала Peanuts, записанного Гуаральди, только «Рождество Чарли Брауна» и «Мальчик по имени Чарли Браун» (как документальный, так и художественный фильм) получили официальные релизы саундтреков при его жизни.

«Я всегда чувствовал, что одним из ключевых элементов, сделавших Рождество Чарли Брауна, была музыка, - сказал Мендельсон в 2010 году. - Это придало музыке современное звучание, подходящее для всех возрастов. Хотя Винс никогда не записывал ничего другого, и хотя я в то время был в основном режиссером-документалистом, мы начали вместе работать над репликами, потому что мы оба любили джаз, и мы оба играли на пианино.Так что он приносил материал для каждой сцены, и мы просматривали его сцену за сценой. В большинстве случаев музыка работала идеально. Но были времена, когда мы либо не использовали что-то, либо использовали это где-то еще. Мы прошли через этот процесс на всех шестнадцати концертах. Хотя всегда оставалась музыка, большую часть времени то, что он написал и исполнил, шло в эфире ". ^[15]

Спустя годы [ править ]

Последние три альбома Гуаральди, выпущенные при его жизни, были записаны для Warner Bros.-Seven Arts после почти двух лет попыток вырваться из Fantasy Records . ^[16] Уорнер подписал с Гуаральди контракт на три альбома в начале 1968 года, настаивая на том, чтобы его первый релиз состоял из материала Peanuts . Это было сделано отчасти для того, чтобы заполнить пустоту, образовавшуюся из-за отсутствия альбомов с саундтреками к успешному телевизионному выпуску All Stars Чарли Брауна! , Это великая тыква, Чарли Браун , ты влюблен, Чарли Браун, и он твоя собака, Чарли Браун. Гуаральди ответил новыми исполнениями восьми своих самых популярных партитур из этих программ на своем первом выпуске Oh Good Grief! . ^[16]

Затем Гуаральди был предоставлен полный художественный контроль над его второкурсником, созданным самим Warner альбомом , The Eclectic Vince Guaraldi , в результате чего получился несфокусированный и чрезмерно снисходительный альбом, который не был хорошо воспринят как критиками, так и потребителями. ^[2] По настоянию Уорнера, аранжировщик Шорти Роджерс был нанят для продюсирования последнего альбома Гуаральди, Alma-Ville . Несмотря на то, что Warner считался целенаправленным улучшением по сравнению с предыдущим альбомом, он не продвигал альбом, в конечном итоге решив не удерживать Guaraldi в конце их сделки с тремя записями. И Эклектичный Винс Гуаральди, и Альма-Вилле постепенно ушли в безвестность, а Oh Good Grief!оставался стабильным продавцом из-за постоянной популярности франшизы Peanuts . ^[2]

После работы над саундтреком к художественному фильму Peanuts «Мальчик по имени Чарли Браун» Гуаральди прекратил выпускать новый материал. ^[2] В своем обзоре The Complete Warner Bros.-Seven Arts Recordings , окупить критик Джозеф Кайл посетовал, «разочарование и не в состоянии обеспечить рекордную сделку, он провел остаток своей жизни в качестве живого исполнителя, запись более звукового сопровождения материала и рассчитывая на добрую волю, которую заслужили его композиции Peanuts ". ^[17] Звук Гуаральди также превратился в более фьюжн-джаз / рок звучание, так как он в основном обменял фортепиано на Hammond B-3 и Fender Rhodes.электрические клавиатуры. Его живые выступления включали музыкантов, специализирующихся на фанке и соуле, а также на традиционном джазе. ^[18] Посмертные релизы Oaxaca (записано в 1971 году) и Live on the Air (записано в феврале 1974 года) содержат живые выступления, записанные в этот переходный период. ^{[18] [2]}

Во всех саундтреках Peanuts, записанных после Play It Again, Чарли Брауна (1971), Гуаральди также предпочитает электрические клавиатуры традиционному фортепиано. «Ты хороший спорт», Чарли Браун (1975), предпоследняя музыкальная партитура Гуаральди, объединил его стиль фьюжн-джаз с фанком, диско и поп-музыкой, которые были популярны в то время, вместе с использованием синтезатора ARP String Ensemble . ^[2]

Биограф Гуаральди и историк Деррик Бэнг взглянул на последние годы жизни музыканта в перспективе, сказав: «Когда в 1960-е годы закрывались джаз-клубы, с появлением рок-н-ролла - развитие, которое лишило работы многих джазовых музыкантов, - Гуаральди принял Врага, изменив свой стиль и подход, включив в него электрические клавишные. К середине 70-х он стал уважаемым ветераном того, что осталось от приходящей в упадок джаз-клубной сцены Северной Калифорнии ». ^[19]

Сумма богатства, накопленного Гуаральди благодаря постоянным возможностям получения очков Peanuts, плюс гонорары за предыдущую работу, позволили ему комфортно жить в Милл-Вэлли, Калифорния . Его желание постоянно выступать в маленьких местных клубах было обусловлено не финансовой необходимостью, а тем, что он этого хотел. Огромный успех, достигнутый его работой « Арахис», привел к прибыльным предложениям, поступающим со всех концов США, и все они он отклонил. "Однажды арахисмузыка стала известной, Винс мог бы выйти и сделать гораздо больше, - сказал Мендельсон. - Но он был очень провинциальным; он любил Сан-Франциско, и ему нравилось тусоваться и играть в местных клубах. Он никогда не отходил оттуда; он никогда не хотел этого. Он получал предложения, но он говорил мне: «Я просто хочу это сделать; Я хорошо провожу время, и я доволен этим », - согласился Эдди Дюран, сказав:« Он действительно иногда говорил о переезде в Лос-Анджелес, но я думаю, что он действительно любил оставаться в этом районе, потому что он был уверен в себе. Когда вы как художник уверены в том, где находитесь, вы не стремитесь пойти в другие места и доказать это » ^[2].

Смерть и удар [ править ]

Гуаральди внезапно умер 6 февраля 1976 года ^[20] в возрасте 47 лет после тяжелого сердечного приступа . Накануне вечером он обедал в доме Мендельсона и, как сообщается, плохо себя чувствовал, жалуясь на дискомфорт в груди, похожий на несварение желудка. «Он собирался отправиться в свой первый круиз. Он сможет играть музыку Peanuts на корабле, и он был в восторге от этого. Мы говорили о круизе и шоу Peanuts , и я сказал, что не знаю, что следующий будет еще, но мы не начнем, пока он не вернется. Но он также сказал, что плохо себя чувствует, и пошел к врачу. Врач подумал, что у Винса может быть диафрагмальная грыжа , и что им, возможно, придется с этим справиться ". ^[2]

На следующее утро, 6 февраля, Гуаральди проснулся от сильной простуды и весь день лежал в постели. В тот же день Гуаральди закончил запись саундтрека к фильму It's Arbor Day, Charlie Brown в Wally Heider Studios с басистом Сьюардом Маккейном и барабанщиком Джимом Циммерманом. «Мы только что вернулись с концерта в горах», - вспоминает Циммерман, - «Винс катался на лыжах и там продолжал вести себя так, словно его ничего не беспокоило. Но когда мы вернулись в студию, он начал жаловаться. что его желудок беспокоил его ". ^[2]

В тот вечер, завершив первый сет в ночном клубе Баттерфилда в Менло-Парке, Калифорния , его интерпретацией « Элеоноры Ригби » группы Битлз , Гуаральди и Циммерман вернулись в комнату, в которой они останавливались в те выходные, в соседней гостинице Red Cottage Inn. расслабиться перед следующим подходом. Циммерман прокомментировал: «Винс почувствовал тошноту в животе. Он встал, чтобы пойти в ванную ... и упал на пол. Я пытался вывести его из себя, но безуспешно. Это произошло так быстро». ^[2] Маккейн прокомментировал: «Винс направился в ванную, но так и не успел . ^[21] Когда Винс упал и упал на пол, Джим [Циммерман] схватил меня. Мы вернулись и попытались оживить его, но это не сработало. . " ^[4]

Гуаральди был доставлен в Стэнфордскую больницу, где он был объявлен мертвым по прибытии в 23:07 ^[22] . Официальной причиной смерти был назван «острый инфаркт миокарда, вызванный или следствием коронарного артериосклероза с тромбозом и генерализованным артериосклерозом ». ^[2]

Пианист Джордж ДеКуатро вспоминал годы спустя: «Я видел его примерно за неделю до его смерти. Винс выглядел действительно здоровым. Но он обратился к врачу, потому что у него были проблемы с желудком, и он чувствовал себя больным и усталым. Врач сказал ему, что это могло просто были язвы , и прописал какое-то тупое лекарство и сказал ему забыть об этом. Но это было не то, и это действительно позор. Этого никогда не случится сегодня ". ^[2] В своей биографии 2012 года Винс Гуаральди за пианино автор Деррик Банг писал: «Со временем друзья, семья и коллеги Гуаральди начали задаваться вопросом, не возникла ли аневризма желудка.- или что-то еще - сыграло свою роль в том сердечном приступе ", добавив, что" жалоба Гуаральди на болезненную боль в животе явно не была воспринята достаточно серьезно " ^[2].

Смерть Гуаральди стала ударом для его друзей, семьи и коллег. «Это было совершенно неожиданно, - сказал Мендельсон. ^[23] «За день до похорон Кармелла [мать Гуаральди] позвонила и сказала, что они хотят использовать музыку Peanuts . Я сказал: о Боже, я не думаю, что это хорошая идея. Я умолял ее не делать этого. это, но она была сильной женщиной. И они сыграли это, и я просто развалился; все разошлись. Она сидела прямо за мной. Я думаю, это было правильным поступком, но из-за этого похороны были очень тяжелыми. ^[2] Это был нелегкий день, он был так молод. Это был один из самых печальных дней в моей жизни ». ^[23] Аниматор Peanuts Билл Мелендес добавил: «Он был действительно хорошим парнем, и мы скучаем по нему».^[23]

«Я был в Нью-Йорке, и Винс Латеано сказал мне, - сказал барабанщик Майк Кларк в 2010 году. - Это было последнее, о чем я мог думать, что Гуаральди умрет. Это потрясло меня. Я все еще опечален, когда я подумайте о нем, потому что он был таким энергичным человеком и, казалось, имел бесконечный запас удачи. Казалось, все, к чему он прикасался, превращалось в деньги или возможности. Я просто не мог в это поверить ». ^[2]

Преподобный Чарльз Гомпертц, который пригласил Гуаральди выступить в Соборе Грейс в 1965 году, прокомментировал в 1981 году: «Я думаю, что часть проблемы Винса заключалась в том, что он никогда особо не заботился о себе. Он задерживался допоздна, курил и делал это. много чего. Он перепробовал все. Я имею в виду, когда скейтборды только вышли, он был первым ребенком в своем квартале, который обзавелся скейтбордом, только в детстве ему было около 30. Он довел себя до предела, будь то музыкально или физически. Он видел себя очень молодым человеком, но он не делал никаких физических вещей, которые вы должны делать, чтобы подготовиться к такой жизни ». Его мать Кармелла Гуаральди добавила: «Когда это случилось в Баттерфилде, когда, наконец, пришел конец, он пошел тем путем, которым хотел бы пойти, с фортепиано».^{[2] [4]}

Гуаральди похоронен на кладбище Святого Креста в Колме, Калифорния . ^[2]

Личный [ править ]

Гуаральди женился на школьной подруге Ширли Московиц 1 февраля 1953 года. Первоначально она подала на развод 21 апреля 1966 года, сославшись на «крайнюю жестокость». ^[8] Их развод не был завершен до 8 декабря 1970 года. ^[24] В браке родились двое детей: Дэвид Энтони Гуаральди (род. 11 августа 1955 г.) и Диа Лиза (род. 16 февраля 1960 г.). ^{[2] У} Гуаральди также был длительный роман с Гретхен Катамай, с которой он появился на обложке своего альбома 1964 года «Латинская сторона Винса Гуаральди» . ^[24]

Наследие [ править ]

Книжная биография Гуаральди была опубликована в марте 2012 года. Винс Гуаральди за пианино , автор и архивариус Гуаральди Деррик Банг, рассказывает о карьере и роли Гуаральди на джазовой сцене Северной Калифорнии, а также включает полную дискографию и фильмографию. в качестве приложения цитат бывших сторонников Гуаральди. ^[2]

Джазовый музыкант Дэвид Бенуа часто приписывал Гуаральди и рождественский саундтрек Чарли Брауна за его интерес к джазу. ^[25] В 1985 году Бенуа записал кавер на песню Гуаральди «Линус и Люси» для альбома This Side Up , который широко транслировался по радио и помог запустить жанр гладкого джаза . Он выпустил "Cast Your Fate to the Wind" на альбоме Waiting for Spring в 1989 году.

Пианист Джордж Уинстон выпустил трибьют-альбом Guaraldi в 1996 году под названием Linus and Lucy - The Music of Vince Guaraldi . ^{[26] [27] [28]} Уинстон исполнил много песен Peanuts , которые не были выпущены Guaraldi. «Мне нравятся его мелодии и его аккорды », - сказал Уинстон о Гуаральди. «У него действительно личный способ озвучивания . ^[29] Его музыка - часть нашей культуры, и мы знаем это, даже если мы не знаем Винса. У него было три сумки: латынь, арахис и импрессионистский состав. «Твоя судьба на ветру». И все эти три сумки принадлежат ему ». ^[30]Альбом был очень успешным, что побудило Уинстона записать следующий альбом под названием Love Will Come - The Music of Vince Guaraldi, Volume 2 , выпущенный в начале 2010 года ^[31].

Мендельсон размышлял о вкладе Гуаральди во франшизу Peanuts, когда Уинстон выпустил два своих трибьют-альбома, сказав: «Несколько поколений выросли на музыке Винса Гуаральди. Если люди слышат только одну или две басовые ноты из вступления к« Линусу и Люси », они аплодисменты. Программы Peanuts и музыка Винса были таким замечательным браком. Жаль, что его прервали так быстро, но такие люди, как Джордж, увековечивают его, за что мы очень признательны ». ^[15]

В 2003 году сын Гуаральди Дэвид начал работать над получением необходимых лицензий на распространение некоторых ранее неизданных материалов своего отца. ^[14] Первый релиз, The Charlie Brown Suite & Other Favorites , включал заархивированное в 1969 году живое исполнение семи частей «Charlie Brown Suite». Среди других релизов - Oaxaca (2004), North Beach (2006), Винс Гуаральди и потерянные реплики из телевизионных специальных программ Чарли Брауна , тома 1 (2007) и 2 (2008), Live on the Air (2008) и «Днем с Квартет Винса Гуаральди (2011).

В 2010 году был выпущен двухчасовой документальный фильм под названием «Анатомия Винса Гуаральди» , в котором представлены недавно обнаруженные и восстановленные кадры выступлений и сессий записи Гуаральди. Документальный фильм также показал новые выступления и идеи Уинстона, Дэйва Брубека , Дика Грегори , Джона Хендрикса , Леонарда Малтина , Пола Красснера и выживших сторонников Guaraldi Эдди Дюрана , Дина Рейли и Джерри Гранелли . Продюсерами документального фильма стали Тоби Глисон (сын Ральфа Дж. Глисона) и режиссер Эндрю Томас. Анатомия Винса Гуаральдибыл удостоен пяти наград «Лучший документальный фильм» и был специально представлен в Библиотеке Конгресса и на Джазовом фестивале в Монтерее . Глисон прокомментировал: «Давайте просто согласимся, что Винс Гуаральди заново изобрел звук современного американского Рождества». ^[5]

В своем обзоре The Definitive Vince Guaraldi (2009) критик All About Jazz Дэвид Рикерт отметил, что Гуаральди познакомил многих с миром джазовой музыки, «еще до того, как мы узнали, что это было». Саундтреки [Гуаральди] для телевизионных передач Peanuts были новаторская идея в озвучивании мультфильмов, но, казалось, идеально вписывалась в обманчиво изощренные приключения Чарли Брауна и остальных членов банды Арахиса . Его оригиналы были одними из лучших джазовых исполнителей на Западном побережье и данью уважения тому, что может случиться, когда великая муза поражает талантливого композитора ». ^[32]

Персонал [ править ]

На протяжении всей своей карьеры Гуаральди использовал множество сайдменов. Его основным предпочтением было играть в составе трио, хотя это число увеличивалось в зависимости от потребностей песни, живого выступления или саундтрека Peanuts . ^[2] Наибольшее слияние музыкантов произошло в 1969 году для саундтреков к песням « Было короткое лето», «Чарли Браун» (октет) и «Мальчик по имени Чарли Браун» (нонет). ^[8]

Что касается баса / контрабаса, то в 1950-х и 1960-х годах постоянные сайдмены включали Монти Бадвига , Дина Рейли, Фреда Маршалла и Тома Бисона. В течение 1970-х Гуаральди выступал с Кодзи Катаока и в первую очередь Сьюардом Маккейном. ^[8]

Гитарист Эдди Дюран стабильно выступал на протяжении 1950-х и 1960-х годов, за исключением середины 1963-65 годов, когда Гуаральди объединился с гитаристом Болой Сете в качестве двойного исполнителя. В 1970-х годах Гуаральди сам играл на гитаре, когда это было необходимо, но в остальном не оставил помощника на эту должность. ^[8]

В первых двух релизах Гуаральди - Vince Guaraldi Trio (1956) и A Flower Is a Lovesome Thing (1958) - барабанщик не участвовал. Начиная с 1961 года роль исполнял Колин Бейли , а затем Джерри Гранелли . Майк Кларк стал постоянным барабанщиком Гуаральди на живых выступлениях в 1970-х годах. Среди других барабанщиков были Ли Чарльтон, Джон Рэй , Эл Костер, Элиот Зигмунд , Гленн Кронкайт, Винс Латеано , Марк Розенгарден и Джим Циммерман. ^[8]

Оригинальное трио Винса Гуаральди состояло из Дина Рейли (бас) и Эдди Дюрана (гитара), появившихся на первых двух альбомах Гуаральди. Во второй состав, который считается первым из двух «классических» трио, вошли Монти Бадвиг (бас) и Колин Бейли (ударные). Эта версия классического трио появилась на Jazz Impressions of Black Orpheus и Jazz Impressions of A Boy по имени Чарли Браун . Во втором из двух классических трио участвовали Фред Маршалл (бас) и Джерри Гранелли (ударные). Это воплощение было представлено на большем количестве альбомов, чем любое другое трио, включая Винса Гуаральди, Bola Sete and Friends , Jazz Casual: Paul Winter / Bola Sete и Vince Guaraldi , The Latin Side of Vince Guaraldi , From All Sides.и Рождество Чарли Брауна . ^[2]

Хронология [ править ]

Дискография [ править ]

Как лидер / соруководитель [ править ]

Дополнительные источники: ^{[68] [69]}

Синглы [ править ]

Как сайдман [ править ]

• 1953 - The Cal Tjader Trio (первая записанная сессия Гуаральди)
• 1956 Представляем Гаса Манкузо (Cal Tjader)
• 1957 Джаз в Blackhawk (Квартет Cal Tjader)
• 1957 Кэл Тядер (Cal Tjader Quartet)
• 1957 Квартет Конте Кандоли
• 1957 Квинтет Фрэнка Розолино
• 1 957 Джаз Эротика ( Ричи Камука )
• 1958 Мас Ритмо Калиенте (Cal Tjader)
• 1958 Cal Tjader-Stan Getz Sextet (студийная сессия всех звезд, включающая длинную версию пьесы Гуаральди "Гиндза")
• 1958 Латинский концерт (Cal Tjader Quintet - звездная группа с Монго Сантамария , Вилли Бобо и Элом Маккиббоном )
• 1959 Ночь в Черном Ястребе (Секстет Кэла Тейдера)
• Латынь для влюбленных ( 1959) (Cal Tjader with Strings)
• 1959 Тядер идет на латынь (Cal Tjader)
• 1959 Латинсвилль! ( Виктор Фельдман )
• 1960 Little Band Big Jazz (Конте Кандоли, все звезды)
• 1974 Джимми Уизерспун и Бен Вебстер - ранее неизданные записи (сессия 1960-х годов из архива Verve Records; воплощение трио Гуаральди в исполнении Black Orpheus поддерживает двух лидеров)
• 2008 Вживую на джазовом фестивале в Монтерее 1958-1980 (Гуаральди выступает на четырех треках в 1958 году с группой Кэла Тьядера с Сантамарией, Бобо, Маккиббоном и приглашенным кларнетистом Бадди ДеФранко в первый год фестиваля)
• 2012 The Cal Tjader Quintet Live в Club Macumba, Сан-Франциско, 1956 (ранее не издававшееся живое выступление с Cal Tjader Quintet, с аудио между сессиями)

Альбомы с участием Гуаральди или с его участием [ править ]

Список саундтреков Peanuts [ править ]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Винс Гуаральди в IMDb
• Винс Гуаральди на LP и CD (полная дискография)
• Биография и дискография Винса Гуаральди на FiveCentsPlease
• Винс Гуаральди за фортепиано Деррика Банга ( ISBN 978-0-7864-5902-5 ) Полная музыкальная биография Винса Гуаральди, опубликованная в марте 2012 года. 
• Радиоинтервью в марте 2015 года (программа KDRT "Дэвисвилл") с Дэвидом Уиллатом , который в детстве пел в песнях " Рождество Чарли Брауна" и " В соборе Грейс" + автор гуаральди Деррик Банг
• Винс Гуаральди в Find a Grave