Вальтер Кульман

Уолтер Кульман (1918–2009) был американским художником и гравером 20 века. В конце 1940-х и 1950-х годах он был одним из основных членов Сан-Францисской школы абстрактного экспрессионизма . Позже он работал в изобразительном стиле, связанном с американским образным экспрессионизмом .

Биография [ править ]

Вальтер Кульман родился в 1918 году в городе Сент-Пол, штат Миннесота, в семье датских иммигрантов Питера и Мари Кульман. Часть своего детства он провел с тетей в Сэби , прибрежном городке на севере Дании. ^[1]

В 1936 году Кульман поступил в Художественную школу Св. Павла, где учился у Кэмерона Бута (1892–1980), модерниста, который обучался в Европе у Андре Лота и Ханса Хофмана. Кульман завершил учебу в школе Святого Павла в 1939 году, а затем преподавал там. Он также был зачислен в Миннесотский университет, где в 1941 году получил степень бакалавра.

Во время Второй мировой войны Кульман был призван в ВМС США и получил должность медицинского иллюстратора. Он женился на своей первой жене Норе, которая также находилась на военной службе. После выписки обоих в 1945 году пара недолго жила в Новом Орлеане и на Виргинских островах США.

Кульман поступил в Калифорнийскую школу изящных искусств (CSFA) в 1947 году (сейчас это Институт искусств Сан-Франциско ). Факультет CSFA, особенно Клиффорд Стилл , поощрял изучение абстрактного экспрессионизма и таким образом сделал Сан-Франциско признанным центром. из Нью-Йоркской школы . Кульман входил в основную группу абстрактных экспрессионистов Сан-Франциско. ^[2]

В это время Кульман заинтересовался гравюрой. Он присоединился к пяти другим художникам, связанным с CSFA - Ричарду Дибенкорну , Джеймсу Бадду Диксону , Джону Халтбергу , Фрэнку Лобделлу и Джорджу Стилману - чтобы создать портфолио из 17 литографий. Это портфолио 1948 года под названием « Рисунки » было признано вехой в гравюре абстрактного экспрессионизма. Группу называли «Саусалито Шесть», потому что большинство из них, включая Кульман, жили в Саусалито , к северу от Сан-Франциско. Кульман также выполнил важные оттиски глубокой печати на CFSA. ^[3]

Художник уехал в Париж в 1950 году и был среди группы американцев, которые выставлялись в Салоне новых реальностей 1951 года (или «новых реалиях»). Это была одна из первых выставок в Европе, на которых был представлен американский абстрактный экспрессионизм. Кульман также был включен во вторую парижскую выставку Un art autre («искусство другого рода»), которую курировал Мишель Тапье .

Кульман вернулся в свой дом в Саусалито и продолжал заниматься абстрактной экспрессионистской живописью в течение десятилетия 1950-х годов. В то время как некоторые ранние абстракции демонстрируют эксперименты с жестовой абстракцией, более поздние абстракции Кульман демонстрируют близость к живописи Цветового поля . Его работы были включены в выставку в Соединенных Штатах на Международной биеннале 1955 года в Сан-Паулу, Бразилия. В 1957 году Кульман получил стипендию от Чикагского фонда перспективных исследований в области изящных искусств Грэма.

В 1960 году Кульман стал членом факультета Университета Нью-Мексико. В то же время художника все больше уходило от абстрактного экспрессионизма в сторону образности. Эта образная работа может быть загадочной, часто стремясь выразить субъективные эмоциональные и архетипические темы. ^[4] Хотя эта работа носит сугубо личный характер, ее можно отнести к широкому движению американского образного экспрессионизма .

Кульман ушел из Университета Нью-Мексико в 1965 году. После преподавания в Стэнфордском университете и Университете Санта-Клары Кульман присоединился к преподавательскому составу в Государственном университете Сономы . Калифорнийский совет по искусству присудил ему грант маэстро как «выдающегося художника и учителя» в 1982 году. Кульман ушел с преподавательской деятельности в 1988 году.

Во время обучения и после выхода на пенсию Кульман продолжал рисовать и выставляться. Он также увлекся монотипией. Кульман продолжал жить в Саусалито со своей второй женой Тюльпан. В 1995 году он был избран членом Национальной академии дизайна . Его работы были приняты в Архив американского искусства Смитсоновского института. ^[5]

Артист умер в 2009 году.

Публичные коллекции [ править ]

Картины и гравюры художника хранятся в ряде публичных коллекций, в том числе:

• британский музей
• Кливлендский художественный музей
• Музеи изящных искусств Сан-Франциско
• Коллекция Menil
• Метрополитен-музей
• Оклендский музей Калифорнии
• Коллекция Филлипса
• Музей современного искусства Сан-Франциско
• Смитсоновский музей американского искусства
• Вустерский художественный музей

Ссылки [ править ]

Источники / дополнительная литература [ править ]

• Марика Херскович, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов, иллюстрированный обзор, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4 . стр. 198–201 
• Актон, Дэвид. Печать импульса: абстрактные экспрессионистские гравюры. Нью-Йорк: Hudson Hills Press, 2001.
• Олбрайт, Томас. Искусство в районе залива Сан-Франциско: 1945-1980 . Беркли: Калифорнийский университет Press, 1985.
• Ландауэр, Сьюзен. Школа абстрактного экспрессионизма Сан-Франциско. Беркли: Калифорнийский университет Press, 1996.
• Макчесни, Мэри. Период исследований: Сан-Франциско, 1945-1950 гг. Оклендский музей Калифорнии, 1973.

Внешние ссылки [ править ]

• Веб-сайт, поддерживаемый имением художника, с множеством примеров его работ.