Уильям Берджес

Уильям Берджес
Рожденный	( 1827-12-02 )2 декабря 1827 г.
Умер	20 апреля 1881 г. (1881-04-20)(53 года) Тауэр-хаус , Кенсингтон , Лондон, Англия
Альма-матер	King's College School Королевский колледж Лондона
Занятие	Архитектор
Родители)	Альфред Берджес
Здания	Собор Сен-Фин Барре Кардиффский замок Башня Дом Castell Coch

Уильям Берджес ARA ( / б ɜː dʒ ɛ s / ; 2 декабря 1827 - 20 апреля 1881) был английский архитектор и дизайнер. Среди величайших викторианских арт-архитекторов он в своей работе стремился избежать индустриализации девятнадцатого века и неоклассического архитектурного стиля и восстановить архитектурные и социальные ценности утопической средневековой Англии . Берджес придерживается традиций готического возрождения , его работы повторяют работы прерафаэлитов и являются предвестниками движения искусств и ремесел .

Карьера Берджеса была короткой, но выдающейся; он выиграл свой первый крупный заказ на собор Сен-Фин Барре в Корке в 1863 году, когда ему было 35 лет, и умер в 1881 году в своем доме в Кенсингтоне, The Tower House , в возрасте всего 53 лет. Его архитектурные произведения были небольшими, но разнообразными. Работая с давней командой мастеров, он построил церкви, собор, склад, университет, школу, дома и замки.

Наиболее известные работы Берджеса - это Кардиффский замок , построенный между 1866 и 1928 годами, и Кастелл Кох (1872–91), оба из которых были построены для Джона Крайтон-Стюарта, 3-го маркиза Бьют . К другим значительным зданиям относятся Гейхерст-хаус , Бакингемшир (1858–1865 гг.), Найтшайс-Корт (1867–74 гг.), Церковь Христа Утешителя (1870–76 гг.), Церковь Святой Марии, Стадли-Ройал (1870–78 гг.) В Йоркшире и парк. Дом, Кардифф (1871–1880 гг.).

Многие из его проектов так и не были выполнены, впоследствии были снесены или изменены. Его конкурсные работы для соборов в Лилле (1854 г.), Аделаиде (1856 г.), Коломбо , Брисбене (1859 г.), Эдинбурге (1873 г.) и Труро (1878 г.) не увенчались успехом. Он проиграл Джорджу Эдмунду Стрит в соревновании за Королевский суд (1866–1867) на Стрэнде . Его планы по обновлению интерьера собора Святого Павла (1870–1877 гг.) Были оставлены, и он был уволен со своего поста. Склад Скилбека (1865–1866 гг.) Был снесен в 1970-х годах.Солсберийский собор (1855–1859 гг.), Вустерский колледж в Оксфорде (1873–79 гг.) И Найтшайз-Корт были потеряны за несколько десятилетий до этого.

Помимо архитектуры, Берджес проектировал изделия из металла, скульптуру, украшения, мебель и витражи. «Искусство в промышленности» , серия лекций, которые он прочитал в Обществе искусств в 1864 году, иллюстрирует широту его интересов; затронутые темы, включая стекло , керамику , латунь и железо , золото и серебро , мебель, ткацкое искусство и внешнее архитектурное украшение. На протяжении большей части века после его смерти викторианская архитектуране был ни предметом интенсивного изучения, ни сочувственного внимания, а работы Берджеса в значительной степени игнорировались. Возрождение интереса к викторианскому искусству, архитектуре и дизайну в конце двадцатого века привело к новой оценке Берджеса и его работ.

Молодость и путешествия [ править ]

Берджес родился 2 декабря 1827 года ^[1] в семье Альфреда Берджеса (1796–1886), богатого инженера-строителя . Альфред сколотил значительное состояние, что позволило его сыну посвятить свою жизнь изучению и практике архитектуры, не требуя, чтобы он действительно зарабатывал себе на жизнь. ^[2]

Берджес поступил в школу Королевского колледжа в Лондоне в 1839 году, чтобы изучать инженерное дело, его современники, в том числе Данте Габриэль Россетти и Уильям Майкл Россетти . ^[6] Он уехал в 1844 году, чтобы присоединиться к офису Эдварда Блора , ^{[6] [7]} геодезиста Вестминстерского аббатства . Блор был признанным архитектором, работавшим как на Уильяма IV, так и на королеву Викторию , и заработал себе репутацию сторонника готического возрождения . В 1848 или 1849 году Берджес переехал в офис Мэтью Дигби Вятта . ^{[8] [9]}Вятт был таким же выдающимся архитектором, как и Блор, о чем свидетельствует его ведущая роль в руководстве Большой выставкой в 1851 году. Работа Берджеса с Вяттом, особенно над Средневековым двором для этой выставки, оказала влияние на дальнейший ход его карьеры. ^[10] В этот период он также работал над чертежами средневековых металлических конструкций для книги Уайатта « Металлоконструкции» , опубликованной в 1852 году ^[11], и помогал Генри Клаттону с иллюстрациями к его работам. ^[8]

Не меньшее значение для дальнейшей карьеры Берджеса имели его путешествия. ^[12] Берджес считал, что все архитекторы должны путешествовать, отмечая, что было «абсолютно необходимо увидеть, как разные художественные проблемы решались в разные эпохи разными людьми». ^[12] Благодаря своему личному доходу, Берджес переехал через Англию, затем Францию, Бельгию, Голландию, Швейцарию, Германию, Испанию, Италию, Грецию и, наконец, в Турцию . ^[13] В общей сложности он провел около 18 месяцев за границей, развивая свои навыки и знания, делая зарисовки и рисунки. ^[14] То, что он видел и рисовал, стало хранилищем влияний и идей, которые он использовал и повторно использовал на протяжении всей своей карьеры. ^[15]

Хотя он никогда не выходил за пределы Турции, искусство и архитектура Востока, как Ближнего, так и Дальнего, оказали на него значительное влияние; ^[16] его увлечение мавританским дизайном нашло окончательное выражение в Арабской комнате в Кардиффском замке, а его изучение японских техник повлияло на его более поздние работы по металлу. ^[17] Берджес получил свою первую важную комиссию в возрасте 35 лет, но его дальнейшая карьера не увидела ожидаемого развития. Его стиль уже сформировался за предыдущие двадцать лет учебы, размышлений и путешествий. Дж. Мордаунт Крук, крупнейший авторитет в области Берджеса, пишет, что «однажды установив, после двадцатилетней подготовки, его« язык дизайна »нужно было просто применить, и он применял и повторно применял тот же словарь со все большей тонкостью и энтузиазмом». ^[18]

Ранние работы [ править ]

В 1856 году Берджес основал собственное архитектурное бюро в Лондоне по адресу Бэкингем-стрит, 15, Стрэнд . ^[19] Некоторые из его ранних предметов мебели были созданы для этого офиса, а затем были перенесены в Тауэр-Хаус , Мелбери-роуд, Кенсингтон , дом, который он построил для себя ближе к концу своей жизни. ^[20] Его ранние архитектурные карьеры не дали ничего мажорной ноте, хотя он выиграл престижные комиссии для Лилля собора, ^[21] в Крыму Мемориальная церковь ^[22] и в Бомбее школу искусств. ^[23] Ни один из них не был построен по проекту Берджеса.

Его неудавшаяся запись в суды на Стрэнде ^{[24] в} случае успеха дала бы Лондону собственный Каркассон , планы которого писатели-архитекторы Диксон и Мутезиус описали как «воссоздание мира грез тринадцатого века [с] горизонт великой изобретательности ". ^[25] В 1859 году он представил вдохновленный французами дизайн собора Святого Иоанна в Брисбене , Австралия, который был отклонен. ^{[26] [27]} Он также безуспешно проектировал собор Коломбо на Цейлоне и собор Святого Франциска Ксавьера в Аделаиде . ^[28]

Однако в 1855 году он получил заказ на реконструкцию капитула Солсберийского собора. ^[29] Генри Клаттон был ведущим архитектором, но Берджес в качестве помощника внес свой вклад в реставрацию скульптуры и общую декоративную схему. ^[29] Многое было потеряно при реставрации 1960-х годов. ^[30] Более продолжительной была работа Бёрджеса 1858 года по существенной реконструкции Гейхерст-хауса в Бакингемшире для Роберта Кэррингтона, 2-го барона Кэррингтона . ^{[31] В} комнатах есть некоторые из его больших авторских каминов с резьбой, выполненной давним соратником Бёрджеса Томасом Николлсом., в частности, те, что в гостиной, которые включают мотивы из «Потерянного рая» и «Возвращенного рая» . ^[31] Он также спроектировал круглый туалет для слуг-мужчин, который Джереми Купер описывает как «преодолеваемый рычащим Цербером , на каждой из его трех голов вставлены налитые кровью стеклянные глаза». ^[32]

В 1859 году Берджес начал работу с Амвросием Пойнтером над Maison Dieu в Дувре , которая была завершена в 1861 году. ^{[33] [34]} Подражание оригинальному средневековому стилю можно увидеть в его обновлении гротескных животных и в гербах. в его новые проекты. ^[35] Берджес позже спроектировал Зал Совета, добавленный в 1867 году, ^[35] и в 1881 году начал работу над Коннот-холлом в Дувре, городским собранием и концертным залом. ^[33] В новом здании были конференц-залы, мэрия и официальные офисы. Хотя Берджес разработал проект, большая часть его была завершена после его смерти его партнерами, Пулланом и Чапплом. ^[35]Перечисленный в список статус Maison Dieu был реклассифицирован как Grade I в 2017 году, и районный совет Дувра, владелец здания, ищет грант для проведения реставрации, уделяя особое внимание работе Берджеса. ^[36]

В 1859–60 Берджес взял на себя восстановление Уолтемского аббатства от Пойнтера, работая с сыном Пойнтера Эдвардом Пойнтером и с мебельщиками Харландом и Фишером. ^[37] Он поручил Эдварду Бёрн-Джонсу из компании «Джеймс Пауэлл и сыновья» изготовить три витража для восточной части, представляющие Древо Джесси . ^{[38] [39]} Аббатство является демонстрацией навыков Бёрджеса как реставратора с «глубоким вниманием к средневековой архитектуре». ^[40] Мордаунт Крук писал о интерьере Берджеса, что «он встречает средневековье как равный».

В 1861–182 Берджес получил заказ от Чарльза Эдварда Лефроя, секретаря спикера Палаты общин , построить церковь Всех Святых, Флит , как памятник жене Лефроя. ^[41] Она была дочерью Джеймса Уокера , который вместе с отцом Берджеса, Альфредом, основал морскую инженерную компанию Уокера и Берджеса, и эта семейная связь принесла Берджесу комиссию. ^[42] Певзнер говорит о Флоте, что «у него нет ни формы, ни характера, ни примечательных зданий, кроме одного» ^[41], которое является Всех Святых. Церковь из красного кирпича, и Певзнер считал ее «удивительно сдержанной». ^[41]Интерьер также просто декорирован, но массивная скульптура, особенно гробницы Лефроев и остроконечной арки, под которой первоначально стояла гробница, является типичным примером Бёрджеса, Крук описывает ее как «не столько мускулистую (готическую), сколько мускулистую. . " ^[43]

Собор Святого Фина Барра, Корк [ править ]

Несмотря на ранние неудачи в конкуренции, Берджес был поддержан своей верой в то, что ранний французский язык явился ответом на кризис архитектурного стиля, охвативший среднюю викторианскую Англию, написав: «Я вырос в вере тринадцатого века, и в этой вере я намерен умереть». ; ^[44], а в 1863 году, в возрасте 35 лет, он, наконец, получил свой первый крупный заказ - собор Святого Фин Барра в Корке. ^{[45] [46]} В дневнике Бёрджеса записан его восторг от результата: «Получил пробку!» ^[47]

Saint Fin Barre's должен был стать первым новым собором, построенным на Британских островах после собора Святого Павла . ^[43] Конкуренция возникла в результате повсеместного недовольства существующей церковью 1735 года, которую Дублинский строитель назвал «жалким извинением за собор, который долгое время опозорил Корк». ^[48] Предлагаемый бюджет был небольшим - 15 000 фунтов стерлингов, но Берджес проигнорировал это ограничение, создав дизайн, который, как он признал, будет стоить вдвое дороже. ^[49] Несмотря на протесты других конкурентов, он победил, хотя окончательная стоимость должна была превысить 100 000 фунтов стерлингов. ^[50]

Берджес, который работал в Ирландии до того , в церкви Святого Петра, Carrigrohane , в Свято - Троицкой церкви Templebreedy , в Frankfield и на Дугласе , ^[51] пользовался сильной местной поддержкой, в том числе епископа, Джон Грегг. Вдобавок, как отмечается в « Справочнике Ирландии» , Берджес «сочетал свою любовь к средневековью с заметным проявлением протестантского изобилия» ^[52], что было важным фактором в то время, когда англиканская церковь в Ирландии стремилась утвердить свое господство. ^[49]

Для экстерьера Берджес повторно использовал некоторые из своих ранее невыполненных планов, общий дизайн Крымской Мемориальной церкви и Собора Святого Иоанна в Брисбене , фасады собора Лилля . ^[53] Основная проблема здания заключалась в его размере. Несмотря на огромные усилия по сбору средств и несмотря на то, что Берджес превысил первоначальный бюджет, Корк все еще не мог позволить себе построить действительно большой собор. ^[54] Берджес преодолел это препятствие, используя величие своего трехшпилового экстерьера, чтобы компенсировать меньший масштаб остальной части здания. ^[54]

Несмотря на скромные размеры, собор очень богато украшен. Как обычно, из своего офиса на Букингем-стрит и во время многочисленных посещений объектов Берджес курировал все аспекты дизайна, включая скульптуры, витражи и мебель, взимая 10% вместо обычных 5%. из-за высокого уровня его личного участия. Он нарисовал эскизы для каждой из 1260 скульптур, которые украшают Западный фронт и украшают здание внутри и снаружи. ^[55] Он нарисовал карикатуры для большинства из 74 витражей. Он спроектировал мозаичный пол, алтарь, кафедру и трон епископа. ^[56] Лоуренс и Уилсон считают результат «несомненно величайшей работой [Берджеса] в церковной архитектуре»^[47] с интерьером, который «подавляет и опьяняет». ^[57] Благодаря своим способностям, тщательному руководству своей команды, полному художественному контролю и значительному превышению запланированного бюджета в 15 000 фунтов стерлингов ^[46] Берджес построил здание, которое по размеру немного больше, чем большая приходская церковь, но Впечатление описывается в исследовании Лоуренса и Вильсона как «собор, становящийся таким городом, который потомки могут считать памятником хвалы Всевышнему». ^[58]

Команда архитекторов [ править ]

Берджес внушал значительную лояльность в своей команде помощников, и его партнерские отношения были долгими. ^[59] Джон Старлинг Чаппл был офис-менеджером, присоединившись к практике Берджеса в 1859 году. ^[60] Именно Чаппл, дизайнер большей части мебели для Castell Coch, завершил ее реставрацию после смерти Берджеса. ^[61] Вторым после Чаппла был Уильям Фрейм , ^[60] который выполнял обязанности делопроизводителя. Горацио Уолтер Лонсдейл был главным художником Бёрджеса, ^[62] создавший обширные фрески как для Кастелл-Кох, так и для Кардиффского замка. Его главным скульптором был Томас Николлс.который начал с Берджеса в Корке, выполнил сотни фигур для собора Сен-Фин Барр, работал с ним над двумя его главными церквями в Йоркшире и выполнил всю оригинальную резьбу для Стены животных в Кардиффе. ^[63]

Уильям Гуалберт Сондерс присоединился к команде Buckingham Street в 1865 году и работал с Берджесом над разработкой дизайна и технологий производства витражей, производя большую часть лучшего стекла для Saint Fin Barre's. ^[64] Чеккардо Эджидио Фусинья был еще одним давним соавтором, который изваял Мадонну с младенцем над подъемным мостом в Кастель-Кох, фигуру Святого Иоанна над каминной полкой в ​​спальне лорда Бьюта в замке Кардифф и бронзовую Мадонну в саду на крыше. Наконец, был Аксель Хейг , иллюстратор шведского происхождения, который подготовил множество акварельных перспектив, которыми Берджес очаровывал своих клиентов. ^[65]Крук называет их «группой талантливых людей, сформированных по образу своего хозяина, арт-архитекторов и медиевистов для человека - шутники и шутники - преданных, прежде всего, искусству, а не бизнесу». ^[66]

Партнерство с маркизом Бьютом [ править ]

В 1865 году Берджес познакомился с Джоном Патриком Крайтон-Стюартом, 3-м маркизом Бьют . Это могло быть результатом того, что инженерная фирма Альфреда Берджеса, Walker , Burges and Cooper, провела работы в доках Ист-Бьют в Кардиффе для второго маркиза. ^{[67] [b]} Третий маркиз стал величайшим архитектурным покровителем Бёрджеса; ^[69] оба были людьми своего времени; у обоих были отцы, чьи промышленные усилия обеспечивали средства для архитектурных достижений их сыновей, и оба стремились «искупить зло индустриализма, возродив искусство средневековья ». ^[70]

После перехода к маркизату в возрасте одного года Бьют унаследовал доход в размере 300 000 фунтов стерлингов в год ^[71], и к тому времени, когда он встретил Бергеса, он считался самым богатым человеком в Британии, ^[72] если не в мире. . ^[73] Богатство Бьюта было важным для успеха партнерства: как писал сам Берджес, «хорошее искусство слишком редко и слишком дорого, чтобы быть дешевым». ^[74] Но, как ученый, антиквар, компульсивный строитель и увлеченный медиевист, Бьют принес больше, чем деньги в отношения, свои ресурсы и свои интересы в союзе с гением Берджеса, чтобы создать то, что Дэвид Маклис считает «самым запоминающимся достижением Бьюта». " ^[75]

Как бы то ни было, связь длилась всю оставшуюся жизнь Берджеса и привела к его самым важным работам. Для маркиза и его жены Берджес был «вдохновляющим человеком». ^[77] Писатель-архитектор Майкл Холл считает восстановление Берджесом Кардиффского замка и полную реконструкцию руин Кастелл-Кох, к северу от города, своими высшими достижениями. ^[71] В этих зданиях Крук утверждает, что Берджес сбежал в «мир архитектурной фантазии» ^[18], который Холл описывает как «одно из самых великолепных из когда-либо созданных готическим возрождением». ^[78]

Кардиффский замок [ править ]

В начале девятнадцатого века оригинальный нормандский замок был расширен и переделан Генри Холландом для первого маркиза , прадеда третьего маркиза. Второй маркиз занимал замок, посещая свои обширные поместья Гламорганы, во время которых он построил современный Кардифф и построил Кардиффские доки для выхода угля и стали из долин Южного Уэльса , но мало что сделал для самого замка, кроме завершения строительства первого маркиза. Работа.

Третий маркиз презирал усилия Голландии, описывая замок как «жертву всякого варварства со времен Возрождения » ^[79], и, достигнув совершеннолетия, попросил Берджеса провести реконструкцию в вагнеровском масштабе. ^[75] Почти вся обычная команда Берджеса участвовала, включая Чаппла, Фрейма и Лонсдейла, ^[80] создавая здание, которое Джон Ньюман описывает в « Гламоргане: Здания Уэльса» как «самый успешный из всех фантастических замков девятнадцатого века. . " ^[72]

Работа началась в 1868 году с Часовой башни высотой 150 футов ^[82] в Форест-оф-Дин- ашлар . Башня представляет собой анфиладу холостяцких комнат, маркиз не женился до 1872 года. Они включают спальню, комнату для прислуги, а также летнюю и зимнюю комнаты для курения. ^[82] Внешне башня представляет собой переработку конструкции, которую Берджес использовал для неудачного конкурса Судов. Внутри номера роскошно украшены позолотой, резьбой и карикатурами, во многих аллегорических стилях изображены времена года, мифы и басни. ^[83] В своей «Истории готического возрождения» , написанной во время строительства башни, Чарльз Локк Истлейк писал об «необычных талантах (и) роскошной фантазии Берджеса».^[84] Летняя курительная - это буквальная и метафорическая кульминация башни. Он возвышается на два этажа и имеет внутренний балкон, через который через непрерывную полосу окон открывается вид на доки Кардиффа, один из источников богатства Бьюта, Бристольский пролив, а также валлийские холмы и долины. На полу размещена мозаичная карта мира, а скульптура - работы Томаса Николлса. ^[85]

По мере развития замка продолжались работы по перестройке георгианского хребта Голландии, включая его Башню Бьют, и средневековых башен Герберта и Бошампа, а также строительство Гостевой башни и Восьмиугольной башни. ^[80] В плане замок в целом соответствует устройству стандартного викторианского величественного дома. Башня Бьют включает спальню лорда Бьюта и заканчивается еще одной достопримечательностью, садом на крыше, со скульптурой Мадонны Фусиньи и расписной плиткой Лонсдейла. ^[86] В спальне Бьют много религиозной иконографии и зеркальный потолок. Имя маркиза, Джон, повторяется на греческом ΩΑИΣ на потолочных балках. ^[87]Затем последовала Башня Октагон, включая молельню, построенную на том месте, где умер отец Бьюта, и Комнату Чосера, крышу которой Марк Жируар называет «превосходным ... примером гения Берджеса в строительстве крыш». ^[88] Гостевая башня содержит место первоначальной кухни в основании и выше, Детская, украшенная расписной плиткой с изображением басен Эзопа и персонажей из детских стихов. ^[80]

В центральном блоке замка расположен двухэтажный банкетный зал, а внизу находится библиотека. Оба огромны: первый служит подходящим залом для приемов, где маркиз может выполнять свои гражданские обязанности, а второй - хранить часть своей обширной библиотеки. В обоих есть искусная резьба и камины в банкетном зале, изображающие сам замок во времена Роберта, герцога Нормандии, который был заключен там в 1126–1134 годах. ^[89] Камин в библиотеке содержит пять фигур, четыре из которых представляют греческий , египетский , еврейский и ассирийский алфавиты, а пятая, как говорят, представляет Буте как кельтского монаха. ^[90]Цифры относятся к назначению комнаты и к маркизу, известному лингвисту. Убранство этих больших комнат менее удачно, чем в меньших комнатах; После смерти Берджеса многое было завершено, и Жируар считает, что художник-монументалист Лонсдейл «должен был покрыть области, более обширные, чем того заслуживали его таланты». ^[88]

В центральную часть замка входила также Большая лестница. Иллюстрированный в перспективе акварель , подготовленный Axel Хейга , ^[91] лестница Долгое время считалось , что никогда не были построены , но недавние исследования показали , что он был построен, только быть вырвана в 1930 году , ^[80] , по общему мнению , после третьего маркизы «когда-то поскользнулся на его полированной поверхности». ^[92] Лестница не получила всеобщего одобрения в современной прессе; Строительство Новости письма , что дизайн был «один из наименее счастлив , что мы видели с карандашом г - н Берджес в ... контрасты цвета более поразительные , чем приятно.» ^[93]Арабская комната в башне Герберта была последней комнатой, над которой Берджес работал, когда заболел в 1881 году. Бьют поместил инициалы Берджеса вместе со своим собственным и датой в камине этой комнаты в качестве памятника. ^[94] Комнату завершил зять Берджеса , Ричард Попплуэлл Пуллан . ^[62]

После смерти Берджеса дальнейшие районы замка были развиты в соответствии с линиями, которые он установил, среди прочего, Уильямом Фреймом . Это включало обширную реконструкцию стен первоначального римского форта. ^[87] животные стены , законченная в 1920 - х годах 4 - й маркиз , первоначально стоял между рвом замка и городом и имеет девять скульптур Томаса Николс, а еще шесть скульптора Александр Кэррик в 1930 - х годах. Швейцарский мост , который пересек Leat к Бьют Парк, был перенесен в 1920 - х годах и снесен в 1960 - х годах. ^[95]Конюшни, расположенные к северу, на краю парка Бьют, были спроектированы Берджесом в 1868–69. ^[96]

Меган Олдрич утверждает, что интерьеры Берджеса в Кардиффе «редко [были] равны, [хотя] он построил несколько зданий, поскольку его богатая фантастическая готика требовала не менее богатых покровителей (...) его законченные работы являются выдающимися памятниками готики девятнадцатого века» ^{[97 ]} свиты комнат, которые он создал в Кардиффе, являются одними из «самых великолепных из когда-либо достигнутых готическим возрождением». ^[98] Крук идет еще дальше, утверждая, что комнаты выходят за рамки архитектуры, чтобы создать «трехмерные паспорта в сказочные королевства и царства золота. В Кардиффском замке мы попадаем в страну грез». ^[99]

Замок был передан Cardiff City Corporation пятым маркизом Бьют в 1947 году. ^[94]

Кастелл Кох [ править ]

В 1872 году, в то время как работа в замке Кардифф был исходя, Берджес представил схему для полной реконструкции Castell Кок , ^[81] разрушенный тринадцатого века крепость на имение Бьют к северу от Кардиффа. Отчет Берджеса о возможной реконструкции был представлен в 1872 году ^[100], но строительство было отложено до 1875 года, отчасти из-за напряженности работ в Кардиффском замке, а отчасти из-за необоснованной озабоченности со стороны попечителей маркиза, что ему грозит банкротство. . ^[101]

Внешний вид состоит из трех башен, которые Ньюман описал как «почти равные друг другу по диаметру, [но] поразительно различающиеся по высоте». ^[102] Основным источником вдохновения для Берджа была работа французского архитектора Эжена Виолле-ле-Дюк ^[103], работавшего почти одновременно с этим, который проводил аналогичные реставрационные и строительные работы для Наполеона III . Работы Виолле-ле-Дюка в Шато-де-Куси , Лувре и особенно в Шато-де-Пьерфон находят отражение в Кастель-Кох, крыше гостиной Берджа, в значительной степени опирающейся на восьмиугольную комнату Императрис с ребристыми сводами в Пьерфоне. ^[103] Другим основным источником Берджеса былиChâteau de Chillon , от которого произошли его конические и предполагаемые крыши башен. ^[103]

Жестоко повреждено во время уэльских восстаний в начале четырнадцатого века, ^[104] Castell Coch упал в неиспользование и в период Tudor , то антиквар Джон Леланд описал его как «все в руинах не большой вещь , но высоко.» ^[105] Существует набор чертежей для запланированной перестройки вместе с полным архитектурным обоснованием Берджеса. Реконструкция замка включает три конические крыши к исторически сомнительным башням. По словам Крука, Берджес «поддерживал свои крыши значительным количеством примеров сомнительной достоверности; правда заключалась в том, что он хотел их для их архитектурного эффекта». ^[106]

Башня Крепости, Башня Колодца и Башня Кухни составляют серию квартир, из которых основная последовательность, Комнаты Кастеляна, находятся внутри Крепости. Они начинаются слабо, Банкетный зал, завершенный спустя много времени после смерти Берджеса, описывается Ньюманом как «разбавленный [и] несфокусированный» ^{[108], в} то время как Крук считает его «анемичным». ^[109] Он содержит колоссальный кусок дымохода, вырезанный Томасом Николлсом. ^[110] Идентификация центральной фигуры над камином неясна; Жируар утверждает, что это король Давид, а Маклис предполагает, что он изображает Святого Луция.. Гостиная - это комната двойной высоты с декором, который Ньюман описывает как иллюстрирующий «переплетение тем плодородия природы и хрупкости жизни». ^[111] Каменный камин Николлса изображает Три Судьбы , вращающие, измеряющие и перерезающие нить жизни. ^[112] Фрески вокруг стен основаны на баснях Эзопа с изящными рисунками животных в стиле эстетического движения . ^[113]

Восьмиугольный зал с большим ребристым сводом, смоделированный по образцу покоев Виолле-ле-Дюк в Куси и Пьерфоне, украшен рисунками бабочек и птиц. ^[114] Рядом с залом находится Брашпиль, в котором Берджес с удовольствием собирал полностью функционирующий аппарат для подъемного моста вместе с отверстиями для выброса кипящего масла. ^[115] Спальня маркиза дает некоторое спартанское облегчение ^[116] перед кульминацией замка, спальней леди Бьют. Крук считает эту комнату «чистым Берджем: аркадный круг, пробитый оконными проемами и увенчанный куполом, разделенным на трилистник». ^[116]Декоративная тема - «любовь», которую символизируют обезьяны, гранаты и гнездящиеся птицы. ^[116] Украшение было завершено спустя много времени после смерти Берджеса, но его дух был руководителем. "Сделал бы это мистер Берджес?" Уильям Фрейм написал Томасу Николлсу в 1887 году. ^[116] Первоначальный проект Берджеса для замка включал часовню, которая будет построена на крыше Башни Колодца. ^[117] Он так и не был закончен, и останки были вывезены в конце девятнадцатого века. ^[118]

После смерти Берджеса в 1881 году работа над интерьером продолжалась еще десять лет. Замок мало использовался, маркиз так и не приехал после его завершения, и его основная функция заключалась в том, чтобы служить семейным санаторием, хотя маркиза и ее дочь, леди Маргарет Крайтон-Стюарт, действительно занимали его в течение периода после смерти маркиза в Нью-Йорке. 1900. В 1950 году пятый маркиз Бьют передал замок Министерству труда. ^[119] Маклис рассматривает его как «один из величайших викторианских триумфов архитектурной композиции», ^{[119] в} то время как Крук пишет о Берджесе, «воссоздающем из груды обломков сказочный замок, который, кажется, почти материализовался на краях дома. средневековая рукопись ". ^[116]

Поздние работы [ править ]

Комиссии Бьюта составляли основной корпус работ Бёрджеса с 1860-х годов до его смерти. Однако он продолжал соглашаться на другие назначения.

Вустерский колледж, Оксфорд [ править ]

Интерьеры зала и часовни Вустерского колледжа в Оксфорде были спроектированы Джеймсом Уайеттом в 1776–1790 годах. ^[120] В 1864 году Бёрджесу было поручено переделать ничем не примечательные конструкции Вятта для часовни преподобным HCO Дэниелом, членом старшей гостиной колледжа и будущим ректором, который знал Бёрджеса, когда они были современниками в Королевском колледже Лондона . ^[121] Обширная иконография Берджеса охватывает здание с животными и птицами, изображенными на концах скамеек, ^[122] и мозаичный пол Берджеса удивлял его современников.

Опираясь на свои редкие знания средневековых техник и работая с тщательным вниманием к деталям, Берджес создал часовню, которую Крук описывает как «почти уникальную среди церковных интерьеров высокого викторианского периода». ^[123] Богато символическая иконография » ^[124] и масонское влияние на схему оформления значительны, Гиллингем предположил, что связи Берджеса с масонством были частичным объяснением его назначения, и отметил, что« символический масонский комментарий пронизывает Часовню. ^[125] Необычно то, что при ремонте часовни Берджес не использовал членов своей обычной команды. Витражи и росписи потолка - Генри Холидей., а статуи, кафедра и подсвечники - Уильям Гринселл Николл. ^[126]

В 1873–79 Берджес провел косметический ремонт в зале колледжа. Средства, необходимые для Зала, были собраны с помощью воззвания, в котором украшенные деревянные панели на стенах были индивидуальными подарками, включая герб и щиты жертвователей. В некоторых случаях, когда не существовало известных гербов или щитов, их заменяли прежние члены, и Берджес делал несколько раскрашенных имитаций мрамора на дереве. ^[128] Большое окно в конце зала также было заполнено гербами, для которых в панелях не было места. На возвышении также был установлен камин. ^[129] Почти все ^[130] работы Берджеса в Холле были потеряны в результате реконструкции 1960-х годов, когда проекты Уятта были восстановлены, хотя камин был перенесен наKnightshayes Court и Восточное окно над высоким столом были отреставрированы примерно в 2009 году. ^[130]

Склад Скилбека [ править ]

Склад Скилбека , ранее находившийся на 46 Upper Thames Street в Лондоне, а теперь снесенный, был складом химчистки , построенным Берджесом в 1866 году и важным как его единственный набег на промышленный дизайн. Братья Скилбек поручили Берджесу реконструировать существующий склад; результат оказался очень влиятельным ^[131], Истлейк описал его как «один из очень немногих примеров успешной адаптации готики в коммерческих целях». ^[132] Брэдли пишет о реконструкции Берджеса как об использовании «двухконечных отсеков под единой готической аркой и фронтоном». ^[133]

Использование открытого чугуна было революционным. ^[134] Современные материалы и технологии были объединены с готической иконографией, статьей 1886 года в «Экклезиологе», описывающей «огромный журавль, поддерживаемый кронштейном, вырезанным на бюсте прекрасной восточной горничной, символизирующий климат, из которого так много материалов для сушилки. приносят, и через круглое окно в фронтоне (а) корабль приносит свой драгоценный груз ". ^[135] Общая стоимость работ составила 1413 фунтов стерлингов. ^[136]

Knightshayes Court [ править ]

Комиссионные на строительство нового дома Knightshayes Court были получены от сэра Джона Хиткоут-Эмори в 1867 году, а первый камень в фундамент был заложен в 1869 году. К 1874 году здание все еще оставалось незавершенным из-за продолжающихся трудностей с Хиткоут-Эмори, который возражал против многие проекты Берджеса основаны на стоимости и стиле. ^[137] Хотя работа над интерьером началась, бурные отношения между архитектором и заказчиком привели к увольнению Берджеса в 1874 году и его замене Джоном Диббли Крейсом . Тем не менее, Knightshayes Court остается единственным примером загородного дома Burges среднего размера, построенного в стандартном викторианском стиле. Стиль ранней французской готики, он следует стандартному неотюдоровскому плану ^[138]большого центрального блока с выступающими фронтонами. Башня, которую планировал Берджес, так и не была построена. ^[138]

Интерьер должен был быть буйством бургезианского излишества, но ни одна комната не была завершена по проекту Берджеса. ^[140] Из нескольких полностью выполненных внутренних элементов многое было изменено или разбавлено Хиткоут-Амори и его преемниками. ^[138] Однако некоторые интерьеры, такие как библиотека, сводчатый зал и красная арочная гостиная, остались ^[141] или были восстановлены. ^[138]

С тех пор, как в 1972 году дом перешел в ведение Национального фонда , были проведены основные работы по реставрации и воссозданию, а также выставлен ряд предметов мебели Burges, в основном не оригинальных для дома. К ним относятся книжный шкаф с Букингем-стрит и кусок камина из зала Вустер-колледжа в Оксфорде , где в 1960-х годах были удалены некоторые декоративные работы Берджеса ^[127], хотя его ремонт часовни колледжа сохранился. ^[126] Цель состоит в том, чтобы, насколько это возможно, восстановить работу Берджеса и Крейса. ^[138]

Парк Хаус [ править ]

Парк Хаус в Кардиффе был построен Берджесом для инженера лорда Бьюта, Джеймса МакКонночи, между 1871 и 1875 годами. ^[142] Благодаря своим крутым крышам и смело текстурированным стенам, Парк Хаус произвел революцию в внутренней архитектуре Кардиффа и оказал большое влияние на город и город. вне. Воздействие здания можно увидеть во многих внутренних пригородах Кардиффа, где часто можно найти имитации Park House и его особенностей. ^[142] Кадв описал его как «возможно, самый важный дом 19-го века в Уэльсе», ^[143] положение, отраженное в его статусе здания, внесенного в список объектов первой степени . ^[144]

Стиль дома - ранняя французская готика, с треугольником и прямоугольником на переднем плане, хотя он без конической башни, которую Берджес считал подходящей как для своего собственного дома, Тауэр-хаус, так и для Кастель Кох. ^[142] Берджес использовал различные строительные камни для Park House: песчаник-вымпел для стен, камень для ванн вокруг окон, крыльцо и цоколи, а также колонны из розового гранита Peterhead из Абердиншира. ^[145]Внешний фасад состоит из четырех фронтонов, окна последнего фронтона скрывают то, что Ньюман описывает как «главную особенность интерьера. Входя, вы сразу же сталкиваетесь с нижней стороной лестницы и должны огибать ее, чтобы добраться до остальных. дома." ^[142] Расположение не было повторено в Башне-Хаусе, которая представляет собой почти перевернутую копию с добавленной конической башней. Внутренняя отделка выполнена в высоком качестве, в том числе массивная лестница из красного дерева и мраморные каминные трубы. И в гостиной, и в столовой потолки с балками. Все это построено с прочностью, которая была гарантирована использованием собственной рабочей силы маркиза Бьют из доков Кардиффа. ^[146] Генри-Рассел ХичкокАмериканский архитектурный критик назвал Park House "одним из лучших каменных домов среднего размера в стиле высокой викторианской готики". ^[147]

Христа Утешителя, Собор Святой Марии и Святого Павла [ править ]

Берджес двое лучших готические церкви также были проведены в 1870 - х годах, то Церковь Христа утешителем , Skelton-на-Юр , и Сент - Мэри, Studley Royal . Его покровитель, Джордж Робинсон, 1-й маркиз Рипон , хотя и не такой богатый, как Бьют, был ему равным в романтическом средневековье ^[148] и был другом Бьюта в Оксфорде, что может объяснить выбор Берджеса в качестве архитектора. Обе церкви были построены как мемориальные церкви зятю Рипона, Фредерику Грэнтэму Вайнеру, убитому греческими бандитами в 1870 году. ^[149] Мать Винера заказала Церковь Христа Утешителя и его сестру Святой Марии. Оба были начаты в 1870 году, Скелтон был освящен в 1876 году, а Стадли Рояль - в 1878 году.^[150]

Церковь Христа Утешителя на территории Ньюби-Холла в Северном Йоркшире построена в раннем английском стиле. ^{[c] [153]} Внешний вид выполнен из серого камня Катрейг с камнем Моркар для лепки. ^[153] Интерьер облицован белым известняком и богато отделан мрамором. ^[154] Работа была предпринята членами обычной команды Берджеса: Гуальбертом Сондерсом, делающим витражи, из мультфильмов Лонсдейла, и Николлсом, лепившим резьбу. ^[150] Лич и Певзнер описывают схему витража как «необычайно превосходную». ^[155]Это особенно интересно, поскольку представляет собой архитектурный переход от любимого раннего французского стиля Берджеса к английскому вдохновению. Певзнер считает это: «Определенной оригинальности; впечатление великое богатство, даже если оно несколько слоновье». ^[153]

Церковь Святой Марии, Studley Royal, также построена в раннем английском стиле и расположена на территории Королевского парка Studley в аббатстве Fountains в Северном Йоркшире . Как и у Христа Утешителя, снаружи он выполнен из серого известняка с двухступенчатой ​​западной башней, увенчанной высоким шпилем. ^[157] Интерьер также впечатляет, превосходя Скелтона по богатству и величию, ^[157] Лич комментирует, что «все точно рассчитано в отношении его визуального воздействия». ^[158] Тема, ранее использовавшаяся в Gayhurst, - «Потерянный рай» и «Возвращенный рай» . ^[159] Витражи Saunders & Co отличаются особенно высоким качеством. Певснерописывает собор Святой Марии как «мечту о ранней английской славе» ^[153], а Крук пишет: «[хотя] Коркский собор может считаться величайшим готическим произведением Берджа, Стадли Рояль - его« церковный »шедевр». ^[157] Берджес также построил коттедж в поместье в 1873 году. ^[160]

В 1870 году Берджеса попросили составить иконографическую схему внутреннего убранства собора Святого Павла , незаконченную после смерти сэра Кристофера Рена . В 1872 году он был назначен архитектором и в течение следующих пяти лет создал то, что Крук описывает как «полномасштабную схему украшения раннего Возрождения» ^[161] для интерьера, который, как он планировал, затмит интерьер собора Святого Петра в Риме. Однако, как пишет Крук, его планы были «слишком творческими для большинства классицистов» ^[161], и эти художественные и связанные религиозные споры привели к увольнению Берджеса в 1877 году, при этом ни один из его планов не был реализован. ^[162]

Тринити-колледж, Хартфорд, Коннектикут [ править ]

В 1872 году Эбнер Джексон , президент Тринити-колледжа, Коннектикут , посетил Великобританию в поисках моделей и архитектора для планируемого нового кампуса для колледжа. ^[163] Был выбран Берджес, и он составил генеральный план с четырьмя четырехугольниками в своем раннем французском стиле. ^[163] Щедрые иллюстрации были созданы Акселем Хейгом . Однако предполагаемая стоимость чуть меньше миллиона долларов вместе с масштабом планов сильно встревожили попечителей колледжа. ^[164]

Только одна шестая часть плана была выполнена, нынешняя Длинная прогулка , с Фрэнсисом Х. Кимбаллом, действующим как местный, надзор, архитектором, и Фредериком Лоу Олмстедом, укладывающим территорию. ^[163] Крук считает результат «неудовлетворительным… [но важным]… в его ключевой позиции в развитии американской архитектуры конца XIX века». ^[163] Другие критики оценили дизайн Берджеса более позитивно: американский историк архитектуры Генри-Рассел Хичкок считал Тринити «возможно, самой удовлетворительной из всех работ [Берджеса] и лучшим образцом викторианской готической университетской архитектуры»; в то время как Чарльз Хэндли-Ридпредположил, что колледж «в некоторых отношениях превосходит Кебл Баттерфилда или Аберистуит Седдона» . ^[164]

Дом в башне [ править ]

С 1875 года, хотя он продолжал работать над завершением уже начатых проектов, Берджес больше не получал крупных заказов. Строительство, отделка и меблировка его собственного дома, Тауэр-Хаус, Мелбери-роуд, Кенсингтон, занимали большую часть последних шести лет его жизни. Берджес спроектировал дом в стиле солидного французского особняка XIII века.

Из красного кирпича, в плане L, снаружи простой. Дом небольшой, его площадь чуть больше 50 квадратных футов. ^[165] Но подход Берджеса к его строительству был грандиозным: глубина пола была достаточной, чтобы поддерживать комнаты в четыре или пять раз больше их размера, а архитектор Ричард Норман Шоу писал о бетонном фундаменте как о подходящем «для крепости». " ^[166] Такой подход в сочетании с архитектурными навыками Берджеса и минимумом внешней отделки позволил создать здание, которое Крук описывает как «простое и массивное». ^[165] Как это было обычно с Берджесом, многие элементы более раннего дизайна были адаптированы и включены, например, уличный фасад дома МакКонночи., цилиндрическая башня и коническая крыша от Castell Coch и интерьеры от Cardiff Castle . ^[165]

Интерьер сосредоточен на вестибюле двойной высоты, Берджес избежал ошибки, которую он допустил в доме МакКонночи, когда разместил широкую центральную лестницу в центре здания. ^[165] В Тауэрском доме лестница ведет к конической башне. На первом этаже расположены гостиная, столовая и библиотека, а на втором - спальни и кабинет. Если Берджес избегал внешней отделки The Tower House, он более чем компенсировал это внутренне. Каждая комната имеет сложную иконографическую схему оформления: холл - Время, в гостиной - Любовь, в спальне Берджеса - Море. Были вырезаны и установлены массивные камины с замысловатыми надгробиями, замок в Библиотеке ^[168] и русалки и морские чудовища глубин в его собственной спальне.^[169] Его зять, Пуллан, писал, что «Стихи Чосера и Теннисона были главными учебниками мистера Берджеса, когда он занимался дизайном этих украшений». ^[170]

Создавая средневековый интерьер дома, Берджес также проиллюстрировал свое мастерство ювелира, слесаря ​​и дизайнера ^[171] и создал некоторые из своих лучших произведений мебели, в том числе « Зодиакальный поселок» , «Собачий шкаф» и « Большой книжный шкаф» , последний из них. которую Чарльз Хэндли-Рид охарактеризовал как «занимающую уникальное место в истории викторианской расписной мебели». ^[172] Обстановка была такой же сложной, как и мебель: кран для одной из гостевых умывальников имел форму бронзового быка, из горла которого вода лилась в раковину, инкрустированную серебряными рыбками. ^[173] Внутри Башни Берджес поместил некоторые из своих лучших металлических изделий; художник Генри Стейси Марксписал: «Он мог спроектировать чашу так же, как собор ... Его графины, чашки, кувшины, вилки и ложки были разработаны с такой же способностью, как и те, с помощью которых он создавал замок». ^[174]

По завершении строительства Tower House был встречен сенсацией. В обзоре архитектуры последних пятидесяти лет, опубликованном The Builder в 1893 году, это был единственный частный городской дом, включенный в список. ^[166] В 1966 году, когда дом был пуст, Хэндли-Рид назвал его «уникальным в Лондоне, драгоценной антологией проектов одного из самых творческих архитекторов викторианской эпохи». ^[175] Крук считает дом «синтезом карьеры [Берджеса] и блестящей данью его достижению». ^[176] Тауэр-хаус, который остается частным домом, принадлежит Джимми Пейджу.в течение многих лет сохраняет большую часть своего внутреннего структурного убранства, но мебель и предметы, которые Берджес спроектировал для своего дома, были рассеяны. ^[177]

Металлообработка и ювелирные изделия [ править ]

Берджес был известным дизайнером металлических изделий и украшений в готическом стиле, и его называют «преемником Пугина в стиле готического возрождения». ^[178] Хотя Берджес был в первую очередь архитектором, Эдмунд Госсе описал свои здания как «больше драгоценность, чем архитектура» ^[179], а Крук заявляет, что «гений Берджеса как дизайнера выражается в совершенстве в его украшениях и изделиях из металла». ^[180] Он начал с религиозных артефактов (подсвечники, чаши, наперсные кресты) как отдельные заказы или как часть декоративной схемы для зданий, над которыми он имел полный художественный контроль. Примеры включают чаши для церкви Святого Михаила, Брайтон , ^[181]статуя Ангела, которая стоит над собором Сен-Фин Барре и которая была его личным подарком собору, и Данидин Крозье. Этот предмет, вырезанный из слоновой кости и изображающий Святого Георгия, убивающего дракона, был изготовлен для первого епископа Данидина . Берджес был раньше, и близко, связь с Экклезиологическими обществами и в 1864 году принял на себя роль смотрителя церкви Общества пластины схемы, из которой позиции он наложенный Barkentin в качестве официального производителя Общества. ^[182] В 1875 году Берджес опубликовал дизайн во французском журнале как оригинал тринадцатого века, ^[183]пример его восторга от шуток и шуток. Столь же изобретательным был его дизайн рыбных тарелок для лорда Бьюта, в котором сервиз из восемнадцати тарелок украшен каламбурными иллюстрациями, такими как конькобежный спорт и крылатый насест, сидящий на ветке дерева. ^[184] Он также выполнял заказы других покровителей, в том числе десертный сервиз «Снейд». 3 апреля 1872 года Берджес изготовил брошь в готическом стиле для женитьбы маркиза Бьют и леди Бьют. ^[185] В сентябре 1873 года он изготовил для маркизы еще одну брошь в форме готической буквы G - золотой геральдический щит с эмалью, инкрустированный драгоценными камнями и жемчугом. ^{[186] [187]} Он последовал за этим с колье и серьгами, попытка «дизайна в Кастеллани." ^[188] Еще одним примером произведений, созданных Берджесом для леди Бьют в качестве подарка ее мужу, был серебряный сосуд в виде двух средневековых слуг, несущих крошечные бочки с солью и перцем; ответ на вопрос «что дать человеку, который (мог) позволить себе все» ^[189].

Однако самые известные его изделия из металла были созданы для него самого, часто на выручку от победы в архитектурном конкурсе. Вместе они демонстрируют «ослепительную оригинальность, превосходящую любое другое серебро, созданное ранее в этом веке». ^[190] Примеры включают чернильницу «Слон», которую Крук считает «воплощением особого гения ее создателя», ^[191] пара декантеров с драгоценными камнями, оплаченная за счет взносов на строительство Крымской мемориальной церкви и за цикл его лекций. , Искусство в промышленности , ^[192]и Cat Cup, созданный Баркентиным в ознаменование соревнования судов, о котором Крук пишет: «Его техническая виртуозность устанавливает стандарты для этапа декоративно-прикладного искусства. Но общая концепция, диапазон материалов, изобретательность, изобретательность, безупречный дизайн - это особенно торжественно Burges ». ^[193] Берджес также разработал более утилитарные изделия, которые, тем не менее, были проникнуты его любовью к намкам и каламбурам, включая столовое серебро с изображением русалок , пауков и других существ ^[187], а также набор ножей и вилок для Тауэрского дома с резными ручками. Николс, показывая символы «мясо и овощи, телятина, оленина, лук, горох и так далее». ^[194]Он также был знающим критиком ^[195], которого современник называл «одним из лучших ценителей доспехов в Европе». ^[196] Его большая коллекция доспехов, части которой происходили из знаменитой коллекции сэра Сэмюэля Раша Мейрика , ^[197] была завещана Британскому музею после его смерти. ^[198]

Местонахождение некоторых из наиболее важных произведений Бёрджеса неизвестно, ^[199] но иногда случаются открытия: брошь, которую он разработал в качестве свадебного подарка своему другу Джону Полларду Седдону, была идентифицирована в телесериале BBC Antiques Roadshow и впоследствии продана на аукционе за 31 000 фунтов стерлингов в августе 2011 года. ^[200]

Витражи [ править ]

Берджес сыграл важную роль в возрождении витражей в викторианском стиле. ^[201] Обеспечение стекла подходящего цвета и богатства было центральным для многих из его декоративных тем, и он приложил усилия для работы с лучшими карикатуристами и производителями, чтобы добиться этого. Он также изучал историю производства стекла, написав в своей второй лекции « Искусство, применяемое в промышленности» : «[a] использование антикварных исследований для восстановления вышедших из употребления искусств и извлечения из них всего хорошего для нашего собственного улучшения». ^[202] В каталоге выставки витражных мультфильмов из Кардиффского замка Сарджент отдает должное «его глубокому знанию истории и методов производства стекла» ^[203]и Лоуренс считает его пионером, который своими «кропотливыми исследованиями восстановил принципы средневекового декора и использовал их для своих собственных смелых и оригинальных заявлений». ^[204] Результаты были выдающимися; Лоуренс писал, что дизайн Бёрджеса обладал «яркостью, интенсивностью и блеском, с которыми не мог сравниться ни один другой производитель стекла». ^[205] Он признает, что Бёрджес в долгу перед производителями и мастерами, с которыми он работал, в частности, Гуальберту Сондерсу, чья «техника [дала] стеклу Бёрджеса его наиболее отличительную характеристику, а именно телесный цвет. Это уникально, не имеет прецедентов и имеет не было подражателей ». ^[206]Так же, как и в Saint Fin Barre's, Берджес разработал витражи для всех своих значительных церквей, для реконструкций средневековых церквей, предпринятых другими, и для своих светских зданий. Вместе с Эдвардом Бёрн-Джонсом он проделал значительную работу в Уолтемском аббатстве, но большая часть его работ была уничтожена во время молниеносной атаки . ^[207] Крук пишет: «В Уолтеме Берджес не копирует. Он встречает Средневековье как равный». ^[208]

Окна от Burges продолжают открываться. В 2009 году витраж, найденный в сводах Батского аббатства, был подтвержден Берджесом как дизайн. Окно, которое было заказано Mallet and Company, было показано на выставке Antiques Roadshow в начале 2010 года ^[209], а в настоящее время выставлено в Стеклянном аква-театре Bath . ^[210] В марте 2011 года две стеклянные панели, спроектированные Берджесом, были куплены компанией Cadw за 125 000 фунтов стерлингов . ^[211]Панели были частью набора из двадцати Burges, разработанных для часовни в Кастелл-Кохе, но были удалены, когда незаконченная часовня была снесена. Десять панелей были выставлены в Кардиффском замке, а восемь были использованы в модели часовни в чердаке Well Tower в Castell Coch; два, купленные Cadw, считались утерянными до тех пор, пока они не были проданы на аукционе в Солсбери в 2010 году. ^[211] Инспектор древних памятников для Cadw, выступая после их покупки, сказал: «На панелях изображены различные валлийские и британские святые и являются ключевыми библейскими фигурами и выполнены из высококачественного викторианского витража. Работа Уильяма Берджеса привлекает огромное внимание во всем мире, а цена отражает художественный гений этого человека и редкое качество этих стеклянных панелей ». ^[211]

Исследования также привели к тому, что Бёрджесу должным образом приписали работы, ранее приписываемые другим. В своей книге 1958 года о Северном Сомерсете и Бристоле Певснер хвалит «эстетическое качество» витражей в церкви Святого Джеймса в Уинскомбе, но ошибочно описывает его как «один из лучших существующих образцов стекла Морриса, который совершенно не зарегистрирован. . " ^[212] Фактически, это стекло от Burges. ^[213]

Мебель [ править ]

Мебель Берджеса была вторым после его зданий его основным вкладом в викторианское готическое возрождение; как пишет Крук: «Больше, чем кто-либо, именно Берджес, с его вниманием к деталям и страстью к цвету, создал мебель, соответствующую высокой викторианской готике». ^[214] Огромный, тщательно продуманный и ярко раскрашенный, Крук считает свою «художественную мебель средневековой, как ни один другой дизайнер». ^[215] Первое подробное исследование работы Берджеса в этой области было сделано Чарльзом Хэндли-Ридом в его статье в журнале Burlington Magazine за ноябрь 1963 года, « Заметки о расписной мебели Уильяма Берджеса» . ^[216]Его мебель, столь же презираемая, как и его здания в ответ на викторианский вкус в двадцатом веке, вернулась в моду во второй половине того же века и теперь стоит по очень высоким ценам. ^[217]

Мебель Берджеса отличается своим историческим стилем, мифологической иконографией, яркой росписью и, зачастую, довольно плохим качеством изготовления. Великий Стеллаж разрушился в 1878 году , и требуется полное восстановление. ^[218] Роспись его мебели занимала центральное место в взглядах Берджеса на ее предназначение. Описывая свою идеальную средневековую камеру в лекции о мебели, представленной в рамках серии « Искусство, применяемое в промышленности », он пишет, что ее фурнитура «покрыта картинами; она не только выполняла свои обязанности как мебель, но и рассказывала и рассказывала историю». ^[219]Дизайны часто были совместными: художники из круга Берджеса завершали раскрашенные панели, которые в основном составляли. Участники часто были известными: в каталоге продаж Зеркального буфета Vost предполагалось, что некоторые из его панелей были созданы Данте Габриэлем Россетти и Эдвардом Бёрн-Джонсом. ^[220]

Мебель Берджеса не получила всеобщего признания современников. В своем крупном исследовании английской внутренней архитектуры Das Englische Haus , опубликованном примерно через двадцать лет после смерти Берджеса , Герман Мутезис писал о «Тауэрском доме»: «Пожалуй, хуже всего является мебель. он был коробчатым и весь разрисован. Этот стиль сейчас вошел в моду, хотя с каким историческим обоснованием сказать непросто ». ^[222]

Большая часть его ранней мебели, такая как Большой книжный шкаф и поселок Зодиак , была спроектирована для его офисов на Букингем-стрит, а затем переехала в Тауэр-хаус. Большой книжный шкаф также был частью вклада Берджеса в Средневековый двор на Международной выставке 1862 года . ^[223] Другие, такие как Кабинет Ятмана, были созданы как комиссии. Более поздние предметы, такие как туалетный столик Crocker, золотая кровать и соответствующий умывальник Vita Nuova, были специально созданы для люксов номеров в Tower House. ^[224] нарцисс умывальникаизначально был сделан для Букингем-стрит, а затем переехал в спальню Берджеса в Тауэр-хаус. Джон Бетджеман , позже лауреат премии поэт и ведущий поборник искусства и архитектуры эпохи викторианского готического возрождения, в 1961 году получил оставшуюся аренду на Тауэрский дом, включая часть мебели, ERB Graham. Он отдал умывальник писателю. Эвелин Во, которая сделала его центральным элементом своего романа 1957 года «Испытание Гилберта Пинфолда» , в котором Пинфолд преследует трибуна. ^[225]

Примеры расписной мебели Берджеса можно увидеть в крупных музеях, включая Музей Виктории и Альберта , Детройтский институт искусств , Национальный музей Уэльса и Художественную галерею Манчестера . Художественная галерея Хиггинса и музей, Bedford , имеет особенно прекрасную коллекцию, начатую с большим количеством покупок от имения Чарльза и Лавиния Хэндли-Read, в том числе Нарцисса умывальника , ^[226] кровать Берджеса и туалетная Таблица Крокера. ^[227] Самым недавним приобретением Бедфордского музея является поселение Зодиак.(1869–70), нарисованный Генри Стейси Марксом. Музей заплатил за поселение 850 000 фунтов стерлингов, включая грант в размере 480 000 фунтов стерлингов из Мемориального фонда национального наследия , 190 000 фунтов стерлингов от попечителей Художественной галереи Сесила Хиггинса и 180 000 фунтов стерлингов из Художественного фонда ^[228] после того, как британское правительство ввело запрет на экспорт. по работе. ^[229]

Личная жизнь [ править ]

Берджес, который никогда не был женат, ^[230] считался современниками эксцентричным, непредсказуемым, чрезмерно снисходительным и ярким. ^{[141] [231]} Он был также физически невзрачен, жена его величайшего покровителя описывала его как «уродливого Берджеса». ^[232] Невысокий, толстый и настолько близорукий, что однажды он принял павлина за человека, ^[233] Бёрджес, кажется, был чувствителен к его внешности, и существует очень мало его изображений. ^[234] Известные портреты: картина Эдварда Джона Пойнтера 1858 года на внутренней панели кабинета Ятмана; ^[235]фотография 1860-х годов, сделанная неизвестным автором, на которой Берджес одет как придворный шут; набросок 1871 года в «Графиках » Теодора Блейка Виргмана ; карандашный рисунок в профиль 1875 года, сделанный Эдвардом Уильямом Годвином ; три фотографии 1881 года Генри Ван дер Вейда ^[234] и посмертная карикатура Эдварда Бёрн-Джонса . ^[236]

Какими бы ни были его физические недостатки, его личность, его разговор и его чувство юмора были привлекательными и заразительными, Крук комментирует, что «круг его друзей [охватил] весь спектр прерафаэлитского Лондона». ^[237] Детский характер Берджеса вызвал комментарий; Данте Габриэль Россетти сочиняет о нем лимерик (см. Вставку). ^[238]

В романе Роберта Керра 1879 года «Чрезвычайный посол» упоминается архитектор Джорджиус Олдхаузен, которого Крук считает основоположником Берджеса; он «не совсем молод по годам, но странным образом молод по внешности и манерам, Георгий никогда не сможет состариться ... Его сильная сторона - пренебрежение здравым смыслом ... Его призвание - Искусство ... [a] дело необычного смысла ". ^[239] Берджес был любителем тусовок. ^[240] Избранный в Институт британских архитекторов в 1860 году, в 1862 году он был назначен в его совет, а в 1863 году был избран в Иностранное архитектурное книжное общество, FABS, которое составляло элиту RIBA и было ограничено пятнадцатью членами. ^[241] Он стал членом Клуба Атенеум.в 1874 году, был членом клуба искусств, средневековое общество, ^[6] в Хогарт клуба , и был избран в Королевскую Академию в год его смерти. ^[242] Как и многие его друзья, Берджес также присоединился к The Artists Rifles . ^[243]

Берджес был фанатичным коллекционером ^[244], особенно рисунков и изделий из металла. Он также был масоном , ^[245] членом той же лондонской ложи, что и его коллега-архитектор Уильям Иден Несфилд . ^[246] Другие занятия включали крысоловство и опиум. ^[247] Влияние наркотиков на его жизнь и его архитектурную продукцию обсуждалось; Крук предположил, что именно в Константинополе во время своего турне в 1850-х годах он впервые попробовал опиум ^[248] и Словарь шотландских архитекторов.заявив с уверенностью, что его ранняя смерть была вызвана «по крайней мере частично в результате его холостяцкого образа жизни, когда он курил табак и опиум». ^[249] Писатель-архитектор Саймон Дженкинс размышлял о том, почему сэр Джон Хиткоут-Эмори выбрал своим архитектором «холостяка-готика, пристрастившегося к опиуму, который оделся в средневековый костюм». ^[250] Собственный дневник Бёрджеса за 1865 год включает упоминание: «Слишком много опиума, не пошел на свадьбу Хейворда», ^[238] и Крук заключает, что «трудно сопротивляться заключению, что [опиум] усилил более мечтательные элементы в его жизни. художественный макияж ». ^[238]

Смерть [ править ]

Берджес умер в возрасте 53 лет в своей красной постели в Тауэр-хаус в 23:45 в среду, 20 апреля 1881 года. ^[251] Во время экскурсии по работам в Кардиффе он простудился и вернулся в Лондон, наполовину парализованный, где он лежал умирая около трех недель. ^[252] Среди его последних посетителей были Оскар Уайльд и Джеймс Уистлер . ^[252] Он был похоронен в гробнице, которую он спроектировал для своей матери в Вест Норвуде , Лондон. После его смерти Джон Старлинг Чаппл, Офис-менеджер Берджеса и его близкий соратник на протяжении более двадцати лет, писал: «Постоянные отношения ... с одним из самых ярких украшений профессии сделали расставание самым тяжелым. Слава Богу, его работа будет жить и ... вызывать восхищение. будущих студентов. Я едва осознал свое одинокое положение. Он был для меня почти всем миром ". ^[253] Леди Бьют, жена его величайшего покровителя, писала: «Дорогой Берджес, уродливый Берджес, создавший такие прекрасные вещи - какая утка». ^[232]

В Saint Fin Barre's, наряду с памятниками его матери и сестре, есть мемориальная доска Берджесу, спроектированная им и установленная его отцом. На нем изображен Царь Небесный, председательствующий над четырьмя апостолами, которые держат Слово Божье открытым. ^[255] Под надписью «Архитектор этого собора» находится простой щит и небольшая потрепанная мемориальная доска с мозаичным обрамлением, на которой переплетены инициалы и имя Берджеса. Юридические сложности воспрепятствовали желанию Берджеса быть похороненным в построенном им соборе. ^[256]Собственные слова Бёрджеса о святом Фине Барре в его письме от января 1877 г. к епископу Корк резюмируют его карьеру: «Через пятьдесят лет все дело будет на суде, и, если будут забыты элементы времени и затрат, Будет рассмотрен только результат. Тогда возникнут большие вопросы: во-первых, прекрасна ли эта работа и, во-вторых, те, кому она была доверена, сделали ее от всего сердца и со всеми своими способностями ». ^[74]

Наследие и влияние [ править ]

После смерти Берджеса в 1881 году его современник, архитектор Эдвард Уильям Годвин , сказал о нем, что «ни один человек в этой или любой другой стране века, о которой я знаю, никогда не обладал таким художественным правлением над царством природы в какой-то мере. все сравнимо с тем, что у него было общего с создателем Сфинкса и проектировщиком Шартра ». ^[257] Но готическое возрождение, которое он отстаивал с такой силой, находилось в упадке. В течение двадцати лет его стиль считался безнадежно устаревшим, и владельцы его работ стремились стереть все следы его усилий. ^[138]С 1890-х до конца двадцатого века викторианское искусство подвергалось постоянным нападкам, критики писали об «архитектурной трагедии девятнадцатого века» ^[258], высмеивая «бескомпромиссное уродство» ^[259] зданий эпохи и нападая на «садистскую ненависть к людям». красота »его архитекторов. ^[260] О Берджесе они почти ничего не писали. Его здания не принимали во внимание или переделывали, его украшения и витражи были потеряны или проигнорированы, а его мебель была отдана. Историк архитектуры Меган Олдрич пишет: «Он не основал никакой школы ... у него было мало сторонников за пределами его практики ... и он не обучал новое поколение дизайнеров». ^[261]По сравнению с более плодовитыми современниками, он выполнил относительно мало работ и проиграл множество архитектурных конкурсов. Сотрудник Берджеса, художник Натаниэль Вестлейк , посетовал, что «соревнования редко проводятся среди лучших - посмотрите, сколько бедных Берджес выиграл или должен был выиграть, и я думаю, что он провел только один». ^[262] Берджес иногда выступал в качестве судьи на архитектурных конкурсах ^[263], и Истлейк также прокомментировал неудачу Берджеса в их победе; «только в одном случае он прошел этот всегда трудный путь к славе с чем-то вроде значительного успеха». ^[264]

Почти единственным его чемпионом после смерти был его зять Ричард Попплуэлл Пуллан . В первую очередь иллюстратор, а также ученый и археолог, ^[62] Пуллан обучался у Альфреда Уотерхауса в Манчестере, прежде чем присоединиться к офису Берджеса в 1850-х годах. В 1859 году он женился на сестре Берджеса. После смерти Берджеса в 1881 году Пуллан жил в Тауэре и опубликовал коллекции проектов Берджеса, в том числе « Архитектурные проекты Уильяма Берджеса» (1883 г.) и «Дом Уильяма Берджеса» (1886 г.). ^[265] В предисловии к « Архитектурным проектам».Пуллан выразил надежду, что иллюстрированные тома работ его шурина «будут тепло встречены и оценены не только его профессиональным братом, но и всеми людьми с образованным вкусом в Европе и Америке». ^[266] Этой надежде не суждено было сбыться еще сто лет, но работа Берджеса продолжала привлекать последователей в Японии. Джозиа Кондер учился у него, и, благодаря влиянию Кондера, известный японский архитектор Тацуно Кинго был назначен Берджесу за год до смерти последнего. ^{[267] [268]} Берджес также получил краткое, но в основном благоприятное внимание в книге Муфезиуса « Английский дом»., где Муфезиус назвал его «самым талантливым готицистом своего времени». ^[222]

С конца двадцатого века до настоящего времени в изучении викторианского искусства, архитектуры и дизайна ^[269] произошел ренессанс, и Крук утверждает, что место Берджеса в центре этого мира как «широкого ученого, бесстрашного путешественника, блестящий лектор, блестящий дизайнер декора и гениальный архитектор » ^[270] снова признателен. Крук далее пишет, что всего за двадцать лет своей карьеры он стал «самым блестящим архитектором-дизайнером своего поколения» ^[271], и, помимо архитектуры, его достижения в области металлообработки, ювелирных изделий, мебели и витражей ставят его как Единственный «соперник [.] Пугина как величайшего архитектора готического возрождения ». ^[272]

Архитектурная стипендия [ править ]

Ограниченная продукция Берджеса и общая непопулярность его работ на протяжении большей части века после его смерти означали, что он мало изучался. В путеводителе по Кардиффскому замку на семьдесят одной странице, опубликованном в 1923 году, он упоминается только три раза, и в каждом случае его имя написано с ошибкой, как «Burges s ». ^[273] Певзнер «s 1951 Объем на выставках в Великой выставке , высокий викторианский дизайн , не упоминает о нем, несмотря на его значительный вклад в развитии средневекового суда. 1950-е годы стали началом реакции против осуждения всего, что создавали викторианские архитекторы, включая Берджеса. Новаторское исследование Джона Стигмана, Consort of Taste (переиздано в 1970 году как«Викторианский вкус» с предисловием Певзнера) был опубликован в 1950 году и положил начало медленному повороту в настроении «в сторону более серьезной и отзывчивой оценки». ^[274] Выставка викторианского и эдвардианского декоративного искусства, состоявшаяся в Музее Виктории и Альберта в 1952 году, включала пять предметов его мебели и четыре образца его металлических изделий. ^[275] За этим последовало основание Викторианского общества в 1958 году. Викторианская архитектура , сборник эссе под редакцией Питера Ферридэя и опубликованный в 1963 году, содержал о нем статью Чарльза Хэндли-Рида , ^[276]возможно, первый серьезный ученый Берджеса. Хэндли-Рид взвешенно оценил работу Бёрджеса, написав, что «как дизайнер он (был) склонен быть скорее агрессивным, чем очаровательным» ^[277], но он не сомневался в значении Бёрджеса, написав свои лучшие работы как «незаменимые образцы« Викторианской консерванды »». ^{[d] [279]}

Однако за последние тридцать лет интерес к ним значительно возродился. Реабилитацию Берджеса можно датировать 1981 годом, столетием со дня его смерти, когда крупная выставка, посвященная его жизни и творчеству, проводилась сначала в Национальном музее Кардиффа до октября 1981 года, а затем в Музее Виктории и Альберта в Лондоне с ноября. С 1981 по январь 1982 года. ^[280] Каталог этой выставки, озаглавленный «Странный гений Уильяма Берджеса» , редактировал Дж. Мордаунт Крук . Гораздо меньшая выставка его работ была также проведена в Муниципальной художественной галерее Кроуфорд в Корке. ^[281] В том же году было проведено единственное полное исследование Берджеса, Уильяма Берджеса Крука и Высокой Викторианской мечты., был опубликован. В посвящении этому тому «In Mem. CH-R» ^[282] Крук признает свой долг Чарльзу Хэндли-Риду, чьи заметки о Бергесе Круке унаследовали после самоубийства Хэндли-Рида. ^[283] Пересмотренное издание было опубликовано в феврале 2013 года. ^[284] Другие источники включают статьи о замках Кардифф и Кох в произведении Марка Жируарда « Викторианский загородный дом». Здания Англии , Здания Уэльса , Здания Шотландии и Здания Ирландиисерии обеспечивают исчерпывающий охват произведений Берджеса по округам, хотя в последнем случае это еще не все. Текущий (2017 г.) куратор Кардиффского замка Мэтью Уильямс ^[285] также написал ряд статей в стиле Burgesian / Bute для архитектурной прессы. Собор Святого Фин Барре в Корке работы Дэвида Лоуренса и Энн Уилсон посвящен творчеству Берджеса в Ирландии. ^[51]

Список работ [ править ]

Хронологический список основных зданий Берджеса считается полным, хотя некоторые незначительные работы или минимальные дополнения к ранее существовавшим строениям не были включены. Перечень мебели и других работ выборочный. Его обширные творения ювелирных изделий, изделий из металла и витражей не перечисляются. У Крука есть подробное хронологическое приложение к работе Берджеса с указанием того, находится ли эта работа на месте, никогда не выполнялась, была удалена в другом месте, была снесена или где настоящее местонахождение неизвестно.

Здания [ править ]

Неисполненные проекты [ править ]

Основные предметы мебели с локациями [ править ]

Сноски [ править ]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Уильяма Берджеса .

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Уильямом Берджесом.

• Гнев, Уорик Уильям (1886). «Берджес, Уильям»  . В Стивене, Лесли (ред.). Национальный биографический словарь . 7 . Лондон: Smith, Elder & Co.