Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не путать с Вонг Ка-ваем .

В этом китайском названии , то фамилия является Вонг .
Вонг Карвай
Вонг Карвай Берлин cropped.jpg
Родившийся( 1958-07-17 )17 июля 1958 г. (62 года)
Шанхай , Китай
Род занятий
  • Директор
  • сценарист
  • режиссер
Активные годы1982 – настоящее время
Известная работа
НаградыПолный список
китайское имя
Традиционный китайский王家衛
Упрощенный китайский王家卫
Транскрипции
Стандартный мандарин
Ханю ПиньиньВан Джиавей
Юэ: кантонский диалект
JyutpingВонг 4 Гаа 1 Вай 6
IPA[wɔ̏ːŋ káː.wɐ̀i]

Вонг Кар-Вай BBS ( традиционный китайский :王家衛; упрощенный китайский :王家卫; родился 17 июля 1958 г.) - гонконгский кинорежиссер. Его фильмы характеризуются нелинейным повествованием, атмосферной музыкой и яркой кинематографией с использованием смелых, насыщенных цветов. Ключевая фигура гонконгского кино , Вонг оказал значительное влияние на кинопроизводство благодаря своему личному, нетрадиционному подходу. Его фильмы часто входят в списки лучших фильмов в стране и за рубежом.

Вонг родился в Шанхае в 1958 году. Когда ему было пять лет, он вместе с семьей переехал в Британский Гонконг . Он начал карьеру сценариста мыльных опер, прежде чем перейти к режиссуре в своей дебютной криминальной драме « Пока проходят слезы» (1988). В то время как « As Tears Go By» был довольно успешным в Гонконге, Вонг отошел от современной тенденции криминальных фильмов и боевиков, чтобы заняться более личными стилями кинопроизводства. «Дни безумия» (1990), его первая попытка в этом направлении, не очень хорошо зарекомендовали себя в прокате. Однако она получила признание критиков, и выиграл Лучший фильм и Лучший режиссер в 1991 Hong Kong Film Awards . Его следующий фильм,«Прах времени» (1994) был встречен неоднозначно из-за расплывчатого сюжета и нетипичного подхода к жанру уся .

Производство « Праха времени» отнимало много времени и утомляло Вонга; впоследствии он снял фильм « Чунцинский экспресс» (1994), надеясь примириться с кинопроизводством. [примечание 1] Этот фильм, отражающий более беззаботную атмосферу, катапультировал Вонга на международную известность и получил награду за лучший фильм и лучшую режиссуру на премии Hong Kong Film Awards 1995 . Вонг закрепил свою мировую репутацию в драме 1997 года « Счастливы вместе» , за которую он получил награду за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале . Драма 2000 года "Любовное настроение", почитаемый за пышную графику и тонкое повествование, определенно утвердил фирменный стиль кинопроизводства Вонга. Среди других его работ - « 2046» (2004 г.) и «Грандмастер» (2013 г.), получившие награды и номинации по всему миру.

Биография [ править ]

Ранняя жизнь и начало карьеры (1958–1989) [ править ]

Вонг Кар-вай родился 17 июля 1958 года в Шанхае , был самым младшим из трех братьев и сестер. [1] [2] Его отец был моряком, а его мать была домохозяйкой. [3] К тому времени, когда Вонгу исполнилось пять лет, семена культурной революции начали проявляться в Китае, и его родители решили переехать в Гонконг, управляемый британцами . [2] Двое старших детей должны были присоединиться к ним позже, но границы закрылись до того, как у них появилась возможность, и Вонг не видел своего брата или сестру снова в течение десяти лет. [4] [5] В Гонконге семья поселилась в Цим Ша Цуй , а его отец устроился работать управляющим ночным клубом. [2]Будучи единственным ребенком в новом городе, Вонг сказал, что в детстве чувствовал себя изолированным; он изо всех сил пытался выучить кантонский и английский языки, и стал свободно владеть этими новыми языками только в подростковом возрасте. [6]

Гонконг в 1965 году, вскоре после того, как семья Вонга эмигрировала из Шанхая.

В юности мать часто водила Вонга в кино и снималась в различных фильмах. [2] Позже он сказал: «Единственное хобби, которое у меня было в детстве, - смотреть фильмы». [7] В школе он интересовался графическим дизайном и получил диплом по этому предмету в Гонконгском политехническом институте в 1980 году. После его окончания Вонг был принят на курс обучения в телекомпании TVB , где он изучил процессы производства медиа. . [6]

Вскоре он начал карьеру сценариста, сначала с сериалов и мыльных опер, таких как « Не смотри сейчас» (1981), прежде чем перейти к сценариям фильмов. [8] Он работал в команде, участвуя в различных жанрах, включая мелодраму, комедию, триллер и криминал. [9] Вонг не испытывал особого энтузиазма по поводу этих ранних проектов, которые киновед Гэри Беттинсон описал как «иногда забавные и в основном одноразовые», но продолжал писать на протяжении 1980-х годов в фильмах, включая « Просто для развлечения» (1983), « Роза» (1986) и Магазин ужасов с привидениями (1987). [2]Ему приписывают десять сценариев в период с 1982 по 1987 год, но он утверждает, что работал над еще около пятидесяти без официального признания. [10] Вонг два года был соавтором сценария боевика Патрика Тэма « Финальная победа» (1987) [11], за который он был номинирован на 7-ю гонконгскую кинопремию . [12]

As Tears Go By [ править ]

Энди Лау снялся в дебютном фильме Вонга, криминальном фильме « Пока идут слезы» (1988).

К 1987 году киноиндустрия Гонконга достигла пика, обладая значительным уровнем процветания и производительности. [7] Для поддержания этого успеха потребовались новые директора, и - благодаря его связям в отрасли - Вонг был приглашен стать партнером новой независимой компании In-Gear и получил возможность снимать собственную картину. Гангстерские фильмы были популярны в то время после очень успешной работы Джона Ву « Лучшее завтра» (1986), и Вонг решил последовать их примеру. [7] [11] В частности, в отличие от других криминальных фильмов Гонконга, он решил сосредоточиться на молодых гангстерах. [13] Фильм под названием « Пока идут слезы», рассказывает историю противоречивого юноши, которому приходится присматривать за своим вспыльчивым другом. [заметка 2]

Поскольку он был хорошо знаком с продюсером, Аланом Тангом , Вонгу была предоставлена ​​значительная свобода в создании As Tears Go By . [13] В его состав входили те, кого он считал одним из «самых горячих молодых кумиров Гонконга»: певец Энди Лау , Мэгги Чунг и Джеки Чунг . [7] As Tears Go By был выпущен в июне 1988 года и пользовался успехом у публики. Это также был успех критиков, так как несколько журналистов назвали Вонга одним из участников « Гонконгской Новой волны ». [11] Хотя это был обычный криминальный фильм, [14] критик Дэвид Бордвеллсказал, что Вонг «отличился от своих сверстников, отказавшись от кинетики комедий и боевиков в пользу более жидкой атмосферы». [15] As Tears Go By не получил никакого внимания со стороны западных критиков на его первоначального выпуска, [13] , но был выбран для скрининга во время Fortnight директоров на Каннском кинофестивале 1989 года . [8]

Стиль развития (1990–1994) [ править ]

Дни безумия [ править ]

«Я мог бы продолжать снимать такие фильмы, как As Tears Go By до конца вечности, но после этого я хотел сделать что-то более личное. Я хотел сломать структуру обычного гонконгского фильма».

—Вонг о переходе от своего первого фильма к « Дням безумия» (1990) [11]

В своем последующем фильме Вонг решил отойти от криминального тренда в гонконгском кино, к которому он был безразличен. Он очень хотел сделать что-то более необычное, и успех As Tears Go By сделал это возможным. [11] Разрабатывая более личный проект, чем его предыдущий фильм, [16] Вонг выбрал 1960-е годы в качестве декорации - вызывая эпоху, которую он хорошо помнил и к которой испытывал «особые чувства». [17] Days of Being Wild рассказывает о разочаровавшемся молодом человеке по имени Юдди и его окружении. Здесь нет прямого сюжета или очевидного жанра [18], но Стивен Тео видит в нем фильм о «тоске по любви». [17]Энди Лау, Мэгги Чунг и Джеки Чунг вернулись к Вонгу для съемок его второго фильма, а Лесли Чунг был взят на главную роль. [19] В качестве оператора был нанят Кристофер Дойл , который стал одним из самых важных сотрудников Вонга, снимая его следующие шесть фильмов. [20]

Ожидалось, что с его популярными звездами « Дни безумия» станут мейнстримом; вместо этого это был персонаж, больше связанный с настроением и атмосферой, чем с повествованием. [7] [21] Выпущенный в декабре 1990 года фильм мало заработал в прокате и разделил критиков. [11] Несмотря на это, он выиграл пять гонконгских кинопремий и получил некоторое международное внимание. [22] Благодаря экспериментальному повествованию, выразительной операторской работе и темам потерянного времени и любви, Брюнетка описывает « Дни безумия» как первый типичный «фильм Вонга Кар-Вая». [23] С тех пор он заработал репутацию одного из лучших релизов Гонконга. [24]Первоначальная неудача обескуражила режиссера, и он не смог получить финансирование для своего следующего проекта - запланированного продолжения. [7] [25]

Пепел времени [ править ]

Пытаясь получить поддержку в своей работе, в 1992 году Вонг вместе с Джеффом Лау основал собственную продюсерскую компанию Jet Tone Films . [26] Нуждаясь в дальнейшей поддержке, Вонг принял предложение студии снять фильм об уся (древние боевые искусства) по популярному роману Джин Ёна «Легенда о героях Кондора » . [7] [27] Вонг был в восторге от этой идеи и заявил, что давно хотел снять костюмированную драму . [7] В конце концов он взял из книги немногое, кроме трех персонажей, [28]и в 1992 году начал экспериментировать с несколькими различными повествовательными структурами, чтобы создать то, что он назвал «очень сложным гобеленом». [29] Съемки начались с еще одного звездного состава: Лесли, Мэгги и Джеки Чунг вернулись вместе с Бриджит Лин , Кариной Лау , Чарли Янг и Тони Люн Чиуай, последний из которых стал одним из ключевых сотрудников Вонга. [30]

Действие игры происходит во времена династии Сун , в « Прахе времени» рассказывается об изгнанном из пустыни убийце, которого вызывают несколько разных персонажей, ухаживая за разбитым сердцем. [31] Это было трудное производство, и проект не был завершен в течение двух лет, его стоимость составила 47 миллионов гонконгских долларов . [32] После выхода в сентябре 1994 года [27] зрители были сбиты с толку расплывчатым сюжетом фильма и нетипичным взглядом на уся. [33] Киновед Марта П. Ночимсон назвала его «самым необычным фильмом о боевых искусствах из когда-либо созданных», поскольку динамичные сцены действия заменяются размышлениями персонажей, а история становится вторичной по сравнению с использованием цвета, ландшафта и образов. [34]Таким образом, Ashes of Time был коммерческим провалом [30], но критики в целом оценили «отказ Вонга быть верным жанру [уся]». [29] Фильм получил несколько местных наград и участвовал в Венецианском кинофестивале, где Кристофер Дойл выиграл лучшую операторскую работу. [16] [35] В 2008 году Вонг переработал фильм и переиздал его как Ashes of Time Redux . [заметка 3]

Прорыв (1994–1995) [ править ]

Chungking Express [ править ]

Тони Люн Чиуай , частый исполнитель главных ролей Вонга

Во время длительной работы над « Прахом времени» Вонг столкнулся с двухмесячным перерывом в ожидании оборудования для перезаписи звука некоторых сцен. [37] Он был в негативном состоянии, ощущал сильное давление со стороны своих покровителей и беспокоился о новой неудаче, [38] и поэтому решил начать новый проект: «Я подумал, что должен сделать что-то, чтобы снова чувствовать себя комфортно, снимая фильмы. Итак, я снял « Чунцинский экспресс» , который я снял как студенческий фильм ». [7] Задуманный и завершенный всего за шесть недель, новый проект был выпущен за два месяца до Ashes of Time . [4] [39]

Chungking Express разделен на две отдельные части - обе происходят в современном Гонконге и посвящены одиноким полицейским ( Такеши Канеширо и Тони Люн Чиу-вай), каждая из которых влюбляется в женщину (Бриджит Лин и Фэй Вонг ). [40] Вонг очень хотел поэкспериментировать с «двумя пересекающимися историями в одном фильме» [39] и работал спонтанно, снимая по ночам то, что он написал в тот день. [7] Питер Брюнетт отмечает, что Чунцин намного веселее и веселее, чем предыдущие работы режиссера, но затрагивает те же темы. [37] В 1995 году на гонконгской кинопремии он был назван лучшим фильмом, а Вонг получил звание лучшего режиссера. [41] Miramax приобрела фильм для американского распространения, который, по словам Брюнетт, «привлек к Вонгу международное внимание». [16] Стивен Шнайдер включает его в свою книгу « 1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умрете» с таким резюме: «В то время как другие фильмы Вонга могут иметь более эмоциональный резонанс,« Чунцинский экспресс » отличается чистой невинностью, изобилием и кинематографической свободой, поразительно торжество стиля над содержанием ». [42]

Падшие ангелы [ править ]

«В то время как Чунцин был солнечным и залитым яркими, прекрасными дневными красками,« Падшие ангелы » больше о неоне, ночном времени и гранже». « Chungking Express и Fallen Angels вместе - это свет и тьма Гонконга».

- Журналист Хан Онг беседует с Вонгом [7]

Вонг продолжал работать без перерыва, развивая свои идеи из « Чункинского экспресса» в еще один фильм об отчужденных молодых людях в современном Гонконге. Первоначально « Чунцин» задумывался как три истории, но когда время вышло, Вонг разработал третью как новый проект: « Падшие ангелы» . [43] Несмотря на то, что в нем были новые персонажи, Вонг задумал оба фильма как дополнительные исследования Гонконга; Позже он сказал: «Для меня Chungking Express и Fallen Angels - это один фильм, который должен длиться три часа». [7]

«Падшие ангелы» в целом считаются криминальным триллером, в котором есть сцены крайнего насилия, но он нетипичен для жанра и в значительной степени пропитан фрагментарным, экспериментальным стилем Вонга. [44] Свободный сюжет снова включает в себя два отдельных, тонко пересекающихся повествования, и в нем преобладают безумные визуальные эффекты. [45] Фильм в основном происходит ночью и исследует темную сторону Гонконга, которую Вонг намеренно планировал уравновесить сладость Чунцина : «Справедливо показать обе стороны медали». [7] Такеши Канеширо и Чарли Янг снова были приглашены, но новичками в фильмах Вонга были Леон Лай , Мишель Рейс и Карен Мок.. После выхода в сентябре 1995 года несколько критиков сочли фильм слишком похожим на « Чунцинский экспресс», а некоторые жаловались, что Вонг стал потакать своим желаниям. [46] Историки кино Чжан Инцзинь и Сяо Чживэй прокомментировали: «Хотя фильм не такой революционный, как его предшественники, он все же отличается и достаточно инновационным, чтобы подтвердить присутствие [Вонга] на международной арене» [47]

Широкое признание (1996–2000) [ править ]

Счастливы вместе [ править ]

В то время как его репутация неуклонно росла в начале 1990-х, международный авторитет Вонга был «полностью укреплен» романтической драмой 1997 года « Счастливы вместе» (1997). [48] ​​На его развитие повлияла передача Гонконга от Великобритании Китаю, которая произошла в том же году. Многие ожидали, что Вонг обратится к этому событию в своем следующем фильме; вместо этого он избежал давления, решив стрелять в Аргентине. [49] Тем не менее, вопросы передачи были важны: зная, что гомосексуалисты в Гонконге столкнулись с неопределенностью после 1997 года, Вонг решил сосредоточиться на отношениях между двумя мужчинами. [50] [примечание 4]Он стремился представить отношения как обычные и универсальные, чего, по его мнению, не было в предыдущих фильмах о ЛГБТ в Гонконге . [54]

«Счастливы вместе» рассказывает историю пары (Тони Люн Чиу-вай и Лесли Чунг), которые едут в Буэнос-Айрес, чтобы спасти свои отношения. Вонг решил изменить структуру и стиль своих предыдущих фильмов, так как считал, что он стал предсказуемым. [7] Тео, Брюнетка и Джереми Тэмблинг считают « Счастливы вместе» значительным изменением по сравнению с его более ранними работами: история стала более линейной и понятной, есть только три персонажа (без женщин вообще), и хотя в ней все еще есть персонажи Дойла. «Буйная» фотография более стилистически сдержана. [55] После трудного производственного периода, когда шестинедельные съемки были растянуты до четырех месяцев, фильм был выпущен в мае 1997 года и получил признание критиков.[56] Он соревновался за Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале , где Вонг стал первым гонконгским обладателем награды за лучшую режиссуру [57] (достижение, которое он преуменьшил: «это не имеет значения, это просто то, что вы можете положить по объявлению ") [7]

В настроении любви [ править ]

Мэгги Чунг , звезда фильма «Любовное настроение» и трех других фильмов Вонга

В своей монографии 2005 года Брюнет считает, что « Счастливы вместе» ознаменовали «новый этап в творческом развитии [Вонга]», и вместе с его преемником - « В настроении любви» (2000) - демонстрирует режиссера в «зените его кинематографического искусства». Изобразительное искусство." [58] Последний фильм возник в результате очень сложной производственной истории, которая длилась два года. Несколько разных названий и проектов были запланированы Вонгом, прежде чем они превратились в конечный результат: романтическую мелодраму [59], действие которой происходит в Гонконге 1960-х годов, которая рассматривается как неофициальное продолжение Days of Being Wild . [60] [примечание 5]Вонг решил вернуться в эпоху, которая его увлекала, и отразил свое собственное прошлое, сосредоточив внимание на шанхайских эмигрантах. [62] [63]

Мэгги Чунг и Тони Люн Чиу-вай играют главных героев, которые в один и тот же день 1962 года переезжают в многоквартирный дом и обнаруживают, что у их супругов роман; в течение следующих четырех лет у них развивается сильное влечение. Тео пишет, что фильм представляет собой исследование «типичной китайской сдержанности и подавленного желания» [64], в то время как Шнайдер описывает, как «странные отношения» поставлены с «грацией и ритмом вальса» и изображены в «сказочной дымке». подслушивающая камера ». [65]

Съемки длились 15 месяцев, и, как сообщается, Чунг и Люн были доведены до предела. [66] Вонг снял более 30 раз отснятый материал, который в конечном итоге использовал, и закончил монтаж только за утро перед премьерой в Каннах. [67] На фестивале " In the Mood For Love" получила Гран-при в технике и лучшую мужскую роль за Люна. [68] Он был назван лучший иностранный фильм от Национального общества кинокритиков и номинированы в одной и той же категории по BAFTA . [69] Вонг сказал после релиза: « В настроении любви.- это самый сложный фильм в моей карьере и один из самых важных. Я очень горжусь этим ». [70] В последующие годы он был включен в списки величайших фильмов всех времен. [71] [72]

Международная работа (2001–2007) [ править ]

2046 [ править ]

В то время как In The Mood For Love потребовалось два года , чтобы закончить, его продолжение - 2046 - вдвое взяли в то время. [73] На самом деле фильм был задуман первым, [74] когда Вонг выбрал название как ссылку на последний год китайского обещания « Одна страна, две системы » Гонконгу. [примечание 6] Несмотря на то, что его планы изменились и появился новый фильм, он одновременно снял материал для 2046 года , причем первые кадры относятся к декабрю 1999 года. Вонг сразу же продолжил проект, как только In The Mood For Love был завершен, по сообщениям, стал одержим Это. [74]По словам Беттинсона, он «стал чудовищем, которого невозможно закончить». [75]

«2046» продолжает историю Чоу Мо Ван, персонажа Люна из «Любовного настроения» , хотя он считается гораздо более холодным и совершенно другим. [73] [76] Вонг обнаружил, что не хочет покидать персонажа, и начал с того места, где остановился в 1966 году; тем не менее, он утверждал, что «это другая история о том, как человек смотрит в будущее из-за определенного прошлого». [77] Его планы были расплывчаты, и, по словам Тео, постановкой он установил «новый рекорд в своем собственном методе свободомыслящего, длительного и импровизационного кинопроизводства». [78] Сцены снимались в Пекине , Шанхае, Гонконге, Макао и Бангкоке . [60] АктрисыЧжан Цзыи и Гонг Ли были брошены на роль женщин, потребляющих Мо-ван, поскольку персонаж планирует написать научно-фантастический роман под названием 2046 . Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале 2004 года , но Вонг доставил фильм с опозданием на 24 часа и все равно был недоволен: он продолжал редактировать фильм до октябрьского выхода фильма. [79] Это был самый дорогой и самый продолжительный проект Вонга на сегодняшний день. [80] 2046 год был коммерческим провалом в Гонконге, [81] но большинство западных критиков дали ему положительные отзывы. [82] Тай Бёрр из The Boston Globeвосхваляется как «загадочная, восхитительно красивая медитация на романтику и воспоминания» [83], а Стив Эриксон из журнала Los Angeles Magazine назвал ее шедевром Вонга. [84]

Эрос и мои черничные ночи [ править ]

Певица Нора Джонс снялась в англоязычном фильме Вонга Мои черничные ночи (2007).

Перед тем, как приступить к своему следующему фильму , Вонг работал над фильмом-антологией « Эрос» (2004), в котором был представлен один из трех короткометражных фильмов (остальные были сняты Микеланджело Антониони и Стивеном Содербергом ), посвященных теме похоти. В сегменте Вонга, озаглавленном «Рука», Гун Ли сыграла девушку по вызову 1960-х годов, а Чанг Чен - ее потенциального клиента. Хотя Эрос не был хорошо принят, сегмент Вонга часто называли наиболее успешным. [85]

После сложного производства 2046 года Вонг хотел, чтобы его следующая работа была простой и воодушевляющей. [86] Он решил снять англоязычный фильм в Америке, [87] позже оправдав это, объяснив: «Это новый пейзаж. Это новый фон, поэтому он освежает». [88] Услышав радиоинтервью с певицей Норой Джонс, он немедленно решил связаться с ней, и она взяла на себя ведущую роль. [примечание 7] Понимание Вонга Америки основывалось только на коротких поездках и на том, что он видел в фильмах, но он стремился точно изобразить страну. [86] [89]Таким образом, он стал соавтором фильма (один из тех редких случаев, когда сценарий был заранее подготовлен) с автором Лоуренсом Блоком . [87] Названный « Мои черничные ночи» , фильм был посвящен молодой жительнице Нью-Йорка, которая отправляется в путешествие, когда узнает, что ее парень изменил ей. В ролях, с которыми она сталкивается, были Джуд Лоу , Натали Портман , Рэйчел Вайс и Дэвид Стратэрн . [87]

Съемки « Моих черничных ночей» проходили в течение семи недель в 2006 году на Манхэттене , Мемфисе, Теннесси , Эли , Неваде и Лас-Вегасе . [87] Вонг продюсировал его так же, как и в Гонконге, [91] а темы и визуальный стиль - несмотря на то, что Кристофера Дойла заменили оператором Дариусом Хонджи - остались прежними. [92] Премьера состоялась в мае 2007 года. « Мои черничные ночи» стал четвертым подряд фильмом Вонга, который боролся за Золотую пальмовую ветвь в Каннах. [93] Хотя он считал это «особенным опытом»,[87] критики не были в восторге от результатов. [5] Из-за распространенных жалоб на тонкий материал и неровность продукта My Blueberry Nights стала первой критической неудачей Вонга. [94] [95]

Коммерческий успех (2008 – настоящее время) [ править ]

Грандмастер [ править ]

Следующий фильм Вонга не выходил в прокат пять лет, так как он прошел еще одну долгую и трудную постановку в фильме «Грандмастер» (2013) - биографическом фильме об учителе боевых искусств Ип Мане . Идея пришла ему в голову в 1999 году, но он не принимал ее до завершения « Моих черничных ночей» . [4] Ип Ман - легендарная фигура в Гонконге, [96] известный тем, что обучал актера Брюса Ли искусству Вин Чун , но Вонг решил сосредоточиться на более раннем периоде своей жизни (1936–1956), который охватывал суматоху. о Второй китайско-японской войны и Второй мировой войны . [4] [97][примечание 8] Он намеревался снять «коммерческий и красочный фильм». [98] После значительных исследований и подготовки съемки начались в 2009 году. [98] Тони Люн Чуй-вай воссоединился с Вонгом для их седьмого фильма вместе, проведя 18 месяцев, обучаясь Вин Чун, в то время как Чжан Цзыи играл Гонг Эр. [4] [99] «Изнурительная» добыча длилась с перерывами в течение трех лет, дважды прерывалась из-за того, что Люн сломал руку, и на сегодняшний день это самая дорогостоящая работа Вонга. [4]

Грандмастер описывается Беттинсоном как смесь народных и художественных традиций с формой, визуальными эффектами и темами, соответствующими предыдущим работам Вонга. [100] Существуют три разные версии фильма, поскольку Вонг сократил его из внутреннего выпуска для Берлинского кинофестиваля 2013 года и снова для его распространения в США компанией Weinstein . [98] [примечание 9] Описанный в журнале Slant Magazine как самый доступный его фильм с момента его дебюта, [102] Грандмастер выиграл двенадцать гонконгских кинопремий, включая лучший фильм и лучшего режиссера, [103] и получил две номинации на премию Оскар (Кинематография и постановочный дизайн ). [104] Критики одобрили фильм, [105] и с мировым валовым сбором в 64 миллиона долларов США, это самый прибыльный фильм Вонга на сегодняшний день. [98] [106]

Вонг на Международном кинофестивале в Торонто в 2008 году

Предстоящие [ править ]

Когда его спросили о его карьере в 2014 году, Вонг сказал The Independent : «Если честно, я чувствую, что сделал только половину». [4] В ноябре 2016 года он был объявлен принимая над съемками фильма об убийстве Маурицио Гуччи от предыдущего режиссера Ридли Скотта , [107] , но не заметил в октябре 2017 года , что он больше не участвует в проекте. [108] В сентябре 2017 года Amazon Video выпустила прямой заказ на сериал Tong Wars , телевизионной драмы, которую поставил Вонг. Он сосредоточен на гангстерских войнах , которые произошли в девятнадцатом веке Сан - Франциско , [109]позже они отказались от этой серии. [110] Что касается его следующего фильма, азиатские СМИ сообщили , что она будет называться Цветет и основан на книге Джин Юйчэн, которая фокусируется на многочисленных персонажей в Шанхае с 1960 - х до 2000 - х годов, [111] он также планируется стать веб-сериалом для Tencent, в котором он работает. [112]

Кроме того, в мае 2019 года Вонг объявил о восстановлении всей своей фильмографии продюсерской компанией Jet Tone Films, которая будет представлена ​​в связи с 20-летием In the Mood For Love. В интервью Вонг сказал: «Мы долго работали над этими реставрациями. В следующем году исполняется 20 лет фильму «В настроении для любви», и по всему миру пройдут ретроспективы и переиздания этого фильма вместе с другими фильмами. Несколько лет назад я где-то посмотрел свой фильм, посмотрел на монитор и сказал: «Почему он такой грязный?» Они сказали: «Теперь мы привыкли к проекциям 4K, поэтому вам нужно обновить их, иначе у вас будут такие чувства». Мы над этим работали. В прошлом году в Лионе мы показали отреставрированные фильмы перед 5000 [человек] аудиторией, и это выглядело очень и очень хорошо.Проблема в том, что это как открыть ящик Пандоры, потому что вы никогда не почувствуете, что он достаточно хорош. Вы говорите: «Раньше он выглядел лучше», или «Цвет не тот» и т. Д. Это приносит много боли ». 1 января 2020 г.Criterion Collection намекнула на выпуск бокс-сета реставраций в США. Считается, что права на распространение фильма имеют Janus Films и Criterion Collection. [113]

Личная жизнь [ править ]

У Вонга и его жены Эстер есть один ребенок - сын по имени Цин. [5] Режиссер известен тем, что всегда появляется в солнечных очках, что, по словам Джеймса Мотрэма из The Independent, добавляет «соблазнительному ощущению таинственности, которое витает вокруг этого человека и его фильмов». [4] [5]

Кинопроизводство [ править ]

Влияния [ править ]

«[Вонг] обладает пьянящей смесью влияний, начиная от модернистских романов и заканчивая повествовательными, визуальными и звуковыми мотивами, взятыми из местных фильмов и популярной культуры. Высокое и низкое, новое и старое, местное и глобальное - все это отбрасывается на чистый холст, тот, который принимает форму ... [только во время] редактирования ".

—Джорджио Бьянкороссо, Культура Гонконга: слово и изображение [114]

Вонг опасается делиться своими любимыми режиссерами [7], но заявляет, что в детстве смотрел ряд фильмов - от гонконгских жанровых фильмов до европейских художественных фильмов . Их никогда не называли таковыми, поэтому он подходил к ним одинаково и находился под большим влиянием. [13] Энергия гонконгских фильмов оказала «огромное» влияние, согласно Брюнетту, [115] в то время как некоторые из международных имен, связанных с Вонгом, включают Мартина Скорсезе , Микеланджело Антониони , Альфреда Хичкока и Бернардо Бертолуччи . [114] Среди его любимых современных режиссеров - Скорсезе,Кристофер Нолан и Квентин Тарантино . [116] Его часто сравнивают с французским режиссером « Новой волны» Жаном-Люком Годаром . [117] Наибольшее влияние на Вонга оказал его коллега Патрик Тэм , который был важным наставником и, вероятно, вдохновил его на использование цвета. [5] [118]

Помимо кино, на Вонга сильно повлияла литература. Он особенно близок к латиноамериканским писателям, а фрагментарный характер его фильмов проистекает в первую очередь из "структур вырезок" из романов Мануэля Пуига и Хулио Кортасара , которым он пытался подражать. [5] [60] Харуки Мураками , особенно его роман « Норвежский лес» , также послужил источником вдохновения, как и написание Лю Ичана . [119] Телеканал MTVоказал дальнейшее влияние на Вонга. В 1998 году он сказал: «В конце восьмидесятых, когда он был впервые показан в Гонконге, мы все были очень впечатлены энергией и фрагментированной структурой. Казалось, что мы должны двигаться в этом направлении». [7]

Метод и соавторы [ править ]

Смотрите также: Фильмография Вонга Кар-Вая § Кастинг

У Вонга необычный подход к созданию фильмов: он начинает производство без сценария и обычно полагается на инстинкт и импровизацию, а не на заранее подготовленные идеи. [7] [120] Он сказал, что не любит писать, и считает съемку по законченному сценарию «скучной». [16] Таким образом, он пишет во время съемок, «черпая вдохновение в музыке, обстановке, условиях работы и актерах». [121] Заранее актерам дается минимальный план сюжета, и ожидается, что они будут развивать своих персонажей в процессе съемок. [87] Чтобы передать естественность и спонтанность, он не допускает репетиций, [99] и запрещает своим актерам использовать «техники», [122] но импровизация и сотрудничество приветствуются.[121] Вонг также не использует раскадровки и не планирует размещение камеры, предпочитая экспериментировать на ходу. [20] Его коэффициент съемки очень высок, иногда по 40 дублей на сцену, а производство обычно выходит за рамки графика и бюджета. [75] Тони Люнг заметил, что такой подход «обременяет актеров», но Stokes & Hoover полагают, что люди терпят его, потому что «[результаты] всегда неожиданные, воодушевляющие и интересные». [121]

Кинематографист Кристофер Дойл , «определяющий соавтор» Вонга [5]

Хотя Вонг признает, что контролирует [99] и наблюдает за каждым аспектом процесса создания фильма, [123] он сформировал несколько долгосрочных партнерских отношений и тесных сотрудников. В 2013 году он сказал: «Всегда хорошо работать с очень регулярной группой людей, потому что мы знаем, как высоко мы можем летать и каковы параметры, и это становится очень приятным». [99] Два человека сыграли важную роль в развитии и достижении его эстетики: художник-постановщик Уильям Чанг и оператор Кристофер Дойл . [5] [124] Чанг работал над каждым фильмом Вонга и является доверенным лицом, ответственным за все декорации и костюмы. [30] [90]Дойл сфотографировал семь своих проектов, все от Days of Being Wild до 2046 года . Стивен Шнайдер пишет, что он заслуживает «большой чести» в успехе Вонга, поскольку его «мастерское использование света и цвета делает каждый кадр произведением искусства». [125] Среди других постоянных коллег Вонга - сценарист-продюсер Джеффри Лау , продюсер Джеки Панг и помощник режиссера Джонни Конг. [38]

Вонг часто играет одних и тех же актеров. Он прочно связан с Тони Люн Чиуай , который снялся в шести полнометражных фильмах Вонга. [126] Вонг описывает его как партнера, заявляя: «Я чувствую, что между мной и Тони есть много вещей, которые невозможно описать словами. Нам не нужны встречи, разговоры, что угодно, потому что многое понятно. " [89] Другие актеры, которые появились по крайней мере в трех из его фильмов, - это Мэгги Чунг , Чанг Чен , Лесли Чунг , Джеки Чунг и Карина Лау .

Стиль [ править ]

Вонг известен тем, что снимает художественные фильмы, сфокусированные на настроении и атмосфере, а не на соблюдении условностей. [127] Его общий стиль описан Стивеном Тео как «рог изобилия, переполненный множеством историй, нитей самовыражения, значений и идентичностей: калейдоскоп цветов и идентичностей». [128] Структурно фильмы Вонга, как правило, фрагментированы и разобщены [129], мало заботясь о линейном повествовании, [130] и часто с взаимосвязанными историями. [131] Критики прокомментировали отсутствие сюжета в его фильмах, [132] например, Тай Берркоторый говорит: «Режиссер выстраивает не столько линейные сюжетные линии, сколько концентрические кольца повествования и поэтического смысла, которые постоянно вращаются друг вокруг друга». [83] Точно так же Питер Брюнетт говорит, что Вонг «часто предпочитает аудио / визуальную выразительность повествовательной структуре». [133] Вонг прокомментировал это, сказав, что «в моей логике есть сюжетная линия». [7]

Снимок экрана из фильма « В настроении для любви» (2000), демонстрирующий использование Вонгом ярких цветов и пошаговой печати.

Визуальный стиль фильмов Вонга - ключ к его творчеству, часто описываемый как красивый и уникальный. [5] [99] Цвета смелые и насыщенные, операторская работа сводит на нет то, что Брюнетт называет своей «фирменной визуальной пиротехникой». [7] [134] Одним из его товарных знаков является использование пошаговой печати [7], которая изменяет яркость пленки, чтобы «[сжижать] жесткие блоки основного цвета в переливающиеся полосы света». [11] Другие особенности эстетики Вонга включают замедленное движение, [92] кадрирование вне центра, [135] затемнение лиц, [136] фокусировку на стойке , [137] съемку в темноте или под дождем, [138]и эллиптическое редактирование. [139] Стивен Шнайдер пишет о любви Вонга к «игре с пленкой, экспозицией и ускорением, как другие могут возиться со сценарием». [42]

Еще одна торговая марка кино Вонга - использование им музыки и поп-песен. [138] Он придает большое значение этому элементу, [140] и Бьянкороссо описывает его как «сущность» своих фильмов; ключевая часть «повествовательной машины», которая может определять ритм редактирования. [141] Он выбирает международные песни, редко кантопоп , и использует их, чтобы усилить ощущение истории или места. [142] По словам Джулиана Стрингера, музыка «оказалась решающей для эмоциональной и познавательной привлекательности» фильмов Вонга. [143]

Зависимость от музыки, сильно визуального и бессвязного стиля фильмов Вонга сравнивают с музыкальными видеоклипами [144], и недоброжелатели заявляют, что они «все поверхностны, а не глубины». [8] Кертис К. Цуй утверждает, что стиль - это суть фильма Вонга, в то время как Брюнетт считает, что его «форма решительно остается на службе у персонажа, темы и эмоций, а не для себя». [145]

Признание и влияние [ править ]

Вонг - важная фигура в современном кино, считается одним из лучших режиссеров своего поколения. [146] [147] Его репутация индивидуума началась в начале его карьеры: в 1996 году в Энциклопедии китайского кино Вонг был описан как «уже завоевавший надежную репутацию одного из самых смелых авангардных режиссеров» китайского кино. . [148] Авторы Чжан и Сяо пришли к выводу, что он «занимает особое место в современной истории кино» и уже «оказал значительное влияние». [149] С последующим выпуском песен Happy Together и In the Mood For Love международное положение Вонга еще больше возросло, [150]а в 2002 году избиратели Британского института кино назвали его третьим величайшим режиссером за предыдущую четверть века. [151] В 2015 году журнал Variety назвал его иконой артхаусного кино. [152]

Восточноазиатский ученый Дэниел Мартин описывает фильм Вонга как «один из наиболее доступных на международном уровне и признанных критиками гонконгских фильмов всех времен». [153] Из-за этого статуса за границей Вонг считается ключевой фигурой в своей местной индустрии; Джулиан Стрингер говорит, что он «играет центральную роль в возрождении современного китайского кино» [154], Гэри Беттинсон описывает его как «маяк гонконгского кино», который «держит эту индустрию в центре внимания общественности» [75], и Film4 назначает его режиссер из Китая с наибольшим влиянием. [5] Вместе с Чжаном Имоу , историк Филип Кемп считает Вонга представителем «интернационализации».восточноазиатского кино. [155]Внутри страны его фильмы, как правило, не имеют финансового успеха, но он постоянно получает хорошие награды от местных органов власти. [16] С самого начала он считался гонконгским " ужасным ребенком ", одним из их самых иконоборческих режиссеров. [156] Несмотря на это, он был признан как в культовых, так и в основных кругах, создавая художественные фильмы, которые получают коммерческую рекламу. [157] Он известен тем, что сбивает публику с толку, поскольку перенимает устоявшиеся жанры и ниспровергает их с помощью экспериментальных методов. [158]

«Вонг является ведущим наследником великих режиссеров послевоенной Европы: в его работах сочетаются игривость и разочарование Годара , визуальные фантазии Феллини , шикарный экзистенциализм Антониони и задумчивая неопределенность Бергмана ».

- Тай Берр из "Бостон Глоуб" [83]

И Стрингер, и Ночимсон утверждают, что у Вонга один из самых характерных стилей кинопроизводства в индустрии. [159] Из своего первого фильма « Пока идут слезы» он произвел впечатление своей «жидкой» эстетикой, которая, как утверждает Унгербек, была совершенно новой и быстро скопирована в азиатском кино и на телевидении. [160] Его второй фильм, « Дни безумия», Брюнетт описывает как «веху в кинематографе Гонконга» за его нетрадиционный подход. [75] Ночимсон пишет, что фильмы Вонга являются полностью личными, что делает его автором , и заявляет: «Вонг разработал свой собственный кинематографический словарь с множеством связанных с ним схем кадров». [86]Стрингер утверждает, что успех Вонга демонстрирует важность «отличаться от других». [161]

Фильмы Вонга часто фигурировали в списках лучших фильмов внутри страны и за рубежом. В списке «100 лучших китайских кинофильмов» Ассоциации гонконгских кинопремии за 2005 год все, кроме одного из его фильмов того времени, попали в список. «Дни безумия» (1990) заняли третье место - наивысшее место среди фильмов после 1980-х; Среди других рейтинговых фильмов были « Чунцинский экспресс» (22), « Прах времени» (35), « Пока идут слезы» (88), « Счастливы вместе» (89) и « В настроении любви» (90). [162] В опросе «Sight & Sound» 2012 года, в ходе которого профессионалы отрасли сдают бюллетени для определения лучших фильмов всех времен, In the Mood For Loveзанял 24-е место, занял первое место с 1980 года и занял шестое место среди лучших фильмов ныне живущих режиссеров. [163] Chungking Express и Days of Being Wild вошли в число 250 лучших; Счастливы вместе и 2046 в топ-500; а также « Прах времени» и « Пока идут слезы» (все, кроме двух фильмов Вонга на тот момент). [164]

Влияние Вонга воздействовало современных режиссеров в том числе Квентин Тарантино , София Коппола , Ли Мён-се , Том Тыквер , Чжан Юань , Цуй Харк , [165] и Барри Дженкинс . [166] 24 мая 2018 года Гарвардский университет присвоил ему степень почетного доктора гуманитарных наук . [167]

Фильмография и награды [ править ]

Основные статьи: Фильмография Вонга Кар-Вая и список наград и номинаций, полученных Вонгом Кар-Ваем.

Творчество Вонга состоит из десяти полнометражных фильмов, 16 фильмов, в которых он указан только как сценарист, и семи фильмов других режиссеров, которые он продюсировал. Он также снял рекламные ролики, короткометражные фильмы и музыкальные видеоклипы и участвовал в создании двух фильмов-антологий. Он получил награды и номинации от организаций из Азии, Европы, Северной Америки и Южной Америки. В 2006 году Вонг принял Национальный орден Почетного легиона: рыцарь (самая низкая степень) от правительства Франции. В 2013 году он был удостоен с ордена искусств и литературы: Commander (высшая степень) по французским министром культуры . [168] В 2014 году Международный кинофестиваль Индии вручил Вонгу премию за заслуги перед жанром.[169]

Направленные функции
ГодЗаголовокКитайское название
1988 г.Пока текут слезы旺角卡門Вонг Гок Ка Мун
1990 г.Дни безумия阿飛正傳А фэй цзин цзюнь
1994 г.Chungking Express重慶 森林Чунг Хинг сам лам
Пепел времени東邪西毒Дунг че сай дук
1995 г.Падшие ангелы墮落 天使До лок тин си
1997 г.Счастливы вместе春光乍洩Чун Гвонг ча сидеть
2000 г.Любовное настроение花樣 年華Фа Ён нин ва
2004 г.20462046
2007 г.Мои черничные ночи藍莓 之 夜
2013Гроссмейстер一代 宗師И дай цзун ши
2021 г.Цветет Шанхай繁花 Fán huā
2021 г.Чанкинг Экспресс 2020
2022 годГостевой Дом Рай

Примечания [ править ]

  1. ↑ Хотя Вонг снял « Чунцинский экспресс» после « Праха времени» , даты выхода двух фильмов обратные.
  2. ↑ Сюжет сравнивают с« Подлыми улицами» Мартина Скорсезе (1971). Позже Вонг признался, что позаимствовалперсонажа Роберта Де Ниро из фильма Скорсезе, но утверждал, что его главным образом вдохновляли те события, которые он получил в молодости, когда дружил с гангстером низкого уровня. [13]
  3. ↑ В интервью Вонг объяснил причины и трудности, стоящие за реставрацией: «Лаборатория, где мы хранили все наши негативы, обанкротилась в одночасье после азиатского экономического кризиса 1997 года. Поэтому в короткие сроки нам пришлось забрать все материалы ... мы заметили, что некоторые оригинальные негативы и аудиокассеты испортились на куски. Мы решили спасти пленку ... Мы потратили первые несколько лет на поиск пропавших материалов ... [В конце концов] мы поняли, что 100-процентное восстановление пленки об оригинальной версии не могло быть и речи, поэтому мы удалили части, которые не подлежали ремонту, и заменили их другими опциями. Оттуда мы отправились в еще один пятилетний путь от восстановления до редукции ». [36]
  4. ^ Лиза Стоукс и Майкл Гувер считают, что « Счастливы вместе» еще более тесно связаны с передачей, поскольку они утверждают, что отношения главных героев представляют собой отношения Китая и Гонконга. [51] Джеффри Тэмблинг соглашается, что это жизнеспособная интерпретация. [52] Вонг отрицает это, но признает, что название является ссылкой на его надежду на то, что «мы все сможем быть счастливы вместе после 1997 года». [53]
  5. ↑ «Любовное настроение» происходит через два года после « Дней дикости» , и в обоих фильмах персонажа Мэгги Чунг зовут Су Ли-чжэнь. [61]
  6. ↑ В 1997 году китайское правительство заявило, что в течение 50 лет Гонконгу было гарантировано оставаться неизменным и сохранять свою капиталистическую экономику. Вонг сказал: «2046 год - последний год выполнения этого обещания, и я подумал, что было бы интересно использовать эти цифры, чтобы снять фильм об обещаниях». [73]
  7. ↑ Джонс никогда раньше не снимался, но Вонг неоднократно привлекал певцов к своим фильмам и сказал, что это было «очень естественно». [89] Ему также понравилась «идея, что это будет ее первый фильм и мой первый фильм на английском языке, что сделало нас равными». [87] Вонг настоял на том, чтобы она не брала уроки актерского мастерства. [90]
  8. ^ Вонг начал проект, когда не было других биографий Ип Мана, но за то время, которое ему потребовалось, чтобы сделать Грандмастера, сначала были выпущены три других: Ип Ман (2008), Ип Ман 2 (2010) и The Legend Is Родился: Ип Ман (2010). [4]
  9. ^ Вонг сказал, что он был обязан сохранить фильм менее двух часов для выпуска в США, но «я не хотел делать это, просто сокращая фильм короче ... Я просто хотел рассказать историю по-другому. . " Он реструктурировал материал, сделав его более линейным и сфокусированным больше на персонаже Ип Мана, и включил новые сцены, которых нет в китайской версии. [97] Некоторые критики утверждали, что версия для США хуже. [101]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Вонг Кар-Вай - Биография" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 января 2015 года .
  2. ^ а б в г д Беттинсон 2014 , стр. 2.
  3. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 10.
  4. ^ a b c d e f g h i Моттрам, Джеймс (6 декабря 2014 г.). «Интервью Вонга Кар-Вая: уважаемый кинорежиссер возвращается к своей первой любви - кунг-фу» . Независимый . Проверено 27 января 2015 года .
  5. ^ a b c d e f g h i j "Вонг Кар-Вай" . Фильм4 . Проверено 27 января 2015 года .
  6. ^ a b Беттинсон 2014 , стр. 2; Тео 2005 , стр. 13.
  7. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u Онг, Хан (Winter 1998). «Интервью с Вонгом Кар-Ваем» . Журнал Bomb . 62 . Проверено 25 января 2015 года .
  8. ^ a b c Брюнетка 2005 , стр. xvi.
  9. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 13.
  10. Перейти ↑ Stokes & Hoover 1999 , p. 26.
  11. ^ Б с д е е г Bettinson 2014 , с. 3.
  12. ^ "Zui hou sheng li - Награды" . База данных фильмов в Интернете . Проверено 24 января 2015 года .
  13. ^ а б в г д Брюнетка 2005 , стр. 3.
  14. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 15.
  15. ^ Брюнетка 2005 , стр. 5–6.
  16. ^ а б в г д Брюнетка 2005 , стр. xvii.
  17. ^ а б Тео 2005 , стр. 34.
  18. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 44; Брюнетка 2005 , стр. 18.
  19. ^ Брюнетка 2005 , стр. 16.
  20. ^ а б Тео 2005 , стр. 44.
  21. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 35.
  22. ^ Брюнетка 2005 , стр. 30; Беттинсон 2014 , стр. 4.
  23. Перейти ↑ Brunette 2005 , pp. 17–19, 24.
  24. ^ Брюнетка 2005 , стр. 30.
  25. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 31.
  26. ^ Bettinson 2014 , стр. 4-5.
  27. ^ а б Тео 2005 , стр. 65.
  28. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 69.
  29. ^ а б Брюнетка 2005 , стр. 32.
  30. ^ a b c Диссанаяке 2003 , стр. 1.
  31. Перейти ↑ Brunette 2005 , pp. 33–34.
  32. ^ Брюнетка 2005 , стр. 40; Диссанаяке 2003 , стр. 1.
  33. ^ Брюнетка 2005 , стр. 31; Диссанаяке 2003 , стр. 1.
  34. ^ Nochimson 2010 , стр. 341.
  35. ^ "Пепел времени - Награды" . База данных фильмов в Интернете . Дата обращения 2 сентября 2015 .
  36. ^ "Кристофер Дойл и Вонг Кар-Вай" . Интервью . 25 ноября 2008 г.
  37. ^ а б Брюнетка 2005 , стр. 46.
  38. ^ а б Тео 2005 , стр. 48.
  39. ^ а б Тео 2005 , стр. 49.
  40. ^ Nochimson 2010 , стр. 337.
  41. ^ "Chungking Express - Awards" . База данных фильмов в Интернете . Дата обращения 3 сентября 2015 .
  42. ^ а б Шнайдер 2009 , стр. 835.
  43. ^ Брюнетка 2005 , стр. 58.
  44. ^ Брюнетка 2005 , стр. 61; Ночимсон 2010 , стр. 342; Бьянкороссо 2010 , стр. 230.
  45. ^ Брюнетка 2005 , стр 58, 61; Ночимсон 2010 , стр. 342.
  46. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 83; Брюнетка 2005 , стр. 57, 60, 70.
  47. Перейти ↑ Zhang & Xiao 1999 , p. 368.
  48. ^ Stringer 2002 , стр. 400.
  49. ^ Stokes & Hoover 1999 , стр. 269–270; Брюнетка 2005 , стр. 76.
  50. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 99.
  51. Перейти ↑ Stokes & Hoover 1999 , pp. 268, 278.
  52. ^ Тэмблинг 2003 , с. 13.
  53. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 100.
  54. ^ Хой, Лебинх; Eng, Дэвид (1997). "Эксклюзивное интервью Вонга Кар-Вая" . Asia Studios. Архивировано из оригинального 29 декабря 2007 года . Дата обращения 9 сентября 2015 .
  55. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 98; Брюнетка 2005 , стр. 70–71; Тамблинг 2003 , стр. 4.
  56. ↑ Stokes & Hoover, 1999 , стр. 268, 270; Стрингер 2002 , стр. 399–400.
  57. ^ Тэмблинг 2003 , с. 5.
  58. ^ Брюнетка 2005 , стр. Xvii, 70.
  59. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 128.
  60. ^ a b c Teo 2005 , стр. 115.
  61. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 117.
  62. ^ Брюнетка 2005 , стр. 86.
  63. ↑ Кауфман, Энтони (2 февраля 2001 г.). «Интервью:« Настроение »Вонга Кар-Вая; азиатский мастер делает это снова» . Indiewire . Проверено 24 сентября 2015 года .
  64. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 118–119.
  65. Перейти ↑ Schneider 2009 , p. 893.
  66. ^ Брюнетка 2005 , стр. 87.
  67. ^ Брюнетка 2005 , стр. Xvii, 93.
  68. ^ "В настроении любви" . Каннский фестиваль . Проверено 24 сентября 2015 года .
  69. ^ "В настроении для любви" . База данных Internet Moview . Проверено 24 сентября 2015 года .
  70. ^ Брюнетка 2005 , стр. 101.
  71. ↑ Кристи, Ян (1 августа 2012 г.). «50 лучших фильмов всех времен» . Взгляд и звук . Британский институт кино . Проверено 24 сентября 2015 года .
  72. ^ Фратер, Патрик (12 августа 2015). «Фестиваль в Пусане предлагает рейтинг лучших азиатских фильмов» . Разнообразие . Проверено 24 сентября 2015 года .
  73. ^ a b c Солсбери, Марк. «2046» . Лондонская сеть . Проверено 28 октября 2015 года .
  74. ^ а б Тео 2005 , стр. 114.
  75. ^ а б в г Беттинсон 2014 , стр. 1.
  76. ^ Nochimson 2010 , стр. 348.
  77. ^ Брюнетка 2005 , стр. 102, 105; Тео 2005 , стр. 135.
  78. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 134.
  79. ^ Беттинсон 2014 , стр. 1; Тео 2005 , стр. 135.
  80. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 136.
  81. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 153.
  82. ^ "2046" . Тухлые помидоры . Проверено 28 октября 2015 года .
  83. ^ a b c Берр, Тай (19 августа 2005 г.). «Wong's '2046' - потрясающий коктейль, идеально смешанный» . Бостон Глоуб . Проверено 28 октября 2015 года .
  84. ↑ Эриксон, Стив (1 августа 2005 г.). «Любовь и желание: в 2046 году Вонг Кар-вай завершает свой шедевр» . Журнал Лос-Анджелес . Архивировано из оригинального 22 февраля 2016 года . Проверено 28 октября 2015 г. - через HighBeam Research (требуется подписка) .
  85. ^ «Эрос (2004)» . Тухлые помидоры . Проверено 29 октября 2015 года .
  86. ^ a b c Ночимсон 2010 , стр. 349.
  87. ^ Б с д е е г кунг, Мишель (13 апреля 2008 года). «Дорожное кино отправляет режиссера по новому пути; Вонг Кар Вай снимает свой первый англоязычный фильм» . Бостон Глоуб . Архивировано из оригинала 6 мая 2016 года . Проверено 28 октября 2015 г. - через HighBeam Research (требуется подписка) .
  88. ^ Guerrasio, Джейсон (15 мая 2007). «Канны '07: Вонг Карвай в моих черничных ночах » . Режиссер . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  89. ^ a b c «Эксклюзивное интервью Вонга Кар-Вая в My Blueberry Nights» . Обзор Diva . 1 апреля 2008 . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  90. ^ a b Той, Сэм (21 февраля 2008 г.). "Нора Джонс о моих черничных ночах : интервью RT" . Тухлые помидоры . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  91. ^ Biancorosso 2010 , стр. 349.
  92. ^ а б Ночимсон 2010 , стр. 349; Khoo & Metzger 2009 , стр. 23.
  93. ^ "Вонг Кар-вай" . Каннский фестиваль . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  94. ^ «Мои черничные ночи (2007)» . Тухлые помидоры . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  95. ^ "Кар-вай Вонг" . Тухлые помидоры . Дата обращения 6 ноября 2015 .
  96. ^ Беттинсон 2014 , стр. 127.
  97. ^ a b Тейлор, Дрю (14 декабря 2013 г.). «Интервью: Вонг Кар-Вай говорит о кунг-фу, различных« Грандмастера »и его любимых режиссерах» . IndieWire . Проверено 28 ноября 2015 года .
  98. ^ a b c d Паттен, Доминик (22 августа 2013 г.). «Вонг Кар Вай о росте Китая, кунг-фу, претендентах на« Оскар »и Брюсе Ли» . Срок . Проверено 28 ноября 2015 года .
  99. ^ a b c d e Файнберг, Скотт (24 августа 2013 г.). «Вонг Кар-Вай, мастер кино Гонконга, на пути к« Грандмастеру » » . Голливудский репортер . Проверено 28 ноября 2015 года .
  100. ^ Bettinson 2014 , стр. 128, 130.
  101. ^ Apello, Тим (6 января 2014). «Вонг Кар Вай говорит, что его 108-минутный« Грандмастер »не является« разбавленной версией » » . Голливудский репортер . Проверено 28 ноября 2015 года .
  102. ↑ Маллиган, Джейк (15 августа 2013 г.). «Интервью: Вонг Кар-вай» . Slant Magazine . Проверено 28 ноября 2015 года .
  103. ↑ Чу, Карен (13 апреля 2014 г.). «Гонконгские кинопремии:« Гроссмейстер »одержал 12 побед» . Голливудский репортер . Проверено 28 ноября 2015 года .
  104. ^ "86th Academy Awards 2014" . Оскар . Проверено 29 ноября 2015 года .
  105. ^ «Грандмастер (2013)» . Тухлые помидоры . Проверено 28 ноября 2015 года .
  106. ^ "Грандмастер" . Box Office Mojo . Проверено 28 ноября 2015 года .
  107. ^ Shoard, Екатерина (17 ноября 2016). «Вонг Кар-Вай вернется с фильмом об убийстве Гуччи» . Хранитель . Дата обращения 6 мая 2019 .
  108. ↑ «Вонг Кар-Вай говорит о сериале Amazon« Войны за тонг », фильм« Капли »Gucci» . theplaylist.net . Дата обращения 7 мая 2019 .
  109. ^ "Amazon заказывает комедию Фреда Армисена-Майи Рудольфа, драму Вонга Кар-Вая, 3 других проекта (ЭКСКЛЮЗИВ)" . Разнообразие . 8 сентября 2017.
  110. ↑ Шеклтон, Лиз (19 марта 2019 г.). «Хуанси публикует подробности о веб-сериале Вонг Кар Вая« Paradise Guesthouse » » . ScreenDaily . Дата обращения 17 ноября 2019 .
  111. ↑ Дэвис, Эдвард (17 февраля 2015 г.). «Вонг Кар Вай объявляет о следующем проекте, Джиме Джармуше и сценаристах« Зомбиленда »: новые концерты» . IndieWire . Проверено 28 ноября 2015 года .
  112. ↑ Дэвис, Ребекка (30 октября 2019 г.). «Tencent набирает права на серию« Цветение », продюсер Вонг Кар-Вай» . Разнообразие . Дата обращения 17 ноября 2019 .
  113. ^ Рауп, Иордания (1 января 2020). «Коллекция Criterion дразнит Вонга Кар-Вая, Федерико Феллини, Агнес Варда и Брюса Ли в 2020 году» . Кинематографическая сцена . Дата обращения 2 января 2020 .
  114. ^ а б Бьянкороссо 2010 , стр. 229.
  115. ^ Брюнетка 2005 , стр. xiii.
  116. ^ «Интервью: Вонг Кар-Вай говорит о кунг-фу, различных сокращениях« Великого мастера »и его любимых режиссерах» . Плейлист. 22 августа 2013 . Проверено 16 марта 2016 .
  117. ^ Брюнетка 2005 , стр. xvi; Тео 2005 , стр. 88.
  118. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 13; Брюнетка 2005 , стр. 6.
  119. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 41, 51; Бьянкороссо 2010 , стр. 229.
  120. ^ 1a1 Беттинсон 2014 , стр. 1; Тео 2005 , стр. 160.
  121. ^ a b c Stokes & Hoover 1999 , стр. 270.
  122. ^ Уолтерс, Марк. «Тони Люн говорит о 2046 году» . Большой фанатик . Проверено 24 февраля +2016 .
  123. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 159.
  124. ^ Беттинсон 2014 , стр. 4.
  125. Перейти ↑ Schneider 2009 , p. 865.
  126. ^ Даниэль 2014 , стр. 22–23.
  127. Перейти ↑ Stokes & Hoover 1999 , p. Икс; Khoo & Metzger 2009 , стр. 16; Брюнетка 2005 , стр. xvi.
  128. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 160.
  129. ^ Nochimson 2010 , стр. 340; Тео 2005 , стр. 78; Диссанаяке 2003 , стр. 42; Цуй 2007 , стр. 9.
  130. ^ Брюнетка 2005 , стр. XV.
  131. ^ Брюнетка 2005 , стр. 29; Тео 2005 , стр. 115.
  132. ^ Брюнетка 2005 , стр. 72.
  133. ^ Брюнетка 2005 , стр. 54.
  134. ^ Брюнетка 2005 , стр. xiii; Khoo & Metzger 2009 , стр. 23.
  135. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 125; Брюнетка 2005 , стр. 62.
  136. ^ Nochimson 2010 , стр. 349; Беттинсон 2014 , стр. 70.
  137. ^ Khoo & Metzger 2009 , стр. 23.
  138. ^ а б Брюнетка 2005 , стр. 26.
  139. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 125.
  140. ^ Беттинсон 2014 , стр. 27.
  141. ^ Biancorosso 2010 , стр. 230, 241.
  142. ^ Stringer 2002 , стр. 397–398; Брюнетка 2005 , стр. 27.
  143. ^ Stringer 2002 , стр. 398.
  144. ^ Беттинсон 2014 , стр. 29; Кемп 2011 , стр. 499.
  145. ^ Брюнетка 2005 , стр. xv (цитата из Цуя), 87.
  146. ^ Беттинсон 2014 , стр. 1; Мартин 2014 , стр. 22.
  147. ↑ Dargis, Manohla (22 августа 2013 г.). «Триумф стиля и кинетики в неспокойном Китае» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 ноября 2015 года .
  148. Перейти ↑ Zhang & Xiao 1999 , p. 367.
  149. Перейти ↑ Zhang & Xiao 1999 , p. 367–368.
  150. ^ Stringer 2002 , стр. 400; Брюнетка 2005 , стр. xvii.
  151. ^ «Новое время» . Британский институт кино. Архивировано из оригинала на 4 июля 2012 года . Проверено 29 ноября 2015 года .
  152. ^ Фратер, Патрик (11 января 2015). «Вонг Кар-Вай снимет первый фильм для Alibaba Pictures» . Разнообразие . Проверено 29 ноября 2015 года .
  153. ^ Мартин 2014 , стр. 23.
  154. ^ Stringer 2002 , стр. 395.
  155. Перейти ↑ Kemp 2011 , p. 499.
  156. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 82; Шнайдер 2009 , стр. 835.
  157. ^ Stringer 2002 , стр. 395; Цуй 2007 , стр. 6.
  158. ↑ Stringer 2002 , pp. 399–400.
  159. ^ Stringer 2002 , стр. 397; Ночимсон 2010 , стр. 349.
  160. ^ Брюнетка 2005 , стр. 6.
  161. ^ Stringer 2002 , стр. 397.
  162. ^ «100 лучших китайских кинофильмов» (на китайском языке). Гонконгская ассоциация кинопремии . Проверено 21 ноября 2019 .
  163. ^ "250 лучших фильмов критиков" . Взгляд и звук . Архивировано из оригинального 19 августа 2012 года . Проверено 29 ноября 2015 года .
  164. ^ «Величайший опрос фильмов: все фильмы» . Взгляд и звук . Британский институт кино. Архивировано из оригинального 19 августа 2012 года . Проверено 29 ноября 2015 года .
  165. Перейти ↑ Teo 2005 , p. 163.
  166. ^ "Под влиянием" . Критерий . Дата обращения 2 марта 2017 .
  167. ^ https://news.harvard.edu/gazette/story/2018/05/harvard-awards-seven-honorary-degrees/
  168. ^ «Вонг Кар-вай удостоен самой большой культурной награды Франции» . Wall Street Journal . Дата обращения 11 мая 2013 .
  169. ↑ Рамачандран, Наман (12 ноября 2014 г.). «Вонг Кар-вай получит пожизненную награду на фестивале в Гоа» . Разнообразие . Проверено 29 ноября 2015 года .

Источники [ править ]

  • Беттинсон, Гэри (2014). Чувственное кино Вонга Кар-Вая: Поэтика фильмов и эстетика беспокойства . Гонконг: Издательство Гонконгского университета. ISBN 9888139290.
  • Бьянкороссо, Джорджио (2010). "Мировая музыка / местное кино: два сборника поп-музыки Вонга Кар-Вая". В Кам, Луи (ред.). Культура Гонконга: слово и образ . Гонконг: Издательство Гонконгского университета. С. 229–245. ISBN 9888028413.
  • Брюнетка, Питер (2005). Вонг Кар-вай . Шампейн, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. ISBN 0252095472.
  • Цуй, Мэнъян (2007). Кино Вонг Кар Вая: различия китайской и западной культур в повествовательных кинотеатрах . Бока-Ратон: универсальные издатели. ISBN 9781581123807.
  • Диссанаяке, Вимал (2003). Прах времени Вонга Кар-Вая . Гонконг: Издательство Гонконгского университета. ISBN 978-9622095847.
  • Кемп, Филип (редактор) (2011). Кино: вся история . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-28947-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Ху, Оливия; Мецгер, Шон (2009). Будущее китайского кино: технологии и темпоральность китайских экранных культур . Чикаго: Интеллект Книги. ISBN 9781841502748.
  • Мартин, Даниэль (2014). «Тело действия, лицо подлинности: символические звезды в транснациональном маркетинге и восприятии восточноазиатского кино». В Леунге, Винг-Фай; Уиллис, Энди (ред.). Звезды кино Восточной Азии . Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан. С. 19–34. ISBN 1137029188.
  • Ночимсон, Марта П. (2010). Мир кино . Чичестер: Джон Уайли и сыновья. ISBN 978-1405139786.
  • Шнайдер, Стивен Джей (редактор) (2009). 1001 фильм, который нужно посмотреть, прежде чем умереть . Лондон: Квинтэссенция. ISBN 978-1-84403-680-6.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Стоукс, Лиза Одхэм; Гувер, Майкл (1999). Город в огне: кинотеатр Гонконга . Лондон: Verso. ISBN 1-85984-203-8.
  • Стрингер, Джулиан (2002). «Вонг Кар-вай». В Tasker, Ивонн (ред.). Пятьдесят современных кинематографистов . Лондон: Рутледж. стр.  395 -402. ISBN 041518973X.
  • Азартные игры, Джереми (2003). Вонг Кар-Вай счастлив вместе . Гонконг: Издательство Гонконгского университета. ISBN 9789622095885.
  • Тео, Стивен (2005). Вонг Кар-вай . Лондон: Британский институт кино. ISBN 1844570290.
  • Чжан, Инцзинь; Сяо, Чживэй (1999) [1996]. Энциклопедия китайского кино . Лондон: Рутледж. ISBN 0415151686.

Внешние ссылки [ править ]

  • Вонг Карвай в IMDb
  • Вонг Кар-Вай в Variety
  • [1] в блоке 2 распределения
  • [2] в Jet Tone Films