Элис Барбер Стивенс | |
---|---|
Родившийся | Алиса Барбер 1 июля 1858 г. Салем, Нью-Джерси |
Умер | 13 июля 1932 г. Долина роз, Пенсильвания | (74 года)
Национальность | Американец |
Образование | Филадельфийская школа дизайна для женщин, Пенсильванская академия изящных искусств [1] |
Известен | Живопись , Гравюра , Иллюстрация |
Супруг (а) | Чарльз Холлоуэлл Стивенс |
Элис Барбер Стивенс (1 июля 1858 - 13 июля 1932) была американским художником и гравером, больше всего запомнившимся своими иллюстрациями. Ее работы регулярно появлялись в таких журналах, как Scribner's Monthly , Harper's Weekly и The Ladies Home Journal .
Ранняя жизнь и образование [ править ]
Элис Барбер родилась недалеко от Салема, штат Нью-Джерси . [2] Она была восьмой из девяти детей, рожденных Сэмюэлем Клейтоном Барбером и Мэри Оуэн, квакерами . [3]
Она училась в местных школах, пока вместе с семьей не переехала в Филадельфию, штат Пенсильвания. В 15 лет она стала студенткой Филадельфийской школы дизайна для женщин (ныне Колледж искусств и дизайна Мура ), где изучала гравюру по дереву . [3]
Она была принята в Академию изящных искусств Пенсильвании в 1876 году (в первый год были приняты женщины), где училась у Томаса Икинса . [5] Среди ее сокурсников по Академии были Сьюзен МакДауэлл , Фрэнк Стивенс , Дэвид Уилсон Джордан, Лавиния Эббингхаузен, Томас Аншутц и Чарльз Х. Стивенс (за которого она выйдет замуж). [6] За это время в академии она начала работать с различными материалами, включая черно-белые масла, краски для смывки, уголь , полноцветные масла и акварель . [3]В 1879 году Икинс выбрал Стивенса, чтобы проиллюстрировать сцену в классе Академии для ежемесячника Скрибнера . Получившаяся в результате работа « Женский жизненный класс» стала первой иллюстрацией Стивенса. [5]
Новая женщина [ править ]
По мере того как в XIX веке возможности для получения образования стали более доступными, женщины-художницы стали участниками профессиональных предприятий, в том числе основали свои собственные художественные ассоциации. Картины из женщин считались хуже по миру искусства, а также помочь преодолеть этот стереотип женщины стали «всем громче и уверенно» в продвижении женского труда, и , таким образом , стала частью формирующегося образа образованным, современной и свободнее " Нового Женщина ». [7] Художники тогда «сыграли решающую роль в представлении Новой Женщины, как путем рисования изображений иконы, так и путем демонстрации этого возникающего типа в своей собственной жизни». [7]
Одним из примеров преодоления стереотипов о женщинах была работа Стивенса « Женщина в бизнесе» 1897 года, которая показала, как женщины могут сосредоточиться не только дома, но и в мире экономики. [8] Когда женщины начали работать, их карьерный выбор расширился, и иллюстрации стали достойным занятием. Представления людей об образовании и искусстве начали сливаться, и результат определенной чувствительности к искусству стал рассматриваться как воодушевляющий и образовательный. Используя иллюстрацию как средство для продолжения своей практики, женщины смогли соответствовать традиционной гендерной роли, продолжая при этом быть активными в своих стремлениях к «Новой женщине». По словам Рены Роби из Art Times«Первые феминистки начали покидать дома, чтобы участвовать в клубах в качестве защитников нравственности и культуры, сосредоточенных на уборке городов и помощи афроамериканцам, бедным женщинам, работающим детям, иммигрантам и другим ранее игнорируемым группам». Стивенс воспользовался огромным количеством возможностей для иллюстрации, в том числе возможностью работать из дома. [9]
Женское образование [ править ]
В период до гражданской войны текстиль и другие декоративные работы стали приемлемыми занятиями для тех, кто стремился принадлежать к среднему классу. [8] Филадельфийская школа дизайна для женщин, основанная в 1848 году Сарой Уортингтон Питер, была первой среди группы женских школ дизайна, основанных в 1850-х и 1860-х годах; другие появились в Бостоне, Нью-Йорке, Питтсбурге и Цинциннати. [10] [11] Это началось как благотворительная деятельность по обучению нуждающихся и достойных молодых женщин дизайну текстиля и обоев, гравировке по дереву и другим коммерческим художественным навыкам, предоставляя средства для обучения женщин, нуждающихся в оплачиваемой работе. [ необходима цитата ]
Пенсильванская академия изящных искусств (PAFA), основанная в 1805 году художником и ученым Чарльзом Уилсоном Пилом , скульптором Уильямом Рашем и другими художниками и руководителями бизнеса. Хотя они оба преподавали искусство и дизайн, PAFA и Филадельфийская школа дизайна для женщин не имели равного социального значения; Школа дизайна оставалась явно ниже в культурной иерархии города, как потому, что это была женская школа, так и потому, что она была посвящена коммерческому искусству, а не изобразительному искусству. [11] Однако изменения в учебной программе, введенные в конце 1860-х годов, приблизили ее к художественной и социальной орбите, вытекающей из европейской академической традиции, такой как Академия изящных искусств. [11]
Карьера [ править ]
Ранняя карьера [ править ]
В 1880 году Стивенс оставил Академию, чтобы работать гравером на полную ставку. [5] Ее работы пользовались большим спросом в популярных иллюстрированных журналах, таких как Harper's , старейший ежемесячный журнал для широкой публики в Америке, и Century . Хотя она часто изображала домашние сцены с участием женщин и детей, ее иллюстрации не поддаются классификации в одном жанре. [12] [13] Связь Стивенса с Harper's началась примерно в 1882 году, когда он напечатал работы американских художников и писателей, таких как Уинслоу Гомер и Марк Твен. Большая часть ее работ была опубликована в журнале Harper's Young People (позже известном как Harper's Round Table ).[10]
Однако к середине 1880-х годов темп работы Стивенс начал сказываться на ее здоровье. [6] Она начала переходить к рисованию пером и тушью. [5] Однако ее здоровье продолжало ухудшаться. Пытаясь выздороветь, в 1886–1887 годах она отправилась в Европу, чтобы делать наброски, учиться и отдыхать. [5] В Париже она училась в Академии Жюлиана и Академии Коларосси . Она выставила две работы, этюд пастелью и гравюру, в Парижском салоне в 1887 году. [3] [14]
По возвращении из Европы Стивенс возобновила свою карьеру иллюстратора, опубликовав статьи в Ladies 'Home Journal и несколько книжных проектов для издательств Houghton Mifflin и Crowell . [5] Вероятно, под влиянием ее европейских путешествий (и, возможно, ее мужа), она также начала рисовать маслом. [5]
Стивенс выставляла свои работы во Дворце изящных искусств и Доме женщины на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс. [15]
Педагог [ править ]
В 1888 году она начала преподавать курсы в Филадельфийской школе дизайна для женщин . Примерно в то же время, вместе с художницей и педагогом Эмили Сартен , она была одним из основателей и руководителей The Plastic Club of Philadelphia (1897), старейшего художественного клуба для женщин, который постоянно существует. [16] [17] В этот период она также стала соучредителем Гражданского клуба Филадельфии. [5]
Среди учеников Стивенса в Школе дизайна была Шарлотта Хардинг , которая стала известным иллюстратором. Хардинг также работал в Century , Harper’s и других популярных журналах того времени. Позже Стивенс пригласил Хардин разделить ее студию, расположенную по адресу 1004 Chestnut Street в Филадельфии. [5] [17] Студия Chestnut Street стала местом встречи других художников, в том числе студентов Школы дизайна и Академии изящных искусств. [6]
Иллюстратор и художник [ править ]
Она иллюстрировала картину Сары Орн Джуэтт « Девушка на каждый день» (1890). [18] Ее картина «Оркестр Германии в Пенсильванской академии изящных искусств» (1891) сейчас находится в коллекции Музея американского искусства Биггса в Дувре, штат Делавэр. [19] В середине 1890-х годов, после развития процесса обработки полутонов , Стивенс начала использовать для своих иллюстраций более разнообразные материалы, в том числе акварель. [13] Растущая популярность ее иллюстраций к детективным историям принесла ей титул «Хозяйка тайн». [13]
В 1895 году The Philadelphia Inquirer, обращаясь к Стивенсу, заметил, что «едва ли есть какой-нибудь американский иллюстратор, более известный сегодня». [20] В том же году сэр Артур Конан Дойл «s Загадка Старка Монро была опубликована, которая была проиллюстрирована Stephens. [13]
В течение 1897 года Ladies 'Home Journal выпустил серию под названием «Американская женщина», в которую вошли шесть полностраничных иллюстраций Стивенса. На иллюстрациях американская женщина была изображена в шести различных окружениях: общество, религия, дом, лето, бизнес и материнство. Примечательно, что Стивенс, которая была одновременно профессиональным художником и матерью тогдашнего четырехлетнего сына, предпочла установить три сцены внутри дома и три вне дома. [21] Она иллюстрировала книгу Мэри Э. Уилкинс « Люди нашего соседства» , которая была опубликована в 1898 году. [22]
В 1899 году Стивенс пригласили преподавать в Пенсильванской академии изящных искусств , но она отклонила предложение из-за плохого состояния здоровья. [3] После еще одного европейского пребывания в 1901–1902 годах Стивенс также завершил иллюстрации к « Маленьким женщинам» Луизы Мэй Олкотт 1903 года . Во время пребывания Стивенса в Париже в 1902 году Мария Кристина из Испании попросила Стивенса написать ее портрет. [23]
Стивенс продолжал работать известным иллюстратором и завершил иллюстрации к « Маленьким женщинам» Луизы Мэй Олкотт 1903 года . [23] Она входила в состав жюри выставки « Луизиана» в Сент-Луисе. В 1904 году более известна как Всемирная выставка в Сент-Луисе. [3]
В конце 1910-х годов работа Стивенса стала замедляться. Сообщается, что она сказала интервьюеру, что отказалась работать во время Первой мировой войны , заявив, что «не стоит делать снимки посреди разрушений». [5] В 1917 году была опубликована книга Хэмлина Гарленда « Сын средней границы », иллюстрированная Стивенсом. [24]
В более позднюю часть ее карьеры, в 1920-х годах, иллюстрации Стивенс были сделаны в основном смывкой или углем с смывкой. Она писала пейзажи и портреты квакеров и немцев Пенсильвании. [3] К 1926 году она перестала работать в коммерческих целях. [5]
В 1929 году Пластиковый клуб провел ретроспективную выставку ее работ в Филадельфии. [25]
Личная жизнь и смерть [ править ]
В июне 1890 года Стивенс женился на Чарльзе Хэллоуэлле Стивенсе (1855-1931), преподавателе Пенсильванской академии изящных искусств . [3] По словам ученицы Чарльза Хелен В. Хендерсон, Элис Барбер и Чарльз Х. Стивенс впервые привязались к ним, когда они оба были студентами Академии, и их возможному браку предшествовала «долгая романтическая помолвка». [6] У них был сын Д. Оуэн Стивенс (1894–1937), который также стал художником. После долгой поездки за границу в 1901–1902 годах архитектор Уилл Прайс поручил архитектору Уиллу Прайсу преобразовать каменный амбар в утопической общине Долины Роуз, штат Пенсильвания, в Тандерберд-Лодж (1904 г.), обширный дом, в котором были студии для них обоих.[26]
Она умерла в 1932 году в Thunderbird Lodge в возрасте 74 лет после паралитического инсульта. Она похоронена на кладбище West Laurel Hill в Bala-Cynwyd . [3]
После ее смерти ее сын Оуэн подарил коллекцию рисунков Стивенса Библиотеке Конгресса , которая провела выставку весной 1936 года. [6] В 1984 году Музей реки Брендивайн представил ее работы на крупной выставке. [27] Ее работы находятся в Архиве американского искусства на Смитсоновском институте . Коллекция также состоит из переписки, вырезок о работах Стивенс, девяти репродукций ее иллюстраций, сделанных ею фотографий, каталога выставки Пластикового клуба (1898 г.), буклета о ней и трех наградных сертификатов (1884–1895 гг.). Эти предметы были подарены в 1988 году внучкой Стивенса и ее мужем. [цитата необходима ]
Награды и призы [ править ]
В 1890 году на ежегодной выставке Пенсильванской академии изящных искусств за свою работу « Портрет мальчика» она получила премию Мэри Смит за лучшую картину для местной художницы . [17] [28]
В 1895 году в Атланте выставки, всемирная выставка в Атланте провела , чтобы стимулировать торговлю, она завоевала бронзовую медаль , а в 1899 году получила золотую медаль на выставке в Эрл Корте , Лондон для ее иллюстрации Джорджа Элиот «s Middlemarch и Марии Mulock Крек в Иоанне Галифакс, джентльмен . [3] Через год ее иллюстрации к Nathaniel Hawthorne «s The Marble Faun завоевал бронзовую медаль на экспозиции Universalle в Париже. [3] [5]
Галерея [ править ]
Гравюра с изображением шахматистов Томаса Икинса (около 1880 г.).
Гравюра с изображением первой леди Люси Уэбб Хейс (около 1880 г.).
Их духи затопили дом чернила на доске (1892)
Охотник на медведя холст, масло (1896)
Обложка журнала Ladies Homes (февраль 1897 г.)
Джон Уэсли преподает в воскресной школе холст, масло (1897)
Обложка женского домашнего журнала (январь 1899 г.)
Рождество на Пятой авеню (1896 г.)
Заметки [ править ]
- ↑ Редакторы Британской энциклопедии. «Элис Барбер Стивенс: американский иллюстратор» . Большой энциклопедический словарь Inc . Большой энциклопедический словарь Inc . Дата обращения 19 мая 2017 .
- ^ Фальк, Питер Гастингс (1998). Отчет о международных выставках Института Карнеги, 1896–1996 . Мэдисон, Коннектикут: Sound View Press. п. 3161. ISBN 0-932087-55-8.
- ^ a b c d e f g h i j k Выдающиеся американские женщины: 1607–1950 . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. 1971 г.
- ^ "Женский класс жизни" . Пенсильванская академия изящных искусств . Архивировано из оригинального 21 августа 2016 года . Проверено 4 мая 2017 года .
- ^ Б с д е е г ч я J K L Тараба, Фредерик (1998). «Элис Барбер Стивенс: первая известная женщина-иллюстратор». Пошаговая графика . 14 (6): 98–105. ProQuest 213294778 .
- ^ a b c d e Хендерсон, Хелен В. (8 марта 1936 г.). «Элис Барбер Стивенс». The Philadelphia Inquirer . п. 69.
- ^ а б Лаура Р. Прието. Дома в студии: профессионализация женщин-художников в Америке . Издательство Гарвардского университета; 2001. ISBN 978-0-674-00486-3 . С. 145–146.
- ^ а б Бен Дэвидсон. «Женское образование» . Энциклопедия Большой Филадельфии . Проверено 4 мая 2017 года .
- ↑ Рена Роби. "Элис Барбер Стивенс, художница" Женщины живут и работают " . arttimesjournal.com . Проверено 4 мая 2017 года .
- ^ а б «Художники Филадельфии». The Philadelphia Inquirer . 16 сентября 1900 г. с. 40.
- ^ a b c Де Анджели Уоллс, Нина (1993). «Искусство и промышленность Филадельфии: истоки Филадельфийской школы дизайна для женщин, 1848–1876 гг. » : 177–199. Cite journal requires
|journal=
(help) - ^ Уэббер, Фредерик В .; Стивенс, Элис Барбер (1893-01-01). «Умница-иллюстратор». Ежеквартальный иллюстратор . 1 (3): 174–180. JSTOR 25581826 .
- ^ a b c d Гудман, Хелен (01.01.1987). «Женщины-иллюстраторы золотого века американской иллюстрации». Журнал женского искусства . 8 (1): 13–22. DOI : 10.2307 / 1358335 . JSTOR 1358335 .
- ^ Кэрол Корт; Лиз Соннеборн (14 мая 2014 г.). От А до Я американских женщин в изобразительном искусстве . Издание информационной базы. п. 206. ISBN. 978-1-4381-0791-2.
- ^ Николс, KL "Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго 1893" . Проверено 23 августа 2018 .
- ^ "Элис Барбер Стивенс" . Пластиковый клуб . Архивировано из оригинала на 16 января 2018 года . Проверено 4 мая 2017 года .
- ^ a b c Sheafer, FB (1900). «Элис Барбер Стивенс» . Кисть и карандаш . VI (6): 241–247. DOI : 10.2307 / 25505575 . JSTOR 25505575 .
- ^ "Девушка на каждый день" . Колледж Коу . Проверено 4 мая 2017 года .
- ^ Germania Оркестр PAFA из Биггс музея.
- ^ "Картинки, повешенные в Академии". The Philadelphia Inquirer . 22 декабря 1895 г. с. 5.
- ^ Китч, Кэролайн (1998). "Серия американских женщин: Пол и класс в женском домашнем журнале, 1897". Журналистика и массовые коммуникации ежеквартально . 75 (2): 243–262. DOI : 10.1177 / 107769909807500202 . S2CID 143149938 .
- ^ Уилкинс, Мэри (1898). Люди нашего соседства . Филадельфия: Curtis Publishing Company.
- ^ a b «Материалы из американских арт-центров» . Кисть и карандаш . 11 (1): 63. 1902 - через Google Книги.
- ^ Книжник . Додд, Мид и компания. 1918. с. 218.
- ^ Bonte, CH (21 апреля 1929). «В галерее и студии». The Philadelphia Inquirer . п. 10.
- ↑ Thunderbird Lodge. Архивировано 27 июля 2011 г. в Wayback Machine из Музея и исторического общества Долины Роз.
- ^ Донохью, Виктория (24 марта 1984). «Прослеживание карьеры пионера: выставка заново открывает работу Элис Барбер Стивенс». The Philadelphia Inquirer .
- ^ Пенсильванская академия изящных искусств (1914). Каталог Ежегодной выставки живописи и скульптуры . С. 10–11.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Браун, Энн Бартон. Элис Барбер Стивенс: женщина-пионер-иллюстратор . Музей реки Брендивайн, 1984 год.
- Копанс, Рут. «Иллюстрированная книга: текст, изображения и культура, 1770–1930; Нью-Касл, Делавэр; Блоки мечты Oak Knoll Press: американские женщины-иллюстраторы Золотого века, 1890–1920». (2000).
- Гудман, Хелен. «Женщины-иллюстраторы золотого века американской иллюстрации». Журнал женского искусства 8, вып. 1 (1987): 13–22.
- Китч, Кэролайн. «Американская женская серия: пол и класс в женском домашнем журнале, 1897». Ежеквартальный отчет по журналистике и массовым коммуникациям 75, вып. 2 (1998): 243–262.
- Томсон, Эллен Мазур. «Милостыня на забвение: история женщин в раннем американском графическом дизайне». Вопросы дизайна 10 (2). (1994): 27–48. См. Стр. 32 для обучения Стивенс в контексте с другими художницами-женщинами.
- Гудман, Хелен. «Элис Барбер Стивенс, иллюстратор». Журнал Arts, январь 1984 г., стр. 98–100.
- Гудман, Хелен. «Элис Барбер Стивенс». Американский художник, апрель 1984 г., стр. 46–50, 98–100.
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Элис Барбер Стивенс . |
- Документы Алисы Барбер Стивенс из Смитсоновского архива американского искусства
- Коллекция Алисы Барбер Стивенс в Библиотеке Вирджинии
- Элис Барбер Стивенс в Художественном музее Делавэра
- Алиса Барбер Стивенс в музее и историческом обществе Долины роз
- Список из 49 работ Алисы Барбер Стивенс в каталоге инвентарных списков произведений искусства SIRIS (Смитсоновский институт исследовательской информационной системы)
- Интернет-книги с иллюстрациями Алисы Барбер Стивенс
- Работы Элис Барбер Стивенс в Project Gutenberg
- Работы Элис Барбер Стивенс или о ней в Internet Archive