Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Артисты и репертуарпросторечии сокращенно A&R ) - это подразделение звукозаписывающей компании или музыкальной издательской компании, которая отвечает за поиск талантов и контроль за художественным развитием записывающихся артистов (певцов, инструменталистов, групп и т. Д.) И авторов песен . [1] Он также служит связующим звеном между артистами и звукозаписывающей компанией или издательской компанией; Любая деятельность с участием артистов вплоть до выпуска альбома обычно считается прерогативой и ответственностью A&R.

Обязанности [ править ]

В поисках таланта [ править ]

Подразделение A&R звукозаписывающей компании отвечает за поиск новых артистов звукозаписи и привлечение этих артистов в звукозаписывающую компанию. Сотрудники A&R могут пойти послушать выступления новых групп в ночных клубах и на фестивалях в поисках талантов. Ожидается, что персонал подразделения A&R поймет текущие вкусы рынка и сможет найти артистов, которые будут коммерчески успешными. По этой причине сотрудники A&R часто молоды, многие из них - музыканты, музыкальные журналисты или продюсеры . [2]

Исполнительный директор A&R уполномочен предлагать контракт на запись , часто в форме «меморандума о сделке»: короткого неформального документа, устанавливающего деловые отношения между записывающим артистом и звукозаписывающей компанией. [2] Фактические переговоры по контракту обычно проводятся конкурирующими юристами в сфере развлечений, нанятыми менеджером музыканта и звукозаписывающей компанией. [3]

Руководители A&R полагаются в основном на молву доверенных партнеров, критиков и деловых контактов, а не на незапрашиваемые демонстрационные записи . [4] Они также склонны отдавать предпочтение группам, которые играют в том же городе, что и офисы звукозаписывающей компании. [4]

Наблюдение за процессом записи [ править ]

Подразделение A&R звукозаписывающей компании наблюдает за стилем музыки и процессом записи . Это включает в себя помощь артисту в поиске подходящего продюсера, планирование времени в студии звукозаписи и консультирование исполнителя по всем аспектам создания высококачественной записи. Они работают с артистом, чтобы выбрать лучшие песни (например, репертуар ) для записи. Для артистов, которые не пишут свою музыку, сотрудник A&R поможет найти песни, авторов песен и аранжировщиков. Сотрудники A&R помогут найти сессионных музыкантов для записи. Руководители A&R поддерживают контакты со своими коллегами в музыкальных издательствах, чтобы получать новые песни и материалы от авторов песен и продюсеров.

По мере того, как запись приближается к завершению, отдел A&R тесно сотрудничает с артистом, чтобы определить, приемлема ли запись для звукозаписывающей компании. Этот процесс может включать предложение о написании новых песен, о том, что существующие песни нуждаются в новой аранжировке, или о том, что некоторые треки альбома необходимо перезаписать. Ключевой вопрос заключается в том, есть ли в альбоме сингл: конкретный трек, который можно использовать для продвижения записи на радио, телевидении или в потоковых медиа и который может стать популярным.

Помощь в маркетинге и продвижении [ править ]

Как только запись завершена, отдел A&R консультируется с маркетингом, продвижением , артистом и его руководством, чтобы выбрать один или несколько синглов для продвижения записи.

История и влияние [ править ]

Вкусы отдельных руководителей A&R повлияли на ход истории музыки. Сотрудник отдела кадров Джон Х. Хаммонд открыл для себя Билли Холидей , Боба Дилана , Арету Франклин и Брюса Спрингстина . Коллеги Хаммонда изначально скептически относились к этим артистам, потому что никто из них, похоже, не создавал «коммерческую» музыку. Инстинкты Хаммонда подтвердились, и эти артисты продали сотни миллионов пластинок. [5] Джордж Дейли , коллега Хаммонда по Columbia Records, за свою карьеру доказал тот же инстинкт в отношении групп, столь же разноплановых, как The Tubes и Tool . Гэри Гершподписал контракт с группой Nirvana на David Geffen «s DGC Records , в то время , когда альтернативная рок - музыка не считается коммерческой. [6] Гершу удалось убедить своих коллег побить рекорд, несмотря на их опасения. [7] В подобных случаях сотрудники A&R радикально изменили направление популярных музыкальных вкусов и познакомили большое количество людей с новыми звуками. [ оригинальное исследование? ]

Однако такое предвидение - скорее исключение, чем правило. Исторически сложилось так, что руководители A&R имели тенденцию подписывать новых артистов, которые вписывались в последние тенденции и напоминали группы, которые в настоящее время успешны. Например, сотрудник отдела кадров Columbia Records в 1950-х годах Митч Миллер отдавал предпочтение традиционным поп-певцам, таким как Гай Митчелл и Патти Пейдж , и отвергал ранних рок-н-ролльных исполнителей Элвиса Пресли и Бадди Холли .

Этот образ мышления "следования за тенденциями" породил несколько волн узко определенных жанров, ведущих к восприятию банальности, включая подростковый поп (1998–2001 годы), альтернативный рок (1993–1996 годы), глэм-метал (1986–1991 годы) и диско (1976 год). –1978). Следование за трендом может быть контрпродуктивным, так как оно часто приводит к чрезмерному продвижению, за которым следует обратная реакция (как, например, случилось с жанром диско ). Ближе к концу жизни каждой волны или тенденции звукозаписывающие компании сталкивались с огромными потерями, поскольку вкусы потребителей менялись. Например, в конце диско-бума в 1978 году миллионы пластинок были возвращены розничными продавцами пластинок, что вызвало глубокую рецессию в музыкальном бизнесе, которая продолжалась до 1982 года, когдаМайкл Джексон «s Триллер , наконец , принес общественности обратно в музыкальных магазинах в большом количестве. [8]

Общее движение к более консервативным и бизнес-ориентированным контрактам с 1980-х гг. И далее рассматривается как симптом отрасли, в которой наиболее влиятельными фигурами больше не являются любители музыки или люди с музыкальным образованием, а руководители предприятий, группа, в основном состоящая из людей с униформой. фоны. Традиционно руководители A&R были композиторами, аранжировщиками и продюсерами - главы Atlantic Records Джерри Векслер и Ахмет Эртегун были продюсерами и композиторами соответственно - но A&R с музыкальными способностями и знаниями стало редкостью, за исключением недавних исключений Рона Фэйра и Мартина Кирзенбаума . [9] Композитор и аранжировщик Ричард Найлз. сказал,

Теперь у вас есть огромные транснациональные компании, в которых большинство сотрудников A&R - бизнесмены. Это люди, которые смотрят на музыку с точки зрения маркетинга, а не с точки зрения музыки и таланта. Они скажут: «Выходи и принеси мне все, что сейчас популярно». [9]

Хип-хоп группа Wu-Tang Clan сослалась на этот стереотип делового руководителя A&R в своем сингле « Protect Ya Neck », образно сравнив их с «альпинистами». [10] [11]

Региональные варианты [ править ]

По словам основателя Rhythm King Records и Lizard King Records Мартина Хита, сообщество A&R в Великобритании более интегрировано, чем в США, поскольку оно очень ориентировано на Лондон и включает относительно небольшое количество людей. [12] «Если скауты преследуют группу, вы увидите те же тридцать человек в одной комнате. В Великобритании вы получите стадный менталитет, но также и несколько очень разных контрактов», - сказал он в интервью HitQuarters . [12] Хит считает, что в США для A&R более типично ждать, пока группа не будет создана - после привлечения других предложений или достижения определенного уровня продаж - перед тем, как начать действовать, метод, который часто оказывается более дорогостоящим. [12]

Изменения 2000-х [ править ]

Новые формы цифрового распространения изменили отношения между потребителями и музыкой, которую они выбирают. Герд Леонхард и другие утверждают, что широкий выбор музыки в цифровых сервисах позволил потребителям музыки обойти традиционную роль A&R. [13] В связи с падением рекордных продаж многие сотрудники A&R были уволены. [14]

См. Также [ править ]

  • Люди:
    • Час Чендлер
    • Клайв Дэвис
    • Аль Кури
    • Кара ДиоГуарди
    • Дэвид Геффен
    • Лорен Исраэль
    • Джон Калоднер
    • Клайд Отис
  • Плаггер песни

Цитаты [ править ]

  1. ^ Кук, Ричард (2005). Энциклопедия джаза Ричарда Кука . Лондон: Книги Пингвинов. С.  16 . ISBN 0-141-00646-3.
  2. ^ а б Альбини 1993 .
  3. ^ Красиловский и др. 2007 .
  4. ↑ a b Weissman 2003 , p. 25.
  5. ^ Prial 2006 .
  6. ^ Shoemer 1992 .
  7. Перейти ↑ Goldberg 2009 , p. 179-180.
  8. Disco boom: Knopper (2009 , стр. 15–35). Подростковый поп-бум: Кноппер (2009) . В своей книге Кноппер обсуждает, как индустрия остро отреагировала на эти волны.
  9. ^ a b "Интервью с Ричардом Найлзом" . HitQuarters . 23 апреля 2007 года Архивировано из оригинала 29 марта 2012 года . Проверено 17 ноября 2010 года .
  10. ^ «Клан Ву-Тан: 10 лучших» . Хранитель . 26 ноября 2014 г.
  11. ^ "Клан Ву-Тан все еще жалит" . LA Weekly . 19 декабря 2007 г.
  12. ^ a b c «Интервью с Мартином Хитом» . HitQuarters . 12 декабря 2005 года Архивировано из оригинала 14 марта 2012 года . Проверено 20 июня 2010 года .
  13. ^ Kusek & Leonhard 2005 .
  14. ^ Knopper 2009 , стр. 220-221.

Ссылки [ править ]

  • Альбини, Стив (1993), «Проблема с музыкой» , The Baffler , Чикаго: Томас Франк (5), заархивировано из оригинала 28 сентября 2007 года , извлечено 20 июня 2009 года.(Перепечатано в Maximum RocknRoll No. 133 (июнь 1994 г.) и позже на различных веб-сайтах.)
  • Голдберг, Дэнни (2009), натыкаясь на гениев , ISBN 978-1-59240-483-4
  • Кноппер, Стив (2009), Аппетит к самоуничтожению: впечатляющий крах звукозаписывающей индустрии в цифровую эпоху , Нью-Йорк: Free Press, ISBN 978-1-4165-5215-4
  • Красиловский, М. Уильям; Шемел, Сидней; Гросс, Джон М .; Файнштейн, Джонатан (2007), Этот бизнес музыки (10-е изд.), Billboard Books, ISBN 0-8230-7729-2
  • Кусек, Давид; Леонхард, Герд (2005), Будущее музыки: манифест цифровой музыкальной революции , Бостон: Berklee Press, ISBN 0-87639-059-9
  • Prial, Dunstan (2006), продюсер: Джон Хаммонд и душа американской музыки , Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру, ISBN 0-374-11304-1
  • Шумер, Карен (30 октября 1992 г.), "Некоторые альтернативные границы падают" , The New York Times
  • Вайсман, Дик (2003), Музыкальный бизнес: возможности карьерного роста и самооборона , Нью-Йорк: Three Rivers Press, ISBN 0-609-81013-8