Большой черный

Большой черный
Big Black на Union Station в Чикаго в 1986 году; слева направо: Райли, Альбини и Дуранго
Исходная информация
Источник	Эванстон, Иллинойс , США
Жанры	Панк-рок шумовой рок пост-панк индустриальный рок пост-хардкор
Активные годы	1981–1987, 2006 (воссоединение)
Этикетки	Безжалостный Высокая температура Усадьба Взрыв первым Touch and Go
Связанные акты	Голый Raygun Изнасилование Шеллак Мука
Прошлые участники	Стив Альбини Джефф Пеццати Сантьяго Дуранго Дэйв Райли

Big Black - американская панк-рок- группа из Эванстона, штат Иллинойс , действовавшая с 1981 по 1987 год. Основанная певцом и гитаристом Стивом Альбини , в первоначальный состав группы также входили гитарист Сантьяго Дуранго и басист Джефф Пеццати , оба из Naked Raygun . В 1985 году Пеццати был заменен Дэйвом Райли , который играл на двух полноформатных студийных альбомах Big Black , Atomizer (1986) и Songs About Fucking (1987).

Агрессивная и абразивная музыка Big Black характеризовалась отчетливо звенящими гитарами и использованием драм-машины, а не ударной установки , элементов, которые предвещали индустриальный рок . В лирике группы пренебрегали общепринятыми табу и откровенно - и часто открыто - затрагивали политически и культурно значимые темы, включая убийство , изнасилование , сексуальное насилие над детьми , поджоги , расизм и женоненавистничество.. Хотя тексты песен группы содержали противоречивый материал, они должны были служить комментарием или выражением отвращения к предмету обсуждения. Они категорически критиковали коммерческую природу рока, избегали мейнстрима музыкальной индустрии и настаивали на полном контроле над всеми аспектами своей карьеры. На пике своего успеха они заказывали собственные туры, оплачивали собственные записи, отказывались подписывать контракты и избегали многих традиционных корпоративных атрибутов рок-групп. Тем самым они оказали значительное влияние на эстетическое и политическое развитие независимой и андеграундной рок-музыки.

В дополнение к двум студийным альбомам Big Black выпустили два концертных альбома , два сборных альбома , четыре EP и пять синглов на независимых лейблах . Большая часть каталога группы хранилась в печати на Touch and Go Records в течение многих лет после их распада.

История [ править ]

1981–82: Образование и легкие [ править ]

Компания Big Black была основана Стивом Альбини в 1981 году, когда он учился на втором курсе Северо-Западного университета . ^{[1] [2] [3]} Альбини стал поклонником панк-рока еще в старших классах школы в Миссуле, штат Монтана , и научился играть на бас-гитаре осенью 1979 года, когда он был в старших классах, пока поправлялся после сильно сломанного нога в результате удара автомобилем во время езды на мотоцикле. ^{[2] [4] В следующем году} переезжаем в Эванстон, штат Иллинойс, чтобы получить степень журналистики и второстепенное изобразительное искусство. в Northwestern Альбини погрузился в зарождающуюся панк-сцену Чикаго и стал преданным поклонником постпанк- группы Naked Raygun . ^{[1] [2]} Он также был ди - джеем радиостанции в университетском городке, с которой его неоднократно увольняли за то, что он играл громкую и резкую музыку в утреннее время, а также за невыполнение необходимых журналов. ^{[5] [6]} Он также написал противоречивую колонку под названием «Устали от уродливого жира?» для чикагского журнала Matter , публикующего конфронтационные тирады о местной музыкальной сцене, которые заставляли читателей либо уважать, либо ненавидеть его. ^{[2] [5]}

Альбини начал играть в студенческих группах, в том числе в недолговечном коллективе "артистической новой волны " под названием Stations, в котором использовалась драм-машина . Увидев преимущество в машине, которая могла играть невероятно быстро, не утомляясь, всегда сохраняла стабильный ритм и точно следовала командам, он купил драм-машину Roland TR-606 и начал писать то, что впоследствии стало первыми песнями Big Black. ^{[2] [7]} Однако он не смог найти других музыкантов, которые могли бы сыграть эти песни так, как ему хотелось бы , позже в « Forced Exposure » он заявил, что «я не смог найти никого, кто бы не вылетел из свиной задницы». ^[8] Вместо этого весной 1981 года он купил гитару., позаимствовал четырехдорожечный многодорожечный магнитофон у друга в обмен на ящик пива, и провел неделю весенних каникул, записывая EP Lungs в своей гостиной, самостоятельно управляя гитарой, басом и вокалом и программировая Roland TR- 606, чтобы обеспечить звук барабана. ^{[2] [3] [9]} под влиянием таких групп , как Cabaret Voltaire , Killing Joke и The Cure , ЕП описывается наша группа Could Be Your Life автор Майкл Азеррад как "холодный, темный, и решительно unlistenable", с текст песни , описывающие отборные наркоманов и детей , злоупотребляющих, и позже Альбини расценил это усилие как одно из немногих своих художественных сожалений. ^[9]

Альбини назвал свой новый музыкальный проект Big Black, назвав это прозвище «просто своего рода сокращением концепции большой, пугающей и зловещей фигуры. Все исторические образы страха и всего того, чего боятся дети, - все большие и черные. , по сути." ^[9] Он использовал кассету Lungs, чтобы попытаться привлечь к проекту других музыкантов, на короткое время наняв гитариста Minor Threat Лайла Преслара, который посещал Northwestern, но они оказались несовместимыми музыкантами. ^[9] Альбини передал Lungs Джону Бэббину из небольшого местного лейбла Ruthless Records , который выпустил 1500 копий EP в декабре 1982 года со случайными предметами, такими как долларовые купюры.презервативы , фотографии Брюса Ли и окровавленные клочки бумаги, брошенные во вкладыш. ^{[2] [10]}

1983: Полный состав и Bulldozer [ править ]

В начале 1983 года Альбини познакомился с вокалистом Naked Raygun Джеффом Пеццати через общих друзей и убедил его сыграть на бас-гитаре с Big Black. Пеццати напомнил, что Альбини «с самого начала чертовски много знал о том, как выпустить пластинку и сообщить, что у вас есть пластинка», и что «он ухватился за шанс, чтобы группа сыграла его музыку. . " ^[11] Они репетировали в подвале дома Пеццати, и однажды гитарист Naked Raygun Сантьяго Дуранго спустился вниз и попросил подыграть. ^{[2] [12]} Трио сложилось как единое целое, способность Дуранго переделывать аранжировки и настраивать звуки помогала совершенствовать идеи песен Альбини. По словам Альбини, «в конечном итоге он сыграл решающую роль в Big Black».^[12]

Альбини "вроде как обманул" небольшой местный лейбл Fever Records, чтобы тот финансировал следующий EP Big Black, пригласив барабанщика Пэта Бирна из Urge Overkill, чтобы он играл на сессиях в качестве аккомпанемента к драм-машине, которую они окрестили "Роландом" за имя альбома. ^{[3] [13]} Олбини достигла подпись «clanky» звук гитары с его помощью с помощью металлических медиаторов зубчатых листового металла клипов, создавая эффект двух медиаторов на один раз. ^[14] бульдозера EP был записан с инженером Иэйном Burgess и выпущен в декабре 1983 года, с первых двухсот копий , упакованных в оцинкованной листовой стали втулки в честьв Public Image Ltd. «s Metal Box . ^{[2] [3] [15]} Во многих текстах EP изображены сценарии, взятые из воспитания Альбини на Среднем Западе, например, «Cables», в котором описывается забой коров на скотобойне в Монтане , и «Pigeon Kill» о сельском городке в Индиане. которая решила проблему перенаселения голубей , скармливая их отравленной кукурузой. ^[16]

1984: Гастроли и подписание контрактов с лейблами [ править ]

Даже после выпуска Bulldozer Big Black собирали очень маленькие толпы в своем родном Чикаго. ^[17] Они начали выезжать за пределы Иллинойса, чтобы давать концерты в Мэдисоне , Миннеаполисе , Детройте и Манси , перевозя себя и свое оборудование в тесной машине и спая на этажах с людьми. ^[18] Альбини сам взял на себя большую часть логистики группы, организовывая репетиции, бронируя студийное время и организовывая туры. ^[17] С их репутация растет через небольшие экскурсии, он был в состоянии установить пробег дат Восточного побережья , включая выступления в Вашингтоне, округ Колумбия , и Бостоне и в" Danceteria " в Нью-Йорке , за которым последовал европейский тур, в ходе которого они получили признание в музыкальной прессе Соединенного Королевства . ^[17] Big Black одновременно обнаружили, что набирают популярность в своем родном городе, но почувствовали озлобление, что те же местные жители, которые пренебрегали их всего несколько месяцев назад, внезапно заинтересовались теперь, когда они заработали репутацию за пределами города, и группа фактически отказалась играть в Чикаго на какое-то время. ^[17]

Отчасти местная непопулярность Big Black проистекала из-за Альбини и той яростности, которую он регулярно направлял на рок-сцену Чикаго: к 1985 году Metro Chicago был единственным клубом в городе, который заказывал панк-рок-шоу и был достаточно большим, чтобы вместить Big Black, но после выступления там Альбини обругал клуб в интервью и оказался отстраненным от участия в нем навсегда. ^[17] Проблема усугублялась агрессивным шумовым звуком группы и конфронтационными текстами Альбини, которые проверяли терпимость его белой либеральной аудитории, беспощадно высмеивая расизм , сексизм , шовинизм и стереотипы гомосексуализма , иногда используя уничижительные выражения.например, «темнокожий» и « пидор », чтобы довести дело до конца; это заставило некоторых слушателей считать его фанатиком . ^[19]

В поисках лучшего распространения своих записей Big Black заключили сделку с Homestead Records . ^{[3] [22]} Джерард Кослой , который подружился с Альбини, написав для Matter и продолживший работать в Homestead, заключил неортодоксальную сделку для группы: Big Black просто лицензировали свои записи для Homestead на определенный период времени, а не на лейбл сохранил за собой права на записи, что было типично. ^[22] Кроме того, группа не брала авансовых платежей , платила за собственные записи и не подписывала контрактов. ^[22]Позже Дуранго заметил, что «мы исходили из точки зрения панка - мы не хотели быть втянутыми в корпоративную культуру, в которой вы, по сути, подписываете контракт, потому что не доверяете другому человеку выполнить свое слово. У нас были идеалы. , и это было одним из наших идеалов ". ^[23] Члены группы полагали, что если звукозаписывающая компания собирается их обмануть, они смогут это сделать с контрактом или без него, потому что группа не может позволить себе защищаться. ^[23]

Альбини считал, что Big Black ничего не выиграет, приняв обычные корпоративные атрибуты рок-групп: «Если вы не используете контракты, вам не о чем беспокоиться. Если у вас нет туристического гонщика, вы не нужно спорить с туристическим райдером. Если у вас нет агента по бронированию, у вас нет агента по бронированию, с которым можно спорить ». ^[23] Само по себе управление бронированием тура, транспортировкой оборудования, настройкой и разбивкой шоу также означало, что группе не нужно было нанимать агента по бронированию или гастрольную команду, с которой они должны были бы делиться прибылью. ^[24] Отсутствие барабанщика также означало, что одним участником стало меньше, с которым можно было разделить прибыль, а поскольку не было ударной установки, группе не пришлось арендовать туристический фургон, чтобы вместить все свое оборудование.^[24] Таким образом, Big Black смогли получить прибыль от большинства своих туров. ^[24] В 1984 году они отправились в национальный тур по Соединенным Штатам в рамках подготовки к своему грядущему EP Homestead, используя сплоченную сеть независимых рок-групп, чтобы узнать о городах и местах проведения концертов. ^[24]

1985–86: Racer-X и Atomizer [ править ]

В конце 1984 года, после записи EP Racer-X , Пеццати полюбовно покинул группу из-за своей все более требовательной работы, необходимости уделять время своей невесте, а также растущей популярности и плотного графика Naked Raygun, в котором он был все еще член. ^{[2] [25]} Дуранго, тем временем, решил оставить Naked Raygun, чтобы полностью посвятить себя Big Black. ^[2] Пеццати был заменен Дэйвом Райли , который присоединился к Big Black на неделе выхода Racer-X в апреле 1985 года. ^{[2] [25]} Райли переехал в Чикаго в 1982 году из Детройта, где работал в студии. где фанк- исполнители Джордж Клинтон и Слай Стоунзаписал (он считается звукоинженером в альбомах Parliaments Trombipulation и Funkadelic 's Electric Spanking of War Babies ). ^[26] В Чикаго он присоединился к группе Savage Beliefs, и его стиль игры произвел впечатление на Альбини и Дуранго, которые пригласили его присоединиться к Big Black, когда они записывали песни, которые составят первый полноформатный альбом группы. ^[26]

Альбини утверждал, что стремился к «большому, массивному, гладкому рок-звуку» с Racer-X , который был менее безумным, чем Bulldozer , но в конечном итоге решил, что EP был «слишком однотипным и монолитным». ^[27] Группа уже начала писать новые песни к тому времени Racer-X был выпущен, заявив в последнем предложении Европарламента буклете , что «Следующий один собирается сделать вас гадить свои штаны.» ^[28] Первый альбом Big Black , Atomizer 1986 года , показал, что группа находится на наиболее музыкально развитом и агрессивном уровне. ^[28] Фанк-фон Райли привнес немного больше чувства мелодии.и танцевальность для группы, в то время как гитара Альбини и Дуранго была более жестокой, чем когда-либо прежде. ^[28] Майкл Азеррад комментирует, что «к этому времени Big Black и усовершенствовали идеи, впервые предложенные для Lungs, и превратили их во что-то гораздо большее, чем кто-либо, кроме Альбини, когда-либо мог себе представить», в то время как Марк Деминг из Allmusic заявляет, что альбом «поднял ставка на музыкальную и лирическую жестокость предыдущих работ Big Black, безжалостную атаку гитарных звуков и воображаемое насилие всех видов ». ^{[2] [28]} Позднее Альбини заметил, что «просто у нас процент действительно хороших песен выше среднего».^[28] Текст песни Atomizer представленсоциопаты, совершающие злые поступки, о которых большинство людей только иногда задумывается: "Большие деньги" имеют дело с коррумпированным полицейским, "Базука Джо" описывает контуженного ветерана, который становится наемным убийцей , "Вонючий пьяный" описывает жестокого алкоголика и "Кулаки" Любви »представляет садиста . ^[29] Одной из самых спорных песен альбома была «Джордан, Миннесота» о скандале 1983 года в Иордании, штат Миннесота , в результате которого большое количество взрослых сельских жителей города были обвинены в причастности к огромному детскому секс-рингу. ^[29]

	«Керосин» от Атомайзера «Керосин» назван некоторыми критиками пиком Большого Черного; «эпически блуждающий трек» с «гитарами, звучащими как разбивающееся стекло».
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

"Kerosene", один из выдающихся треков Atomizer , рассматривается как Azerrad, так и Энди Келлманом из Allmusic как пик выступления группы. Azerrad замечает на его «мощный ритм разорвал прямо из Банды Четырех и гитар , которые звучат как разбитое стекло», в то время как Келлман называет это «бесспорно яркий / мрачный момент Большого Блэк, эпически роумингом трека , который показывает мгновенно запоминающийся гитарный интро, полностью неспособным точно описывается вокальной имитацией или физическим жестом [...] Это буквально « Light My Fire » Big Black ». ^{[29] [30]}Райли объяснила, что песня была о последствиях скуки в сельской Америке: «Есть только две вещи, которые можно сделать: взорвать целую кучу всякой всячины для развлечения или много заниматься сексом с одной девушкой в ​​городе, которая будет секс с кем угодно. «Керосин» - о парне, который пытается совместить два удовольствия ». ^[29]

Atomizer был поляризационной пластинкой, получившей высокую оценку в национальной прессе и завоевавшей андерграундный успех, превзойдя ожидания группы, продав три тысячи копий вскоре после выхода. ^{[2] [31]} Big Black заключили сделку по распространению своих записей в Европе через Blast First , лейбл, рекомендованный Альбини Sonic Youth , и встретили восторженные отзывы о своих выступлениях во время европейского турне 1986 года. ^[32]

Сборник The Hammer Party , комбинируя Lungs и Bulldozer , также был выпущен через Homestead Records , в 1986 году, но позже в этом году Big Black поссорились с лейблом и его дистрибьютором, голландской Ост - Индской торговли. ^{[3] [33] [34]} По словам Альбини, бухгалтерская практика Голландской Ост-Индии была «всегда провалена. Они использовали все подлые и дешевые трюки, чтобы не платить вам, например, отправили вам чек, который не был подписан, или отправили вам чек. проверьте, что у него другое числовое и буквальное количество ". ^[34] Затем Хомстед попросил сделать пятьсот копий 12-дюймового сингла"Il Duce" для бесплатного распространения на радиостанциях. Группа согласилась при условии, что сингл не будет выставлен на продажу, поскольку песня уже была выпущена в виде 7-дюймового сингла в 1985 году, и, по словам Альбини, «мы не хотели, чтобы нашу аудиторию доили за дополнительные деньги. купить альтернативный формат ". ^[34] Через несколько недель после выпуска сингла Альбини начал видеть копии для продажи в музыкальных магазинах за пределами Чикаго. Вскоре он обнаружил, что 12-дюймовый сингл продается как в Соединенных Штатах, так и за рубежом как дорогой «предмет коллекционирования». Хотя Хомстед утверждал, что не продает копии, Альбини позвонил одному из продавцов лейбла, представившемуся покупателем пластинок, и ему сказали, что они будут продавать ему копии, но не в Чикаго.^[34]В результате обмана Альбини и Биг Блэк разорвали отношения с Хомстедом и голландской Ост-Индией. ^{[2] [34]} Хотя группа получала выгодные предложения от крупных лейблов, они предпочли остаться независимыми и подписали контракт с Touch and Go Records , Альбини дружил с главой лейбла Кори Раском. ^{[2] [35]}

1987: головная боль , песни о сексе и расставании [ править ]

Первым релизом Big Black для Touch and Go стал EP Headache весной 1987 года. ^[3] Обложка ограниченного оригинального издания EP представляла собой пару судебно-медицинских фотографий жертвы аварии, у которой голова была расколота пополам, и пластинка была упакована в черный пластиковый «мешок для тела», чтобы скрыть произведения искусства от чувствительных потребителей. ^{[2] [36]} Наклейка на обложке EP гласила: «Не так хорошо, как Atomizer , так что не надейся, сыр!» ^{[2] [36]} По словам Дуранго, «Мы не хотели сидеть и трахать людей. Если мы чувствовали, что это не так хорошо, то мы должны просто быть честными». ^[36] Действительно, головная больпереработали многие из тех же звуков и тем, что и на Atomizer , показывая признаки того, что группа отстала в творческом плане. ^[37] Дуранго позже заметил, что «я чувствовал себя выдуманным. В тот момент, я думаю, мы перепробовали все, что хотели попробовать, в музыкальном плане и в студии». ^[38]

Напряжение внутри группы также нарастало. Альбини не употреблял алкоголь, поэтому Райли и Дуранго стали собутыльниками в дороге, пока Альбини давал интервью и занимался логистикой группы. ^[39] Райли, однако, слишком много пил, и его поведение испортило несколько выступлений группы. ^[39] Во время ключевого шоу в CBGB он пьяно разбил драм-машину. ^[39] Альбини также обвинил Райли в ряде других недостатков, включая опоздание на репетиции, постоянную потребность в поездках и «вспышки блеска, компенсируемые вспышками воинственности». ^[39] Однако, хотя он и сделал ряд угроз, Альбини так и не уволил Райли. ^[39]Еще одна проблема, с которой столкнулась группа, заключалась в том, что Райли сейчас училась в колледже, а Альбини и Дуранго были вынуждены работать в дневное время, что ограничивало возможность Big Black гастролировать. ^[39] Когда Дуранго объявил о своем намерении поступить в юридический институт, начиная с осеннего семестра 1987 года, группа решила продолжать обучение до тех пор, пока он не пойдет в школу, а затем объявил об уходе. ^{[2] [38]} Несмотря на рост прессы, радио трансляции, продажи пластинок и гонорары за концерт, группа не пожалела о своем решении и отказалась от идеи коммерческого успеха. ^[40] По словам Райли, «Big Black никогда не был об этом. Для Big Black, чтобы зарабатывать деньги, это уже не было бы Big Black». ^{[40] [26]} Быть хромой уткойгруппа также была раскрепощающей, так как участникам больше не нужно было беспокоиться о будущем группы. ^[40] Альбини написал, что был счастлив распустить группу до того, как она стала слишком большой:

Теперь я вполне счастлив расстаться. Вещи становятся слишком большими и неконтролируемыми. Все время мы хотели держать все в своих руках, поэтому ничего не произошло, чего бы мы не хотели. С международным и мультиформатным / многотерриториальным дерьмом это оказывается неуловимым. Я предпочитаю прервать его, чем превращать его в очередное Gross Rock Spectacle. ^[41]

Об их разрыве было объявлено заранее, Big Black записали свой последний альбом Songs About Fucking , наполовину в Лондоне, а наполовину в домашней студии Альбини. ^[2] Их последний тур начался в июне 1987 года, когда они побывали в Европе, Великобритании, Австралии и США. ^[41] Они выступили на фестивале Pukkelpop в Бельгии с Sonic Youth 22 июля, в 25-летие Альбини. ^[41] На аншлаговом концерте в Лондоне для 1300 человек Брюс Гилберт и Грэм Льюис из Wire присоединились к Big Black на сцене, чтобы сыграть на бис песню Wire " Heartbeat"."(Big Black был выпущен кавер - версия песни как сингл в сочетании с головной болью ). ^[41] Альбини написал опыт , что„Если я умру прямо сейчас это все было стоит.“ ^[41] В Соединенные Штаты Америки группа выступала в Сан-Франциско , Провиденсе , Бостоне и Нью-Йорке , завершив свое последнее выступление 9 августа 1987 года на паровом заводе Джорджтауна в Сиэтле . ^[42] В конце выступления группа разбила их. инструменты на сцене. ^{[2] [41]}

Songs About Fucking был выпущен вскоре после распада группы и стал их самым успешным альбомом с первоначальным тиражом в восемь тысяч копий. ^{[2] [41]} Марк Деминг из Allmusic называет это «ужасным шедевром», в то время как его коллега Энди Келлман заявляет, что «каждая [песня] достаточно острая, чтобы сделать бритву такой же эффективной, как нож для масла. В итоге: yowl, ching , тук-тук-визг. Уродливые персонажи выстраиваются в очередь в песнях, как ранние участники ралли грузовиков-монстров ». ^{[2] [43]} Критик Роберт Кристгаупрокомментировал это: «Любому, кто думает, что рок-н-ролл жив и здоров в бесконечном разнообразии его перестановок в стиле гаражного бойца, лучше понять, как эти отвергнутые Гитлерюгендом люди могут сокрушить конкуренцию и выйти одновременно. Неважно, что из лучших побуждений рокеры думают о Стиве. Сторонник превосходства Альбини лжет, они лгут сами, если не обращают внимания на то, что он делает с электрогитарами - этот звук Killdozer является кульминацией, если не завершает целые поколения панка и металла ». ^[44] Сам Альбини позже считал первую сторону альбома лучшей работой Big Black. ^[45]

Пост-Биг Блэк [ править ]

После распада Большой Блэка, Альбини формируется и выходивший Rapeman с 1987 по 1989 год и Shellac с 1992 и далее. ^{[2] [3]} Он также начал работать звукоинженером , работая с такими артистами, как Slint , Pixies , The Breeders , Pegboy , Urge Overkill , the Jesus Lizard , The Wedding Present , Superchunk , PJ Harvey , Nirvana , Bush , и Пейдж и Завод . ^{[2] [46]}Среди его самых известных записей - Surfer Rosa Pixies (1988), In Utero (1993) Nirvana , Razorblade Suitcase Буша (1996) и Walking into Clarksdale Пейджа и Планта (1998). В 1997 году он открыл свою собственную студию звукозаписи , Electrical Audio , в Чикаго. ^{[2] [3] [46]} Стиль записи Альбини характеризуется использованием старинных микрофонов, стратегически размещенных вокруг концертной комнаты, с очень низким уровнем вокала в миксе и использованием небольшого количества специальных эффектов. ^[47]Он также известен тем, что записывает практически любого артиста, который запрашивает его услуги (обычно по очень низким ставкам, но намеренно взимает большие суммы с артистов на крупных звукозаписывающих лейблах), не любит упоминания в альбомах, над которыми он работает (настаивая на том, чтобы его называли звукорежиссером. а не продюсером , если вообще), и отказом брать гонорары за свою работу (называя их «оскорблением группы»). ^{[47] [48]}

Тем временем Дуранго продолжал заниматься музыкой во время учебы в юридической школе, выпустив два EP на Touch and Go как Arsenal и записавшись с Boss Hog . ^{[2] [3]} Затем он стал практикующим юристом , с клиентами, включая Touch and Go Records и Cynthia Plaster Caster . ^[2] Райли записал треки с группами Algebra Suicide, Bull и Flour до того, как в 1995 году был выведен из строя в результате инсульта , который первоначально ошибочно был объявлен попыткой самоубийства. ^{[2] [26]} Потеряв способность ходить, он вел блог.о его переживаниях под названием «Бесполезная проклятая калека». ^{[26] [49]} В 2004 году он участвовал в музыкальном проекте под названием Miasma of Funk, выпустив альбом Groove on the Mania! , а в 2006 году опубликовал книгу « Размытые и отключенные: рассказы о нигилизме« тони или плыви » . ^{[26] [50] [51]} Райли умер 24 декабря 2019 года в возрасте 59 лет от плоскоклеточного рака, который начался в его горле и распространился на легкие. ^[26]

В 1992 году каталог Big Black вернулся к Touch and Go Records, которые переиздали всю свою дискографию и сохранили свои записи в печати еще долгое время после распада группы. ^[2] В октябре того же года лейбл выпустил концертный альбом и видео Pigpile , записанные в Лондоне во время финальных туров группы, а также сборник The Rich Man's Eight Track Tape , который объединил треки из Atomizer , Headache и " Heartbeat " сингл в формате компакт-диска . ^{[52] [53]} Переизданная версия The Hammer Party была расширена за счет включения треков из Racer-X. ^[33]

9 сентября 2006 года Альбини и Дуранго воссоединились с оригинальным басистом Джеффом Пеццати для воссоединения Big Black на фестивале Touch and Go в честь 25-летия. ^{[54] [55]} Гастрольный график Альбини с Shellac не позволял группе отрепетировать полный сет, поэтому вместо этого они сыграли короткий сет из четырех песен: «Cables», «Dead Billy», «Pigeon Kill» и «Гонщик-Х». ^{[55] [56]} Альбини объяснил, что выступление было «не о том, что Big Black хочет снова собраться вместе, или даже о том, что публика хочет увидеть Big Black, это то, что ... не уважать Touch and Go было бы оскорблением в виде проклятие со слабой похвалой ", описывая лейбл как" [не] просто эталон того, как звукозаписывающий лейбл должен себя вести,но как люди должны себя вести » ^[57]Во время выступления он заявил, что «Вы можете сказать, что [это] не то, чем мы страстно желали заниматься, но мы сделали это, потому что любим Touch and Go [и] мы любим Кори Раска [...] Когда история говорит об этом рок-музыка имеет тенденцию переходить от Sex Pistols к Nirvana, [но] что-то началось в 1980-х, и вы видите доказательства этого повсюду вокруг себя », отмечая, что лейбл был« лучшим, что могло случиться с музыкой. в моей жизни, и мы сделали это, чтобы поблагодарить ". ^{[56] [58] [59]} Выступление вызвало предложения от промоутеров о дальнейших реюнион-шоу, но Альбини категорически заявил, что «этого точно не произойдет». ^[55]

Стиль [ править ]

Музыка [ править ]

Музыка Big Black бросила вызов условностям, преследуя резкое звучание, более агрессивное, чем современный панк-рок . Альбини пояснил , что группа стремилась к интенсивности, заявив , что их цель состояла в том, чтобы сделать «что - то , что чувствовал себя интенсивным , когда мы прошли через это, а не то , что было мало закодированы показатели интенсивности. Хэви - метал и такие вещи , как , что на самом деле не кажется , интенсивны Мне это показалось комичным. Хардкор-панк на самом деле не казался интенсивным большую часть времени - большую часть времени он казался просто детским. Думаю, именно так я бы отличал то, что мы делали, от того, что делают другие люди ». ^[60] И Альбини, и Райли описали Big Black как панк-рок группу. ^{[20][61] [62]} AllMusic связали свое звучание как с хардкором, так и с пост-панком и описали их как влиятельных для инди-рока ^[2], а также пионеров шумового рока ^[63] и пост-хардкора . ^[64]

Важной составляющей музыки Big Black была драм-машина . Вместо того чтобы пытаться заставить его имитировать звук обычной ударной установки , группа решила использовать особенности своего синтетического звука. ^[14] Во многих песнях Альбини запрограммировал его , чтобы акцентировать первые и третьи удары на панели , а не вторые и четвертые ударов , как правило , с ударением в роке - музыке. ^[14] «Результатом было монолитное избиение, атака», - говорит Майкл Азеррад , «их грув , обычно самый человеческий аспект рок-группы, стал ее самым бесчеловечным; это только сделало их более коварными, а его безжалостность - прямо тиранической. . " ^[14]Во время тура звукорежиссеры многих рок-клубов были сбиты с толку драм-машиной, боялись, что она не сработает с их звуковой системой или вышибет их динамики, и группе придется принуждать владельца клуба или угрожать отменить выступление. чтобы заставить их поставить драм-машину через мониторы . ^[31]

Звук гитары группы тоже был нетрадиционным. Альбини была определена , чтобы избежать «стандартного рока - шпилька звука гитары», и добилась подписи «clanky» звук с помощью металлических медиаторов зубчатых с надрезами из листового металла; насечка, из-за которой медиатор дважды ударяет по каждой струне, создавая эффект одновременного удара двух медиаторов. ^{[9] [14]} Дуранго заметил: «Я всегда думал, что наша игра на гитаре - это не столько игра на гитарах, сколько сборка шумов, создаваемых гитарами». ^[14] Он и Альбини соответственно назвали свои гитары "vroom" и "skinng" в примечаниях к вкладышу для Atomizer . ^[28] Марк Деминг из Allmusicотмечает, что «гитары группы попеременно режут, как мачете, и шлифуют, как дрель дантиста, создавая революционный и монолитный диссонанс в процессе». ^[2]

На музыку Big Black повлияли многие жанры и исполнители. Альбини был поклонником панк-рок-групп, включая Suicide , Ramones , The Stooges и Naked Raygun . ^{[2] [4]} Когда Райли присоединился к группе в 1985 году, он принес с собой фанк- бэкграунд, работая в студии в Детройте, где записывались Джордж Клинтон и Слай Стоун . ^[65] За свою карьеру Big Black записали кавер-версии песен разных стилей, включая пост-панк , новую волну , фанк, хард-рок ,синтипоп и R&B ; в их число вошли « Рема-Рема » Рема-Рема, « Расплата » Джеймса Брауна , ^[66] « Сердцебиение » Wire , ^[67] «Он - шлюха» из Cheap Trick , ^[43] Kraftwerk ' s " Модель " ^[43] и Мэри Джейн Девочки " В моем доме ". ^{[66] [68]} Однако звук, который Big Black создал для себя, был полностью оригинальным: Азеррад отмечает, что «музыка группы - неровная, брутальная, громкая и мерзкая - была оригинальной до откровенно конфронтационной степени. Big Black - это годы пост-панка и хардкора. вплоть до звука, напоминающего поющий лезвие пилы, милосердно раздирающее листовой металл. Никто не делал записи, которые звучали бы так резко ». ^[69]

Тексты [ править ]

Песни Big Black раскрывают темную сторону американской культуры в неумолимых деталях, не признавая никаких табу . ^{[2] [70]} Лирика Альбини открыто затрагивает такие темы, как нанесение увечий , убийство , изнасилование , жестокое обращение с детьми , поджоги , жертвоприношения , расизм и женоненавистничество . ^[2] «Это как раз то, что было интересно мне, как богему после колледжа», - заметил он позже. «У нас не было манифеста. Ничего запрещенного не было; просто это то, что возникало большую часть времени».^[71] Многие из его песен рассказывают короткие истории социопатов.делать злые дела, о которых обычный человек мог бы просто подумать. ^{[29] [60]} Некоторые из них, такие как «Кабели», «Убийство голубя» и «Джордан, Миннесота», были основаны на реальных событиях или вещах, свидетелем которых был Альбини во время своего воспитания на Среднем Западе. ^{[16] [29]} Он сравнил эти истории с «Хотите верьте, хотите нет» Рипли! , говоря, что «Если вы наткнетесь на что-то подобное, вы подумаете:« Этого не может быть! » Но оказывается, что это правда, и это делает ее еще более безумной ". ^[60]

Лирика Альбини вызвала критику за явный расизм и гомофобию . Расизм был частой темой в песнях Big Black, отчасти под влиянием резких расовых разделений, существовавших в то время в Чикаго. ^[72] Слово «темнокожий» появилось в первой строчке EP Lungs , но Альбини защищал его использование как комический термин, говоря: «В некотором смысле это игра с понятием ненавистного слова. Может ли слово, которое так по своей сути смешно быть ненавистным? Я не знаю ". ^[72] Он также защищал свое использование веселых шуток и слова « пидор»":" Учитывая, насколько смешаны были субкультуры геев и панков, все участники предполагали, что непредвзятость, если не экспериментирование со свободными формами, является нормой. Имея это предположение за поясом, шутите сколько угодно. Слово «пидор» - это не просто термин для геев, оно забавно само по себе - фонетически - подобно словам « хоккейная шайба» , « муклукс» , « гефилте фиш » и «Канада». ' " ^[73]Некоторые критики рассматривали эти аргументы как простое оправдание фактического глубоко укоренившегося расизма, гомофобии и женоненавистничества со стороны Альбини, учитывая его уровень знакомства с предметом, но он настаивал на том, что он не был предвзятым человеком и просто высмеивал те импульсы, которые рациональные, цивилизованные люди обычно подавляют в ходе социального взаимодействия: ^{[2] [19]} «Итак, если это дано, когда вы знаете, что вы думаете, нет причин для осторожности в том, что вы говорите. Многие люди, они» будьте очень осторожны, чтобы не говорить вещей, которые могут оскорбить определенных людей, и не делать ничего, что может быть неправильно истолковано. Но они не понимают, что смысл всего этого - изменить образ вашей жизни, а не то, как вы говорите. " ^[74]

Альбини также подчеркнул, что тексты песен не были в центре внимания Big Black, и что вокал был там только по необходимости: «Казалось, что в инструментальной музыке временами не хватало эмоциональной напряженности, поэтому будет вокалом. Но вокал не должен был быть в центре внимания - взаимодействие внутри группы и хаотичный характер музыки были важной частью ». ^[71] Тем не менее, ему нравилось проверять терпимость белых либеральных хипстеров в своей аудитории и вызывать реакцию слушателей, заявляя, что одной из целей группы было «иметь явно оскорбительные записи». ^{[61] [62] [72]} Терри Саттон из PunctureЖурнал написал, что резкое представление группы о злых, глубоко укоренившихся человеческих импульсах защитило их работу от критики: «Темы настолько намеренно загружены, что вы не можете критиковать их« искусство », не выглядя как какой-то долбаный пуританин ». ^[29]

Живые выступления [ править ]

На сцене Big Black представили яркое зрелище, соответствующее их музыке. Альбини запускал на сцене кирпичи хлопушек перед выступлением группы - традицию, которую он продолжил с их самых первых выступлений до их роспуска и возродил к их воссоединению в 2006 году, и в большинстве песен учитывался, крича «Раз, два, пошли вы на хуй! " ^{[58] [75]} Во время игры участники группы били руками о стальные гитарные струны с такой силой, что у них текла кровь, часто приходилось накладывать пластыри на пальцы. ^[31] Альбини использовал специально сделанный ремешок для гитары.По словам Азеррада, он носился на талии, как пояс, и «бродил по сцене, как тонкий стрелок». ^[76] Джерард Кослой вспоминает: «Похоже, что кто-то подключил Стива к усилителю [...], на него было довольно страшно смотреть на сцене». ^[76]

Во время исполнения «Джордан, Миннесота» группа доходила до точки, когда они продолжали диссонировать жуткий шум, в то время как Альбини исполнял интенсивную пантомиму, как если бы он был одним из детей, которых изнасиловали из лирики песни . ^[76] «На самом деле было очень тревожно смотреть, - говорит Дуранго, - это действительно встревожило бы людей». ^[76] Группа отвечала на хулиганов ядовитыми репликами или умышленно оскорбительными шутками. ^[76] Описание интенсивности выступления Big Black в январе 1987 года в Forced Exposure , Lydia Lunch.отметил, что «я был превращен в почти полное забвение, когда стена за стеной разочарования, душевной боли, ненависти, смерти, болезней, неиспользования, отвращения, недоверия и водоворота штурмовали сцену, ведя войну с военной точностью, настойчиво вторгаясь в каждое открытое отверстие с силой. десяти тысяч быков ». ^[40]

Влияние [ править ]

Благодаря их агрессивной игре на гитаре и использованию драм-машины музыка Big Black послужила предшественником индустриального рока . ^{[2] [77] С} эстетической точки зрения твердые идеалы группы, непоколебимая независимость, настойчивость в творческом контроле и жесткие лирические темы оказали значительное влияние на развивающееся независимое рок-сообщество. ^[2] «Big Black были группой, которая пошла туда, куда осмеливались идти немногие группы (и куда многие чувствовали, что группы не должны идти), - пишет Марк Деминг, - и, хорошо это или плохо, их повсеместное влияние оказало сейсмическое воздействие на инди-рок. . " ^[2] Альбини резюмировал несколько основных идеалов группы в своих заметках к альбому Pigpile :

В организационном плане мы придерживались нескольких основных принципов: относиться ко всем с таким уважением, которого он заслуживает (и не более), избегать людей, которые апеллируют к нашему тщеславию или амбициям (у них всегда есть точка зрения), работать как можно больше отдельно от "музыкальная сцена" (которая никогда не была нашей топчущей площадкой), и не брать ни с кого дерьма в процессе . ^{[20] [77]}

Члены [ править ]

• Стив Альбини - вокал , гитара , программирование драм-машины ^[I] (1981–87), бас-гитара (1981–82)
• Джефф Пеццати - бас-гитара , бэк-вокал (1983–84)
• Сантьяго Дуранго - гитара, бэк-вокал (1983–87)
• Дэйв Райли - бас-гитара, бэк-вокал (1985–87)

^ IДрам-машина группы упоминается в их релизах как "Roland". ^[13]

Дискография [ править ]

Дискография из Big Black состоит из двух студийных альбомов , два концертных альбомов , два сборников , четырех О , пяти синглов и один альбома видео.

Студийные альбомы [ править ]

Концертные альбомы [ править ]

^ I Sound of Impact- это авторизованныйбутлег,выпущенный дочерней компаниейBlast First. ^[80]

Сборники альбомов [ править ]

Расширенные пьесы [ править ]

Синглы [ править ]

^ I"Rema-Rema" - этокаверRema-Rema, включенный в качестве одностороннего сингла в выпуск № 9Forced Exposureи ограниченный тиражом 500 копий.

^ II"In My House" -каверМэри Джейн Girls,которая была включена в копиивидеоPigpile. ^[68]

Видеоальбомы [ править ]

Другие выступления [ править ]

Следующие песни Big Black были выпущены на сборниках. Это не исчерпывающий список; песни, которые впервые были выпущены на альбомах, EP и синглах группы, не включены.

Ссылки [ править ]