Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Билл Портер (15 июня 1931 - 7 июля 2010) был американским звукорежиссером, который помог сформировать звук в Нэшвилле и записал таких звезд, как Чет Аткинс , Луи Армстронг , братья Эверли , Элвис Пресли , Глэдис Найт , Барбра Стрейзанд , Дайана Росс. , Скитер Дэвис , Айк и Тина Тернер , Сэмми Дэвис-младший и Рой Орбисон с конца 1950-х по 1980-е годы. За одну неделю 1960 года его записи попали в 15- е место в рейтинге «100 лучших» журнала Billboard , что не имеет себе равных.[1] Инженерная карьера Портера охватила более 7000 сессий звукозаписи и принесла 300 записей в чарты, 49 записей в первой десятке, 11 номеров и 37 золотых записей. [2]

Porter смешанного концертный звук для Пресли, по собственному желанию, с 1970 до смерти певца в 1977 г. На Университете Майами , Портер помог создать первую программу колледжа в аудио техники, и он преподавал аналогичные курсы в университете Колорадо Денвера , и в Университете Вебстера в Сент-Луисе, штат Миссури. Портер, у которого было золотое ухо , был внесен в Зал славы TEC Awards в 1992 году.

Ранняя жизнь [ править ]

Портер родился Билли Роудс Портер в Сент-Луисе, штат Миссури, 15 июня 1931 года. [3] Его отец, профессиональный бейсболист, перевез семью в Теннесси, когда ему было 10 лет. Он рос, любя джаз и бейсбол, а также занимался спортом. время считается спортивной карьерой, начиная с низшей лиги . [4] Он окончил среднюю школу Восточного Нэшвилла в 1949 году, затем несколько лет служил в резерве армии США [5] , изучая электронику в расширенной программе Университета Теннесси в Нэшвилле. [4]

Запись карьеры [ править ]

RCA Records, Нэшвилл [ править ]

Портер начал свою инженерную карьеру в 1954 году на WLAC-TV в Нэшвилле, штат Теннесси , где он хотел стать оператором - однако никто не хотел микшировать звук, и эта работа была поручена ему, парню с наименьшим стажем . [5] Он смешал до четырех микрофонов для телетрансляции за 92 доллара в неделю, что сегодня эквивалентно 807 долларам. [6] В соседнем RCA Records в 1959 году главный инженер был переведен после того, как рассердил Чета Аткинса, и Портер подал заявку на эту должность. Один из руководителей RCA из Нью-Йорка сказал ему, что эта работа разрушит его брак, но Портер сказал: «Я справлюсь с этим» - его наняли за 148 долларов в неделю, и ему дали две недели, чтобы изучить все оборудование и способы перемешивания. до 12 микрофонов для записи музыки.[6] Вскоре после начала работы с RCA 31 марта 1959 года Портер микшировал сингл «Lonesome Old House» для Дона Гибсона ; это был перекрестный успех как в музыке кантри, так и в хит-парадах поп-музыки, и Портера начали просить по имени. [6] В июне 1959 года он микшировал « Три колокола » для Браунов , продюсер Аткинс иаранжировка Аниты Керр . Во время редактирования мастера, который должен был быть отправлен в Нью-Йорк для печати, Портер случайно нажал неправильную кнопку управления на магнитофоне и растянул ленту в начале песни, искажая высоту звука . Никому не сказав, он сделал другой вариантс хорошим вступлением в начале и отправил вместо этого ту версию. [7] Четыре десятилетия спустя Портер вспоминал свое быстрое решение: «Это была ситуация, о которой нужно было знать, и я подумал, что никому не нужно знать об этом. Я был в бизнесе три месяца или что-то в этом роде. инженер, пока вы не уничтожите мастера и, надеюсь, доживете, чтобы поговорить об этом ". [7] В июле песня заняла первое место в кантри- и поп-чартах США, и репутация Портера повысилась. [7]

Портер проработал четыре года главным инженером у гитариста и продюсера Аткинса. [3] Портер стал инженером, с которым хотели работать известные артисты, и оказал влияние на создание звука в Нэшвилле. Продюсер звукозаписи Оуэн Брэдли однажды спросил Аткинса, как он получил свой звук, и Аткинс сказал: «Это был Билл Портер». [7] Он записал более 579 записей, которые попали в чарты: 49 были в первой десятке, 11 - на первом месте и 37 были сертифицированы как золотые. Большинство из них были записаны в студии B RCA в Нэшвилле, где за звук отвечал Портер. [8](В то время была только одна студия без буквенного обозначения. В 1964 году к зданию была пристроена более современная студия, и более ранняя стала известна как «Студия B».) Акустика студии была проблемной, с резонансной комнатные режимы, создающие неравномерную частотную характеристику . Чтобы уменьшить проблему, Портер взял 60 долларов из мелких денежных средств студии и купил акустические потолочные панели из стекловолокна размером 2 на 4 фута (0,6 на 1,2 м), которые он и Томми Стронг, его помощник инженера, разрезали на треугольники и подвесили к потолку. на разной высоте; их называли «пирамидами Портера». [9] Когда Портер покинул RCA в конце 1964 года, Аткинс сказал: «Звук никогда не был прежним, никогда не был таким прекрасным». [10]

Консоль Портера в RCA Studio B в Нэшвилле.

Рядом со студией B находилось подсобное помещение, в котором находилось пластинчатое реверберационное устройство производства EMT , немецких производителей подобных устройств эффектов, установленных в других студиях звукозаписи по всему миру. Ревербератор EMT представляет собой электромеханическую эхо-камеру, используемую для добавления к записям эффектов искусственной реверберации . Портер устроил так, чтобы специальная эхо-комната остыла с помощью кондиционера, и он отрегулировал десять пружин на пластине EMT, чтобы они были жестче, чем обычно, чтобы подать на пластину больше аудиосигнала и получить более чистый звук. с устройства. На пластину было отправлено столько сигнала, что Портер отключил связанный с ним измеритель уровня громкости.так, чтобы его не беспокоило, что его игла ударяется о колышек. Портер рассказал, что пружины ЕМТ часто ломались из-за повышенного напряжения, и ему пришлось бы их заменить, но эта проблема стоила достижения «более яркого и полного» эффекта эха. [7]

Портер записал почти все хиты Пресли номер один после того, как певец вернулся с армейской службы в 1960 году. [11] Портер не изучал более ранние записи Пресли - он начал все сначала, «делая то, что я думал, что это должно быть». [12] Вместо обычных микрофонов, используемых RCA, Портер решил использовать Telefunken U-47 для голоса Пресли [8], записав в ночь с 20 на 21 марта 1960 года несколько песен, в том числе « Stuck On You » и баллада «Слава и удача». После того, как Портер отредактировал две песни из сеансовой ленты, один из руководителей RCA взял кассеты из его рук и отправил их в Нью-Йорк, где звукозаписывающие прессыстояли рядом, а этикетки были напечатаны и ждали. Сингл "Stuck On You" с "Fame and Fortune" на стороне B был выпущен три дня спустя и сразу же вернул Пресли на первое место в чартах. [13] Портер спроектировал песни « Are You Lonesome Tonight », « It's Now or Never » и другие хиты Элвиса начала 1960-х.

Большая часть бизнеса RCA заключалась в том, что они называли «заказными» клиентами - независимыми лейблами, не связанными с RCA, но готовыми платить за записи в проверенной студии хитмейкеров. Одним из выдающихся клиентов был Monument Records под руководством продюсера Фреда Фостера , который привел своего клиента Роя Орбисона . Портер смог создать для Орбисона свое фирменное звучание с бэк-вокалом, который выдвинулся на передний план, начиная с " Only the Lonely ". [14] Для этой сессии Портер отказался от своего стандартного стиля микширования, основанного на перкуссии, и вместо этого использовал вокальную контрмелодию.в качестве звука переднего плана и построил остальные звуки ниже и вокруг него, оставив перкуссию почти неслышной. Успех песни закрепил этот стиль микса как звучание Орбисона. [15] Другие хиты Орбисона, записанные для Monument at RCA Nashville, были « It's Over », « Running Scared » и « Oh, Pretty Woman ». " Yakety Sax " Рэндольфа и "Java" Эла Хирта - другие записи Monument, которые Портер спроектировал в RCA. [16]

К октябрю 1960 года Портер привлек так много клиентов, не связанных с RCA, что RCA решила сделать упор на этой стороне бизнеса. RCA отчеты размещены на всю страницу рекламы в Billboard ' Country & Western секции s объявляя , что он и его помощник, Томми Strong, были „несколько больших дозвонщиков“, готовый к помощи RCA Пользовательские рекорд продаж более активно участвовать независимые лейблы. [17]

Атмосфера в студии была важна для Портера. Он чувствовал, что «музыка должна отражать эмоции художника» [1], и приложил все усилия, чтобы улучшить настроение в комнате. Что касается альбома « Рождество» с Четом Аткинсом , записанного в июле 1961 года, Портер знал, что получить рождественское настроение в разгар лета будет сложно - он пришел в студию тем утром со всеми своими рождественскими украшениями и заставил студию выглядеть соответствующим образом. Спустя годы он вспоминал: «Когда все пришли на сеанс, они были в настроении». [1]

Между Портером и отделом кадров RCA возникли трения по поводу небольшой издательской компании Портера, которую он основал вместе с Анитой Керр - они заявили, что это представляет собой конфликт интересов. Портер утверждал, что у Аткинса было собственное издательство, как и у других участников бизнеса, но сотрудники RCA сказали ему остановиться, поэтому он решил покинуть компанию. Юридический отдел RCA заявил, что не нашел ничего плохого в этой практике, и исполнительный директор RCA Стив Шоулз позвонил Портеру и попросил его остаться, но он решил, что не хочет, чтобы его «диктовали» сотрудники. [14]

Колумбия и памятник [ править ]

Билл покинул RCA в ноябре 1964 года, чтобы работать инженером в Columbia Records в Нэшвилле, где он пробыл шесть месяцев, взяв с собой некоторых из своих заказных клиентов. [14] Он уехал из Колумбии в Monument, чтобы управлять новой студией, созданной Фостером по адресу 315 Seventh Street North в Нэшвилле. Портер обнаружил, что акустическое пространство студии превосходит RCA Studio B - это была комната с высокими потолками, построенная для размещения масонской ложи, - но аудиооборудование, принадлежащее Фостеру, было хуже. Пластина EMT была не так хороша для эффектов реверберации. [14] Ни одна десятка лучших хитов не была создана Портером в студии Фостера. [16]

По совету своего агента Уэсли Роуза Орбисон покинул Monument в середине 1965 года, чтобы заключить более выгодный контракт с MGM Records , где Роуз занял пост продюсера. Орбисон не просил Портера на своих сессиях записи, и у него не было никаких хитов с MGM. Спустя годы Портер сказал, что, хотя ему очень нравился Орбисон, певец «никогда не понимал вклада инженера». [9] Роуз посоветовал покинуть Monument, и он «делал свою работу менеджера», чтобы заработать больше денег, но, по словам Портера, «он не так уж много разбирался в музыке». [14] Портер чувствовал, что Орбисон сможет найти правильную комбинацию только с собой в качестве инженера, Фреда Фостера в качестве продюсера и Аниты Керр в качестве аранжировщика. [14]

Лас-Вегас [ править ]

Портер с друзьями Элвисом Пресли и Полом Анкой 5 августа 1972 года.

В августе 1966 года Портер и его семья переехали в Лас-Вегас, штат Невада , чтобы купить United Recording of Nevada у Билла Патнэма из United Western Recorders в Лос-Анджелесе. Патнэм сокращал свой бизнес и хотел продать студию сейчас, когда ее покинул Уолли Хейдер . [16] Первый день Портера в студии был 1 сентября. В то время United Recording of Nevada работала четыре года и была самой известной из шести студий звукозаписи в Лас-Вегасе, [18] но у нее были проблемы с оборудование, радиочастотные помехи от ближайших передатчиков вещания и грохочущие шумы от железной дороги, перевозящей груз возле здания. [9]Портер делал записи в своей студии для таких артистов, как личный друг Пол Анка , который приезжал в 2 часа ночи после выступления и записывал до рассвета. Другие проекты включали в себя записи концертов в отелях Лас - Вегас, в том числе Buddy Rich «s Mercy, Mercy концертный альбом в Caesars Palace в 1968 году [16] Студия Портера также записал Луи Армстронг «s What A Wonderful World . [19]

В 1969 году Портер и его специалисты по техническому обслуживанию модифицировали микшерный пульт с 12 входами и 4 выходами, чтобы дать ему 8 выходов, и сделали свой собственный 8-дорожечный магнитофон из частей Ampex . [16] В августе продюсер Пресли Фелтон Джарвис принес мастер-кассету " Suspicious Minds " [20] в United Recording, чтобы Портер мог помочь ему с необычным затуханием и возвратом песни в течение трех четвертей времени. [21] Более серьезным поводом для беспокойства было то, что Джарвис хотел роговую секцию, но на кассете не осталось пустых треков. Портер решил дилемму, микшировав валторны вживую в студии, когда воспроизводилась оригинальная сессионная кассета, причем полное смешение записывалось на стерео мастер. [5]Песня стала хитом номер один; последний и для Портера, и для Пресли. Также в 1969 году Портер основал компанию Porter Industries, которая стала базой для продаж техники и электроники за пределами своей студии. [16]

В декабре 1969 года Пресли позвонил Портеру и попросил его отремонтировать звук для него в главном выставочном зале отеля International ( два года спустя переименованный в Las Vegas Hilton ); он сказал, что не слышит себя в последний раз, когда пел там, и новый пробег был назначен на январь. Портер пошел на первую репетицию Пресли и обнаружил три сценических монитора, висящих на высоте 18 футов (5,5 м) над сценой, и только один работал. [16] Инженеры отеля не заставили двух других работать, поэтому у Портера были собственные динамики Shure Vocal Master.привезен из студии звукозаписи. Он положил колонные громкоговорители по бокам у передней кромки сцены и подпер их, чтобы целиться в Пресли, который был очень доволен результатом. Пресли настоял на том, чтобы Портер микшировал его живое выступление в январе, несмотря на то, что он был звукоинженером без опыта работы с живым звуком. Портер быстро узнал об акустической обратной связи во время первой песни, но за кулисами после шоу кинозвезды и музыкальные артисты продолжали хвалить Пресли, говоря ему, что концертный звук Портера был «таким же, как в альбоме». [20]С тех пор Портер сводил живые концерты Пресли. Пресли хорошо заплатил Портеру за гастрольного звукорежиссера; Контракт 1974 года на почти две недели гастролей в период с сентября по октябрь принес Портеру 2 600 долларов, что эквивалентно 13 500 долларам в текущей стоимости. [22] Портер записал несколько из этих шоу в середине 1970-х, выпущенных в виде альбомов, [11] и воочию стал свидетелем того, как Пресли физически ослабел от наркомании. В 1975 году врачи посоветовали Пресли больше заниматься спортом, поэтому в его особняке Грейсленд построили площадку для игры в ракетбол . Портер спроектировал и руководил установкой мощной высококачественной акустической системы Electro-Voice для площадки для игры в ракетбол и прилегающей гостиной. [14]Во время тура Портер определил наиболее качественное и пригодное к эксплуатации оборудование, которое существовало: он использовал микшерный пульт Midas PRO4 и эквалайзеры UREI . Тур был поддержан Clair Brothers , который поставил все аудио оборудование, и инженером по мониторам Брюсом Джексоном , который разработал мощную сценическую систему мониторинга для шоу Пресли. [23] В августе 1977 года Портер менял самолеты в Бостоне, чтобы лететь в Портленд, штат Мэн , чтобы записать концерт Пресли, когда ему позвонили и сообщили, что певец умер. [9] Он присутствовал на тщательно охраняемой похоронной церемонии Пресли в Грейсленде. [3]Между выступлениями Пресли Портер также выполнял звуковые обязанности для Анн-Маргрет в Лас-Вегасе и на гастролях под фирменным названием Captain Audio Productions. Он консультировал по телевизионным специальным программам для Анн-Маргрет и Боба Хоупа в 1972–1973 годах. [24]

Портер был первым президентом Vegas Music International (VMI), звукозаписывающей компании, созданной в 1971 году в результате партнерства между ним, менеджером художника Вик Бери, музыкальным издателем Фрэнком Хупером и Бобом Ридом из Ванкувера, Британская Колумбия [25]. VMI располагалась в Портере. Здание United Recording. Первый релиз VMI состоялся в декабре 1971 года - альбом « To Be Free» и «18 » Сэнди Скотт так и не стал популярным. [26] Вскоре пришли лучшие результаты; в первый год работы автор песен VMI Ронни Гейлорд написал "I Will Never Pass This Way Again", скромный успех для Глена Кэмпбелла , песню, исполненную другими исполнителями, включая Бренду Ли , Викки Карр и Уэйна Ньютона., который закрывал ею свое шоу на каждом спектакле. Первый альбом певца из Лас-Вегаса Бенни Хестера Benny и связанный с ним сингл были объявлены VMI в конце 1972 года. Среди других артистов, записывавшихся с VMI, были Сэмми Дэвис-младший , Энди Уильямс , Серхио Мендес и Бразилия 77 , Айк и Тина Тернер , Глэдис Найт & Пипс , Дэнни Томас , Гарри Белафонте , Бобби Дарин и Луи Прима . [27]

Портер был назначен главным директором Ассоциации музыки кантри (CMA) в октябре 1972 года. В декабре он подготовил для организации буклет - учебное пособие по звуковым технологиям, описывая микрофоны и их использование, типы громкоговорителей, аудиомикшеры и дает советы по эксплуатации. [28]

Издательский бизнес VMI никогда не имел большого успеха, и Портер был разочарован тем, что он считал плохими бизнес-решениями, навязанными ему партнерством. В январе 1973 года он ушел в отставку. [16] 14 октября «таинственный пожар» сжег United Recording of Nevada, включая все документы VMI, сохраненные мастер-пленки и ящики с прессованными записями, [24] и Портер потерял все записывающее оборудование, хранившееся внутри, всего он оценивается в 250 000 долларов - около 1,44 миллиона долларов в сегодняшних долларах. [16] У него все еще была внешняя электронная компания, и он сосредоточился на ней. [16]

Как внештатный инженер, он продолжал записывать концерты с известными артистами, включая Барбру Стрейзанд , Дайану Росс и Сэмми Дэвис-младший. К 1980 году он работал инженером на более чем 7000 записей. [24] [29] [30]

Образование [ править ]

Университет Майами [ править ]

В 1975 году Портеру позвонил Джерри Милам из Milam Audio and Golden Voice Recording в Южном Пекине, штат Иллинойс , и сообщил ему, что в Музыкальной школе Университета Майами формируется должность преподавателя аудиотехники . [16] Никогда не окончив колледжа, Портер отправился во Флориду, чтобы создать и соавтор первой учебной программы уровня колледжа по этой дисциплине. Портер был их вторым директором службы звукозаписи, руководя преподавательским составом и аудиооборудованием, для программы Music Engineering Technology в Университете Майами, начиная с сентября 1975 года. Он продолжал соглашаться на гастроли с Пресли и вернулся, чтобы описать свой опыт. 100 студентов. [16]

В мае 1981 года Портер получил должность, но в июне он ушел, потому что не был счастлив в тропическом климате Флориды. [9] Он принял должность директора по маркетингу в компании по производству микшерных пультов под названием Auditronics, [16] затем оставил эту должность, чтобы работать с телеевангелистом Джимми Сваггартом , помогая с живым звуком и записями. [9] После того, как возникли разногласия, он разорвал договоренность с Джимми Сваггартом. [3]

Университет Колорадо и Университет Вебстера [ править ]

Портер преподавал звуковую инженерию и историю музыки в Университете Колорадо в Денвере в конце 1980-х годов, живя за пределами Денвера со своей женой Чармейн, «Ботинки». [9] В Школе коммуникаций Университета Вебстера в Сент-Луисе, штат Миссури, и в университетском колледже изящных искусств Ли Гердина Портер преподавал девять классов с 1999 по 2005 год. [31] Новаторские методы, методология и учебная программа Портера все еще преподаются. во многих колледжах и университетах США. [11]

Награды и наследие [ править ]

В 1992 году фонд TEC Foundation включил Портера в свой Зал славы TEC Awards вместе с пионером синтезатора Робертом Мугом и продюсером Филом Рамоном . [32] Портер попросил Чета Аткинса сопровождать его на церемонии, но Аткинс не смог присутствовать из-за предыдущего участия в Карнеги-холле . Однако перед вручением этой награды на церемонии было показано видео, в котором Аткинс поздравляет Портера, говоря, что «вы значительно улучшили звук эха и заставили вещи звучать такими большими и полными». [7]

Автор Джон Макклеллан, биограф Аткинса, пишет о золотом ухе Портера :

Многие считают его величайшим звукорежиссером всех времен ... Билл Портер заслуживает такой же похвалы, как и все остальные, в создании «Нэшвиллского звука». Он добился этого благодаря своему творчеству, своей способности слышать звук в виде цветов и своему умению запечатлеть на пленку полное расцветание или три измерения звука - ширину, высоту и глубину. [6]

В 2003 году Портер получил премию Уильяма Т. Кемпера за выдающиеся достижения в области преподавания, а также награду за заслуги перед сент-луисским отделением Общества звукорежиссеров .

В конце жизни, Портер говорит , что среди его любимого его карьеры записи были Аткинс игровой Наиболее популярных гитары , альбом , записанный с пышной струнной оркестровкой и Джерри Byrd «s Бэрда Рая , записанные во время пребывания Портера с Monument Records. [1] Что касается Нэшвилл-Саунд, Портер полагал, что это были люди, которые были вовлечены: Хэнк Гарланд , Рэй Эдентон, Бадди Харман , Гарольд Брэдли , Боб Мур , Бутс Рэндольф , Флойд Крамер , Велма Смит, Чарли Маккой , Анита Керр. Певцы и джорданеры. [1] Он сказал: «Они прекрасно играют вместе, потому что были как семья. Они делали это, не задумываясь! ... Они играли методичные, но простые ритмические паттерны или сбивки. Это была почти джазовая концепция с точки зрения того, что многие из них в их голове. Если вы послушаете Хэнка Гарленда, вы не услышите один и тот же звук дважды ". [1]

Четвертая жена Портера, Мэри, умерла, когда он преподавал в Сент-Луисе. [9] В 2004 году он познакомился с Кэрол Смит, уроженкой Огдена, штат Юта , и перевез свои вещи, включая тысячи записей, в Огден в 2006 году, чтобы быть с ней. Они поженились в 2006 году. [33] Здоровье Портера ухудшилось из-за болезни Альцгеймера , и он умер в хосписе недалеко от Огдена 7 июля 2010 года в возрасте 79 лет. [31] У него остались жена Кэрол, брат и отец. сестра, его дети Нэнси, профессор на пенсии, и Джин, видный поверенный и политик Лас-Вегаса, и его внуки Сэм, Марси, Чанделл и Уэстон Портер. [5] [34] [35]

Первые десятки [ править ]

Эти песни, созданные Портером, вошли в десятку лучших в чарте Billboard Hot 100 США: [16]

Ссылки [ править ]

Сноски
  1. ^ Б с д е е McClellan, 2004, стр. 151-152
  2. ^ Аналоговое интервью планеты
  3. ^ a b c d Портер, Билл (13 сентября 1995 г.). "Устная история Билла Портера" . Музей Зала славы музыки кантри. Архивировано из оригинала 17 декабря 2010 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  4. ^ a b Грохот, Часть первая, стр. 27
  5. ^ a b c d Петерсен, Джордж (13 июля 2010 г.). «Билл Портер, 1931–2010» . Смешайте . Пентон Медиа. Архивировано из оригинала 2010-07-17 . Проверено 2 августа 2010 года .
  6. ^ а б в г Макклеллан, 2004, стр. 149
  7. ^ Б с д е е McClellan, 2004, с. 150
  8. ^ a b «Элвис-меломан из Билла Портера, RCA и DCC» . Аудио-руководство по идеям . 2000. Архивировано 2 февраля 2007 года . Проверено 12 февраля 2007 .
  9. ^ a b c d e f g h Майкл Фремер (1 мая 2009 г.). "Мистер Естественный: инженер звукозаписи Билл Портер, часть I" . MusicAngle.com . Проверено 8 июля 2010 года .
  10. ^ Макклеллан, Джон; Братич, Деян (2004). Чет Аткинс в трех измерениях . 2 . Публикации Мел Бэй. п. 149. ISBN 0786658770.
  11. ^ a b c «Звукорежиссер Билл Портер появится на Elvis Week в августе 2006 года» . Музыкальные городские сети . 2006-06-12. Архивировано из оригинала на 2006-11-23 . Проверено 12 февраля 2007 .
  12. ^ Fremer, Майкл (1 января 2006). «Билл Портер играет избранное - сессия записи Элвиса Пресли и многое другое» . MusicAngle.com . Проверено 8 июля 2010 года .
  13. ^ Слотер, Тодд; Никсон, Энн Э. (2004). Архивы Элвиса . Омнибус Пресс. п. 57. ISBN 1-84449-380-6.
  14. ^ a b c d e f g Майкл Фремер (1 января 2006 г.). «Запись Элвиса и Роя с легендарным мастером студии Биллом Портером - Часть II» . MusicAngle.com . Проверено 8 июля 2010 года .
  15. Перейти ↑ Lehman, Peter (2003). Рой Орбисон: изобретение маскулинности альтернативного рока . Звук имеет значение. Издательство Темплского университета. п. 48. ISBN 1-59213-037-2.
  16. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Блейкли, Ларри (август-сентябрь 1982 г.). "Билл Портер: разработка Элвиса" (PDF) . Смешайте . 6 (8–9). Архивировано из оригинального (PDF) 29 июня 2011 года . Проверено 3 августа 2010 года .
  17. ^ «реклама» . Рекламный щит . Nielsen Business Media: 29. 31 октября 1960 г. ISSN 0006-2510 . Реклама на всю страницу. «Пара больших дозвонщиков! Скажите« Привет »Биллу Портеру и Томми Стронгу».
  18. ^ "Шесть студий звукозаписи выполняют контрактную работу". Рекламный щит . Nielsen Business Media. 78 (35). 27 августа 1966 г. ISSN 0006-2510 . 
  19. ^ The Pop History Dig: What A Wonderful World
  20. ^ a b Тайпале, Курт. «Техники смешивания» . Проверка звука церкви . Taipale Media Systems. Архивировано из оригинального 22 сентября 2010 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  21. ^ Паттерсон, Найджел; Пирс Бигли. « Подозрительные Умы“: Greatest Одиночные Элвиса?» . Информационная сеть Элвиса . Архивировано 23 июня 2010 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  22. ^ Brenkman, Ли (15 января 2010). «Туристическая зарплата, главный исполнитель, имя инженера около 1974 года» . Форумы по звукоусилению: Подвал . ProSoundWeb. Архивировано из оригинального 15 июля 2011 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  23. Рамбл, Часть третья, стр. 28
  24. ^ a b c «Ветеран-музыкант и молодой инженер открывают новейшую студию звукозаписи в городе - к тому же это единственная в городе студия». Рекламный щит . Nielsen Business Media. 85 (49). 8 декабря 1973 г. ISSN 0006-2510 . 
  25. ^ "Портер видит новую фирму звукозаписи для Лас-Вегаса". Рекламный щит . Nielsen Business Media. 83 (19). 8 мая 1971 г. ISSN 0006-2510 . 
  26. ^ "Из музыкальных столиц мира". Рекламный щит . Nielsen Business Media. 83 (51). 18 декабря 1971 г. ISSN 0006-2510 . 
  27. ^ "The Candle Vegas Music International зажигала на своем первом праздничном торте, который оказался ракетой". Рекламный щит . Nielsen Business Media. 84 (45). 4 ноября 1972 г. ISSN 0006-2510 . 
  28. ^ "Билл Портер из VMI пишет пособие по звуковой технике CMA". Рекламный щит . Nielsen Business Media. 84 (51). 16 декабря 1972 г. ISSN 0006-2510 . 
  29. ^ «Билл Портер выступает на открытии новой студенческой секции AES» . Смешайте . Престон Медиа. 16 декабря 2003 года Архивировано из оригинала 17 июля 2009 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  30. ^ Penchansky, Алан (18 июля 1980). "7000-сессионный инженер копирует сегодняшние звуки" . Рекламный щит . Nielsen Business Media. 92 (29): 41. ISSN 0006-2510 . 
  31. ^ a b «Вебстер оплакивает кончину легендарного звукорежиссера и профессора Webster Audio Production Билла Портера» . Вебстерский университет. 8 июля 2010 года архивации с оригинала на 15 марта 2012 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  32. ^ «TEC Awards Зала славы призывников» . Фонд ТЭК. Архивировано из оригинального 14 сентября 2010 года . Проверено 8 июля 2010 года .
  33. ^ «Похороны сегодня для Билла Портера» . Элвис Безлимитный. Архивировано из оригинала 9 декабря 2010 года . Проверено 11 июля 2010 года .
  34. ^ Биографии Vintage Audio Portal
  35. ^ Создатель 'Nashville Sound' вспоминал в Cornersville
Библиография
  • Макклеллан, Джон; Братич, Деян (2004). Чет Аткинс в трех измерениях . 2 . Публикации Мел Бэй. С. 149–152. ISBN 0-7866-5877-0.
  • Рамбл, Джон В. (1996). «За доской с Биллом Портером: Часть первая». Журнал музыки кантри . 18 (1): 27–40.
  • Рамбл, Джон В. (1996). «За доской с Биллом Портером: Часть вторая». Журнал музыки кантри . 18 (2): 20–30.
  • Рамбл, Джон В. (1997). «За доской с Биллом Портером: Часть третья». Журнал музыки кантри . 19 (1): 24–31.

Внешние ссылки [ править ]

  • Билл Портер разговаривает с Майклом Фремером (1987)