Чэнь Ифэй ( кит . : 陳逸飛; 12 апреля 1946 - 10 апреля 2005) был известным китайским художником в классическом стиле , художественным руководителем и кинорежиссером .
Достижения
Чэнь Ифэй - центральная фигура в развитии китайской масляной живописи . Он также считается одним из самых известных современных художников Китая. [ необходимая цитата ] Хотя он был осужден за «капиталистическое поведение», работа Чена с масляной живописью принесла ему признание китайских властей.
Вскоре Чен стал одним из ведущих художников Культурной революции . Он был известен своими большими портретами Мао Цзэдуна и изображением великих героических событий современной китайской нации. После Культурной революции Чен стал предтечей новой эпохи в китайской эстетике, продвигая новое чувство современности и стиля жизни в своих картинах, а также в моде, кино и дизайне. В своих картинах маслом Чен отказался от своего некритического прославления вечеринки, чтобы смешать реалистичную технику и романтизм с китайскими сюжетами, особенно меланхоличными и одинокими женщинами в традиционных платьях. Его характерные картины « романтического реализма » используют темные и плотные цвета и передают ощущение богатства и целостности.
В 1980 году он стал одним из первых художников из Китайской Народной Республики, которым разрешили изучать искусство в Соединенных Штатах. Wally Findlay Galleries была первой галереей, заключившей с Ченом Ифэй эксклюзивный контракт. Чэнь Ифэй поступил в Хантер-колледж, а позже нашел работу художественного реставратора . В 1983 году, прежде чем он получил степень магистра в Hunter, его персональная выставка в Hammer Galleries имела большой успех. Позже он устроился художником по контракту в Hammer Galleries.
Чен вернулся в Китай и поселился в Шанхае в 1990 году. Он писал импрессионистские пейзажи Тибета и своей родной провинции Чжэцзян . В то же время он превратился в стильного предпринимателя, создавая модные бренды, украшая отели и продавая высококачественную одежду и шикарную мебель для дома. Он также курировал одно из крупнейших модельных агентств страны. Некоторые критики заявили, что он стал все более коммерческим. В 2005 году во время работы над художественным фильмом «Цирюльник» Чен заболел и умер.
биография
Ранний период жизни
Чен родился в Нинбо прибрежной провинции Чжэцзян. Позже семья Чен переехала в Шанхай, и Чен начал изучать русских художников и социалистический реализм .
Ранняя карьера
Чен окончил Среднюю школу искусств в Шанхае в 1964 году, затем - Шанхайскую школу искусств (также называемую Шанхайским художественным колледжем) в 1965 году и вскоре после этого начал заниматься почти исключительно масляной живописью. В течение года, когда Культурная революция набирала обороты, Чен привлек внимание коммунистических чиновников своими пропагандистскими работами, которые часто прославляли солдат коммунистической партии и изображали величественные образы Мао Цзэдуна. Вскоре Чен стал рассматриваться как «один из ведущих художников финансируемого государством Шанхайского института живописи». [1] Когда в 1976 году закончилась культурная революция, Чен продолжил рисовать маслом, переключив внимание на более романтический и европейский стиль. Чен считался «одним из первых художников, преодолевших разрыв между искусством Культурной революции и западным современным искусством». [1]
В 1970-е годы его авторитет повысился благодаря нефтяным работам. Чен начал привлекать внимание западных покупателей, в том числе Арманда Хаммера (председателя Occidental Petroleum Corporation в США), который приобрел « Отзыв родного города Чэня» в качестве подарка Дэн Сяопину .
В 1980 году Чен оставил свой пост главы отделения масляной живописи Шанхайской академии живописи в Китае, чтобы исследовать художественную сцену Нью-Йорка, будучи одним из первых художников Китайской Народной Республики, которым из штата было разрешено изучать искусство в США. [2] [3] Чен часто говорил интервьюерам, что он прибыл в Нью-Йорк «всего с 38 долларами в кармане», но все же сумел привлечь внимание галеристов сразу после прибытия. Хотя он был успешным художником в Китае, он рискнул отправиться в Соединенные Штаты, не обязательно для того, чтобы запечатлеть свою репутацию в художественном истеблишменте, но чтобы изучить свои собственные пристрастия к художественному стилю. Художественная сцена Нью-Йорка давала ему свободу экспериментировать и выбирать стиль, который ему нравился. Чен выразил «восторг [ион] свободой смотреть на искусство» и исследовать свои собственные границы [4]. Он поступил в Хантер-колледж в США после того, как приехал и работал реставратором произведений искусства. К 1983 году, до окончания Хантер-колледжа, персональные выставки Чена в Hammer Galleries способствовали его славе, где он позже подписал контракт на рисование для Hammer Galleries. Затем Чен окончил Хантер-колледж в 1984 году со степенью магистра искусств.
Карьера
В 1990 году Чен вернулся в Китай и поселился в Шанхае. Критики творчества Чена говорят, что в этот период времени Чен стал более коммерческим художником. Начало 1990-х ознаменовало момент, когда искусство Чена продавалось по рекордным ценам в известных галереях. В начале 1990-х Чен также начал строить свое имя как бизнесмен, инвестируя в журнал под названием «Shanghai Tatler», в свои модные бренды Layefe, а затем и в бренды домашнего дизайна, а также ресторан в Xintiandi . [2] Чен также начал свою карьеру в кино в 1993 году.
В 1994 году Чен начал свою давнюю дружбу и партнерство с Гилбертом Ллойдом из галереи Marlborough Fine Art, который был его арт-дилером до самой его смерти.
В последней части жизни Чена он все больше и больше посвящал себя «стилевому предпринимателю», работая модельным агентом, модельером и декоратором, а также уделяя особое внимание своим фильмам.
Изобразительное искусство
Стиль и содержание
Чен работал в основном в масляной живописи, которая отражала его чувство романтизма и реализма. В его работах часто изображались красивые женщины в традиционной китайской одежде, работающие с музыкальными инструментами или другими романтизированными предметами. Есть много примеров этого вида живописи, в том числе « Молодые виолончелисты» (1984) и « Две женщины и веер» (2003). Среди других работ, изображающих китаянок в традиционной одежде, - « Красота» (синий / красный) (1998 г.), « Красавица с веером» (2002 г.), « Группа красавиц с поклонниками» (2004 г.), « Сидящая красавица с веером» (1998 г.) и « Лежащая красавица» (1997 г.) [ 5] Реализм работ Чена часто вызывает фотографическое или кинематографическое чувство, вдохновленное обрамлением, освещением и расположением картин.
В дополнение к изображению женской формы, некоторые из ранних работ Чена часто были более импрессионистскими пейзажами, выполненными в его собственном стиле, например, его работа « Тень» 1983 года, в которой сцена канала в отсутствие человеческой жизни написана в приглушенных тонах. Впервые Чен получил вдохновение для этих работ, когда летом 1982 года путешествовал по Европе и исследовал каналы, отмечая сходство в атмосфере между Востоком и Западом. Позже он вернулся в Чжэцзян и исследовал то, что он считал «Венецией Востока», чтобы получить больше вдохновения. [6] Его пейзажи часто изображали похожие сцены каналов, вдохновленные каналами Венеции, Италия, а также каналами его родного города в провинции Чжэцзян.
«Официальное» искусство
Художественная карьера Чена началась вскоре после окончания Шанхайского художественного колледжа, когда его реалистичный стиль масляной живописи привлек внимание коммунистических чиновников. Чэнь написал множество знаменитых портретов Мао в героических, прославленных позах. Одна из этих работ, « Захват президентского дворца» (1977), получила большую поддержку коммунистической партии, заняв место в больших залах Китая. Картина представляет собой исторический эпос, изображающий группу солдат, поднимающих красный флаг, олицетворяющий историю революции. Его работа « Восхваление Желтой реки» , завершенная в 1972 году, до сих пор считается одной из его самых коммерчески успешных работ, в которой его уникальные техники в выразительных мазках создают реалистичный вид солдата, стоящего над долиной в желтых тонах, повернутого лицом к холму. зритель. Первоначально эта работа была вдохновлена стихотворением (написанным Гуан Вейраном) и песней (написанным Сянь Синхай ). [6] Впервые работа была представлена публике в 1977 году на Художественной выставке Объединённых армий, когда Чену было 25 лет. [7] Открытие этой работы стало поворотным моментом в творческой карьере Чена, продвигая его искусство к дальнейшему успеху в будущем. В 2007 году, через два года после смерти художника, хвалебная песнь Желтой реки была продана на весеннем аукционе масляной живописи и скульптур The China Guardian 2007 за рекордную сумму в 40,28 миллиона юаней , побив предыдущий мировой рекорд Чена и национальный рекорд по продажам. Китайские картины маслом. [7]
В 1979 году Чен написал « Взгляд на историю из моего пространства» , произведение, которое критики считают творчеством Чена «одной из его самых оригинальных работ». [1] На картине изображен художник, стоящий перед большой фреской, изображающей события 1910-1920-х годов, которые символически представляют художника, пытающегося дистанцироваться от истории, чтобы исследовать свое место в истории.
Реализм
Наряду с его пристрастием к рисованию женщин, Чен написал серию реалистичных работ, изображающих жителей Тибета; сериал назывался «Тибет». Чтобы собрать информацию о людях и обычаях Тибета, Чен провел некоторое время в 1980-х, исследуя Цзяннань . Работы, которые последовали за его экскурсией, соответствовали его высокореалистической живописи, но ушли далеко от рисования только самых красивых форм жизни. В его «Тибетских» работах изображены загорелые и грубые тибетцы без всякой активности и приглушенных выражений лица. [6] Одна из самых известных работ из этой серии называлась « Нагорный ветер» (иногда ее называют « Ветер горной деревни» ) и была написана в 1994 году. На картине изображена семья тибетских путешественников, сильно одетых и многослойных (чтобы передать ощущение холода). ) в традиционных тибетских стилях . Первоначально картина была продана на осенних аукционах China Guardian 1994 года по рекордно высокой цене в 2,86 миллиона юаней . В то время это был рекорд для китайских картин маслом. В мае 2011 года картина снова была продана с аукциона за 81,65 миллиона юаней, снова побив рекорд самой продаваемой картины маслом, а также побив свой собственный рекорд самой продаваемой работы. [8]
Признание и критика
Его работы представляют собой уникальное сочетание западных и восточных влияний. Стиль Чена сочетает в себе реализм, связанный с европейскими стилями искусства, с восточной тематикой и темами, близкими к истории художника. Одним из таких примеров этого уникального сочетания является его картина « Поппи», содержание которой заимствовано из песни династии Тан о женщине, которая серьезно сомневается в своей судьбе. На картине изображена китаянка в традиционной китайской одежде, но стиль рисования в сочетании с ее осанкой больше напоминает древнегреческие произведения искусства, чем работы династии Тан. Его восточно-западное слияние художественных стилей очевидно в другой его знаменитой картине под названием Soiree , на которой китайские музыканты в традиционной китайской одежде воплощены в явной восточной теме, но атмосфера картины больше соответствует западному идеалу "carpe diem". ". [ требуется разъяснение ] [4]
Критики работы Чена отмечают, что его работам не хватает и преимуществ, возможно, из-за его коммерциализации. Чен, однако, рассматривал свое предпринимательство и деловой подход к искусству как продолжение того, что он действительно любил: красоты. Отвечая на вопрос о своей работе, Чен сказал: «Я люблю картины, одежду и фильмы, потому что все они прекрасны». [9]
Полный список выставок [5]
- 2006 Летняя выставка, Marlborough Fine Art , Лондон, Англия
- 2006 Художественная литература @ Love, MOCA Shanghai , Шанхай, Китай
- 2005 Чен Ифэй (1946–2005), Marlborough Fine Art , Лондон, Англия (соло)
- 2005 Чен Ифэй (1946–2005), Marlborough Galerie AG, Цюрих, Швейцария (соло)
- 2003 Oeuvres Récentes, Мальборо, Монте-Карло, Монако (соло)
- 2001 Galerie Wimmer, Мюнхен, Германия (соло)
- 2001 Initial Image, Yibo Gallery, Шанхай, Китай
- 1999 New Works, Marlborough Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1997 Картины Тибета, Павильон Китайской Народной Республики, XLVII Венецианская биеннале (соло)
- 1997 Chen Yifei, Première Exposition en France, Musée Granet , Экс-ан-Прованс, Франция (соло)
- 1996-1997 Первая выставка в Лондоне, Marlborough Fine Art , Лондон, Англия (соло)
- 1996–1997 «Возвращение домой Чэнь Ифэй», Шанхайский музей , Шанхай, Китай; Китайский национальный музей изящных искусств, Пекин, Китай (соло, ретроспектива)
- Недавние картины 1990 года, музей Сейбу, Токио, Япония (соло)
- 1990 Hammer Galleries , Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1988 Hammer Galleries , Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1983 Центр современного искусства Новой Англии, США (соло)
- 1983 Hammer Galleries, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1982 Галереи Уолли Финдли, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1981 Галереи Уолли Финдли, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1980 Галереи Уолли Финдли, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
Фильм
В 1993 году Чен вошел в киноиндустрию с автобиографическим фильмом под названием «Старый сон на море: личные воспоминания о Чэнь Ифэй». [10] Чен углубился в свою карьеру в кинопроизводстве в 1995 году, выпустив свой первый полнометражный фильм «Свидание в сумерках», который был показан на Каннском кинофестивале . Фильм был о 1930-х годах в Шанхае.
В 2002 году Чен начал подготовку к своему фильму «Цирюльник» (также известному как «Музыкальная шкатулка»). Производство фильма было остановлено в 2003 году, когда Чен сообщил, что у него проблемы с одним из ведущих актеров, Цзян Веном . Производство фильма началось в феврале 2003 года, когда на место Цзян Вэня в главной роли был приглашен Чен Кун . Съемки «Цирюльника» все еще продолжались, когда Чен заболел и умер от желудочного кровотечения в апреле 2005 года. Планы закончить фильм периодически были.
Мода и домашний дизайн
Модный бренд Чена Layefe (игра на его имени) был запущен в 1998 году, а в 2000 году появилась Layefe Home, его дизайнерская линия товаров для дома .
Первоначальным намерением покойного художника при производстве и разработке модной линии было обеспечение доступной, но красивой одежды для его родной страны. Проведя время за границей и обретя более широкие взгляды на свои личные вкусы в красоте, Чен заметил отсутствие стиля на своей родине и пообещал решить эту проблему, создав линию одежды, которая воплотила его собственное чувство западно-восточного слияния. Вместе с Лайфе он стремился «обеспечить китаянкам красивую и доступную одежду» [11].
У Layefe Home есть аналогичная миссия - создавать красивые вещи для среднего гражданина. Layefe Home предлагает широкий выбор кухонных принадлежностей и предметов домашнего декора, которые сочетают качество с современным стилем. Хотя предметы этой коллекции считаются «довольно дорогими», они представляют на рынке уникальный бренд качества и современности. [12]
Социальная жизнь
Чэнь Ифэй вел активную общественную жизнь, живя в Шанхае как своего рода знаменитость, благодаря своим успехам в искусстве, моде и бизнесе. Он часто появлялся в местных таблоидах, если не из-за своих достижений как художника и бизнесмена, то из-за сплетен о его якобы «романах с моделями» [2]
У Чена двое сыновей; один, Чэнь Линь, от первого брака, а другой - от второго. Второй сын Чена от второго брака, Чен Тянь, был от бывшей модели по имени Сун Мэйин. [2]
Чен был примечательным человеком и был одной из немногих знаменитостей, которые щедро раздавали номер своего мобильного телефона репортерам [2]
Рекомендации
- ^ a b c Это печальная глава в карьере Чэня, когда он поднимался по лестнице, рисуя политические темы и прославляя политических деятелей, таких как Мао. Это отбросило искусство Китая обратно в каменный век, что также подорвало репутацию Чэня как современного художника. Эти картины теперь стали клеймом Чена за то, что он не чистый одухотворенный художник, а тот, кто является всего лишь инструментом политической пропаганды, главным табу в области изобразительного искусства. Барбоза, Дэвид. «Умер Чэнь Ифэй, 59 лет, художник и предприниматель». Газета "Нью-Йорк Таймс. 14 апреля 2005 г.
- ^ a b c d e "Художник-разносторонний Чэнь Ифэй умер в 59 лет". Шэньчжэнь Daily. 11 апреля 2005 г. Web.
- ^ Atlasphere: «Искусство Чэнь Ифэй»
- ^ a b «Фрам-Коэн, Мишель». Картина Чэнь Ифэй. «Монаднок Ревью» . Архивировано из оригинала на 2011-08-08 . Проверено 4 мая 2012 .
- ^ a b ArtNet.com - Биография Чэнь Ифэй
- ^ a b c Jasmine Fine Art: культурная ностальгия Чэнь Ифэй
- ^ a b «Похваление Желтой реки, работа Чэнь Ифэя, основывающая репутацию, бьет рекорды - 40,32 миллиона юаней».
- ^ China.org: Картина Чэнь Ифэй продается по рекордно высокой цене
- ^ Раппольт, Марк. «Чэнь Ифэй: мемориальная выставка в Marlborough Fine Art». Современные художники. Декабрь 2005 г. / январь 2006 г. Стр. 126.
- ^ «Китайский реализм: некролог» . Архивировано из оригинала на 2014-06-06 . Проверено 4 мая 2012 .
- ↑ Цуй, Кристина. Китайская мода: беседы с дизайнерами. Берг, 15 февраля 2010 г. 190. Печать.
- ^ Шанхайские Daily News через английский Eastday: "Layefe Home продолжается".
Внешние ссылки
- "Биография Чэнь Ифэй". Жэньминь жибао.
- Культурный Китай (Шанхай): биография Чэнь Ифэй.
- «Художественные галереи Чэнь Ифэй». Галерея китайского искусства.