Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для получения информации о стилях дома в Чикаго см. Архитектура Чикаго .
Чикагский дом
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеНачало-середина 1980-х годов; Чикаго , США
Производные формы
Жанры фьюжн
Другие темы

Чикагский хаус - это хаус-музыка, созданная в Чикаго с середины до конца 1980-х годов . Этот термин обычно используется для обозначения первых в истории произведений хаус-музыки, созданных артистами из Чикаго в 1980-х годах.

История и происхождение [ править ]

Дискотека правки [ править ]

Gramaphone Records известен как дом домашних записей в Чикаго.

После « Ночи сноса дискотек» в Чикаго в середине 1979 года популярность диско- музыки пришла в упадок. В начале 1980-х годов выпускалось все меньше и меньше дискотек, но этот жанр оставался популярным в некоторых ночных клубах Чикаго и по крайней мере на одной радиостанции WBMX-FM .

В эту эпоху чикагские радиогруппы The Hot Mix 5 и клубные ди-джеи Рон Харди и Фрэнки Наклз исполняли различные стили танцевальной музыки, включая старые диско- пластинки, новые дискотеки Italo , электро , треки EBM , хип-хоп би-бой Мана Пэрриша. , Jellybean Benitez , Arthur Baker и John Robie, а также электронную поп- музыку от Kraftwerk , Telex и Yellow Magic Orchestra .

Некоторые из этих ди-джеев также сделали и сыграли свои собственные редакции своих любимых песен на катушечных кассетах, уделяя особое внимание тем частям песен, которые хорошо работали на танцполе. Некоторые даже смешивали эффекты, драм-машины и другие ритмические электронные инструменты, чтобы сделать песни более привлекательными. Эти правки и ремиксы редко выпускались для широкой публики, и даже тогда они были доступны только на частных виниловых пластинках или микстейпах .

Европейское соединение [ править ]

Звучание ранней хаус-музыки было «диалогом» между латиноамериканцами , [1] и чернокожими американцами, пост-диско [2] [3] [4] и европейской пост-панк [5] [6] электронной музыкой и их традициями с итало- Дискотека выбрана или, что больше всего подражает, [7] в качестве шаблона для хаус-музыки. [8] Предшественники включают электро-песни « Planet Rock », « Let the Music Play », [7] итало-диско (например, Klein + MBO ), с одной стороны; EBM [8] ( Связи Dangereuses ; [9][10] [11] Deutsch Amerikanische Freundschaft о кислотном доме [10] ) о другом.

Оригинальные постановки [ править ]

Мы собрали все необходимые ингредиенты. [7]

 - Джесси Сондерс

Что касается истории, Фарли «Джекмастер» Фанк говорит: « Джесси Сондерс был первым [.] Он выпустил пластинки до того, как кто-либо задумал это сделать, получил всех девушек и всю славу. Джесси хотел стать следующим Motown». [7] Screamin 'Rachael , соучредитель Trax Records , описывает музыку следующим образом: «То, что Trax сделал, было действительно комбинацией панка и индастриала с действительно великолепным танцевальным битом 4x4. Сегодня они хотят назвать это EDM. , но Чикаго хаус - мать их всех. Многие люди не хотят узнавать - я думаю, люди в Великобритании знают, но другие нет. Частично это то, что Чикаго никогда не был промышленным городом, и Нью Йорк всегда любит утверждать, что они сделали это первыми ». [6]В 1984 году лейбл Сондерса выпустил на 12-дюймовом сингле песню под названием «On and On». Сондерс написал трек вместе с Винсом Лоуренсом, чтобы заменить пластинку, украденную из коллекции Сондерса, бутлегиный диско- мегамикс "On & On" от Mach. Этот мегамикс, смесь петель из нескольких электронных диско-записей, в частности басовой партии из « Space Invaders » (1979) первого игрока , был «фирменной» мелодией Сондерса как ди-джея; его не играли другие ди-джеи города. Сондерс и Лоуренс добавили гипнотические тексты и электронные инструменты,используя Roland TR-808 драм - машину в виде электронного удара , а также Korg Poly-61 синтезатор и а Бас-синтезатор Roland TB-303 . В интервью 2010 года Сондерс заявил, что песня была призвана передать суть стиля диско, который играли в то время другие местные ди-джеи, стиль, который, по его словам, уже был известен местным жителям как «хаус». [12] [13]

Успех Сондерса с относительно неотшлифованной "On & On" вдохновил других чикагских ди-джеев попробовать свои силы в создании и выпуске оригинальных песен в аналогичном стиле с использованием электронных инструментов. Ранние такие записи включали " Your Love " Джейми Принципла и Фрэнки Наклза (1986); и пластинка "Jack Trax" Чипа Э. (1985), включающая песни "It's House" и "Time to Jack", каждая из которых использует сложные ритмы, простую басовую линию, технологию сэмплирования и разреженный вокал. Эти производители помогали в их усилиях , наличием доступных, серийных электронных музыкальных инструментов, особенно тех , от японской корпорации Roland ,в том числе TR-909 ,[14] Драм-машины TR-808 и TR-707 ,Латинская перкуссионная машина TR-727 ,синтезаторы Juno , [15] басовый модуль TB-303 и компактные секвенсоры.

Хотя существуют противоречивые мнения об этимологии термина , к 1985 году «хаус-музыка» стала синонимом этих доморощенных танцевальных музыкальных произведений.

Растущая популярность и разные стили [ править ]

См. Также: Deep house и Acid house

Как и в случае с другой танцевальной музыкой, ди-джеи и местные посетители клубов были основной аудиторией этой относительно некоммерческой музыки, которая была более концептуальной и более длинной, чем музыка, обычно звучащая на коммерческом радио. Обычные магазины звукозаписи часто не имели его, так как записи не были доступны через крупных дистрибьюторов. В Чикаго основными поставщиками этой музыки были только магазины звукозаписи, такие как Importes Etc., State Street Records, JR's Music shop и Gramaphone Records. Несмотря на ограниченную коммерческую доступность музыки, домашние записи продавались десятками тысяч, и музыка получила дальнейшую популяризацию через радиостанцию ​​102.7 WBMX-FM , где программный директор Ли Майклс предоставил эфирное время диджейской команде, постоянно работающей на станции, Hot Mix 5 ( Ральфи Росарио, Микки «Mixin» Оливер, Скотт «Смокин» Силз, Кенни «Джаммин» Джейсон и Фарли «Джекмастер» Фанк). Шоу Hot Mix 5 началось с запуска станции в 1981 году, и их широко слушали ди-джеи и поклонники танцевальной музыки в Чикаго, а также приезжие ди-джеи и продюсеры из Детройта. [16]

Многие песни, определявшие звучание чикагской хаус-музыки, были выпущены в основном на виниле лейблами DJ International Records и Trax Records , которые распространялись за пределами Чикаго, что привело к популярности хауса в других городах, включая Нью-Йорк и Лондон.

Тенденции в хаус-музыке вскоре превратились в поджанры, такие как пышный медленный дип- хаус и резкий, особенно гипнотический эйсид-хаус . Происхождение дип-хауса можно проследить до джазовых, задушевных записей чикагского продюсера мистера Фингера « Mystery of Love » (1985) и « Can You Feel It? » (1986) [18], которые, по словам автора Ричи Унтербергера, переехали в другой дом. музыка от ее " постчеловеческих тенденций" обратно к пышному душевному звучанию ранней диско- музыки. [19]

Acid house возник в результате экспериментов чикагских художников с бесшумным бас-синтезатором Roland TB-303 , а самый ранний релиз этого стиля на виниле обычно называют " Acid Tracks " Phuture (1987). Phuture, группа, основанная Натаном « DJ Pierre » Джонсом, Эрлом «Spanky» Смитом-младшим и Гербертом «Herb J» Джексоном, считается первой, кто использовал TB-303 в контексте хаус-музыки. [20] 12-минутные "Acid Tracks" группы были записаны на пленку и сыграны ди-джеем Роном Харди в Music Box, где Харди был постоянным ди-джеем. Однажды Харди сыграл ее четыре раза за вечер, пока толпа не откликнулась положительно.[21]В треке также использовалась драм-машина Roland TR-707 .

Лицензия на музыку в стиле хаус в Чикаго лицензировалась британским лейблам DJ International, Trax, KMS и звукозаписывающими компаниями Transmat, и с тех пор музыка начала распространяться по Европе. В частности, компиляции "Jack Trax", начиная с 1987 года, помогли сделать редкие домашние записи из США дешево доступными в Европе.

Несколько хаус-треков стали хитами №1 в британском чарте синглов , начиная с чикагского музыканта Стива «Силка» Херли «Jack Your Body» (1987). Первой записью хауса, которая считается большим заграничным хитом, является " Love Can't Turn Around " Фарли "Jackmaster" Фанка и Джесси Сондерса с участием Дэррила Пэнди , которая достигла 10-го места в британском чарте синглов в 1986 году.

Отношение к Гаражу и Техно [ править ]

В то время, как хаус в Чикаго становился все более популярным , в других крупных городах США формировались другие родственные жанры. Саймон Рейнольдс " Повесть о трех городах [22] (в первой главе своей книги Generation Ectasy ) смотрел на появление техно в Детройте, дом в Чикаго, и гараж в Нью - Йорке , а также причины , почему культуры взлетели , как они сделал. Детройт был уникальным городским районом, где рабочие места в промышленности поставили черных и белых в одинаковые экономические условия , и это привело к еврофилии.этих черных молодых людей и популярность техно-музыки. Это была попытка «дистанцироваться от ребят, которые росли в проектах, в гетто». (Рейнольдс, стр. 5)

Субкультура [ править ]

Эстетика чикагского дома поделилась своим внешним видом с другими аутсайдерами субкультур хип-хопа и панка; однако «бесспорным признаком домашнего уюта» стал «стиль Ральфа Лорена в стиле английского деревенского джентльмена с кардиганами, шерстяными джодхпурами и сапогами для верховой езды». [7]

Клубная сцена [ править ]

Когда эти домашние клубы и вечеринки начали привлекать более широкую аудиторию, это было похоже на прошлую дискотеку в Нью-Йорке. Оба жанра возникли в связи с определенными субкультурами, и когда их популярность выросла, изменилась вся сцена. Размещение знаков «без шуток» должно было «заставить их почувствовать себя ненужными. И тогда сцена начала самоуничтожаться». Однако, хотя между хаус и диско-клубами определенно есть параллели, это больше походило на смену ролей. Более элитарные хаус-слушатели не хотели размывать свои клубы и культуру. На страницах 230–248 « Прошлой ночи Брюстера и Бротона» ди-джей спас мою жизнь [7] также рассматривается рост хаус-сцены в Чикаго. Показав Фрэнки Наклзаclub, он позволил взглянуть на происходящую клубную сцену и на энергичные, потные, наполненные наркотиками вечеринки, которые воплощал этот дом. «Хаус был чувством, мятежным музыкальным вкусом, способом заявить о себе в знании» (Broughton 242).

Стили танца [ править ]

Основная статья: Хаус танец

С хаус-музыкой связаны как минимум три стиля танца: джекинг , футворк и лофтинг. [ необходима цитата ] Эти стили включают в себя множество техник и подстилей, включая катание на коньках, топание и тасование шагов (также см. Melbourne Shuffle ). [ необходима цитата ] Танцевальные стили хаус-музыки могут включать в себя движения из многих других форм танца, таких как слэмданс , [7] вакинг , вогинг , африканский, латинский, бразильский (включая капоэйру ), джазовый танец , линди-хоп ,чечетка , современный танец . [ необходима цитата ] . Хаус-танец связан с чувственностью тела и освобождением себя от экстаза, не беспокоясь о внешних преградах. [11]

Одним из основных элементов в доме танцах «гнездо» или « угон » - это стиль , созданный в первые дни Чикаго дома , который оставил свой след в многочисленных записях названий , такие как «Время до Джека» от Chip E. из " Джек Трэкс "EP (1985)," Jack'n the House "(1985) Фарли" Jackmaster "Funk (1985) или" Jack Your Body " Стива" Silk "Херли (1986). Он включает в себя движение туловища вперед и назад в волнистых движениях, соответствующих ритму музыки, как если бы волна проходила через него. Считается, что вся работа ног в хаус-танце начинается с того, как домкрат перемещает центр тяжести в пространстве. [11]

Влияние и диаспора [ править ]

Почетный знак с названием улицы в Чикаго для хаус-музыки и Фрэнки Наклза .

Хаус, возможно, в большей степени, чем любая другая форма черной музыки, породил множество ответвлений и распространил свое звучание повсюду. Преобладание четырех парных ударов в танцевальной музыке в значительной степени связано с хаусом. Это в некоторой степени повлияло на Garage House , музыку Jungle , Eurodance , Electropop , Dubstep и даже на некоторые элементы альтернативного рока и хип-хопа . [23] Более прямые ответвления дома (например, Acid house ) также известны своими собственными ответвлениями, которые расширяют генеалогическое древо чикагского варианта.

Хаус также участвует в аспектах музыкальных традиций других звуков. Наиболее примечательным является влияние, которое он получает от прародителя диско-жанра Фрэнки Наклза, который сам перебрался в нью-йоркский диско- ди-джей. Во многих смыслах хаус представлял собой малобюджетное воссоздание дискотеки с использованием синтезаторов, секвенсоров и семплеров вместо оркестров и живых исполнителей. Дискотека также в меньшей степени участвовала в саундсистемной культуре типично карибских форм танцевальной музыки. [23]

См. Также [ править ]

  • Склад , Чикаго
  • Кислотный дом
  • Trax Records
  • Club Zanzibar (черный клуб электронной музыки в Ньюарке 1980-х , Нью-Джерси )

Общий:

  • Звукозаписывающие компании Чикаго

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Энциклопедия афроамериканской музыки , том 3 (ABC-CLIO), стр. 405, ISBN  9780313342004 .
  2. ^ Герстнер, Дэвид А. (2012). Международная энциклопедия квир-культуры Рутледж . Рутледж. п. 154. ISBN 9781136761812.
  3. ^ Уолтерс, Барри (1986): k Burning Down the House . Журнал СПИН . Проверено 25 апреля 2014.
  4. ^ Прайс, III, Эммет Дж .; Кернодл, Тэмми; Максилль, Гораций (2010). Энциклопедия афроамериканской музыки . ABC-CLIO. п. 405. ISBN 9780313341991.
  5. ^ Рейнольдс, Саймон (2009). Разорви это и начни заново: Постпанк 1978–1984 . Faber & Faber. ISBN 9780571252275.. Цитата: «Отказавшись от идеи танца, инди-рок (за некоторыми заметными исключениями) в середине-конце восьмидесятых был решительно без фанк-музыки. В 1988 году эта сторона постпанка начала возрождаться из гей-черной хаус-сцены Чикаго. . "
  6. ^ а б "Панк-рокер, который сделал Чикагский хаус" . VICE Media. Архивировано из оригинала на 2014-07-14 . Проверено 1 июня 2014 .
  7. ^ Б с д е е г Брюстера, Билл (1999). Прошлой ночью ди-джей спас мне жизнь . Grove Press.
  8. ^ a b Ритвельд, Хиллегонда С. (1998). Это наш Дом: House Music, Cultural Spaces and Technologies , Aldershot Ashgate. Переиздание: Лондон / Нью-Йорк: Routledge 2018/2020. Цитата: «Как и диско, хаус-музыка производилась как для американского, так и для европейского внутреннего рынка, что может быть связано с тем, что хаус-музыка является частью диалога между афроамериканским соулом и диско, с одной стороны, и Северной Европой. с другой стороны, электронная боди-музыка и ее варианты, с щедрой порцией итальянской дискотеки, добавленной по пути ".
  9. ^ Берри, Гленн А. (1992). Развитие хаус-музыки и андеграундная сцена Восточного побережья , Университет Висконсина - Мэдисон, стр. 122, (не опубликовано) .
  10. ^ a b Рейнольдс, Саймон (2012). Energy Flash: Путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре . Мягкий Череп Пресс. п. 20. ISBN 9781593764777 . Цитата: «Возможно, самой пророческой из авангардистских нарядов начала восьмидесятых была DAF Дюссельдорфа, которая начинала как экспериментальная индустриальная единица, а затем свела хаотичное звучание к суровому гомоэротическому авангардисту под влиянием идей художника Джозефа New Savagery. Бойс. На их трех альбомах Virgin неэластичные синти-импульсы и холодное безумие битов сверхъестественным образом предвосхищают эйсид-хаус. DAF и аналогичная группа Liaisons Dangereuses действительно имели некоторую популярность на ранней чикагской сцене ». 
  11. ^ a b c Рейнольдс, Саймон (1999). Generation Ecstasy: в мир хаус-музыки и рейв-культуры . Рутледж. С. 27–31.
  12. ^ Черч, Терри (2010-02-09). «Месяц черной истории: Джесси Сондерс и хаус-музыка» . BeatPortal. Архивировано из оригинала на 2012-03-19 . Проверено 10 апреля 2010 .
  13. ^ «Джесси Сондерс - снова и снова» . Discogs . Проверено 23 мая 2012 года .
  14. ^ https://daily.redbullmusicacademy.com/2016/09/instrumental-instruments-909
  15. ^ https://www.vice.com/en_us/article/bma7eq/synth-roland-juno-feature
  16. ^ Хоффман, Хайко (2005-11-28). «От автобана до I-94» . Проверено 11 апреля 2010 .
  17. ^ Мистер Fingers 'Can You Feel It' Bass Line , Synthtopia
  18. ^ Икбал, Mohson (31 января 2008). «Ларри Херд: Душевный выживший» . Постоянный советник . Проверено 23 июля 2012 года .
  19. ^ Унтербергер, Ричи (1999). Музыка США: Грубое руководство . Лондон: грубые гиды. п. 265. ISBN 185828421X. Проверено 23 июля 2012 года .
  20. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 32 . ISBN 0-8195-6498-2.
  21. ^ Cheeseman, Фил. « История дома ».
  22. ^ Брюстер
  23. ^ a b Брюстер, Билл; Бротон, Фрэнк (2000). Прошлой ночью ди-джей спас мне жизнь .

Внешние ссылки [ править ]

  • Стюарт Косгроув: История Чикагской хаус-музыки (1988)
  • Тим Лоуренс: Кислота - ты Джек? - О ранней истории дома в Чикаго (2005)
  • 5 Magazine - журнал Chicago House Music