Комедийная музыка

Концерт "Weird Al" Янкович во время своего турне 2010 года

Комедия музыка жанр музыки , который комический или юмористический характер. Его история может быть прослежена до первого века в древней Греции и Риме , двигаясь вперед во время в средневековый период , классические и романтиков эпох, а 20 - ^го века . Среди художников ^ХХ века - Аллан Шерман , Фрэнк Заппа , Тайни Тим , Рэнди Ньюман и «Странный Эл» Янкович .

Комедийная музыка часто ассоциируется с контркультурой из-за подрывных сообщений, которые она отображает. ^[1] Эта информативная природа комедийной музыки также способствует улучшению обучения в классе и за его пределами. ^[1] Такие развлечения, как музыкальный театр, также часто включают в себя комедийную музыку. ^[2]

Для создания комических эффектов в музыке композиторы разработали несколько основных композиционных приемов, включая использование комического текста, музыкальной пародии и неожиданных сопоставлений синтаксических элементов среди прочего. ^[3] Комедийную музыку можно разделить на несколько типов, например, пародийную музыку , новую песню , комедийный рок и комедийный хип-хоп . Награды, посвященные комедийной музыке, включают премию «Грэмми» за лучший комедийный альбом , премию « Золотой глобус» за лучший фильм - мюзикл или комедию и награду за музыкальную комедию.

Комедийно-музыкальные отношения [ править ]

Комедия - это вид искусства, который обращается к комическим или юмористическим ситуациям или даже к серьезным с легким или сатирическим подходом. ^[4] Музыка также является форма искусства, и она связана с ритмом , мелодией и гармонией от вокала , инструментального , или механических звуков. ^[5]

Одно сходство между комедией и музыкой заключается в том, как они вызывают психологические и эмоциональные эффекты у слушателей, при этом они не понимают в полной мере конкретную причину своих веселых эмоций. ^[6] Комедия в развлечениях также определяется как музыкальные коды, которые устанавливают и подтверждают понимание зрителями символического значения сцены, прежде чем подрывать это понимание, чтобы играть с реакцией аудитории. ^[7] Таким образом, многогранный музыкальный опыт способен вызывать у слушателей такие эмоции, как юмор и комедия. ^[8] Этот тип музыкального опыта можно определить как комедию.

История [ править ]

Древняя Греция и Рим [ править ]

Первое использование комедии в музыке можно проследить еще в первом веке в Древней Греции и Риме, где поэты и драматурги развлекались, используя каламбуры и игру слов . ^[9]

Истоки комедийной пьесы в Древней Греции впервые упоминаются на керамике в ^VI веке до нашей эры, где изображены актеры в костюмах лошадей, сатиры и танцоры в преувеличенных костюмах. ^[10] Еще в начале координат являются явные сексуально юмористические стихи Гиппонакт в 6 - ^м веке до нашей эры и Архилох в 7 - ^м веке до нашей эры. ^[10] Третье происхождение - это фаллические песни, исполняемые во время дионисийских фестивалей, как упоминал Аристотель . ^[10]

Среди драматургов комедийного театра - Аристофан и Менандр, чьи произведения высмеивали политиков, философов и коллег-художников. ^[10]

Средневековый период [ править ]

В средневековый период менестрели , трубадуры и придворные шуты продолжали исполнять комедийную музыку, в том числе сатирическую, в сопровождении музыкальных инструментов. В частности, придворные шуты демонстрировали свое остроумие и юмор в песнях, шутках и физической комедии, чтобы критиковать общество и власть, работая на площадях или официально нанимаемых в качестве лицензированных дураков для работы непосредственно при короле или королеве. ^[9]

Классические и романтические эпохи [ править ]

В эпоху классицизма и романтизма такие композиторы, как Гайдн , Бетховен и Шуман , помещали комические отрывки рядом с более серьезными разделами, чтобы выявить контраст между ними. ^[3] Этот прием называется сопоставлением , который является основным элементом комедии. ^[9]

20 век [ править ]

Прогресс в комедии музыке продолжался в течение года, до эстрадных артистов начала 20 - ^го добавили веков текстов к музыкальным номерам. ^[9] В 1922 году вышел один из первых музыкальных хитов комедии «Да! Выпущена песня Эдди Кантора « У нас нет бананов» .

В 1940-х Спайк Джонс создавал песни с использованием комедийной техники замены нескольких музыкальных нот юмористическими звуковыми эффектами. ^[9] В 1951 году Стэн Фреберг выпустил серию кавер-версий песен, в которых затрагивалась проблема коммерциализма в ту эпоху. ^[9]

В 1960-х и 1970-х годах появилось множество артистов комедийной музыки, карьера которых длилась десятилетия. Среди этих художников: Аллан Шерман, Фрэнк Заппа, Крошечный Тим и Рэнди Ньюман. В частности, в 1970 году появился радиоведущий Баррет Хансен, более известный как доктор Дементо. Он играл треки, присланные любителями, одним из которых был 16-летний «Weird Al» Янкович.

Янкович выпустил свой первый альбом в 1983 году, что в конечном итоге привело к подписанию контракта на 14 альбомов, который он завершил только в 2014 году. На протяжении более четырех десятилетий он выпускал несколько популярных пародий и оригиналов, что сделало его крупным игроком в жанре комедийной музыки и связанная с этим контркультура. ^[9]

Ассоциации [ править ]

Контркультура [ править ]

Контркультура ассоциируется с комедийной музыкой из-за индивидуального характера комедии и музыки. Комедия часто содержит прогрессивные и подрывные сообщения, цель которых - предоставить слушателям информацию о проблемах, несправедливостях и других темах, которые важны для артиста. ^[1] Музыка способна объяснять политические вопросы таким образом, чтобы это было легко приемлемо для широкого круга слушателей. ^[1] И комедия, и музыка обладают силой создавать движения и распространять идеи, позволяя им эффективно защищать контркультуру на протяжении веков, одна из которых - вызов авторитету . ^[1]

«Странный Эл» Янкович распространил свое послание о привилегиях высшего класса в своей комедийной музыкальной песне под названием « Проблемы первого мира »:

Моя горничная убирает ванную, поэтому я не могу принять душ / Когда я это делаю, вода начинает остывать через час / Я не мог заказать завтрак из меню, потому что проспал до двух / Затем я наполнился на хлебе, не оставил места для тирамису / О нет, в углу экрана моего ноутбука пропал пиксель / У меня в кошельке нет купюр, достаточно маленьких для торгового автомата / Мне позвонил какой-то идиот по телефону, что !? Разве они не умеют писать? МОЙ БОГ! / У меня проблемы первого мира, первого мира. ^[11]

Песня Кевина Кровавого Уилсона - « Living Next Door to Alan » - о семье коренных жителей, претендующих на землю по соседству с миллионером Аланом Бондом :

Они спустились из Микатарры / В сгоревшем синем FJ / Который пукнул и просто обосрался в Ютланд-Параде / Прямо по соседству с Бонди / Когда дым рассеялся, голос сказал: / 'Эх .. это место выглядит хорошо / Мы скажем правительству, что это священное место / Чертовски легко / Добрый день, мистер Алан Бонд, как дела, парень? / Эй, я твой новенький сосед ... эй, приятель, ты покурил? / И я думаю, мне здесь понравится / Живу по соседству с Аланом. ^[12]

Образование [ править ]

Было установлено, что и комедия, и музыка повышают эффективность обучения в классе и за его пределами. ^[1] Комедия улучшает распознавание краткосрочных проблем и может улучшить обучение учащихся, привлекая и удерживая их внимание в течение более длительного времени в классе, а также обеспечивая их постоянную мотивацию и участие. ^[1] Музыка улучшает словарный запас и общие навыки учащихся , одновременно побуждая их мыслить творчески . ^[1] Примером использования комедийной музыки в образовании является использование пародийных песен для изучения английского языка . ^[1]

Развлечения [ править ]

В 1920-х и 1930-х годах музыкальный театр представлял собой вид развлечения, в котором часто использовалась комедия. ^[2] В музыкальной обстановке риторическо-музыкальные техники способствуют созданию комедийного эффекта, и примером этого является апозиопезис , который представляет собой устройство внезапного прерывания музыкальной речи для драматического или эмоционального эффекта. ^[7] Еще один аспект, способствующий этому, - это танец, особенно чечетка . Музыкальные комедии отличаются от книжных мюзиклов, поскольку они больше сосредоточены на комедии и танцах, чем на драме и развитии персонажей. ^[2] Музыкальные комедии этой эпохи включают произведения братьев Джорджа и Иры Гершвин., и это мюзиклы: « Strike Up the Band », « Lady, Be Good », « Oh, Kay! »,« Безумная девочка »,« Без ума от тебя »и« О тебе, я пою ».

Основные методы [ править ]

Для создания комических эффектов в музыке композиторы разработали следующие основные композиционные приемы. ^[3]

Комический текст [ править ]

Использование шуточного текста или забавных слов сразу передает юмор. Это можно проследить до 13 - ^го века песнопений , но это 18 - ^го века оперы - буфф , что первый исследовал глубоко все аспекты вербальной комедии. Примером этого является Mozart «s Свадьбу Фигаро состоит в 1786 году.

Музыкальная пародия [ править ]

Музыкальные пародии высмеивают определенные стили или отдельные музыкальные произведения. Примером этого является « Ein musikalischer Spass» Моцарта, сочиненный в 1787 году, который пародирует стиль некомпетентных композиторов и вариации Зигфрида Охса на « Kommt ein Vogel geflogen », моделирующие стиль отдельных композиторов для каждой вариации.

Сопоставления синтаксических элементов [ править ]

Использование неожиданных сопоставлений синтаксических элементов включает изменение длины фраз , поразительные повороты мелодии и динамики , а также контрастирующие текстуры. Примером этого является менуэт из Симфонии № 104 Гайдна, сочиненной в 1796 году, где паузы и крещендо литавр прерывают регулярный поток музыки.

Музыкальное описание [ править ]

Музыкальное описание включает звуковые эффекты животных или даже бессмысленные звуковые эффекты, которые иллюстрируют определенные события или ситуации в музыкальном произведении. Примерами этого являются крики птиц в « Пасторальной симфонии» Бетховена, написанной в 1808 году, блеяние овец в « Дон Кихоте» Штрауса, написанном в 1897 году, и звуковые эффекты, иллюстрирующие сцены охоты или рынка в средневековом итальянском какчи .

Ссылки на определенные стили [ править ]

Включение в отдельные отрывки техник народной или популярной музыки создает юмористический эффект. Примерами этого являются неуклюжие фолк-как танец техника включена в последнем движении Гайдна Симфония № 82 - по прозвищу Медведь - состоящий в 1786 году и Хиндемит использование «s из Shimmy в его свите 1922 для фортепиано.

Несоответствие [ править ]

Использование несоответствия создает контрасты между музыкальными стилями и техниками, и это делается с пародистическим намерением. Примером этого является Симфония № 60 Гайдна, получившая прозвище Il Distratto, написанная в 1774 году.

Оркестровые инструменты [ править ]

Использование необычных оркестровых приемов создает элемент неожиданности. Примеры этого являются настройкой скрипок в последнем движении Гайдна Симфония № 60 , составленном в 1774 году и использование седловины Legno в последнем движении Берлиоз «s Фантастической симфонии , составленном в 1830 году.

Намек на известного комического персонажа [ править ]

Описательное использование музыки может быть использовано для ссылки на известных комических персонажей. Примерами этого являются Элгар «S симфоническая поэма на Фальстафа , состоящий в 1913 году и описание Штрауса из Тиль Уленшпигель состоит в 1895 году.

Текстура, динамика, ритм и мелодичный дизайн [ править ]

Использование необычных эффектов текстуры, динамики, ритма и мелодического дизайна создает комические черты в музыкальном произведении. Примеры этого являются преувеличенными большими интервалами баса в 18 - ^м века оперы - буфф и два сопрано демонстрируя свое высокого регистр пение Моцарта Директор театра , составленное в 1785 году.

Ключи и модуляции [ править ]

Использование странных тональностей и далеких модуляций соответственно создает диссонанс и далекие гармонические движения. Эти музыкальные приспособления создают тонкий юмористический эффект. Примерами являются мадригалы и мотеты эпохи Возрождения и кантаты в стиле барокко .

Ссылки на прошлые стили [ править ]

Ссылки на прошлые стили и методы представлены в новом контексте, и это делается с предположением, что аудитория знакома с упомянутым стилем и техникой. Примером этого является отсылка к формам и инструментам 18- ^го века неоклассическими композиторами Стравинским и Хиндемитом в 20- ^м веке.

Цитаты музыкальных материалов [ править ]

Музыкальные цитаты объединяются в вертикальном и горизонтальном порядке, образуя попурри . В эпоху Возрождения этот тип музыкального произведения получил название quodlibet . В эпоху романтизма они часто представляют собой попурри в операх . Примерами этого являются C. Хопфнер в оперетте для мужских голосов - Das Gastspiel дер Лукка - состоит в 1875 году и Чарльз Айвз «s Праздник Симфония состоит в 1913 году.

Названия движений [ править ]

Композиторы, такие как Гайдн и Бетховен, часто используют определенные названия движений, чтобы идентифицировать свои работы как юмористические, называя их « скерцо », что означает «шутка». Примером этого является скерцо из Чайковского «с Симфония № 4 состоит в 1878 году.

Модификации темпа [ править ]

Модификации темпа не только задают темп музыки, но также подразумевают настроение и стиль. Примером этого является симфонических финалов Гайдна в конце 18 - ^го века, где темп модификации используются для отображения символа.

Обозначение [ править ]

Использование визуально необычных нотация было применено в комплексной полифонии конца 14 - ^го века, головоломки канонов эпохи Возрождения и барокко эпох и алеаторика из 20 - ^го века. Примером этого является Baude Кордье «s„Belle Bonne“сердцевидная рукопись состоит в конце 14 - ^го века.

Обозначения жанра [ править ]

Использование определенных терминов в обозначениях жанров определяет определенные типы музыки как юмористические. Очевидные обозначения включают оперу-буффа, а более тонкие - такие термины, как канцонетта , шансонетта и оперетта. Примером этого является использование Шуманом термина « юмореск » для обозначения юмористической музыки, как показано в его собственном произведении « Юмореске», написанном в 1838 году.

Стили исполнения [ править ]

Композиторы высмеивают определенные стили исполнения, используя пародию. Примеры этого - Виктор Борге, который высмеивал традиционную классическую музыку, имитируя известные музыкальные произведения, и Анна Рассел , высмеивающая Вагнера .

Текстирование инструментальных произведений [ править ]

Сатирические тексты включены в инструментальные произведения для передачи юмора. Примером этого является вокальная обработка увертюры Моцарта к «Зауберфлоте», которая начинается с «Виват Карл Мария Вебер».

Шанс [ править ]

Использование случайного сочетания фраз в музыкальной композиции известно как ars combinatoria. В ^ХХ веке этот жанр называют алеаторической музыкой или случайной музыкой. Примером этого является " Музыка перемен" Джона Кейджа, написанная в 1951 году.

Соггетто кавато [ править ]

Соггетто кавато - это техника, которая заменяет буквы из слмизации на слоги , создавая музыкальную криптограмму . Примером этого является использование букв ASCH и SCHA Карнавал Шумана, составленный в 1835 году.

Типы [ править ]

Пародийная музыка [ править ]

Пародийная музыка - это поджанр комедийной музыки, включающий комические или сатирические элементы и являющийся переосмыслением оригинала, на котором она основана. ^[13]

Барт Бейкер пародирует песню Ники Минаж - ' Anaconda ' - заменяя оригинальные слова новыми:

Я топаю бамбук в джунглях / Моя задница такая большая, что она похожа на два гигантских пузыря / И я всегда хвастаюсь этим, потому что это мой самый большой актив / Но это усиливается хирургическим вмешательством, да, оно сделано из пластика / Это нереально , настоящий, настоящий. ^[14]

Новинка [ править ]

Новинка - это поджанр комедийной музыки, которая является юмористической, уникальной и оригинальной, звучащей иначе, чем все остальное, что звучит в СМИ . ^[15]

Основанная на ключевой фразе главного героя, музыкальная тема Боба Строителя называется « Can We Fix It? ':

Боб строитель / Можем ли мы это исправить? / Боб строитель / Да, мы можем! ^[16]

Комедийный рок [ править ]

Комедийный рок - это поджанр комедийной музыки, в которой акцент делается на несогласном юморе, на слиянии юношеской глупости и бунтарских инстинктов. ^[17]

Стивен Линч поет о смерти своего деда в своей песне « Дедушка »:

Когда умрет дедушка / Жизнь будет странной / Когда умрет дедушка / Весь мой мир изменится / Когда дедушка умрет / Я буду кричать и кричать / Потому что я буду чертовски богат как черт. ^[18]

Комедийный хип-хоп [ править ]

Комедийный хип-хоп - это поджанр комедийной музыки, включающий юмор в тексты рэп- текстов и в саму музыку. ^[19]

The Lonely Island выпустили свою первую комедийную хип-хоп песню - Ka-Blamo! - в 2001:

Когда вы добываете уголь и забываете, что такое уголь / И вас обязательно уволят, потому что это ваша работа! / Когда родинка у тебя в заднице, и ты задаешься вопросом, где она / Ты облажался, мужик, родинка у тебя в заднице. Работа! ^[20]

Награды [ править ]

Премия Грэмми за лучший комедийный альбом [ править ]

Премия Грэмми за лучший комедийный альбом присуждается как устным, так и музыкальным комедийным альбомам. Он представлен Национальной академией звукозаписывающих искусств и наук США и впервые вручается в 1959 году по настоящее время.

Премия «Золотой глобус» за лучший фильм - мюзикл или комедия [ править ]

Премия « Золотой глобус» за лучший фильм - мюзикл или комедия присуждается мюзиклам или комедиям. Он представлен Голливудской ассоциацией иностранной прессы США и впервые вручается в 1952 году и по настоящее время.

Музыкальная комедия [ править ]

The Musical Comedy Awards - это ежегодный конкурс, в котором признаются как перспективные, так и признанные артисты Великобритании в жанре музыкальной комедии. ^[21] Впервые он был основан в 2008 году основателем Эдом Чаппелом. ^[21]

См. Также [ править ]

• Посторонняя музыка

Ссылки [ править ]