Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пародийная музыка или музыкальная пародия включает в себя изменение или копирование существующих (обычно хорошо известных) музыкальных идей и / или текстов , или копирование определенного стиля композитора или исполнителя, или даже общего стиля музыки. Хотя целью музыкальной пародии может быть юмор (как в бурлеске ), исходной [ расплывчатой ] определяющей чертой является повторное использование музыки .

В музыке пародия использовалась для самых разных целей и в различных музыкальных контекстах: как серьезная композиционная техника, как простое повторное использование хорошо известной мелодии для представления новых слов и как намеренно юмористическая, даже издевательская переработка существующий музыкальный материал, иногда для сатирического эффекта.

Примеры музыкальной пародии с совершенно серьезным намерением включают пародийные массы в 16 веке, а в 20 веке использование народных мелодий в популярных песнях и неоклассические произведения, написанные для концертного зала с использованием более ранних стилей. «Пародия» в этом серьезном смысле продолжает оставаться термином в музыковедении, существующим наряду с более распространенным использованием этого термина для обозначения пародии для юмористического эффекта композиторов от Баха до Сондхейма и исполнителей от Спайка Джонса до «Странного Эла» Янковича .

Истоки [ править ]

Слово «пародия» происходит от постклассического латинского слова parodia , которое произошло от греческого παρῳδία, бурлескного стихотворения или песни. [1] Однако в контексте европейской музыки элемент « бурлеска » сначала не применялся.

Возрождение [ править ]

Основная статья: Пародийная месса

Самое раннее музыкальное применение этого греческого термина было только в 1587 году, на титульном листе пародийной мессы немецкого композитора Якоба Пайса, как эквивалента ранее обычных латинских выражений missa ad imitationem или missa super… , которые использовались для указать источник заимствованного музыкального материала. Такое предпочтение греческих терминов было продуктом гуманизма эпохи Возрождения , который к тому времени был сильным в Германии, хотя это слово использовалось нечасто и случайно. Лишь в наше время термин «пародийная техника» вошел в широкое употребление как историко-музыковедческий термин, особенно после публикации « Geschichte der Messe» Петера Вагнера в 1913 году [2].Хотя практика заимствования уже существующих полифонических текстур восходит к 14 веку, эти более ранние проявления ближе к технике контрафакта, чем к пародии на музыку 16 века. [2] Во второй половине 15 - го века, композиторы стали включать другие голоса полифонических моделей в основном CANTUS FIRMUS структур , такие как Обрехт «s Мисса Фортуну desperata и Мисс Rosa playsante . [2] В «Словаре музыки и музыкантов» Гроува Майкл Тилмут и Ричард Шерр пишут об этом жанре:

Существенная особенность пародийной техники состоит в том, что не просто отдельная часть присваивается для образования cantus firmus в производном произведении, но вся сущность источника - его темы, ритмы, аккорды и последовательности аккордов - впитываются в новую пьесу и подвергается свободному изменению таким образом, что достигается слияние старых и новых элементов. [2]

Многие из самых известных композиторов 16 века, в том числе Виктория , Ласс и Палестрина , использовали в своих массах широкий спектр более ранней музыки, опираясь на существующие светские и религиозные произведения. [2] [n 1]

Барокко [ править ]

После начала периода барокко продолжались пародии с серьезными намерениями, примером чего может служить повторное использование Бахом трех кантат в своей « Рождественской оратории» . [4] Однако по мере того, как музыкальная мода менялась, было мало причин для повторного использования старых модальных мелодий и композиционных стилей. [5] После середины 17 века композиторы стремились создать «уникальную музыкальную обработку, соответствующую тексту и обстоятельствам исполнения» (Grove). [5] После этого серьезные пародии стали редкостью до 20 века. [6]

Концертные произведения и опера [ править ]

Пародийные элементы «Кантатного бурлеска» Баха, Крестьянская кантата имеют юмористический характер, высмеивая модные тогда витиеватые арии да капо . [6] После этого «пародия» в музыке обычно ассоциировалась с юмористической или сатирической трактовкой заимствованного или имитационного материала. Позже, в 18 веке, Моцарт пародировал убогие мелодии и рутинные формы менее известных композиторов своего времени в своей Музыкальной шутке . [6] Спустя столетие Сен-Санс сочинил «Карнавал животных» как музыкальную шутку для своих друзей; [7]некоторые части содержат музыкальную пародию, радикально меняющую темп и инструментарий известных мелодий. [п 2] Бартока «s Концерт для оркестра (1943) показывает внешний вид ( с последующим тромбона малина ) в тему из Шостаковича Ленинградской симфонии . [n 3]

В театральной музыке балладная опера 18 века , которая включала сатирические песни на популярные мелодии того времени, включала в себя одни из самых широких музыкальных пародий. [9] В Così fan tutte Моцарт пародировал тщательно продуманные торжества арий из оперы . [10] Его собственная «Волшебная флейта» была предметом венских пародий в течение десятилетий после его смерти. [10] Пародии на Вагнера варьируются от « Сувениры из Байройта » Форе и Мессагер (передача музыки из цикла « Кольцо» путем превращения тем в танцевальный ритм)[11] к« Введению в кольцо» Анны Рассел , которое пародирует слова и музыку цикла, представляя их предполагаемые абсурды в формате имитации академической лекции. [12] [n 4]

Оффенбах , частый пародист (среди прочего, Глюк , Доницетти и Мейербер ), [10] сам был пародирован более поздними композиторами от Сен-Санса [7] до Сондхейма . [14] В операх Savoy , Sullivan пародировал стили Генделя , Беллини , Моцарта, Верди и других. [15] С тех пор его собственную музыку пародируют . Пародийное использование известных мелодий с новыми текстами - общая черта викторианского бурлеска [16] ипантомима , британские театральные стили, получившие распространение в 19 веке. [17]

Серьезная пародия была возрождена в модифицированном виде, в 20 - м века, с такими работами , как Прокофьева «s Классическая симфония и Стравинским » ы неоклассических произведениями , включая Поцелуй феи и Пульчинелла . [2] Однако Тилмут и Шерр комментируют, что, хотя эти работы демонстрируют «вид взаимодействия композитора и модели, который был характерен для пародии 16-го века», они, тем не менее, используют «стилистическую дихотомию, далекую от этого». [2] Те же авторы отмечают, что использование старинной музыки в партитуре Питера Максвелла Дэвисааналогично «порождает конфликт, чуждый тотальному синтезу, который был целью пародии 16-го века». [2]

Пародия на популярную музыку [ править ]

Основная статья: Пародия в популярной музыке

Популярная музыка использовала пародию по-разному. К ним относятся пародии на более раннюю музыку для комического или (иногда) серьезного эффекта; пародии на музыкальные и исполнительские стили; и пародии на конкретных исполнителей.

До 20 века в популярной песне часто использовались гимны и другая церковная музыка, вместо светских слов. « Тело Джона Брауна », марш-песня времен Гражданской войны в США, была основана на мелодии более раннего гимна, посвященного лагерному собранию и возрождению, и позже была дополнена словами «Мои глаза увидели славу пришествия Господа. ", автор - Джулия Уорд Хоу. [18] Эта практика продолжалась и во время Первой мировой войны, когда многие солдатские песни были основаны на мелодиях гимнов (например, «Когда закончится эта паршивая война», на мелодию « Какой у нас друг в Иисусе » [ 19] и «Мы - армия Фреда Карно»,на дудку "Единый фундамент Церкви ») [20].

Народные песни часто добавляются к уже существующим мелодиям или к их небольшим модификациям. Это еще одна очень старая (и обычно не юмористическая) музыкальная пародия, которая продолжается до сих пор. Например, Боб Дилан взял за основу для песни « Blowin 'in the Wind » мелодию старой рабской песни «Нет больше аукционов для меня ». [21]

Пародии на ранние произведения популярной музыки [ править ]

В 1940-х Спайк Джонс и его «Городские пижоны» по-своему пародировали популярную музыку, не меняя тексты, а добавляя дикие звуковые эффекты и комедийные стили к ранее сдержанным старым песням. [22] Бродвейский мюзикл 1957 года « Ямайка» пародировал очень модную тогда коммерческую разновидность музыки Калипсо . [23] Мюзиклом с тяжелой пародией был спектакль « Маленькая Мэри Саншайн» 1959 года , высмеивающий старомодную оперетту . [24]

Пародисты музыки из концертного зала или лирического театра включали Аллана Шермана , известного тем, что добавляли комические слова к существующим произведениям таких композиторов, как Понкьелли и Салливан; [25] и Тома Лерера , пародировавшего Салливана, народную музыку, регтайм и венскую оперетту. [26] Пианист Виктор Борге также известен пародиями на классические и оперные произведения. [27]

Музыкальный сатирик Питер Шикеле создал PDQ Bach , предположительно недавно открытого члена семьи Бахов , творчество которого пародирует музыковедение , условности барокко и классической музыки, а также вводит элементы комедийного фарса . [28]

Пародии на исполнительские стили и исполнителей [ править ]

Стэн Фреберг создавал пародии на популярные песни 1950-х и 1960-х, высмеивая музыкальные условности того времени, такие как " Heartbreak Hotel " Элвиса Пресли . [29] Лидер оркестра и пианист Пол Уэстон и его жена певица Джо Стаффорд создали музыкальный дуэт «Джонатан и Дарлин Эдвардс» как пародию на плохие выступления кабаре . [30] Британская группа The Barron Knights прославилась пародиями на поп-исполнителей в 1970-х, в то время как The Bar-Steward Sons of Val Doonican в настоящее время исполняют комедийные пародии на популярные песни самых разных жанров, в основном на народных инструментах. [31]

Пародисты с разными техниками включают "Weird Al" Янкович и Боб Риверс , которые обычно добавляют новые тексты к практически неизменной музыке [32], а Richard Cheese and Lounge Against the Machine или The Lounge Kittens сохраняет тексты нетронутыми, но меняет музыкальный стиль. , исполняющих рэп , метал и рок в стиле лаунж . [33] Country Yossi , композитор-новатор и певец в жанре еврейской музыки, переделывает тексты кантри и других популярных хитов, чтобы передать ортодоксальные еврейские темы.[34] [35] Другим примером музыкальной пародии является Mac Sabbath ,трибьют-группа Black Sabbath , использующаяреквизит и костюмы на тему Макдональдса с измененными текстами, высмеивающимииндустрию быстрого питания . [36]

Жанровая пародия в 21 веке включала мюзикл 2005 года « Altar Boyz» , который пародирует как христианский рок, так и поп-стиль « бойз-бэнда ». [37]

Пародисты в современную эпоху [ править ]

Известные примеры современных пародистов, таких как Барт Бейкер, обычно пародируют музыку современных исполнителей из таких жанров, как поп и рэп, при этом полностью высмеивая тексты песен.


  • МЭШ-ап
  • Сорамими
  • Пародия
  • Стилизация
  • Викторианский бурлеск
  • Комедия рок
  • Композиторское посвящение (классическая музыка)
  • филк музыка

Примечания и ссылки [ править ]

Примечания
  1. ^ В эпоху Возрождения преобладающий взгляд на баланс между оригинальностью и данью уважения к более ранним художникам был резюмирован сэром Филипом Сидни в его Защите поэзии как «Искусство, имитация и упражнение». Ожидалось, что искусство, личные навыки и таланты будут следовать за Подражанием, жизнью или творчеством великих предшественников, и оба эти понятия должны сочетаться в Упражнении, синтезе Искусства и Подражания. [3]
  2. ^ «Черепахи танцуют под« Орфей в Подземном мире » Оффенбаха в мучительно медленном темпе; Слон, который искусно переносит« Танец сильфидов » Берлиоза на тяжелый контрабас, для поистине слоновьего персонажа». [7]
  3. ↑ В 1942 году Барток слушал первое эфирное исполнение симфонии, «и был поражен как бесконечными повторениями основной темы первой части…, так и сходством части этой темы с песней венского кабаре своего знакомого. что «прерывает» в остальном спокойное и выразительное «Интермеццо»: ирония заключается в том, что Барток трактует «прерывание» именно в той жесткой сатирической, саркастической, цирковой манере, как сам Шостакович в других контекстах ». [8]
  4. ↑ Например: «Хаген дает Зигфриду волшебное зелье, которое заставляет его забыть все о Брюнгильде и влюбиться в Гутруну Гибич, которая, кстати, единственная женщина, которую когда-либо встречал Зигфрид, которая не была его тетей - я Я не выдумываю, знаете ли! " [13]
Рекомендации
  1. ^ "Пародия", Оксфордский словарь английского языка
  2. ^ a b c d e f g h Тилмут, Майкл и Ричард Шерр. "Parody (i)" , Grove Music Online, Oxford Music Online, по состоянию на 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  3. ^ Kimbrough, стр. xi
  4. ^ Бойд, стр. 178-80
  5. ^ а б Буркхолдер, Дж. Питер. "Заимствование" , Grove Music Online, Oxford Music Online, доступ 19 февраля. 2012 (требуется подписка)
  6. ^ a b c Тилмут, Майкл. "Parody (ii)" , Grove Music Online, Oxford Music Online, по состоянию на 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  7. ^ a b c Бошан, Мари-Клод (1993). Примечания к Chandos CD CHAN 9246
  8. ^ Палмер, Кристофер (1991). Примечания к Chandos CD CHAN 8947
  9. ^ Цена, Кертис и Роберт Д. Хьюм. "Ballad Opera" , Grove Music Online, Oxford Music Online, доступ 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  10. ^ a b c Кук, Элизабет и Стэнли Сэди. "Parody" , Словарь оперы New Grove , Grove Music Online, Oxford Music Online, по состоянию на 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  11. ^ Вагстафф, Джон и Эндрю Лэмб . «Месседжер, Андре» . Grove Music Online , Oxford Music Online, по состоянию на 14 августа 2010 г. (требуется подписка)
  12. ↑ О'Коннор, Патрик. «Энн Рассел: выдающийся музыкальный комик, известный своим высмеиванием цикла« Кольцо Вагнера »» , The Guardian , 24 октября 2006 г.
  13. ^ Рассел, Анна. "Альбом Анны Рассел", CBS Classics LP 61665
  14. ^ Барнс, Клайв. "Дом, выросший на Бродвее", The Times , 31 января 1976 г., стр. 11
  15. ^ Hughes, стр. 150-153
  16. ^ Швандт, Эрих и др. "Burlesque" , Grove Music Online, Oxford Music Online, доступ 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  17. ^ Бранскомб, Питер и Клайв Чепмены. "Pantomime" , Grove Music Online, Oxford Music Online, доступ 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  18. ^ "Тело Джона Брауна" , Oxford Companion to Music , Oxford Music Online, доступ 19 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  19. ^ «Песни окопов - Когда эта паршивая война окончена» , Цифровой архив поэзии Первой мировой войны, доступ 19 февраля 2012 г.
  20. ^ "Trench Songs - We are Fred Karno's Army" , The First World War Poetry Digital Archive, по состоянию на 19 февраля 2012 г.
  21. ^ "Боб Дилан, Дует ветер" , Rolling Stone , по состоянию на 19 февраля 2012 г.
  22. ^ «Джонс, Спайк с шипами! Музыка Спайка Джонса» , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press , Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  23. ^ Хищак, Томас. "Jamaica" , Oxford Companion to the American Musical , Oxford University Press 2009, Oxford Reference Online, Oxford University Press, доступ 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  24. ^ Хищак, Томас. "Little Mary Sunshine" , Oxford Companion to the American Musical , Oxford University Press 2009, Oxford Reference Online, Oxford University Press, доступ 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  25. ^ "Шерман Аллан" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  26. ^ "Лерер, Том" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  27. ^ Кеннеди, Майкл и Джойс Кеннеди. "Borge, Victor" , Краткий Оксфордский музыкальный словарь. Oxford University Press, 2007. Оксфордский справочник в Интернете. Oxford University Press, доступ 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  28. ^ Кеннеди, Майкл и Джойс Кеннеди. "Шикеле, Питер" , Краткий Оксфордский музыкальный словарь. Oxford University Press, 2007. Оксфордский справочник в Интернете. Oxford University Press, доступ 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  29. ^ "Фреберг, Стэн" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  30. ^ "Уэстон, Пол" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  31. ^ "Рыцари Бэррона" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  32. ^ "Янкович, 'Weird Al'" , Энциклопедия популярной музыки . Эд Колин Ларкин. Muze Inc и Oxford University Press, Inc. 2009, по состоянию на 21 февраля 2012 г. (требуется подписка)
  33. ^ «Знакомьтесь, Ричард Чиз: он вас раздражает, заставляет смеяться и подпевать» [ постоянная мертвая ссылка ] , Las Vegas Sun , 21 августа 2008 г.
  34. ^ Бессер, Исроэль. «Где сливаются страна и душа». Мишпача , 14 апреля 2010 г., с. 42-50.
  35. ^ Израиль, Стив (23 июля 2000). «Еженедельное радио-шоу горячее, чем рыба халапеньо гефилте» . The Times Herald-Record . Проверено 12 октября 2014 года .
  36. ^ Киз, Дж. Эдвард (11 сентября 2015 г.). "Что случилось с кавер-группой Black Sabbath, посвященной фастфуду, на этих выходных в Бруклине?" . Village Voice .
  37. ^ "О шоу" , Altar Boyz, доступ 21 февраля 2012 г.

Источники [ править ]

  • Бойд, Малкольм (2000). Бах . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514222-5.
  • Хьюз, Жерваз (1959). Музыка сэра Артура Салливана . Лондон: Макмиллан. OCLC  500626743 .
  • Кимбро, Роберт (1983). Сэр Филип Сидни: избранная проза и стихи . Мэдисон, Висконсин: University of Wisconsin Press. ISBN 0-299-09130-9.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Хатчон, Линда (1985). «3. Прагматический диапазон пародий». Теория пародии: учение форм искусства двадцатого века . Нью-Йорк: Метуэн. ISBN 0-252-06938-2.