Двойной акт
Двойной акт (также известный как комедийный дуэт ) — форма комедии, происходящая из традиций британского мюзик -холла [1] и американского водевиля , в котором два комика выступают вместе как один акт. Пейринги обычно являются долгосрочными, в некоторых случаях на протяжении всей карьеры артистов. [2] Двойные выступления на сцене, телевидении и в кино.
Этот формат особенно популярен в Великобритании, где среди успешных исполнителей были Питер Кук и Дадли Мур (невозмутимая подача Кука контрастировала с шутовством Мура), Моркамб и Уайз и Два Ронни . [3] [4] Традиция также присутствует в США с такими исполнителями, как Уилер и Вулси , Эбботт и Костелло , Галлахер и Шин , Бернс и Аллен , Лайонс и Йоско . Двойной британо-американский комедийный фильм Лорел и Харди был назван самым популярным в мире. [5]
Юмор часто возникает из-за неравных отношений между двумя партнерами, обычно одного пола, возраста, этнического происхождения и профессии, но резко различающимися по характеру или поведению; каждый служит фольгой для другого. Один член дуэта — « натурал », «корм», «сухостой» или марионетка — часто изображается разумным и серьезным, а другой — забавный человек, «банановый человек» или комик — изображается забавным, менее образованным или менее умным, глупым или неортодоксальным. [ нужна цитата ] Когда аудитория идентифицирует себя в первую очередь с одним персонажем, другого часто называют комической фольгой. Термин «кормить» происходит от того, как натурал шутит, а затем «кормит». их своему партнеру. [ссылка нужна ]
Несмотря на имена, которые часто даются ролям, натурал не всегда лишен чувства юмора, и не всегда юмор придает действию комик. Иногда прямой человек смеется из-за саркастических реакций на выходки комика, таких как невозмутимость Стюарта Ли , аргументированные реакции на нелепые выходки Ричарда Херринга в их паре . Когда натурал не служит какой-либо конкретной комической цели, а действует как средство, чтобы комик выглядел хорошо, его называют марионеткой. Термин «марионетка», иногда считающийся уничижительным, начал выходить из употребления к 1930-м годам с появлением «Трех марионеток ».. Чаще всего юмор в двойном акте исходит от того, как две личности играют друг с другом, а не от отдельных игроков. Во многих успешных постановках роли взаимозаменяемы.
Модель современного двойного акта зародилась в британских мюзик-холлах и на американской сцене водевилей конца 19 века. Здесь нужен был натурал, чтобы повторить строки комикса, потому что публика была шумной. Вскоре развилась динамика, в которой натурал был более неотъемлемой частью действия, шутя, чтобы комик доносил изюминку. Среди популярных розыгрышей были такие исполнители, как Джордж Бернс и Грейси Аллен (которые изначально работали с Бернсом в качестве комика, но быстро поменялись ролями, когда была признана большая привлекательность Грейси), Эбботт и Костелло , Фланаган и Аллен , Галлахер и Шин , Смит и Дейл , иЛайонс и Йоско . Динамика развивалась: Эбботт и Костелло использовали современную и узнаваемую формулу в таких программах, как «Кто первый?». в 1930-х годах, а Фланаган и Аллен использовали «разговор».
Хотя водевиль просуществовал до 1930-х годов, его популярность пошла на убыль из-за появления кино . Некоторые не смогли пережить переход в кино и исчезли. К 1920-м годам двойные акты стали с большей готовностью привлекать всемирную известность в эпоху немого кино . Комедия возникла не из «перекрестных разговоров» или умных словесных перепалок, а из фарса и действий персонажей.
