Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с окраски компании )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Группа куртизанок , 1800–1825 гг., 26 см × 31,2 см (10,2 × 12,3 дюйма), непрозрачная акварель и золото на бумаге
Хан Бахадур Хан с людьми своего клана , ок. 1815, из альбома Фрейзера

Стиль компании или живопись компании ( kampani kalam на хинди ) - это термин для гибридного индоевропейского стиля картин, созданных в Индии индийскими художниками, многие из которых работали на европейских покровителей в Британской Ост-Индской компании или других иностранных компаниях в 18 веке. и 19 века. Стиль сочетал в себе традиционные элементы живописи раджпута и моголов с более западной трактовкой перспективы, объема и рецессии. Большинство картин были небольшими, отражая индийские традиции миниатюры , но естественные истории растений и птиц обычно были в натуральную величину.

Места [ править ]

Ведущими центрами были основные британские поселения Калькутта , Мадрас (Ченнаи), Дели , Лакхнау , Патна , суд маратхов Танджавура и Бангалора . Объекты включали портреты, пейзажи и виды, а также сцены с индийскими людьми, танцорами и фестивалями. Серии фигур разных кастили профессии были особенными фаворитами, с упором на различия в костюмах; теперь они столь же популярны как предметы для анализа историками империалистического менталитета. Также заказывались портфолио животных или ботанических предметов, а также некоторые эротические предметы. Архитектурные предметы были популярны, обычно выполнялись в подробном и фронтальном стиле, больше напоминающем стиль архитектурного рисовальщика, чем стиль романтизма, используемый большинством европейских художников, посещающих Индию. Техники были разнообразны, но в основном опирались на западную акварельную технику, от которой были заимствованы «прозрачность текстуры, мягкие тона и моделирование широкими мазками». [1]

Покровители и художники [ править ]

Большая индийская плодовая летучая мышь ( Pteropus giganteus ), Бхавани Дас или его последователь, 1777–82, из альбома естествознания Мэри Импей.

Среди крупных покровителей были полковник Джеймс Скиннер, известный как Лошадь Скиннера, у которого была мать Раджпут , а также за картины по естествознанию Мэри Импи , жена Элайджа Импи , заказавшего более трехсот человек, и маркиз Уэлсли , брат первого герцога Королевского. Веллингтон , у которого было более 2500 человек. Аналогичные перемещения, но гораздо меньшие, происходили вокруг французских и португальских владений в Индии и в других регионах Южной Азии, таких как Бирма и Цейлон .

Генерал-майор французского происхождения Клод Мартен (1735–1800), недавно базировавшийся в Лакхнау , заказал 658 картин с изображением птиц, в том числе « Черный аист в пейзаже» , которые сейчас хранятся в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. [2]

Некоторые известные художники включают Mazhar Али Хан , который работал на Томаса Меткалфа Дели книги , и был частью династии художников - миниатюристов, патриарх из которых, Гулам Али Хан , работал для Уильяма Фрейзера на аналогичной комиссии , известной как Фрейзер альбом , считается шедевром. Он, как и его дядя Гулам Муртаза Хан , также писал портреты последних императоров Великих Моголов и их дворов.

Материал [ править ]

Зеленокрылый ара , фолио, 89,5 × 56,8 см (35,2 × 22,4 дюйма), из альбома естествознания Мэри Импи, приписывается надписью шейху Зайну ад-Дину, Калькутта, около 1780 года, непрозрачная акварель на бумаге.

Картины были в основном на бумаге, но иногда и на слоновой кости , особенно из Дели. В основном они предназначались для хранения в портфелях или альбомах; muraqqa или альбом был очень хорошо зарекомендовали себя среди индийских коллекционеров, хотя , как правило , в том числе каллиграфия , а, как минимум , в мусульманских примерах. Стиль развился во второй половине 18-го века, и к началу девятнадцатого века производство было на значительном уровне, и многие из более дешевых картин копировались наизусть. К 19 веку у многих художников были магазины для продажи работ и мастерские по их производству.

Отклонить [ править ]

Появление фотографии стало прямым ударом по стилю, но он сохранился до 20-го века. Ишвари Прасад из Патны , умерший в 1950 году, был, пожалуй, последним заметным представителем этого стиля . В конце 19 века британцы основали несколько школ искусств, где преподавалась еще более западная версия этого стиля, позже конкурирующая с другими стилями.

  • Чиновник и слуги Ост-Индской компании, возможно, Уильям Фуллертон из Розмаунта, хирург и мэр Калькутты в 1757 году.

  • Пять рекрутов - Умми Чунд, Индур, Гулзари, Бухтавур и Джухаз , 1815-16 гг.

  • Могила Акбара в Сикандре, Шейх Латиф , ок. 1810-1820 гг.

  • Индрадьюмна в карете, начало 19 века


Ссылки [ править ]

  1. ^ Линда Лич в Джорджа Митчелла (ред.), В образе человека, Индийское восприятие Вселенной через 2000 лет живописи и скульптуры , Королевская академия искусств, Лондон, 1982, ISBN  0-7287-0311-4
  2. ^ "Черный аист в пейзаже" . Музей Метрополитен, то есть Музей Метрополитен . Проверено 25 мая 2018 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Арчер, Милдред и Уильям Г., Индийская живопись для британцев, 1770–1880 (1955)
  • Арчер, Милдред. Картины компании: индийские картины британского периода . Лондон: Музей Виктории и Альберта, 1992. ISBN 0944142303 . 
  • Уэлч, Стюарт Кэри. Комната для чудес: живопись индийского двора в британский период, 1760–1880 . Каталог выставки. Нью-Йорк: Американская федерация искусств, 1978 г. ISBN 0847801764 . 
  • Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись XVI-XIX веков.. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870997831. (см. индекс: стр. 148–152)

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья INVA
  • 45 изображений из Виктории и Альберта
  • Сардар, Марика. «Живопись компании в Индии девятнадцатого века». В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, октябрь 2004 г.