Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Распятие Святого Петра
Итальянский: Crocifissione di San Pietro
Распятие святого Петра-Караваджо (около 1600 г.) .jpg
ХудожникКараваджо
Год1601
СерединаМасло на холсте
Размеры230 см × 175 см (91 × 69 дюймов)
Место расположенияСанта-Мария-дель-Пополо , Рим

Распятие святого Петра (итал Crocifissione ди Сан - Пьетро ) является работа Микеланджело Меризи да Караваджо , окрашенные в 1601 году для Cerasi часовни в Санта - Мария - дель - Пополо в Риме . Напротив часовни находится вторая работа Караваджо, изображающая Обращение Святого Павла по дороге в Дамаск (1601 г.). На алтаре между ними является Успение Девы Марии по Аннибале Карраччи .

История [ править ]

Две боковые росписи были заказаны в сентябре 1600 г. монсеньором Тиберио Чераси , генеральным казначеем Папы Климента VIII, который 8 июля 1600 г. приобрел часовню у монахов-августинцев и поручил Карло Мадерно перестроить небольшое здание в стиле барокко. [1] Контракт на запрестольный образ с Карраччи не сохранился, но обычно предполагается, что документ был подписан несколько раньше, и Караваджо должен был принять во внимание работы другого художника и общую иконографическую программу часовни. [2] Чераси питал глубокую преданность Святым Петру и Павлу., и призвал их в своей воле. Вместе эти два святых представляли основу католической церкви, и их называли князьями апостолов. Оба были тесно связаны с Римом и папством. Таким образом, картины Караваджо были предназначены для выражения привязанности Серази к Римской церкви и его близости к папской власти. Их положение в часовне было важным, но религиозный акцент по-прежнему был сосредоточен на Успении Девы Марии на алтаре в центре. Сопоставление двух сцен имело известный прецедент на фресках Капеллы Паолина в Апостольском дворце (1542–1549), но картины Караваджо резко отличались от многолюдных маньеристов.сцены Микеланджело .

Нотариальная копия договора между Караваджо и Чераси.

Хотя много говорилось о предполагаемом соперничестве между Карраччи и Караваджо, нет никаких исторических свидетельств о серьезной напряженности. Оба были успешными и востребованными художниками в Риме. Караваджо получил комиссию Чераси сразу после завершения своих знаменитых работ в капелле Контарелли , а Карраччи был занят созданием своего большого цикла фресок в Палаццо Фарнезе . В этих обстоятельствах у них не было особых причин рассматривать друг друга как конкурентов, утверждает Денис Махон . [3]

В контракте, подписанном 24 сентября 1600 года, говорится, что «выдающийся художник Микеланджело Меризи да Караваджо» напишет два больших кипарисовых панно, десять ладоней в высоту и восемь ладоней в ширину, представляющие обращение Святого Павла и мученичество Святого Петра в течение восьми месяцев для цена 400 скуди. Контракт давал художнику полную свободу выбора фигур, людей и украшений, изображенных так, как он считал нужным, «к удовлетворению, однако, его светлости», и он также был обязан представить предварительные исследования перед выполнением работ. картины. Караваджо получил 50 скуди в качестве предоплаты от банкира Винченцо Джустиниани.остальная часть должна быть выплачена по завершении. Размеры, указанные для панелей, практически не отличаются от размеров существующих полотен. [4]

Когда 3 мая 1601 года Тиберио Черази умер, Караваджо все еще работал над картинами, о чем свидетельствует аввизо от 5 мая, в котором упоминалось, что часовня украшалась рукой «famosissimo Pittore», Микеланджело да Караваджо. Второй аввизо от 2 июня доказывает, что Караваджо все еще работал над картинами месяц спустя. Он завершил их где-то до 10 ноября, когда получил последний взнос от наследников Тиберио Черази, отцов больницы Консоласионе. [5] По неизвестным причинам общая компенсация за картины была уменьшена до 300 скуди. [6]

Картины, наконец, были установлены в часовне 1 мая 1605 года мастером по дереву Бартоломео, получившим за свою работу четыре скуди и пятьдесят байоки от больницы. [7]

Первая версия

Джованни Бальоне " Жизнь Микеланджоло да Караваджо" , опубликованная в 1642 году.

Джованни Бальоне в своей биографии 1642 года о Караваджо сообщил, что первые версии обеих картин были отклонены:

"Панно сначала было расписано в другом стиле, но, поскольку они не понравились покровителю, кардинал Саннезио взял их; вместо них он написал две картины маслом, которые можно увидеть сегодня, поскольку он не использовал никаких других средний. И - так сказать - Фортуна и Слава увлекли его ". [8]

Этот отчет является единственным историческим источником хорошо известной истории. Хотя биография была написана спустя десятилетия после событий, ее достоверность в целом признавалась. Бальоне не предоставил никаких дополнительных объяснений причин и обстоятельств отказа, но современные ученые выдвинули несколько теорий и предположений. Первые версии картин явно были приобретены Джакомо Саннесио , секретарем Сакра Консульта и заядлым коллекционером произведений искусства. Биограф Караваджо, Джулио Манчини, упомянул, что эти картины находились в коллекции кардинала Саннезио около 1620 года, но он думал, что это отретушированные копии оригиналов. [9] [10]Картины вновь появились в описи Франческо Саннезио, наследника кардинала Джакомо, датированной 19 февраля 1644 года, на которой записаны «две большие панели, изображающие распятого Святого Петра, а другая - обращение Святого Павла в золотой раме». [11] На этот раз наследники продали картины испанского вице - король Неаполя , Хуан Альфонсо Энрикес де Кабрер , который перевозил их в Мадрид два года спустя. После его смерти картины были снова внесены в инвентарь его имущества 7 августа 1647 года. В то время «Мученичество святого Петра» оценивалось в 3300 дукатов, а его позолоченная и резная рама оценивалась как Сама по себе 300 дукатов. [12]В последний раз панель была зарегистрирована в описи владений Хуана Гаспара Энрикеса де Кабреры, десятого адмирала Кастилии , в 1691 году. После этого первая версия Распятия Петра исчезла из документов, и ее дальнейшая судьба остается неизвестным.

Описание [ править ]

Распятие Святого Петра (фрагмент)

На картине изображено мученичество Святого Петра . Согласно древнему и хорошо известному преданию, когда Петр был приговорен к смерти в Риме , он просил быть распятым вверх ногами, потому что он не верил, что человек достоин быть убитым так же, как Иисус Христос .

«Но теперь тебе, Петр, пора отдать тело твое взявшим его. Прими же его, те, кому оно принадлежит. Умоляю вас, палачей, распните меня так, головой вниз, а не иначе: и почему скажу слушающим "- Деяния Петра [13]

На большом полотне изображены три палача, пытающиеся поднять крест. Питер уже прибит к балкам, его руки и ноги в крови. Апостол обнажен, за исключением белой набедренной повязки на талии, подчеркивающей его уязвимость. Это старик с седой бородой и лысой головой, но его старое тело все еще мускулистое, что говорит о значительной силе. Он с огромным усилием поднимается с креста, изгибаясь всем телом, как будто пытается взглянуть на что-то, что находится за пределами картины. Его глаза не смотрят на зрителя, а обращаются к Успению Богородицы на алтаре. [14]

Поднятие креста требует усилий трех человек. Один тянет его на веревках, а его помощники пытаются поднять тяжелое снаряжение руками и плечами. Рабочий в желтых штанах, притаившийся под крестом, хватает лопату, которой вырыли яму в каменистой земле для кола. Весь процесс кажется неорганизованным и хаотичным, как будто внезапная тяжесть креста застала палачей врасплох. Их лица в значительной степени защищены от зрителя, что делает их бесхарактерными исполнителями несправедливого действия, заказанного невидимой властью. Фон сцены выглядит как стена непроницаемой тьмы, но на самом деле это скала. Это намек на значение имени Петра: «скала», на которой Христос объявил, что его Церковь будет построена ( Евангелие от Матфея 16:18).

Стиль [ править ]

Копия рисунка Геррита ван Хонтхорста 1616 г.

По словам Дениса Махона, две картины в капелле Чераси образуют «сплоченную группу достаточно ясного характера» с «Вдохновением святого Матфея в капелле Контарелли» и «Погребением Христа в пинакотеке Ватикана» . Он назвал эти четыре произведения «средней группой» и заявил, что они относятся к зрелому периоду Караваджо. Сравнивая две картины в капелле Чераси, Махон увидел, что Обращение святого Павла «намного более оживленное, чем его спутник», которому не удается передать такое яркое ощущение движения.

Самая яркая черта картины - ее ярко выраженный реализм: святой «очень похож на бедного рыбака из Вифсаиды, а палачи с сильно покрытыми прожилками и покрасневшими руками, с пыльными ногами - это трудящиеся рабочие», - говорит Хелен Лэнгдон. [15] Это было началом новой фазы в искусстве Караваджо, где он сосредоточился на христианском этосе смирения и спасения через страдания.

Связанные работы [ править ]

Картина была скопирована в 1616 году Герритом ван Хонтхорстом, когда он учился в Риме. Его рисунок был обнаружен в Nasjonalgalleriet в Осло и опубликован в 1946 году Яном Герритом ван Гелдером. Молодой Хонтхорст находился под сильным влиянием произведений Караваджо, а позже стал одним из утрехтских караваджистов, которые пытались подражать натурализму и тёмности итальянского художника. Хонтхорст подписал и датировал рисунок в нижнем левом углу. Он, должно быть, очень внимательно наблюдал за картиной, потому что были опущены лишь некоторые детали оригинала. [16] Эта копия рисунка доказывает, что два Караваджа в часовне Чераси уже пользовались большим уважением через несколько лет после их установки.

Некоторые ученые идентифицировали первую версию Распятия с картиной, которая сейчас находится в Эрмитаже в Санкт-Петербурге , но это не является общепринятым (в каталоге Эрмитажа Мученичество Святого Петра приписывается с вопросительным знаком Лионелло Спаде. и датируется первой четвертью 17 века).

Ссылки [ править ]

  1. ^ Хиббард, Ховард (1983). Караваджо . Westview Press . п. 119. ISBN 0-06-430128-1.
  2. ^ Денис Маон: Egregius в Urbe Пикторе: Караваджо пересмотрели, The Burlington Magazine, Vol. 93, No. 580 (июль 1951 г.), стр. 226
  3. ^ Денис Махон op. соч. п. 230
  4. ↑ Вальтер Ф. Фридлендер: Исследования Караваджо, Schocken Books, 1969, стр. 302–303
  5. ^ Кристофер LCE Witcombe, два «Avvisi», Караваджо, и Джулио Манчини в: Источник: Заметки по истории искусства, Vol. 12, No. 3 (Spring 1993), pp. 22, 25.
  6. ^ Стефания Macioce: Микеланджело Меризи да Караваджо: Fonti е documenti 1532-1724, Ugo Bozzi, 2003, док. 116., с. 106
  7. ^ Стефания Macioce, op. соч., стр. 161
  8. ^ Джованни Баглен: Жизнь Микеланджело да Караваджо, в Джулио Манчини, Джованни Баглен, Беллори: Жизнь Караваджо, Афина Паллада, 2005
  9. ↑ Ховард Хиббард: Караваджо, Harper & Row, 1983, стр. 121 и стр. 298
  10. ↑ Картины задокументированы во флорентийской рукописи Манчини, переписанной Фридлендером в « Исследования Караваджо» , стр. 255.
  11. ^ Маурицио Марини: Караваджо «pictor praestantissimus», Ньютон Комптон, Рим, 1989, стр. 447
  12. ^ Macioce, op. соч., стр. 358
  13. ↑ Апокрифический Новый Завет, переведенный Монтегю Родсом Джеймсом, Оксфорд: Clarendon Press, 1924, стр. 834
  14. ^ Pietro Caiazza: Караваджо е циклооксигеназы Occhi ди Пьетро Morente, 2005, опубликовано в [1]
  15. ^ Хелен Лэнгдон: Караваджо. Жизнь, Westview Press, 2000, стр. 222
  16. ↑ Дж. Ричард Джадсон: Геррит ван Хонтхорст: Обсуждение его положения в голландском искусстве, Springer Science + Business Media, Дордрехт, 1959, стр. 18

Библиография [ править ]

  • Гаш, Джон (2004). Караваджо . ISBN 1-904449-22-0.
  • Лэнгдон, Хелен (1998). Караваджо: Жизнь . ISBN 0-374-11894-9.
  • Робб, Питер (1998). M . ISBN 978-0-312-27474-0.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с распятием Святого Петра Караваджо на Викискладе?
  • Smarthistory - Распятие Святого Петра Караваджо