Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Базилика Санта-Мария-дель-Пополо
Приходская базилика Санта-Мария-дель-Пополо
Латинский : Basilica Sancta Mariæ de Populo
Итальянский : Basilica Parrocchiale Санта-Мария-дель-Пополо
20140803 Базилика Санта-Мария-дель-Пополо, Рим 0191.jpg
Церковь с площади Пьяцца дель Пополо
41°54′41″N 12°28′35″E / 41.911389 ° N 12.476389 ° E / 41.911389; 12.476389 Координаты : 41.911389 ° N 12.476389 ° E41°54′41″N 12°28′35″E /  / 41.911389; 12.476389
Место расположенияРим
СтранаИталия
НоминалКатолик
ТрадицияЛатинская церковь
Религиозный порядокОрден Святого Августина
Веб-сайтwww .smariadelpopolo .com
История
СтатусМалая базилика , приходская церковь (1561 г.), титулярная церковь (1587 г.)
Основан1099
Учредитель (и)Папа Пасхал II
ПреданностьПресвятой Богородицы
Освященный1477
Архитектура
Функциональный статусАктивный
Архитектор (ы)Андреа Брегно , Донато Браманте , Джан Лоренцо Бернини
Архитектурный типБазилика
СтильРенессанс и барокко
Новаторский1472
Завершенный1477
Характеристики
Количество куполов3
Количество шпилей1
Администрация
ЕпархияРимская епархия
Духовенство
Кардинальный защитникСтанислав Дзивиш
Священник (и)Иван Капуто

Приход базилика Санта - Мария - дель - Пополо ( итальянский : Базилика Parrocchiale Санта - Мария - дель - Пополо ) является титульной церкви и незначительные базилика в Риме в ведении августинцев порядке . Он стоит на северной стороне площади Пьяцца дель Пополо , одной из самых известных площадей города. Церковь находится между холмом Пинчиан и Порта-дель-Пополо , одними из ворот Стены Аврелиана, а также начальной точкой Виа Фламиния., важнейший маршрут с севера. Благодаря своему расположению базилика стала первой церковью для большинства путешественников, въезжающих в город. В церкви хранятся работы нескольких известных художников, таких как Рафаэль , Джан Лоренцо Бернини , Караваджо , Алессандро Альгарди , Пинтуриккьо , Андреа Брегно , Гийом де Марсийат и Донато Браманте .

История [ править ]

Легенда об основании церкви на гравюре из книги Джакомо Альберичи (1599 г.).

Легендарное основание [ править ]

Хорошо известная легенда об основании Санта-Мария-дель-Пополо вращается вокруг злой памяти об императоре Нероне и папе Пасхале II, очищавших территорию от этого злонамеренного наследия. Как гласит история, после самоубийства Нерон был похоронен в мавзолее его семьи по отцовской линии, Домиции Ахенобарби, у подножия Пинцианского холма . Позднее гробница была погребена под оползнем, и на ее руинах выросло огромное ореховое дерево, которое «было настолько высоким и возвышенным, что никакое другое растение не могло его превзойти». Вскоре дерево стало пристанищем для множества злобных демонов, преследующих жителей области, а также путешественники, прибывающие в город с севера через Порта Фламиния: ″ Некоторые были напуганы, одержимы, жестоко избиты и ранены, другие чуть не задушены или с ужасом убиты. ″

Поскольку демоны подвергли опасности важную подъездную дорогу к городу, а также расстроили все население, новоизбранный понтифик Пасхал II был серьезно обеспокоен. Он ″ видел, как стадо Христово вверено в его стражу, становясь добычей адских волков ″. [1] Папа постился и молился в течение трех дней, и в конце этого периода, измученный, ему приснилась Пресвятая Дева Мария , Которая дал ему подробные инструкции о том, как освободить город от демонической напасти.

В четверг после третьего воскресенья Великого поста 1099 года Папа организовал все духовенство и население Рима в одну впечатляющую процессию, которая с распятием во главе прошла по городскому участку Виа Фламиния, пока не достигла населенных пунктов. место. Там Пасхал II совершил обряд изгнания нечистой силы, а затем нанес решительный удар по корню орехового дерева, в результате чего злые духи вырвались наружу с безумным криком. Когда все дерево было снято, останки Нерона были обнаружены среди руин; Папа приказал бросить их в Тибр .

В конце концов, освобожденный от демонов, этот уголок Рима можно было посвятить христианскому богослужению. Пасхал II под звуки гимнов поставил первый камень жертвенника на месте бывшего орехового дерева. Он был включен в простую часовню, строительство которой было завершено за три дня. Строительство было отмечено с особой торжественностью: Папа освятил небольшое святилище в присутствии большой толпы в сопровождении десяти кардиналов, четырех архиепископов, десяти епископов и других прелатов. Он также подарил часовне много реликвий и посвятил ее Деве Марии.

Историческое происхождение [ править ]

Папа Пасхал II

Легенда была рассказана монахом-августинцем Джакомо Альберичи в его трактате о церкви Санта-Мария-дель-Пополо, который был опубликован в Риме в 1599 году и переведен на итальянский язык в следующем году. [2] Другой августинец, Амброджо Ландуччи, перефразировал ту же историю в своей книге о происхождении базилики в 1646 году. [3] С тех пор легенда пересказывалась несколько раз с небольшими изменениями в коллекциях римских диковинок, научной литературы и путеводителей. Пример вариаций можно найти в книге Оттавио Панцироли , в которой утверждалось, что демоны, населяющие дерево, принимали форму черных ворон. [4]Неизвестно, как далеко уходит эта традиция, но в 1726 году в архиве Санта-Мария-дель-Пополо был каталог святых мощей церкви, написанный в 1426 году, который содержал (утерянную) версию ″ чуда с ореховым деревом. ″. Это предположительно было скопировано с еще более древней табеллы на главном алтаре. [5] В 15 веке эта история была уже достаточно популярна, чтобы ее рассказывали различные немецкие источники, такие как « Описание Рима» Николауса Маффеля (1452 г.) [6] или «Паломничество Арнольда фон Харфа» (1497 г.). [7]

Фактическая база легенды слаба. Нерон действительно был похоронен в мавзолее его семьи по отцовской линии, но Светоний в своей « Жизни Нерона» пишет, что «семейная гробница Домиций [находилась] на вершине Садового холма, который виден с Марсова поля». Таким образом, мавзолей находился где-то на более высоких северо-западных склонах холма Пинциан, а не у его подножия, где стоит церковь. [8]

Фундамент часовни Пасхалом II был, возможно, частью усилий по восстановлению безопасности области вокруг Порта Фламиния, которая находилась за пределами обитаемого ядра средневекового Рима и определенно кишела бандитами. Другим возможным источником вдохновения для легенды могла быть хорошо задокументированная месть Папы Пасхала II на теле своего оппонента, антипапы Климента III . Папа захватил город Чивита-Кастельяна , приказал эксгумировать труп Климента из его могилы и приказал бросить его в Тибр . Климент III был протеже императора Священной Римской империи Генриха IV, которого папы часто называли «Нероном». [9]

Этимология [ править ]

Название дель Пополо («из народа»), скорее всего, произошло от слова populus, что на средневековой латыни означает большой сельский приход. В данном случае название относится к первому пригородному поселению вокруг Виа Фламиния, которое было сформировано после того, как часовня была построена в этой ранее заброшенной части Марсового поля. [10] Другие считают, что деноминация подразумевала, что люди Рима были спасены от демонического бедствия, или это произошло от латинского слова pōpulus , что означает тополь . Демоническое дерево было огромным грецким орехом, но, возможно, на древних гробницах в этом районе росли тополя. Имя Санта Мария ад Фламиниам упоминается в некоторых документах 15 века.

Ранняя история [ править ]

Икона Мадонны дель Пополо

Имя Санта-Мария-дель-Пополо отсутствует в каталоге церквей Рима, который был написан Ченчио Камерарио в 1192 году. Более поздняя традиция считала, что чудесное изображение Богоматери, написанное самим святым Лукой , было перенесено в церковь Папа Григорий IX из Санкта Санкторум на Латеране . Это произошло после того, как наводнение Тибра - вероятно, большое наводнение в 1230 году - вызвало ужасную чуму в городе. Папа созвал кардиналов, все духовенство и народ Рима, и икона была перенесена в торжественной процессии в Санта-Мария-дель-Пополо. После этого чума прекратилась, и в городе было восстановлено спокойствие. [11] Мадонна дель Пополо безусловно, оставалась одной из самых популярных икон Марии на протяжении веков, привлекала множество паломников и обеспечивала большую роль географически все еще удаленной церкви.

Ранняя история Санта-Мария-дель-Пополо почти неизвестна, потому что архивы церкви были разбросаны во время наполеоновской эпохи, и немногие документы сохранились до 1500 года. Первые упоминания в архивных источниках относятся к 13 веку. В Каталоге Парижа (составленном около 1230 или 1272–1276 годов) с перечислением церквей Рима уже упоминается Санта-Мария-де-Популо. [12] Возможно, небольшая францисканская община жила рядом с церковью примерно до 1250 года, но возможно, что они остались там только временно. [13]

Августинцы [ править ]

Бык Licet Ecclesiae выданного папа Александр IV 9 апреля 1256 г., который установил порядок.

В середине 13 века церковь была передана Ордену Святого Августина, который поддерживает ее до сих пор. Августинцы были новым нищенским орденом, созданным под руководством кардинала Риккардо Аннибальди , вероятно, самого влиятельного члена римской курии в то время. Папа Иннокентий IV назначил Аннибальди корректором и проводником тосканских отшельников . Кардинал созвал встречу в Санта-Мария-дель-Пополо для делегатов отшельнических общин, на которой они объявили свой союз и основание нового порядка, что Папа подтверждено быком Pia desideria 31 марта 1244 г. [14]

Спустя несколько лет при церкви была основана община монахов, и францисканцам была возмещена их потеря монастырем Ара Коэли . Вероятно, это произошло в 1250 или 1251 году. Так называемый Великий союз, объединивший различные другие отшельнические общины с тосканцами по приказу Папы Александра IV, также был основан на генеральном капитуле в Санта-Мария-дель-Пополо под руководством кардинала Аннибальди в Март 1256 года. Тесная связь между семьей Аннибальди и церковью была засвидетельствована в надписи, в которой упоминались две знатные дамы семейства, Карития и Гулития, которые установили какой-то мраморный памятник в базилике в 1263 году [15]. В Туринском каталоге (ок. 1320 г.) указано, что в то время в монастыре проживало 12 монахов из ордена отшельников.

Идеализированное изображение Рима из Нюрнбергской хроники 1493 года с Санта-Мария-дель-Пополо, обведенной красным.

В своей булле Dum praecelsa Папа Бонифаций IX 30 августа 1400 г. даровал особую снисходительность тем, кто предлагал милостыню на строительство новой скинии над чудесным образом Богородицы. Мраморный барельеф с изображением коронации Богородицы (ныне сохранившийся в коридоре ризницы) мог быть частью готического кибория или целлы, построенной для иконы после этой папской уступки. [16]

В 15 веке монастырь Санта-Мария-дель-Пополо присоединился к наблюдательному движению за реформы, которое пыталось восстановить первоначальную чистоту монашеской жизни. Главный капитул августинских наблюдателей в мае 1449 года учредил пять отдельных общин для наблюдательных монахов в Италии. Монастырь Рима-Перуджа иногда называли в честь Санта-Мария-дель-Пополо, хотя монастырь никогда не имел официального статуса материнского дома. В 1472 году монастырь был передан папой Сикстом IV Ломбардской конгрегации, самой важной и многолюдной из всех, и стал ее римской штаб-квартирой и резиденцией генерального прокурора (посла) в Римской курии. [17]

Сикстинская реконструкция [ править ]

Церковь в первозданном виде по медной гравюре Джованни Магги (1625 г.)

Вскоре после передачи престижной ломбардской конгрегации Санта-Мария-дель-Пополо была реконструирована между 1472 и 1477 годами по приказу Папы Сикста IV . Это было частью амбициозной программы городского обновления папы, представившейся римским реставратором Urbis . [18] Средневековая церковь была полностью снесена, и была построена новая трехнефная базилика в форме латинского креста с четырьмя одинаковыми часовнями с обеих сторон, восьмиугольным куполом над перекрестком и высокой колокольней в ломбардском стиле в конце справа. трансепт. Результатом этой реконструкции стал ранний и превосходный образец архитектуры итальянского Возрождения.в Риме. Несмотря на множество последующих изменений, базилика сохранила свой сикстинский вид до наших дней.

Архитектор или архитекторы этого новаторского проекта остаются неизвестными из-за отсутствия современных источников. Джорджо Вазари в своей жизни приписывает все важные папские проекты в Риме во время Сикста IV флорентийцу Баччо Понтелли, включая базилику и монастырь Санта-Мария-дель-Пополо. Современные исследователи сочли это утверждение весьма сомнительным и предложили другие имена, в том числе Андреа Брегно , ломбардского скульптора и архитектора, мастерская которого, несомненно, получила важные заказы в базилике. Принципиальные различия между фасадом и интерьером позволяют предположить, что над зданием работали, возможно, более одного архитектора. [19]

Герб Папы Сикста IV в нефе

Год завершения указан на надписях над боковыми дверями фасада. Один слева гласит «SIXTUS · PP · IIII · FVNDAVIT · 1477», другой справа - «SIXTUS · PP · IIII · PONT · MAX · 1477». Якопо да Вольтерра записал в своем дневнике, что папа посетил церковь, которую «он перестроил с нуля несколько лет назад» в 1480 году. Папа был так сильно привязан к церкви, что каждую субботу ходил туда молиться и совершать мессу. в папской часовне ежегодно 6 сентября в праздник Рождества Богородицы . 2 июня 1481 г., когда слух о смерти Мехмеда Завоевателябыл подтвержден, папа вместе с кардиналами и послами отправился на вечерню в Санта-Мария-дель-Пополо с благодарением. Другим случаем, когда папа отмечал важное событие в базилике, была победа папских войск против неаполитанцев в Кампоморто 21 августа 1482 года.

Реконструкция также содержала символическое сообщение о том, что злое ореховое дерево Нерона было заменено благотворным дубом Делла Ровере. Папские гербы были размещены на фасаде и сводах как «символы вечного счастья и защиты от молний», как объяснил Ландуччи, восхваляя перестановку двух деревьев. [20]Еще одним важным аспектом реконструкции Сикстины было то, что она сделала базилику - первую церковь для паломников, прибывающих в Рим с севера - династическим памятником семьи Делла Ровере. Это было подкреплено родственниками папы и другими придворными, купившими часовни и построившими надгробные памятники. «Санта-Мария-дель-Пополо стала местом, чтобы визуально объединить всеобщее господство церкви с делла Ровере, тотемным символом, который связывает делла Ровере с Римом и позволяет им сочетать его величие и славу», - заявила Лиза Пассалья Бауман . [21]

План базилики в ее первоначальной форме кватроченто; форма хора и трансепта неясна

Новый высокий алтарь для иконы Мадонны был заказан кардиналом Джулиано делла Ровере , племянником папы, или кардиналом Родриго Борджиа в 1473 году. Другой родственник, кардинал Доменико делла Ровере, купил две часовни с правой стороны. Он превратил первую в погребальную часовню, а вторую продал кардиналу Хорхе да Коста в 1488 году. Следующая папская семья, Кибосы, оборудовала вторую часовню справа в 1490-х годах, а также третью часовню слева, в то время как третья часовня справа досталась другому кардиналу-племяннику Папы Сикста, Джироламо Бассо делла Ровере. В первой часовне слева был похоронен доверенное лицо папы епископ Джованни Монтемирабиле в 1479 году. Другой доверенное лицо, кардинал Джованни Баттиста Меллини, был похоронен в третьей часовне слева после своей смерти в 1478 году. В этот период церкви были скульптор Андреа Брегно и художник Пинтуриккьо .

Базилика сохранила свое значение в эпоху Борджиа . Когда в июне 1497 года был убит сын Папы, герцог Гандийский , тело было положено в базилику и похоронено в часовне Борджиа. Другие члены семьи и их окружение также были похоронены в трансепте, в том числе Ванноцца деи Каттанеи , бывшая любовница Александра VI в 1518 году, а также секретарь и врач Папы Людовико Подокатаро в 1504 году.

Расширение Julian [ править ]

Портрет Юлия II Рафаэля изначально был написан для Санта-Мария-дель-Пополо.

С избранием в 1503 году другого кардинала Делла Ровере, Юлия II , базилика Санта-Мария-дель-Пополо снова стала любимой церковью правящего папы. Юлий был сильно привержен идее Мадонны дель Пополо, но он также был очень привержен делу увеличения славы своей династии. По этим причинам он взял на себя работу своего дяди и построил новый просторный хор между 1505 и 1510 годами за главным алтарем. Проект доверили его любимому архитектору Донато Браманте . Хор был построен в стиле Высокого Возрождения , его украшали фрески Пинтуриккьо на парусном своде и витражи Гийома де Марсийя . Он также использовался как мавзолей, где Андреа Сансовиносоздал две монументальные гробницы для кардинала Джироламо Бассо делла Ровере († 1507 г.), любимого кузена папы, и кардинала Асканио Сфорца († 1505 г.), его бывшего соперника.

Для Рафаэля было еще одно важное поручение . Он написал Мадонну с Покровом , изображение Святого Семейства (ок. 1508 г.) и Портрет Папы Юлия II (ок. 1511 г.), которые будут выставлены в церкви. Есть упоминания о 1540-х годах и позже, что пару очень престижных вотивных изображений иногда вешали на столбы в праздничные дни, но в остальном они, вероятно, хранились в ризнице. [22] К сожалению, в 1591 году обе картины были вывезены из церкви Паоло Эмилио Сфондрати и позже проданы.

Юлий II дал согласие богатому сиенскому банкиру Агостино Киджи , который был усыновлен в семью Делла Ровере, на строительство мавзолея вместо второй боковой часовни слева в 1507 году. Часовня была посвящена Деве Лорето, чей культ был горячо распространен. продвигаемый папами Делла Ровере. Киджи Часовня была разработана Рафаэль , и он был частично завершен в 1516 году , но остались незавершенными в течение очень долгого времени. Этот амбициозный проект создал прочную связь между базиликой и чигитами, которая распространилась и на следующее столетие.

В юлианскую эпоху церковь снова стала местом проведения важных папских церемоний. Папа начал свою первую кампанию здесь 26 августа 1506 года, а когда он вернулся в Рим после успешной войны на севере Италии, он провел ночь 27 марта 1507 года в монастыре Санта-Мария-дель-Пополо. На следующий день Юлий отслужил мессу в Вербное воскресенье в церкви, украшенной пальмовыми и оливковыми ветвями. После церемонии состоялся триумфальный въезд в город. 5 октября 1511 года в базилике была торжественно провозглашена Священная лига против Франции . 25 ноября 1512 года союз папы с императором Максимилианом I.также было объявлено в этой церкви в присутствии пятидесяти двух дипломатических посланников и пятнадцати кардиналов. Папа также посетил Мадонну дель Пополо по личным причинам, например, когда он молился за выздоровление своего любимого племянника Галеотто Франсиотти делла Ровере в начале сентября 1508 года.

Визит Лютера [ править ]

Лютер как монах-августинец

Путешествие Лютера в Рим в качестве молодого монаха-августинца - это знаменитый эпизод его жизни до Реформации . Хотя его пребывание в городе стало легендой, обстоятельства и подробности этого путешествия на удивление неясны из-за недостатка достоверных источников. Даже традиционная дата (1510/11) была недавно подвергнута сомнению, когда Ганс Шнайдер предположил, что поездка произошла годом позже, в 1511/12 году. [23]

Несомненно, это путешествие было связано с враждой между Обсервантским и Конвентуальным монастырями Ордена августинцев в Священной Римской империи и их предполагаемым союзом. Согласно традиционной датировке, Лютер прибыл в Рим в период с 25 декабря 1510 года по январь 1511 года. Его биограф Генрих Бёмер предположил, что молодой наблюдательный монах останавливался в монастыре Санта-Мария-дель-Пополо. Это предположение оспаривалось новыми биографами, которые утверждали, что напряженные отношения между Ломбардской конгрегацией и администрацией ордена августинцев сделали монастырь Санта-Мария-дель-Пополо неподходящим местом проживания для Лютера, который пытался добиться расположения лидеров своего ордена. [24] Как бы то ни было, Лютер, проведший четыре недели в Риме, безусловно, посетил единственный в городе соблюдающий августинский монастырь и его знаменитую паломническую церковь, которая была фаворитом правящего папы.

Приход [ править ]

Надпись в память о индульгенциях, которые Папа Григорий XIII признал в 1582 году.

После эпохи Делла Ровере базилика утратила свою видную роль папской церкви, но осталась одной из самых важных паломнических церквей в городе. Это было продемонстрировано 23 ноября 1561 года, когда Папа Пий IV провел торжественное шествие от собора Святого Петра до базилики Санта-Мария-дель-Пополо по случаю открытия Трентского собора . Строительные работы в часовне Киджи продолжались медленными темпами до 1550-х годов. Последним важным дополнением эпохи Возрождения была часовня Теодолия между 1555 и 1575 годами с богатой лепниной и фресками Джулио Маццони .

В то же время базилика стала приходской церковью, когда 1 января 1561 года Папа Пий IV создал приход св. Андрея «за воротами Фламиниа» с motu proprio Sacri apostolatus и навсегда объединил его с монастырем августинцев. Забота о новом приходе была возложена на монахов, и Папа Пий V перенес резиденцию прихода в Санта-Мария-дель-Пополо. Приход по-прежнему существует, охватывая большую территорию, включающую южную часть района Фламинио, холм Пинчиан и самую северную часть исторического центра вокруг площади Пьяцца-дель-Пополо . [25] Базилика была превращена в титульную церковь 13 апреля 1587 года Папой Сикстом V.с апостольской конституцией Religiosa . Первый кардинальный священник из Titulus был кардинал Tolomeo Gallio . Папа Сикст V также усилил литургическое значение базилики, возведя ее в ранг станционной церкви в своей булле от 13 февраля 1586 года, которая возродила древний обычай станций. (Эта роль была утрачена в наше время.) Тот же Папа включил церковь в число семи церквей паломников Рима вместо неудобно расположенной базилики Сан-Себастьяно фуори ле мура .

В апреле 1594 года папа Климент VIII приказал убрать гробницу Ванноцца деи Каттанеи , любовницы Александра VI , из базилики, потому что память о Борджиа была пятном в истории католической церкви для реформированного папства и всего видимого. следы должны были исчезнуть. [26]

Караваджо и реконструкция Киджи [ править ]

Распятие Святого Петра Караваджо

8 июля 1600 г. монсеньор Тиберио Чераси, генеральный казначей Папы Климента VIII, приобрел право патронажа на старую часовню Фоскари в левом трансепте и вскоре разрушил ее. Новая капелла Черази была спроектирована Карло Мадерно между 1600 и 1601 годами и была украшена двумя большими барочными полотнами Караваджо : « Обращение святого Павла» и « Распятие святого Петра» . Это самые важные произведения искусства в базилике и непревзойденные высшие точки западного искусства. Важна и третья картина - « Успение Богородицы » Аннибале Карраччи, установленная на алтаре.

В течение первой половины 17 века в базилике не было других значительных строительных работ, но в боковых часовнях и проходах было воздвигнуто множество погребальных памятников в стиле барокко, самая известная из которых - гробница кардинала Джованни Гарциа Меллини Алессандро Альгарди с 1637 года. до 1638 г. Два примечательных цикла фресок были добавлены Джованни да Сан-Джованни в часовню Меллини , которую семья владельцев восстановила в 1620-х годах, и Питером ван Линтом в часовне Инноченцо Кибо в 1630-х годах.

Новая волна строительства началась, когда Фабио Киджи стал кардинальным священником церкви в 1652 году. Он немедленно начал реконструкцию заброшенной семейной часовни, которую украсил Джан Лоренцо Бернини . В 1655 году Киджи был избран папой под именем Александр VII. Он неоднократно проверял ход работы; Папский визит был 4 марта 1656 г., 10 февраля и 3 марта 1657 г. Благодаря этому личному надзору проект был быстро завершен к середине 1657 г., но последняя статуя Бернини была установлена ​​только в 1661 г.

Герб Киджи с изображением двух побед Антонио Рагги в нефе

Тем временем Папа поручил Бернини модернизировать старую базилику в стиле современного барокко. В марте 1658 г. Александр VII ознакомился с работой в труппе архитектора. Это оказалось значительной перестройкой, изменившей характер базилики кватроченто. Был изменен фасад, открыты окна большего размера в нефе, в интерьере добавлены статуи, фрески и лепные украшения, возведен новый главный алтарь. Два боковых алтаря и чердаки для органа были построены в трансепте, где была снесена старая часовня Борджиа. Герб Киджи, символы и надписи повсюду прославляли папу.

Базилика почти достигла своей окончательной формы после бернинской реконструкции. Последнее важное дополнение произошло во время понтификата Иннокентия XI . Его государственный секретарь кардинал Альдерано Кибо снес старую семейную часовню (вторая справа) и построил на ее месте роскошную часовню Кибо в стиле барокко , спроектированную Карло Фонтана между 1682 и 1687 годами. Карло Маратта , Даниэль Зайтер и Луиджи Гарци . Он считается одним из самых значительных сакральных памятников, воздвигнутых в Риме в последней четверти 17 века.

Более поздние разработки [ править ]

Памятник Агостино Киджи был последней монументальной гробницей, построенной в 1915 году.

Во время правления Папы Климента XI базилика Санта-Мария-дель-Пополо была ареной радостной церемонии. 8 сентября 1716 года папа благословил четырехфутовый меч, украшенный папским гербом, который он послал в подарок принцу Евгению Савойскому , командующему имперской армией после того, как принц выиграл битву при Петроварадине против османов в Австро-турецкая война .

Самым заметным дополнением к базилике XVIII века является впечатляющий надгробный памятник принцессе Марии Фламинии Одескальки Киджи, молодой жены дона Сигизмондо Киджи Альбани делла Ровере. Она была спроектирована Паоло Поси в 1772 году и иногда называлась «последней гробницей в стиле барокко в Риме». К тому времени в церкви было полно ценных гробниц и произведений искусства, а для XIX века оставалось совсем немного места. Nonetheles, там были небольшие вмешательства: часовня Кибо-Содерини была восстановлена ​​в 1825 году, часовня Феоли была полностью перестроена в стиле неоренессанса в 1857 году и монументальная гробница Агостино Киджи в стиле модерн Адольфо Аполлони.был возведен в 1915 году. После этого регулярно проводились только ремонтно-восстановительные работы; Первое важное современное вмешательство было проведено Антонио Муньосом в 1912 году с целью «восстановить церковь в ее прекрасном стиле кватроченто» и удалить многие дополнения в стиле барокко в нефе и трансепте.

Городское окружение базилики коренным образом изменилось между 1816 и 1824 годами, когда Джузеппе Валадье по заказу Папы Пия VII создал монументальный неоклассический ансамбль на площади Пьяцца дель Пополо . Древний монастырь августинцев был снесен, обширные сады были присвоены, и новый монастырь был построен на гораздо меньшей площади в неоклассическом стиле. Это здание занимало всю правую сторону базилики с боковыми часовнями, огибая основание колокольни и уменьшая визуальную заметность базилики на площади.

Внешний [ править ]

Фасад

Фасад базилики.

Фасад был построен в стиле раннего Возрождения в 1470-х годах, когда средневековая церковь была перестроена папой Сикстом IV . Позже он был переработан Джан Лоренцо Бернини в 17 веке, но живописные источники сохранили его первоначальную форму, например, гравюра на дереве в путеводителе Джироламо Францини в 1588 году [27] и ведута Джованни Магги в 1625 году. [28] Первоначально там были узоры. панели в окнах и спицы в центральном розетке, и здание стояло отдельно, с хорошим видом на колокольню и ряд идентичных боковых часовен справа.

Архитектуру часто приписывают Андреа Брегно, но без окончательных доказательств. По словам Ульриха Фюрста, архитектор стремился к идеальным пропорциям, а также к мастерской сдержанности в деталях. «Таким образом ему удалось спроектировать лучший церковный фасад в Риме раннего Возрождения». [29]

Двухэтажный высокий фасад построен из яркого римского травертина. К трем входам ведет лестница, которая придает базилике ощущение монументальности. Архитектура проста и величественна с четырьмя неглубокими пилястрами на нижнем уровне и двумя пилястрами по бокам верхней части с окном-розеткой в ​​центре. Пилястры имеют коринфские капители с лепниной в виде яиц и дротиков и растительным орнаментом на нижнем уровне, а пилястры на верхнем уровне имеют более простые капители с листьями аканта, завитками и пальметтами. Боковые двери увенчаны треугольными фронтонами, а на перемычках их есть дарственные надписи, относящиеся к Папе Сиксту IV. Над ними пара больших арочных окон.

Фронтон и фриз центрального проема.

Главная дверь более монументальна, чем остальные. Его остроконечный фронтон заполнен скульптурой Мадонны с младенцем.установлен в раковине морского гребешка. Ободок ниши украшен херувимами среди шестиконечных звезд и облаков. Фриз украшен прекрасным резным орнаментом из искусственной листвы, клюющих птиц и трех путти, которые держат в руках факелы и дубовые ветви и несут на головах вазы с фруктами. Герб Папы Сикста IV на притолоке обрамлен дубовыми ветвями. Резьба вокруг двери является единственным значительным скульптурным украшением фасада и в целом резюмирует иконографическую программу восстановления Сикстины. Центральный мотив - Мадонна дель Пополо, окруженная символами небесного света и райского изобилия, переплетенная с гербом династии Делла Ровере и заключенная в идеально классическую рамку.

Бернини добавил две половины ломаного сегментного фронтона по бокам верхнего уровня, заменив оригинальные улитки, и изогнутый соединительный элемент богатыми дубовыми гирляндами. Следующими дополнениями в стиле барокко стали два пылающих факела и шесть гор, семейные символы династии Чиги. Первоначально простой фронтон был украшен гербом Папы Сикста IV, висящим на поясе для свитка листьев аканта, но сохранилась только усеченная верхняя часть щита.

Надписи

Надпись на фасаде, одна из папских булл.

С двух сторон от главного входа есть две длинные надписи, в которых цитируются буллы Папы Сикста IV в отношении церкви. В первом, датированном 7 сентября 1472 года, который начинается словами Ineffabilia Gloriosae Virginis Dei Genitricis , он даровал полное снисхождение и прощение всех грехов верующим обоих полов, которые, искренне покаявшись и исповедуя, посещают эту церковь в те дни. Непорочного зачатия, Рождества, Благовещения, Посещения, Очищения и Успения Пресвятой Девы Марии.

Второй, датированный 12 октября 1472 года, начинается словами A Sede Apostolica sunt illa benigno favorecondenda , в которых он подтвердил вечное полное индульгенции, которое можно заработать в ранее указанные праздники Богородицы, и многое другое в ознаменование индульгенций. подаренный церкви бывшими папами.

Надписи являются известными примерами так называемого « сикстинского » стиля заглавных букв all'antica , возрожденной формы древнеримского монументального письменного письма, адаптированного для создания уникальной идиомы эпохи Возрождения. Основным источником этого стиля был сам Брегно, который использовал его в надписях на своих надгробных памятниках. [30]

По обе стороны от правой двери есть мемориальные доски меньшего размера, посвященные индульгенциям, которые Григорий XIII передал базилике в 1582 году, и тому факту, что Сикст V включил Санта-Мария-дель-Пополо в число семи паломнических церквей Рима в 1586 году.

Купол

Колокольня в северном стиле и восьмиугольный купол.

Купол Санта-Мария-дель-Пополо был первым восьмиугольным куполом эпохи Возрождения над прямоугольным крестом, возведенным на высоком тамбуре. Во время его строительства в 1474-75 у него не было никакого реального прецедента, то только сравнимые примеры являются рисунки Филарета для утописта города Sforzinda , которые никогда не были проведены. Таким образом, купол был визуальной аномалией на горизонте Рима, но позже стал прототипом, у которого есть много последователей в городе и других итальянских городах. Смыслом этой новинки стала чудотворная икона Мадонны дель Пополо, которая была помещена прямо в центре купольного святилища.

Сам купол представляет собой довольно неправильную кладку из блоков туфа, кирпича и раствора, покрытую свинцовыми листами. Есть тонкая внутренняя оболочка из кирпича, которая может быть позже добавлена ​​для создания подходящей поверхности для фресок. Купол увенчан изящным шаром и крестовым навершием. Высокий кирпичный тамбур перемежается восемью арочными окнами, изначально имевшими каменные столбы, как и все другие проемы церкви. Вся конструкция держится на невысоком квадратном основании. [31]

колокольня

Колокольня 15 века находится в конце правого трансепта. Позднее структура была включена в состав монастыря в неоклассическом стиле, который занимал большую часть его тела. Высокая кирпичная башня была построена в северно-итальянском стиле, что было необычно в то время для Рима, но, вероятно, соответствовало вкусу ломбардской общины. Конический шпиль, сложенный из глиняных кирпичей в форме лепестков, окружен четырьмя цилиндрическими вершинами с коническими крышками. Эти вершины имеют два наложенных друг на друга ряда глухих аркад с выступающими кирпичными арками. Венчает шпиль шаровидно-крестообразный навершие с приставным флюгером. Верхняя часть башни очень похожа на колокольню базилики Сан-Зено в Вероне.. Прямоугольная башня сочленена каменными карнизами. На верхнем этаже со всех сторон большие арочные окна. В проемах сохранились только поврежденные следы оригинальных каменных импостов и декоративных кирпичных парапетов, за исключением восточной стороны, где импост остался нетронутым. Это типичное двустворчатое окно с небольшими тосканскими колоннами и четырехлистником.

Круглые часы на южной стороне появились позже. Часы заметно завышены для пространства между окном и карнизом; в 18 веке он был установлен ниже на той же стороне башни. Еще один ряд арочных окон на этом уровне был замурован уже во второй половине 17 века.

Двери

Три деревянные двери с шипами украшены бронзовыми рельефами калабрийского скульптора Микеле Герризи 1963 года. На панелях главной двери изображены сцены из Страстей Иисуса, а на барельефах боковых дверей изображены избранные библейские фразы.

Главная дверь

Панели левой двери

верхний ряд: (1) Ангел с книгой - Timor Domini initium sapientiae (Страх Господень - начало мудрости, Псалом 111: 10 ); (2) Ангел с чашей и виноградом - Hic est enim sanguis meus (Это моя кровь, Матфея 26:28 )

средний ряд: (1) Ангел с кадилом - Ascendit oratio sicut incensum (Молитва поднимается, как ладан, вариант Псалма 141: 2 ); (2) Ангел с подсвечником и масляной лампой - Ad revelationem gentium (Благоговение перед язычниками, Луки 2:32 )

нижний ряд: (1) Ангел с тиарой и посохом - Ecclesia mater et magistra (Церковь, мать и учитель, особенно в документах Второго Ватиканского Собора ); (2) Ангел с аспергиллом , асперсориумом и колосом - Asperge me Domine et mundabor (Очисти меня, Господи, и буду чист, Псалом 51: 9 )

Панели входной двери

1-й ряд: (1) Снятие с креста ; (2) Воскресение

2-й ряд: (1) Иисус встречает свою мать, Марию; (2) Иисус на кресте с Марией и Иоанном

3-й ряд: (1) Бичевание Христа ; (2) Симон помогает нести крест

4 ряд: (2) Агония в саду ; (2) Иисус перед Пилатом

Панели правой двери

верхний ряд: (1) Ангел со свитком и источниками воды - Euntes ergo docete omnes gentes (Посему идите и подготавливайте учеников для всех народов, Матфея 28:19 ); (2) Ангел с трубой - Et vos estote parati (Вы тоже должны быть готовы, Луки 12:40 )

средний ряд: (1) Ангел с чашей, крестом и терновым венцом - Non sicut ego volo sed sicut tu (Не как Я, а как ты, Матфея 26:39); (2) Ангел, сидящий на камне с жезлом - Resurrexit non est hic (Он воскрес, его нет здесь, Матфея 28: 6 )

нижний ряд: (1) Ангел с каменными скрижалями - Ego sum Dominus Deus tuus (Я Господь Бог твой, Исход 20: 2 ); (2) Ангел с голубем и змеем - Ave Maria gratia plena (Радуйся, Мария, благодатная, первые слова Богородицы )

Интерьер [ править ]

Контрфасада

Контрфасад с дарственной надписью Александра VII.

Убранство контрфасада было частью бернинской реконструкции церкви 17 века. Архитектура проста с мраморной рамкой вокруг монументальной двери, зубчатым карнизом, сегментным арочным фронтоном и дарственной надписью, ознаменовывающей основательную перестройку древней церкви, которую Папа Александр VII инициировал как Фабио Киджи, кардинальный священник базилики, и ее хиротония в 1655 году новоизбранным Папой:

ALEXANDER · VII · P · M / FABII · CHISII · OLIM · CARD / TITULARI · AEDE · ORNATA / SUI · PONTIF · PRIMORDIA / ANTIQAE · PIETATI / IN · BEATAM · VIRGINEM / CONSECR · A · D · MDCLV.

Окно-роза поддерживается двумя лепными ангелами, созданными Эрколе Феррата в 1655-58 годах под руководством Бернини. Та, что слева, держит в руке венок. В нижней части контрфасада расположены различные надгробные памятники.

Неф

Интерьер базилики.

Церковь Санта-Мария-дель-Пополо - это базилика эпохи Возрождения с нефом и двумя нефами, а также трансептом с центральным куполом. Неф и проходы имеют четыре пролета, перекрытых крестовыми сводами. С каждой стороны есть четыре опоры, которые поддерживают арки, отделяющие неф от проходов. Каждая колонна имеет четыре травертиновых полуколонны, три из которых поддерживают арки и свод проходов, а более высокая четвертая поддерживает своды нефа. Капители полуколонн в коринтианском стиле с орнаментом из пальметт между свитками. Есть тонкие различия между капителями в типе пальметты и флерона . В отличие от валов колонн, капители по-прежнему покрыты штукатуркой.

Первоначальная архитектура 15-го века была в значительной степени сохранена Бернини, который только добавил прочный каменный карниз и украсил арки парами белых лепных статуй, изображающих женщин-святых. Первые две пары слева и справа - основатели и реформаторы средневековых монастырей, остальные - раннехристианские святые и мученики. Их имена написаны на перемычках арок позолоченными буквами. Крестовины остались без украшения и просто побелены. Замковые камни нефа и трансепта украшены гербами Папы Сикста IV.. Папские щитки Делла Ровере были также помещены на карниз интрадо в первой и последней арках нефа. Резьба по камню позолочена и расписана. Неф освещен двумя рядами больших сегментных арочных окон потолочного перекрытия с простой каменной лепкой в ​​стиле барокко и карнизом со скобами. До бернинской перестройки окна клестора были такими же многослойными арочными проемами, как на фасаде и колокольне.

Неф завершается триумфальной аркой, украшенной роскошной лепной группой, созданной во время бернинской реконструкции. В центре изображен папский герб Александра VII в окружении двух ангелоподобных Победителей, держащих пальмовые ветви на богатых цветочных гирляндах. Эта группа - работа Антонио Рагги . Следует отметить, что неф и трансепт имели более унифицированный вид в стиле барокко до пуристической реставрации Антонио Муньоса в 1912 году. Он удалил толстый слой штукатурки с валов травертиновых полуколонн, которые были окрашены, чтобы создать вид мрамора чиполлино. . [32] Еще одна утраченная особенность барокко была создана Джованни Мария Мариани.имя которого регулярно упоминалось в платежах между 1657 и 1658 годами. Невозможно реконструировать его работу в базилике, но он был специалистом по роскошным орнаментальным фридам с большими фигурами, фестонами и гризайлями. Предположительно, ему было поручено безупречно интегрировать настоящую и нарисованную скульптуру в неф и трансепт.

Пары святых в нефе

Фигуры Святой Урсулы и Сесилии, эскиз из мастерской Бернини в Метрополитен-музее

Первоначально Бернини планировал заполнить пространство между окнами и арками статуями коленопреклоненных ангелов. Эти фигуры появляются на нескольких рисунках из альбома для рисования из его мастерской, но к 1655 году Бернини передумал и поместил статуи святых женщин на карнизы. Эти святые девы направляют взор на изображение Богородицы на главном алтаре. Статуи, вероятно, были спроектированы самим Бернини, и предположительно рисунок с автографом для фигуры Святой Урсулы сохранился в коллекции Museum der bildenden Künste в Лейпциге , но его планы были выполнены скульпторами его мастерской в ​​период с августа по декабрь 1655 года. Их разные стили чувствовались в единой схеме. [33] [34]

Левая сторона:

1-я арка

  • Святая Клара с дарованием
  • Святая схоластика с книгой и голубем

Монахини и основательницы великих женских монашеских орденов - Скульптор: Эрколе Феррата

2-я арка

  • Святая Екатерина с пальмовой ветвью, короной и разбитой машиной для пыток
  • Святая Варвара с пальмовой ветвью и башней

Раннехристианские мученики в эпоху гонений - Скульптор: Антонио Рагги

3-я арка

  • Святая Дороти с херувимом держит корзину садовых фруктов
  • Святая Агата с херувимом и пальмовой ветвью

Раннехристианские девы и мученики - Скульптор: Джузеппе Пероне

4-я арка

  • Святая Фекла со львом
  • Святая Аполлония с медведем (?)

Раннехристианские мученики, которые пострадали, чтобы сохранить девственность - Скульптор: Антонио Рагги

Пары святых женщин - левая сторона
Святые Клэр и СхоластикаСвятые Екатерина и ВарвараСвятые Дороти и АгатаСвятые Текла и Аполлония

Правая сторона:

1-я арка

  • Святая Екатерина Сиенская с распятием
  • Святая Тереза ​​Авильская с пронзенным сердцем

Монахини и религиозные реформаторы - Скульптор: Джованни Франческо де Росси

2-я арка

  • Святой Праксед с губкой и сосудом
  • Святая Пудентиана с тканью и сосудом

Древнеримские сестры, помогавшие гонимым христианам - Скульпторы: Паоло Налдини и Лаццаро ​​Морелли.

3-я арка

  • Святая Цецилия с органом и ангелом
  • Святая Урсула со знаменем

Раннехристианские девы и мученики - Скульптор: Джованни Антонио Мари

4-я арка

  • Святая Агнеса с ягненком и пальмовой ветвью
  • Святая Мартина со львом и пальмовой ветвью

Раннехристианские девы и мученики - Скульптор: Джованни Франческо де Росси

Пары святых женщин - правая сторона
Святые Екатерина и ТерезаСвятые Пракседес и ПудентианаСвятые Сесилия и УрсулаСвятые Агнес и Мартина

Трансепт

Соединение нефа и трансепта

Архитектурно трансепт похож на неф с такими же крестовыми сводами и полуколоннами quattrocento, каменными облицовками в стиле барокко, карнизами и большими сегментными арочными окнами в потолочных окнах. Руки всего в один пролет, заканчиваются полукруглыми апсидами, перестроенными Бернини. Два идентичных боковых алтаря и величественные чердаки для органов над входными арками восточных боковых часовен были созданы его мастерской. Боковые алтари представляют собой башмаки из разноцветного мрамора, они украшены треугольными фронтонами, коринфскими пилястрами, классическими фризами со свитками аканта и ангелами по бокам. Плинтусы украшены гербом семьи Чиги.(княжеская версия на правом алтаре и церковная версия с кардинальной шляпой на другом), в то время как фронтальные части - особенно богатая каменная кладка pietre dure .

Первые эскизы четырех мраморных ангелов, поддерживающих алтари, были нарисованы молодым Джованни Баттиста Гаулли , и эти листы до сих пор хранятся в коллекции Государственных музеев Берлина . Живые рисунки, вероятно, были приглушены перед исполнением скульпторами мастерской. С 1657 по 1658 год четыре скульптора получали оплату за работу над статуями: Антонио Рагги, Эрколе Феррата, Джованни Антонио Мари и Арриго Джарде.

В 1660 году в новых часовнях трансепта над боковыми дверями были размещены надписи, в которых были названы два племянника Папы как основатели, хотя восстановление трансепта было задумано самим Папой Александром VII, а расходы были оплачены непосредственно Апостольской камерой . Алтарь Святого Семейства принадлежал Флавио Киджи , который в то время был кардиналом-священником Санта-Мария-дель-Пополо и кардиналом-племянником.Папы. Алтарь посещения принадлежал принцу Фарнезе Агостино Киджи. Чаша на картине Святого Семейства намекает на священство, призвание кардинала, в то время как тема Посещения тесно связана с плодородием, чего и ждали от принца, женившегося на Марии Вирджинии Боргезе в 1658 году, даты на надписях: и основал римскую ветвь династии Киджи. [35]

Алтарь посещения

Алтарь посещения в правом трансепте

Алтарь на правом алтаре был написан в 1659 году Джованни Мария Моранди , любимым портретистом семьи Киджи. Художник получил эту работу благодаря добрым услугам своего предыдущего покровителя, герцога Франческо Мария Сальвиати в 1657 году. Этюд херувимов, держащих венок из роз в левом нижнем углу, сохранился в Museum der bildenden Künste в Лейпциге . На полотне нет заметных следов флорентийского ученичества художника, он прочно принадлежит художественному миру римского seicento, в котором доминировал Карло Маратта , хотя также можно было заметить влияние Эмилиана.

Любопытно, что Моранди предпочел не изображать момент встречи Марии и Элизабет, что является традиционным способом визуализации Посещения . На картине изображена Елизавета, приглашающая в свой дом младшую кузину. Справа Захария берет сумку из рук святого Иосифа . Композиция повторяет более известную картину на тот же сюжет Федерико Бароччи в Кьезе Нуова (1583–86). Даже цвета мантий двух женщин почти одинаковы. Архитектурные элементы картины типично римские. Вместо скромного дома в Иудее, дом Захарии и Елизаветы представляет собой монументальное здание с круговыми ступенями, ведущими к входной двери. На заднем плане видны узнаваемые римские здания: круглый храм Весты в Тиволи , замок Святого Ангела и Мета Ромули . Высоко в небе херувимы, а тот, у кого на плече нет крыльев, очень похож на скульптурного путто, поддерживающего чердак для органа в правом трансепте. [36]

Мраморные статуи ангелов, поддерживающих каркас алтаря, приписываются Эрколе Феррате (справа) и Арриго Джарде (слева).

Сантиссима Пьета Детта Салерна

Часовня в левом трансепте до бернинской перестройки называлась Cappella della Santissima Pietà detta Salerna. Название относится к надгробию Пьетро Гульельмо Рокка , архиепископа Салерно , умершего в 1482 году. Его могила позже была перенесена в ризницу. Пьета в названии упоминается картины на алтаре Jacopino дель Конте , в осаждении Христа в гробе , который теперь хранится в музее Конде в Шантийи .

Алтарь был заказан семьей Бернардино Эльвино , епископа Англоны и казначея Папы Павла III в годы после его смерти в 1548 году. Джованни Бальоне в своем описании церкви утверждает, что он принадлежал к той же композиции, что и похороны памятник епископу Гульельмо делла Порта . [37] Гробница была перенесена в коридор ризницы, а картина была продана августинцами в 1787 году.

Алтарь Святого Семейства

Алтарь Святого Семейства в правом трансепте

Алтарь был выполнен каменщиком Габриэле Ренци около 1658 года. Алтарь для левого бокового алтаря был доверен Бернардино Мей , художнику из Сиены , которого в 1657 году вызвал в Рим папа Александр VII, и там он подружился с Бернини. 11 августа 1659 года он получил за заказ 200 скуди. Картина прекрасно адаптирована к бернинскому идеалу «bel composto». Ангел справа изящно совмещен с мраморным ангелом, поддерживающим алтарь. Иконография картины довольно сложна и отличается от привычного изображения Покоя на пути в Египет .

Посередине младенец Иисус получает послание от ангела Божьего; и ребенок, и посланник одеты в одинаковые красно-белые одежды. Ангел дает младенцу чашу в знак его земной миссии. За Иисусом наблюдает святой Иосиф, который охраняет его. Ребенок поставил правую ногу на череп, кишащий змеями, а левой ногой раздавил одну из них: символ его победы над злом и ересью. Мария опирается на каменную стену и смотрит в небо, куда херувимы несут орудия Страстей , огромный крест, терновый венец и гвозди. Ангел слева, держащий крестный ходзадрапированные одеждой могут быть символом воскресения. На картине почти нет ничего, указывающего на бегство в Египет, кроме единственной пальмы на заднем плане. Согласно традиции, это дерево давало приют и пищу Святому Семейству в их путешествии. Вместо безмятежной и буколической сцены Мэй подчеркнула надвигающиеся страдания и божественную миссию Иисуса.

Мраморные статуи ангелов, поддерживающих каркас алтаря, приписываются Джованни Антонио Мари (слева) и Антонио Рагги (справа).

Органные чердаки

Правый чердак для органа с оригинальным футляром для органа

Орган в правом трансепте был первоначально построен в 1499–1500 годах Стефано Павони, magister organorum из Салерно ; его корпус был украшен гербом Папы Александра VI, который, вероятно, внес свой вклад в расходы. Во время бернинской реконструкции базилики этот инструмент был перестроен мастером органа Джузеппе Теста, который также создал новый орган для левого трансепта. Оба органа давно исчезли, и остался только корпус в правом трансепте. Для левой кантории Карло Вегецци Босси изготовил современный орган, торжественное открытие которого состоялось 23 мая 1906 года.

Бернини спроектировал две элегантные мраморные кантории для инструментов, которые поддерживаются лепными ангелами и путти с богатыми гирляндами цветов и гербами Папы Александра VII. Эти чердаки для органов представляют собой витрины династических символов Киджи-Делла Ровере: центральная стойка балюстрады украшена резьбой в виде дуба, древнего символа семьи Делла Ровере, а боковые колонны несут гору и звездный символ чигитов, который снова появляется среди золоченой резьбы по дереву перил среди лиственных ветвей дуба. На оставшемся футляре органа трубы несут четыре раскидистых корявых ветви позолоченного дуба с листьями и желудями.

Второй дизайн футляра от мастерской Бернини.

Первый дизайн корпуса органа был более традиционным с наложенными рядами труб, установленными в архитектурный каркас, определяемый двумя колоннами и арочным фронтоном, украшенным скульптурной группой. Дуб выглядел как клубок корней, срубленный пень и одна похожая на усик ветвь, обвивающая правую колонну, как символ естественного обновления. Рисунок этого дизайна сохранился в библиотеке Ватикана . Второй проект, в котором архитектурный каркас исчез, а трубы помещены между ветвями крепкого лиственного дуба, также сохраняется в библиотеке. Ни один из двух рисунков нельзя отнести к самому Бернини, но иконография тесно связана с его дизайном реконструкции базилики.

Это натуралистическое и чудесное дерево-орган могло быть вдохновлено описанием музыкальных инструментов в форме деревьев в Византии и восточном мире или поющими фонтанами садов эпохи Возрождения в Италии. Дерево имело особое значение в контексте Санта-Мария-дель-Пополо, где все еще были живы воспоминания о злом ореховом дереве императора Нерона. Цветущий дуб также символизировал духовное возрождение и восстановление церкви Папой в рамках его христианского обновления Romae . [38]

Лепные скульптуры под канторией были созданы Антонио Раджи под руководством Бернини в 1655–1657 годах. Между этими двумя группами есть существенные различия. Историк искусства Марк Вейль предположил, что безмятежный и хорошо составленный орнамент справа был разработан Бернини, тогда как игривая нестабильность другого типична для личного стиля Рагги. [39]

Купол

Фрески купола написаны на обратной стороне внутренней кирпичной оболочки. Эта тонкая и легкая структура была построена для создания подходящей поверхности для расписного декора в неизвестную дату. Купол и переход освещают восемь больших полукруглых окон. Мраморная облицовка и двойные коринфские пилястры на боковых стенах восьмиугольного тамбура выглядят как бернинские, хотя аналогичные двойные пилястры видны на более ранней фреске в вестибюле Зала Систина библиотеки Ватикана. На этой же ведуте видна дорожка с балюстрадой у основания тамбура. Эту зону подчеркивает сильно выступающий каменный карниз с разновидностями аканта и разнообразными розетками.

Триумфальную арку алтаря венчает расписной лепной герб кардинала Антонио Мария Саули . Новый главный алтарь базилики и реконструкция арки по приказу генуэзского кардинала были завершены в 1627 году. Символ его семьи, изображенный орел, установлен на итальянском гербе, украшенном головой херувима и крестом. Герб поддерживают два ангела, изображенные как обнаженные эфебы в безупречной классической манере.

Апсида

Купол.

Апсида была спроектирована Донато Браманте . Здесь находится самый старый витраж в Риме работы французского художника Гийома де Марсийя . Пинтуриккьо украсил свод фресками, в том числе коронацией Богородицы . Гробницы кардиналов Асканио Сфорца и Джироламо Бассо делла Ровере , оба сделанные Андреа Сансовино , также можно найти в апсиде.

Мебель

Нынешняя мебель в базилике в основном современная, такая как скамьи в нефе или новый алтарь, амвон и кафедра на перекрестке. Однако в церкви есть несколько предметов мебели в стиле барокко: две почти одинаковые чаши со святой водой из цветного мрамора и шесть деревянных исповедников, стоящих у колонн между нефом и проходами. Это практически идентичные изделия с одинаковыми основными чертами: сегментные фронтоны и четыре двойных улитки с цветочным орнаментом по бокам. Тем не менее, есть три разные пары: две простые не имеют другого украшения, две исповедальни типа "Киджи" несут символ шести гор папской семьи между двумя дубовыми ветвями и имеют маленьких херувимов вместо консолей, а две "Мадонны дель" Пополо-типа »исповедники имеют небольшую резьбу Мадонны с младенцем на фронтоне (хотя одна из резных фигурок отсутствует).

Боковые часовни [ править ]

План базилики; цифры обозначают боковые часовни

1. Часовня Делла Ровере

Основная статья: Часовня Делла Ровере (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня Делла Ровере (или Рождества Христова) - первая боковая часовня на правом проходе. Он был обставлен кардиналом Доменико делла Ровере с 1477 года после реконструкции церкви его родственником Папой Сикстом IV . Живописный декор приписывается Пинтуриккьо и его школе. Главный запрестольный образ «Поклонение младенцу со святым Иеронимом» - это изысканная работа с автографом самого Пинтуриккьо. Могила кардинала Кристофоро делла Ровере (умер в 1478 г.), работа Андреа Брегно и Мино да Фьезоле , была воздвигнута его братом. С правой стороны надгробный памятник Джованни де Кастро (умер в 1506 г.) приписывается Франческо да Сангалло.. Часовня - один из наиболее хорошо сохранившихся памятников искусства кватроченто в Риме.

2. Часовня Сайбо

Основная статья: Часовня Сайбо (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня Кибо была радикально перестроена кардиналом Альдерано Кибо (1613–1700) между 1682 и 1687 годами в соответствии с планами Карло Фонтана . Благодаря красоте картин, драгоценности мраморных облицовок, покрывающих ее стены, и значимости художников, участвовавших в ее строительстве, часовня считается одним из самых значительных сакральных памятников, воздвигнутых в Риме в последней четверти 17 века.

3. Часовня Бассо-делла-Ровере

Основная статья: Часовня Бассо-делла-Ровере (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня Бассо делла Ровере была построена Джироламо Бассо делла Ровере в 1480-х годах. Архитектура похожа на Часовню Рождества Христова, а расписные украшения приписываются Пинтуриккьо и его мастерской. Изюминкой часовни являются великолепная фреска Мадонны с младенцем на троне со святыми Августином, Франциском, Антонием Падуанским и святым монахом над алтарем, Успение Пресвятой Богородицы на первой стене и иллюзионистское монохромное украшение пьедестала. с расписными скамьями и сценами мученичества. Сохранилась и оригинальная напольная плитка из майолики из Деруты .

4. Коста-Чапел

Основная статья: Коста-Часовня (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня Коста построена по тому же плану, что и часовни Делла Ровере, но она была обставлена ​​португальским кардиналом Хорхе да Коста, который приобрел ее в 1488 году. Самыми важными произведениями искусства являются картины люнетов школы Пинтуриккьо с изображением четырех отцов храм; мраморный алтарь работы Джан Кристофоро Романо (ок. 1505 г.); и надгробный памятник кардиналу Коста у школы Андреа Брегно. Здесь сохранился бронзово-мраморный надгробный памятник Пьетро Фоскари 1480 года.

5. Часовня Монтемирабиле.

Основная статья: Часовня Монтемирабиле (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня была названа в честь епископа Джованни Монтемирабиле († 1479), и в 1561 году она была преобразована в баптистерий базилики. Самыми ценными произведениями искусства в часовне являются эдикулы крещальной купели и купели со священным маслом. Они были собраны в 1657 году из фрагментов разрушенного памятника XV века, созданного мастерской Брегно. Могила кардинала Антониотто Паллавичини на левой стене была изготовлена ​​той же мастерской в ​​1501 году.

6. Часовня Киджи

Основная статья: Часовня Киджи
Даниэль Бернини в капелле Киджи

Банкир Агостино Киджи поручил Рафаэлю спроектировать и украсить для него погребальную часовню около 1512–1514 годов. Часовня является сокровищницей итальянского искусства эпохи Возрождения и барокко и считается одним из важнейших памятников базилики. Купол централизованной восьмиугольной часовни украшен мозаикой Рафаэля « Сотворение мира» . Статуи Ионы и Илии были вырезаны Лоренцетто . Позже часовня была завершена Джаном Лоренцо Бернини для Фабио Киджи . Его дополнения включают скульптуры Аввакума и Ангела, а также Даниила и Льва .

7. Часовня Меллини

Основная статья: Часовня Меллини (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня, посвященная Святому Николаю Толентино , является одной из оригинальных шестиугольных боковых часовен базилики XV века, но ее внутреннее убранство было изменено в последующие века. На протяжении веков он был погребальной часовней семьи Меллини и содержит несколько памятников, среди которых работы Алессандро Альгарди и Пьера-Этьена Монно . Фрески свода были созданы Джованни да Сан-Джованни в 1623–1627 годах.

8. Часовня Кибо-Содерини

Основная статья: Часовня Сибо-Содерини (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня Распятия или Часовня Кибо-Содерини была реконструирована в эпоху барокко, когда фламандский художник Питер ван Линт выполнил цикл фресок на своде и люнетах, изображающих ангелов с символами страсти и пророков . Две большие фрески на боковых стенах изображают сцены из «Легенды об истинном кресте» . Над главным алтарем коринфского эдикула находится деревянное распятие XV века. Часовня была восстановлена ​​Лоренцо Содерини в 1825 году.

9. Часовня Феодолия

Основная статья: Часовня Теодоли (Санта-Мария-дель-Пополо)

Часовня является скрытой жемчужиной римского маньеризма и работы крупного художника и лепнина Джулио Маццони . Его также называли Cappella Santa Caterina «del Calice» или «del Cadice» в честь классической мраморной статуи Святой Екатерины на алтаре, лепных чаш на спанделях и титула ее покровителя, Джироламо Теодоли, епископа Кадиса . Первоначально украшение было заказано первым владельцем, Траяно Аликорни в 1555 году, работа была возобновлена ​​под новым покровителем Джироламо Теодоли в 1569 году и закончена примерно в 1575 году.

10. Часовня Чераси

Основная статья: Часовня Чераси

В капелле Чераси хранятся два знаменитых полотна Караваджо - « Распятие святого Петра» и « Обращение в веру по дороге в Дамаск» (1600–01). Это, наверное, самые важные произведения искусства в базилике. Между двумя произведениями Караваджо находится алтарь « Успение Богородицы» работы Аннибале Карраччи .

11–12. Часовни Феоли и Цикада

Основная статья: Часовни Феоли и Цикада (Санта-Мария-дель-Пополо)

Две идентичные часовни, открывающиеся в правом трансепте, относительно незначительны с точки зрения художественной ценности по сравнению с другими боковыми часовнями церкви. Оба были построены во время вмешательства Бернини в 17 веке, но их нынешнее убранство намного позже. Самым значительным произведением искусства является фрагментированный надгробный памятник Одоардо Цикада, епископа Сагоны работы Гульельмо делла Порта, датируемый примерно 1545 годом. Гробница, которая изначально была больше и богато украшена, расположена в Цикаде (или Святой Рите) Часовня.

Памятники [ править ]

Основная статья: Памятники в базилике Санта-Мария-дель-Пополо
Памятник Марии Элеоноре Бонкомпаньи

Церковь была излюбленным местом захоронения римской аристократии, духовенства и грамотных, особенно после вмешательства Бернини. Помимо гробниц в приделах, наиболее примечательными памятниками являются:

1. Мария Элеонора Бонкомпаньи Людовизи

Первым памятником при входе в базилику является гробница Марии Элеоноры I Бонкомпаньи , суверенной принцессы Пьомбино, прямо у двери на контрфасаде. Княгиня умерла в 1745 году после посещения больницы. Ее могила была спроектирована Доменико Грегорини в 1749 году. [40]

Похоронный памятник представляет собой типичное произведение искусства позднего барокко с отчетливо мрачными деталями. На базе изображен крылатый дракон, символ семьи Бонкомпаньи . Бляшка эпитафии сделана из полированных цветных камней в стиле pietre dure . Над надписью венчает олицетворение Времени (крылатый череп), герб княжества Пьомбино и две аллегорические фигуры (Милосердие и Кротость). Мемориальная доска установлена ​​в обрамлении из белого мрамора с раковиной в нижней части и фронтоном наверху с ракушкой, двумя пылающими факелами и еще одним крылатым черепом.

2. Джованни Баттиста Гислени

Нижняя часть памятника Гислени

Могила Джованни Баттиста Гислени , итальянского архитектора и сценографа в стиле барокко, работавшего при польском королевском дворе в 1630–1668 годах, вероятно, является самым жутким погребальным памятником в базилике. Он расположен между деревянной будкой и каменной полуколонной с правой стороны контрфасада. Мемориал был спроектирован и установлен самим архитектором в 1670 году за два года до его смерти.

Верхняя часть памятника представляет собой каменную доску с длинной надписью и портретом покойного в тондо, написанным фламандским портретистом Якобом Фердинандом Воэ.. На стене висит расписной балдахин, поддерживаемый ангелами. Более интересна нижняя часть: в окно за железной решеткой выглядывает скелет. Зловещая закутанная фигура смотрит на зрителя, скрестив костлявые руки на груди. Каменная рама окна украшена гербом и двумя бронзовыми медальонами. На левом изображено дерево с обрезанными ветвями, но на котором появляются новые побеги, и на нем гусеница, прядущая свой кокон, а на правом изображена метаморфоза гусеницы в мотылька. Это символы смерти и воскресения. Надписи передают то же сообщение: In nidulo meo moriar («в моем гнезде я умираю», то есть в городе Риме) и Ut phoenix multiplicabo умирает.(«как феникс умножаю дни свои»). На верхней и нижней части памятника есть две загадочные надписи: Neque hic vivus и Neque illic mortuus («Ни живущие здесь, ни мертвые там»).

В этой гробнице скелет не олицетворение Смерти, как в других гробницах в стиле барокко, а изображение умершего ( переходное изображение) на его пути к воскрешению, и благодаря этому «смерть стала символом жизни». [41]

3. Мария Фламиния Одескальки Киджи

Памятник Марии Фламинии Одескальки Киджи

Надгробный памятник принцессе Марии Фламинии Одескальки Киджи иногда называют «последней гробницей в стиле барокко в Риме». [42] Это, вероятно, самый визуально ошеломляющий, яркий и театральный надгробный памятник в базилике. Он был построен в 1772 году для молодой принцессы, первой жены дона Сигизмондо Киджи Альбани делла Ровере, 4-го принца Фарнезе, умершего при родах в возрасте 20 лет. Он был спроектирован Паоло Пози , известным архитектором в стиле барокко. за его эфемерную архитектуру, построенную для торжеств и выполненную Агостино Пенна. Гробница расположена у колонны между часовнями Киджи и Монтемирабиле.

Портрет кардинала Джан Джироламо Альбани работы Паракки.

Монумент показывает влияние Бернини «S гробнице Марии Raggi в Санта - Мария - сопра Минервы. Пози использовал геральдические символы Киджи и Одескальчи, чтобы отметить переплетение двух княжеских семей. В нижней части памятника белый мраморный лев Одескальчи поднимается на гору Киджи; Справа дымящаяся курильница снова намекает на Одескальхис. Корявый бронзовый дуб (Чиги) вырастает из горы с огромной красной мраморной мантией на ветвях. Одеяние окаймлено золотом и украшено эпитафией из золотых букв, а также звездами Киджи и курильницами Одескальчи в нижней части. В верхней части гробницы белый мраморный орел и два ангела несут черно-белый мраморный портрет мертвых, помещенный в богато украшенный золотой медальон .

В 19 веке памятник был признан безвкусным. Стендаль назвал это «взрывом отвратительного вкуса 18-го века» в своей книге « Променад в Риме» 1827 года . [43]

4. Джованни Джероламо Альбани

Одним из важнейших погребальных памятников маньеризма в базилике является могила кардинала Джан Джироламо Альбани , влиятельного политика, юриста, ученого и дипломата при папском дворе в последние десятилетия 16 века. Он умер в 1591 году. Памятник позднего Возрождения - одна из главных работ римского скульптора Джованни Антонио Паракка . Бюст кардинала - реалистичный портрет старого государственного деятеля. Его видно молящимся, повернув голову к главному алтарю. Напротив этого памятника Паракке также приписывается кенотаф кардинала Джованни Баттиста Паллавичино (1596 г.).

5. Людовико Подокатаро

Лежащая статуя кардинала Подокатаро с остатками позолоты.

Стенная гробница кипрского кардинала Людовико Подокатаро , секретаря и врача Папы Александра VI , представляет собой монументальное произведение скульптуры римского Возрождения . Выдающийся гуманист и папский дипломат был похоронен 7 октября 1504 года с большой помпой; гробница в правом трансепте изначально находилась недалеко от погребальной часовни семьи Борджиа, покровителей Подокатаро, но часовня больше не сохранилась.

Первоначально памятник выполнял двойную функцию алтаря и гробницы. Вероятно, он был заказан кардиналом между 1497 годом, когда он сделал пожертвование церкви августинцев, и 1504 годом, когда он умер. Автор (ы) памятника неизвестен, но по стилистическим соображениям предполагается, что это работа различных групп скульпторов. Архитектурная композиция традиционна и несколько консервативна для начала 16 века, она повторяет образцы, установленные Андреа Брегно .

6. Бернардино Лонати

Стенная гробница кардинала Бернардино Лонати похожа на гробницу современника Людовико Подокатаро, и оба они принадлежат к группе памятников времен Папы Александра VI, которые сделали базилику святыней династии Борджиа в начале 16 века. . Памятник был профинансирован кардиналом Асканио Сфорца после смерти его протеже 7 августа 1497 года, вскоре после того, как Лонати по приказу Папы возглавил неудачную экспедицию против семьи Орсини . Архитектурная композиция памятника повторяет модели, установленные Андреа Брегно .

Кардинальные священники [ править ]

  • Толомео Галлио (20 апреля 1587 - 2 декабря 1587)
  • Сципионе Гонзага (15 января 1588 - 11 января 1593)
  • Оттавио Аквавива д'Арагона (сеньоре) (15 марта 1593 - 22 апреля 1602)
  • Франческо Мантика (17 июня 1602 г. - 28 января 1614 г.)
  • Филиппо Филонарди (9 июля 1614 - 29 сентября 1622)
  • Гвидо Бентивольо (26 октября 1622 - 7 мая 1635)
  • Лелио Биша (9 февраля 1637 - 19 ноября 1638)
  • Лелио Фальконьери (31 августа 1643 - 14 декабря 1648)
  • Марио Теодоли (28 января 1649 - 27 июня 1650)
  • Фабио Киджи (12 марта 1652 - 7 апреля 1655), позже папа Александр VII
  • Джан Джакомо Теодоро Тривульцио (14 мая 1655 - 3 августа 1656)
  • Флавио Киджи (23 апреля 1657 - 18 марта 1686)
  • Савио Меллини (12 августа 1686 - 12 декабря 1689)
  • Франческо дель Джудиче (10 апреля 1690 - 30 марта 1700)
  • Андреа Сантакроче (30 марта 1700 - 10 мая 1712)
  • Агостино Кузани (30 января 1713 - 27 декабря 1730)
  • Камилло Сайбо (8 января 1731 - 20 декабря 1741)
  • Франческо Риччи  [ оно ] (23 сентября 1743 - 8 января 1755)
  • Франц Конрад фон Родт (2 августа 1758 - 16 октября 1775)
  • Джованни Карло Банди (18 декабря 1775 - 23 марта 1784)
  • Джованни Мария Риминальди (11 апреля 1785 - 29 января 1789)
  • Франческо Мария Пиньятелли (21 февраля 1794 - 2 апреля 1800)
  • Фердинандо Мария Салуццо (20 июля 1801 - 28 мая 1804)
  • Франческо Чезареи Леони (1 октября 1817 - 25 июля 1830)
  • Франсиско Хавьер де Сьенфуэгос-и-Ховельянос (28 февраля 1831 г. - 21 июня 1847 г.)
  • Жак-Мари Антуан Селестен Дюпон (4 октября 1847 - 26 мая 1859)
  • Карло Саккони (30 сентября 1861 - 8 октября 1870)
  • Флавио Киджи (15 июня 1874 - 15 февраля 1885)
  • Альфонсо Капечелатро ди Кастельпагано (15 января 1886 - 14 ноября 1912)
  • Хосе Кос и Мачо (2 декабря 1912 - 17 декабря 1919)
  • Хуан Сольдевилья и Ромеро (15 декабря 1919 - 4 июня 1923)
  • Джордж Уильям Манделейн (27 марта 1924 - 2 октября 1939)
  • Джеймс Чарльз Макгиган (18 февраля 1946 - 8 апреля 1974)
  • Гиацинт Тиандум (24 мая 1976 г. - 18 мая 2004 г.)
  • Станислав Дзивиш (24 марта 2006 г. - настоящее время)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Амброджо Ландуччи упоминавшегося Алессандра Locchi: La vicenda делла sepoltura ди Нерон. в: Фабрицио Вистоли (ред.): Томба ди Нероне. Toponimo, comprensorio e zona urbanistica di Roma Capitale, Рим, Edizioni Nuova Cultura, 2012, стр. 111–112
  2. ^ Якобо де Альберисис (Джакомо Альберичи): Historiarum sanctissimae et gloriosissimae virginis deiparae de populo almae urbis compendium, Roma, Nicolai Mutij (Nicolo Muzi), 1599, стр. 1–10.
  3. ^ Амброджо Ландуччи: Origine дель Темпио dedicato в Roma алла Vergine Мадре ди Дио Мария прессо алла Porta Flaminia, detto hoggi дель Пополо, Рим, Франческо Moneta, 1646, стр 7-20..
  4. ^ Оттавио Panciroli: Tesori nascosti dell'alma Citta»ди Рома, Рим, Heredi ди Алессандро Zannetti, 1625, стр. 449
  5. ^ Санта-Мария-дель-Пополо рома, изд. Э. Бентивольо и С. Валтьери, Бари-Рома, 1976, с. 203.
  6. ^ Николаус Маффель: Beschreibung der Stadt Rom, herausg. Вильгельм Фогт, Literarischer Verein, Штутгарт, 1876 г., стр. 53
  7. Перейти ↑ The Pilgrimage of Arnold Von Harff (ed. And trans. Malcolm Letts), London, The Hakluyt Society, 1946, pp. 34–35
  8. ^ Платнер и Эшби: «Sepulcrum Domitiorum», в Топографическом словаре Древнего Рима, Лондон, 1929, стр. 479
  9. ↑ Кай-Майкл Шпренгер: Тиара в Тибре. Эссе о damnatio in memoria Климента III (1084–1100) и Римской реке как месте забвения и памяти, Reti Medievali Rivista, 13, 1 (2012), стр. 164–168
  10. ^ Мариано Армелини: Le Chiese ди Рома Даль Secolo IV аль XIX, Tipografia Vaticana, 1891, стр. 320
  11. ^ Ландуччи, стр. 76-77
  12. ↑ Поль Фабр: Un nouveau catalogue des Églises de Rome, Mélanges d'archéologie et d'histoire, 1887, Vol. 7, стр. 437
  13. ↑ Энн Данлоп: Пинтуриккио и паломники: преданность и прошлое в Санта-Мария-дель-Пополо, Документы Британской школы в Риме, 2003, стр. 267 со ссылкой на Олигера: «De fratribus minoribus apud S. Mariae Populi Romae a. 1250 Habitantibus ', Archivum Franciscanum Historicum, 18 (1925).
  14. ^ Фрэнсис Рот: Il Кардинале Риккардо дельи Annibaldi, Primo protettore dell'ordine agostiniano в: Augustiniana об. 2-3 (1952-53)
  15. ^ Надпись была уже записана Fioravante Мартинелли: Рома ricercata, 1658, с. 302
  16. ^ Клаудия Bolgia: Иконы «в воздухе»: Новые настройки для Sacred в средневековом Риме, в: Архитектура и странствий, 1000-1500. Южная Европа и за ее пределами, Routledge, 2016 г., стр. 134
  17. ^ Кэтрин Уолш: Obsevance: Источники для истории движения наблюдательных Реформ в Ордене августинцы монахов в Центурий четырнадцатого и пятнадцатого в:. Rivista ди Storia делла Кьеза в Италии XXXI, 1977, Гердер, Рим, стр 59, 62, 64–65
  18. ↑ Джилл Э. Блонден: Власть стала видимой: Папа Сикст IV как «Реставратор Urbis» в Quattrocento Rome, The Catholic Historical Review Vol. 91, № 1, стр. 1–25
  19. ^ Пьеро Томей: L'architettura a Roma nel Quattrocento, Roma, Casa Editrice Fratelli Palombi, 1942, стр. 148
  20. ^ Ландуччи, стр. 22-23
  21. ^ Лиза Passaglia Бауман: Благочестие и общественного потребления: Доменико, Джироламо, и Юлий II делла Ровере в Санта - Мария - дель - Пополо , в: Патронат и Dynasty: Возвышение Делла Ровере в Италии эпохи Возрождения,ред. Ян Ф. Верстеген, Издательство государственного университета Трумэна, 2007, стр. 40
  22. ^ Лорен Партридж и Рэндольф Старн: Сходство эпохи Возрождения: Искусство и культура в Джулиусе II Рафаэля, Калифорнийский университет Press, 1980, стр. 96
  23. ^ Ганс Шнайдер: Мартин Лютерс Reise nach Rom - neu datiert und neu gedeutet. В: Werner Lehfeldt (Hrsg.): Studien zur Wissenschafts- und zur Religionsgeschichte, De Gruyter, Берлин / Нью-Йорк, 2011 г.
  24. ^ Хайнц Шиллинг: Мартин Лютер: бунтарь в эпоху потрясений, пер. Рона Джонстон, Oxford University Press, 2017, стр. 81 год
  25. ^ http://www.vicariatusurbis.org/?page_id=188&ID=8
  26. ↑ Volker Reinhardt: Der unheimliche Papst: Александр VI. Борджиа 1431-1503, Verlag CH Beck, 2007, стр. 53
  27. ^ Le cose maravigliose dell'alma citta di Roma anfiteatro del mondo , Джио. Антонио Францини herede di Girolamo Franzini, 1600, Roma, p. 27
  28. ^ Aloisio Антинори: La magnificenza е l'utile: Progetto Urbano е Monarchia Papale Нелла Roma дель Seicento ., Gangemi Editore, 2008, стр 108-109
  29. ^ Стефан Грундманн, Ульрих Фюрст: Архитектура Рима: Архитектурная история в 400 индивидуальных презентациях , Аксель Менгес, 1998, стр. 105
  30. ↑ Дэвид Боффа: Художественная идентичность в камне: подписи итальянских скульпторов c. 1250-1550, 2011, с. 87–88.
  31. ↑ Федерико Беллини: La cupola nel Quattrocento , в: Санта-Мария-дель-Пополо. История и ресторан, изд. Илария Миарелли Мариани, Мария Ричиелло, Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato, 2009, стр. 368–381
  32. ^ Антонио Муньос: Nelle chiese di Roma. Ritrovamenti e restauri, Bollettino d'Arte, 1912 - X, стр. 383
  33. ↑ Дженнифер Монтегю: Скульптуры Бернини не Бернини, в: Ирвинг Лавин (ред.): Джанлоренцо Бернини: новые аспекты его искусства и мысли, издательство Пенсильванского государственного университета, Университетский парк и Лондон, 1985, стр. 28–29
  34. ^ Джейкоб Бин: Итальянские рисунки 17-го века в Метрополитен-музее, Метрополитен-музей, 1979, стр. 43 год
  35. ^ Felix Ackermann, Berninis Umgestaltung де Innenraums фон СантаМариядельПополо унтер Александра VII. (1655–1659), в: Römisches Jahrbuch der Bibliotheca Hertziana 1996, стр. 416–417.
  36. ^ Илария Miarelli Mariani: La Pittura, в СантаМариядельПополо. Storia e restauri, ред. Илария Миарелли-Мариани и Мария Ричиелло, Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato, 2009. С. 127–129.
  37. ^ Микела Корсо:. Jacopino дель Конте нель contesto Artistico романо тра циклооксигеназы Анни Трента е циклооксигеназы Анни Чинкуанта дель Cinquecento, Università дельи Studi Roma Tre, 2014, стр 225-227
  38. ↑ Джордж Бауэр и Линда Бауэр: футляр для органа Бернини для С. Марии дель Пополо, The Art Bulletin, Vol. 62, No. 1 (март 1980 г.), стр. 115–123
  39. ^ Марк Вейл: История и украшение Понте С. Анджело, Пенсильванский государственный университет Press, 1974, стр. 73–74
  40. ^ Клаудио де Доминичис: Карло де Доминичис, архитектор дель Сеттеченто романо (Рома, 2006) стр. 74
  41. ^ Кэтлин Коэн: Метаморфоза символа смерти: Транзитные гробницы в позднем средневековье и в эпоху Возрождения (Калифорнийский университет Press, Беркли-Лос-Анджелес-Лондон) с. 185
  42. ^ http://romeartlover.tripod.com/Popolo.html
  43. ↑ Стендаль: Променад в Риме , Vol. 1 (Издания Жерома Мийона, 1993 г.), стр. 120

Книги [ править ]

  • Раффаэле Колантуони, Церковь Санта-Мария-дель-Пополо негли отто секоли далла прима суа фонда, 1099–1899: история и искусство (Рома: Desclée, Lefebvre, 1899).
  • Джон К.Г. Ширман, Часовня Киджи в Санта-Мария-дель-Пополо (Лондон: Варбургский институт, 1961).

Внешние ссылки [ править ]

  • С.М. дель Пополо: Мультимедийная презентация церкви и ее окружения , Австралийский национальный университет.
  • Санта-Мария-дель-Пополо: введение в видео
  • Санта-Мария-дель-Пополо , статьи и фотографии в Sacred Destinations
  • Площадь Пьяцца дель Пополо в "Риме любителя искусства"