Cut the Crap - шестой и последний студийный альбом английской панк- группы The Clash , выпущенный 4 ноября 1985 года на CBS Records . Он был записан в начале 1985 года в Weryton Studios, Мюнхен , после неспокойного периода: соучредитель, ведущий гитарист и один из главных авторов песен Мик Джонс и барабанщик Топпер Хедон были уволены ведущим вокалистом Джо Страммером и басистом Полом Саймононом . Джонса и Хедона заменили трое неизвестных: гитаристы Винс Уайт и Ник Шеппард и барабанщик Пит Ховард.. Во время напряженных сессий записи менеджер Clash Берни Роудс и Страммер боролись друг с другом за контроль над написанием песен и музыкальным руководством группы.
Вырезать дерьмо | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом по Столкновение | ||||
Выпущенный | 4 ноября 1985 г. | |||
Записано | Январь – март 1985 г. | |||
Студия | Weryton, Unterföhring , Германия [1] | |||
Жанр | Панк-рок [2] | |||
Длина |
| |||
Этикетка | CBS (Великобритания) | |||
Режиссер | Хосе Унидос ( он же Бернард Родс ) [1] | |||
Хронология Clash | ||||
| ||||
Синглы из Cut the Crap | ||||
|
Страммер и Роудс написали большинство песен в соавторстве. Во время производства Роудс взял на себя аранжировку , секвенирование треков и финальное сведение . Его продюсерский выбор, который в значительной степени зависит от предпочтения Страммера синтетических звуков ударных и собственного включения сэмплов Родса , был широко высмеян. Один писатель охарактеризовал звучание альбома как дерзкое и, казалось бы, «созданное так, чтобы звучать модно и современно - в стиле 80 - х! ». [3] Родс выбрал название альбома, взятое из постапокалиптического фильма 1981 года « Безумный Макс 2» . После выпуска " Cut the Crap" был оклеветан британской музыкальной прессой как "один из самых катастрофических [альбомов], когда-либо выпущенных крупным артистом". [4] [5] Страммер отказался от альбома и распустил Clash через несколько недель после его выпуска.
Процесс записи и напряженность между Роудсом и Страммером оставили разочарование других участников группы. Вклады Уайта и Шеппарда почти полностью отсутствуют в финальном миксе, и Ховарда заменила электронная драм-машина. Epic Records надеялась, что альбом будет способствовать успеху Clash в Соединенных Штатах, и планировала выпустить дорогостоящее видео на главный сингл.
Альбом был плохо принят после выпуска и до сих пор считается худшим альбомом группы; Страммер исполнил только одну песню из альбома вживую за свою сольную карьеру, и этот альбом был полностью исключен из большинства сборников и бокс-сетов Clash. Некоторые ретроспективные оценки были более отзывчивыми; ряд критиков и писателей высоко оценили написание песен и вокальное исполнение Страммера, особенно на треках «This Is England», «Dirty Punk» и «Three Card Trick».
Задний план
Внутренние трудности Clash в 1983 году привели к увольнению двух основных участников: гитарист Мик Джонс был замечен в позе рок-звезды, которую вокалист Джо Страммер считал анафемой тому, за что выступала группа, а барабанщик Топпер Хедон пристрастился к героину. что сделало его ненадежным. [6] После того, как группа провела репетиции в Лондоне в июне 1983 года, [7] межличностная напряженность вновь возникла. Два основных автора песен больше не доверяли друг другу из-за частого отсутствия Джонса на репетициях и использования синтезаторов. [8] И Джонс и басист Пол Simonon сказали , что они отказались подписать контракт оговоренное менеджер Берни Rhodes , [8] , который ранее был уволен из - за личных разногласий с Джонсом. [9]
К этому моменту отношения между Страммером и Джонсом были прерваны. [10] Незадолго до репетиций Страммер и Саймонон уволили Джонса. [11] [n 1] За неделю до официального объявления об увольнении Страммер, Саймонон и Роудс начали искать замену и встретились с Питом Ховардом . [5] [13] Группа разместила анонимные объявления о замене гитаристов в Melody Maker . После прослушивания более 100 кандидатов [14] они в конечном итоге наняли неизвестных музыкантов Ника Шеппарда и Грега Уайта . Уайт взял псевдоним Винс после того, как Саймонон пожаловался, что он предпочел бы уйти, чем играть в группе с кем-то по имени Грег. [5] [15] Оба получали еженедельную заработную плату в размере 100 фунтов стерлингов [14], а не регистрировали контракты . [16]
Страммер был основным автором текстов группы, в то время как Джонс писал их музыку. После увольнения Джонса группа решила, что любой может написать панк-песню. Это оказалось ошибкой [17], и, неизвестный членам Clash, Роудс уже придумал собственное решение проблемы ухода Джонса - он возьмет под свой контроль музыку. [18] [19]
Страммер задумывал второй состав Clash, чтобы воплотить в жизнь фундаментальный подход к панку. Новые музыканты в значительной степени избегали стиля регги двух предыдущих альбомов Sandinista! (1980) и Combat Rock (1982). [20] Страммер начал называть состав «Clash, Round Two», фраза, принятая прессой как «Clash Mark II». [21] Они забронировали короткий тур по Западному побережью США, где представили новые песни, что побудило Джонса хвастаться концертному промоутеру Биллу Грэму, что он планирует свой собственный тур с Хедоном под названием «Настоящее столкновение». [22] Адвокаты Джонса заморозили доходы группы как от фестиваля в США, так и от продажи Combat Rock . В ответ Strummer написал песню «We Are The Clash», которая, наряду с «Три карты Trick», «Sex Mad рева» и « Это Англия », был дебютировавший во время живых выступлений в январе 1984 г. [23] Во всех Clash Mark II написал около 20 новых песен, прежде чем отправиться в студию для записи того, что стало последним альбомом группы. [24]
Запись и продакшн
Альбом был записан в период с января по февраль 1985 года на 24-трековом микшерном пульте в Weryton Studios, Unterföhring , за пределами Мюнхена , Германия, [25] [26] с некоторыми частями, записанными в Лондоне. Epic Records выбрала немецкую студию, потому что финансы группы зависели от ряда текущих судебных дел [27], включая действия Джонса, чтобы помешать им записываться под названием «The Clash». [28] Родс нанял инженера Микала Фейна на основании доступности и его предыдущего опыта работы с программируемыми драм-машинами , [25] которые Страммер хотел использовать на альбоме, потому что, по словам Родса, «Джо хотел конкурировать с драм-машиной Мика. ". [29] Родс также нанял инженеров Ульриха А. Рудольфа, Саймона Салливана и Кевина Уайта, каждый из которых указан на рукаве. [1]
Страммер и Роудс почти с самого начала разошлись во мнениях относительно направления записи. Роудс, на обложке которого указан псевдоним «Jose Unidos» [30], не имел предыдущего опыта ни в написании песен, ни в производстве пластинок. В то время как Страммер был доволен своими демо-версиями, он боролся со своим менеджером по поводу производства альбома. [30] Rhodes считал, что он открыл новый жанр, стремясь смешать электро , хип-хоп и технику нарезки . [31] Он заменил живых музыкантов синтетическими звуками и наложил на треки звук из телепрограмм. [3]
Фейн охарактеризовала отношение Родса к Говарду как «разрушительное». Роудс начинал запись сессий с того, что просил барабанщика сыграть то, что он хотел, но неизбежно отвечал на партии Ховарда, говоря «нет, не то» или «нет, не то». [29] В одном из инцидентов, Роудс появился в комнате для записи и начал «разбивать барабанную установку», после чего Ховард встал и ушел. [28] Фейн сказала: «Берни не хотел никакой связи с прошлым ... Он хотел продвигать его вперед, контролировать его, руководить всем этим, и то, что они делали, слишком напоминало то, что они делали. было". [28] Разочарованный и лишенный поддержки или указаний Страммера, Ховард всерьез рассматривал возможность ухода из группы в нескольких моментах. [16]
Большинству Clash и производственной команде понравились песнопения в футбольном стиле, которые использовались в некоторых припевах. Отчасти они были вдохновлены коллективным пением, которое Clash исполнили во время их гастролей в прошлом году, и таким образом вызвали воспоминания о менее напряженном периоде в их карьере. Массовый вокал исполняли несколько десятков их друзей и семей, и некоторые из внутренней команды запомнили эти сессии как единственный приятный период во время записи альбома. [28] Единственным другим аспектом, о котором согласились музыканты, было качество и коммерческий потенциал «This is England», песни, в которую Родс позволил музыкантам внести значительный творческий вклад. [28]
Роудс внезапно закончил запись и забрал мастер-записи из студии, после чего добавил еще синтезаторные партии. [5] [28] Хотя использование Джонсом синтезаторов и сэмплеров было одной из основных причин его увольнения, эти инструменты принесли ему признание критиков и публики с его следующей группой Big Audio Dynamite . [32] Когда в то время его спросили, что он думает о дебютном альбоме BAD , Страммер назвал его одним из «худших кусков дерьма, которые я когда-либо слышал». [28] В 1986 году Страммер сказал, что ему понравились некоторые мелодии, но «на самом деле я ненавидел их ... Я не слышал [альбом в целом], пока он не появился в магазинах». [30] Страммер в конечном итоге потерял контроль над Cut the Crap to Rhodes [30] и настолько разочаровался, что однажды попросил Джонса присоединиться к группе, но получил отказ. [5]
Саймонон не появляется ни на одной из финальных записей; басовые партии были исполнены Норманом Ватт-Роем , бывшим участником Blockheads , имя которого на обложке не указано. [33] Исключение Ховарда из альбома жаловались многие критики. [34] [32] Ноулз описал его как «удивительно мощного и потрясающего» барабанщика и сказал, что замена его электронными перкуссиями была «как замена Maserati на спичечный коробок ». [5] Сожалея об этом решении, Страммер позже поклялся никогда больше не использовать драм-машину. [35]
Музыка и тексты песен
Критики сходятся во мнении, что выбор альбома отвлекает от сильного сочинения песен Strummer & Rhodes. Вокал Страммера находится в низком миксе, иногда скрывается под электронными барабанами, синтетическими клавишными и студийными эффектами. Звук часто описывают как грязный и загроможденный из-за многослойных гитарных треков и бэк-вокала. [36] Многие гитарные наложения были сочтены ненужными, учитывая, что Шеппард и Уайт оба использовали Gibson Les Paul, и поэтому их звуки были похожи по тональности, и не было значительных изменений ни в их последовательности аккордов, ни в риффах . [36] Rhodes, возможно, почувствовал необходимость заполнить каждый канал на 24-трековом микшерном пульте . [26] [37] Автор Гари Джуча резюмировал, что альбом был спродюсирован менеджером, чьи музыкальные амбиции были преувеличены из-за отсутствия опыта. [37]
Чрезмерный уложенный вокал в припевах, которые дают футбол воспевать ощущение, были жестко просмотрены критиками в то время, как , потому что эффект казался низкопробным подстрекателя, [38] , и они сравнили неблагоприятный с более ранним бэком - вокалом Джонса . [39] Барабаны в основном не обработаны звуковыми эффектами, из-за чего они кажутся скучными. [n 2] Ноулз предположил, что добавление реверберации помогло бы создать более органичный "вместительный" звук, чтобы песни не казались "такими консервативными и фальшивыми". [26] В отличие от этого, живые инструменты плотны и сплочены. Каждый из новобранцев был опытным музыкантом [40], и они только что закончили тур, во время которого Родс проинструктировал их не менять структуру песен или гитарные партии между выступлениями. [36]
Сторона первая
"Dictator", одна из самых ранних песен, сыгранных новым составом во время европейского турне, была названа "самым неудачным выбором для вступительного трека". [41] Музыкальный критик Леннокс Сэмюэлс писал в 1985 году, что песня представляет собой «беспорядочную смесь духовых инструментов и закадрового голоса в стиле Pink Floyd ». [42] В альбомной версии отсутствует мостик живой версии , изменен паттерн ударных и большая часть гитарных партий заменена атональными синтезаторными линиями. [43] Музыкальный журналист Мартин Попофф охарактеризовал изображение центральноамериканского авторитарного режима в лирике как «удивительно плоское и мертвое». [44] Критик Марк Андерсен охарактеризовал его как «одну из менее успешных из новых мелодий». [28]
Основанный на гитаре "Dirty Punk" построен на базовой трехаккордовой структуре, напоминающей одноименный дебютный альбом группы . Уайт считал, что это должен был быть главный сингл и мог стать хитом. [28] Хотя в целом он был хорошо принят, [32] критики отклонили его синтетический звук ударных как противоречащий его основному звучанию. [45] Трек был написан сразу после тура 1984 года, когда Страммер ухаживал за своей неизлечимо больной матерью, поэтому предполагается, что большая часть текстов была написана Родсом. [43] Они написаны с точки зрения молодого панка, который чувствует себя омраченным старшим братом, но история рассказана в таких простых словах, что она характеризуется как «неандертальская лирика, которая читается как пародия на панк-рок песня ". [45] Относительная простота текстов подверглась критике со стороны Стервятника , который описал их как сродни «произведению Мика Джаггера 80-х, мягкое клише для мягкого клише». [3]
Лирика "We Are the Clash" иногда воспринимается как вызывающий ответ на иск Джонса. Версия альбома существенно отличается как от более ранних концертных записей, так и от демо 1983 года. Он стал более отполированным, тексты были изменены по частям, темп был замедлен, бридж заменен на вступление, а припев с вызовом и ответом удален. [43] Песня получила неоднозначные отзывы. Его критиковали за запутанную политику и тонкий звук, гитарное соло и вокальные песнопения, в частности, за недостаток низких частот. Vulture поместил его на последнее место в своем рейтинге 2017 года из всех 139 песен Clash от худшего к лучшему. [3] [n 3] Rolling Stone не согласился с названием песни, назвав его «откровенной ложью» в свете исключения из альбома как Джонса, так и Хедона. [46] Музыкальный критик Тони Флетчер ответил на скандирование «We Are the Clash» словами «Нет, ты не ... ты бледная имитация Sham 69 на дискотеке». [47] Биограф Clash Крис Ноулз не любил продюсирование Родса, но восхищался написанием песен Страммера и считает версию альбома упущенной возможностью, учитывая, что песня была «убийственным» фаворитом на концертах. [43]
"Are You Red..Y" изначально назывался "Готовы ли вы к войне". [16] "Cool Under Heat" - баллада в стиле регги, постановка которой критиковалась как загроможденная и запутанная. Несколько авторов отметили, что ее сильные тексты и мелодия скрыты под беспорядком посторонних инструментов и студийных эффектов. [38] Звук гитары особенно ровный и сдерживается чрезмерно сжатым звуком . [38] [48] Попофф посчитал, что версия альбома уступает концертным версиям Clash, которые напоминают Pogues , которые группа играла во время уличного тура в начале 1985 года . [48]
Начальная строка «Movers and Shakers» - « Мальчик стоял в горящих трущобах» - была описана писателем Шоном Иганом как «бессознательная самопародия, которая, вероятно, является худшей строкой, когда-либо появлявшейся на пластинке Clash». . [49] Флетчер назвал лирику «мучительной», учитывая, что Страммер в то время был успешной рок-звездой, но смирился с наблюдением, «к счастью для [него], недостаточно людей слушали, чтобы по-настоящему обидеться». [47] Помимо текста, барабанное программирование песни часто критиковалось как неуклюжее, хотя вокальная мелодия хвалилась. [28]
Сторона вторая
"This Is England" открывает вторую сторону и по праву считается выдающимся треком альбома. Он был выпущен как последний сингл группы, а сам Страммер назвал его «последней великой песней Clash». [50] [51] Песня, написанная в соавторстве с Страммером и Роудсом, сохраняет некоторые элементы регги, присущие их более ранним альбомам. [46] Как и в "We Are the Clash", его припев поется в футбольном песнопении, но здесь он выше в миксе. Гитары тоже выделяются, но перкуссия снова обеспечивается барабанной дорожкой. [52] Леннокс описал его как «мелодичный, прекрасно составленный обзор социального распада в Англии, где политические философии борются за гегемонию, в то время как страна погружается в позорный упадок, а миллионы молодых людей обращаются к пособию по безработице ». [42] Лирика передает социальное отчуждение , оплакивая национальные настроения 1985 года; Линия «дует южноатлантический ветер» относится к войне за Фолклендские острова . [52] Написав для Vulture в 2017 году, писатель Билл Вайман описал эту песню как единственный успешный трек на Cut the Crap , написав, что «звуковой коллаж и нежные, тревожные синтезаторные линии безошибочно скрепляют песню, и на этот раз группа закричала. припев, хотя и все еще слишком громкий, передает некоторое бледное значение. Это было не самое подходящее время для Страммера, и вы можете услышать это в его голосе, когда он поет, черт возьми ». [3]
Постановка живого фаворита "Three Card Trick" была оценена как относительно лаконичная, хотя в ней есть запрограммированные хлопки в ладоши. [53] Джуча сказал, что концертная версия была достаточно хороша, чтобы появиться на любом альбоме Clash, и что Страммер развил настоящий навык для написания песен в среднем темпе. [54] Трек начинается как прямая панк-песня [55] с простой басовой партией ска .
Сценарист Марк Андерсен охарактеризовал "Fingerpoppin" и "Play to Win" как песни, по сути, качественные для стороны B, которые следовало исключить из трек-листа. [28] Последний представляет собой звуковой коллаж, который Попофф рассматривает как бессвязный и в основном «шум, бонги и бессмысленные фрагментированные разговоры между Джо и Винсом». [56] Хотя ударные считаются слишком низкими в миксе, а кричащие припевы были описаны как напоминающие Adam and the Ants , его демо-версия считается лучшей. [56]
Предпоследний трек «Север и Юг» написал и спел Шеппард. Он отличается простой гитарной партией и лаконичным звучанием и часто выделяется как один из самых сильных треков альбома. [57] Альбом «Life Is Wild» - единственный трек, который раньше не исполнялся вживую. Его припев, стилистически родственный панк-поджанру Oi! , [58] был описан Попофф как «любопытный ударяясь партии качалку , что делает мало смысла» и умолял вопрос , почему автор песен способности Strummer была бы писать «такие банальности». [59]
Арт и название рукава
Обложка альбома была задумана Родсом, который нанял Майка Лэйя для съемок фотографий. Искусство работы субконтракту Эдди Кинг [60] и Жюля Balme, директор арт для Stiff Records , , [61] , который ранее курировал чехлов для Sandinista! и Combat Rock . [62] На нем изображен панк, по всей видимости, брат Кинга, одетый в ирокез , черную кожаную куртку и солнцезащитные очки - все это признаки панк-моды 1980-х . Изображение визуализировано так, что портрет выглядит как плакат, приклеенный к стене. Аналогичное изображение появляется на 7-дюймовом выпуске «This Is England». [63] Литография на обложке хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке, где указан «неизвестный дизайнер». [64]
Родс назвал альбом, взяв слова «вырезать дерьмо» из сцены из постапокалиптического фильма 1981 года « Безумный Макс 2» , когда персонаж Мела Гибсона , Макс Рокатански , настаивает на управлении нефтяным танкером, от которого зависит выживание поселенцев. : "Давай, брось дерьмо. Я лучший шанс, который у тебя есть". [65] По словам Джуча, эти настроения отражали представление группы о себе в середине 1980-х: «Возвращение к основам Clash, второй раунд - как и первоначальная группа британских панк-рокеров - собирались искоренить бессмысленный Новый романтик. группы, доминирующие в британском поп-мире. Они были «лучшим шансом, который [мир] получил» ». [37] Тем не менее, название вызывает недовольство; Джуча назвал это «ужасным». [37]
Прием
К тому времени, когда новый состав "Mark II" выпустил Cut the Crap 4 ноября 1985 года, они уже были опытной концертной группой, написав и исполнив несколько песен, которые вошли в последний альбом; некоторые были живыми фаворитами. После недавних выступлений британская пресса с оптимизмом ждала выхода альбома. Epic Records ожидали, что трехлетний перерыв после Combat Rock и их обновленное звучание приведут к признанию критиков и высоким продажам. [28] В преддверии рекламы Страммер сказал журналисту Ричарду Куку, что он не собирается выпускать новый материал, пока не узнает, что он может «длиться десять лет». [37] Большинство критиков и поклонников были разочарованы его выпуском - особенно его звуком и производственной ценностью, а также отсутствием выдающихся живых треков «In the Pouring Rain» и «Ammunition» (обычно называемых «Jericho» в современных контрафактных записях. ). [37]
Cut the Crap плохо продавался по сравнению с более ранними релизами Clash, достигнув всего 16 места в чартах Великобритании и 88 места в США. [63] После выпуска британские и американские критики в целом смотрели на альбом в неблагоприятном свете. Melody Maker и NME опубликовали резко отрицательные обзоры, последний из которых был озаглавлен "No Way, Jose" с саркастической ссылкой на продюсирование "Jose Unidos". [28] Отражая критический консенсус того времени, Майк Лэй - писатель, фотограф и инсайдер Clash - сказал, что группе следует «просто убрать« вырезку »из названия, потому что для меня это [является] чушью». [31] Роберт Кристгау , давний чемпион Clash в США, дал только сдержанную похвалу в обзоре Village Voice, который ссылался на негативную молву и резюмировал большую часть альбома как «упрямый, веселый и элегантный и вместе. ". [28] [66] Музыкальный журналист Ричард Кромелин счел быстрые песни альбома менее эффективными, чем песни на более ранних записях Clash, но пришел к выводу, что пение Страммера неотразимо, а «This Is England» и «North and South» делают пластинку «более чем приемлемой. ". [67]
Отсутствие Джонса и Хедона заставило многих рассматривать его как сольный альбом Джо Страммера - впечатление еще больше укрепилось тем, что участие Саймонона ограничивалось только подготовительной стадией. Его недостатки часто объяснялись очевидным разочарованием Страммера в группе и тем фактом, что он горевал из-за недавней смерти своих родителей. [68] Джо Сасфи из Washington Post писал, что «исправленная версия Clash звучит как бледное и призрачное факсимиле этой некогда великой группы»; ему не нравились «[утомительные] искаженные припевы», и он обнаружил, что «попытка Страммера оживить их с помощью роговых диаграмм создает неуклюжий беспорядок в звуке». [69] Точно так же Ричард Дефендорф из Orlando Sentinel описал запись как «иногда досадно анахроничную ... попытку разжечь панковскую воинственную энергию Clash». [70] Музыкальный критик Лиам Лейси был более благосклонен и пришел к выводу, что, учитывая силу "This Is England", "в его глупо самовозвеличивающем стиле, новый Clash может что-то сказать". [71]
Cut the Crap был положительно переоценен в некоторых ретроспективных обзорах, многие хвалили сочинение песен и вокальное исполнение Страммера. Автор Jon Savage оценил альбом в своей нашумевшей книге 1991 года по истории панка, Англия Сновидение , [58] подчеркивает «инновационное использование рэпа ритма и атмосферы». [72] Тем не менее, его репутация неудачника или, по крайней мере, упущенной возможности сохранилась. В 2002 году Стивен Томас Эрлевин охарактеризовал "This Is England" как "удивительно нервный" на пластинке, которая, по его мнению, в остальном является "шаблонным, утомленным панк-роком, в котором нет агрессии или цели ранних записей Clash". [2]
Последствия
Страммер был подавлен как звуком альбома, так и критикой. Когда в 1986 году его спросили, как на него повлияли отзывы, он ответил: «Конечно, я читал [их], но мне не нужно, чтобы они рассказывали мне. Это было как когда ты моложе и пытаешься назначить свидание с девушкой но она не получит ничего из этого. Ты продолжаешь возвращаться, пытаясь обмануть себя, что на этот раз будет лучше ». [30] Он был особенно расстроен тем, что люди думали, что псевдоним «Хосе Унидос», названный продюсером, был им, а не Родсом, и сказал: «Было бы не так плохо, если бы Берни только что возложил на себя вину, но это было невыносимо. " [30] Несколько современных рецензентов назвали альбом симптомом провала панк-рока. Страммер сказал в 1988 году: «Тому, кто говорит, что я был ...« представителем вашего поколения, и вы все испортили », я говорю, что да, но мы пытались». [73] Он признал, что взялся за проект отчасти, чтобы доказать, что Джонс не был единственным автором песен для Clash. [74]
Epic Records планировали тур вскоре после релиза, но из-за практических проблем это было невозможно. Прежде всего, Страммер был в изгнании в Испании и отказался участвовать в продвижении альбома; он даже угрожал подать в суд, чтобы предотвратить его освобождение. [30] [75] После обращения с ними во время записи альбома Уайт и Ховард не хотели заниматься материалом. Наконец, учитывая, что Родс так сильно переработал оригинальные песни и использовал так много сэмплов и студийных эффектов, он и Страммер разошлись во мнениях относительно того, как эти треки должны исполняться вживую. [28] В октябре Страммер распустил группу, дав каждому из оставшихся участников по тысяче фунтов стерлингов в качестве выходных пособий . Ховард сказал ему с некоторой горечью, что «вот к чему это привело» за то, что вы последовали примеру Берни, - заявление, с которым он согласился. [5]
Под давлением Epic с просьбой отправить группу в тур по продвижению альбома, Родс попросил трех оставшихся участников подумать о найме нового вокалиста, объясняя это тем, что «The Clash всегда были идеей ... Теперь, как воплотить эту идею в жизнь». следующий уровень! " [n 4] Они кратко рассмотрели возможность; Родс сделал предложение Саймонону, от которого басист категорически отказался [76], пока Страммер официально не распустил группу. [16] Страммер затем воссоединился с Джонсом для записи второго альбома Big Audio Dynamite № 10, Upping St. (1986), совместно с ним продюсируя альбом и написав вместе пять песен. [77]
Cut the Crap был ремастирован и переиздан в Европе в середине 2000-х с бонус-треком "Do It Now". Переиздание не было объявлено и не рекламировалось. Это произошло после того, как остальная часть каталога группы была переиздана в период с декабря 1999 года по январь 2000 года в США. Альбом не упоминался в документальном фильме Clash The Clash: Westway to the World (2000) и упоминался лишь кратко в официальной иллюстрированной биографии The Clash (2008), не получив обзора, как первые пять альбомов. Альбом был исключен из многих сборников, бокс-сетов и переизданий Clash, включая The Story of the Clash (1988), Clash on Broadway (1991), The Singles (1991), Sound System (2013) и 5 Album Studio Set (2013). ). [n 5] [78] По словам Саймонона, Cut the Crap был исключен, потому что он не рассматривался как настоящий альбом Clash, поскольку ни Джонс, ни Хедон не участвовали. [16]
Режиссер Шейн Медоуз в 2006 году использовал название « Это Англия» для своего фильма и телешоу, посвященных молодым скинхедам и Oi! панки в Англии в 1980-х, в отношении песни Cut the Crap . [50]
Отслеживание
В примечаниях к обложке все песни принадлежат Страммеру и Родсу. [37]
Сторона первая
- «Диктатор» - 3 часа
- «Грязный панк» - 3:11
- «We Are the Clash» - 3:02
- «Ты красный..Й» - 3:01
- «Прохладный в жару» - 3:21
- «Двигатели и шейкеры» - 3:01
Сторона вторая
- « Это Англия » - 3:49
- «Трехкарточный фокус» - 3:09
- «Играй на победу» - 3:06
- «Fingerpoppin» - 3:25
- «Север и Юг» - 3:32
- «Жизнь дикая» - 2:39
Персонал
Столкновение [79]
- Джо Страммер - вокал, гитары
- Ник Шеппард - гитара, вокал на "Север и Юг"
- Винс Уайт - дополнительные гитары на "Do It Now"
- Пол Саймонон - бас на некоторых треках (включая "Do It Now")
- Пит Ховард - ударные на "Do It Now"
Дополнительные музыканты
- Норман Ватт-Рой - бас-гитара [80]
- Майкл Фейн - драм-машины, вокал на "Play to Win"
- Герман Вайндорф (как «Герман Молодой Вагнер») - клавишные, синтезаторы
Производство
- Бернард Роудс - продюсер (в титрах - «Хосе Унидос») [81]
Позиции на графике
Диаграмма (1985–1986) | Пиковая позиция |
---|---|
Австралийские альбомы ( Kent Music Report ) [82] | 69 |
Новозеландские альбомы ( RMNZ ) [83] | 35 год |
Шведские альбомы ( Sverigetopplistan ) [84] | 30 |
Альбомы Великобритании ( OCC ) [85] | 16 |
Рекламный щит США 200 [86] | 88 |
Рекомендации
Заметки
- ^ Simonon сказалчто Родос был некурсе, ни позже одобрял, обжиг Джонса. [12]
- ↑ Ховард описал финальный звук барабана, как будто кто-то «ударил вас по голове мешком с шарикоподшипниками ». [31]
- ↑ Встатье« Стервятник» из всех записанных песен Clash семь треков из альбома заняли последнее место. В порядке слабости эти треки: «We Are the Clash» (139), «Play to Win» (138), «Fingerpoppin» (137), «Диктатор» (136), «Dirty Punk» (135) ». Ты красный… Ы »(134) и« Двигатели и шейкеры »(133). "This Is England" заняла 71 место в альбоме [3].
- ^ Вик Годар считает, что Роудс к тому времени пытался завладеть брендом Clash, и через много лет после ухода Страммера у него была бы «гастрольная версия», если бы он мог это сделать на законных основаниях. [76]
- ^ "This Is England" был включен в The Essential Clash (2003) и переиздание бокс-сета The Singles 2007 года .
Сноски
- ^ a b c Popoff (2018), стр. 211
- ^ a b Эрлевин, Стивен Томас. " Cut the Crap: The Clash ". AllMusic . Архивировано 13 апреля 2019 года. Проверено 4 января 2019 года.
- ^ a b c d e f g h Уайман, Билл. « 139 песен Clash, от худших к лучшим ». Vulture , 11 октября 2017 года. Архивировано 11 октября 2017 года. Проверено 10 февраля 2019 года.
- ^ Зиглер, Джей. " Смахиваем пыль: Столкновение - Разбери дерьмо ". Consequence of Sound , 8 марта 2009 г. Архивировано 26 августа 2018 г. Проверено 7 января 2018 г.
- ^ a b c d e f g Ноулз, Крис. « Последние дни столкновения ». Громче звук , 18 апреля 2005 г. Архивировано 13 апреля 2019 г. Дата обращения 6 января 2019 г.
- ^ Иган (2014), стр. 103
- Перейти ↑ Gilbert (2014), pp. 336–337
- ^ a b Гилберт (2014), стр. 338–339
- ^ Андерсен; Хейбуцки (2018), глава 6
- Перейти ↑ Gilbert (2014), p. 339
- Перейти ↑ Gilbert (2014), pp. 340–341
- ^ Salewicz (2007), стр. 373-375
- Перейти ↑ Gilbert (2014), p. 344
- ^ а б Хейнс, Гэвин. « Были ли Clash чушью чушь? ». Vice , 29 октября 2010 г. Архивировано 11 мая 2019 г. Дата обращения 11 мая 2019 г.
- Перейти ↑ Gilbert (2014), p. 345
- ^ a b c d e Андерсен; Хейбуцки (2018), глава 10
- ^ Салевич (2007), стр. 359
- ^ Салевич (2007), стр. 360
- ^ Фрике, Дэвид . " Cut the Crap . Rolling Stone , 16 января 1986 года. Архивировано 9 апреля 2010 года. Проверено 15 июня 2019 года.
- ^ Салевич (2007), стр. 363
- ^ Джуча (2016), стр. 317
- ^ Попофф (2018), стр. 216
- ^ Salewicz (2007), стр. 364-365
- ^ Гибсон, Фил. « Столкновение« Cut the Crap »- кромка лезвия или просто дерьмо? ». Louder Than War , 13 марта 2012 г. Архивировано 11 мая 2019 г. Дата обращения 11 мая 2019 г.
- ^ a b Jucha (2016), стр. 325
- ^ a b c Ноулз (2003), стр. 252
- ^ Ноулз (2003), стр. 249
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o Андерсон, Хейбуцки (2018), глава 9
- ^ a b Гарсия (2012), Драм-машина, 2276
- ^ a b c d e f g Мартин, Гэвин. « Джо Страммер: старый добрый Джо ». New Musical Express , 26 июля 1986 г. - через Rock's Backpages (требуется подписка)
- ^ a b c Гарсия (2012), Cut the Crap, 2420
- ^ a b c Брей, Райан. " This Is (Not) Radio Clash: Cut the Crap был снимком нижней точки легендарной группы ". Consequence of Sound , 7 ноября 2015 года. Архивировано 31 марта 2019 года. Проверено 7 января 2018 года.
- ^ Джуча (2016), стр. 139
- ^ Джуча (2016), стр. 331
- ^ Пичи, Мал. « Джо Страммер: столкновение ». International Musician and Recording World , июнь 1988 г. - через Rock's Backpages (требуется подписка)
- ^ a b c Jucha (2016), стр. 319
- ^ Б с д е е г Jucha (2016), стр. 329
- ^ a b c Снег, Матем . «Столкновение: Столкновение; Дайте им достаточно веревки; Лондон зовет; Сандинисты !; Боевой рок; Разрежьте дерьмо». Q , июнь 1989 г.
- ^ Jucha (2016), стр. 325-326
- ^ Ноулз (2003), стр. 120
- ^ Джуча (2016), стр. 330
- ^ a b Сэмюэлс, Леннокс. «Новый альбом Clash оказался музыкально подходящим, политически неуместным». The Dallas Morning News , 24 ноября 1985 г.
- ^ a b c d Ноулз (2003), стр. 122
- ^ Попофф (2018), стр. 214
- ^ a b Popoff (2018), стр. 215
- ^ а б Гер, Ричард; Грин, Энди; Харрис, Кейт; Джонстон, Маура ; Ньюман, Джейсон; Вайнгартен, Кристофер Р. « 22 ужасные песни великих художников ». Rolling Stone , 15 июня 2016 года. Архивировано 5 января 2019 года. Проверено 7 января 2017 года.
- ^ а б Флетчер (2012)
- ^ a b Popoff (2018), стр. 219
- ^ Иган (2014), стр. 193
- ^ а б Спенсер, Нил; Браун, Джеймс. « Почему Clash все еще рок-титаны ». The Guardian , 29 октября 2006 г. Архивировано 19 апреля 2019 г. Дата обращения 10 февраля 2019 г.
- ^ Попофф (2018), стр. 226
- ^ а б Коэн; Павлин (2017), стр. 109
- ^ Попофф (2018), стр. 228
- ^ Jucha (2016), стр. 330-331
- ^ Андерсен; Хейбуцки (2018), стр. 147
- ^ a b Popoff (2018), стр. 229
- ^ Попофф (2018), стр. 231
- ^ а б Ноулз (2003), стр. 123
- ^ Попофф (2018), стр. 232
- ^ " Эдди Кинг ". Официальный веб-сайт. Дата обращения 12 апреля 2020.
- ^ Эскельсен, Дэнни. " Удовольствия глазного яблока Яна Дьюри ". Mojo (журнал) , 24 июля 2013 г. Дата обращения 1 сентября 2019 г.
- ↑ Гарсия (2012), Первая ночь в Лондоне, 332
- ^ а б Иган (2014), стр. 190
- ^ " Столкновение, Cut the Crap, 1985 ". Музей современного искусства . Дата обращения 22 июня 2019.
- ^ Джуча (2016), стр. 328
- ^ Кристгау, Роберт . « Потребительский справочник Кристгау ». The Village Voice , 28 января 1986 года. Архивировано 5 января 2019 года. Проверено 4 января 2019 года.
- ^ Кромелин, Ричард. » Обзор альбома: Less Slash From The New Clash . Los Angeles Times , 17 ноября 1985 г. Архивировано 7 марта 2016 г. Архивировано 10 сентября 2015 г.
- ^ Паркер, Алан. «Мятежное перемирие: история столкновения», часть шестая. Sky Arts , 2010. 5:20
- ^ Морс, Стив. «Сасфи, Джо». Политический папа от пересмотренного столкновения ". The Washington Post , 21 ноября 1985 г.
- ^ Дефендорф, Ричард. "Столкновение". Орландо Сентинел , 24 ноября 1985 г.
- ^ Лейси, Лиам. «Внутри рукава». The Globe and Mail , 21 ноября 1985 г.
- ^ Сэвидж, Джон (2005). Англия Dreaming (Главный редактор). Лондон: Faber & Faber. п. 590. ISBN 0571227201.
- ^ Д'Амброзио (2012)
- ^ Джуча (2016), стр. 332
- ^ Иган (2014), стр. 116
- ^ a b Гарсия (2012), прослушивания певца, 2491
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Большой аудиодинамит, Аппинг-стрит, 10" . AllMusic . Дата обращения 3 мая 2020 .
- ^ Котт, Криспин. " Потерянная глава бархатного андерграунда ". PopMatters , 11 февраля 2010 г. Архивировано 18 июня 2019 г. Дата обращения 18 июня 2019 г.
- ^ Вырежьте заметки на лайнере Crap . Epic Records , 4 ноября 1985 г.
- ^ «Ник 'Топпер' Хэдон, бывший барабанщик Clash, с The Blockheads в The Booking Hall, Дувр» . Кент Интернет . Проверено 13 сентября 2019 .
- ^ Ноулз (2003), стр. 77
- ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 65. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ «Charts.nz - The Clash - Cut the Crap» . Hung Medien. Проверено 31 мая 2021 года.
- ^ "Swedishcharts.com - Столкновение - Разбери дерьмо" . Hung Medien. Проверено 31 мая 2021 года.
- ^ "Официальный чарт альбомов Top 100" . Официальные графики компании . Проверено 31 мая 2021 года.
- ^ «История диаграммы столкновений ( Billboard 200)» . Рекламный щит . Проверено 13 апреля 2021 года.
Источники
- Андерсен, Марк; Хейбуцки, Ральф. Мы - столкновение: Рейган, Тэтчер и последний важный бой группы . Нью-Йорк: Книги Акаши, 2018. ISBN 978-1-6177-5293-3
- Коэн, Самуэль; Павлин, Джеймс. Столкновение наступает в мире: транснациональные взгляды на единственную группу, которая имеет значение . Лондон: Блумсбери, 2017. ISBN 978-1-5013-1733-0
- Д'Амброзио, Антонино. Пусть время будет у ярости: Джо Страммер, панк и движение, потрясшее мир . Сиэтл, Вашингтон: Amazon Media, 2012. ASIN B06XKC3PXQ.
- Гарсия, Дэнни. Взлет и падение столкновения . Лондон: Thin Man Press, 2012. ISBN 9780956247322
- Гилберт, Пат. Страсть - это мода: настоящая история столкновения . Бостон, Массачусетс: Da Capo Press, 2004. ISBN 978-0-3068-1434-1
- Иган, Шон. The Clash: единственная группа, которая имела значение . Лондон: Роуман и Литтлфилд, 2014. ISBN 978-0-8108-8875-3
- Флетчер, Тони . Столкновение: Музыка, имеющая значение . Лондон, Омнибус Пресс, 2012. ISBN 978-1-7803-8303-3
- Джуча, Гэри. Часто задаваемые вопросы о Clash: все, что нужно знать о рокерах Clash City . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 2016. ISBN 978-1-4803-6450-9
- Ноулз, Крис. Столкновение Городской Столкновения . Лондон: PageFree, 2003. ISBN 978-1-5896-1138-2
- Ларкин, Колин . Энциклопедия популярной музыки . Лондон: Омнибус Пресс, 2011. ISBN 978-0-8571-2595-8
- Марш, Дэйв . The Heart of Rock & Soul: 1001 величайший сингл, когда-либо созданный . Лондон: Пингвин, 1989. ISBN 978-0-1401-2108-7
- Нужно, Крис . Джо Страммер и легенда о столкновении . Лондон: Plexus, 2005. ISBN 978-0-8596-5348-0
- Попофф, Мартин . The Clash: все альбомы, все песни . Лондон: Voyageur Press, 2018. ISBN 978-0-7603-5934-1
- Салевич, Крис . Песня искупления: Баллада Джо Страммера . Лондон: Фабер и Фабер, 2007. ISBN 978-0-5712-1178-4
- Дикарь, Джон . Англия Мечтает: Sex Pistols и панк-рок . Лондон: Фабер и Фабер, 1991. ISBN 978-0-3122-8822-8
- Шеффилд, Роб . "Столкновение". Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Нью-Йорк: Fireside, 2004. ISBN 978-0-7432-0169-8
- Quantick, Дэвид . «Столкновение» (сериал «Убей своих идолов»). Лондон: Единодушный, 2000. ISBN 978-1-9033-1803-4
Внешние ссылки
- Cut the Crap at Discogs (список релизов)