Дарк-эмбиент (называемый эмбиент-индастриалом, особенно в 1980-е годы) - это жанр постиндустриальной музыки [1] [3], в котором присутствует зловещая, мрачная и часто мрачная, монументальная или катакомбальная атмосфера, частично с диссонирующими оттенками. Он показывает сходство с эмбиентной музыкой , жанром, на который многие дарк-эмбиент-артисты оказали основное влияние как в концептуальном, так и в композиционном плане. [4] Несмотря на то, что дарк-эмбиент в основном генерируется электронным способом, он также включает в себя сэмплирование инструментов, играемых вручную, и процедуры полуакустической записи, и сильно связан с ритуальной индустриальной музыкой . [5]
Дарк эмбиент | |
---|---|
Стилистическое происхождение | |
Культурное происхождение | середина 1980-х, [1] Европа |
Производные формы | Синтезатор подземелий [2] |
Жанры фьюжн | |
Другие темы | |
Этимология
Термин дарк-эмбиент был придуман в начале 1990-х Роджером Кармаником для описания музыки Raison d'être и связанных с ней артистов, которые тесно связаны с лейблом Cold Meat Industry . [4] [6]
Истоки и развитие
Dark ambient берет свое начало в 1970-х годах с появлением новых, меньших по размеру и более доступных устройств эффектов , синтезаторов и технологий сэмплирования . Элементы раннего жанра можно найти в альбоме Throbbing Gristle 1978 года DoA: The Third and Final Report of Throbbing Gristle , а также в саундтреке к фильму Дэвида Линча 1977 года Eraserhead . Важными ранними предшественниками этого жанра были ранний двойной альбом Tangerine Dream Zeit (1972), который, в отличие от большинства их последующих альбомов, отказался от какого-либо понятия ритма или определяемой мелодии в пользу «мрачных» извилистых, иногда тревожных звуков ; а также " Affenstunde" (1970) коллеги по краутрок- группе Popol Vuh .
Такие проекты, как Lustmord , [7] Nocturnal Emissions и Zoviet France [8], развились из индустриальной музыки в течение 1980-х годов и были одними из первых исполнителей, создававших неизменно дарк-эмбиентную музыку. Эти художники используют индустриальные принципы, такие как тактика шума и шока, но используют эти элементы более тонко. [8] [9] Кроме того, эмбиент-индастриал часто имеет сильные оккультистские тенденции с особым уклоном в сторону магии , как объяснил Алистер Кроули , и магии хаоса , часто придающей музыке ритуальный оттенок. [8]
Среди художников, которые продюсируют эмбиент индастриал / дарк-эмбиент, являются Controlled Bleeding , CTI , Coph Nia , Deutsch Nepal , Hafler Trio , Lustmord , Nocturnal Emissions , PGR , Thomas Köner , Zoviet France , [8] Cabaret Voltaire , SPK , Lab Report , Akira Ямаока , Робин Рембо , Эндура , Видна Обмана , Даниэль Менше , Лулл , Хвил Нофио , Иероним Босх , Трепанерингритуален и Финал . Многие из этих артистов эклектичны в своем творчестве, большая часть которого выходит за рамки эмбиент-индастриала. [8]
Характеристики
Дарк-эмбиент часто состоит из развивающихся диссонирующих гармоний дронов и резонансов , низкочастотных грохотов и машинных шумов, иногда дополняемых гонгами , ударными ритмами , буллами , искаженными голосами и другими найденными звуками , часто обработанными до такой степени, что исходный сэмпл не может быть распознан. [8] Например, все работы могут быть основаны на записях радиотелескопа (например , Трансплутоновские передачи Аресибо ), лепете новорожденных (например , рты младенцев из Ночных выбросов ) или звуках, записанных с помощью контактных микрофонов на телеграфных проводах (например, Алан Lamb «s Primal Image ). [8]
Как правило, музыка вызывает чувство одиночества, меланхолии, замкнутости и изоляции. Однако, хотя тема в музыке имеет тенденцию быть «мрачной» по своей природе, некоторые артисты создают более органичные звуковые ландшафты. Примерами таких постановок являются Oöphoi , Alio Die , Mathias Grassow , Tau Ceti и Klaus Wiese . Серию « Симфонии планет », сборник работ Brain / Mind Research, вдохновленный плазменными волнами слышимой частоты, записанными беспилотными космическими зондами « Вояджер» , также можно рассматривать как органическое проявление дарк-эмбиента. [10]
Поджанры
Изоляционизм
Изоляционизм | |
---|---|
Стилистическое происхождение | Эмбиент , электронная музыка , индустриальная музыка , краутрок , конкретная музыка |
Культурное происхождение | Начало 1990-х, Европа |
Изоляционизм , также известный как изоляционистский эмбиент , - это стиль эмбиентной музыки, популярный в 1990-х годах. Термин был придуман британским музыкантом Кевином Мартином и впервые появился в печати в сентябрьском выпуске журнала The Wire 1993 года . [11] Он описал это как форму раздробленной, приглушенной музыки, которая «отталкивает» слушателей.
Журналист Дэвид Сигал назвал его «зловещим антиобщественным кузеном эмбиента». [12]
Джон Эверал, владелец лейбла Sentrax, помещает истоки "изоляционистской" музыки в ранние индустриальные группы, краутрок , эмбиент и композиторов -экспериментаторов, таких как Джон Кейдж , композиторов- неэкспериментов , таких как Карлхайнц Штокхаузен , и других. [12]
Джеймс Плоткина идентифицирует Brian Eno окружающей среды работы «s как наибольшее влияние на гипертрофии сцены, наряду с американской экспериментальной музыкой , такие как Иллюзия безопасности. [13] Как говорит Плоткин,
Я действительно не знал, что имелось в виду под изоляционизмом [...], потому что он охватывал широкий спектр музыки, который варьировался от эмбиента до авангардной музыки и даже чего-то более агрессивного - например, японской шумовой сцены. [...] Изоляционизм был компиляцией Virgin и нуждался в маркетинге. А [составитель] Кевин Мартин определенно отвечал за то, что познакомил очень большое количество людей с музыкой, которая в противном случае осталась бы незамеченной, так что, думаю, не все так плохо. [13]
Смотрите также
- Список исполнителей дарк-эмбиента
- Список жанров электронной музыки
Рекомендации
- ^ a b Рид, Александр: Ассимилят: критическая история индустриальной музыки , Oxford University Press, 2013, ISBN 0-199-83260-9 , стр. 190
- ^ "Days of Yore: Dark Ambient, Black Metal и рождение Dungeon Synth" . 15 февраля 2016 . Проверено 21 января 2016 года .
- ^ Партридж, Кристофер; Моберг, Маркус: индустриальная, постиндустриальная и неофолк музыка , Справочник по популярной музыке Bloomsbury, Bloomsbury Academic 2017, ISBN 1-474-23733-9 , стр. 206
«С начала 1980-х годов индустриальная музыка в лице Throbbing Gristle находилась под влиянием и слилась с другими музыкальными стилями, что привело к тому, что можно назвать« постиндустриальными стилями »». - ^ a b Томас Хеккен, Маркус С. Кляйнер: Промышленное. Die zweite Generation. , Handbuch Popkultur, JB Metzler Verlag, 2017, ISBN 978-3-476-02677-4 , стр. 99.
- ^ Шмидт, Аксель; Нойман-Браун, Клаус: Die Welt der Gothics. Spielräume düster konnotierter Transzendenz. , Висбаден: VS Verlag für Sozialwissenschaften 2004, ISBN 3-531-14353-0 , стр. 274.
- ^ Дизель, Андреас; Гертен, Дитер: В поисках Европы , Index Verlag 2013, ISBN 3-936-87802-1 , стр. 340
- ^ Стосуй, Брэндон (31 октября 2008 г.). «Не проявлять пощады» . Вилы . Проверено 31 октября 2008 года .
- ^ Б с д е е г Вернер, Питер. «Эпсилон: Эмбиент индастриал» . Музыка Hyperreal . Проверено 11 декабря 2011 года .
- ^ «Блог Headbanger» . MTV . Архивировано из оригинального 28 августа 2009 года . Проверено 4 октября 2012 года .
- ^ Ягненок, Роберт. Материал "Космическая музыка: симфонии планет" поразит вас . 15 сентября 2009 г.
- Перейти ↑ Wire 20 (2002). The Wire, 225, 42–51.
- ^ a b Сигал, Дэвид (1995). Изоляционизм: стремление к большему. Альтернативная пресса, 81, 35–37.
- ^ a b Плоткин, Джеймс (2009). "Невидимый музыкальный автомат", интервью с Филом Фриманом. The Wire, 300, 22–25.