Джембе

Джемба или Джемба ( / dʒ ɛ м б eɪ / ДСР -bay , от малинки Джембы [Деб] , [1] Письмо нко : ߖߋ߲߰ߓߋ [2]) веревка настроенной кожи покрыто Дарбук играл с голыми руками, родом из Западной Африки . Согласно народам бамбара в Мали , название джембе происходит от поговорки «Анке дже, анке бе», что переводится как «все собираются вместе в мире» и определяет предназначение барабана. На языке бамбара «djé» означает «собирать», а «bé» переводится как «мир». [3]

Джембе
Коричневый кубковидный деревянный и кожаный барабан с синей веревкой на алебастровом фоне
Ленке вуд джембе из Мали
Ударный инструмент
Классификация Мембранофон
Классификация Хорнбостеля – Сакса211.261.1
( мембранофоны с прямым ударом , барабанные барабаны , одна мембрана, открытая с одного конца)
Развитыйc. 1200 г. н.э.
Диапазон игры
65–1000 Гц.
Связанные инструменты
Dunun , Bougarabou , ашико , Дарбук
Музыкантов
Болокада Конде , Сунгало Кулибали , Мамади Кейта , Фамуду Конате , Дрисса Коне , Адама Драме
Больше статей или информации
Дунун , народ мандинка

У джембе есть корпус (или раковина), вырезанный из твердой древесины, и барабан, сделанный из необработанной (не покрытой известью ) сыромятной кожи , чаще всего из козьей шкуры . За исключением колец, джембе имеют внешний диаметр 30–38 см (12–15 дюймов) и высоту 58–63 см (23–25 дюймов). Большинство из них имеют диаметр от 13 до 14 дюймов. Вес джембе колеблется от 5 до 13 кг (11–29 фунтов) и зависит от размера и материала корпуса. Джембе среднего размера, вырезанный из одного из традиционных видов дерева (включая кожу, кольца и веревку), весит около 9 кг (20 фунтов).

Джембе может издавать самые разные звуки, что делает его чрезвычайно универсальным барабаном. Барабан очень громкий, что позволяет отчетливо слышать его как сольный инструмент на фоне большого перкуссионного ансамбля. Люди малинке говорят, что опытный барабанщик - это тот, кто «может заставить джембе говорить», имея в виду, что игрок может рассказать эмоциональную историю (малинке никогда не использовали джембе как сигнальный барабан ).

Традиционно на джембе играют только мужчины, как и на дунун, которые всегда сопровождают джембе. И наоборот, другие ударные инструменты, на которых обычно играют как часть ансамбля, такие как шекере (выдолбленная тыква, покрытая сеткой из бусин), кариньян (трубчатый колокольчик) и кесе кесе (погремушка для плетеной корзины), обычно играют женщины. Даже сегодня в Западной Африке редко можно увидеть женщин, играющих в джембе или данун, а африканские женщины выражают удивление, когда видят женщину, играющую на джембе. [4]

Map of the Mali Empire, circa 1350 AD
Империя Мали ок. 1350 г. н.э.

Существует общее мнение, что происхождение джембе связано с кастой кузнецов Мандинка , известной как Нуму . Широкое распространение барабана джембе по всей Западной Африке может быть связано с миграциями нуму в течение первого тысячелетия нашей эры. [5] Несмотря на связь джембе с Нуму, нет никаких наследственных ограничений на то, кто может стать джембефолой (буквально «тот, кто играет на джембе»). Это контрастирует с инструментами, которые используются только членами касты гриотов , такими как балафон , кора и нгони . [6] (Джембе - это не инструмент гриот.) [7] Любой, кто играет на джембе, является джембефолой - этот термин не подразумевает особого уровня мастерства.

Географически, традиционное распределение джембы связанно с империей Мали , [8] , которая восходит к 1230 AD и включены частям стран современных из Гвинеи , Мали , Буркина - Фасо , Кот - д'Ивуар , Гамбии и Сенегала . Однако из-за отсутствия письменных источников в странах Западной Африки неясно, был ли джембе предшествующим или предшествующим Малийской империи. Кажется вероятным, что история джембе насчитывает по крайней мере несколько веков, а возможно, более тысячелетия. [6]

Форма джембе в виде кубка предполагает, что изначально он мог быть изготовлен из строительного раствора . (Растворы широко используются по всей Западной Африке для приготовления пищи.) [9]

Существует ряд различных мифов о создании джембе. Серж Блан [10] рассказывает следующий миф, первоначально рассказанный Хьюго Земпом : [11]

Давным-давно люди не знали барабана; оно принадлежало шимпанзе. В то время, до пушек, был зверолов по имени Со Дьеу. Он был лидером всех охотников. Шимпанзе часто подходили к его лагерю. Однажды он пошел на охоту и заметил, что шимпанзе едят фрукты на деревьях. Они развлекались барабаном. Охотник сказал: «Эта штука, которую они бьют, прекрасна. Я поставлю ловушку».
Он выкопал яму и поставил ловушку. На следующий день он услышал плач шимпанзе. Плакали детеныши шимпанзе, плакали молодые шимпанзе и плакали старые шимпанзе. Ловушка поймала барабанщика шимпанзе.
Охотник позвал собаку и ушел в лес. Шимпанзе разбежались, когда он приблизился, оставив барабанщика, пойманного в ловушку своим барабаном. Охотник взял барабан и принес в деревню. Вот почему у шимпанзе больше нет барабанов и почему они бьют себя кулаками в грудь. Вот почему они говорят «гугу». Сегодня мы слышим не настоящий барабан, а шимпанзе, который перестал дышать и бьет себя в грудь.
Когда охотник прибыл в деревню, он отдал барабан вождю, который сказал: «Мы давно слышим голос этого существа, но до сих пор его никто не видел. Вы принесли его нам; Ты хорошо поработал. Возьми мою первую дочь в свою первую жену ".
С этого дня человека, игравшего на барабане, называли «бубном». Так мы получили барабан. Шимпанзе в зарослях - заблудшие люди. Они поступили неправильно, поэтому Бог проклял их, и они стали шимпанзе. Сегодня у них больше нет барабанов, и они вынуждены бить себя в грудь.

До 1950-х годов и деколонизации Западной Африки из-за очень ограниченного передвижения коренных африканцев за пределами своей этнической группы джембе был известен только в своей первоначальной области.

Национальные балеты

Les Ballets Africains в Бонне , Германия , 1962 год.

Джембе впервые привлек внимание публики за пределами Западной Африки благодаря усилиям Фодебы Кейта , который в 1952 году основал Les Ballets Africains . Балет активно гастролировал по Европе и был объявлен первым национальным балетом Гвинеи первым президентом Гвинеи Секу Туре после обретения Гвинеей независимости в 1958 году, за которым последовали еще два национальных балета: Ballet d'Armee в 1961 году и Ballet Djoliba в 1964 году. [9]

Политика Туре оттолкнула Гвинею от Запада, и он следовал модели Восточного блока, используя культуру и музыку страны в рекламных целях. [12] Он и Фодеба Кейта, который стал близким другом Туре, рассматривали балеты как способ секуляризации традиционных обычаев и обрядов различных этнических групп в Гвинее. Балеты объединили в одном спектакле ритмы и танцы из самых разных духовных кругов, что соответствовало цели программы демистификации Туре - «покончить с« фетишистскими »ритуальными практиками». [4] [13]

Туре щедро поддерживал балеты (вплоть до создания в своем дворце специального репетиционного и театрального помещения для балета Джолиба) и до своей смерти в 1984 году финансировал обширные гастроли по всему миру, которые привлекли внимание западной публики к джембе. . [14] [15] Другие страны последовали примеру Туре и основали национальные балеты в 1960-х годах, в том числе Кот-д'Ивуар (Ballet Koteba), Мали ( Les Ballets Malien ), [16] и Сенегал (Le Ballet National du Senegal), каждый со своим собственная политическая повестка дня. [17]

Эмиграция

В Соединенных Штатах Ладжи Камара, участник Ballets Africains в 1950-х, начал преподавать джембе в 1960-х и продолжал преподавать до 1990-х. Камара активно выступал с Бабатунде Олатунджи в 1970-х, что значительно повысило осведомленность об этом инструменте в США. [18]

После смерти Секу Туре в 1984 году финансирование балетов иссякло, и ряд джембефола (которым балеты никогда не платили [19] ) эмигрировали и регулярно преподавали и выступали на Западе, в том числе Мамади Кейта (Бельгия). , США), Famoudou Konaté (Германия) и Epizo Bangoura (Франция, США и Австралия). [20] [21] Ряд других джембефола - Мбемба Бангура, Абдулай Дьяките , Болокада Конде , Мохамед Бангураке Бангура и Бабара Бангура, среди других - последовали их примеру, создав большое количество иностранных исполнителей и учителей в многие западные страны.

Фильм

Обложка DVD Джембефола

Документальный фильм 1991 года « Джембефола» [14] Лорана Шевалье описывает возвращение Мамади Кейты в деревню, где он родился, после 26-летнего отсутствия. После выхода на экраны фильм получил приз Wisselzak Trophy и специальный приз жюри на Международном фестивале документального кино в Амстердаме и приз зрительских симпатий на Марсельском фестивале документального кино и привлек внимание широкой аудитории к джембе. [22] [23]

Последующий документальный фильм 1998 года, Mögöbalu [24] (также Шевалье), содержит концертные записи, в которых участвуют четыре мастера-барабанщика ( Сунгало Кулибали , Мамади Кейта, Фамуду Конате и Дуду Н'Диайе Роуз ) на сцене.

Драма «Посетитель» 2007 года, номинированная на «Оскар», обеспечила то, что джембе было замечено во всем мире основными зрителями.

Западная музыка

Джембе использовали многие современные артисты, в том числе Поль Симон , Cirque du Soleil и Tool , повышая осведомленность об этом инструменте среди западной публики. [25] [26]

Записи

Записи джембе намного превосходят количество записей любого другого африканского барабана. Начиная с конца 1980-х, было выпущено множество джембе-ориентированных записей, и эта тенденция по состоянию на 2014 год не показывает никаких признаков ослабления. Это важно, потому что эти записи продиктованы спросом западной аудитории: на африканских рынках почти нет записей джембе. [6]

Учебный материал

Среди первых образовательных ресурсов, доступных ученику джембе, была образовательная видеокассета Бабатунде Олатунджи, выпущенная в 1993 году [27], а также книги Сержа Блана, Фамуду Конате и Мамади Кейта. [9] [10] [28] В 1998 году они были дополнены трехтомным VHS, установленным Кейтой [29], а в 2000 году - видеокассетой Epizo Bangoura. [30] С тех пор рынок учебных материалов значительно вырос. По состоянию на 2014 год начинающим игрокам доступны десятки образовательных книг, компакт-дисков и видео.

Туризм

Начиная с 1980-х годов, ряд гвинейских джембефола (Эпизо Бангура, Фамуду Конате, Мамади Кейта) начали организовывать учебные поездки в Гвинею, что позволило студентам джембе лично познакомиться с гвинейской культурой. Многие другие джембефолы последовали его примеру; с 2014 года потенциальный посетитель может выбирать из десятков туров джембе каждый год. Туризм Джембе создал рынок джембефола в Гвинее, которого раньше не было. Молодые джембефолы пытаются повторить успех своих предшественников и удовлетворить потребности туристов, что приводит к изменению и превращению в товар оригинальной культуры джембе. [4] [31]

Инструменты серийного производства

Большинство джембе из Мали, Гвинеи, Буркина-Фасо и Сенегала до сих пор вырезано вручную из традиционных пород дерева с использованием традиционных инструментов и методов. В 1990-х годах джембе начали производить в других местах, например, в Гане , Нигерии , Южной Африке и Индонезии , часто с использованием современного оборудования и заменителей древесины, таких как tweneboa ( Cordia platythyrsa ) или красное дерево ( Swietenia mahagoni или Toona sureni ). Однако эта древесина, будучи более мягкой и менее плотной, не так удобна, как традиционная древесина. [32] Ряд западных производителей ударных инструментов также производят инструменты, похожие на джембе, часто с корпусом из стекловолокна, синтетической кожей и системой настройки клавиш. [7]

Джембефола женщины

Традиционные барьеры против женщин-джембе и дунун со временем исчезли.

  • В 1998 году Мамуду Конде, директор балетов Les Percussions de Guinée , Les Ballets Africains и Ballet Djoliba , начал изучать идею включения женщин-джембе и дунун-исполнителей в балетные представления, несмотря на значительное первоначальное сопротивление со стороны исполнителей-мужчин. [33] [34] Несмотря на это, он включил двух женщин-джембе в американский тур 2000 года Les Percussions de Guinée . Основываясь на положительных отзывах об этом туре, Конде решила создать женскую балетную группу под названием Amazones: The Women Master Drummers of Guinea (переименованную в Nimbaya! В 2010 году). Группа впервые гастролировала по США в 2004 году и продолжает выступать, а даты тура запланированы на 2014 год. [35]
  • Есть несколько известных женщин-джембефол, в том числе Салимата Диабате из Буркина-Фасо (ведущая джембефола из Afro Faso Jeunesse ), [36] Монетт Марино-Кейта из Сан-Диего (победительница 1-го национального конкурса «Отбивка» в 2001 году), [ 37] Анны-Yolaine Диарра из Франции (djembefola с Сокано ), [38] и Мелисса Хиэ из Буркина - Фасо (свинец djembefola из Benkadi ). [39] [40]

Для своих размеров джембе необычайно громкий барабан. Объем барабана увеличивается с увеличением натяжения кожи. На джембе, настроенном на соло, опытные игроки могут добиться звукового давления более 105 дБ, что примерно соответствует громкости отбойного молотка. [41]

Исполнители джембе используют три основных звука: бас , тон и шлепок , которые имеют низкий, средний и высокий тон соответственно. Эти звуки достигаются за счет изменения техники и положения ударов. Возможны и другие звуки (мастера достигают до двадцати пяти совершенно разных звуков) [28], но эти дополнительные звуки используются редко, в основном для спецэффектов во время сольного выступления ( джембе кан , буквально «звук джембе») ). Опытный игрок может использовать звуки для создания очень сложных ритмических паттернов; сочетание ритма и звуков с разной высотой звука часто приводит неопытного слушателя к мысли, что играет более чем один барабан.

Басовый звук получается при ударе по барабану ладонью и плоскими пальцами по центру кожи. Тон и пощечина производятся ударами по барабану ближе к краю; площадь соприкосновения пальцев определяет, является ли звук тоном или шлепком. Для тона большая часть площади пальцев и края ладони контактирует с кожей, тогда как для шлепка площадь контакта ограничивается краем ладони и кончиками пальцев. Основные звуки воспроизводятся «в открытую», что означает, что руки отскакивают сразу после удара, поэтому время контакта с кожей максимально короткое.

С акустической точки зрения джембе - это резонатор Гельмгольца : частота баса определяется размером и формой корпуса и не зависит от величины напряжения на коже. Напротив, высота тонов и шлепков возрастает по мере увеличения натяжения кожи. Бас имеет частоту 65–80 Гц. В зависимости от размера барабана и степени натяжения кожи частота тона варьируется от 300 Гц до 420 Гц и частота ударов от 700 Гц до 1000 Гц, а слышимые обертоны превышают 4 кГц. [41] [42] [43] [44]

  • Различные колебательные режимы кожи джембе
  • zero-one vibrational mode created by a bass or tone

    (0,1) колебательный режим, создаваемый басом или тоном

  • one-one vibrational mode created by a tonpalo

    (1,1) колебательная мода, создаваемая тонпало

  • two-one vibrational mode created by a slap

    (2,1) колебательная мода, создаваемая ударом

  • zero-two vibrational mode created by a slap

    (0,2) колебательная мода, создаваемая ударом

  • one-two vibrational mode created by a slap

    (1,2) колебательная мода, создаваемая ударом

  • zero-three vibrational mode created by a slap

    (0,3) колебательная мода, создаваемая ударом

Разница в высоте звука возникает из-за того, что различные техники ударов выборочно подчеркивают определенные колебательные режимы пластика барабана. [45] [46] Тон подчеркивает режим (0,1), подавляя басы (резонанс Гельмгольца) и моды более высокого порядка, насколько это возможно. Пощечина подчеркивает режимы (2,1), (0,2), (3,1), (1,2) и (0,3) (а также моды более высокого порядка), подавляя при этом резонанс Гельмгольца и режимы (0,1) и (1,1). [41] Опытные игроки могут также производить звук средней высоты (между тоном и шлепком), который по-разному называется третьим шлепком , тонпало или ле ; этот звук подчеркивает режим (1,1), максимально подавляя все остальные режимы. [47]

  • Спектральный анализ баса, тонпало, тона и шлепка

  • Спектральный анализ баса. Большой горб - это резонанс Гельмгольца.

  • Спектральный анализ тона. Пара всплесков на 343 Гц и 401 Гц является режимом (0,1).

  • Спектральный анализ тонпало (третья пощечина). Самый высокий пик - это мода (1,1).

  • Спектральный анализ пощечины. Пик на частоте 812 Гц - это мода (2,1), за которой следуют моды более высокого порядка.

Слегка меняя удары и положение пальцев, опытные игроки могут выборочно подчеркивать различные гармоники шлепков и создавать мелодии из шлепков с разной тональностью. [48]

"> Воспроизвести медиа
Ансамбль Джембе и Конкони в деревне Нафадие, в 85 км к северо-западу от Бамако, Мали, записано в январе 2008 года.

Традиционно джембе образует ансамбль с рядом других джембе и одним или несколькими дунунами. За исключением ведущего (или соло ) джембе, все инструменты воспроизводят повторяющуюся ритмическую фигуру, известную как образец аккомпанемента или партия аккомпанемента . Рисунок повторяется после определенного количества ударов, известного как цикл . Наиболее распространенная длина цикла - четыре удара, но циклы часто имеют другую длину, например, два, три, шесть, восемь или более ударов. (Некоторые ритмы в семействе дундунба из региона Хамана в Гвинее имеют длину цикла, в том числе 16, 24, 28 или 32 удара.) Циклы длиннее восьми долей редки для аккомпанемента джембе - более длинные циклы обычно воспроизводятся только музыкантами. дунунба или сангбан .

Каждый инструмент играет свою ритмическую фигуру, и длительность цикла разных инструментов не обязательно должна быть одинаковой. Результатом этого взаимодействия являются сложные ритмические паттерны ( полиритмы ). Различные партии аккомпанемента играются на джембе, настроенных на разную высоту тона; это подчеркивает полиритмию и создает общую мелодию.

Хасонский игрок в Мали

Количество инструментов в ансамбле варьируется в зависимости от региона и случая. В Мали традиционный ансамбль часто состоит из одного дануна (называемого конкони ) и одного джембе. Конкони и джембе находятся в ритмическом диалоге, каждый барабан по очереди играет аккомпанемент, а другой инструмент играет импровизированные соло. Если доступен второй исполнитель на данун, он дополняет ансамбль хасонка данун , который представляет собой басовый барабан, похожий по конструкции на конкони, но большего размера. [49]

В Гвинее типичный ансамбль состоит из трех джембе и трех данун, называемых сангбан (средний тон), дундунба (басовый тон) и кенкени (высокий тон, также называемый кенседени ). Если ансамбль состоит из более чем одного джембе, джембе с самым высоким тоном (и, следовательно, самым громким) играет сольные фразы, а остальные джембе и дунун играют в аккомпанемент.

В ансамбле может быть только два дануна, в зависимости от того, достаточно ли в деревне достаточного количества игроков на данун и достаточно ли богат, чтобы позволить себе три дануна.

Ансамбль джембе и данун традиционно не играет музыку для того, чтобы люди просто сидели сложа руки и слушали. Вместо этого ансамбль создает ритм, в котором люди могут танцевать, петь, хлопать в ладоши или работать. Западное различие между музыкантами и публикой неуместно в традиционном контексте. Ритм редко исполняется как перформанс, но он основан на участии: музыканты, танцоры, певцы и зрители - все являются частью ансамбля и часто меняют роли во время воспроизведения музыки. [50]

Музыканты и участники часто образуют круг, в центре которого находятся танцоры. В зависимости от конкретного исполняемого ритма, танцы могут исполняться группами мужчин и / или женщин с хореографическими шагами, или танцоры-одиночки могут по очереди исполнять короткие соло. Роль ведущего джембе - играть сольные фразы, подчеркивающие движения танцоров. Часто цель состоит в том, чтобы «отметить ступни танцоров», то есть воспроизвести ритмические паттерны, синхронизированные с шагами танцоров. Индивидуальные сольные танцы не являются хореографическими, танцор свободно движется так, как считает нужным в данный момент. Отметка ступней танцора-соло требует, чтобы ведущий джембефола имел прочную связь с танцором, а джембефола требует многолетнего опыта, чтобы приобрести необходимый ритмический репертуар.

Ведущий джембефола также импровизирует под ритм, когда никто не танцует. Хотя в такой импровизации есть значительная свобода, сольные фразы не случайны. Вместо этого индивидуальные ритмы имеют определенные ключевые паттерны (фирменные фразы), которые солист должен знать и интегрировать в свою импровизацию. Опытный солист также будет играть фразы, гармонирующие с фоновым ритмом ( грувом ), создаваемым другими инструментами.

Материалы

Оболочка

Традиционно изготавливаемые джембы вырезаются из цельного бревна твердых пород дерева. Используются различные породы древесины, все они твердые и плотные. Твердость и плотность являются важными факторами для звука и выступа джембе. Наиболее ценимая древесина джембе - ленке ( Afzelia africana ) не потому, что она обязательно звучит лучше, чем другие породы дерева, а потому, что малинке верят, что ее духовные качества превосходят ее. (Традиционная мудрость Малинке гласит, что духовная энергия, или ньяма , проходит через все живое или мертвое. [6] ) Помимо ленке, традиционные леса включают джаллу ( Khaya senegalensis ), дугуру ( Cordyla africana ), гени ( Pterocarpus erinaceus ), геле ( Prosopis africana ) и ироко ( Milicia excelsa ). [32]

Спиральный узор на внутренней стороне хорошо вырезанного джембе (дерево джалла). Через отверстие в пояснице хорошо виден корешок кожи.

Ракушки вырезают вскоре после того, как дерево спилили, в то время как древесина еще сохраняет влагу и становится мягче. Это облегчает резку древесины и позволяет избежать радиальных трещин, которые имеют тенденцию образовываться в бревнах, которым позволяют высохнуть естественным путем. [51] Резчики использовать простые ручные инструменты, такие как оси , тесла , говорил бреет и рашпили , чтобы сформировать оболочку. [52] [53] Хорошо вырезанный джембе не имеет гладкой внутренней части, а имеет структуру гребешков или неглубоких бороздок, которые влияют на звучание инструмента. (Джембес с гладкими внутренними частями имеет тона и шлепки с слишком большим сустейном.) Часто внутренние канавки образуют спиральный узор, что указывает на то, что резчик гордится своей работой.

Кожа

Голова джембе покрыта сыромятной кожей, чаще всего козьей. Также можно использовать другие шкуры, например, антилопы, коровы, кенгуру или лошади. Более толстая шкура, например коровья, имеет более теплый звук с большим количеством обертонов в шлепках; более тонкая кожа имеет более резкий звук с меньшим количеством обертонов в шлепках и громче. Толстая кожа облегчает воспроизведение полных тембров, но затрудняет воспроизведение резких шлепков; для тонкой кожи все наоборот. Тонкая шкура громче толстой. Толстая шкура, такая как коровья, особенно тяжела для рук игрока и вызывает больше мозолей, чем козья.

Для джембе предпочтительны шкуры из районов с сухим и жарким климатом и плохо накормленных коз из-за низкого содержания в них жира. Шкуры коз с холодным климатом и высококалорийным питанием содержат более чем в два раза больше жира; по сравнению с ними они кажутся скучными и безжизненными. Несмотря на то, что содержание жира у козлов ниже, чем у самок [54], многие игроки предпочитают шкуры самок, потому что они не так сильно пахнут и считаются более мягкими.

Кожа крепится так, чтобы позвоночник проходил через центр барабанной головки, линия позвоночника указывала на игрока, поэтому руки ударяли по обеим сторонам позвоночника. Кожа животных у позвоночника толще, чем по бокам; установка обшивки с центрированием позвоночника гарантирует, что левая и правая рука будут играть симметричные участки одинакового размера и толщины. В свою очередь, это помогает минимизировать разницу в высоте нот, сыгранных левой и правой рукой. Обычно головной конец позвоночника направлен на игрока, поэтому руки ударяют по области кожи, которая раньше была плечами козла. При более толстой шкуре, например, у коровы или лошади, округлая кожа обычно снимается со стороны шкуры, поэтому она не включает корешок, который слишком толстый для использования на джембе.

Кожу можно побрить перед установкой или после нее, или можно удалить волосы известкованием . Известкование ослабляет кожу; Некоторые джембефолы также утверждают, что известковая кожа более тяжелая для их рук и не так хороша, как необработанная кожа. [55]

В фабричных джембе часто используются шкуры из синтетических материалов, таких как FiberSkyn .

Веревка

В современных джембе используются исключительно синтетические веревки, чаще всего с плетеной тканью , диаметром 4–5 мм. Предпочтительна низкоэластичная (статическая) веревка. Большинство канатов джембе имеют полиэфирный сердечник с 16- или 32-пряжной мантией и около 5% растяжения. Канатные материалы с очень низким растяжением (<1%), такие как Vectran и Spectra , используются редко из-за их гораздо более высокой стоимости.

Система крепления

Система крепления обшивки со временем претерпела ряд изменений.

Традиционный монтаж

Традиционный джембе, используемый народом коно из региона Нзерекоре в Лесной Гвинее . (Из собрания Musée de l'Homme , Париж, добавлено в коллекцию в 1938 году.)

Первоначально обшивка крепилась деревянными колышками, которые продевались через отверстия в обшивке и раковине рядом с игровым краем. Четыре-пять человек натягивали влажную кожу на барабан, чтобы усилить натяжение, пока колышки вбивались в чашу. Усадка кожи во время ее высыхания оказывала достаточное дополнительное натяжение, чтобы кожа резонировала. [56] Подобная техника крепления до сих пор используется Ландума (подгруппа народа Бага ) для джембе-подобного барабана, известного как гамбе . [57] Эта техника крепления, скорее всего, насчитывает сотни лет; точный период неизвестен.

Вплоть до 1980-х годов в самой распространенной системе крепления использовались скрученные полоски воловьей кожи в качестве веревки. Кожа была прикреплена кольцами из воловьей кожи; одно кольцо было вшито по периметру кожи, а второе кольцо помещено под ним, с петлями, удерживающими кожу на месте и скрепляющими два кольца вместе. Длинная полоса воловьей кожи использовалась, чтобы зашнуровать барабан, создавая натяжение между верхним кольцом и третьим кольцом, размещенным вокруг стержня. Чтобы усилить натяжение, вертикальные участки веревки были сплетены в ромбовидный узор, который укорачивает вертикали. Деревянные колышки, зажатые между корпусом и шнуровкой, можно было использовать для дальнейшего увеличения натяжения. [56]

Шаг этих традиционных джембе был намного ниже, чем сегодня, потому что натуральные материалы накладывали ограничение на величину напряжения, которое можно было приложить. Перед игрой джембефолас нагревает кожу возле пламени открытого огня, что вытесняет влагу из кожи и заставляет ее сжиматься и увеличивать высоту звука барабана. Этот процесс приходилось повторять часто, каждые 15–30 минут. [7]

Современный монтаж

Джембе с современной двухкольцевой системой крепления

Современная система крепления возникла в начале семидесятых, когда гастрольные балеты соприкоснулись с синтетической веревкой, используемой в армии. Первоначально синтетическая веревка использовалась вместо перекрученных полос воловьей кожи. Однако теперь веревку можно было затянуть до точки, в которой она прорывалась через кожу; В ответ на это производители барабанов начали использовать стальные кольца вместо скрученной воловьей кожи, чтобы удерживать кожу на месте. [56] Несмотря на возражения многих джембефол, современная система крепления постепенно вытеснила традиционную и к 1991 году полностью заменила ее. [7]

Кожа удерживается на месте, будучи зажатой между верхним кольцом, называемым коронным кольцом , и кольцом под ним, называемым телесным кольцом . Третье кольцо ( нижнее кольцо ) помещается вокруг стержня. Кольца обычно изготавливаются из арматуры толщиной 6–8 мм (– дюйма) . Серия коровы сцепка на коронном кольце и нижнего кольцо образует петлю. Через эти петли отрезок веревки соединяет коронное кольцо и нижнее кольцо; затягивание этой веревки приводит к натяжению. Когда вертикальная веревка натягивается, корова цепляется за кольцо короны, прижимая кожу к кольцу плоти внизу; это очень надежно прикрепляет кожу к мягкому кольцу и растягивает кожу над опорным краем барабана.

  • Системы крепления

  • Схема двухкольцевого обшивки

  • Схема трехкольцевого обшивки

Джембе из стекловолокна с синтетической кожей и системой настройки проушин

Вариант этой техники, представленный в начале 2000-х, использует три кольца вместо двух. Идея этой техники состоит в том, чтобы увеличить количество точек трения, захватывающих кожу, чтобы уменьшить вероятность проскальзывания кожи между кольцами при приложении натяжения. В сообществе джембе нет твердого консенсуса относительно того, стоят ли преимущества этого крепления лишнего веса и дополнительной сложности. [58] [59]

Чтобы не повредить веревку отщепами ржавчины, а также из эстетических соображений, кольца часто оборачивают полосами цветной ткани.

В фабричных джембе (часто из синтетических материалов, таких как стекловолокно ) используется аналогичная система. Однако вместо вертикальных тросов верхнее кольцо натягивается на плотное кольцо механическими проушинами, которые затягиваются гаечным ключом.

  • Малийское переплетение
  • Schematic of first and second row of twists on a djembe

    1-й и 2-й ряд скручиваний на джембе

  • Schematic of third and fourth row of twists on a djembe

    3-й и 4-й ряд скручиваний на джембе

После первоначального затягивания вертикалей настраивают джембе, создавая скрутки вертикалей для их укорочения ( малийское переплетение ). Вертикальная веревка с более чем одним завершенным рядом витков образует ромбовидные формы, которые могут быть довольно декоративными. Правильно нанесенное малийское переплетение удерживает веревку, проходящую по вертикали, в горизонтальном положении, без постепенного подъема по спирали.

Три завершенных ряда малийского плетения

Таким образом можно приложить значительное усилие. Джембе, настроенный на соло, имеет частоту тона около 400 Гц. [41] Для барабана с игровой поверхностью 31 см (12,2 дюйма) это соответствует общему тяговому усилию около 455 кг (1000 фунтов) или 15000 ньютон на метр (Н / м) натяжения . [45] [60]

Джембе декорирован перевернутой кожей, sege sege, веревочной пленкой и металлоконструкциями.
Джембе украшен обширной резьбой на ножке и чаше, с загнутой кожей.

Вместо того, чтобы обрезать кожицу над коронным кольцом, изготовитель барабана может сложить кожу так, чтобы она закрывала коронное кольцо. Это сделано в эстетических целях; складка не удерживает кожу на месте.

Djembefolas часто прикрепить от одного до четырех металлических трещотки их барабан, известный как SEGE Седж ( малинка ) или Sesse ( сус ), также называемого ksink ksink . Погремушки служат не только для украшения, но и для создания более насыщенного звука. Sege sege не является символом статуса или показателем игрового мастерства. Любой может прикрепить сеге сеге к своему джембе, независимо от его способностей или от того, с кем он играет, не причиняя оскорбления и не нарушая этикета. [61]

В качестве украшения чашу барабана можно обмотать веревками разного цвета. (Для настройки барабана необходимо снять веревочную ленту.) Джембес также можно украсить ракушками каури , цветной краской, декоративными кнопками или другими металлическими изделиями.

Традиционно резьба на джембе (если таковая имеется) ограничивается стопой. В зависимости от страны-производителя используются разные выкройки; традиционные стили резьбы обычно довольно просты и сдержанны. В 2000-х годах западный спрос и конкуренция среди резчиков привели к появлению все более и более сложной резьбы, которая может покрывать всю ступню и, в некоторых случаях, включать чашу барабана.

Раковина каури и украшение покрышки на ноге джембе
Украшение ремня ГРМ на ногу джембе (куплено в Конакри в 2001 г.)

В частности, в Гвинее производители барабанов часто устанавливают шины мотоциклов на ногу джембе, как для украшения, так и для предотвращения скольжения барабана при игре на скользком полу. Эта тенденция зародилась в конце 1990-х годов и возникла из практики прикрепления зубчатых ремней к ноге джембе в качестве украшения. [62]

Традиционно, как и сегодня, в Африке человеку необходимо провести много лет, сопровождая своего хозяина на церемониях и других торжествах, прежде чем стать настоящим джембефолой (игроком на джембе). Сегодня в сообществах западной цивилизации обучение игре на джембе, как правило, включает в себя поиск мастера-барабанщика и частные уроки или уроки для небольших групп людей. Игрокам, как правило, необходимо выучить базовые звуки и образцы традиционных ритмов (4/4 и 12/8), чтобы иметь возможность следовать классам. Чтобы получить звук, сопоставимый по качеству с звучанием мастера-барабанщика, необходимы многие годы игры и обучения.

Письменная транскрипция ритмов, как правило, неточна. Обычно записывается только основная идея ритма, но реальное ощущение, которое он несет, нелегко изложить на бумаге. [9] Это связано с природой западноафриканской музыки - различными типами свинга (по крайней мере, четыре из них), которые нелегко выразить с помощью западной нотации. По этой причине письменный материал для продвинутых игроков все еще скуден, если не недоступен, в то время как общая и информационная литература легко доступна.

С появлением музыкального программного обеспечения, такого как Percussion Studio , расшифровка и воспроизведение ритмов стало проще. Подобные инструменты полезны для людей, у которых нет группы для занятий, поскольку отдельные треки можно изолировать или изменить темп, чтобы помочь им играть и учиться / практиковаться. Компетентный пользователь может воспроизвести материал, изученный в мастерской, для последующего использования. Несмотря на свою полезность в качестве основного инструмента для транскрипции, перкуссионная студия не может воспроизвести интонацию и микровинхронизацию опытного исполнителя и поэтому имеет ограниченную ценность для транскрипции соло. Программное обеспечение драм-машины Hydrogen (программное обеспечение) содержит звуковые файлы Djembe, dunun и bell, которые можно использовать для изучения, как описано выше.

Мамади Кейта
  • Сунгало Кулибали (Мали)
  • Болокада Конде (Гвинея)
  • Абдулай Дьяките (Сенегал)
  • Ямаду Бани Дунбия (Мали)
  • Мамади Кейта (Гвинея)
  • Фамуду Конате (Гвинея)
  • Дрисса Коне (Мали)

Обложка компакт-диска Rhythmen Der Malinke
  • Фамуду Конате (1991). Ритмены Der Malinke . Собрание музея в Берлине: CD 18.
    Полевые записи из Гвинеи с обширными пометками Йоханнеса Бера (на немецком и французском языках). Одна из ранних записей, ориентированных на джембе, и широко считается одной из лучших записей традиционного гвинейского стиля.
  • Les Ballets Africains (1990). Les Ballets Africains: Гвинея . Musique du Monde, Buda Records.
    Запись первого национального балета Гвинеи, показывающая, как традиционная музыка была аранжирована и поставлена, чтобы адаптировать ее для представления на сцене.
  • Джараба Джаките, Ямаду Бани Дунбиа, Джели Мади Куяте (2007). Искусство игры на барабанах Jenbe (малийская традиция, том 1) . bibiafrica. Компаньон компакт-диска к Jenbe Realbook . [49]
    Записи традиционного деревенского стиля игры с одним джембе и одним конкони в исполнении признанных мастеров.

  • Мастер-барабанщик
  • Бугарабу
  • Асико

  1. ^ Фридлендер, Марианна (1992). Lehrbuch des Malinke (на немецком языке) (1-е изд.). Лейпциг: Langenscheidt. С. 279, 159–160. ISBN 978-3-324-00334-6.
  2. ^ Фая Исмаил Толно (сентябрь 2011 г.). "Les Recherches linguistiques de l'école N'ko" (PDF) . Далу Кенде (на французском). № 19. Канджамади. п. 7 . Проверено 17 декабря 2020 года .
  3. ^ Думбия, Абдул; Вирзбицки, Мэтью (2005). Анке Дже Анке Бе, Том 1 . 3design. п. 86. ISBN 978-0-9774844-0-9.
  4. ^ а б в Флэйг, Вера (2010). Политика представительства и трансляции в условиях глобализации Джембе Гвинеи (PDF) (докторская диссертация). Университет Мичигана. Архивировано 28 апреля 2014 года (PDF) . Проверено 15 января 2012 года .
  5. ^ Чарри, Эрик (апрель 1996). «Путеводитель по Джембе» . Ударные ноты . 34 (2). Архивировано 16 января 2012 года . Проверено 12 января 2012 года .
  6. ^ а б в г Чарри, Эрик (2000). Музыка манде: традиционная и современная музыка манинка и мандинка Западной Африки . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-10161-3.
  7. ^ а б в г Полак, Райнер (2005). Пост, Дженнифер (ред.). «Музыкальный инструмент путешествует по миру: Дженбе играет в Бамако, Западной Африке и за его пределами». Этномузыкология: современный читатель .
  8. ^ Сидибе, Сега; Пике, Кирилл (2010). Сега Кан Do . Курбевуа Седекс, Франция: ID Music. ISBN 978-2-7466-1384-3.
  9. ^ а б в г Бильмайер, Уши; Кейта, Мамади (2004). Жизнь для джембе - традиционные ритмы малинке (5-е изд.). Kirchhasel-Uhlstädt: Arun-Verlag. ISBN 978-3-935581-52-3. Впервые опубликовано в 1999 г. на трех языках (английском, немецком и французском).CS1 maint: postscript ( ссылка )ISBN  3-927940-61-5
  10. ^ а б Блан, Серж (1997). Африканская перкуссия: Джембе . ИСМН М-7070-1802-6.
  11. ^ Земп, Хьюго (1971). Musique dan: La musique dans la pensée et la vie sociale d'une societé africaine (на французском языке). Париж: Мутон.
  12. ^ Мередит, Мартин (2006). Государство Африки: история пятидесяти лет независимости . Йоханнесбург, Южная Африка: Издательство Джонатан Болл. ISBN 978-1-86842-251-7.
  13. ^ Берлинер, Дэвид (ноябрь 2005 г.). «Невозможная передача: религиозные воспоминания молодежи в Гвинее-Конакри». Американский этнолог . 32 (4): 576–592. DOI : 10,1525 / ae.2005.32.4.576 .
  14. ^ а б Лоран Шевалье (режиссер), Мамади Кейта (он сам) (1991). Джембефола . Архивировано 11 февраля 2017 года . Проверено 23 марта 2013 года .
  15. ^ "Африканский балет" . Официальный сайт санкционирован Министерством культуры Гвинейской Республики . Архивировано 16 января 2012 года . Проверено 15 января 2012 года .
  16. ^ Диавара, Гауссу; Диавара, Виктория; Коне, Алу (24 июня 1997 г.). Диакате, Усман; Эйох, Хансель Ндумбе; Рубин, Дон (ред.). Всемирная энциклопедия современного театра: Африка . 3 . Лондон: Рутледж. С.  448 . ISBN 978-0-415-05931-2.
  17. ^ Кастальди, Франческа (2006). Хореографии африканских идентичностей: негритянский, танец и национальный балет Сенегала . Издательство Иллинойского университета. ISBN 978-0-252-07268-0.
  18. ^ Вассерман, Энди (1995). «Папа Ладжи Камара» . Энциклопедия африканской музыки: музыка из Африки и африканской диаспоры . Архивировано 12 января 2012 года . Проверено 13 января 2012 года .
  19. ^ Фридберг, Лилиан, изд. (Декабрь 2001 г.). "Редкие немецкие радиоинтервью с Фамуду Конате" . Ударные ноты . 39 (6). Архивировано 13 апреля 2012 года . Проверено 12 января 2012 года .
  20. ^ "Кто такой Эпизо Бангура?" . Официальный сайт Epizo Bangoura . Архивировано 3 марта 2016 года . Проверено 13 января 2012 года .
  21. ^ Файлы, Фредерик Раймс (2012). Волосатые барабаны, живое семплирование: комиссии Ethos Percussion Group 2004 года и их «внеконсерваторские» элементы (кандидатская диссертация). Городской университет Нью-Йорка. Архивировано 4 марта 2016 года . Проверено 28 июля 2013 года .
  22. ^ «Лоран Шевалье - Награды - IMdb» . Архивировано 9 октября 2009 года . Проверено 4 марта 2012 года .
  23. ^ «Марсельский фестиваль документального кино (1991)» . Архивировано 24 сентября 2015 года . Проверено 22 октября 2013 года .
  24. ^ Лоран Шевалье (режиссер) (1998). Mögöbalu . Архивировано 23 марта 2016 года . Проверено 23 марта 2013 года .
  25. ^ «Эволюция инструмента: Джембе» . Возрожденец. Архивировано из оригинального 17 -го марта 2012 года . Проверено 16 сентября 2012 года .
  26. ^ «Перкуссионная установка Cirque du Soleil в картинках» . Конги, джембы и многое другое . musicradar. Архивировано 29 января 2013 года . Проверено 16 сентября 2012 года .
  27. ^ Олатунджи, Бабатунде (2004). Африканская игра на барабанах (DVD). Переиздание VHS версии 1993 года. Межмирный.
  28. ^ а б Конате, Фамуду; Отт, Томас (2000). Ритмы и песни из Гвинеи . Ольдершаузен, Германия: Люгерт. ISBN 978-3-89760-150-5. Впервые опубликовано в 1997 году на немецком языке как Rhythmen und Lieder aus GuineaCS1 maint: postscript ( ссылка )ISBN  3-930915-68-5
  29. ^ Кейта, Мамади (2008). Rythmes Traditionnels du Mandingue (DVD). Переиздание VHS версии 1998 года. Djembefola Productions.
  30. ^ Бангура, Эпизо (2000). Боллигер, Дэвид (ред.). Йоле и Завули: традиционные ритмы для джембе (VHS). Dramavision.
  31. ^ Годетт, Паскаль (20 сентября 2012 г.). «Джембе Херо: барабанщики из Западной Африки, глобальная мобильность и космополитизм как статус». Журнал этнических и миграционных исследований . 39 (2): 295–310. DOI : 10.1080 / 1369183X.2013.723259 .
  32. ^ а б Хеннинг, штат Мичи. «Джембе Вудс: что нужно знать» . djembefola.com. Архивировано 3 января 2012 года . Проверено 19 января 2012 года .
  33. ^ Конде, Мамуду (17 декабря 2003 г.). «Создание Amazones: женщины-мастера-барабанщицы Гвинеи» . Amazones: женщины-мастера-барабанщицы Гвинеи . Департамент культуры Гвинейской Республики. Архивировано из оригинала на 6 июня 2004 года.
  34. ^ Коглиандро, Чак (5 августа 2004 г.). «Группа Amazones Djembe - из бюллетеня барабанов Куманди» . Архивировано 10 июля 2012 года . Проверено 17 января 2012 года .
  35. ^ Секу Конде (ред.). "Официальный сайт NIMBAYA! Женская труппа барабанщика и танца Гвинеи" . Департамент культуры Гвинейской Республики. Архивировано 30 января 2012 года . Проверено 17 января 2012 года .
  36. ^ "Salimata Diabate et Afro Faso Jeunesse, SNC 2010" . Спектакль в Театре де л'Амитие, Бобо Диуласо, Буркина-Фасо. 2010. Архивировано 2 сентября 2012 года . Проверено 17 января 2012 года .
  37. ^ «Официальный сайт Монетт Марино-Кейта» . Архивировано из оригинала на 4 сентября 2012 года . Проверено 17 января 2012 года .
  38. ^ «СОКАН» . Официальный сайт (на французском). 2005. Архивировано 31 января 2012 года . Проверено 18 января 2012 года .
  39. ^ «Benkadi un art authentique» (на французском). Архивировано 29 октября 2013 года . Проверено 24 мая 2013 года .
  40. ^ «В дороге с Мелиссой» . Архивировано 29 октября 2013 года . Проверено 24 мая 2013 года .
  41. ^ а б в г Прак, Альберт (июль 1997 г.). «Физика звуков Джембе» . FAQ . ДЖЕМБЕ-Л. Архивировано 5 марта 2016 года . Проверено 12 января 2012 года .
  42. ^ Санкетт, Марк (1995). Мандиани Барабан и танец: исполнение джимбе и черная эстетика от Африки до Нового Света . Темпе, Аризона: White Cliffs Media. ISBN 978-0-941677-76-9.
  43. ^ Хеннинг, штат Мичи (23 марта 2011 г.). «Бас джембе» . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 25 мая 2011 года . Проверено 13 января 2012 года .
  44. ^ Россинг, Томас (15 января 2000 г.). Наука о ударных инструментах (1-е изд.). Сингапур: World Scientific Publishing. ISBN 978-981-02-4158-2.
  45. ^ а б «Режимы круговой мембраны» . Государственный университет Джорджии. Архивировано 2 декабря 2012 года . Проверено 13 июля 2012 года .
  46. ^ Рассел, Дэниел (2004–2011). «Колебательные режимы круговой мембраны» . Акустика и вибрационная анимация . Государственный университет Пенсильвании. Архивировано 25 июня 2012 года . Проверено 13 июля 2012 года .
  47. ^ Хеннинг, штат Мичи (3 июля 2012 г.). «Гармоники тонов и шлепков» . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 13 июля 2012 года . Проверено 13 июля 2012 года .
  48. ^ а б Конате, Фамуду (1991). Саймон, Артур (ред.). Ритмен дер Малинке (CD). Собрание музея Берлина: CD 18. Этнологический музей, Государственный музей Берлина. Событие происходит в 2:10.
  49. ^ а б Полак, Райнер (2006). Книга Jenbe Realbook . Нюрнберг, Германия: bibiafrica.
  50. ^ Чернов, Джон (15 октября 1981 г.). Африканский ритм и африканская чувствительность: эстетика и социальное действие в африканских музыкальных идиомах . Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-10345-7.
  51. ^ Кей, Роджер Б .; Langrish, Timothy AG; Уокер, Джон CF (2000). Печная сушка пиломатериалов . Берлин: Springer. ISBN 978-3-642-59653-7.
  52. ^ Санкетт, Марк (1995). Мандиани Барабан и Танец: Джимбе Перформанс и Черная Эстетика от Африки до Нового Света (DVD). Сопутствующий DVD к книге. Темпе, Аризона: White Cliffs Media.
  53. ^ Браншайд-Диабате, Урсула (2010). Джембе Шпилен Лернен: Herstellung, Geschichte, Tradition (DVD) (на немецком языке). Нойзесс, Германия: Leu-Verlag.
  54. ^ Стосич, Филиппа (май 1994 г.). Биологические факторы, влияющие на природу козьих шкур и кожи (PDF) (докторская диссертация). Великобритания: Университет Лестера. Архивировано 8 июля 2019 года (PDF) . Проверено 20 января 2012 года .
  55. ^ Кондас, Том (9 декабря 2011 г.). "Черт ... серьезно !!" . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 4 января 2012 года . Проверено 20 января 2012 года .
  56. ^ а б в Мамади Кейта (2009). Беседа Джембе и выступление с Мамади Кейтой на фестивале Big Bang в Дублине, Ирландия . Часть 1. djembefola.com. Событие происходит в 14:05. Архивировано из оригинала (FLV) на 3 января 2012 года . Проверено 21 января 2012 года .
  57. ^ Юсуф Кумбасса (сам), Джулиан Макнамара, Кейт Фаррелл (режиссеры) (2010). Ландума Фаре: Из Хартленда (DVD). B-rave Studio.
  58. ^ Хеннинг, штат Мичи (май 2012 г.). Строительство Джембе: Всеобъемлющее руководство . ISBN 978-0-9872791-0-1.
  59. ^ «Три верхних кольца? Да или нет» . Форум Джембе . djembefola.com. 18 марта 2009 года. Архивировано 10 января 2012 года . Проверено 5 мая 2012 года .
  60. ^ Хеннинг, штат Мичи (13 июля 2012 г.). «Напряжение на коже джембе» . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 15 сентября 2016 года . Проверено 13 июля 2012 года .
  61. ^ Хеннинг, штат Мичи (4 января 2011 г.). "Уши Джембе, сессе" . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 4 января 2012 года . Проверено 18 января 2012 года .
  62. ^ bubudi (25 ноября 2010 г.). «Рождение не забивающейся стопы шины» . Форум Джембе . djembefola.com. Архивировано 6 января 2012 года . Проверено 20 января 2012 года .

  • Диалло, Яя; Холл, Митчелл (1989). Барабан исцеления: учения африканской мудрости . Рочестер, VT: Книги Судьбы. ISBN 978-0-89281-256-1.

  • Сообщество барабанщиков и танцев Джембефолы международное сообщество энтузиастов джембе
  • WAP-страницы Обширная коллекция нотных записей Малинке.
  • Музыка джембе Академические исследования, публикации, аудио и видео образцы музыки джембе, Райнер Полак