Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эдит Халперт
Эдит Халперт читает в доме Чарльза Шилера между 1933 и 1942 годами. Jpg
Эдит Халперт читает в доме Чарльза Шиллера между 1933 и 1942 годами.
Родившийся
Эдит Григорьевна Фивосёвич

1900 г.
Одесса, Россия
Умер1970 г.
Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ЗанятиеАмериканский арт-дилер и коллекционер
ИзвестенГалерея в центре города
Супруг (а)Сэмюэл Хальперт (м. 1918; див. 1930)

Edith Хальперт или Эдит Грегор Хальперт (урожденная Эдит Gregoryevna Fivoosiovitch) (1900-1970) был первопроходцем в Нью - Йорке дилер из американского современного искусства и американского народного искусства . [1] Она принесла признание и успех на рынке многим американским авангардистам . Ее заведение, Downtown Gallery, было первым коммерческим арт-пространством в Гринвич-Виллидж . Когда она была основана в 1926 году, это была единственная в Нью-Йорке галерея, посвященная исключительно современному американскому искусству ныне живущих художников. За свою сорокалетнюю карьеру Хальперт представила таких корифеев современного искусства, как Эли Надельман , Макс Вебер ,Маргарита и Уильям Зорач , Стюарт Дэвис , Пегги Бэкон , Чарльз Шилер , Марсден Хартли , Ясуо Куниёши , Бен Шан , Джек Левин , Уильям Стейг , Джейкоб Лоуренс , Уолтер Мейгс, Артур Дав , Джон Марин , Джорджия О'Кифф и многие другие. Позже Халперт расширила свой бизнес, включив в него американское народное искусство и некоторых американских художников девятнадцатого века, в том числе Рафаэль Пил , Уильяма Майкла Харнетта и Джона Фредерика Пето., которых она считала предшественниками американского модернизма. [2] [3]

Ранние годы [ править ]

Хальперт родилась 25 апреля 1900 года Эдит Грегорьевна Фивусиович у Грегора и Фрэнсис Луком Фивусиович в Одессе (тогда Россия , теперь Украина ). У нее была сестра Соня, которая была на пять лет старше. Вскоре после смертельных погромов октября 1905 года Хальперт иммигрировала в Нью-Йорк в 1906 году вместе со своей матерью и сестрой (ее отец умер в 1904 году от туберкулеза ). [4] В это время фамилия изменилась на Фивисович. [5] Первоначально они поселились в западной части Гарлема , в то время являвшемся преимущественно еврейским иммигрантским районом, и Халперт посещал прогрессивную среднюю школу для девочек Уодли . [4]В 14 лет она американизировала свое имя до Эдит Джорджина Фейн и начала карьеру художника. Она изучала рисунок у Леона Кролла и Ивана Олинского в Национальной академии дизайна и рисование в живую у Джорджа Бриджмена в Лиге студентов-художников . [5] Хальперт смогла поступить в Национальную академию дизайна в таком молодом возрасте, потому что убедила своих преподавателей, что ей на самом деле шестнадцать. [6] Она также была членом Уитни студии клуба и Джон Weischel 's народной художественной Гильдии , радикальные художники кооператива , для которого она служила в качестве казначея.[7]

В 1917 году она познакомилась с американским художником Сэмюэлем Халпертом через Гильдию народного искусства, и в следующем году они поженились. [8] [2] Пара осталась в Нью-Йорке, где Сэмюэл продолжал рисовать, а Хальперт помогал им. В 1920-е и 1930-е годы замужество все еще оставалось популярной целью среди молодых женщин. Хотя многие молодые женщины работали, большинство прекращало работу после замужества. [9] Тем не менее, Халперт продолжала работать, чтобы содержать свою семью, в то время как Сэмюэл оставался дома, чтобы рисовать. В 1925 году они жили в Maison Watteau на Монпарнасе, в то время самом оживленном сообществе художников Парижа. Следующим летом Хальперты остановились в колонии художников, основанной Гамильтоном Истер Филд в Оганквите , штат Мэн.. Они арендовали коттедж у Роберта Лорана и пообщались с другими американскими художниками, которые жили там тем летом: Стефаном Хиршем , Бернардом Карфиолом , Уолтом Кун , Ясуо Куниёши , Кэтрин Шмидт , Найлсом Спенсером , Маргерит и Уильямом Зорах , которые позже присоединяйтесь к ее галерее. [5] [2] Многие художники Оганквита интересовались народным искусством и использовали его для украшения своих домов и в качестве вдохновения в своих работах.

Сэмюэл и Хальперт развелись в 1930 году, незадолго до его безвременной смерти, вызванной менингитом, вызванным стрептококками . [2]

Деловая карьера [ править ]

Карьера Хальперта началась рано. Чтобы содержать себя и свою мать (а позже и своего мужа), Халперт быстро сменила ряд должностей и стала очень успешной бизнес-леди. В 16 лет она работала в универмаге Блумингдейла сначала оператором комптометра, а затем иллюстратором в рекламном отделе. Затем она работала в иностранном офисе Macy's , прежде чем стать менеджером по рекламе в Stern Brothers., в конечном итоге работая экспертом по эффективности для производителей одежды Cohen-Goldman and Fishman & Co. С 1920 по 1925 год Хальперт работал на нескольких должностях в SW Straus & Company, банковской инвестиционной фирме, которая создавала ипотечные облигации на недвижимость. «К 25 годам она была одной из двух женщин-руководителей бизнеса в городе и была довольно обеспеченной». [1] Хальперт получил значительную зарплату и был назначен в совет директоров. [10] [5] Несмотря на свой успех и высокий статус, в 1925 году она прекратила сотрудничество со Штраусом по настоянию мужа. [2]Это дало ей больше времени, чтобы посвятить ее замужеству, и дало возможность переориентировать свои амбиции на бизнес искусства. После отставки Хальперта она и Сэмюэл отправились в Париж, Франция, и пробыли там почти год.

Открытие галереи в центре города [ править ]

Находясь во Франции, Хальперт заметил, что у французских художников было больше возможностей продавать и демонстрировать искусство, чем у их американских коллег. Вернувшись в США, Халперт решила создать место, где она могла бы предоставить аналогичные возможности. [6] Осенью 1926 года Халперт использовала эти деньги, чтобы открыть Нашу Галерею на Манхэттене по адресу 113 West 13th Street, вместе со своей подругой Бертой Кролл Голдсмит. В галерее было представлено современное американское искусство, часто созданное друзьями Халперта и ее мужа, художника Сэмюэля Халперта . В следующем 1927 году название галереи было изменено на Downtown Gallery по предложению художника Уильяма Зорача . [5]В ранних брошюрах Халперт и Голдсмит описали свою миссию следующим образом: «Галерея Downtown не предвзято относится ни к одной школе. Ее выбор определяется качеством, прочностью, а не модой». [5]

Галерея в центре города, Галерея американского народного искусства и Галерея дневного света [ править ]

Американская художественная галерея Folk , основанная Хольгер Кэхилл в партнерстве с Halpert и Голдсмит, был открыт в 1929 году в качестве первого народного искусства галереи, установка себя вверх по лестнице от центра галереи. Между художниками Хальперта и народным искусством была сильная близость, и продажи народного искусства поддерживали Галерею в центре города во время Великой депрессии. Среди постоянных приверженцев была Эбби Олдрич Рокфеллер , и Халперт опирался на их отношения, чтобы убедить Рокфеллера оказать поддержку Музею современного искусства, а затем и галерее Даунтаун. Третье пространство, находящееся за главной галереей, открылось в 1930 году. Названное «Галерея дневного света», оно подчеркивало искусство и скульптуру, отображаемые в рассеянном естественном свете, и отличалось тщательно продуманными деталями.железные двери силуэта, которые Халперт заказал в 1929 году. [5] [11] В пресс-релизе Халперт назвал новую галерею «скромным моментом в американском искусстве».

Укрепление галереи в центре города [ править ]

Деловая хватка Халперта помогла ей управлять ценами и поощряла коллекционеров со скромным достатком. [12] Халперт также использовала маркетинг и рекламу и работала над тем, чтобы ее художников включили в музеи и государственные коллекции, чтобы увеличить их экспозицию. [12] После выкупа Goldsmith в 1935 году Хальперт сократила количество художников до двенадцати и сосредоточилась на прибыльности. В 1940 году галерея переехала на 43 East 51st Street, а в 1945 году она снова переехала, на этот раз на 32 East 51st Street. [5]

Как советник Федерального художественного проекта WPA , Халперт имела доступ ко многим художникам за пределами Нью-Йорка, многих из которых она выставляла. Она также провела обменные выставки с галереей Бориса Мирского , аналогичным авангардным бостонским аналогом Downtown Gallery. [13]

Хальперт также работала над привлечением художников, ранее представленных Альфредом Штиглицем , умершим в 1946 году. Она также взяла на себя поместья художников, в том числе принадлежавшее бывшему художнику Штиглица Артуру Даву . В 1941 году Хальперт и «ее друг Ален Локк, писатель и теоретик черной культуры, Хальперт организовал Negro Искусство в Америке , опрос 41 художников , которая была первая такая выставка в галерее в Нью - Йорке. [1] Вскоре после этого , Халперт выставил серию «Миграция» Джейкоба Лоуренса, мемориал из 60 панелей Великому переселению [14], который теперь принадлежит совместно MOMA и Вашингтонской коллекции Филлипса.

После 1936 года все художники Хальперта были в конечном итоге переведены без согласия художников в галерею Алан, возглавляемую помощником директора Хальперта Чарльзом Аланом. В 1965 году Галерея в центре города в последний раз переехала в зал Ritz Tower по адресу 465 Park Avenue [5].

Вклад в мир искусства [ править ]

Халперт была организатором и директором Первой муниципальной выставки американского искусства в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси, в 1929 году. Ее работа с Федеральным художественным проектом WPA привела ее летом 1936 года в Вашингтон, округ Колумбия, для разработки Программы выставок и размещения. что способствовало распространению по всей стране произведений из областных художественных центров. В 1937 году она сформировала Бюро архитектурной скульптуры и фресок, центральный информационный центр, из которого архитекторы могли просматривать и выбирать работы художников и скульпторов, имеющих опыт работы в архитектурных условиях (аналогично миссии ее галереи дневного света). Халперт был куратором художественной секции Американской национальной выставки, спонсируемой Информационным агентством США иМинистерство торговли США ; она поехала в Советский Союз с выставкой, установила выставку и вела ежедневные беседы в галереях на русском языке.

В 1952 году для популяризации истории искусства Хальперт основал Фонд Эдит Грегор Халперт. Его деятельность включала помощь университетам в финансировании стипендий для изучения современного американского искусства и защиту прав художников контролировать продажу и воспроизведение своих работ. В знак признания ее преданности искусству Халперт получила премию «Искусство в Америке» в 1959 году, награду USIA « За выдающиеся заслуги» в 1960 году и первую ежегодную международную серебряную премию Университета Коннектикута за «выдающийся вклад в искусство» в 1968 году. . [5]

Выставки из коллекции Хальберта [ править ]

  • Американский модернизм: первая волна, живопись 1903-1933 годов , представленная в Художественном музее Университета Брандейса , 1963 год.
  • Шесть десятилетий американского искусства , показанная в галереях Лестера , Лондон, 1965 год.
  • Изображение к абстракции , проходившее в музее Амона Картера , 1967 г.
  • Эдит Халперт и Галерея Даунтаун , выставленные в Университете Коннектикута , 1968. Коллекция Эдит Грегор Халперт была в конечном итоге продана на аукционе Sotheby Parke-Bernet в 1973 году. [5]
  • Еврейский музей «s 2019 выставка Edith Хальперт и рост американского искусства включены 100 штук Центр Галерея связанных американского современного и народного искусства, а также предметы из ее личной коллекции.

См. Также [ править ]

  • Арт-дилер
  • Галерея искусств
  • Современное искусство
  • Искусство 20 века
  • Сэмюэл Хальперт

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Келли, Эндрю. Кентукки по дизайну: декоративное искусство и американская культура . Лексингтон, Кентукки: Университетское издательство Кентукки, 2015. ISBN  978-0-8131-5567-8
  • Тепфер, Дайан, «Эдит Грегор Халперт и Downtown Gallery Downtown (1926-1940); исследование американского меценатства», доктор философии. Диссертация, История искусства, Мичиганский университет, 1989.
  • Садик, Марвис, Эдит Халперт и Галерея Даунтаун , Художественный музей, Университет Коннектикута, Сторрс, 1968.
  • Хальперт, Эдит Грегор и Институт изящных искусств «Позы», Американский модернизм: первая волна - Живопись с 1903 по 1933 г. / 4 октября - 10 ноября 1963 г. , Музей искусства роз, Брандейский университет.
  • Сотби Парк Бернет, Коллекция американских картин Эдит Г. Халперт , 1973.
  • Sotheby Parke Bernet, очень важные американские картины XIX и XX веков, ... из поместья покойной Эдит Грегор Халперт ... Распродажа № 3484 , 1973.
  • Хальперт, Эдит Грегор, Галерея в центре города: американское искусство , 1936.
  • Хальперт, Эдит Грегор, Каталог коллекции американского народного искусства колониального Вильямсбурга, собранный и представленный г-жой Джоном Д. Рокфеллер-младшим , колониальный Вильямсбург, 1947.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Смит, Роберта (7 ноября 2019 г.). «В Еврейском музее возрождается забытый мир искусства пионеров» . Нью-Йорк Таймс .
  2. ^ a b c d e Поллок, Линдси, Девушка с галереей: Эдит Грегор Халперт и создание рынка современного искусства , PublicAffairs, 2006. ISBN 978-1-58648-302-9 
  3. ^ "Эдит Халперт: невидимый провидец американского искусства" .
  4. ^ a b Линдси., Поллок (2006). Девушка с галереей: Эдит Грегор Хальперт и создание рынка современного искусства (1-е изд.). Нью-Йорк: Связи с общественностью. ISBN 9781586483029. OCLC  70668720 .
  5. ^ a b c d e f g h i j k Стовер Гейнс, Кэтрин. «Помощь в записях Галереи Даунтауна, 1824–1974, большая часть 1926–1969, в Архиве американского искусства» (PDF) . Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  6. ^ a b "Эдит Грегор Хальперт | Архив еврейских женщин" . jwa.org . Проверено 2 мая 2019 .
  7. ^ Archino, Сара (2013-09-01). «Гильдия народных искусств и передовая выставка 1917 года». Американское искусство . 27 (3): 14–19. DOI : 10.1086 / 674925 . ISSN 1073-9300 . S2CID 161301668 .  
  8. ^ Тэпфер, Дайан (2001). Сэмюэл Хальперт: Искусство и жизнь 1884-1930 . Нью-Йорк: Millenium Partners.
  9. ^ "Женщины в 1920-х | NCpedia" . www.ncpedia.org . Проверено 2 мая 2019 .
  10. Перейти ↑ James., Grant (1994). Деньги разума: заимствования и ссуды в Америке от Гражданской войны до Майкла Милкена (1-е изд. Noonday Press). Нью-Йорк: Noonday Press. ISBN 9780374524012. OCLC  34642572 .
  11. ^ «Эдит Халперт и рост американского искусства» . Еврейский музей . Проверено 5 мая 2020 года .
  12. ^ a b Арн, Джексон (3 ноября 2019 г.). «Эдит Халперт - вернись, мир искусства нуждается в тебе больше, чем когда-либо!» . Вперед .
  13. ^ McQuaid, Cate (Sep 18, 2002). «Несмотря на пробелы, выставка демонстрирует силу Бостона в 40-е годы» . Бостон Глоуб . Архивировано 7 декабря 2017 года . Проверено 5 мая 2020 года .
  14. ^ «Джейкоб Лоуренс: Серия миграции» . МОМА . 5 мая 2020.