Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Римский инталий портрет Каракаллы в аметисте , когда-то находившийся в сокровищнице Сент-Шапель , когда он был адаптирован путем добавления надписи и креста для изображения Святого Петра
Рельефная камея римского князя. Возможно, 14 век.

Гемма , часто упоминается как инталии , небольшой и обычно полудрагоценных камней , которые были вырезаны, в западной традиции обычно с изображениями или надписями только на одной стороне. [1] гравирование драгоценных камней является одним из основных форм роскоши искусства в древнем мире , и имеет важное значение в некоторых более поздних периодов. [2]

Строго говоря, гравировка означает глубокую резьбу (с рисунком, вырезанным на плоском фоне камня), но рельефная резьба (с рисунком, выступающим из фона, как почти во всех камеях ) также охватывается этим термином. В этой статье используется камея в строгом смысле слова, чтобы обозначить резьбу по слоям камня разного цвета. Это занятие также называют резьбой по драгоценным камням и художниками -огранщиками . Ссылки на античные драгоценные камни и инталии в ювелирном контексте почти всегда означают резные драгоценные камни; когда речь идет о монументальной скульптуре, Контррельеф , то есть такой же , как инталии , более вероятно, будет использоваться. Сосуды, такие как Чаша Птолемеев, а также головы или фигуры, вырезанные по кругу, также известны как резьба по твердому камню .

Глиптика или глиптическое искусство охватывает область небольших резных камней, включая цилиндрические печати и надписи, особенно в археологическом контексте. Хотя в древности их тщательно собирали, большинство резных драгоценных камней первоначально использовалось в качестве печатей , часто вмонтированных в кольцо; Рисунки глубокой печати лучше всего выглядят, когда получатель письма рассматривает их как оттиск из затвердевшего воска. Тонко вырезанная печать была практичной, поскольку она затрудняла подделку - отличительной личной подписи на самом деле не существовало в древности.

Техника [ править ]

Драгоценные камни в основном обрабатывались с помощью абразивного порошка из более твердых камней в сочетании с ручным сверлом, вероятно, часто устанавливаемым на токарном станке . Наждак добывался на Наксосе для получения абразивного порошка с древних времен. Некоторые ранние типы тюленей были вырезаны вручную, а не сверлом, что не позволяет создавать мелкие детали. Нет никаких свидетельств того, что увеличительные линзы использовались огранщиками драгоценных камней в древности. Средневековое руководство по технике резьбы по драгоценным камням сохранилось от Теофила Пресвитера.. Византийские резцы использовали диск с плоской кромкой на сверле для глубокой печати, тогда как каролингские резцы использовали сверла с круглым наконечником; неясно, откуда они переняли эту технику. По крайней мере, в драгоценных камнях глубокой печати углубленная поверхность огранки обычно очень хорошо сохранилась, и микроскопическое исследование выявляет использованную технику. [3] Цвет некоторых драгоценных камней можно улучшить с помощью ряда искусственных методов с использованием тепла, сахара и красителей. Можно показать, что многие из них использовались с древности - с 7-го тысячелетия до нашей эры в случае отопления. [4]

История [ править ]

Атаки антилоп птиц: цилиндрическая печать в гематите и ее отпечаток. Поздний бронзовый век II (возможно, 14 век до н.э.), Кипр в минойский период, следуя ближневосточным прецедентам.

Эта техника имеет древнюю традицию на Ближнем Востоке и представлена ​​во всех или большинстве ранних культур этого региона и цивилизации долины Инда . Уплотнение цилиндра , конструкция которого появляется только при перевернулась влажной глины, из которой плоское кольцо типа развитой, была обычная форма , в Месопотамии , Ассирии и других культур, а также распространение в Эгейском и минойского мира , в том числе части Греции и на Кипре . Они были сделаны из различных типов камня, не только из твердого камня, и золотые кольца были родственным развитием минойских печатей , которые часто бывают очень хорошими. Греческая традиция зародилась вДревнегреческое искусство под минойским влиянием на культуру материковой Эллады и достигло апогея утонченности и утонченности в эллинистический период . Пред- Hellenic Древнеегипетские уплотнения , как правило, имеют надписи иероглифами , а не образы. Библейская книга Исход описывает форму хошена , церемониального нагрудника, который носил первосвященник, с двенадцатью драгоценными камнями, на которых выгравированы имена Двенадцати колен Израиля .

Круглые или овальные греческие драгоценные камни (наряду с подобными предметами из кости и слоновой кости) находят с 8-го и 7-го веков до нашей эры, обычно с животными в энергичных геометрических позах, часто с границей, отмеченной точками или ободком. [5] Ранние образцы в основном сделаны из более мягких камней. Драгоценные камни VI века чаще бывают овальными, [6] со скарабеем на спине (в прошлом этот тип называли «скарабеем»), а также человеческими или божественными фигурами, а также животными; форма скарабея, по-видимому, была заимствована из Финикии . [7] Формы сложны для того периода, несмотря на обычно небольшой размер драгоценных камней. [8]В V веке драгоценные камни стали несколько крупнее, но все еще высотой всего 2-3 сантиметра. Несмотря на это, показаны очень мелкие детали, включая ресницы на одной мужской голове, возможно, портрет. Четыре драгоценных камни , подписанные Dexamenos из Хиоса являются лучшими из периода, два , показывая цапель . [9]

Лежащий сатир , этрусский ок. 550 г. до н.э., ширина 2,2 см. Обратите внимание на вазу, показанную «боком»; Для ранних драгоценных камней характерно то, что не все элементы в дизайне читаются с одного и того же направления.

Рельефная резьба стала обычным явлением в Греции 5-го века до нашей эры, и постепенно большинство впечатляющих резных драгоценных камней в западной традиции стали рельефными, хотя сасанидские и другие традиции оставались верными форме глубокой печати. Обычно рельефное изображение производит большее впечатление, чем глубокой печати; в более ранней форме получатель документа видел это в отпечатанном сургучном воске, в то время как в более поздних рельефах это был владелец печати, который хранил его для себя, вероятно, отмечая появление драгоценных камней, предназначенных для сбора или ношения в качестве ювелирных подвесок.в ожерельях и т.п., а не используются в качестве печатей - более поздние иногда бывают довольно большими, чтобы использовать их для запечатывания букв. Однако надписи, как правило, все еще в обратном порядке («зеркальное письмо»), поэтому они правильно читаются только на оттисках (или при просмотре сзади через прозрачные камни). Этот аспект также частично объясняет получение оттисков на гипсе или воске с драгоценных камней, которые легче оценить, чем оригинал.

Камея, которая редко встречается в глубокой печати, по-видимому, попала в Грецию примерно в III веке; Фарнезе Tazza является единственным крупным сохранившимся эллинистическим примером ( в зависимости от даты назначенного Камея Гонзага - см ниже), но и другие стеклянные пасты имитаций с портретами предполагают , что камеи камня типа были сделаны в этот период. [10] Завоевания Александра Великого открыли новые торговые пути в греческий мир и увеличили диапазон доступных драгоценных камней. [11] Римские драгоценные камни, как правило, продолжали эллинистический стиль, и их трудно датировать, пока их качество не резко упадет в конце 2 века нашей эры. Иногда показаны философы;Цицерон обращается к людям с портретами своих любимцев на чашках и кольцах. [12] Римляне изобрели стекло для камеи , наиболее известное по портлендской вазе , как более дешевый материал для камей, который позволял наносить последовательные и предсказуемые слои даже на круглые предметы.

Есть несколько античных и средневековых гравированных драгоценных камней на Оттонском Кресте Лотаря (основание позже). Многие старинные гравированные драгоценные камни выжили в таких условиях.

В период европейского средневековья античные гравированные драгоценные камни были одним из классических видов искусства, которое всегда высоко ценилось, и большое, но неизвестное количество древних драгоценных камней (в отличие от большинства сохранившихся классических произведений искусства) никогда не хоронили, а затем не раскапывали. Драгоценные камни использовались для украшения сложных ювелирных изделий, таких как вотивные короны , обложки для книг и кресты, иногда очень неуместно с учетом их предмета. Мэтью Пэрис проиллюстрировал ряд драгоценных камней, принадлежащих аббатству Сент-Олбанс , в том числе одну большую позднеримскую имперскую камею (теперь утерянную) под названием Каадмау.который использовался, чтобы вызвать запоздалые роды - его медленно опускали с молитвой к святому Албану на цепочке вниз в области декольте женщины, поскольку считалось, что младенец сбежит вниз, чтобы избежать этого [13], вера в соответствии с взгляды «отца минералогии» Георгия Агриколы (1494–1555) на яшму . [14] Некоторые драгоценные камни были выгравированы, в основном с религиозными сценами в глубокой печати, в период как в Византии, так и в Европе. [15]

На Западе производство возродилось с периода Каролингов , когда самым распространенным материалом был горный хрусталь . Лотарь Кристалл (или Suzanna Кристалл , Британский музей , диаметр 11,5 см), явно не предназначен для использования в качестве уплотнения, является наиболее известными из 20 выживших Каролингов крупных камней глубокой печати со сложными фигурными сценами, хотя большинство из них было использовано для уплотнения. [16] Некоторые кристаллы, такие как кристалл Сусанны , были разработаны так , чтобы их можно было видеть сквозь камень с негравированной стороны, поэтому их надписи были перевернуты, как печати. В завещаниях и инвентарях гравированные драгоценные камни часто занимали почетное место в списке сокровищ. [17]

Некоторые драгоценные камни в удивительно эффектном воплощении классического стиля были изготовлены в Южной Италии для двора Фридриха II, императора Священной Римской империи в первой половине 13 века, несколько - в Кабинете Медалей в Париже. Между тем, церковь возглавила разработку больших, часто двусторонних, металлических матриц печатей для восковых печатей, которые оставались постоянно прикрепленными к уставам и аналогичным юридическим документам, болтаясь на веревке, хотя и меньшие кольцевые печати, которые ломались при вскрытии письма. остался в употреблении. Неясно, в какой степени это продолжалось и в древнем мире.

Возрождение Возрождения [ править ]

Воин поддерживает умирающего товарища. 1 век до нашей эры или нашей эры.

Позднесредневековые французские и бургундские дворы собирали и заказывали драгоценные камни и начали использовать их для портретов. В Британском музее есть, вероятно, сидящий портрет Иоанна, герцога Берри, выполненный глубокой гравировкой на сапфире , а в Эрмитаже есть камео-голова Карла VII из Франции . [18]

Интерес также возродился в Италии раннего Возрождения , где Венеция вскоре стала особым центром производства. Наряду с недавно раскопанными римскими статуями и саркофагами , античные драгоценные камни были основным источником для художников, стремившихся восстановить классическую образную лексику. Были изготовлены литые бронзовые копии драгоценных камней, которые ходили по Италии, а позже и по Европе. [19] Среди очень многих примеров заимствований, которые можно с уверенностью проследить, драгоценный камень Феликса или Диомеда, принадлежащий Лоренцо Медичи (см. Ниже), в необычной позе был скопирован Леонардо да Винчи и, возможно, послужил «отправной точкой». балл "за один изМикеланджело «S ignudi на потолке Сикстинской капеллы . [20] Еще один из драгоценных камней Лоренцо, вероятно, через рисунок Перуджино , позу, использованную Рафаэлем . [21]

К XVI веку резные и гравированные драгоценные камни стали интенсивно собираться по всей Европе для специальных разделов кабинета раритетов , и их производство было возрождено в классических стилях; Огранщики 16-го века, работающие с теми же типами сардоникса и других твердых камней и с использованием практически тех же техник, производили классические произведения глиптического искусства, часто предназначенные как подделки, в таком количестве, что, как заметила Гизела Рихтер , они ставили под угрозу рынок для них. в 1922 году. [22] Даже сегодня сэр Джон Бордман признает, что «мы иногда не можем понять, принадлежит ли то, что мы видим, 1-му или 15-му веку нашей эры, что является печальным признанием для любого историка искусства». [23]Другие драгоценные камни эпохи Возрождения раскрывают свою дату, показывая мифологические сцены из литературы, которые не были частью визуального репертуара в классические времена, или заимствуя композиции из картин эпохи Возрождения, и используя «композиции с гораздо большим количеством фигур, чем любой древний гравер допустил или попытался бы». . [23] Среди художников богатый Рубенс был известным коллекционером. [24]

Параллельные традиции [ править ]

Гравированные драгоценные камни встречаются в Библии , особенно когда описываются хошен и ефод, которые носил Первосвященник ; хотя на них имена колен Израилевых были начертаны буквами, а не изображениями. Несколько идентифицируемых еврейских драгоценных камней сохранились от классического мира, включая Персию, в основном с именем владельца на иврите, но некоторые с такими символами, как менора . [25] В исламском мире на многих драгоценных камнях начертаны надписи, как правило, со стихами из Корана , а иногда на драгоценных камнях в западной традиции просто есть надписи.

Многие азиатские и ближневосточные культуры имеют свои собственные традиции, хотя, например, важная китайская традиция резьбы по драгоценным камням и твердым камням, особенно резьба по нефриту , шире европейской традиции сосредоточения внимания на камне с плоской гранью, который мог бы вписаться в кольцо. Гравировка печати покрывает надпись, напечатанную методом штамповки, которая почти всегда содержит только шрифт, а не изображения. Другое украшение самой печати не предназначалось для воспроизведения.

Иконография [ править ]

Джемма Augustea камея, в двух слоистых оникс ; 19 × 23 см.

Иконография драгоценных камней похожа на иконографию монет, но более разнообразна. Ранние драгоценные камни в основном изображают животных. Боги, сатиры и мифологические сцены были обычным явлением, и часто изображались знаменитые статуи - многие современные знания о позах утерянных греческих культовых статуй, таких как Афина Промахос, пришли из изучения драгоценных камней, которые часто имеют более четкие изображения, чем монеты. [26] На греческом камне 6-го (?) Века до нашей эры уже изображено самоубийство Аякса , на нем написано его имя. [27] История Геракла была, как и в других искусствах, наиболее распространенным источником повествовательных сюжетов. Сцена может рассматриваться как предмет ранней архаики.драгоценный камень, и, безусловно, появляется на образцах VI века из более позднего архаического периода. [28]

Портреты монархов встречаются начиная с эллинистического периода, хотя, поскольку они обычно не имеют идентифицирующих надписей, многие прекрасные портреты не могут быть идентифицированы с предметом. В период римской империи портреты императорской семьи часто создавались для придворного круга, и многие из них сохранились, особенно ряд впечатляющих камей времен Августа . Как частные предметы, без сомнения созданные художниками, обученными традициям эллинистических монархий, их иконография менее сдержанна, чем публичное государственное искусство того периода, демонстрирующее божественные атрибуты, а также сексуальные вопросы. [29] Идентичность и интерпретация фигур в Джемме Августеаостается неясным. Ряд драгоценных камней того же периода содержат сцены, по-видимому, из утраченного эпоса о разграблении Трои , лучшая из которых принадлежит Диоскуридесу ( Дом Чатсуорт ). [30]

Ренессанс и более поздние жемчужины по-прежнему преобладают в эллинистическом репертуаре предметов, хотя портреты в современных стилях также были созданы.

Коллекционеры [ править ]

Купе де Ptolémées ( Кабинет медалей , Париж)

Известные коллекционеры начали с короля Понта Митридата VI (ум. 63 г. до н.э.), коллекция которого была частью добычи Помпея Великого , который пожертвовал ее Храму Юпитера в Риме. [31] Юлий Цезарь был полон решимости превзойти Помпея в этой, как и в других областях, и позже передал шесть коллекций своему собственному Храму Венеры Генетрикс ; Согласно Светонию, драгоценные камни были одной из его самых разнообразных страстей коллекционирования. [32] Многие более поздние императоры также собирали драгоценные камни. Главы 4-6 из книги 37 естественной истории из Плиния Старшегодать краткое изложение истории искусства греческой и римской традиции, а также римского коллекционирования. По словам Плиния, первым римским коллекционером был Марк Эмилий Скавр (претор 56 г. до н.э.) . [33]

Как и в более поздние периоды, к аналогичной категории предметов относились круглые предметы, вырезанные из полудрагоценных камней; они также известны как резьба по твердому камню . Один из крупнейших, Coupe des Ptolémées, вероятно, был подарен базилике Сен-Дени недалеко от Парижа Карлом Лысым , как гласит надпись на его бывшей усыпанной драгоценными камнями золотой оправе Каролингов; возможно, он принадлежал Карлу Великому . Одна из лучших коллекций таких сосудов, хотя в основном простые без резного орнамента, была украдена из Константинополя во время Четвертого крестового похода и находится в сокровищнице базилики Сан-Марко в Венеции.. Многие из них сохранили средневековые крепления, которые приспособили их для литургического использования. [34] Подобно Coupe des Ptolémées , большинство предметов в европейских музеях потеряли их, когда они стали объектами классического интереса с эпохи Возрождения и далее, или когда крепления были удалены из-за ценности материалов, как случилось со многими во время Французской революции .

Камея Гонзага в Эрмитаже , Санкт - Петербург . Размер камня составляет 15,7 х 11,8 см.

Коллекция 827 гравированных самоцветов папы Павла II , [35] , который включал «Феликс жемчужину» из Диомеда с Palladium , [36] был приобретен Лоренцо Великолепного ; Medici сборник вошли многие другие драгоценные камни , и был легендарный стоимостью товарно -материальных запасов гораздо выше , чем его Botticellis . Как и у китайских коллекционеров, на всех драгоценных камнях Лоренцо было написано его имя. [37]

Камея Гонзага прошла через ряд известных коллекций до прихода на отдых в Эрмитаже . Впервые известная в коллекции Изабеллы д'Эсте , она перешла к герцогам Мантуи Гонзага , императору Рудольфу II , королеве Швеции Кристине , кардиналу Децио Аццолини , Ливио Одескальки , герцогу Браччано и Папе Пию VI до того, как Наполеон унес ее в Париж, где его императрица Жозефина подарила его русскому Александру I после падения Наполеона в знак доброй воли. [38]Остается спорным, является ли камея александрийским произведением 3-го века до нашей эры или имитацией стиля Юлиев-Клавдиев 1-го века нашей эры. [39]

Три самых больших камео-камеи древности были созданы для членов династии Юлиев-Клавдиев и, похоже, сохранились на поверхности с древних времен. Большая Gemma Augustea появилась в 1246 году в сокровищнице базилики Сен-Сернен в Тулузе . В 1533 году король Франсуа I присвоил его и перевез в Париж, где вскоре исчез около 1590 года. Вскоре после этого он был огражден за 12 000 золотых монет императору Рудольфу II; он остается в Вене , рядом с Джеммой Клаудиа . Самый крупный камень с плоской гравировкой, известный с древности, - это Великая камея Франции , которая вошла (или повторно вошла) во французскую королевскую коллекцию в 1791 году из сокровищницыСент-Шапель , где он находился по крайней мере с 1291 года.

Первый век до н.э. камея с Троил и Поликсена удивлены Ахилла . Позже смонтируем.

В Англии ложная заря коллекционирования драгоценных камней была представлена Генрихом, принцем Уэльским , который приобрел кабинет фламандского антиквара Авраама Горлеуса в 1609 году [40], а также выгравированы драгоценные камни среди предметов старины, собранных Томасом Ховардом, 21-м графом Арундела. . Позже в этом веке Уильям Кавендиш, 2-й герцог Девонширский , сформировал коллекцию драгоценных камней, которая до сих пор хранится в Чатсуорте . [41] В восемнадцатом веке более изысканный кабинет драгоценных камней был собран Генри Ховардом, 4-м графом Карлайлом , по совету Франческо Марии Дзанетти и Франческо Фикорони.; 170 драгоценных камней Карлайла, как классических, так и постклассических, были приобретены в 1890 году для Британского музея .

К середине восемнадцатого века цены достигли такого уровня, что крупные коллекции могли формироваться только очень богатыми; меньшие коллекторы были сделать собирание гипсовых слепков , [42] , которая была очень популярна, или покупка один из многих блистательно иллюстрированных каталогов коллекций , которые были опубликованы. [43] Собрание Екатерины Великой находится в Эрмитаже ; Одна большая коллекция, которую она купила, была драгоценностями из Орлеанской коллекции . [44] Людовик XV из Франции нанял Доминика Вивана, чтобы тот собрал коллекцию для мадам де Помпадур .

Отливки («стразы») драгоценных камней в коллекционных шкафах.

В восемнадцатом веке британские аристократы смогли превзойти даже агентов королевских и княжеских коллекционеров на континенте, которым помогали знатоки-торговцы, такие как граф Антонио Мария Дзанетти и Филипп фон Стош . Занетти путешествовал по Европе в поисках драгоценных камней, спрятанных в частных коллекциях для британских аристократов, которых он обучал знатокам; [45] его собственная коллекция была описана в AF Gori , Le gemme antiche di Anton Maria Zanetti (Венеция, 1750), иллюстрированная восемьюдесятью гравюрами с его собственных рисунков. Барон Филипп фон Стош(1691–1757), пруссак, живший в Риме, а затем во Флоренции, был крупным коллекционером, а также торговцем гравированными драгоценными камнями: «занят, беспринципен и в свободное время шпионил за Англией в Италии». [23] Среди своих современников Стош произвел неизгладимое впечатление на Gemmæ Antiquæ Cælatæ ( Pierres antiques graveés ) (1724), в котором на гравюрах Бернара Пикарта воспроизведены семьдесят старинных резных твердых камней, таких как оникс, яшма и сердолик, из европейских коллекций. Он также поощрял Иоганна Лоренца Наттера (1705–1763), которого Стош решил копировать древние резные драгоценные камни во Флоренции. Фридрих Великий из Пруссии купил коллекцию Стоша в 1765 году и построилАнтичный храм в парке дворца Сан-Суси, где хранятся его коллекции древних скульптур, монет и более 4000 драгоценных камней - эти два предмета, естественно, часто объединялись вместе. Драгоценные камни теперь находятся в Antikensammlung Berlin .

Отливка сардоникса Печать Вишну Николо с Вишну, благословляющим верующего, Афганистан или Пакистан, 4-6 века нашей эры. Надпись на бактрийском курсиве гласит: «Микира, Вишну и Шива».

Коллекция Джозефа Смита , британского консула в Венеции, была куплена королем Великобритании Георгом III и остается в Королевской коллекции . Коллекции Чарльза Таунли , Ричарда Пейна Найта и Клейтона Мордаунта Крахерода были куплены Британским музеем или переданы ему по наследству, что и стало их очень важной коллекцией. [46]

Но самой известной английской коллекцией была коллекция, созданная 4-м герцогом Мальборо (1739–1817), «которую герцог хранил в своей спальне и прибегал к помощи своей амбициозной жены, занятой сестры и своих многочисленных детей». [47] Это включало коллекции ранее принадлежащие Гонзага в Мантуе (позже принадлежащей лорду Арундела), 2 - й граф Бессборо , и брат лорда Chesterfield , который сам предостерегал своего сына в одном из своих писем против «потерянных дней в Poring на незаметных инталиях и камеях ». [48] Сборник, включая одного сами известный камео, в " Мальборо драгоценного камня"изображающий посвящение Амура и Психеи, был рассредоточен после продажи в 1899 году, к счастью, приурочен к новым американским музеям и составил ядро ​​коллекции Метрополитена в Нью-Йорке и других местах [19], при этом самая большая группа, все еще вместе, около 100 в Художественном музее Уолтерса , Балтимор. [48] [49]

Князь Станислав Понятовский (1754–1833) «заказал около 2500 драгоценных камней и укрепил веру в их древность». Он представил королю Пруссии набор из 419 гипсовых оттисков из своей коллекции, которые теперь образуют Дактилиотеку Понятовского в Берлине , где они были признаны современными в 1832 году, главным образом потому, что подписи древних художников самых разных времен были найдены на драгоценных камнях в слишком последовательный стиль. [50]

Художники [ править ]

Наказание Тития , инталия из горного хрусталя работы Джованни Бернарди .

Как и в других областях, не многие имена древних художников известны из литературных источников, хотя некоторые драгоценные камни имеют подписи. По словам Плиния, Пирготел был единственным художником, которому разрешалось вырезать драгоценные камни для перстней Александра Великого . Большинство самых известных римских художников были греками, такими как Диоскурид, который, как считается, создал Gemma Augustea, и записан как художник соответствующих перстней с печатками Августа - очень тщательно контролировались, они разрешали отдавать приказы на его имя. его самые доверенные соратники. Сохранились другие работы, подписанные им (скорее, чем все, вероятно, подлинными), а его сын Хиллос также был гравером по драгоценным камням. [51]

Семья Аничини была ведущими художниками в Венеции и других местах в 15 и 16 веках. Многие художники эпохи Возрождения, без сомнения, молчали о своей деятельности, выдавая свои изделия за антиквариат. Среди других специалистов-резчиков были Джованни Бернарди (1494–1553), Джованни Якопо Каральо (около 1500–1565), Джузеппе Антонио Торричелли (1662–1719), немец итальянского происхождения Антон Пихлер (1697–1779) и его сыновья Джованни и Луиджи , Чарльз Кристиан Райзен (англо-норвежский язык, 1680–1725). Другие скульпторы также вырезали драгоценные камни, или в их мастерской был кто-то, кто это делал. Леоне Леонисказал, что лично потратил два месяца на двустороннюю камею с портретами императора Священной Римской империи Карла V, его жены и сына. [52]

Шотландец Джеймс Тэсси (1735–1799) и его племянник Уильям (1777–1860) разработали методы для снятия твердых отпечатков со старых драгоценных камней, а также для отливки новых узоров из резного воска в эмали , что позволило в огромных масштабах производить то, что на самом деле является имитацией. гравированные драгоценные камни. Самый полный каталог его оттисков («Камни Тасси») был издан в 1791 году и насчитывал 15 800 единиц хранения. [53] Полные наборы оттисков хранятся в Эрмитаже, Музее Виктории и Альберта в Лондоне и Эдинбурге. [54] Другие виды имитации стали модными для женских брошей , например, керамические камеи Джозайи Веджвуда вяшма . Гравированный драгоценный камень навсегда вышел из моды примерно с 1860-х годов [19], возможно, отчасти из-за растущего осознания количества драгоценных камней, которые не были тем, чем они, казалось, пугали коллекционеров. Среди последних практикующих был Джеймс Робертсон , который разумно перешел в новое искусство фотографии . Пожалуй, самый известный драгоценный камень резчик 20 - го века, работая в современной идиомы, является британский художник Рональд Пеннелл , [55] , чья работа проходит в Британском Crafts Совета Коллекция среди многих других.

Подражания [ править ]

Портленд Ваза в римской камея стекла в подражание оникса .

Стекло для камеи было изобретено римлянами примерно в 30 г. до н.э., чтобы имитировать выгравированные камеи из твердого камня, с тем преимуществом, что равномерное наслоение можно было получить даже на круглых сосудах, что невозможно с натуральными драгоценными камнями. Однако было очень сложно произвести их, и сохранившиеся предметы, в основном известная как Портлендская ваза , на самом деле гораздо реже, чем римские камеи из драгоценных камней. [56] Эта техника была возрождена в 18-м и особенно 19-м веках в Англии и других странах, [57] и наиболее эффективно использовалась во французском стекле в стиле модерн, в котором не предпринимались попытки следовать классическим стилям.

Средние века, жившие по грамотам и другим запечатанным документам, по крайней мере так же стремились использовать печати, как и древний мир, теперь создавая их для городов и церковных учреждений, но обычно они использовали металлические матрицы и перстни с печатками . Однако некоторые объекты, такие как венецианские Семь спящих в Эфесе 13-го века , имитировали выгравированный драгоценный камень. [58]

Еще одно ответвление мании гравировки на драгоценных камнях - мелкозернистая слегка полупрозрачная керамическая посуда , называемая яшмой, которая была разработана Джозайей Веджвуд и усовершенствована в 1775 году. [59] Хотя бело-синяя матовая посуда из яшмы является наиболее известной керамической линией Веджвуда, все еще находящейся в производстве Производство белого на черном фоне широко копируется с середины XIX века. Веджвуд сделал заметное jasperware копию Портленда вазы и драгоценный камень Мальборо , известного глава Антины , [60] и интерпретирован в jasperware слепков с античных гемм Джеймса Tassie. Флаксман «S неоклассическийДизайн изделий из яшмы выполнялся с крайне низким рельефом, характерным для изготовления камеи. Некоторые другие изделия из фарфора имитировали трехслойные камеи исключительно с помощью краски, даже в таких невероятных объектах, как плоский поднос для чая Севр 1840 года [61].

Ученые [ править ]

Драгоценные камни были излюбленной темой антикваров начиная с эпохи Возрождения, кульминацией которой стала работа Филиппа фон Стоша, описанная выше. Большой прогресс в понимании греческих драгоценных камней был достигнут в творчестве Адольфа Фуртвенглера (1853–1907, отца дирижера Вильгельма ). Среди недавних ученых сэр Джон Бордман (р. 1927) внес особый вклад, снова сосредоточив внимание на греческих драгоценных камнях. Гертруда Зайдманн (1919–2013) перешла к этому предмету, поскольку до этого была учителем немецкого языка.

Заметки [ править ]

  1. ^ Полностью половина антикварной геммы в музеях Берлина и Британский музее либо сердолик или сердолик , Этта М. Сондерс отметил. Сондерс, "Богиня верхом на монстре козла-быка: жемчужина зодиака Цереры из художественной галереи Уолтерса" Журнал Художественной галереи Уолтерса 49/50 (1991/1992; 7–11), примечание 19
  2. ^ Три преимущественных европейские коллекции постклассической геммы являются Кабинет медали на Nationale Bibliothèque , Париж, коллекция Габсбургов, Вена, и Британский музей , Лондон, О. М. Далтон наблюдается в «средневековой и более поздней гемма в британском Музей - I " Журнал Берлингтон для знатоков 23 № 123 (июнь 1913: 128–136) и" II " Журнал Берлингтон для ценителей 24 № 127 (октябрь 1913: 28–32).
  3. ^ Корнблют, 8–16 цитирует отрывки из Теофилия и других, а также обсуждает различные техники. См. Статью Теофилиуса для полных текстов онлайн.
  4. ^ Торесен, "Улучшение драгоценных камней"
  5. ^ Бордман, 39 См. Бизли для более подробной информации.
  6. ^ «Чечевицеобразные» или «чечевицеобразные» драгоценные камни имеют форму линзы .
  7. ^ Бизли, Поздние архаические греческие драгоценные камни: введение.
  8. ^ Бордман, 68-69
  9. ^ Бордман, 129-130
  10. ↑ Бордман, 187-188 гг.
  11. ^ Бизли, "Эллинистические жемчужины: введение"
  12. ^ Бордман, 275-6
  13. ^ Хендерсон, 112-113
  14. ^ De Natura окаменелости Bk 1
  15. ↑ Примеры: Французское распятие 14 века , подвеска с четками, 15 век , оникс и ММА в Нью-Йорке.
  16. ^ Корнблут, 1, 4. Сюзанна Кристал , Британский музей.
  17. ^ Корнблут, 1, 4-6
  18. ↑ Кэмпбелл, 411
  19. ^ a b c Дрейпер, Джеймс Дэвид. «Появления в миниатюре». В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. (Август 2008 г.)
  20. ^ Клэр Кларк, Кеннет в проектах Дж. Фараго (редактор) Леонардо, c. 1500-1519. Том 3 Леонардо да Винчи, избранная стипендия , Издательство Тейлор и Фрэнсис, 1999, ISBN  0-8153-2935-0 , ISBN 978-0-8153-2935-0 . п. 28/160 книг Google . Изображение и описание Бордмана 
  21. ^ Henk Th. ван Вин. Перевод римского стиля Рафаэля . Том 22 исследований Гронингена в области культурных изменений, GSCC; 22, стр. 26, Peeters Publishers, 2007. ISBN 90-429-1855-1 , ISBN 978-90-429-1855-9 . Книги Google  
  22. ^ «настоящее время, однако, они несколько пренебрегали, вероятнопотому что настоящая жемчужина трудно отличить от поддельных один, и коллекционеров выращенного робки следствием» (Richter, «гемма» Метрополитен музея искусств Bulletin , 17 +0,9 (Сентябрь 1922: 193-196) с. 193
  23. ^ a b c Бизли, лекция Бордмана
  24. ^ Гетти, Коллекционеры
  25. ^ Бизнули Архив «позднеантичная, раннехристианские и еврейские драгоценные камни: сасанидские камни - христианские и еврейский»
  26. ^ Нумизматические свидетельства - еще одно наиболее показательное свидетельство общей позы культовых образов местного значения.
  27. ^ Бизли, геометрические и ранние архаические драгоценные камни: Остров самоцветов 6вниз.
  28. ^ Бизли, страницы архаического периода
  29. ^ Хенниг, 154-5. Британский музей на Камее Августа Блакас.
  30. ^ Хенниг, 153, Бордман, 275-6
  31. ^ Плиний, см. Ниже. Сомнительно, был ли он прав, заявив, что Митридат первым коллекционером.
  32. ↑ De Vita Caesarum, Divus Iulius , (Жития Цезарей, Обожествленный Юлий), онлайн-текст Fordham
  33. ^ Плиний, Естественная история , XXXVII.5
  34. ^ "Сокровищница Сан-Марко" . Архивировано из оригинала на 2016-03-09 . Проверено 19 сентября 2009 .
  35. ^ Getty Коллекторы, под Пьетро Барбо
  36. ↑ Он перешел в коллекцию Арундела и попал в Оксфорд: см. Изображение и описание Эшмола и Грэма Полларда, «Драгоценный камень Феликса в Оксфорде и его происхождение», журнал Burlington Magazine 119 № 893 (август 1977: 574).
  37. ^ Online: Введение от Лоренцо Медичи, коллекционер древностей » , по Laurie Фуско & Gino Корти, Cambridge UP 2006, которая дает обзор раннего Возрождения сбора в целом. При подписании его драгоценных камней см. Дрейпер
  38. ^ Камея Гонзага Заархивированные 2012-02-23 на машины Wayback выставке в Мантуе более подробно
  39. ^ "Мантуанская выставка" . Архивировано из оригинала на 2009-06-24 . Проверено 15 сентября 2009 .
  40. ^ Рой Стронг, Генри Принц Уэльский и Утраченное Возрождение Англии (1986: 199).
  41. ^ Diana Scarisbrick, "Девоншир Parure", Archaeologia +108 (1986: 241).
  42. ^ «Сера» предоставила еще более тонкие детали; Джеймс Тэсси сделал карьеру на отливке драгоценных камней в гипс и цветное непрозрачное стекло.
  43. ^ Помимо упомянутых ниже, есть информация о других известных коллекциях из музея Гетти.
  44. ^ "Эрмитаж" . Архивировано из оригинала на 2014-04-19 . Проверено 14 сентября 2009 .
  45. ↑ Его переписка с Генри Ховардом, 4-м графом Карлайл , опубликована Дианой Скарисбрик, «Знаток драгоценных камней - Переписка 4-го графа Карлайла с Франческо де Фикорони и Антонионом Марией Занетти», The Burlington Magazine 129 No. 1007 (февраль 1987: 90- 104).
  46. ^ Таунли были куплены у его наследников, остальные завещали. См. King, 218–225, где представлены некоторые основные моменты.
  47. ^ Бизли, Коллекция Мальборо
  48. ^ a b Бизли, «Драгоценные камни Мальборо» , лекция Совета директоров .
  49. ^ Уолтерс, "Драгоценные камни, принадлежащие Четвертому герцогу Мальборо в Уолтерсах"
  50. ^ Бизли, Коллекция драгоценных камней Понятовского . Подробнее в Берни Мэдофф из коллекционеров драгоценных камней.
  51. ^ Бордман, 275-6. Хенниг 153-4
  52. ^ Митрополит
  53. ^ Более ранняя версия находится в книгах Google «Каталог впечатлений от серы: античных и современных драгоценных камней, из которых изготавливаются и продаются пасты»(1775 г.) ( ISBN 110459093X / 1-104-59093-X) 
  54. ^ Бизли, Тэсси
  55. ^ Значительные фигуры в искусстве и ремесле сегодня, Дерек Ри, издательство MoTi, Великобритания 2011
  56. ^ Трентинелла, Розмари. «Римская камея из стекла». В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000–9. ссылка (октябрь 2003 г., ретр. 16 сентября 2009 г.); Белый дом, Дэвид. Римское стекло в Музее стекла Корнинга , Том 1 Музей стекла Корнинга . Книги Google
  57. ^ Texas A & M University Музей архивация 2009-04-08 в Вайбаке машина особенности выставки Джордж Woodall и искусстве английской Камеи стекла
  58. ^ изображение и ссылка
  59. ^ Робин Рейли, Веджвуд Джаспер Лондон, 1972.
  60. ^ Antinoos.info См. Раздел «Драгоценные камни» для получения информации о драгоценных камнях, слепках и т. Д.
  61. ↑ Севрский чайный поднос из Музея искусств Метрополитен.

Ссылки [ править ]

  • "Бизли" Центр исследований классического искусства Оксфордского университета. Beazley Archive - обширный веб-сайт о классических жемчужинах; заголовки страниц, используемые в качестве ссылок
  • Бордман, изд. Джона , Оксфордская история классического искусства , 1993, OUP, ISBN 0-19-814386-9 
  • Кэмпбелл, Гордон (ред.). Энциклопедия декоративного искусства Grove , Oxford University Press, США, 2006, ISBN 0-19-518948-5 , ISBN 978-0-19-518948-3 Google books  
  • Фуртвенглер, Адольф. Die antiken Gemmen , 1900. Этот фоторепертуар стал краеугольным камнем современных исследований.
  • Хендерсон, Джордж. Раннесредневековое искусство , 1972, перераб. 1977, Пингвин.
  • Хениг, Мартин (редактор), Справочник по римскому искусству , Phaidon, 1983, ISBN 0-7148-2214-0 
  • Король, CW; Handbook of Engraved Gems , 1866, перепечатано Kessinger Publishing, 2003, ISBN 0-7661-5164-6 , ISBN 978-0-7661-5164-2 Книги Google  
  • Корнблут, Женевра Алисун. Гравированные драгоценные камни империи Каролингов , Penn State Press , 1995, ISBN 0-271-01426-1 . Книги Google 
  • Торесен, Лисбет. «О драгоценных камнях: геммологические и аналитические исследования древних инталий и камей». В древнем глиптическом искусстве - гравировка и резьба по драгоценным камням. LThoresen.com (февраль 2009 г.)
  • Драгоценные камни и камень гравировка по Плиния Младшего

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бордман, Джон. Островные драгоценности , 1963 год.
  • Бордман, Джон. Древние греческие драгоценности , 1968 год.
  • Браун, Клиффорд М. (ред.). Гравированные драгоценные камни: пережитки и возрождения , Национальная художественная галерея Вашингтона, 1997. ISBN 0-89468-271-7 , ISBN 978-0-89468-271-1  
  • Барретт, Кейтлин Э. «Гипсовые перспективы на« магических жемчужинах »: переосмысление значения« магии »в дактилиотеке Корнелла» . Корнельская коллекция древностей . Библиотека Корнельского университета. Архивировано из оригинального 26 мая 2015 года . Дата обращения 26 мая 2015 .
  • Кунц, Джордж Фредерик (1911). «Граничная обработка и огранка драгоценных камней»  . В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия . 16 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 195–199. В нем содержится более подробная информация о гранильной обработке в древнем мире, хотя она основана только на исследованиях, доступных в начале 20 века.

Внешние ссылки [ править ]

  • Beazley Archive - обширный сайт о классических драгоценных камнях
  • Карверы и коллекционеры , выставка 2009 года на вилле Гетти , со многими особенностями
  • Цифровая библиотека Нумис (DLN) Электронные книги и статьи о гравированных драгоценных камнях
  • Коллекция гравированных драгоценных камней Джонстона в Метрополитен-музее
  • Дамен, Гиада. «Старинные гравированные драгоценные камни и коллекционеры эпохи Возрождения», в Хейльбрунн Хронология истории искусств, Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000– онлайн (март 2013)
  • Gems Collection: Cornell коллекция антиквара , в Cornell University Library и Корнелл: Gem Impressions Collection .