Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эрик Зальцман
Эрик Зальцман Composer.jpg
Зальцман в Cell Theatre в 2011 году для Центра современной оперы, ателье его оперы « Большой Джим и мелкие инвесторы» .
Родившийся( 1933-09-08 )8 сентября 1933 г.
Квинс , Нью-Йорк, США
Умер12 ноября 2017 г. (2017-11-12)(84 года)
Бруклин, Нью-Йорк , США
Род занятийКомпозитор, продюсер, автор, музыкальный критик
Активные годы1958–2017 гг.

Эрик Зальцман (8 сентября 1933 - 12 ноября 2017) был американским композитором , ученым , писателем, импресарио , музыкальным критиком и продюсером . Он известен продвижением концепции «Нового музыкального театра» (в его сочинениях и обширном сочинении) как самостоятельной формы искусства, отличающейся по размаху, как экономически, так и эстетически, от большой оперы и современных популярных мюзиклов . [1] Он стал соучредителем Американского музыкального театрального фестиваля и был на момент своей смерти в 2017 году постоянным композитором Центра современной оперы . [2]

Единственная настоящая опера Зальцмана « Большой Джим и мелкие инвесторы» (написанная и отредактированная в период с 1985 по 2017 год) была разработана на семинарах в CCO в 2010 и 2014 годах. Мировая премьера ее состоялась в Symphony Space в 2018 году, через пять месяцев после этого. его смерть, названная Opera News "поистине прекрасным произведением постмодернистского творчества". [3] Среди исполнителей его произведений - Нью-Йоркский филармонический оркестр , Симфонический оркестр Би-би-си , Миннесотский оркестр , Бруклинский филармонический оркестр ; дирижеры Пьер Булез , Станислав Скровачевский , Деннис Рассел Дэвис иЛукас Фосс ; ансамбли Western Wind и Kronos Quartet ; солисты Филип Лэнгридж , Мэри Томас , Элиз Росс, Стэнли Сильверман , Алан Титус , Ринде Эккерт, Игорь Кипнис , Пол Зукофски , Тео Блекманн , Томас Янг ; актеры Стейси Кич , Джон О'Херли и Пол Хехт .

Ранняя жизнь [ править ]

Зальцман родился 8 сентября 1933 года в Нью-Йорке и учился в средней школе Форест-Хиллз (1946–1950).

После изучения композиции в частном порядке (1949–51) у Морриса Лоунера, который преподавал в Нью-Йоркской средней школе музыки и искусства , он продолжил учебу в Колумбийском университете ( степень бакалавра искусств 1954 года ) по специальности музыка и минор по литературе. В Колумбийском университете его учителями были Джек Бисон , Лайонел Триллинг , Отто Луенинг и Владимир Усачевский .

Он работал в аспирантуре Принстонского университета (получил степень магистра изящных искусств 1956 года ) с Милтоном Бэббитом , Роджером Сешнсом , Эрлом Кимом , Эдвардом Т. Коуном , Артуром Менделем , Оливером Странком и Нино Пирроттой . Фулбрайта Стипендия (1956 - 58) позволило ему учиться в Академии Санта - Чечилия в Риме с Goffredo Petrassi и на Международные летние курсы новой музыки в Дармштадте с Карлхайнц Штокхаузен , Бруно Мадерна и Луиджи Ноно.

Музыкальный критик, продюсер, телеведущий [ править ]

В 1958 году он вернулся в Соединенные Штаты и начал карьеру музыкального критика , написав статьи для The New York Times (1958–62), New York Herald Tribune (1962–66) и Stereo Review (с 1966 по 1998 год, когда он стал Звуком и Видением ). Работая в Herald Tribune в 1964 году, Зальцман получил стипендию Фонда Форда для освещения концертов в Европе. Во время стипендии (1964-65) Зальцман жил в Париже . В 1969 году он выиграл премию Элси О. и Филипа Д. Санга для критиков изящных искусств, которую ранее удостоились Гарольд Клерман, а затем Хилтон Крамер . [4] [5]Судьи были Аарон Копланд , Владимир Усачевский и Станислав Скровачевский , которые процитировали его статьи для Stereo Review. Он также работал редактором и критиком Opera News , Opera , Neue Zeitschrift der Musik , New York Magazine и других изданий в Германии, Франции и Англии.

Зальцман основал и руководил The Electric Ear в Electric Circus с 1967 по 1968 год. Он был музыкальным руководителем WBAI- FM (Pacifica Radio) с 1962 по 1964 год, а затем с 1968 по 1972 год, получив премию Major Armstrong Award за радиовещание. [6] Он взял интервью у многих артистов, в том числе у Стефана Вольпа и Эдгарда Вареза , и сам дал интервью Вирджилу Томсону в качестве специального гостя в радиопрограмме Томсона для WNCN-FM в 1970 году. [7]

Благодаря его работе в WBAI, где он основал магазин Free Music Store, в 1968 году Джозеф Папп обратился к Зальцману с предложением организовать концерты для тогда еще пустующего зала Мартинсона в Общественном театре . [8] В результате Free Music Store предлагал бесплатные концерты в Martinson Hall, пока Папп не выселил группу в 1971 году. Free Music Store предоставил платформу для музыкантов, которые хотели исследовать новые музыкальные проекты, не получая при этом компенсации. Среди множества программ, Free Music Store организовал официальные выступления рэгтайм с концертами с участием Юби Блейк.и другие. Зальцман покинул Магазин бесплатной музыки в 1972 году, хотя Магазин бесплатной музыки продолжал работать в разных местах под руководством Иры Вайцман.

С 1975 по 1990 год, Зальцман был продюсером и режиссером более двух десятков записей, в основном для Жираф Records , в том числе две премии Грэмми -nominated записи: Hal принц производство Kurt Weill «s The Silver Lake с Нью - Йорк Сити Опера , проводимые Julius Рудель ( 1980) и Неизвестный Курт Вайль с участием Терезы Стратас (1991). Он продюсировал альбом Nonesuch The Tango Project (1991) и два последующих альбома Tango Project, Two to Tango и The Palm Court.. Первый альбом Tango Project, для которого Зальцман и его соавторы переписали « Por una Cabeza» Карлоса Гарделя , получил премию Stereo Review за запись года и был показан в фильмах « Запах женщины» (1992) и « Правдивая ложь» (1994). ). Альбом получил признание за привлечение внимания к танго-музыке как в Аргентине, так и за ее пределами. Зальцман также выпустил несколько записей с музыкой Гарри Партча и Уильяма Болкома , а также его собственную музыку.

Новый музыкальный театр [ править ]

Согласно работам Зальцмана, будущее оперы и музыкального театра лежит в экономически жизнеспособном небольшом театре, где музыка является доминирующей движущей силой. Эта концепция очевидна в ранних работах Зальцмана, таких как:

  • Стихи и песни (1967)
  • Пелопоннесская война , вечерняя пантомима / танец / театральная пьеса с танцором / хореографом Даниэлем Нагрином (тур 1967)
  • Обратная связь , мультимедийная совместная экологическая работа для живых исполнителей, визуальные эффекты, кассета со Стэном Вандербеком (1968; 1969 Torcuato di Tella Institute с Мартой Минуджин ; Нью-Йоркское общественное телевидение 1969)
  • Обнаженная бумажная проповедь , для актера (играет Стейси Кич ) Консорт эпохи Возрождения, хор, электроника (по заказу Nonesuch в 1969 году) широко гастролировал в театральной версии

Запись Nonesuch Nude Paper Sermon была выбрана отдельно Деннисом Батори-Китсом и Дэвидом Ганном , создателями и ведущими Kalvos & Damian New Music Bazaar , для их записей "100 лучших" необитаемых островов.

В 1967 году Зальцман основал серию «Новый образ звука» в Хантер-колледже , где его театральная композиция « Стихи и песни» (или « Лисы и ежи» ) была исполнена для вступительного концерта под управлением Денниса Рассела Дэвиса во время нью-йоркской премьеры « Лаборинтуса II» Берио. . [9] В 1972 году Пьер Булез дирижировал пьесой с Симфоническим оркестром BBC . [10]

В 1970 году Зальцман основал музыкальный театр Quog Music Theatre, исполнительскую группу смешанной техники, в которую входили аккордеонист Уильям Шиммель и перкуссионист Дэвид Ван Тигем . Ансамбль исполнил многие произведения Зальцмана, в том числе Ecolog , музыкальную театральную пьесу для телевидения (премьера которой состоялась на 13 канале ), премьера которой состоялась в 1972 году в сериале «Prospective Encounters» Нью-Йоркского филармонического оркестра под управлением Булеза . [11] В Quog Зальцман экспериментировал с театральными формами и ансамблями, создав радиооперу a capella и музыкальную драму Lazarus.(1973), сочетающий современные и средневековые элементы, который появился в клубе экспериментального театра La MaMa в 1974 году перед турне по Европе. [12]

Зальцман создал множество театральных работ с музыкантом Майклом Салом, причем оба художника обычно выступали в качестве соавторов и со-либреттистов. Среди их многочисленных коллабораций были Фокусник (1975), премьера которого состоялась в Общественном театре под руководством Том О'хорган и цивилизации и ее недовольств , музыкальный театр комедии, премьера которого состоялась на американском музыкально-драматическом Академии в 1977. цивилизации и ее Discontents много гастролировали по Европе, были записаны для National Public Radio и Nonesuch Records и выиграли приз Италии и за кулисами.Премия. Другие коллаборации Саль / Зальцман были созданы в партнерстве с Институтом Пратта , Театром Победы , WNYC , Театром Нового Города , KCRW (Санта-Моника), Музыкальным театром Quog и Фестивалем Американского Музыкального Театра.

Фестиваль американского музыкального театра [ править ]

В 1984 году Зальцман вместе с Марджори Самофф и Роном Кайзерманом основал Фестиваль американского музыкального театра . [13] В консультативный совет фестиваля входили Стивен Сондхейм , Милтон Бэббит , Филип Гласс и Леонард Бернстайн . Для открытия Зальцман реконструировал и адаптировал антивоенную сатиру 1927 года Джорджа и Иры Гершвинов « Забастовка оркестра » . Постановку поставил Франк Корсаро, дирижировал Морис Перес в Театре Уолнат-Стрит.. Зальцман был содиректором фестиваля до 1993 года. Среди известных постановок во время его пребывания в должности - « Икс» Энтони Дэвиса , «Жизнь и времена Малкольма Икс» ; Джули Теймор , Эллиот Голденталь и Сидни Гольдфарб « Переставленные головы» ; " Куинни Пирог " герцога Эллингтона ; Эмили Манн , Нтозейк Шейндж и Байкида Карролл «s Бетси Браун ; Боб Тельсон и Ли Брейер « Евангелие в Колонусе» ; Дэвид Генри Хван , Филип Гласс и « 1000 самолетов на крыше» Джерома Сирлина ; « Фрида» Роберта Ксавьера Родригеса , « Откровение Гарри Партча в парке здания суда» ; " Рай казино " Уильяма Болкома ; и постановка 1987 года работы Зальцмана и Сала 1976 года « Штауф» , музыкальной театральной версии « Фауста» под руководством Роды Левин .

Центр современной оперы [ править ]

С 2000 до 2012 года, Зальцман был художественным руководителем в Центре современной оперы в Нью - Йорке и служил в качестве композитора в резиденции для компании. Центр современной оперы представил США Премьера Зальцман в Ла Prière его - Лупа (2003) и Истинных Последних Слова голландского Шульца ( Symphony Space , 2007), а также мастер - классы других работ, в том числе Большого Джима и Малое время инвесторов на Театр Flea (2010) и Faison Firehouse Theater (2014). Среди основных работ, которые были созданы в Центре современной оперы во время пребывания Зальцмана в должности, - Майкл Деллайра иJD McClatchy «s Секретный агент и Дарон Хаген и Пол Малдун » s Вера в Лас - Вегас . [14]

Другие проекты [ править ]

В 1997 году в International Opera Centrum Nederland состоялась мировая премьера « Настоящих последних слов голландца Шульца» с Тео Блекманном в роли голландца Шульца . Также в 1997 году в Театре Макса Жакоба в Кемпере состоялась премьера произведения Зальцмана « La Prière du loup» , которое было заказано Театром музыки и Национальной сценой Кемпера и было направлено Мишелем Ростеном , который написал либретто . Затем они поручили Зальцману написать еще одну версию « Strike Up the Band» Гершвина , которая несколько раз исполнялась в Кемпере и Париже в период с 2000 по 2002 год. Это привело к заказу L'Orchestre du Sciences-Po.для камерной оркестровой сюиты по произведению.

В 1980 году Зальцман сочинил и дирижировал инструментальной музыкой и песней для звуковой драматизации « Одиссеи Гомера » Юрия Расовского , удостоенной премии Пибоди, для Национального радиотеатра . [15] Альбом The Kronos Quartet 1997 года, Early Music , включал аранжировку Зальцмана на « Totem Ancestor» Джона Кейджа . Это было частью сюиты из пяти пьес Кейджа для подготовленного фортепиано в аранжировке Зальцмана для струнного квартета или струнного оркестра , изданной CF Peters . [16]Более поздняя работа Зальцмана включает мадригальную комедию « Музыкальный автомат в таверне любви» с текстом и постановкой Валерии Василевски. Пьеса была заказана вокальным ансамблем Western Wind Vocal Ensemble и исполнена в театре Flea Theater в 2008 году, а затем в Brooklyn's Bargemusic в 2009 году. [17]

Публикации, обучение, музыковедение [ править ]

Зальцман был редактором Musical Quarterly с 1984 по 1991 годы. Его преподавательские должности включали должности в Куинс-колледже, Городском университете Нью-Йорка (1966–68), Институте исследований американской музыки и приглашенным преподавателем / лектором в Школе музыкального искусства Тиша. искусств , программа музыкального театра в Центре искусств Банфа, Музыкальной школе Йельского университета , Национальной консерватории Лиона и других учреждениях. В 1966 году он был приглашен Фриделинд Вагнер для чтения нескольких лекций на Байройтском фестивале в рамках мастер-классов по современной музыке в театре.

Он написал The New Music Theatre: Seeing the Voice, Hearing the Body с Томасом Дези ( Oxford University Press , 2008) и Twentieth Century Music: An Introduction ( Prentice Hall , 1967; 4 edition, 2001), которые стали широко используемым учебником. в университетских курсах по современной музыке. [18] Он также написал « Внесение изменений: практическое руководство по гармонии на местном языке» с Майклом Салом ( G. Schirmer Inc. , 1986) в дополнение к статьям в различных публикациях. Он опубликовал эссе о новом музыкальном театральном движении «Определение музыкального театра: это ... ну ... гм ...» [19]

Премия Эрика Зальцмана за новый музыкальный театр [ править ]

Премия Эрика Зальцмана за новый музыкальный театр была учреждена в 2018 году Музыкальным театром Quog и имением Эрика Зальцмана. Инаугурационной награда была отстаиваться Марка Paus , Виктория Бонд и Скотт Столяре , [20] , и было дано Марисой Майкельсона и Anna K. Jacobs.

Личная жизнь [ править ]

Зальцман был женат на экологическом активисте, писателе и члене-основателе Партии зеленых Лорне Зальцман (урожденная Джексон) с 1955 года до своей смерти. У них было две дочери, поэт Ева Зальцман и композитор и автор песен Стефани Зальцман . [21]

Зальцман был страстным орнитологом и знатоком птичьих криков Восточного Лонг-Айленда .

Он умер 13 ноября 2017 года от сердечного приступа в возрасте 84 лет [2].

Записи [ править ]

  • Civilization & Its Discontents (переиздано в январе 2012 г .; Labour Records LAB 7089)
  • Обнаженная бумажная проповедь / прослушка (переиздана в октябре 2012 года; Labour Records LAB 7092) ( Обнаженная бумажная проповедь, первоначально выпущенная на Nonesuch, прослушка, первоначально выпущенная на Finnadar) [22]
  • Музыкальный автомат в Таверне Любви (выпущен в мае 2014 г. - Labour Records LAB 7094) * В этой записи Западного вокального ансамбля духовых инструментов также используется « Рондо корзины» Мередит Монк ; [23] был альбомом недели WQXR Q2 в мае 2014 года; был выбран журналом Gramophone Magazine для включения в их «Записи года 2014». [24]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Некролог Эрика Зальцмана, 18 ноября 2017 г.» . Legacy.com/New York Times . Проверено 24 ноября 2017 года .
  2. ^ a b «Эрик Зальцман, главный исполнительный директор композитора, умер в возрасте 84 лет» . Центр современной оперы . Ноября 2017 . Проверено 14 ноября 2017 .
  3. ↑ Маккиннон, Арло (9 апреля 2018 г.). Опера Новости "Большой Джим и мелкие инвесторы" июль 2018 - Vol. 82, № 12
  4. ^ «Люди в новостях» . Журнал штата Айдахо . 25 (4): 90. 2004. Bibcode : 2004HTrEn..25 ... 90. . DOI : 10.1080 / 01457630490443532 . Проверено 24 января 2013 года .
  5. ^ "Hilton Kramer Papers 1950-2012, nd" Bowdoin College . Проверено 24 января 2013 года .
  6. ^ "WBAI Folio из архива радио Pacifica 16 апреля - 29 апреля 1962" . Интернет-архив . Проверено 24 января 2013 года .
  7. ^ "Радио" . Нью-Йорк Таймс . 23 февраля 1970 . Проверено 24 января 2013 года .
  8. ^ Henahan, Донал (28 февраля 1971). «Они должны быть свободными; они должны быть свободными» The New York Times.
  9. ^ Стронгин, Theodore (1 декабря 1967). «Зальцман и Берио представлены в« Охотнике в современном сериале »» The New York Times.
  10. ^ "Концерт, BBC Radio 3" . Проект BBC Genome . 31 января 1972 . Проверено 21 февраля 2015 года .
  11. ↑ Роквелл, Джон (19 февраля 1973 г.). "QUOG Зальцмана - это еще не все, что должно быть" The New York Times.
  12. ^ Цифровые коллекции архивов La MaMa. «Производство: Лазарь (1975)». Доступ 3 июля 2018 г.
  13. ↑ Пейдж, Тим (15 сентября 1985 г.). «Фестиваль музыкального театра, простая идея 1983 года, начинается второй большой сезон» The New York Times.
  14. ^ «О нас» . Центр современной оперы . Проверено 24 января 2013 года .
  15. ^ "Одиссея Гомера" . Blackstone Audio . Проверено 22 февраля 2015 года .
  16. ^ «Ранняя музыка» . Кронос квартет . Проверено 22 февраля 2015 года .
  17. ↑ Швейцер, Вивьен (9 июля 2009 г.). "Музыкальное обозрение: все в одной лодке, напевая блюз" The New York Times.
  18. ^ Новый музыкальный театр . Издательство Оксфордского университета. 2008-11-06. ISBN 0195099362. Проверено 24 января 2013 года .
  19. ^ "Музыка-Театр Определен" . Проверено 24 января 2013 года .
  20. ^ Премия Эрика Зальцмана за новый музыкальный театр
  21. ^ «Мисс Лорна Джексон - предполагаемая невеста 5 октября 1955 года» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 января 2013 года .
  22. ^ "Каталог" . Трудовая книжка . Проверено 9 апреля 2013 года .
  23. ^ "Западный вокальный ансамбль духовых инструментов обеспечивает жизнерадостную Мередит Монк и Эрика Зальцмана" . WQZR.org . Проверено 4 июля 2014 года .
  24. ^ "Записи года (Звуки Америки, III)" . Gramophone.co.uk . Проверено 6 января, 2015 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Джеймс П. Кассаро. Словарь оперы New Grove под редакцией Стэнли Сэди (1992). ISBN 0-333-73432-7 и ISBN 1-56159-228-5  
  • Джон Уоррак и Юэн Уэст, Оксфордский оперный словарь (1992). ISBN 0-19-869164-5 
  • Рэндел, Дон , изд. Гарвардский биографический словарь музыки . (Кембридж: Belknap, 1996), стр. 781.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт Эрика Зальцмана
  • Вторая инверсия: воспоминания Эрика Зальцмана (1933–2017)
  • Веб-сайт трудовых рекордов
  • Страница Зальцмана в электронных коллекциях La MaMa Archives