Фердинанд Ходлер | |
---|---|
Автопортрет, 1912 год | |
Родившийся | |
Умер | 19 мая 1918 г. Женева , Швейцария | (65 лет)
Национальность | Швейцарский |
Известен | картина |
Движение | Символизм |
Фердинанд Ходлер (14 марта 1853-19 мая 1918) был одним из самых известных швейцарских художников девятнадцатого века. Его ранними работами были портреты, пейзажи и жанровые картины в реалистическом стиле. Позже он принял личную форму символизма, которую назвал «параллелизмом».
Ранняя жизнь [ править ]
Ходлер родился в Берне , был старшим из шести детей. Его отец, Жан Ходлер, скудно зарабатывал плотником; его мать, Маргарита ( урожденная Нойкомм), была из крестьянской семьи. [1] К тому времени, когда Ходлеру исполнилось восемь лет, он потерял отца и двух младших братьев из-за туберкулеза . [2] Его мать снова вышла замуж за художника-декоратора по имени Готлиб Шюпах, у которого было пятеро детей от предыдущего брака. Рождение дополнительных детей увеличило размер семьи Ходлера до тринадцати человек. [2]
Финансы семьи были плохими, и девятилетнего Ходлера заставили работать, помогая отчиму рисовать вывески и выполнять другие коммерческие проекты. После смерти его матери от туберкулеза в 1867 году Ходлера отправили в Тун учиться у местного художника Фердинанда Зоммера. [2] У Соммера Ходлер научился рисовать традиционные альпийские пейзажи, обычно копируемые с гравюр, которые он продавал в магазинах и туристам. [2]
Карьера [ править ]
В 1871 году, в возрасте 18 лет, Ходлер пешком отправился в Женеву, чтобы начать свою карьеру художника. Он посещал научные лекции в Женевском колледже , а в музее копировал картины Александра Калама . [3] В 1873 году он стал учеником Бартелеми Менна и исследовал труды Дюрера о пропорциях. [3]
Он совершил поездку в Базель в 1875 году, где изучал картины Ганса Гольбейна, особенно « Мертвый Христос в гробнице» , которые повлияли на многие трактовки Ходлера темы смерти. [4] В 1878 году он отправился в Мадрид, где пробыл несколько месяцев и изучал работы таких мастеров, как Тициан , Пуссен и Веласкес в Музее Прадо . [3]
В 1880–81 Ходлер написал « Автопортрет» («Рассерженный») , в котором выражение его лица выражало раздражение по поводу его продолжающейся бедности и непризнания. [5] Его высмеяли, когда выставили в Женеве, что побудило Ходлера замечание другу о том, что швейцарцы «не поймут меня, пока не увидят, что меня поняли в другом месте». [5] Он представил картину в Парижский салон , где это была его первая работа, принятая, хотя критики проигнорировали ее. [5]
Произведения ранней зрелости Ходлера состояли из пейзажей, фигурных композиций и портретов, обработанных с большим реализмом . В 1884 году Ходлер встретил Августина Дюпена (1852–1909), который стал его компаньоном и моделью на следующие несколько лет. Их сын Гектор Ходлер, который основал Всемирную ассоциацию эсперанто в 1908 году, родился в 1887 году [6].
Ходлер был дважды женат. С 1889 года до их развода в 1891 году Ходлер был женат на Берте Штуки, которая изображена на его картине « Поэзия» (1897, Museum für Gestaltung , Цюрих). [7] В 1898 году Ходлер женился на Берте Жак (1868–1957), с которой познакомился в 1894 году. [8]
Параллелизм [ править ]
В последнее десятилетие девятнадцатого века его работы развивались, чтобы объединить влияние нескольких жанров, включая символизм и ар-нуво . В 1890 году он завершил « Ночь» , работу, ознаменовавшую поворот Ходлера к символическим образам. [3] На нем изображено несколько лежачих фигур, все они расслаблены во сне, за исключением взволнованного человека, которому угрожает фигура, окутанная черным, которую Ходлер считал символом смерти. [9] Когда Ходлер представил картину на выставку изящных искусств в Женеве в феврале 1891 года, переплетенные обнаженные фигуры вызвали скандал; мэр посчитал произведение непристойным, и его сняли с показа. [6] Несколько месяцев спустя Ходлер выставил « Ночь».в Париже в Салоне, где он привлек благосклонное внимание и поддерживался Пюви де Шаванн и Роденом . [10]
Ходлер разработал стиль, который он назвал «параллелизмом», который подчеркивал симметрию и ритм, которые, по его мнению, составляли основу человеческого общества. [3] На таких картинах, как «Избранный» (1893), группы фигур расположены симметрично в позах, напоминающих ритуал или танец. Ходлер считал женщину воплощением стремления к гармонии с природой, в то время как ребенок или юноша олицетворяли невинность и жизненную силу. [10] В « Эвритмии» (1895) тема смерти представлена рядом из пяти человек в церемониальных одеждах, идущих упорядоченной процессией по тропинке, усыпанной опавшими листьями. [11]
Ходлер написал ряд масштабных исторических картин, часто на патриотическую тематику. [3] В 1897 году он принял заказ на создание серии больших фресок для Оружейной комнаты Швейцарского государственного музея в Цюрихе. [3] Композиции, которые он предложил, в том числе «Битва при Мариньяне», в которой изображена битва, проигранная швейцарцами, вызывали споры из-за их образа и стиля, и Ходлеру не разрешалось выполнять фрески до 1900 года. [11]
В 1900 году Ходлер выставил три основные работы - « Ночь» , « Эвритмия» и « День» (1900) на Всемирной выставке в Париже, где они получили награды. [12] Его пригласили присоединиться к группам Берлинского и Венского сецессионов . В 1904 году он показал 31 работу в Вене, что принесло ему повышенное признание и успех в продажах, что, наконец, облегчило его бедность. [6] Работы Ходлера после 1900 года привлекли внимание экспрессиониста.аспект с ярко окрашенными и геометрическими фигурами. Пейзажи были сокращены до самого необходимого, иногда представляя собой зазубренный клин земли между водой и небом. Историк искусства Зепп Керн говорит, что в Женевском озере (около 1911 г.) «полосы, образованные береговой линией, горами и их отражением на поверхности воды, вместе с трехчастным ритмичным фризом облаков были составлены. сформировать космологическое целое ». [3]
В ноябре 1900 года федеральный советник Земп, президент почтового и железнодорожного департамента, объявил конкурс на дизайн новой швейцарской почтовой марки. Ходлер анонимно прислал изображение пастуха из Фрайбурга, которое 35 лет спустя использовалось в швейцарском Pro Patria-Block 1936 года [13].
В 1908 году Ходлер встретил Валентина Годе-Дарель, которая стала его любовницей, хотя он продолжал жить со своей второй женой. [14] В 1913 году Годе-Дарель диагностировали гинекологический рак, и многие часы, проведенные Ходлер у ее постели, привели к созданию замечательной серии картин, документирующих ее выздоровление. [15] В январе 1914 года, через три месяца после рождения дочери Полины, Годе-Дарель перенесла операцию по поводу рака. В июне 1914 года ей сделали вторую операцию. [16] Ее смерть в январе 1915 года сильно повлияла на Ходлера. Он работал над серией из 20 интроспективных автопортретов , датированных 1916 годом.
В 1914 году он осудил зверства, совершенные немцами с применением артиллерии в Реймсе . [15] В отместку за это немецкие художественные музеи исключили работы Ходлера.
К 1917 году его здоровье ухудшалось. В ноябре того же года он заболел отеком легких и сказал сыну, что подумывает о самоубийстве. [17] Хотя в основном он был прикован к постели, он нарисовал несколько видов Женевы со своего балкона за несколько месяцев до своей смерти 19 мая 1918 года. [18]
Наследие [ править ]
В его время особенно восхищались картины Ходлера на патриотические темы размером с фрески. По словам Зеппа Керна, Ходлер «помог возродить искусство монументальной росписи стен, и его работы считаются воплощением федеральной идентичности Швейцарии». [3]
Многие из самых известных картин Ходлера представляют собой сцены, в которых персонажи заняты повседневной деятельностью, например, знаменитый дровосек ( Der Holzfäller , 1910, Musée d'Orsay , Париж). В 1908 году Швейцарский национальный банк поручил Ходлеру создать два дизайна новой бумажной валюты. Его проекты были противоречивыми: вместо портретов известных людей Ходлер предпочел изобразить дровосека (для банкноты в 50 швейцарских франков ) и жнеца (для банкноты в 100 франков). [19] Оба появились во второй серии заметок 1911 года.
Большая часть работ Ходлера находится в государственных коллекциях Швейцарии. Другие коллекции, содержащие основные произведения, включают Музей Орсе в Париже, Музей Метрополитен в Нью-Йорке и Институт искусств Чикаго .
Споры относительно нацистских грабежей и требований реституции [ править ]
Многие из коллекционеров Ходлера были немецкими евреями, преследовавшимися нацистами с 1933 по 1945 год. В результате возникла обеспокоенность, когда после Второй мировой войны произведения Ходлера появились с пробелами в истории владения. Когда в 1938 году в коллекции швейцарского политика Кристофа Блохера оказалась картина «Lied aus der Ferne», которую немецко-еврейский промышленник и коллекционер искусства польского происхождения Макс Мейровски был вынужден продать в 1938 году, это вызвало споры о нацистском разграбленном искусстве в Швейцарии. . [20] [21]
На картину Ходлера «Тунерзее со Штокхорнкеттом», которая находится в фонде Саймона и Шарлотты Фрик, претендует семья еврейского коллекционера произведений искусства Макса Зильберберга, убитого в Освенциме. [22]
Галерея [ править ]
Портрет Луизы-Дельфины Духосаль , 1885 г.
Мадам де Р. , 1893 г.
Портрет Берты Жак , 1894 г.
Портрет баронина Марии фон Бах , 1904 г.
Портрет Джеймса Виберта , 1915 г.
Сапожник , 1878 г.
Избранный , 1893 г.
Сон пастыря , 1896 г.
Весна 1901 г.
Дровосек , 1910 год.
Радостная женщина , 1911 год
Пейзаж близ Мадрида , 1878 г.
Дорога к Эворду , гр . 1890 г.
Вид на Женевское озеро из Шексбра , 1905 г.
Rhythmische Landschaft am Genfersee , 1908 год.
Le Grand Muveran , 1912 год.
Заметки [ править ]
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 9.
- ^ а б в г Хауптман и Ходлер 2007, стр. 10.
- ^ a b c d e f g h i Керн, Oxford Art Online .
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 12.
- ^ a b c Хауптман и Ходлер 2007, стр. 14.
- ^ a b c Хауптман и Ходлер 2007, стр. 100.
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 43, 100.
- Перейти ↑ Hodler 1983, p. 28.
- Перейти ↑ Hodler 1983, p. 135.
- ^ a b "Фердинанд Ходлер (1853–1918)", Музей Орсе
- ^ a b Hauptman and Hodler 2007, стр. 43.
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 28.
- ^ http://www.ganzsachen.ch/seiten/SBZ0113ArtUFehlmann.pdf Ульрих Фельманн Streit um Walter: Die Polemik um die Briefmarkenausgabe von 1907 .
- ^ Wipplinger, Ханс-Петер, Диана Blome, Ходлер и Агнес Вукович (2017). Фердинанд Ходлер: Wahlverwandtschaften von Klimt bis Schiele = Избирательная близость от Климта к Шиле . Кёльн: Buchhandlung Walther König. ISBN 9783960982203 .
- ^ a b Hauptman and Hodler 2007 стр. 36.
- Перейти ↑ Pestalozzi, Bernhard C. (1 апреля 2002 г.). «Глядя на умирающего пациента: картины Фердинанда Ходлера Валентина Годе-Дареля» . Журнал клинической онкологии . 20 (7): 1948–1950. DOI : 10.1200 / JCO.2002.20.7.1948 . ISSN 0732-183X .
- ↑ Ходлер, 1983, стр. 44.
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 102.
- ^ Гауптмана и Ходлер 2007, стр. 31.
- ^ "Швейцарский политик расспросил украденную нацистами картину" . www.thelocal.ch . Архивировано 4 февраля 2016 года . Проверено 9 февраля 2021 года .
- ^ "Raubkunst: Die Spur der blauen Tänzerin führt zu Blocher" . www.woz.ch (на немецком языке). 14 октября 2015 года. Архивировано 9 февраля 2021 года . Проверено 9 февраля 2021 года .
- ^ "Schwierige Suche nach Nazi-Raubkunst в Санкт-Галлене - Сложный поиск нацистских награбленных произведений искусства в Санкт-Галлене" . www.lootedart.com . Архивировано 23 июля 2018 года . Проверено 9 февраля 2021 года .
Ссылки [ править ]
- Фельманн, Марк. Обзор редакторов Оскара Бэтчмана и Пауля Мюллера, Фердинанда Ходлера. Каталог Raisonné der Gemälde, Die Landschaften, Цюрих 2008: http://www.19thc-artworldwide.org/index.php/autumn09/ferdinand-hodler-catalogue-raisonne
- Фишер, Маттиас (2009). Der junge Hodler. Eine Künstlerkarriere 1872-1897 , Wädenswil: Nimbus. ISBN 978-3-907142-30-1 .
- Хауптман, Уильям и Ходлер, Фердинанд (2007). Ходлер . Милан: 5 континентов. ISBN 978-88-7439-362-6 .
- Hodler, Ferdinand, Franz Zelger, Lukas Gloor, Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft. И Seedamm Kulturzentrum . (1981). Der frühe Hodler: Das Werk 1870-1890 . Берн: Бентели. ISBN 3716503657 .
- Ходлер, Фердинанд (1983). Фердинанд Ходлер, 1853-1918: Париж, Musée du Petit Palais, 11 мая - 24 июля 1983 года: Берлин, 2 марта - 24 апреля 1983 года: Цюрих, 19 августа - 23 октября 1983 года . Париж: Французская ассоциация артистов. ISBN 2865450201 .
- Ходлер, Фердинанд, Джилл Ллойд, Ульф Кюстер и Оскар Бэтчманн (2012). Фердинанд Ходлер: взгляд в бесконечность . Остфильдерн: Hatje Cantz. ISBN 978-3-7757-3380-9 .
- Керн, Зепп. «Ходлер, Фердинанд». Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета. Интернет.
- Фердинанд Ходлер. Каталог raisonné der Gemälde. Landschaften. Группа 1. Hrsg. vom Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft Zürich. Scheidegger & Spiess, Цюрих, 2008 г., ISBN 978-3-85881-244-5 . (Band 1 enthält Teilband 1 [Kat. 1–300] и Teilband 2 [Kat. 301–626, D1 – D52 (fragliche Zuschreibungen), R1 – R70 (irrtümliche und falsche Zuschreibungen).]
- Фердинанд Ходлер. Каталог raisonné der Gemälde. Bildnisse. Группа 2. Hrsg. vom Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft Zürich. Scheidegger & Spiess, Цюрих 2012 г., ISBN 978-3-85881-255-1 . ([Кат. 627–1055, Кат. D53 – D68 (fragliche Zuschreibungen), Кат. R71 – R105 (irrtümliche und falsche Zuschreibungen).]
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Фердинанда Ходлера . |
В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Фердинанд Ходлер |
- «Ходлер, Фердинанд» . Лексикон SIKART по искусству в Швейцарии .
- Hodler, Ferdinand на немецком , французском и итальянском языках в онлайн- историческом словаре Швейцарии .
- Публикации Фердинанда Ходлера и о нем в каталоге Helveticat Швейцарской национальной библиотеки
- Литература по и о Ходлер в Немецкой национальной библиотеки каталог
- «Произведения Фердинанда Ходлера» . Zeno.org (на немецком языке).
- Выставка Фердинанда Ходлера в Художественном музее, Берна
- Изображения его работ на Wikiart.org
- Избранная, ревю и дополненная библиография, посвященная статьям с 1875 по 1918 год о писателях Фердинанда Ходлера
- Публикуемые документы Ferdinand Hodler
- Газетные вырезки из газет о Ходлер в 20 веке Пресс Архивы в ZBW