Фредерик Хаммерсли (5 января 1919 - 31 мая 2009) [1] был американским художником- абстракционистом . Его участие в выставке « Четыре абстрактных классицизма» 1959 года обеспечило ему место в истории искусства.
Фредерик Хаммерсли | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 31 мая 2009 г. | (90 лет)
Образование | Chouinard Art Institute École des Beaux-Arts Jepson Art Institute |
Известен | Картина |
Движение | Покраска с твердой кромкой |
Награды | Стипендия Гуггенхайма (1973) Национальный фонд искусств (1975, 1977) |
Ранние годы
Фредерик Хаммерсли родился в Солт-Лейк-Сити, штат Юта . [2] Его отец, сотрудник Министерства внутренних дел , перевез семью в Блэкфут, штат Айдахо [3], а затем в Сан-Франциско, где молодой Хаммерсли впервые взял уроки искусства. [1] Позже он вернулся в Айдахо, в Государственный университет Айдахо в Покателло с 1936 по 1938 год, а затем в Лос-Анджелес, где с 1940 года работал в Chouinard Art Institute . [1] [2] Там он изучал все, от рисования фигур до рисования. lettering [4] и его инструкторами был Рико Лебрен . [5] Его художественное обучение было прервано работой в Войсках связи и пехоте армии США в качестве графического дизайнера. [4] Его служба во время Второй мировой войны в Англии, Германии и Франции проходила с 1942 по 1946 год. [2] [6] К счастью, он находился в Париже ближе к концу своей службы, и он воспользовался возможностью, чтобы посетить École des Beaux-Arts в 1945 году. В этот период Хаммерсли познакомился с Пабло Пикассо , Жоржем Браком и Константином Бранкузи , посетил их студии [1] [6] и сделал наброски. [3]
Хаммерсли вернулся в США и возобновил учебу в Chouinard (1946) при финансовой поддержке закона о военнослужащих . [1] Год спустя он продолжил свое художественное образование в экспериментальном Институте искусств Джепсона еще на три года. [1] [2] [6]
Работа
Он начал педагогическую карьеру в Джепсоне в 1948 году и оставался там до 1951 года. Последующие должности преподавателя включали Колледж Помона (1953–62), Художественный музей Пасадены (1956–61), Шуинар (1964–68) и Университет Нью-Мексико (1968–1968). 71). [1] [2] [6]
Впервые Хаммерсли получил широкое признание, когда его картины были представлены на знаменательной выставке « Четыре абстрактных классицизма» , на которой также были представлены работы Карла Бенджамина , Джона Маклафлина и Лорсера Фейтельсона . [1] Эта выставка 1959 года была организована Художественным музеем округа Лос-Анджелес и курировалась Жюлем Лангснером , который вместе с Питером Селцем придумал термин « резкая живопись » для описания работ этих художников. Выставка, которая побывала в Музее современного искусства Сан-Франциско , Институте современного искусства в Лондоне и Королевском университете в Белфасте , Северная Ирландия , получила высокую оценку за представление крутых абстракций, которые сильно отличались от эмоциональных абстракций устоявшихся абстракций. экспрессионистское движение. [7]
Он переехал в Альбукерке, штат Нью-Мексико, в 1968 году и стал преподавателем в Университете Нью-Мексико; он перестал преподавать в 1971 году, чтобы полностью посвятить себя рисованию. [8] В 1973 году он был удостоен престижной стипендии Гуггенхайма в области живописи [8] [9], а в 1975 и 1977 годах он получил стипендию Национального фонда искусств . [3] [9]
Хаммерсли написал в каталоге выставки: «Жесткий край зачастую очень трудно принять, даже если подойти к нему холодным или даже опытным глазом». [7] [10] Он расширил свой репертуар за пределы жесткого, разделив свое искусство на три категории: «интуиция», «геометрия» и «органика». [7]
Картины «догадка», созданные с 1953 по 1959 год, начинаются с определения первоначальной формы. Последовательно добавляются другие формы, и все развивается незапланированным образом. Hammersley объяснил: «Моя картина начинается с интуицией, ни плана, ни теории, просто чувство , чтобы сделать форму , что форма диктует , что и где следующий будет идти, и так далее ...». [3] Окончательный холст может быть намекающим на натюрморт или пейзаж, хотя все же довольно абстрактно. Искусствовед из Los Angeles Times Кристофер Майлз писал, что «они показывают, что Хаммерсли с самого начала был таким же страстным учеником стиля модерн, как и цветом и композицией». [4]
«Геометрика» - это оркестровые композиции резких геометрических форм, написанные с 1959 по 1964 год и с 1965 до середины 90-х годов. Будучи более сдержанными, чем догадки, они все же сохраняют некоторую игривость. Холст с сеткой может иметь участки, разделенные диагоналями или дугами. Треугольники, квадраты и другие геометрические формы объединяются, образуя взаимосвязанные отношения друг с другом, создавая ритмическую композицию с взаимозаменяемым положительным и отрицательным пространством . [4]
«Органика» состоит из свободно изогнутых форм, вдохновленных миром природы. Эти работы, созданные в 1964 году и с 1982 по 2000-е годы, также содержат взаимосвязанные формы, но, как писал Майлз, они «более вызывающие воспоминания и наводящие на размышления, с элементами, которые, кажется, исследуют и проникают, охватывают и охватывают друг друга. сочетание резких разрывов между цветами от одной формы к другой с градациями между цветами внутри формы. В Comes Out Eden, # 8 (1994), кажется, что формы постепенно появляются и исчезают, сливаются, дематериализуются или меняют состояния - чтобы вести себя как хамелеоны и бегают по горячим и холодным. " [4]
При рассмотрении визуальных каламбуров и жестком край Стихи: Произведения Фридриха Хаммерл , 2000 ретроспективы , Los Angeles Times критик Лия Ollman писал , что он
... показал себя скорее мягкосердечным гуманистом, чем бескомпромиссным пуристом. ...
Хаммерсли делает несколько шагов, чтобы сделать свою работу более доступной и менее отстраненной. Во-первых, он использует титулы как приглашения, катализаторы для более внимательного изучения. ... [P] unning, свободно-ассоциативные идеи заголовков ... имитируют формальную динамику, разыгрываемую формами ... Они соревнуются, противоречат, дразнят, перекликаются и сговариваются.
Еще один смекалистый и освежающий ход, который делает Хаммерсли, - противопоставить чистую, безличную точность жесткой живописи забавным присутствием его собственной личности, его собственной руки. ... Самое яркое, что он содержит каждую свою работу в деревянных рамах, которые он делает вручную ... Искусственно потрепанные и застенчиво домашние, рамы компенсируют аккуратный баланс образов внутри. Они выталкивают произведения в стилистическую нейтральную зону, которая тем богаче своими внутренними противоречиями и сопротивлением шаблонной единообразию.
Укрепляя связь со знакомым миром прикосновений, рамки также опровергают представление о том, что абстракция принадлежит разреженному надстройке опыта. Хаммерсли постоянно стоит на ногах и смотрит на мир вокруг него, мир, в котором абстракции являются функциональной частью смеси. [10]
Искусствовед Дэвид Пейджел заметил, что сложные сочетания цветов и геометрических форм на некоторых картинах, представленных на выставке 2002 года, сделали Хаммерсли «похожим на художника эпохи барокко в минималистской одежде» [11].
Помимо картин, Хаммерсли также производил фотографии, компьютерное искусство, гравюры и рисунки. [8] [10]
Хаммерсли умер 31 мая 2009 года в своем доме в Альбукерке. [6]
Избранные выставки
Небольшой образец выставок Хаммерсли:
Персональные выставки
- 1962 Калифорнийский дворец Почетного легиона
- 1963 г. Художественный музей Ла-Холья, Ла-Хойя, Калифорния
- 1965 Музей искусств Санта-Барбары, Санта-Барбара, Калифорния
- 1999–2000 Визуальные каламбуры и жесткие стихи: произведения Фредерика Хаммерсли , Музей изящных искусств (Санта-Фе), Университет Нью-Мексико, Художественный музей Лагуна-Бич
- 2007 Предчувствия, геометрия, органика: картины Фредерика Хаммерсли , Музей искусств колледжа Помона
- 2011 Organic and Geometric , Ameringer, McEnery, Yohe, New York, NY
Групповые выставки
- 1959-60 Четыре абстрактных классицизма , Музей современного искусства Сан-Франциско; Музей искусств округа Лос-Анджелес; Институт современного искусства, Лондон, Англия; Королевский университет, Белфаст, Северная Ирландия; Западная ассоциация художественных музеев
- 1965 Отзывчивый глаз , Музей современного искусства [8]
- 1977 35-я биеннале Коркорана [8]
- 1994-96 Все еще работает , Галерея искусств Коркорана, Чикагский культурный центр, Новая школа социальных исследований, Центр искусств Вирджиния-Бич, Художественная галерея Фишера в Университете Южной Калифорнии, Портлендский музей искусств.
- 2007-2009 гг. « Рождение крутого» , Художественный музей округа Ориндж, Галерея американского искусства Аддисон, Академия Филлипса, Калифорнийский музей Окленда, Художественный музей Блэнтона, Техасский университет в Остине
Коллекции
Работы Хаммерсли находятся во многих известных коллекциях, в том числе: [2] [5] [6] [9]
- Художественная галерея Олбрайт-Нокс
- Музей Альбукерке
- Институт американского искусства Батлера
- Галерея искусств Коркоран
- Музей Фогга
- Высокий художественный музей
- Хантингтон [12]
- Музей современного искусства Ла-Хойя
- Музей искусств округа Лос-Анджелес
- Музей искусств Нью-Мексико [13]
- Оклендский музей
- Музей искусств округа Ориндж
- Розуэллский музей и художественный центр
- Музей современного искусства Сан-Франциско
- Художественный музей Санта-Барбары
Рекомендации
- ^ a b c d e f g h Мастерс, Кристофер (13 июня 2009 г.). "Некролог: Фредерик Хаммерсли" . Хранитель . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в г д е «Фредерик Хаммерсли» . LA Louver . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в г «Фредерик Хаммерсли» . Художественный музей округа Ориндж . Проверено 20 июля 2010 года .
- ^ а б в г д Майлз, Кристофер (12 марта 2007 г.). «Всегда верный формам» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б "Художник-абстракционист Фредерик Хаммерсли мертв в 90 лет" . Art Ltd Magazine . Июль 2009 . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в г д е Фэрфилд, Дуглас (6 июня 2009 г.). «Фредерик Хаммерсли, 1919-2009: Художник, известный как авангард абстракции» . Санта-Фе Нью-Мексико . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в Мучник, Сюзанна (6 июня 2009 г.). «Фредерик Хаммерсли умирает в возрасте 90 лет; признанный художник» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в г д «Хаммерсли, Фредерик» . Нью-Йорк Таймс . 14 июня 2009 . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в «Фредерик Хаммерсли» . Шарлотта Джексон Fine Art . Архивировано из оригинального 29 декабря 2008 года . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ а б в Оллман, Лия (9 февраля 2000 г.). «Ретроспектива Хаммерсли со смягченными краями» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ Пагель, Дэвид (18 января 2002 г.). "Фредерик Хаммерсли, от абстрактного к изобретательской ясности" . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 июля 2010 года .
- ^ "Пресс-релиз - Хантингтон приобретает работы новатора в области минимализма Тони Смита" . Хантингтон . 17 декабря 2013 . Проверено 1 января 2014 года .
- ^ «Фредерик Хаммерсли» . Музей искусств Нью-Мексико . Проверено 9 декабря 2013 года .
Внешние ссылки
- Фредерик Хаммерсли в Лувере в Лос-Анджелесе , с биографией, статьями и множеством изображений, организованных по десятилетиям
- Архив, содержащий различные статьи о Фредерике Хаммерсли
- Документы Фредерика Хаммерсли Подробное описание бумаг Фредерика Хаммерсли в Архиве американского искусства.
- Фредерик Интервью с Фредериком Хаммерсли , январь 2003 г. Центр исследований устной истории, Специальные коллекции библиотеки Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Калифорнийский университет, Лос-Анджелес.
- Альбомы, гравюры, заметки и рабочие материалы Фредерика Хаммерсли, 1948-1980. Исследовательский институт Гетти, Лос-Анджелес, регистрационный номер. 2013.М.33. Альбомы для рисования, блокноты и рабочие материалы содержат подробные технические детали, касающиеся методологии Хаммерсли и формальных экспериментов, которые предшествовали многим его картинам.