Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Жорж Аурик

Жорж Орик ( французский:  [ɔʁik] ; 15 февраля 1899 - 23 июля 1983) был французским композитором, родился в Лодеве, Эро . Он считался одним из Les Six , группы художников, неофициально связанных с Жаном Кокто и Эриком Сати . [1] До того, как ему исполнилось 20 лет, он оркестровал и написал музыку для нескольких балетов и сценических постановок. У него также была долгая и выдающаяся карьера композитора для фильмов.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Жорж Аурик начал свою музыкальную карьеру в молодом возрасте, выступив с фортепианным концертом в Société musicale indépendante в возрасте 12 лет. Несколько песен, которые он написал, были исполнены в следующем году Société Nationale de Musique . [2] Наряду с его ранними профессиональными успехами Аурик изучал музыку в Парижской консерватории , а также композицию у Винсента д'Инди в Schola Cantorum de Paris и Альберта Русселя . [3] [4]Получив признание как вундеркинд как в сочинении, так и в игре на фортепиано, он в течение следующего десятилетия стал протеже Эрика Сати. В 1910-1920 годах он внес значительный вклад в авангардную музыку в Париже и находился под значительным влиянием Кокто и других композиторов Les Six . [5]

Карьера [ править ]

Аурик, карикатурный Жаном Кокто , 1921 г.

Ранние композиции Аурика были отмечены реакцией против музыкального истеблишмента и использования референциального материала. Из-за этого и его связи с Кокто и Сати, Аурик был сгруппирован в Les Six музыкальным критиком Анри Колле и дружил с художником Жаном Гюго . Его участие привело к написанию постановок стихов и других текстов в виде песен и мюзиклов. Вместе с другими пятью композиторами он написал произведение для L'Album des Six . В 1921 году Кокто попросил его написать музыку для его балета Les Mariés de la tour Eiffel . У него не хватило времени, поэтому он попросил своих коллег-композиторов по Les Six внести немного музыки. Все, кроме Луи Дюресогласовано. За это время он написал свою одноактную оперу Sous le masque (1927) (более ранняя опера, La Reine de coeur (1919), утеряна). Также в 1927 году он поставил рондо для детского балета L'Eventail de Jeanne , созданного в сотрудничестве десяти французских композиторов. В 1952 году он участвовал в еще одной коллаборации - наборе оркестровых вариаций La Guirlande de Campra . Les Six , будучи неформальной и недолговечной группой, стала известна своей реакцией на музыкальный истеблишмент того времени и пропагандой абсурдизма.и сатира; группа восстала против Вагнера так же, как и против Дебюсси. Музыка этих композиторов, в том числе Аурика, представляла специфическую культурную среду Парижа того времени и отвергала международные стили, принесенные русской и немецкой музыкой, а также символизм Дебюсси. [6] Более позднее развитие Аурика как популистского композитора было прообразом многих техник и идеалов Les Six, особенно использования популярной музыки и ситуаций. Музыка цирка или танцевального зала сыграла значительную роль в музыке Les Six, особенно в их совместных работах. [7] Тем не менее, Les Six вскоре разошлись, и Аурик и другие использовали разные подходы к своему искусству.

После первых успехов авангардного композитора, Аурик пережил переходный период в 1930-е годы. Он начал писать для кино в 1930 году, а в 1931 году написал музыку для À nous la liberté , которая была хорошо принята. Сам фильм подвергся критике [ кем? ] на предполагаемые коммунистические или анархистские темы [ сомнительно ] , но было общее одобрение музыки Аурика к фильму. [8]Когда он начинал успешную карьеру композитора для фильмов, его музыка пережила период застоя и перемен. Его соната для фортепиано (1931) была плохо воспринята, и за ней последовал пятилетний период, в течение которого он написал очень мало, включая свои первые три музыки к фильмам. Его связь с Кокто продолжалась и в этот период, когда он сочинял музыку к пьесе Кокто « Le Sang d'un poète» . Однако к 1935 году он отказался от элитарных и весьма референциальных взглядов своих ранних лет в пользу популистского подхода. [9] Он стал ассоциироваться с левыми группами и публикациями, в том числе с Association des Ecrivains et des Artistes Révolutionnaires (AEAR), Maison de la Culture., и Fédération Musicale Populaire. Он принял четыре стратегии сочинения; во-первых, участвовать в группах с другими левыми артистами; во-вторых, чтобы охватить более широкую аудиторию, сочиняя больше жанров; в-третьих, писать музыку, предназначенную для более молодой аудитории; в-четвертых, более прямо выражать свои политические взгляды в музыке. [5]

Фильмы, которые Аурик выбрал для написания музыки в своей карьере композитора, находились под влиянием этих вновь обретенных убеждений, а также старых ассоциаций. Он сотрудничал с Жаном Кокто, своим давним соратником со времен Les Six, над одиннадцатью фильмами. [10] На протяжении многих лет он сочинял музыку для большого количества фильмов, в том числе для фильмов, снятых во Франции, Англии и Америке. Среди его самых популярных партитур - партитура Мулен Руж . Песня из этого фильма «Где твое сердце?» Стала очень популярной. [11] В 1962 году он отказался от написания фильмов для кино, когда стал директором Парижской национальной оперы, а затем председателем SACEM., Французское общество исполнительских прав. Аурик продолжал писать классическую камерную музыку, особенно для духовых, вплоть до своей смерти.

Музыкальная критика была еще одним важным аспектом карьеры Аурика. Его критика была сосредоточена на продвижении идеалов Les Six и Cocteau, известных как esprit nouveau . В частности, его критика была сосредоточена на кажущейся претенциозности Дебюсси, Вагнера, Сен-Санса и Массне, а также на музыке тех, кто следовал их стилям. Кокто, Лес Сикс и Аурик обнаружили, что музыка этих композиторов оторвана от реальности, и вместо этого предпочли музыку, основанную на популизме. [12]

Личная жизнь и политика [ править ]

В то время как Аурик критиковал Сати в 1920-х за вступление во Французскую коммунистическую партию , он стал ассоциироваться с несколькими левыми группами и сотрудничал с коммунистическими газетами Marianne и Paris-Soir в 1930-х. Ассоциация Ecrivains et des Artistes Révolutionnaires (AEAR) была посвящена объединению советских и французских художников-коммунистов для обсуждения их целей и подходов к распространению своих идей среди общественности. Именно через эту группу Аурик познакомился со многими другими левыми художниками и мыслителями. Эти идеалы воплотились в концертной музыке Аурика, а также в его выборе фильмов, в которых он снимался. [13] В 1930 году Аурик женился на художнице Элеоноре Вильтер, которая умерла в 1982 году. [14]Аурик умер в Париже 23 июля 1983 года в возрасте 84 лет и был похоронен на кладбище Монпарнас вместе со своей женой.

Работает [ править ]

  • Тройные интерлюдии для фортепиано и голоса (1914)
  • Huit Poèmes de Jean Cocteau для фортепиано и голоса (1918)
  • Прощай, Нью-Йорк! для фортепиано (1919)
  • Прелюдия для фортепиано (1919)
  • Les joues en feu для фортепиано и голоса (1920)
  • Ouverture и Ritournelle из балета Les Mariés de la Tour Eiffel для оркестра (1920)
  • Пасторали для фортепиано (1920)
  • Сонатина для фортепиано (1922)
  • Les Fâcheux (Балет) (1923)
  • Cinq Bagatelles для фортепиано в 4 руки (1925)
  • Матело (балет) (1925)

Избранная фильмография [ править ]

Более полный список можно найти во французской статье в Википедии о Жорже Орике (на французском языке) .

  • Le sang d'un poète (1930)
  • À nous la liberté (1931)
  • Озеро дам (1934)
  • Тайны Парижа (1935)
  • Посланник (1937)
  • Алиби (1937)
  • Красная танцовщица (1937)
  • Дело Лафаржа (1938)
  • Красивое приключение (1942)
  • Франсуа Вийон (1945)
  • Глубокая ночь (1945)
  • Красавица и чудовище (1946)
  • Оттенок и крик (1947)
  • Паспорт в Пимлико (1948 г.)
  • Пиковая дама (1949)
  • Тихая пыль (1949)
  • Паук и муха (1949)
  • Орфей (1950)
  • Толпа Лавандового холма (1951)
  • Дорогая Кэролайн (1951)
  • Скачущий майор (1951)
  • Мулен Руж (1952)
  • Кожаный нос (1952)
  • Удар молнии Титфилда (1953)
  • Римские каникулы (1953)
  • Раб (1953)
  • Плата за страх (1953)
  • Разделенное сердце (1954)
  • Лола Монтес (1955)
  • Рифифи (1955)
  • Горбун из Нотр-Дама (1956)
  • Bonjour Tristesse (1958)
  • Ночные небеса упали (1958)
  • Рядом с некогда (1958)
  • Прощай снова (1961)
  • Невинные (1961)
  • Сгибатели разума (1963)
  • Рождественская елка (1969)

См. Также [ править ]

  • Список французских композиторов
  • L'Éternel retour

Ссылки [ править ]

  1. ^ Вера Rašín, "Les Six» и Жан Кокто", в: Музыка & Letters 38, нет. 2 (апрель 1957 г.), стр. 164.
  2. ^ Руст: "Достигнув Plus Grand Public: Жорж Орик как народник", в: The Musical Quarterly 95 (2012), стр. 343.
  3. ^ "BFI Screenonline: Auric, Georges (1899-1983) Биография" . www.screenonline.org.uk .
  4. ^ Руст, "Достижение ...", стр. 343.
  5. ^ a b Roust, "Достижение ...", стр. 344.
  6. ^ "Жорж Орик - французский композитор" . Британская энциклопедия .
  7. ^ Рашин, "Les Six" ... ", стр. 166.
  8. ^ Колин Руст, "" Скажи это с Жорж Орик: фильм музыка и остроумие нуво" в: Twentieth-Century Music 6 (2009), стр. 133–134.
  9. ^ Руст, "Достижение ...", стр. 343–344.
  10. ^ Roust, "Скажи это ...", стр. 138.
  11. Encyclopdia Britannica , «Жорж Аурик».
  12. ^ Roust, "Скажи это ...", стр. 135-136.
  13. ^ Руст, "Достижение ...", стр. 354.
  14. ^ Roust, "Скажи это ...", стр. 139.

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с Жоржем Ауриком на Викискладе?

  • Жорж Аурик в IMDb
  • Жорж Орик в то BFI «сек Screenonline
  • Жорж Аурик в книге " Найти могилу"