Гертруда Кезебир ( урожденная Стэнтон ; 18 мая 1852 г. - 12 октября 1934 г.) была американским фотографом. Она была известна своими изображениями материнства, портретами коренных американцев и продвижением фотографии как карьеры для женщин.
Гертруда Кезебир | |
---|---|
Родившийся | Гертруда Стэнтон 18 мая 1852 г. Де-Мойн, Айова , США |
Умер | 12 октября 1934 г. | (82 года)
Подпись | |
биография
Ранняя жизнь (1852–1873 гг.)
Кезебир родилась Гертруда Стэнтон 18 мая 1852 года в форте Де-Мойн (ныне Де-Мойн, штат Айова ). Ее матерью была Манси Бун Стэнтон, а отцом - Джон В. Стэнтон. Он перевез лесопилку в Голден, штат Колорадо , в начале золотой лихорадки Пайкс-Пик 1859 года, и он процветал благодаря последовавшему за этим строительному буму. В 1860 году восьмилетняя Стэнтон путешествовала со своей матерью и младшим братом, чтобы присоединиться к своему отцу в Колорадо. В том же году ее отец был избран первым мэром Голдена, который в то время был столицей территории Колорадо . [1]
Ее отец внезапно умер в 1864 году, после чего семья переехала в Бруклин , штат Нью-Йорк, где ее мать, Манси Бун Стэнтон, открыла пансион, чтобы поддержать семью. [2] С 1866 по 1870 год Стентон жила в Вифлееме, штат Пенсильвания , со своей бабушкой по материнской линии, и она посещала Вифлеемскую женскую семинарию (позже названную Моравским колледжем ). О ее ранних годах мало что известно.
Стать фотографом (1874–1897)
В свой двадцать второй день рождения, в 1874 году, она вышла замуж за 28-летнего Эдуарда Кезебьера, материально обеспеченного и социально благополучного бизнесмена из Бруклина. [1] Вскоре у пары родилось трое детей: Фредерик Уильям (1875–1935), Гертруда Элизабет (1878–?) И Гермин Матильда (1880–?). В 1884 году они переехали на ферму в Нью-Дареме, штат Нью-Джерси, чтобы создать более здоровую среду для воспитания своих детей.
Позже Кезебир писала, что большую часть своего брака она была несчастна. Она сказала: «Если мой муж попал в рай, я хочу попасть в ад. Он был ужасен ... Для него ничего не было достаточно хорошим». [1] В то время развод считался скандальным, и после 1880 года они остались женаты, живя раздельно. Позже эта несчастная ситуация послужила вдохновением для одной из ее самых ярких фотографий - двух скованных быков, названных Ярко-мордочкой - Брак (ок. 1915).
Несмотря на их разногласия, муж поддерживал ее материально, когда она начала посещать художественную школу в возрасте 37 лет, когда большинство женщин ее времени были хорошо устроены на своем социальном положении. Кезебир никогда не указала, что побудило ее изучать искусство, но она посвятила себя ему всем сердцем. Несмотря на возражения мужа, в 1889 году она перевезла семью обратно в Бруклин, чтобы учиться в недавно созданном Праттском институте искусства и дизайна на полную ставку. Одним из ее учителей был Артур Уэсли Доу , очень влиятельный художник и педагог по искусству. Позже он помог продвинуть ее карьеру, написав о ее работах и познакомив ее с другими фотографами и постоянными посетителями.
Находясь в Пратте, Кезебир узнал о теориях Фридриха Фребеля , ученого девятнадцатого века, чьи идеи об обучении, игре и образовании привели к созданию первого детского сада . Его концепции о важности материнства в развитии ребенка сильно повлияли на Кезебир, и многие из ее более поздних фотографий подчеркивали связь между матерью и ребенком. [1] На нее также повлияло движение искусств и ремесел . [3]
Формально она изучала рисунок и живопись, но быстро увлеклась фотографией. Как и многие студенты-художники того времени, Кезебир решила отправиться в Европу, чтобы продолжить свое образование. Она начала 1894 год, потратив несколько недель на изучение химии фотографии в Германии, где она также смогла оставить своих дочерей с родственниками в Висбадене . Остаток года она провела во Франции, обучаясь у американского художника Фрэнка Дюмонда . [1]
В 1895 году она вернулась в Бруклин. Отчасти из-за того, что ее муж серьезно заболел, а финансы ее семьи были напряженными, она решила стать профессиональным фотографом. Год спустя она стала помощницей бруклинского фотографа-портретиста Сэмюэля Х. Лифши, где она научилась управлять студией и расширила свои знания о методах печати. Очевидно, однако, что к этому времени она уже в совершенстве владела фотографией. Всего через год она выставила 150 фотографий в Бостонском фотоклубе - огромное количество для художника в то время. Эти же фотографии были показаны в феврале 1897 года в Институте Пратта. [1]
Успех этих выставок привел к еще одному показу в Фотографическом обществе Филадельфии в 1897 году. Она также читала лекции о своей работе там и поощряла других женщин заниматься фотографией в качестве карьеры, говоря: «Я настоятельно советую женщинам с художественным вкусом тренироваться для необработанная область современной фотографии. Кажется, она особенно адаптирована к ним, и те немногие, кто вошел в нее, добиваются отрадного и прибыльного успеха ». [1]
Гертруда Кезебир и сиу
В 1898 году Кезебир наблюдала, как труппа Буффало Билла на Диком Западе проходит мимо ее студии на Пятой авеню в Нью-Йорке к Мэдисон-Сквер-Гарден . Воспоминания о привязанности и уважении к народам лакота вдохновили ее на отправку письма Уильяму «Буффало Биллу» Коди с просьбой разрешить сфотографировать членов племени сиу, путешествующих с шоу в ее студии. [4] Коди и Кезебир были похожи в своем неизменном уважении к культуре коренных американцев и поддерживали дружбу с сиу. Коди быстро удовлетворил просьбу Кезебир, и она начала свой проект в воскресенье утром, 14 апреля 1898 года. Проект Кезебир был чисто художественным, и ее изображения не были созданы для коммерческих целей. Они никогда не использовались в буклетах программы «Дикий Запад» Буффало Билла или на рекламных плакатах. [5] Кезебир сделал классические фотографии сиу, когда они были расслаблены. Вождь Железный Хвост и Вождь Летучий Ястреб были одними из самых сложных и откровенных портретов Кезебира. [6] Фотографии Кезебира хранятся в коллекции фотоистории Национального музея американской истории Смитсоновского института. [7]
Сессия Кезебир с Железным Хвостом была ее единственной записанной историей: «Готовясь к посещению фотостудии Кезебира, сиу в лагере Дикого Запада Буффало Билла встретились, чтобы раздать свою лучшую одежду и аксессуары тем, кого выбрали для фотографирования». [8] Кезебир восхищалась их усилиями, но пожелала, по ее собственным словам, сфотографировать «настоящего сырого индейца, какого я видела в детстве», имея в виду ее ранние годы в Колорадо и на Великих равнинах . Кезебир выбрал одного индейца, Железного Хвоста, чтобы сфотографироваться без регалий. «Он не возражал. Получившаяся фотография была именно тем, что представлял Кезебир: расслабленный, интимный, тихий и красивый портрет мужчины, лишенный украшений и украшений, представляющий себя и камеру без препятствий». Несколько дней спустя вождю Железного Хвоста передали фотографию, и он тут же порвал ее, заявив, что она была слишком темной. [9] Кезебир снова сфотографировал его, на этот раз в полных регалиях. Железный Хвост был всемирной знаменитостью. Он появился со своими прекрасными регалиями в главной роли с Буффало Биллом на Елисейских полях в Париже , Франция , и в Колизее в Риме. Iron Tail был великолепным шоуменом и не любил его расслабленную фотографию, но Кезебир выбрал ее в качестве фронтисписа для статьи в Everybody's Magazine 1901 года . Кезебир считал, что все портреты были «откровением индийского характера», показывая силу и индивидуальный характер коренных американцев в «новых фазах развития сиу». [10]
На ее фотографии Главного Летающего Ястреба его взгляд - самый поразительный из всех портретов Кезебира, в отличие от других, которые были изображены расслабленными, улыбающимися или принимающими «благородную позу». Летающий ястреб участвовал почти во всех боях с войсками Соединенных Штатов во время Великой войны сиу 1876 года . Он сражался вместе со своим кузеном Crazy Horse и его братьями, Kicking Bear и Black Fox II, в битве при Литтл-Биг-Хорн в 1876 году. Он присутствовал при гибели Crazy Horse в 1877 году и резне Раненого Колена в 1890 году. [ 11] В 1898 году, когда был сделан портрет, Летающий Ястреб был новичком в шоу-бизнесе, и он не мог скрыть своего гнева и разочарования по поводу необходимости имитировать боевые сцены из Войн Великих равнин для Дикого Запада Буффало Билла, чтобы избежать ограничений. и бедность индийской резервации. Вскоре «Летающий ястреб» научился ценить преимущества шоу-индианки в фильме «Дикий Запад Буффало Билла». Flying Hawk регулярно распространял выставочные площадки в полных регалиях и продавал свои открытки с изображениями «брошенных карточек» за пенни, чтобы продвинуть шоу и пополнить свой скудный доход. После смерти Железного Хвоста 28 мая 1916 года все храбрецы Дикого Запада Буффало Билла выбрали Летающего Ястреба его преемником, и он возглавил торжественные шествия в качестве главы индейцев. [12]
Пик карьеры (1898–1909)
В течение следующего десятилетия она сделала десятки фотографий индейцев на шоу. Некоторые из этих фотографий стали ее самыми известными образами.
В отличие от Эдварда Кертиса , фотографа, который был ее современником, Кезебир уделяла больше внимания выражению и индивидуальности человека, чем его костюмам и обычаям. В то время как Кертис, как известно, добавлял элементы к своим фотографиям, чтобы подчеркнуть свое личное видение, Кезебир делал наоборот, иногда удаляя подлинные церемониальные предметы у натурщика, чтобы сосредоточиться на лице или росте человека. [1]
В июле 1899 года Альфред Штиглиц опубликовал пять фотографий Кезебир в Camera Notes , объявив ее «бесспорно ведущим фотографом-портретистом того времени». [13] Ее быстрый рост к славе был отмечен фотографом и критиком Джозефом Кейли , который написал: «Год назад имя Кезебир было практически неизвестно в мире фотографии ... Сегодня это имя стоит на первом месте и не имеет себе равных ...». [14] В том же году ее фотография «Ясли» была продана за 100 долларов, это была самая высокая цена за фотографию в то время. [15]
В 1900 году Käsebier продолжал получать признание и профессиональную похвалу. В каталоге Фотосалона Ньюарка (Огайо) она была названа «ведущим профессиональным фотографом Соединенных Штатов». [15] В знак признания ее артистических достижений и статуса, позже в том же году Кезебир была одной из первых двух женщин, избранных в британский « Связанный ринг» (другой была британская художница Карин Кэдби).
В следующем году Чарльз Х. Каффин опубликовал свою выдающуюся книгу « Фотография как изобразительное искусство», в которой целую главу посвятил творчеству Кезебир («Гертруда Кезебир и художественный коммерческий портрет»). [16] Из-за спроса на ее художественные взгляды в Европе, Кезебир провела большую часть года в Великобритании и Франции в гостях у Ф. Холланда Дэй и Эдварда Стейхена .
В 1902 году Штиглиц включил Кезебира в число учредителей Фото-Сецессиона . В следующем году Штиглиц опубликовала шесть своих изображений в первом выпуске Camera Work . К ним прилагались весьма дополняющие друг друга статьи Чарльза Каффина и Фрэнсис Бенджамин Джонстон . [17] В 1905 году еще шесть ее изображений были опубликованы в « Camera Work» , а в следующем году Штиглиц представил выставку фотографий Кезебира (вместе с фотографиями Кларенса Х. Уайта ) в своих Маленьких галереях фото-сецессиона .
Напряжение от совмещения своей профессиональной жизни с личной начало сказываться на Käsebier в это время. Стресс усугубился решением ее мужа переехать в Оушенсайд, Лонг-Айленд, что отдалило ее от Нью-Йоркского художественного центра. В ответ она вернулась в Европу, где благодаря связям, предоставленным Штайхеном, она смогла сфотографировать затворника Огюста Родена .
Когда Кезебир вернулся в Нью-Йорк, возник неожиданный конфликт со Штиглицем. Сильный интерес Кезебир к коммерческой стороне фотографии, движимый ее потребностью поддерживать мужа и семью, прямо противоречил идеалистической и антиматериалистической природе Штиглица. Чем больше Кезебир пользовалась коммерческим успехом, тем больше Штиглиц чувствовал, что она идет против того, чему, по его мнению, должен подражать настоящий художник. [1] В мае 1906 года Кезебир присоединился к «Профессиональным фотографам Нью-Йорка», недавно созданной организации, которую Штиглиц считал олицетворением всего, что ему не нравилось: коммерциализма и коммерческой продажи фотографий, а не из любви к искусству. После этого он начал дистанцироваться от Кезебира. Их отношения так и не вернули прежний статус взаимного художественного восхищения.
Профессиональная независимость (1910–1934)
Эдуард Кезебир умер в 1910 году, наконец предоставив жене возможность заниматься своими интересами по своему усмотрению. Она продолжала следовать курсом, отличным от курса Штиглица, и помогла основать Американскую ассоциацию профессиональных фотографов-женщин. В свою очередь, Штиглиц начал публично выступать против ее современных работ, хотя он все еще думал о ее более ранних изображениях, чтобы включить 22 из них на знаменательную выставку живописцев в Художественной галерее Олбрайт-Нокс позже в том же году.
В следующем году Кезебир была шокирована резкой критикой ее бывшего поклонника Джозефа Т. Кейли, которая была опубликована в « Camera Work» Штиглица . Почему Кейли внезапно изменил свое мнение о ней, неизвестно, но Кезебир подозревал, что Штиглиц его подговорил. [1]
Частично отчуждение Кезебира от Штиглица было связано с его упорным сопротивлением идее получения финансового успеха от художественной фотографии. Если он чувствовал, что покупатель действительно ценит искусство, он часто продавал оригинальные гравюры Кезебьера и других по гораздо меньшей, чем их рыночная стоимость, а когда он действительно продавал отпечатки, ему требовалось много месяцев, прежде чем он заплатил фотографу за работу. После нескольких лет протеста против этой практики, в 1912 году Кезебир стал первым участником, вышедшим из Фото-Сецессиона.
В 1916 году Кезебир помог Кларенсу Х. Уайту основать группу «Живописные фотографы Америки» [18], которую Стиглиц рассматривал как прямой вызов его художественному лидерству. К этому времени, однако, тактика Штиглица оскорбила многих из его бывших друзей, включая Уайта и Роберта Демаши, и год спустя он был вынужден распустить Фото-Сецессион.
В это время многие молодые женщины, начинающие заниматься фотографией, искали Кезебир как из-за ее фотографического мастерства, так и для вдохновения в качестве независимой женщины. Среди тех, кого вдохновил Кезебир и которые впоследствии сделали успешную карьеру, были Клара Сиппрелл , Консуэло Канага , Лаура Гилпин , Флоренс Мейнард и Имоджен Каннингем .
На протяжении конца 1910-х и большей части 1920-х годов Кезебир продолжала расширять свой портретный бизнес, фотографируя многих важных людей того времени, включая Роберта Генри , Джона Слоана , Уильяма Глакенса , Артура Б. Дэвиса , Мэйбл Додж и Стэнфорда Уайта . В 1924 году ее дочь Эрмин Тернер присоединилась к ее портретному бизнесу.
В 1929 году Кезебир полностью отказалась от фотографии и ликвидировала все свое мастерство. В том же году ей дали крупную персональную выставку в Бруклинском институте искусств и наук .
Кезебир умерла 12 октября 1934 года в доме своей дочери Эрмине Тернер.
Основная коллекция ее работ находится в Университете Делавэра . [19]
Галерея
Мисс N
(Портрет Эвелин Несбит ), 1903 г.Кларенс Уайт старший , 1897–1910 гг. Благословенна Ты среди женщин , c. 1899 г. Портрет Альфреда Штиглица , 1902 г. Огюст Роден , 1905 год. Честер-Бич , 1910 год. Портрет Джорджа Люкса (американский художник), ок. 1910 г. Семья Кларенса Уайта в штате Мэн
(американский фотограф), 1913 год.Джон Мюррей Андерсон , ок. 1914–1916 Брак , заключенный в ярмо и растерянный , ок. 1915 г. Роуз О'Нил , гр. 1907 г. Портрет Роберта Анри (американский художник), ок. 1907 г. Дороти , ок. 1900 г. Индийский вождь , ок. 1901 г. Ясли , гр. 1899 г. Красный человек , 1903 год
Рекомендации
- ^ a b c d e f g h i j Барбара Л. Майклс (1992). Гертруда Кезебир, фотограф и ее фотографии . Нью-Йорк: Абрамс. С. 13–14, 26, 28–30, 42, 44, 46–60.
- ^ Бронвин А. Э. Гриффит (2001). Послы прогресса: американские женщины-фотографы в Париже, 1900–1901 гг . Ганновер: Университетское издательство Новой Англии. С. 157–158.
- ^ Уэстон Дж. Наеф (2004), Гениальные фотографы в Getty , Getty Publications, стр. 76.
- ^ Делани, «Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертруды Кезебир», Смитсоновский национальный музей американской истории (2007), стр. 13.
- ^ Делейни, "Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертрудой Кезебир", Смитсоновский национальный музей американской истории (2007).
- ^ «Кезебир усадила индейцев одного за другим в свое кресло для позирования и относилась к исполнителям сиу как к друзьям. Во время гастролей с« Диком Западом Буффало Билла »с ними обращались как со знаменитостями». Делани, «Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертруды Кезебир», Смитсоновский национальный музей американской истории (2007 г.), стр. 16.
- ↑ Delaney, "Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертрудой Кезебир", Смитсоновский национальный музей американской истории (2007), титульная страница.
- ^ Делани, «Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертруды Кезебир», Смитсоновский национальный музей американской истории (2007), стр. 16.
- Перейти ↑ Delaney, 2007 p. 16
- ^ Делани, "Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертрудой Кезебир", Смитсоновский национальный музей американской истории (2007), стр. 17.
- ^ М. И. МакКрайт, «Огненная вода и раздвоенные языки: вождь сиу интерпретирует историю США», (1947), стр. 123-124, 131-139.
- ↑ Главный Летающий Ястреб заменяет Шефа Железного Хвоста, который был ранен и умер две недели назад. Его вчера выбрали все смельчаки. Boston Globe , 12 июня 1916 года.
- ^ Альфред Штиглиц (июль 1899 г.). « Наши иллюстрации ». Заметки камеры . 3 (1): 24.
- ^ Джозеф Т. Кейли (январь 1899 г.). «Салон Филадельфии: его происхождение и влияние». Заметки камеры . 1 (3): 126.
- ^ а б Уэстон Наеф (1978). Собрание Альфреда Штиглица: пятьдесят пионеров современной фотографии . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 387–88.
- ^ Чарльз Х. Каффин (1901). Фотография как изобразительное искусство . NY. стр. 51 -81.
- ^ Джонатан Грин (1973). Работа камеры: критическая антология . Нью-Йорк: Диафрагма. п. 338. ISBN 9780912334479. OCLC 263320288 .
- ^ Хейльбрунн Хронология истории искусств. «Пикториализм в Америке» . Проверено 3 октября 2008 года .
- ^ Холл, Майкл В. "Коллекция Гертруды Касебье". Мессенджер 3 нет. 1 (осень 1993 г.): стр. 4.
дальнейшее чтение
- Петерсен, отредактированный Стивеном; Томлинсон, Янис А. (2013). Гертруда Кезебир, сложность света и тени: фотографии и документы Гертруды Кезебир в Коллекциях Университета Делавэра . [Ньюарк, Делавэр]: Университет штата Делавэр. ISBN 9780615735450.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- Делани, Мишель. Воины Дикого Запада Буффало Билла: История фотографии Гертруды Кезебир . Смитсоновский институт, 2007. ISBN 0061129771 .
Внешние ссылки
- Пол Кава Fine Art Photographs, Гертруда Касебье
- Ли Галерея
- Музей изящных искусств, Бостон
- Ранние фотографии, сделанные Гертрудой в 1894 году во время посещения Нормандии, Франция, рядом с ее статьей «Крестьянская жизнь в Нормандии» с автопортретом.
- Страница ресурсов читального зала Библиотеки Конгресса с фотографиями и гравюрами