Googie архитектура ( / ɡ ˙U ɡ я / GOO -ghee [1] ) является одним из видов футуристической архитектуры под влиянием автомобильной культуры , струи , в космической эре , и атомный век . [2] Он возник в Южной Калифорнии с архитектурой Streamline Moderne 1930-х годов и был популярен по всей стране примерно с 1945 до начала 1970-х годов. [3]
Архитектура в стиле гуги была популярна среди мотелей , кофеен и заправочных станций . Стиль позже стал широко известен как часть современного середины века стиля, элементы которого представляют собой Populuxe эстетические, [4] [5] , как и в Ээро Сааринен «s TWA терминал . Термин Googie происходит от ныне несуществующей кофейни Googies в Голливуде [6], спроектированной Джоном Лотнером . [7] Подобные архитектурные стили также называют Populuxe или Doo Wop . [8] [9]
Особенности Googie включают в себя наклонные крыши, пышные геометрические формы и смелое использование стекла , стали и неона . Googie также отличался дизайном космической эры, символизирующим движение, таким как бумеранги , летающие тарелки , схематические атомы и параболы , и рисунками произвольной формы, такими как «мягкие» параллелограммы и мотив палитры художника . Эти стилистические условности отражали увлечение американского общества темами космической эры и маркетинговый акцент на футуристическом дизайне. Как и в стиле ар-деко 1910–1930-х годов, Гуги со временем стал менее цениться, и многие здания в этом стиле были разрушены. Тем не менее, некоторые примеры сохранились, например, самый старый стенд McDonald's (расположенный в Дауни, Калифорния ).
Происхождение
Название Googie появилось в 1949 году, когда архитектор Джон Лотнер спроектировал кофейню Googies Coffee Shop в Голливуде , которая имела отличительные архитектурные особенности. [10] Имя «Гуги» было семейным прозвищем Лилиан К. Бертон, жены первоначального владельца ресторана, Мортимера К. Бертона. [11] [12]
Googies располагался на углу бульвара Сансет и Кресент-Хайтс в Лос-Анджелесе, но был снесен в 1989 году. [13] Имя Googie стало рубрикой архитектурного стиля, когда за рулем ехали редактор журнала House and Home Дуглас Хаскелл и фотограф-архитектор Джулиус Шульман. однажды через Лос-Анджелес. Хаскелл настоял на том, чтобы остановить машину, увидев Googies, и провозгласил: «Это архитектура Googie». [10] Он популяризировал это имя после того, как написанная им статья появилась в выпуске журнала House and Home за 1952 год . [14] [15]
Хотя Хаскелл ввел термин Googie и был сторонником модернизма, он не ценил эстетику Googie. В своей статье он использовал чрезмерно бурную похвалу вымышленного профессора Трагга, чтобы высмеять Гуги, в то же время высмеивая Голливуд, который, как он чувствовал, имеет эстетическое значение. [3]
История
Компания Googie начала свою деятельность с архитектуры Streamline Moderne 1930-х годов. [16] Алан Хесс , один из самых знающих авторов по этой теме, пишет в Googie: Ultra Modern Road Side Architecture, что мобильность в Лос-Анджелесе в 1930-е годы характеризовалась первоначальным притоком автомобилей и индустрии услуг, которая развивалась, чтобы обслуживать к нему. С ростом количества автомобилей, города больше не должны были быть сосредоточены в центре города, а могли распространяться на пригороды , где деловые центры могли перемежаться с жилыми районами. В пригородах было меньше пробок, поскольку там были те же предприятия, но до них можно добраться на машине. Вместо одного основного магазина в центре города у предприятий теперь было несколько магазинов в пригородах. Эта новая тенденция потребовала от владельцев и архитекторов создания визуальных образов, чтобы покупатели узнавали их с дороги. Эта современная потребительская архитектура была основана на коммуникации. [17]
Новые небольшие пригородные рестораны для проезда автомобилей были, по сути, архитектурными вывесками, рекламирующими этот бизнес транспортным средствам на дорогах. Это было достигнуто за счет использования смелых стилей, включая большие пилоны с высокими знаками, жирные неоновые буквы и круглые павильоны. [18] Хесс пишет, что из-за увеличения массового производства и путешествий в течение 1930-х годов Streamline Moderne стал популярным из-за высокоэнергетических силуэтов, создаваемых его гладким дизайном. Эти здания отличались закругленными краями, большими пилонами и неоновыми огнями, которые, по словам Гесса, символизировали «невидимые силы скорости и энергии», отражающие приток мобильности, который приносили автомобили , локомотивы и дирижабли . [19]
Streamline Moderne, как и Googie, был разработан так, чтобы выглядеть футуристично, чтобы сигнализировать о начале новой эры - эры автомобилей и других технологий. Такие услуги, как закусочные , кинотеатры и заправочные станции, построены по тем же принципам, что и для нового американского города. [19] Подъездные пути имели продвинутый архитектурный дизайн, ориентированный на автомобили, поскольку они были построены в выразительном утилитарном стиле, круглые и окруженные парковкой, что позволяло всем клиентам равный доступ из своих автомобилей. [20] Эти разработки в области дизайна, ориентированного на потребителя, заложили основу для Googie в 1950-х годах, поскольку во время Второй мировой войны 1940-х годов и нормирования были приостановлены разработки из-за навязанной американской общественности бережливости.
Однако с ростом благосостояния Соединенных Штатов в 1950-х годах американские дизайнеры отметили это новое богатство оптимистичными проектами. Развитие ядерной энергетики и реальность космических полетов захватили воображение общественности о будущем. [21] Архитектура Googie использовала эту тенденцию, включив энергию в свой дизайн с такими элементами, как бумеранг , диагонали, атомные всплески и яркие цвета. [22] По словам Гесса, коммерческая архитектура находилась под влиянием желаний массовой аудитории. [23] Общественность была очарована ракетными кораблями и ядерной энергией , поэтому, чтобы привлечь их внимание, архитекторы использовали их в качестве мотивов в своих работах. Здания использовались для привлечения внимания автомобилистов с момента изобретения автомобиля, но в 1950-х годах этот стиль получил более широкое распространение.
Личность первого архитектора, который практиковал этот стиль, часто оспаривается, хотя Уэйн Макаллистер был одним из первых и влиятельных архитекторов, начавших стиль со своего ресторана Big Boy Боба в 1949 году в Бербанке . [24] Макалистер получил свое начало проектирования модных ресторанов в Южной Калифорнии, что привело к серии Streamline Moderne приводных модулей в течение 1930 - х лет; хотя у него не было формального образования в качестве архитектора, ему предложили стипендию в архитектурной школе Университета Пенсильвании из-за его навыков. [25] Макаллистер разработал бренд для сетей кофеен, разработав стиль для каждого клиента, что также позволило покупателям легко узнавать магазин с дороги. [26]
Наряду с Макаллистером, плодовитые архитекторы Googie включали Джона Лотнера , Дугласа Хоннольда и команду Луи Армета и Элдона Дэвиса из фирмы Armet & Davis , которую они основали в 1947 году. [6] Также важную роль в разработке стиля сыграла дизайнер Хелен Лю Фонг. , член фирмы Армет и Дэвис . Присоединение к фирме в течение 1951 года она создала такие интерьеры Googie , как у Johnie В кафе на бульваре Уилшир и Фэрфакс - авеню, первый нормировании Ресторан , [27] и праздник Чаша на Креншоу бульваре.
Интерес Америки к космическим полетам оказал значительное влияние на уникальный стиль архитектуры Гуги. В 1950-х годах космические путешествия впервые в истории стали реальностью. В 1957 году Советский Союз запустил Спутник-1 , первый искусственный спутник Земли, достигший околоземной орбиты. Затем Советский Союз запустил « Восток-1» с первым человеком, Юрием Гагариным , на околоземную орбиту в 1961 году. Администрации Эйзенхауэра и Кеннеди сделали соревнование с Советским Союзом за господство в космосе своим национальным приоритетом, имеющим большую актуальность и важность. Это положило начало так называемой « космической гонке ».
Знаки в стиле гуги обычно имеют острые и смелые углы, призванные подчеркнуть аэродинамические характеристики ракетного корабля. Кроме того, в то время уникальная архитектура была формой архитектурного экспрессионизма, поскольку космические ракеты были технологической новинкой того времени.
Характеристики
Консольно структуры, углы острые, освещенная пластиковые панели, Freeform бумеранг и художника палитра формы и вырезы, и плавники на зданиях , помеченных Googie архитектуры, который был презренным для некоторых архитекторов , то тока высокого искусства модернизма , но у защитников во время постмодернистских периода в конце 20 века. Общие элементы, которые обычно отличают Googie от других архитектурных форм:
- Крыши, наклонные под углом вверх : это единственный элемент, в котором архитекторы создавали уникальное сооружение. Многие кафе Googie стиля, а также другие структуры, имеют крышу , которая , как представляется, +2 / 3 перевернутых тупого треугольник. Примером этого является известная, но сейчас закрытая кофейня Johnie's Coffee Shop на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе.
- Звездные взрывы : Звездные взрывы - это украшение, которое является общим для стиля Гуги, демонстрируя его космическую эру и причудливые влияния. Пожалуй, самый яркий пример звездообразования появляется на вывеске «Добро пожаловать в сказочный Лас-Вегас» . Орнамент выполнен в виде, как пишет Гесс, «высокоэнергетического взрыва». [28] Эта форма является примером неутилитарного дизайна, поскольку форма звезды не имеет реальной функции, а просто служит элементом дизайна.
Форма бумеранга была еще одним элементом дизайна, отражающим движение. Структурно он использовался вместо столба или эстетически как стилизованная стрела. Гесс пишет, что бумеранг был стилистическим изображением направленного энергетического поля. [29]
Редактор Дуглас Хаскелл описал абстрактный стиль Googie, сказав: «Если он похож на птицу, значит, это птица геометрической формы». [30] Кроме того, здания должны казаться невосприимчивыми к гравитации, как заметил Хаскелл: «... когда это возможно, здание должно свисать с неба». [30] Третий постулат Haskell в отношении Googie заключался в том, что у него более одной темы - более одной структурной системы. [30] Googie не был стилем, отличающимся утонченностью, поскольку его нужно было заметить при движении автомобилей по коммерческой полосе.
Одно из самых известных зданий Googie - это тематическое здание в международном аэропорту Лос-Анджелеса (LAX), спроектированное Джеймсом Лангенхаймом из Уильяма Перейры и Чарльза Лакмана и построенное в 1961 году.
Один из оставшихся ресторанов в стиле Гуги, Harvey's Broiler (Пол Клейтон, 1958), позже Johnie's Broiler в Дауни, Калифорния , был частично снесен в 2006 году. Однако усилиями горожан город Дауни и исторический Защитники, структура была перестроена и вновь открыта в 2009 году как ресторан Big Boy Боба .
Еще один пример архитектуры Googie, которая все еще действует, - главный терминал в Вашингтонском международном аэропорту имени Даллеса , спроектированный Ээро Саариненом в 1958 году. Этот терминал демонстрирует впечатляющий наклон крыши, большие окна и щедрое использование бетона, чем-то напоминающее полетный центр TWA Сааринена. .
Районы
Классические места для зданий в стиле Гуги - Майами-Бич, Флорида , где вторичные коммерческие структуры были адаптированы из курортного стиля Морриса Лапидуса и других дизайнеров отелей ; первая фаза Лас-Вегаса, Невада ; и их родина Южная Калифорния .
Вайлдвуд, Нью-Джерси
Прибрежный курортный город Уайлдвуд, штат Нью-Джерси , отличается множеством дизайнов мотелей, красочно описываемых такими подстилями, как Vroom, Pu-Pu Platter, Phony Colonee и другими. [31] [32] Район известен под общим названием «Исторический район курорта Уайлдвудс-Шор» в штате Нью-Джерси. [9]
Термин «ду-воп» использовался Среднеатлантическим центром искусств Нью-Джерси в начале 1990-х годов для описания уникального архитектурного стиля космической эры. Многие из мотелей Doo-Wop в Уайлдвуде были построены Лу Мори, который специализировался на таких проектах. [33] Его мотель Ebb Tide, построенный в 1957 году и снесенный в 2003 году, считается первым мотелем Doo-Wop в Уайлдвуд-Кресте. [34]
Сегодня
После 1960-х годов, после высадки Аполлона-11 на Луну , подъема экологических движений против ядерной энергетики и деэскалации космической гонки и атомной эры , Googie начал выходить из моды. [3] Архитектурное сообщество редко ценило или принимало Googie, считая его слишком ярким и народным для академической похвалы [35], и поэтому архитектура 1970-х годов, особенно международный стиль , отказалась от Googie. Как отмечает Хесс, начиная с 1970-х годов коммерческие здания должны были вписываться в городскую среду и не привлекать внимания. [36] К середине 1960-х годов новизна начала ослабевать, и кричащий стиль вызвал негативную реакцию. [37] Поскольку здания Googie были частью сферы услуг, большинство разработчиков не считали, что их стоит сохранять как культурные артефакты. [38] Публикация Googie Аланом Хессом в 1986 году вдохновила на новый взгляд на этот стиль. Несмотря на скромное происхождение Googie, Хесс пишет, что «архитектура Googie - важная часть истории пригородов». [39] Googie был символом первых дней автомобильной культуры .
Одной из первых организаций в стране, которая выступала за сохранение архитектуры Гуги, был Комитет по охране окружающей среды Лос-Анджелеса , который был сформирован в 1984 году в ответ на снос кофейни Шип в Вествуде и подъездного пути Тайни Нейлора в Голливуде. [40] Несмотря на потерю этих и оригинальных Googie's в Голливуде, другие кофейни Googie, включая Norms Restaurants , [41] Johnie's Coffee Shop , [42] и Wich Stand [43] , получили исторические обозначения. Самый старый в мире McDonald's в Дауни и самый ранний из оставшихся Big Boy Боба в Бербанке также были сохранены и отреставрированы. [44]
В Вайлдвуде, штат Нью-Джерси , «Лига сохранения ду-Вопа» работает с местным бизнесом и владельцами собственности, чиновниками по городскому планированию и зонированию, а также с государственным управлением по сохранению исторических памятников, чтобы гарантировать сохранение оставшихся исторических построек. Район высотных отелей Уайлдвуда первым в США ввел в действие принципы проектирования «Doo Wop» для нового строительства. [9]
Архитектор Майкл Сюй спроектировал многочисленные рестораны для ресторана P. Terry's в Остине в стиле Гуги. Каждая локация имеет уникальный дизайн с наклонными формами, цветом и большими геометрическими крышами. [45] [46]
Влияние
Архитектура Googie развилась из футуристической архитектуры Streamline Moderne , расширяя и переосмысливая технологические темы для новых условий 1950-х годов. В то время как архитектура 1930-х годов была относительно простой, Гуги ценил роскошь. Гесс утверждает, что причина этого заключалась в том, что видение будущего 1930-х годов устарело к 1950 году, и поэтому архитектура развивалась вместе с ним. В течение 1930-х годов поезда Stream Line и Lincoln-Zephy были передовыми технологиями, а Streamline Moderne шла параллельно с их гладким упрощенным аэродинамическим внешним видом. [47] Эта простота, возможно, представляла собой вынужденную бережливость эпохи Великой депрессии .
Привлекающий внимание стиль Googie процветал в атмосфере карнавала на многополосных шоссе , в архитектуре мотелей и, прежде всего, в коммерческих вывесках . Влияние Googie заметно проявилось в архитектуре и вывесках Лос-Анджелеса и Лас-Вегаса примерно в 1945–1970 годах, где многие из тех же архитекторов, которые проектировали кофейни Googie в Лос-Анджелесе, продолжили проектировать некоторые из оригинальных отелей и казино в Ласе. Вегас. Частные клиенты были основными покровителями Googie. В конечном итоге этот стиль стал немодным, и со временем многочисленные образцы стиля Гуги пришли в упадок или были полностью уничтожены.
Преувеличенный, когда-то футуристический стиль Googie, воплощенный в мультфильмах The Jetsons и оригинальном Диснейленде (в котором фигурировала Googie Tomorrowland ), несколько десятилетий спустя породил ретрофутуризм . Гуги также послужил источником вдохновения для стиля фонового рисунка в мультсериалах и фильмах, таких как «Лаборатория Декстера» , « Джонни Браво» , «Крутые девчонки» , « Футурама» , « Джордж Шринкс» , «Приключения Джимми Нейтрона: мальчик-гений» , « Моя жизнь как подросток-робот» и Суперсемейка , а также обложка фальшивого мемуара на основе правдивой истории комика Норма Макдональда .
Смотрите также
- 1964 Нью-Йоркская всемирная выставка
- Атомный век (дизайн)
- Полковник Блип
- Дизайн для мечты
- Фантастическая архитектура
- Дом будущего
- Kona Lanes
- Список архитектурных сооружений Гуги (Канада) с изображениями
- Список архитектурных сооружений Googie (США) с изображениями
- Майами Современная архитектура
- Новинка архитектуры
- Raygun Готика
- Космическая игла
- Культура тики
- УПА (анимационная студия)
Заметки
- ^ Ulaby, Нед (2011-07-14). «Из этого мира: конструкции космической эры» . NPR Morning Edition . Проверено 5 июня 2016 .
- ^ Фридлендер, Уитни (18 мая 2008 г.). «Отправляйтесь на охоту SoCal за архитектурой Googie» . Балтимор Сан . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 11 февраля 2009 года .
Это были 1950-е годы. Америка была сверхдержавой, и район Лос-Анджелеса был ее центром. Началась космическая гонка. Возникла автомобильная культура. Так были миллионы послевоенных младенцев. Компаниям нужны были способы вывести семьи из автомобилей в кафе, боулинг, заправочные станции и мотели. Им нужны были яркие знаки и рисунки, показывающие, что будущее уже наступило. Им нужен был цвет и новые идеи. Им нужен был Гуги.
- ^ а б в Новак, Мэтт (15.06.2012). «Гуги: Архитектура космической эры» . Smithsonian.com . Архивировано из оригинала 5 июня 2020 года . Проверено 23 мая 2015 .
- ^ Стагер, Клодетт; Карвер, Марта (2006). Взгляд за пределы шоссе: дороги Дикси и культура . Univ. Теннесси Пресс. п. 158. ISBN. 978-1-57233-467-0. Проверено 9 августа 2013 года .
- ^ Коттер, Билл; Янг, Билл (2004). «Популькс и поп-арт» . Всемирная выставка в Нью-Йорке 1964-1965 годов . Издательство Аркадия. п. 51. ISBN 978-0-7385-3606-4. Проверено 9 августа 2013 года .
- ^ а б Нельсон, Валери Дж. (26 апреля 2011 г.). «Элдон Дэвис умирает в возрасте 94 лет; архитектор спроектировал кофейни Googie» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 15 мая 2011 .
- ^ Джон Лотнер Почему плохие парни всегда получают лучшие дома? 31 октября, Рори Стотт ArchDaily
- ^ Ду - воп Motels: Архитектурные Сокровища Wildwoods Кирк Гастингс 2007, с.2
- ^ а б в "Веб-сайт Лиги Сохранения Ду Вопа" . Doowopusa.org . Проверено 25 июня 2013 .
- ^ a b Hess 2004, стр. 66–68
- Перейти ↑ Hess 2004, pp. 73–74
- ^ "Гуги" . Лос-Анджелес Таймс . 1986-07-10 . Проверено 27 февраля 2011 .
- ^ Лэнгдон 1986, с.114
- ^ Abbott 1993, с.174
- ^ "Гуги" . ВРЕМЯ . 1952-02-25 . Проверено 5 марта 2009 .
Архитектура Googie, как заявляет HOUSE & HOME, - это «Раскрытая современная архитектура ... искусство, в котором все и вся сочетается, если только оно современное ...
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 26 год
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 30
- Перейти ↑ Hess 2004, pp. 41–42
- ^ a b Hess 2004, стр. 29
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 39
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 46–47
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 47 и стр. 192–193
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 50–51
- ^ а б Большой мальчик Боба (01.01.1970). "maps.google.com" . Карты Google . Проверено 25 июня 2013 .CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 36
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 86
- ^ Рейес, Эмили Альперт (16 января 2015 г.). «Лос-Анджелес рассмотреть вопрос о сохранении норм в стиле Гуги на Ла-Сьенеге» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 16 января 2015 .
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 194
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 192
- ^ a b c Hess 2004, стр. 68
- ^ «50-е и 60-е годы процветают в ретро-мотелях ду-воп» . Вашингтон Пост . 24 июня 2007 . Проверено 10 декабря 2008 .
- ^ "WildwoodDooWop.com" . WildwoodDooWop.com. Архивировано из оригинала на 2013-06-09 . Проверено 25 июня 2013 .
- ^ «Раздел истории» . Doowopstuff.com. 2007-10-29. Архивировано из оригинала на 2013-09-01 . Проверено 25 июня 2013 .
- ^ Веб-сайт Исторического общества Wildwood Crest
- Перейти ↑ Hess 2004, pp. 66–69
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 178
- Перейти ↑ Langdon 1986, pp. 108
- ^ Hess 2004, стр. 183-188
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 186
- ^ Los Angeles Conservancy. «История ModCom» . Los Angeles Conservancy . Лос-Анджелес.
- ^ Парвини, Сара (20 мая 2015 г.). «Ресторан Norms признан историческим памятником Лос-Анджелеса» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 26 сентября 2020 года . Дата обращения 16 октября 2020 .
- ^ Парусник, Екатерина (27 ноября 2013 г.). «Кофейня Johnie's названа городским советом достопримечательностью Лос-Анджелеса» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 8 октября 2020 года . Дата обращения 16 октября 2020 .
- ^ Частанг, Кэрол (9 апреля 1995 г.). «WINDSOR HILLS: Счастливые дни здоровой пище для этой достопримечательности. Ремонт: кофейня Wich Stand в стиле 50-х годов обретает новую жизнь в качестве просто полезного магазина» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 16 октября 2020 года . Дата обращения 16 октября 2020 .
- Перейти ↑ Hess 2004, pp. 184–185.
- ^ «Сооружения П. Терри - 32-й и Ламар» . structurestx.com . Остин: Структуры. Архивировано из оригинального 26 апреля 2017 года.
- ^ Дж. Уайлдер. "Знаменитая АЗС Googie в Уэйко: возрождение архитектуры Googie" . www.motortexas.com . MotorTexas. Архивировано из оригинала на 3 декабря 2018 года.
- Перейти ↑ Hess 2004, p. 46
Рекомендации
- Эбботт, Карл (1993). Столичная граница: города на современном американском Западе . Университет Аризоны Press. ISBN 0-8165-1129-2.
- Гесс, Алан (2004). Googie Redux: ультрасовременная придорожная архитектура . Книги хроники. п. 222. ISBN. 978-0811842723. OCLC 249477365 .(ранее опубликовано в 1986 году как Googie: Fifties Coffee Shop ArchitectureISBN 978-0877013341 )
- Лэнгдон, Филип (1986). Оранжевые крыши, золотые арки: архитектура американских сетевых ресторанов . Кнопф. ISBN 0-394-54401-3.
дальнейшее чтение
Книги расположены в хронологическом порядке по годам публикации:
- Роберт Вентури, учимся у Лас-Вегаса , 1972 г. ISBN 978-0262720069 )
- Populuxe: внешний вид и жизнь Америки середины века Томаса Хайна, 1986 ( ISBN 978-1585679102 )
- Лос-Анджелес, Бюро находок: Архитектурная история Лос-Анджелеса , Сэм Холл Каплан, 1987 г., страницы 145-155
- Южной Калифорнии в 50 - х годах от Charles Phoenix 2001
- Неон Лос-Анджелеса , Натан Марсак и Найджел Кокс, 2002
- Мимо: современный Майами, раскрытый Эриком П. Нэшем и Рэндаллом С. Робинсоном-младшим, 2004 г.
- Досуг Архитектура Уэйна Макаллистера Криса Николса, 2007 ( ISBN 978-1586856991 )
Внешние ссылки
- Lotta Living , доска объявлений по архитектуре Googie для Комитета современного LAC и Сети по сохранению недавнего прошлого
- Крис Джепсен. Архитектура Googie
- Взгляд на обочине: Googie Central
- Всемирная выставка в Нью-Йорке 1964-1965 годов
- Архитектура Googie в Керли
- Synthetrix Photos Of The Forgotten - Документирование мотелей в стиле Googie, окружающих Диснейленд в Анахайме, Калифорния
- Seattle Googie - Документирование архитектуры Googie в Сиэтле, штат Вашингтон
- Wildwood Doo Wop - Документирование архитектуры "Doo Wop" (Гуги) в Вайлдвуде, штат Нью-Джерси.
- Вайлдвуд, Нью-Джерси Ду Воп
- Спутниковый отель в стиле гуги в Колорадо-Спрингс, Колорадо
- Определение Googie по стандартам Phorio
- Видео: "Populuxe in Niagara Falls (при участии Skylon Tower)" . YouTube . 20 августа 2012 г.
Группы сохранения, работающие над сохранением архитектуры Googie, включают
- Лос-Анджелесский комитет охраны природы
- Палм-Спрингс современный комитет
- Лига Сохранения Ду Вопа
- Сеть по сохранению недавнего прошлого
- DOCOMOMO , голландский основал DO cumentation и CO nservation зданий, участки и окрестности МО Дерн МО vement
- Лос-анджелесский дом консерватории
- Фонд Джона Лотнера , сайт архитекторов Googie