Грегуар Мюллер (родился 27 февраля 1947 года) - современный швейцарский художник и писатель, живущий в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария. Его образные картины часто исследуют текущие события и мировые новости, задокументированные по телевидению и в печати.
Грегуар Мюллер | |
---|---|
Родившийся | Морж , Швейцария |
Национальность | Швейцарский |
Жизнь
Грегуар Мюллер родился в городке Морж, Швейцария. В 1960-х он учился в Académie de la Grande Chaumière в Париже, познакомившись с другими художниками Даниэлем Бюреном и Оливье Моссе . В то время он отвечал за страницу Art в Pariscope и вскоре стал корреспондентом Art and Artists (Лондон) и Artsmagazine (Нью-Йорк). Во время событий мая 68 года Мюллер был арестован и заключен в тюрьму на три дня, что способствовало его интересу к контркультуре . В 1968 году он сотрудничал с Харальдом Зееманном на легендарной выставке «Когда отношения становятся формой». В 1969 году он уехал из Европы в Нью-Йорк.
В Нью-Йорке Мюллер сначала работал помощником Ричарда Серры и внештатным критиком, прежде чем стать главным редактором журнала Artsmagazine. В этой роли он опубликовал оригинальные работы некоторых ведущих художников ХХ века, в том числе Сальвадора Дали , Роберта Раушенберга , Энди Уорхола , Ричарда Серра , Вальтера Де Мария , Сола Левитта , Роберта Смитсона и Вито Аккончи .
В 1972 году, после публикации своей знаковой книги «Новый авангард» (Praeger Publishing, Нью-Йорк, Пэлл-Мэлл, Лондон и Альфиери, Милан), Мюллер начал заниматься исключительно живописью. Под влиянием работ Люсьена Фрейда и Бальтуса , среди прочих, он сосредоточился на фигурации. Его первая крупная персональная выставка в галерее Ричарда Беллами «Нефть и сталь» (1984) была отрецензирована Майклом Бренсоном для New York Times . В 1986 году Мюллер уехал из Нью-Йорка со своей женой, певцом Паскалем, и поселился в Ла-Шо-де-Фон в Швейцарии.
Помимо международных выставок, Мюллер преподавал в Высшей школе искусств (Невшатель) и в лицее Блеза Сендрара (Ла-Шо-де-Фон).
Работа
Мюллер - фигуративный художник, получивший раннее образование в классах рисования в Академии Гранд Шомьер в Париже. Со временем он разработал стиль, охватывающий эстетику, присущую как неоэкспрессионизму, так и живописи эпохи Возрождения . Глубоко вовлеченный в американские авангардные движения 1960-х годов, понимание Мюллером того, как искусство может вовлечь нас физически, уходит корнями в искусство процесса и минимализм . С тех пор он создает произведения, которые вызывают немедленное физическое воздействие и часто считаются конфронтационными. К середине 1970-х Мюллер начал изолировать фигуру в своих композициях, вызывая вопросы экзистенциальной тоски и борьбы. Это понятие было усилено за счет введения политического содержания, заимствованного из газетных изображений и телевидения.
В течение последнего десятилетия Мюллер разработал новый подход, работая с маслом и скипидаром на черном дениме. Несмотря на всю темноту, его картины посвящены свету и драматическим эффектам светотени. В целом Мюллер исследует уникальную способность живописи привносить образы в наше сознание. Человеческое тело и лицо со всеми его эмоциональными и психологическими аспектами занимают центральное место в его поисках. В более широком смысле работа Мюллера включает в себя все, что мы называем Жизнью, включая текущие события, современные пейзажи и объекты.
Работы Мюллера находятся в международных музеях и коллекциях, включая Музей современного искусства Нью-Йорка , Музей современного искусства Олдрича , Художественную галерею Генри, Сиэтл , Цюрихский Кунстхаус , Chase Manhattan Bank, а также Nationale Suisse Assurance и Швейцарскую Конфедерацию. Его выставки были рецензированы в New York Times , Art in America , New Yorker , Artnews , Neue Zürcher Zeitung , L'Hebdo , Le Temps и других изданиях. Он занимает видное место в Dictionnaire de l'Art Suisse .
Награды
- Национальный фонд искусств, Вашингтон
- Фонд Джозефа Джеймса Акстона, Нью-Йорк
- Поллок - Фонд Краснера, Нью-Йорк
- Фонд Роберта С. Скалла, Нью-Йорк
Работает
- Поле битвы, 2010, холст, масло, 24 3/4 x 28 3/4 дюйма.
- Сгоревший лес, 2008, холст, масло, 86 3/4 x 52 дюйма (220 x 132 см)
- Смеющийся человек, 2008, холст, масло, 20 1/2 x 19 3/4 дюйма (52 x 50 см)
- Мусорщик, 2010, холст, масло, 65 1/2 x 54 1/2 дюйма (166 x 138 см)
- Свеча, 2008 г., холст, масло, 23 x 14 3/4 дюйма (58,4 x 37,5 см)
- Абу-Грейб, 2008 г., холст, масло, 190,5 x 138,5 см (75 x 54 1/2 дюйма)
Выставки
2011 г.
- Галерея Джейсона Маккой, Нью-Йорк, Нью-Йорк
2009 г.
- Espace Courant d'art, Porrentruy
2003 г.
- Музей изящных искусств, Ле Локль
2001 г.
- Музей искусства и истории, Невшатель
2000 г.
- Galerie Numaga, Овернье
1997 г.
- ESF - Espace Saint-François, Лозанна
1993 г.
- Галерея Джейсона Маккой, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Вилла Turque - EBEL (Ле Корбюзье), Ла Шо-де-Фон
- Галерея Carzaniga + Uecker, Базель
1992 г.
- Kunsthaus Zürich
- Галерея Фишлина, Женева
1991 г.
- Галерея Джейсона Маккой, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Галерея Дэвида Гроба, Лондон
1990 г.
1989 г.
- Галерея Джейсона Маккой, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Palais de l'Athénée, Женева
1988 г.
- Галерея Дэвида Гроба, Лондон
- Галерея Carzaniga + Uecker, Базель
1987 г.
- Галерея Джейсона Маккой, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- Галерея Рене Зиглер, Цюрих
- Галерея Artis, Монте-Карло
1986 г.
- Музей изящных искусств, Ла-Шо-де-Фон
- Галерея Грюнебаума Нью-Йорк
1984
- Галерея нефти и стали, Нью-Йорк, Нью-Йорк
1977 г.
- Галерея Корнбли, Нью-Йорк, Нью-Йорк
1976 г.
- Галерея Жана Шовлена, Париж
- Deitcher / O'Reilly Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
1975 г.
- Deitcher / O'Reilly Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
Коллекции
- Музей современного искусства, Нью-Йорк
- Кунстхаус Цюрих, Швейцария
- Музей изящных искусств, Ла-Шо-де-Фон, Швейцария
- Музей искусства и истории, Невшатель, Швейцария
- Museo d'Arte di Lugano, Швейцария.
- Собрание Швейцарской Конфедерации, Берн, Швейцария
- Художественная галерея Генри, Сиэтл, Вашингтон
- Музей современного искусства Олдрича, Коннектикут
- Фонд Готти, Музей искусств, Лугано
- Fondation du Château de Jau, Франция
- Chase Manhattan Bank, Нью-Йорк
- Prudential Insurance, Нью-Йорк
- Union Bank of Switzerland, Нью-Йорк
- Schweizerische Nationalversicherung, Базель
- UBS, Нью-Йорк
Каталоги
- Грегуар Мюллер, Нью-Йорк: Галерея Джейсона МакКоя, Нью-Йорк, 2011
- Грегуар Мюллер, полиграфист, Ле Локль: Музей изящных искусств, Ле Локль, 2004
- Face à la peinture, Невшатель: Musée dárt et d´Historie de Neuchâtel, 2001
- Грегуар Мюллер: Недавние картины, Нью-Йорк: Галерея Джейсона МакКоя, 1989
- Грегуар Мюллер, эссе Дональда Б. Куспита, Лондон: David Grob Limited, 1988
Книги
- Грегуар Мюллер, Бродяги: искусство и выживание в Манхэттене, 1969–1986, Editions de l'Aire, 1997
- Грегуар Мюллер, Новый авангард: проблемы для искусства семидесятых, издательство Pall Mall, 1972
Рекомендации
Левин Ким, Грегуар Мюллер, ARTnews, ноябрь 2011 г.
Эдмон Шаррьер (1998). «Грегуар Мюллер» . Лексикон SIKART по искусству в Швейцарии .
Бренсон, Майкл, Искусство: Редкая выставка современного швейцарского искусства, The New York Times, пятница, 17 мая 1985 г.
Бренсон, Майкл, Работы на бумаге, The New York Times, пятница, 21 июня 1985 г.
Глюк, Грейс, Искусство: Таинственные фигуры показывает Нью-Йорк 10, The New York Times, пятница, 21 июня 1985 г.
Бренсон, Майкл, Могут ли политические страсти вдохновить великое искусство? The New York Times, воскресенье, 24 апреля 1984 г.
Генри, Гаррит, Грегуар Мюллер из Oil & Steel, Art in America, октябрь 1984 г.