Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Гюстав Моро ( французский:  [mɔʁo] ; 6 апреля 1826 - 18 апреля 1898) был крупной фигурой французского символистского движения , основной упор которого делался на иллюстрации библейских и мифологических фигур. Картины Моро обратились к воображению некоторых писателей и художников- символистов . Он известен своими работами, в которых чувствуется влияние итальянского Возрождения и экзотики. Многие из его работ выставлены в музее Гюстава Моро в Париже, посвященном его работам.

Биография [ править ]

Моро родился в Париже, Франция, в семье высшего среднего класса. Его отец, Луи Жан Мари Моро, был архитектором города Парижа, а мать, урожденная Адель Полин Десмутье, была музыкантом. В детстве Моро жил замкнутой жизнью. Побывав в Италии в 15 лет, он полюбил искусство. В 18 лет он поступил в École des Beaux-Arts, чтобы учиться под руководством Франсуа-Эдуарда Пико, и оставил его в 1850 году. [1] Затем он начал изучать искусство под руководством своего нового наставника Теодора Шассерио , чьи работы, наряду с Эженом Делакруа , сильно увенчались успехом. повлиял на его собственное. Впервые Моро принял участие в Салоне в 1852 году.

У Моро были 25-летние личные, возможно, романтические отношения с Аделаидой-Александрин Дюре (род. Гиз, 8 ноября 1835 г.), женщиной, которую он рисовал несколько раз. [2] Его первой картиной была Пьета, которая сейчас находится в соборе Ангулема . Он показал сцену из Песни песней и смерти Дария в Салоне 1853 года. В 1853 году он представил афинян с Минотавром и Моисеем, снимающим сандалии в пределах видимости обетованной земли для Великой выставки. [3]

«Эдип и Сфинкс» , одна из его первых картин символистов, была выставлена ​​в Салоне 1864 года. Моро быстро приобрел репутацию эксцентричного художника. Один комментатор сказал, что работа Моро была «похожа на подделку Мантеньи, созданную немецким студентом, который расслабляется от своей картины, читая Шопенгауэра ». [4] В настоящее время картина находится в постоянной коллекции Нью-Йоркского музея искусств Метрополитен . [5]

С 1879 по 1884 год коллекционер Энтони Ру поручил Моро проиллюстрировать «Басни Жана де Лафонтена», в которых он преуспел. Моро заплатили 83 500 франков за шестьдесят четыре акварели, все из которых были проданы частному коллекционеру в 1914 году. Одна из акварелей была позже передана Национальному музею Гюстава Моро . [6]

28 марта 1890 года Александрин Дюре умерла. Ее смерть сильно повлияла на Моро, и его работа после этого момента стала более меланхоличной. Ее похоронили на том же кладбище, где позже будет похоронен сам Моро.

Моро стал профессором парижской Школы изящных искусств в октябре 1891 года. Среди его многочисленных учеников были художники- фовисты Анри Матисс и Жорж Руо . Жюль Фландрен , Теодор Паллади и Леон Принтемпс также учились у Моро. Пьер Марсель-Беронно был «одним из самых блестящих учеников» Моро. [7]

Моро умер от рака желудка и был похоронен в Cimetière de Montmartre в Париже в могиле своих родителей.

Он был удостоен звания кавалера Почетного легиона в 1875 году, а в 1883 году был произведен в орден Почетного легиона.

Стиль искусства [ править ]

Влияние итальянского Возрождения [ править ]

Смерть Шассерио в 1856 году заставила Моро в своем горе прекратить рисовать и уйти из общественной жизни. Обеспокоенные его состоянием, родители Моро предложили ему снова поехать в Италию. Живя в Италии с 1857 по 1859 год, он обрел новую любовь к искусству. [1] Он черпал вдохновение у художников итальянского Возрождения, таких как Леонардо да Винчи и Микеланджело . [8] В 1864 году Моро получил медаль в Салоне за свою картину « Эдип и Сфинкс» , стиль которой показал его тщательное изучение работ Мантеньи и Джованни Беллини . [9]Его четкие очертания и детальное моделирование типичны для работ, которые принесли ему успех у критиков и публики до конца десятилетия. [9] В 1870-х годах, обеспокоенный критикой того, что его работы стали шаблонными, он перестал выставляться на несколько лет, сосредоточившись на обновлении своего искусства. В 1876 году он завершил « Танец Саломеи перед Иродом» , который объявил о более живописном стиле, характерном для его более поздних работ. [9]

Саломея танцует перед Иродом , 1876 г.

Экзотика [ править ]

Образование Гюстава Моро в области классического рисования не мешало ему экспериментировать с разными стилями искусства. Путешествуя по другим странам, таким как Италия или Голландия, и читая публикации, Моро смог развить свой уникальный вид искусства. Наиболее важными публикациями Моро были «Грамматика орнамента » Оуэна Джонса, « История костюма » Августа Рачине и «Костюм » Фредерика Готтенрота. [10] Все эти влияния побудили Моро рисовать не только людей, но и животных и архитектурные памятники. Моро начал свою карьеру с рисования классического искусства, но, включив экзотические образы, он создал загадочную и уникальную форму искусства.

Наследие [ править ]

За свою жизнь Моро создал более 8000 картин, акварелей и рисунков. Его работы повлияли на следующее поколение символистов, особенно Одилона Редона и Жана Делвилля , ведущих деятелей бельгийского символизма в начале двадцатого века.

Многие работы Моро выставлены в парижском Национальном музее Гюстава Моро по адресу 14 rue de la Rochefoucauld ( 9-й округ ). Музей находится в его бывшей мастерской, и начал свою работу в 1903 году Андре Бретон лихо используется для «притон» музея и рассматривать Moreau как предшественник сюрреализма .

Японский художник Ёситака Амано , известный своими работами, такими как Final Fantasy , Angel's Egg и Vampire Hunter D , был вдохновлен стилем Моро. Амано сказал в интервью, что когда он впервые экспериментировал со стилями, чтобы попытаться найти свой собственный, он попытался имитировать работы Моро. [11]

Галерея [ править ]

  • Работы Гюстава Моро
  • Эдип и Сфинкс (1864 г.)
    ( Музей Метрополитен )

  • Ясон и Медея (1865)
    ( Музей Орсе )

  • Орфей (1865)
    ( Музей Орсе )

  • Венера, поднимающаяся из моря (1866 г.) ( Музей Израиля )

  • Андромеда (1867-1869) ( Музей Моро )

  • Европа и бык (1869)

  • Персей и Андромеда (около 1870 г.) ( Бристольский музей и художественная галерея )

  • La chimère (1876) (частное собрание)

  • Саломе (1876)
    ( Музей Моро )

  • Явление (1876)
    ( Музей Орсе )

  • Иаков и ангел (1878)
    ( Музей Фогга )

  • Галате (1880 г.)
    ( Музей Орсе )

  • Священный слон (Пери) (1885)
    ( NMWA, Токио )

  • Ева Гюстава Моро (1885)
    (частное собрание)

  • Туалетная вода (1885–1890)
    ( Художественный музей Бриджстоун )

  • Гесиод и муза (1891) ( Музей Орсе )

  • Песня песней (Cantique des Cantiques) (1893)
    ( Художественный музей Охара )

  • Юпитер и Семела (1894–95)
    ( Музей Моро )

См. Также [ править ]

  • L'Apparition
  • Les Chimères (живопись)
  • "Сирена и поэта"

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Paladilhe, Жан (1972). Гюстав Моро: его жизнь и работа . Издательство Praeger. LCCN  71-151833 .
  2. Перейти ↑ Kaplan , Julius (1974). Гюстав Моро . Литтл Браун и компания. С.  7, 55 . ISBN 0-8212-0628-1.
  3. ^ "Художественный архив Гюстава Моро" . www.artchive.com . Проверено октябрь 2014 . Проверить значения даты в: |access-date=( помощь )
  4. ^ Люси-Смит, Эдвард. (1972) Искусство символизма . Лондон: Thames & Hudson , стр. 63. ISBN 0500201250 
  5. ^ Winkfield, Тревор (апрель 2012). «Письмо Брайану Осберну от Тревора Винкфилда» . Бруклинская железная дорога .
  6. ^ Gustave Moreau: Ассемблер Снов Пьера-Луи Матьё 1998
  7. ^ Герэн, Жан (1957). Des hommes et des Activities: autour d'un demi-siecle . п. 72. Marcel Béronneau travailla d'abord à l'Ecole des beaux-arts de Bx en même temps que Fernand Sabatté, puis devint un des élèves les plus brillants de l'atelier de Gustave Moreau à l'Ecole des beaux-arts de Paris .
  8. ^ Интерес Моро к Леонардо был обусловлен тем фактом, что французские историки утверждали, что Леонардо умер во Франции в руках короля Франсуа I, согласно Валентину, Робер Франсуа (1841). Знаменитости Les Peintres . Туры. п. 50.
  9. ^ a b c Юлий Каплан. "Моро, Гюстав". Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета.
  10. Оуэн Джонс, Grammaire de l'ornement (Лондон, 1865; первое издание, Лондон 1856), pl. 28, № 22 (MGM, инв. 14806); Огюст Расине, Le Costume hisetorique , 6 томов. (Париж, 1888 г.) (MGM Inv. 10387); Фредерик Готтенрот, Le Costume les armes, ustensiles, outils des peuples anciens et modernes (Париж, [1885-99]), с. 17, рис. 7 (MGM инв. 10391)
  11. ^ https://www.destructoid.com/this-mini-documentary-makes-me-love-yoshitaka-amano-even-more-469313.phtml

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с картинами Гюстава Моро на Викискладе?

  • Национальный музей Гюстава-Моро
  • Ten Dreams Галереи
  • Краткая биография на Artchive.com
  • Моро в Бостонском колледже
  • Ссылки Моро в Artcyclopedia