Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Высокое искусство» перенаправляется сюда. О фильме см. Высокое искусство .
Картина династии Мин Чэнь Хуншоу, изображающая ученого-джентльмена ( literatus ) с гуцинь
Акрополь в Афинах , Греция

Высокая культура охватывает культурные объекты эстетической ценности, которые общество в совокупности достоинства в качестве иллюстративного искусства , [1] и интеллектуальных произведений философии, истории и литературы , что общество считают представителем своей культуры. [2]

Определение [ править ]

В популярном использовании термин высокая культура обозначает культуру высшего класса ( аристократия ) или статусного класса ( интеллигенция ); а также определяет общее хранилище общества широких знаний и традиций (например, народной культуры), выходящих за рамки социально-классовой системы общества. С социологической точки зрения термин « высокая культура» противопоставляется термину « низкая культура» - формам массовой культуры, характерным для менее образованных социальных классов, таких как варвары , филистимляне и hoi polloi (массы). [3]

Концепция [ править ]

В европейской истории высокая культура понималась как культурная концепция, общая для гуманитарных наук, до середины XIX века, когда Мэтью Арнольд ввел термин « высокая культура» в книгу « Культура и анархия» (1869). В предисловии культура определяется как «бескорыстное стремление к совершенствованию человека», преследуемое, полученное и достигнутое усилием, чтобы «знать все лучшее, что было сказано и о чем думали в мире». [4] Такое литературное определение высокой культуры включает также философию . Более того, предлагаемая в высокой культуре философия эстетики - это сила морального и политического блага. Критически, термин «высокая культура» противопоставляется терминам « популярная культура».»и« массовая культура ». [5]

В « Примечаниях к определению культуры» (1948) Т.С. Элиот сказал, что высокая культура и массовая культура являются необходимыми и дополнительными частями культуры общества. В книге «Использование грамотности» (1957) Ричард Хоггарт представляет социологический опыт мужчины и женщины из рабочего класса в приобретении культурной грамотности в университете, что способствует социальной восходящей мобильности. В США Гарольд Блум и Ф. Р. Ливис следовали определению высокой культуры, руководствуясь западным литературным каноном .

Т. С. Элиот

Теоретик средств массовой информации Стивен Джонсон пишет, что, в отличие от поп-культуры, «классика - и вскоре она станет классикой - - это« сами по себе описания и объяснения культурных систем, которые их породили ». Он говорит, что« важнейший способ массовой культуры отличается от высокого искусства », состоит в том, что отдельные произведения массовой культуры менее интересны, чем более широкие культурные тенденции, которые их породили [6].

История высокой культуры на Западе [ править ]

Высокая культура Запада берет свое начало в классических мировых традициях интеллектуальной и эстетической жизни Древней Греции (с 8 века до н.э. - 147 г. н.э.) и Древнего Рима (753 г. до н.э. - 476 г. н.э.). В классической греко-римской традиции идеальный способ языка был опубликован и сохранен в произведениях высокого стиля (правильная грамматика, синтаксис и дикция). Определенные формы языка, использовавшиеся авторами в прославленные эпохи, поддерживались в древности и в эпоху Возрождения как вечные действительные модели и нормативные стандарты качества; например, аттический диалекто древнегреческом языке, на котором говорили и писали драматурги и философы Афин Перикла (V век до нашей эры); и форма классической латыни, использовавшаяся в «Золотом веке» римской культуры (ок. 70 г. до н.э. - 18 г. н.э.), представленная такими фигурами, как Цицерон и Вергилий . Эта форма образования была известна грекам как παιδεία, что было переведено римлянами на латынь как humanitas [7], поскольку она отражала форму обучения, направленную на улучшение человеческой натуры, а не на приобретение технических или профессиональных навыков. Действительно, греко-римский мир имел тенденцию рассматривать такой ручной, коммерческий и технический труд как подчиненный чисто интеллектуальной деятельности. [8]

Из идеи «свободного» человека, обладающего достаточным досугом для достижения такой интеллектуальной и эстетической изысканности, возникло классическое различие между «либеральными» искусствами, которые являются интеллектуальными и делаются ради самих себя, в отличие от «рабских» или «механических». искусства, которые были связаны с ручным трудом и делались для заработка на жизнь. [9] Это подразумевало связь между высокой культурой и высшими классами, унаследованное богатство которых давало время для интеллектуального развития. Праздный джентльмен, не отягощенный необходимостью зарабатывать на жизнь, был свободен посвятить себя деятельности, присущей такому «свободному человеку» [10], - той, которая, как считалось, предполагала истинное совершенство и благородство, а не простую полезность.

В эпоху Возрождения классические интеллектуальные ценности полностью заново открытой греко-римской культуры были культурным капиталом высших классов (и стремящихся) и были нацелены на полное развитие человеческих интеллектуальных, эстетических и моральных способностей. Этот идеал, связанный с гуманизмом (более поздний термин, полученный из гуманитарных наук или studia humanitatis ), был передан в Италии эпохи Возрождения через такие учреждения, как придворные школы эпохи Возрождения. Гуманизм эпохи Возрождения вскоре распространился по Европе, на протяжении столетий став во многом основой образования высшего класса. Для социально амбициозных мужчин и женщин, которые хотят подняться в обществе, Книга придворных (1528 г.), Бальдазаре Кастильоне, учит читателя приобретать и владеть знаниями греко-римской классики, поскольку образование является неотъемлемой частью социальной личности аристократа . Ключевым вкладом эпохи Возрождения было возведение живописи и скульптуры до статуса, приравненного к гуманитарным (отсюда изобразительное искусство потеряло для элиты любые давние негативные ассоциации с ручным ремеслом). Трактаты Леона Баттисты Альберти в раннем Возрождении сыграли важную роль в этом внимание.

Первоначально эволюция концепции высокой культуры определялась в образовательных терминах в основном как критическое изучение и знание греко-римского искусства и гуманитарных наук, которые во многом послужили основой для европейских культур.и общества. Однако аристократический патронаж на протяжении большей части современной эпохи также имел решающее значение для поддержки и создания новых произведений высокой культуры в различных областях искусства, музыки и литературы. Последующее поразительное развитие современных европейских языков и культур означало, что современное определение термина «высокая культура» охватывает не только греческие и латинские тексты, но и гораздо более широкий канон избранных литературных, философских, исторических и научных книг как в древних, так и в древних языках. и современные языки. Сопоставимое значение имеют произведения искусства и музыки, которые считаются наиболее совершенными и имеющими самое широкое влияние (например, Парфенон, живопись и скульптура Микеланджело, музыка И. С. Баха и т. Д.).Вместе эти тексты и произведения искусства составляют образцовые артефакты, представляющие высокую культуру западного мира.

Культурные традиции [ править ]

В западных и некоторых восточноазиатских традициях искусство, проявляющее воображение художника, получает статус высокого искусства. На Западе эта традиция зародилась в Древней Греции, была усилена в эпоху Возрождения и романтизмом , устранившим иерархию жанров в изобразительном искусстве , установившуюся в эпоху Возрождения. В Китае существует различие между литераторами картиной со стороны ученых-чиновниками и работой , совершаемые общими художниками, работающее в основном различные стили, или декоративно - прикладного искусства , такие как китайский фарфор, которые изготавливали неизвестные мастера, работавшие на крупных фабриках. И в Китае, и на Западе различие было особенно ясно в пейзажной живописи , где на протяжении веков воображаемые виды, созданные из воображения художника, считались превосходными произведениями.

Культурная столица [ править ]

Четыре английских лорда на корабле во время их Гранд-тура , 1731-1732 гг.

В социально-стратифицированной Европе и Америке непосредственное погружение в высокую культуру Запада, Гранд-тур по Европе , было обрядом, который дополнял и завершал книжное образование джентльмена из знати, аристократии. , и буржуазия, с мирской перспективой общества и цивилизации. Послевузовское турне по культурным центрам Европы было социальным преимуществом культурного капитала, передаваемого через высокостатусные институты (школы, академии, университеты), предназначенные для создания идеального джентльмена этого общества.

Европейская концепция высокой культуры включала культивирование утонченного этикета и манер; воспитание вкуса в изобразительном искусстве, таком как скульптура и живопись; оценка классической музыки и оперы в ее разнообразной истории и бесчисленных формах; знание гуманных букв ( literae humaniores ), представленных лучшими греческими и латинскими авторами, и, в более широком смысле, традиций гуманитарных наук (например, философии, истории, драмы, риторики и поэзии) западной цивилизации, а также общее знакомство с важные концепции в теологии, науке и политической мысли.

Высокое искусство [ править ]

Музей Метрополитен в Манхэттене

Большая часть высокой культуры состоит из признания того, что иногда называют «высоким искусством». Этот термин гораздо шире, чем определение Арнольда, и помимо литературы включает музыку, изобразительное искусство (особенно живопись ) и традиционные формы исполнительского искусства (включая некоторое кино ). В декоративно - прикладном искусстве не , как правило , считаются высоким искусством. [11]

Культурные продукты, которые чаще всего рассматриваются как составляющие высокой культуры, скорее всего, были произведены в периоды высокой цивилизации , для которых большое, сложное и богатое городское общество обеспечивает согласованную и осознанную эстетическую основу, а большие - масштабная среда обучения, а для изобразительного искусства - поиск материалов и финансирование работы. Такая среда позволяет художникам максимально близко реализовать свой творческий потенциал с минимальными практическими и техническими ограничениями. Хотя западная концепция высокой культуры, естественно, концентрируется на греко-римской традиции и ее возобновлении с эпохи Возрождения и далее, такие условия существовали и в других местах в другое время.

Художественная музыка [ править ]

Основная статья: Художественная музыка

Художественная музыка (или серьезная музыка [12], или эрудированная музыка) - это общий термин, используемый для обозначения музыкальных традиций, подразумевающих передовые структурные и теоретические соображения и письменную музыкальную традицию. [13] Понятие художественной музыки - частое и четко определенное музыковедческое различие - музыковед Филип Тагг , например, называет художественную музыку одним из "аксиоматического треугольника, состоящего из" народной "," художественной "и" популярной "музыки. ". Он объясняет, что каждый из этих трех элементов отличается от других по определенным критериям, при этом высококультурная музыка часто исполняется для публики, в то время как народная музыка традиционно была бы более интерактивной. [14]В этом отношении термин «художественная музыка» часто противопоставляется термину «популярная музыка», а также «традиционной» или «народной музыке». [13] [15] [16]

Художественный фильм [ править ]

Основная статья: Художественный фильм

Художественный фильм - это результат кинопроизводства, который обычно представляет собой серьезный независимый фильм, ориентированный на нишевый рынок, а не на массовую аудиторию . [17] Кинокритика и пленочные исследования ученые , как правило , определяют «художественный фильм» с помощью «... Канон фильмов и тех формальных качеств , которые маркируют их в отличии от основных голливудских фильмов», [18] , который включает в себя, среди прочего: социальный реализм стиль; акцент на авторской выразительности режиссера или писателя; и сосредоточение внимания на мыслях и мечтах персонажей, а не на представлении четкой, целенаправленной истории. По мнению киноведаДэвид Бордвелл : «Художественное кино само по себе является кинематографическим жанром со своими собственными определенными традициями». [19]

Продвижение высокой культуры [ править ]

Танцоры балета «Рамберт» под эгидой государственной программы CEMA исполняют « Петра и волка» на авиазаводе в английском Мидлендсе во время Второй мировой войны.

Этот термин всегда подвергался нападкам со стороны элитизма , и в ответ многие сторонники этой концепции прилагали большие усилия для продвижения высокой культуры среди более широкой публики, чем высокообразованная буржуазия , естественной территорией которой она должна была быть. Начиная с 19 века, было стремление открывать музеи и концертные залы, чтобы дать широкой публике доступ к высокой культуре. Такие деятели, как Джон Раскин и лорд Райт из BBC в Великобритании, Лев Троцкий и другие в коммунистической России , а также многие другие в Америке и во всем западном мире работали над тем, чтобы привлечь внимание к таким элементам высокой культуры, какклассическая музыка , искусство старых мастеров и классики литературы .

С расширением доступа к университетскому образованию, усилия распространились там, и все аспекты высокой культуры стали объектами академического изучения, что, за исключением классических произведений, нечасто имело место до конца 19 века. Университетские курсы гуманитарных наук по- прежнему играют важную роль в продвижении концепции высокой культуры, хотя сейчас часто избегают самого термина.

Особенно в Европе, правительства было готовы субсидировать высокую культуру через финансирование музеев , оперу и балет компаний, оркестры , кино, общественные вещательные станции , такие как BBC Radio 3 , ARTE , и другие способы. Такие организации, как Совет по делам искусств Великобритании , и в большинстве европейских стран целые министерства управляют этими программами. Это включает субсидию на новые произведения композиторов, писателей и художников. Есть также много частных благотворительных источников финансирования, которые особенно важны в США, где финансируемая из федерального бюджета Корпорация общественного вещаниятакже финансирует вещание. Их можно рассматривать как часть более широкой концепции официальной культуры , хотя часто массовая аудитория не является предполагаемым рынком.

Теории высокой культуры [ править ]

Эрнест Ренан ( Антуан Самуэль Адам-Саломон , 1870-е)

Отношения между высокой культурой и массовой культурой являются предметом исследований в области культуры , медиа , критической теории , социологии , постмодернизма и марксистской философии . В эссе « Произведение искусства в эпоху механического воспроизводства » (1936) Вальтер Бенджамин исследовал соотношение ценности искусства (высокого и массового) при промышленном воспроизведении. Теоретики-критики Теодор В. Адорно и Антонио Грамши интерпретировали культурные отношения высокого искусства и массового искусства как инструмент социального контроля, с помощью которого правящий классподдерживают свою культурную гегемонию в обществе. [20]

Для востоковеда Эрнеста Ренана и философа-рационалиста Эрнеста Геллнера высокая культура была концептуально неотъемлемой частью политики и идеологии национализма , как необходимая часть здоровой национальной идентичности. Геллнер расширил концептуальные рамки этой фразы в « Нациях и национализме» (1983), заявив, что высокое искусство - это «грамотная, систематизированная культура, которая допускает бесконтекстную коммуникацию» между культурами.

В книге «Отличие: социальная критика суждения вкуса» (1979) социолог Пьер Бурдье предположил, что эстетический вкус (культурное суждение) в значительной степени происходит от социального класса. Социальный класс устанавливает определения высокого искусства, например, в социальном этикете , гастрономии , энологии , военной службе . В такой деятельности по эстетическому суждению человек правящего класса использует социальные коды, неизвестные представителям среднего и низшего классов, в поисках и практике действий, связанных со вкусом.

См. Также [ править ]

  • Достигнутый статус
  • Bildung
  • Bildungsbürgertum
  • Культурология
  • Общие знания
  • Высшее общество
  • Высоко:
    • Highbrow
    • Высшее образование
    • Западный канон
  • Невысокий:
    • Средний бров
    • Культура рабочего класса

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Уильямс, Раймонд. Ключевые слова: Словарь культуры и общества (1983) Rev. Ed. п. 92.
  2. ^ Уильямс, Раймонд. Ключевые слова: Словарь культуры и общества (1983) Rev. Ed. п. 91–92.
  3. ^ Gaye Tuchman, Нина Е. Фортин (1989). "гл. 4 Роман о высокой культуре" . Вытеснение женщин: викторианские романисты, издатели и социальные изменения . ISBN 978-0-415-03767-9.
  4. ^ Арнольд, Мэтью (1869). Культура и анархия . Журнал Корнхилл .
    • (2003) Культура и анархия в Project Gutenberg
  5. ↑ Энциклопедия философии (1967), том 1. стр. 167.
  6. ↑ Стивен Джонсон (6 апреля 2006 г.). Все плохое - хорошо: как популярная культура делает нас умнее . Penguin Books Limited. п. 203. ISBN 978-0-14-193312-2.
  7. ↑ Геллий · Ночи на чердаке - Книга XIII
  8. ↑ М. Туллий Цицерон, De Officiiss, Книга I: Нравственное добро, раздел 150
  9. ^ "Центр Жака Маритэна: Искусство и схоластика 4" . maritain.nd.edu .
  10. ^ Сенека. «Моральные письма к Луцилию» - через Wikisource.
  11. ^ Дормер, Питер (редактор), Культура ремесла , 1997, Manchester University Press, ISBN 0719046181 , 9780719046186, книги Google 
  12. ^ ab "Музыка" в Энциклопедии Американа, перепечатка 1993 г., стр. 647
  13. ^ a b Денис Арнольд, "Art Music, Art Song", в The New Oxford Companion to Music, Volume 1: AJ, (Oxford and New York: Oxford University Press, 1983): 111. ISBN 0-19-311316-3 
  14. ^ Филип Тэгг, «Анализируя популярную музыку: теория, метод и практика», Popular Music 2 (1982): 41.
  15. ^ "Музыка" в Энциклопедии Американа , перепечатка 1993, стр. 647
  16. ^ Филип Тагг, «Анализируя популярную музыку: теория, метод и практика», Popular Music 2 (1982): 37–67, здесь 41–42.
  17. ^ Определение художественного фильма - Словарь - MSN Encarta . Архивировано из оригинала на 2009-08-30.
  18. ^ Барбара Wilinsky. Sure Seaters: появление Art House Cinema в Google Книгах . Университет Миннесоты, 2001 (серия «Коммерция и массовая культура»).
  19. ^ Кейт, Барри. Жанры фильмов: от иконографии к идеологии . Wallflower Press: 2007. (стр. 1)
  20. ^ МакГрегор, Крейг (1997). Класс в Австралии (1-е изд.). Рингвуд, Виктория: Penguin Books Australia Ltd. стр. 301. ISBN. 978-0-14-008227-2. Элитная культура часто является инструментом социального контроля. . . .

Источники [ править ]

  • Бахтин, М.М. (1981) Диалогическое воображение: четыре очерка . Эд. Майкл Холквист. Пер. Кэрил Эмерсон и Майкл Холквист. Остин и Лондон: Техасский университет Press.
  • Ганс, Герберт Дж. Популярная культура и высокая культура: анализ и оценка вкуса . Нью-Йорк: Основные книги, 1974. xii, 179 страниц. ISBN 0-465-06021-8 . 
  • Росс, Эндрю. Нет уважения: интеллектуалы и популярная культура . Нью-Йорк: Рутледж, 1989. ix, 269 страниц. ISBN 0-415-90037-9 (PBK.). 

Внешние ссылки [ править ]

  • Полный текст книги Мэтью Арнольда Культура и анархия онлайн
  • Память и современность: размышления о теории национализма Эрнеста Геллнера - Текст лекции Энтони Д. Смита