" Isn't It a Pity " - песня английского рок-музыканта Джорджа Харрисона из его сольного альбома 1970 года All Things Must Pass . Он представлен там в двух вариациях: одна широко известная, семиминутная версия; другой - реприза , озаглавленная « Разве это не жалко (Версия вторая) ». Харрисон написал песню в 1966 году, но она была отклонена для включения в релизы Beatles . Во многих странах мира песня также была выпущена на двойном сингле A-side с " My Sweet Lord ". В Америке журнал Billboard назвал его "My Sweet Lord", когда сингл возглавил Hot 100. диаграмма, в то время как в Канаде "Isn't It a Pity" заняла первое место в качестве предпочтительной стороны.
"Разве не жаль" | ||||
---|---|---|---|---|
Одноместный от Джорджа Харрисона | ||||
из альбома All Things Must Pass | ||||
В стороне |
| |||
Выпущенный | 23 ноября 1970 г. | |||
Жанр | Фолк-рок | |||
Длина | 7 : 10 | |||
Этикетка | яблоко | |||
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон | |||
Производитель (и) | Джордж Харрисон, Фил Спектор | |||
Джордж Харрисон определяет хронологию | ||||
|
«Разве это не жаль (Версия вторая)» | |
---|---|
Песня на Джорджа Харрисона | |
из альбома All Things Must Pass | |
Выпущенный | 27 ноября 1970 г. |
Жанр | Фолк-рок |
Длина | 4 : 45 |
Этикетка | яблоко |
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон |
Производитель (и) | Джордж Харрисон, Фил Спектор |
Гимн-баллада и одна из самых знаменитых композиций Харрисона «Isn't It a Pity» была описана как эмоциональная и музыкальная центральная часть All Things Must Pass [1] и «острое отражение грубого финала The Beatles». [2] В записи, в создании которой участвовал Фил Спектор , задействованы несколько клавишников, ритм-гитаристов и перкуссионистов, а также оркестровые и хоровые аранжировки Джона Бархэма . Трек также служит демонстрацией игры на слайд-гитаре Харрисона - техники, которую он представил в All Things Must Pass . В своем долгом затухании песня отсылает к заключительному припеву хита Beatles 1968 года « Hey Jude ». Среди других музыкантов на записи - Ринго Старр , Билли Престон , Гэри Райт и группа Badfinger , в то время как в репризной версии присутствует Эрик Клэптон на соло-гитаре.
Песня появилась как заключительный трек на компиляции Харрисона Let It Roll (2009), а концертная версия из его тура 1991 года с Клэптоном была включена в Live in Japan (1992). Клэптон и Престон исполнили эту песню вместе на концерте в честь Джорджа в ноябре 2002 года. "Isn't It a Pity" перепела множество артистов, в том числе Нина Симон , Дана , Мэтт Монро , Galaxie 500 , Cowboy Junkies и Питер Фрэмптон .
Предпосылки и состав
Хотя они больше не были той «по-настоящему тесной» социальной единицей, которой они были во время хаоса битломании [3] - или «четырехголовым монстром», как их назвал Мик Джаггер [4] [5]), отдельные битлы по- прежнему были связаны искренней дружбой в течение их последних тревожных лет в группе [6], даже если теперь это было больше похоже на то, чтобы быть запертыми вместе на глубоком психологическом уровне после такого длительного периода повышенного опыта. [7] Эрик Клэптон описал эту связь как такую же, как в типичной семье, «со всеми вытекающими отсюда трудностями». [8] Когда группа наконец распалась, в апреле 1970 года - «ужасный сюрприз» для внешнего мира, по словам автора Марка Хертсгаарда , «как внезапная смерть любимого молодого дяди» [9] - даже традиционно самый разочаровавшийся битл Джордж Харрисон пережил легкую тяжелую утрату. [10]
- Музыкант Делани Брамлетт , 2003 г.
К концу мая того же года среди десятков треков, которые должны были быть включены в его тройной альбом All Things Must Pass , Харрисон вернулся к нескольким неиспользованным песням, которые он написал в конце 1960-х. [12] "Isn't It a Pity" был одним из них, совсем недавно он был отвергнут Битлз во время сессий Get Back в январе 1969 года , результатом которых стал их последний альбом Let It Be . [13] [14] По словам инженера Abbey Road Джеффа Эмерика , песня была предложена для включения в альбом Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band , а биограф Beatles Марк Льюисон заявил, что впервые она была представлена во время сессий Revolver в прошлом году . [15] В записанной на пленку беседе с сессий Get Back в январе 1969 года Харрисон напоминает Джону Леннону, что он наложил вето на «Isn't It a Pity» три года назад; Харрисон также говорит, что думал о том, чтобы предложить песню Фрэнку Синатре . [16] [nb 1] Вдобавок Харрисон надеялся записать "Isn't It a Pity" для двойного альбома группы The Beatles 1968 года (также известного как "Белый альбом"). [18] [19]
Несмотря на относительную древность к 1970 году, текст песни хорошо соответствовал темам духовного спасения и дружбы, которые определяют все, что должно пройти , [20] [21] соответствуя кармической тематике большей части альбома. [22] В своей автобиографии 1980 года Харрисон объясняет: «Разве это не жалость?» - это когда отношения достигают критической точки ... Это был шанс понять, что если я почувствовал, что кто-то меня подвел , значит, есть хороший шанс, что я подводил кого-то еще ". [23] Его тексты написаны без осуждения: [24]
Как жаль, разве не позор,
Как мы разбиваем друг другу сердца и причиняем друг другу боль,
Как мы принимаем любовь друг друга, больше не задумываясь,
Забывая отдавать, теперь не жаль.
По словам музыковеда и критика Уилфрида Меллерса , написавшего в 1973 году [25], «Isn't It a Pity» сочетает в себе три типа песен, которые Харрисон принимал как сольный исполнитель: песня о любви , рок-песня и гимн . Он считал ее "ключевой" на дебютном сольном альбоме Харрисона после Битлз. [26]
Автор Ян Инглис ссылается на его «удивительно сложные» тексты, которые в определенном смысле можно рассматривать как личное наблюдение за «неудавшимся любовным романом», но в то же время они служат комментарием «всеобщей любви к человечеству и среди людей». ". [27] Эта тема присутствовала в предыдущих песнях Харрисона, таких как « Within You Without You » и « While My Guitar Gently Weeps », и останется заметной во многих его последующих композициях. [28] Те же параллели относительно универсальности любви в творчестве Харрисона были отмечены Дейлом Эллисоном , автором первой «духовной биографии» бывшего «Битлз»; «Когда Джордж спрашивает:« Разве это не жалко? », - пишет Эллисон, - объем его вопроса огромен: он охватывает почти все». [29]
В разговоре с главным редактором Billboard Тимоти Уайтом в 2000 году Харрисон сказал о «Разве это не жалость?»: «Это просто наблюдение того, как мы с обществом были или есть. Мы принимаем друг друга как должное - и забываем дать назад. Это было действительно все, о чем шла речь ". [30]
Запись
Две контрастные версии песни были записаны в Лондоне в середине 1970 во время сессий для All Things Must Pass , [31] оба из которых были предназначены для выпуска, с самого начала. [32] По словам Харрисона, после записи первой версии он решил, что он недоволен ею, а вторая версия появилась случайно «через несколько недель», когда один из поддерживающих музыкантов начал играть песню во время сессии. [33] [34] Так называемое "Isn't It a Pity (Version Two)" заметно медленнее, чем более известное семиминутное "эпическое" прочтение песни. [35] Соло -гитарные вставки Эрика Клэптона , поэтапное фортепиано Тони Эштона и деревянные духовые инструменты в аранжировке Джона Бархэма доминируют во второй версии, [35] что также больше соответствует более ранним попыткам Битлз на этом треке; как и " Баллада о сэре Фрэнки Криспе ", в нем широко используется звук динамика Лесли, столь знакомый по альбому группы Abbey Road . [36]
Первая версия "Isn't It a Pity" выдает влияние сопродюсера Фила Спектора больше, чем Вторая версия. [35] [36] Это также самый крайний пример заявленного намерения Харрисона позволить некоторым песням на All Things Must Pass звучать дольше и содержать инструменты в большей степени, чем это было возможно в рамках более попсового - ориентированный на Beatles подход к записи. [21] [nb 2] "Isn't It a Pity" (Версия первая в контексте All Things Must Pass ) начинается с малого и строится [38] и отражает интерес Харрисона и Бархема к включению оркестровки в рок-звучание альбома. [39] Бархам останавливался в доме Харрисона, Фрайар Парк , и создавал музыку для «Isn't It a Pity» и других песен на основе мелодий, которые Харрисон спел или сыграл ему на пианино или гитаре. [40] [№ 3]
Запись основного трека состоялась 2 июня в EMI Studios (ныне Abbey Road Studios ). [42] [43] Согласно комментариям Спектора относительно ранних миксов Харрисона, оркестровая аранжировка была добавлена не раньше конца августа. [32] [nb 4] Первая слайд-гитарная пауза на выпущенной записи использует мелодию, почти идентичную той, которую Харрисон озвучил при исполнении песни для других Beatles 26 января 1969 года. [42] - отражает качество, которым восхищаются Элтон Джон в трибьюте Харрисона 2002 года: «Все его соло очень мелодичны - вы можете почти петь его соло». [47] "Isn't It a Pity" представила витрину недавно принятого стиля слайд-гитары Харрисона, который включал в себя аспекты индийской музыки, особенно в ее воплощении в духе сарода , [48] и западных блюзовых традиций. [49] Инглис пишет , что эффект «сложные узоры» Харрисона на слайд - гитаре в «противовеса основной атмосфера пессимизма с валами красоты», похожие на «ноты светлого и темного» предусмотрено Пит Drake «s педали стали на песню « Все должно пройти ». [50] Автор Саймон Ленг комментирует сходство комбинированного музыкального противовеса Харрисона и Бархама в первом инструментальном перерыве с элементами индийской раги в количестве свар (тонов) как в восходящей, так и в нисходящей гаммах . Он пишет: «песня становится балансом между праздником жизни (слайд-гитара и хор) и самоанализом (оркестр и лежащая в основе гармония)». [51]
- Историк музыки Эндрю Грант Джексон
Теперь в тональности G (на два полутона ниже исполнения Get Back ) "Isn't It a Pity" начинается с двух нот педали, обеспечиваемой слоями клавишных и акустических гитар. [24] Только на отметке в одну минуту, в начале второго куплета, входит ритм-секция , после чего инструменты начинают «вырываться из своей метрономической смирительной рубашки, чтобы достичь почти экстатического высвобождения», как пишет автор Beatles Forever. Николас Шаффнер поставил это в 1977 году. [53] "Мягкий" пассаж для слайд-гитары, поддерживаемый секцией струн Бархема, [24] следует за этим вторым куплетом, и с этого момента - около 2:38 - сохраняется та же круглая структура аккордов. на оставшиеся четыре с половиной минуты песни. [28] [38] В длинной коде показано, что Шаффнер назвал «псевдосимфоническим напряжением», перешедшее в безумие духовых и литавр , дальнейшее соло на слайд-гитаре и мантру « Как жаль », к которой присоединяется стиль « Эй, Джуд » Хор " На-на-на-на ". [24] [53] В основе этого раздела лежит гудящий вокальный припев в стиле «ом» [52] и нисходящий мотив из трех нот рожка . [51]
Rolling Stone ' рецензент s позже назвал All Things Must Pass „музыку горных вершин и бескрайних горизонтов“. [54] "Isn't It a Pity" включал самый большой состав музыкантов, представленных на альбоме, включая трех или четырех клавишников, трио дополнительных ритм-гитаристов, оркестровые струнные, духовые и барабанные, а также мужской хор. . [55] [56] Использование нескольких акустических гитар и фортепиано, играющих одни и те же партии, было характерной чертойэстетики производства Стены звука Спектора. [57] Среди участников были бывший товарищ Харрисона по группе Ринго Старр и два музыканта с прочными связями с Beatles, Клаус Вурман и Билли Престон . [24] Престон позже сказал, что у него были сомнения по поводу того, что Спектор предпочитает, чтобы несколько клавишников играли одни и те же аккорды в разных октавах , чтобы усилить звук, но «с материалом Джорджа это было идеально». [58]
Пострадавший в «Битлз» из-за привычки Маккартни диктовать, как должен играть каждый музыкант, Харрисон позволил участникам All Things Must Pass свободу самовыражения в своей игре. [59] Гитарист Badfinger Джои Молланд сказал, что Харрисон руководил сессиями, [60] был скромным и терпеливым: «Он приходил к нам, приносил гитару и говорил:« Хорошо, это же ». Жалость".' Он проходил с нами песню один или два раза и показывал нам изменения; вы знаете, Джордж использовал все эти уменьшенные аккорды . Мы учились по ходу, и обычно после двух раз в песне у нас было действительно хорошее представление о том, как все прошло ". [61]
Харрисон играл на нескольких гитарах на записи [42], в то время как три участника Badfinger предоставили акустические гитары для эмбиента, типичные для «Wall of Sound» Спектора. [53] Аккомпанируя акустической гитаре его и Бэдфингера на некоторых треках All Things Must Pass , Харрисон пригласил Питера Фрэмптона на сессии. [62] По словам автора Брюса Спайзера , Фрэмптон, возможно, был среди ритм-гитаристов на "Isn't It a Pity". [42] [nb 5] Пианист Гэри Райт , который регулярно сотрудничал с Харрисоном в течение последующих десятилетий, [65] [66] вспоминает сессию «Isn't It a Pity» как свою первую сессию с Харрисоном. [67] [68] Бобби Уитлок , другой главный клавишник All Things Must Pass , с Райтом [69] вспоминает, как играл на «помповом органе со сдвигом фазы или фисгармонии». [70] Морис Гибб , сосед Старра по Хайгейту в то время, [71] утверждал, что играл на пианино в этой песне. [72] [nb 6] Барабанщик Badfinger Майк Гиббинс играл на тамбурине, а Спайзер перечисляет других, «неизвестных перкуссионистов». [42] По словам Гиббинса, он и Алан Уайт сыграли большую часть ударных партий на альбоме, «включив бубен, палочки, колокольчики , маракасы… все, что было необходимо». [74] [№ 7]
Релиз
Первоначально было намерение выпуска «Разве это не Жалость» , как свинцовый сингл от All Things Must Pass в октябре 1970 года [43] [32] После расформирование, большая часть Битлз Apple Records 'рекламных решений был сделан в Нью-Йорке. [77] Allan Steckler, который управлял операцию США под руководством менеджера Apple , Allen Klein , [78] был «ошеломлен» по качеству Харрисона материала и определили «Разве это не Жалость», « My Sweet Lord » и " Что такое Life »как три хит-сингла альбома. [79] [nb 8] Спектор позже сказал, что настаивал на том, что «Мой милый лорд» был наиболее очевидным выбором, и ему пришлось подтолкнуть Харрисона и «его менеджера» в этом вопросе. [80] Семиминутный "Isn't It a Pity" был выпущен как двойная сторона A с "My Sweet Lord" 23 ноября в США (как Apple 2995), за четыре дня до выхода альбома там. . [81] [82] Отражая равный статус двух треков, на обеих сторонах обложки сингла была изображена одна и та же фотография Харрисона, сделанная Барри Файнштейном , единственные различия заключались в названии песни под именем Харрисона и в том, что зеленое яблоко Логотип пластинки и каталожный номер у "My Sweet Lord" были только сбоку. [83]
Сингл имел феноменальный успех в Северной Америке и во всем мире. [53] [84] [85] Обе песни были перечислены под номером 1 в Америке Billboard Hot 100 диаграммы, [86] в течение четырех недель , начиная с 26 декабря. [87] [88] На кэшбоксе графика, в котором перечислены единичных сторонах отдельно, он продержался на 46. [89] В Канаде, «Разве это не Жалость» был ведущая сторона , когда сингл возглавил RPM 100 графика в течение пяти недель, до середины января 1971 г. [90]
"Isn't It a Pity" была выпущена на All Things Must Pass в качестве заключительного трека на первой стороне тройного LP , представляя, по словам биографа Эллиота Хантли, "элегическую, жалобную песню примирения" после гневного " Wah- Вау ». [38] Автор Роберт Родригес пишет о восприятии публикой «Isn't It a Pity»: « All Things Must Pass изобилует песнями, которые можно легко интерпретировать как комментарий к распаду Битлз; хотя эта конкретная песня предшествовала событиям. в 1969–1970 годах подтекст [не] уменьшился ни в малейшей степени ». [91] "Isn't It a Pity (Version Two)" появился как предпоследний трек на четвертой стороне оригинального набора из трех записей, [92] таким образом служив тем, что Родригес называет "подставкой для почти завершенного путешествия". [93] [nb 9] Сингл и альбом удивили музыкальную индустрию и подняли Харрисона над Ленноном и Маккартни в период после распада Битлз. [95]
Критический прием
Бен Герсон из Rolling Stone счел все, что должно пройти, «и очень личное заявление, и грандиозный жест, торжество над художественной скромностью» [96], и назвал набор из трех рекордов «феерией благочестия, самопожертвования и радости. размах и амбиции могут назвать это Войной и Миром рок-н-ролла ». [97] [98] Герсон также хвалил работу над альбомом [98] [99] и описал "Isn't It a Pity" как "плач ... чьим началом являются сломанные трети песен Джона" I Am the Walrus "и конец которой - декадентская, ликующая последняя половина «Hey Jude» Пола ». [96] NME ' s Алан Смит описал его как трек , который „улавливает настроение ноющие терпимости боли, которую Харрисон может сделать это хорошо“ и балладу , что „будет выделяться из альбома с течением лет“ . [100]
Рассматривая сочетание песни с "My Sweet Lord", журнал Billboard написал о "мощном двустороннем победителе" с "одинаково мощными лирическими линиями и заразительными ритмами". [101] Cash Box сказал, что Харрисон дебютировал с синглом «грандиозно с двумя возвышающимися сторонами», из которых «Isn't It a Pity» было «более впечатляющим» и «гигантским пением в ' Привет, манера Джуда ". [102] Майк Гормли из Detroit Free Press написал, что обе стороны олицетворяют «чувство дрейфа», вызванное альбомом, которое он описал как «красивый, очень глубокий набор песен» с текстами, которые передают «много, но не радуют». t fancy ". [103]
Под руководством сингла All Things Must Pass способствовал широкому признанию Харрисона как сольного исполнителя [104] и пересмотрел взгляды на природу творческого лидерства Битлз. [105] Среди этих писателей [106] Дон Хекман из «Нью-Йорк Таймс» предсказал, что «Мой милый Господь» / «Разве это не жалость» скоро выйдет на первое место в чартах США, и описал свою «сложную» реакцию на то, чтобы быть впервые представила последовательность песен Харрисона: «изумление перед размахом талантов Харрисона; восхищение результатами участия Фила Спектора в качестве продюсера альбома; любопытство по поводу многих сообщений, которые пронизывают песни Харрисона». Хекман добавил, что «дух Битлз присутствует всегда», хотя он также сожалел, что некоторые треки были «слишком сильно [оркестрованы] ... и заканчивались длинными, долго повторяющимися мелодическими паттернами, которые с тех пор стали обязательными для многих рок-групп. успех «Эй, Джуд» ». [107] [№ 10]
В 1973 году оценивая сольную карьеру Харрисона для Melody Maker , Мартин Саттон сказал, что Харрисон показал себя самым зрелым и способным экс-битлом с All Things Must Pass и 1971 года на концерте для Бангладеш . Он соединил «Isn't It a Pity» с « Something » в качестве баллад, которые были равны песням Маккартни, таким как « Yesterday » и « The Long and Winding Road ». [109]
Последующие релизы и живые выступления
Несмотря на коммерческий успех, "Isn't It a Pity" была исключена из альбома EMI / Capitol " Лучшее из Джорджа Харрисона" в ноябре 1976 года. [110] Игнорируя предложения Харрисона по поводу списка треков, [111] компания отдала более половины. сборника его песен с Beatles. [112] [113] В 2009 году он появился в качестве заключительного трека Let It Ролл: Песни Джорджа Харрисона , [114] сборник , что его вдова, Оливия Харрисон , сказал был способ вычеркнуть 1976 альбом. [115] демо - версия песни, записанная во время Вернись сессий, была размещена на Let It Ролле как ITunes магазин монопольно. [116]
В документальном фильме Мартина Скорсезе 2011 года « Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире » «Разве это не жалость» играет сцену, описывающую крах брака Харрисона с Патти Бойд и ее начало отношений с Клэптоном. [117] Сцена сопровождается Бойдом, который читает из ее автобиографии « Прекрасное сегодня» , [118] описывая ночь, когда Клэптон сказал Харрисону о своей любви к ней. [119] [№ 11]
Харрисон играл "Isn't It a Pity" во время своего японского тура в декабре 1991 года с Эриком Клэптоном [121] , [121] его второй и последний концертный тур в качестве сольного исполнителя. [122] [123] Клавишник Чак Ливелл вспомнил об этом как о кульминации шоу, сказав: «В любом случае, тексты - просто отличный комментарий; но в исполнении песня прекрасно выстраивалась на протяжении всего своего курса, достигая кульминации в крещендо в конце. В этот момент я всегда смотрел на публику, чтобы увидеть их лица, и мог видеть, насколько заметно они были тронуты этой песней, в частности ». [124] Концертная версия тура появится на альбоме 1992 года Live in Japan . [125]
Ретроспективные оценки и наследие
- Музыкальный критик Джоди Розен , 2001 г.
"Isn't It a Pity" остается одной из самых популярных песен Харрисона. [127] Мэтью Гринвальд из AllMusic называет это «глубоко трогательным и мощным», [22] в то время как в своей книге об истории записи соло Битлз, Eight Arms to Hold You , Чип Мэдинджер и Марк Истер пишут: «Если кто-нибудь, Джордж Харрисон песню можно назвать «величественной», «Isn't It a Pity» была бы единственной ». [32] В своей книге « 1000 записей, чтобы услышать, прежде чем вы умрете» , Том Мун называет ее одним из трех «ключевых треков» альбома, говоря, что в « All Things Must Pass» Харрисон подошел к позорному распаду Beatles философски и тем самым » достигает (и поддерживает) состояние сияющей благодати ". [128]
Саймон Ленг признает песню "роскошной" в музыкальном плане и хвалит мелодию Харрисона и "уникальное" использование нот, выходящих за рамки ключевой подписи , а также "вызывающую воспоминания приостановленную оркестровку" Джона Бархэма. [51] Он сочетает это с инструментальным произведением «Wonderwall to Be Here» Харрисона 1968 года в Wonderwall Music как пьесой, которая лучше всего «отражает глубину музыкального понимания» Харрисона и Бархема, которые разделяли увлечение индийской классической музыкой с 1966 года [ 51]. 129] По словам Ленга, «Isn't It A Pity» является «ключевой песней» и «сутью» All Things Must Pass , воплощающей в себе борьбу альбома между « экстазом госпела и крахом человеческих взаимоотношений». [1] [№ 12]
В конце 1970-х годов Николас Шаффнер прокомментировал «возвышающуюся простоту» песни и «бесконечно повторяющееся затухание, которое каким-то образом умудряется быть гипнотическим, а не скучным». Шаффнер сказал, что в то время как Спектор обычно применял свою Стену звука к «одноразовым вещам», таким как « Да Ду Рон Рон », он «наконец-то работал с талантом, сравнимым с его собственным. Космический звук продюсера оказался прекрасным дополнением к творчеству художника. космическое видение ". [53] Несколько других авторов отметили важность «Isn't It a Pity» в контексте распада Битлз, [2] [28] [132] [133] начиная с продолжительности трека 7:10, всего на секунду после «Привет, Джуд». [21] [53] Питер Доггетт считает эту песню «замечательно непредвзятым комментарием к распаду духа Битлз»; [134] Ленг заключает: «Всегда горько-сладкий,« Isn't It a Pity »записывает последние умирающие отголоски Битлз». [51]
- Пол Маккартни, 2011 г.
Эллиот Хантли сожалеет о принудительном периоде спячки песни, говоря: «[Он] просто не верит, что трек был отклонен Мартином , Ленноном и Маккартни - тремя мужчинами, репутация которых основывалась на их способности определить хорошую мелодию, когда они ее услышали». [135] Хантли считает "Isn't It a Pity" достойным "полноценного стандартного " статуса, с "парящими" струнами Бархема и "возвышенной" слайд-гитарой Харрисона, которые вместе взяты, чтобы унести песню "в небеса, где она остается" . [38] Запись для Q журнала в 2002 году, Джон Харрис сказал , что все вещи должны пройти был «на некоторое расстояние, лучший сольный альбом Beatles» и «широкоэкранный звук» , используемый Харрисон и Spector на таких треках, как «Разве это не Жалость "с тех пор" отозвалась эхом в творчестве таких поклонников Битлз, как ELO и Oasis ". [136] [nb 13] Историк музыки Эндрю Грант Джексон считает, что его гудящая аранжировка бэк-вокала послужила источником вдохновения для «поколений инди-рокеров », особенно для продюсера Митча Истера в его работе над «Pilgrimage» и другими песнями из альбома REM 1983 года Murmur. . [52] [nb 14] Уилл Ходжкинсон из The Times описывает "Isn't It a Pity" как "просто одну из лучших песен в истории", отмечая, что в лучшем случае музыка Харрисона "проявила ненавязчивую мудрость и настоящая эмоциональная зрелость ». [139]
Во время своего продвижения к 30 - й годовщине переиздание из All Things Must Pass в 2001 году, Харрисон назвал песню среди трех его любимых треков на альбоме, [140] вместе с « заурядным » и « Ожидание на всех вас ». [141] [142] В 2010 году слушатели AOL Radio проголосовали за «Isn't It a Pity» седьмым по результатам опроса, в ходе которого были отобраны десять лучших песен Джорджа Харрисона после Битлз. [143] [144] Эрик Клэптон [145] и Том Петти каждый из двух своих любимых композиций Харрисона назвали «Isn't It a Pity», а Петти назвал эту песню «шедевром». [146]
«Isn't It a Pity» вошла в книгу Брюса Поллока « 7500 самых важных песен 1944–2000 годов» в 2005 году . В 2013 году Нидерланды Radio 2 программы Het Театр ван гет Настроения перечислял песню под номером 1 (впереди Леннона « Imagine ») [147] в своих „Top 40 песен от года“ за 1971 г. [148] В 2019 году, финансовый Комментатор Дж. Мулрадж из The Hindu писал, что в международной атмосфере недоверия, порождаемой военно-промышленным комплексом , ценами на нефть и безответственной банковской практикой, «мировые лидеры должны послушать песню Джорджа Харрисона». [149]
Кавер-версии и трибьюты
Многие артисты исполнили каверы на "Isn't It a Pity". [150] Это была одна из песен, баллад основные ринулись записи в результате All Things Must Pass » популярность. [151] [152] В 1971 году Мэтт Монро выпустил его как сингл в попытке повторить коммерческий успех, которого он достиг с его записью «Yesterday» группы Битлз. [153] Победитель ирландского конкурса песни «Евровидение» 1970 года Дана записала исполнение, которое автор Алан Клейсон считает «более острым», чем Харрисон или Монро, учитывая политические потрясения, охватившие Ольстер в то время. [152]
Одиннадцатиминутная переработка "Isn't It a Pity" Нины Симоне была выпущена на ее альбоме 1972 года Emergency Ward! , заявление о войне во Вьетнаме, которое также включает кавер на "My Sweet Lord". [154] Шестиминутная версия "Isn't It a Pity" была выпущена на сборнике из 51 трека The Essential Nina Simone в 1993 году. [155] Джейсон Грин из Pitchfork пишет, что чтение Симоны "превращает песню в небольшой мертвая планета с самой собой в качестве единственного жителя », и он приводит это как пример того, как написание песен Харрисона привлекло внимание соул- и джазовых исполнителей и побудило к новым интерпретациям. [156] [nb 15] В своей автобиографии Харрисон говорит, что на него повлияла трактовка Симоне «Isn't It a Pity», когда он пришел записывать свою песню « The Answer's at the End » в 1975 году. [158] [159 ]
Galaxie 500 сделала кавер на эту песню для своего альбома On Fire в 1989 году. Журнал Uncut назвал трек "ярким дублем" из "определяющего карьеру альбома" группы. [160] Cowboy Junkies исполнили "Isn't It a Pity" в турне 2004 года, и это была одна из двух песен, которые повлияли на их следующий альбом Early 21st Century Blues , тема которого они описали как "война, насилие, страх, жадность". , незнание или потеря ». [161] [162] вилы ' Марка S Ричардсон невпечатлен с их записью; он процитировал это как пример слабости группы в интерпретации, сказав, что это был «усердный подход» по сравнению с «непривязанной» версией Galaxie 500. [163]
На концерте для Джорджа 29 ноября 2002 года, через год после смерти Харрисона, Эрик Клэптон и Билли Престон исполнили песню при поддержке большой группы, в которую входили сын Харрисона Дхани и бывший лидер ELO Джефф Линн . [164] По описанию Родригеса, страстное выступление Престона «чуть не украло шоу» на мероприятии всех звезд. [165] Джей Беннетт и Эдвард Берч записали его для Songs from the Material World: Tribute to George Harrison , [143] компиляции с участием нескольких артистов, выпущенной в феврале 2003 года. [166] Версия Джонатана Уилсона и Грэма Нэша появилась на Harrison. Covered , [167] трибьют-компакт-диск, сопровождающий выпуск журнала Mojo за ноябрь 2011 года и совпадающий с выпуском документального фильма Скорсезе « Жизнь в материальном мире» . [168] [nb 16] Энни Леннокс исполнила песню «Isn't It a Pity» после получения премии Джорджа Харрисона Global Citizen Award в рамках ежегодной премии Global Citizen Awards 19 сентября 2017 года в Нью-Йорке. Ей аккомпанировал Дхани Харрисон на акустической гитаре. [171]
16 апреля 2021 года Питер Фрэмптон выпустил запись песни в преддверии своего альбома инструментальных каверов на гитаре Frampton Forgets the Words . [172] [173] Фрэмптон сказал, что «это то, что мне больше всего понравилось» на своем новом альбоме, [63] и он «никогда не забыл» услышать «Isn't It a Pity» в студии в 1970 году. [ 174] Видео к треку открывается кадрами из прощального турне Фрэмптона по США [174], которое он предпринял, зная, что дегенеративные эффекты его миозита с телом включения (IBM) ограничат его способность играть в ближайшие годы; [175] Затем он показывает, как он акклиматизируется к жизни в условиях изоляции с отменой его концертного маршрута на 2020 год, борется со скукой дома и занимается масштабированием с членами семьи. [172] Дэвид Гилл из журнала Riff Magazine пишет, что экспрессивная игра Фрэмптона передает «одинаковую меру печали и надежды в песне», и он считает это трогательным выбором, учитывая, что закрытие концертных залов из-за пандемии совпало с потенциальным финалом Фрэмптона. лет как живой исполнитель. [176]
Персонал
По словам Саймона Ленга (если не указано иное), музыканты, которые исполнили две версии All Things Must Pass "Isn't It a Pity", являются следующими. [24]
Версия первая
| Версия вторая
|
Позиции на графике
Диаграмма (1970–71) | Пиковая позиция |
---|---|
Канадская таблица одиночных игр RPM 100 [90] | 1 |
США Рекламный щит Горячие 100 [86] | 1 |
США Cash Box Top 100 [89] | 46 |
Заметки
- ↑ Харрисон недавно познакомился с Синатрой в Лос-Анджелесе, работая там с Apple, подписав контракт с Джеки Ломаксом . [17]
- ^ По мнению писательницы Марка Ribowsky, в All Things Must Pass был «сходящиеся два студийных фанатиков», а Харрисон и Spector «не могли быть лучше приспособлены к другудругом». [37]
- ↑ Бархэм говорит, что для вдохновения Харрисон также играл ему в спектаклях Спектора, таких как« Гордость Мэри » Checkmates, Ltd. Бархэм добавляет: «Мы были очень впечатлены - я никогда раньше не слышал подобного звука, и Джордж хотел именно такого». [41]
- ↑ В то время как присутствие Спектора обеспечивалоаспект Стены звука на некоторых основных треках All Things Must Pass , его зависимость от алкоголя сделала его непредсказуемым сопродюсером. [44] Харрисону пришлось работать над большинством наложений без участия Спектора. [45] [46]
- ^ Фрэмптон говорит, что основной трек уже был записан, когда он впервые участвовал всессиях All Things Must Pass, и это была первая запись, которую он услышал, когда прибыл в студию. [63] Впоследствии Фрэмптон перезаписал другие партии акустической гитары вместе с Харрисоном в нескольких песнях альбома, однако, [62] в соответствии с желанием Спектора «больше акустики, больше акустики!» [64]
- ↑ В своей автобиографии 2014 года Dream Weaver Райт перечисляет Старра, Клэптона, Престона, Вурмана, участников Badfinger и Джима Гордона в качестве музыкантов, присутствующих в начале сессии. [73]
- ^ Уайт, которому приписывают ударные и перкуссию на All Things Must Pass , [75] сказал, что он играл на барабанах на "Isn't It a Pity". [76]
- ↑ Харрисон был ошеломлен энтузиазмом Стеклера над « Все должно пройти» . Харрисон ответил: «Вы действительно это имеете в виду? Знаете, они [Битлз] не позволили мне выпустить большинство из них». [79]
- ^ Третий LP был задуман как «бесплатный» диск, чтобы оправдать высокую розничную цену набора. [56] Названный Apple Jam , он содержал поздравление Харрисона с днем рождения Леннону под названием «It's Johnny's Birthday» и инструментальные джемы, записанные во времясессий All Things Must Pass . [36] [94]
- ↑ По словам автора Алана Клейсона , для слушателей "Joe Average" в то время расширенные затухания на таких треках, как "Isn't It a Pity", либо погружали их в "мантрический (или под кайфом) транс", либо вызывали чувство "Сколько еще?" [108]
- ↑ Согласно рассказу Бойда, этот эпизод произошел на вечеринке в конце 1970 года, когда Харрисон присоединился к ним после записи. [120]
- ^ Ленг говорит, что "Version Two" не хватает "возвышающего влияния евангелия" и "спасительного прозрения", и, тем не менее, альбом лучше всего подошел бы с включением одного из треков, которые впоследствии стали доступны на бутлегах с сессий. [130] В своем обзоре альбома для Rough Guides Крис Ингхэм считает вторую версию «бессмысленной». [131]
- ↑ В обзоре Mojo в 2011 году Харрис выделяет песню на одном из немногих «действительно важных» сольных альбомов бывшего Beatle, говоря: «Более быстрые песни (например, Wah Wah) восхитительны; медленные (Isn't It A Pity, Beware Of Darkness) просто потрясающе. " [137]
- ↑ Джексон также отмечает иронию песни Харрисона с ее щедрой оркестровой аранжировкой, слайд-гитарным комментарием и вокальным припевом, конкурирующим за длину с "Hey Jude", треком, в котором Маккартни отверг идеи Харрисона по украшению гитары. [138]
- ↑ Джазовый гитарист Джоэл Харрисон включил "Isn't It a Pity" в свой альбом Harrison on Harrison: Jazz Explanations of George Harrison , выпущенный в октябре 2005 г. [157]
- ↑ Черный Всадник исполнил песню натрибьют-концерте Джорджа Феста [169], организованном Дхани Харрисон и проходившем в театре Фонда в Лос-Анджелесе в сентябре 2014 года [170].
Рекомендации
- ^ а б Ленг, стр. 86–87, 98.
- ^ a b Джон Бергстром, «Джордж Харрисон: Все должно пройти» , PopMatters , 14 января 2011 г. (получено 1 апреля 2012 г.).
- ↑ Джордж Харрисон, в The Beatles, стр. 83.
- ^ «Джордж Харрисон - своими словами» , superseventies.com (получено 3 октября 2012 г.).
- ^ Каролина Гэммел, "Rolling Stones завидовали Битлз пение доблесть - сэр Пол" , The Telegraph онлайн, 23 мая 2011 (найденную 25 июня 2012).
- ^ Hertsgaard, стр. 310.
- Перейти ↑ MacDonald, pp. 288, 300.
- ^ Интервью Эрика Клэптона в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире .
- ^ Hertsgaard, стр. 277.
- ^ Ленг, стр. 91.
- ^ Ленг, стр. 76.
- ^ Редакторы Rolling Stone , стр. 39.
- ^ Макдональд, стр. 302.
- ^ Майлз, стр. 332.
- ^ Макдональд, стр. 302fn.
- ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 269.
- ^ Clayson, Джордж Харрисон , стр. 259-60.
- ^ Редакторы Rolling Stone , стр. 38.
- ^ a b Майкл Симмонс, "Cry for a Shadow", Mojo , ноябрь 2011 г., стр. 80.
- ↑ Ленг, стр. 86–87, 91–92.
- ^ a b c Редакторы журнала Rolling Stone , стр. 40.
- ^ a b Мэтью Гринвальд, «Джордж Харрисон, разве не жалко?» , AllMusic (получено 30 марта 2014 г.).
- ^ Харрисон, стр. 170.
- ^ Б с д е е Leng, с. 86.
- ^ Шаффнер, стр. 219.
- ^ Меллерс, стр. 151.
- Перейти ↑ Inglis, pp. 25, 26.
- ^ a b c Инглис, стр. 26.
- ^ Эллисон, стр. 34.
- ↑ Тимоти Уайт, «Джордж Харрисон: 'All Things' in Good Time» , billboard.com , 8 января 2001 г. (получено 21 января 2015 г.).
- ^ Badman, стр. 10.
- ^ a b c d Madinger & Easter, стр. 428.
- ↑ Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение 30-летнего переиздания «Все должно пройти» ; событие происходит между 7:37 и 7:55.
- ↑ Гарри, стр. 14–15.
- ^ a b c Ленг, стр. 98.
- ^ a b c Madinger & Easter, стр. 432.
- ^ Ribowsky, стр. 254-55.
- ^ а б в г Хантли, стр. 55.
- ^ Frontani, стр. 157-58.
- ^ Ленг, стр. 78.
- ↑ Мэт Сноу, «Джордж Харрисон: Тихая буря», Mojo , ноябрь 2014 г., стр. 70.
- ^ a b c d e f g Spizer, стр. 212.
- ^ а б Гарри, стр. 238.
- ^ Инги, стр. 132-33.
- ^ Клейсон, Джордж Харрисон , стр. 289.
- ^ Мадинджер и Пасха, стр. 427.
- ^ Редакторы Rolling Stone , стр. 233.
- ↑ Том Пиннок, «Джордж Соло: Все должно пройти», Uncut Ultimate Music Guide: Джордж Харрисон , TI Media (Лондон, 2018), стр. 54.
- ^ Лавеццоли, стр. 186.
- Перейти ↑ Inglis, pp. 26, 30.
- ^ а б в г Ленг, стр. 87.
- ^ a b c Джексон, стр. 48.
- ^ a b c d e f Шаффнер, стр. 142.
- ^ Tillery, стр. 89-90.
- ↑ Ленг, стр. 86–87.
- ^ a b Клейсон, Джордж Харрисон , стр. 292.
- ^ Ленг, стр. 80.
- ^ Ribowsky, стр. 255.
- ^ Джексон, стр. 19.
- ^ Matovina, стр. 91.
- ^ Ленг, стр. 79.
- ^ а б Гарри, стр. 180.
- ^ a b Морган Энос, «Питер Фрэмптон о том, будет ли он снова выступать вживую , зависает с Джорджем Харрисоном и Дэвидом Боуи и новый альбом« Фрэмптон забывает слова »» , grammy.com , 25 марта 2021 г. (получено 11 мая 2021 г.).
- ↑ Тим Джонс, «Питер Фрэмптон все еще жив!», Сборник пластинок , апрель 2001 г., стр. 83.
- ↑ Родригес, стр. 87–88.
- ^ Гарри, стр. 395.
- ↑ Шон Перри, «Интервью с Гэри Райтом» , Vintage Rock (архивная версия получена 31 октября 2020 г.).
- ^ Мелисса Паркер, «Интервью с Гэри Райт:« Ткач мечты »становится« Connected », туры с Ринго Старром» , Smashing Interviews , 28 сентября 2010 г. (получено 30 октября 2020 г.).
- ^ Ленг, стр. 82fn.
- ^ Уитлок, стр. 79.
- ^ Клейсон, Ринго Старр , стр. 197.
- ^ "Gibb Songs: 1970" , Columbia.edu (получено 10 ноября 2011 г.).
- ^ a b Гэри Райт, «Когда Гэри Райт встретил Джорджа Харрисона: Ткач снов, Джон и Йоко, и многие другие (отрывок из книги)» , The Daily Beast , 29 сентября 2014 г. (архивная версия получена 30 октября 2020 г.).
- ^ Matovina, стр. 90.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 195.
- ^ Родригес, стр. 76.
- ^ Matovina, стр. 125.
- Перейти ↑ Doggett, pp. 66, 112.
- ^ a b Spizer, стр. 220.
- ^ Phil Spector интервью, в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире .
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 93.
- ^ Спайзер, стр. 213.
- ^ Spizer, стр. 213-14.
- ^ Карр и Тайлер, стр. 94.
- ^ Ленг, стр. 85.
- ^ a b "Billboard Hot 100" , Billboard , 2 января 1971 г., стр. 44.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 352.
- ^ Спайзер, стр. 211.
- ^ a b Уитберн, Джоэл (2015). Книга сравнения . Менономи-Фолс, Висконсин: Рекордные исследования. п. 299. ISBN 978-0-89820-213-7.
- ^ a b « RPM 100 Singles, 26 декабря 1970 г.» , Библиотека и архивы Канады (заархивированная версия получена 29 апреля 2014 г.).
- ^ Родригес, стр. 254.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 94.
- ^ Родригес, стр. 255.
- ↑ Гарри, стр. 11, 18.
- ^ Ribowsky, стр. 255-56.
- ^ a b Бен Герсон, «Записи: Джордж Харрисон, все должно пройти » , Rolling Stone , 21 января 1971 г., стр. 46 (проверено 20 февраля 2012 г.).
- ^ Frontani, стр. 158.
- ^ a b Грин, стр. 182.
- ^ Хантли, стр. 62.
- ↑ Алан Смит, «Джордж Харрисон: Все должно пройти (Apple)», NME , 5 декабря 1970 г., стр. 2; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка; получено 15 июля 2012 г.).
- ↑ Spotlight Singles , Billboard , 21 ноября 1970 г., стр. 88 (проверено 25 октября 2013 г.).
- ^ "Обзоры одиночных игр", Cash Box , 21 ноября 1970 г., стр. 24.
- ↑ Майк Гормли, «Старый необычный Джордж возвращается», Detroit Free Press , 6 декабря 1970 г .; доступно на Rock's Backpages (требуется подписка; получено 2 ноября 2020 г.).
- ^ Greene, стр. 182-83.
- ^ Frontani, стр. 158, 266.
- ^ Frontani, стр. 266.
- ↑ Дон Хекман, «Поп: два с половиной битла сами по себе» , The New York Times , 20 декабря 1970 г., стр. 104 (проверено 3 ноября 2020 г.).
- ^ Clayson, Джордж Харрисон , стр. 291-92.
- ↑ Мартин Саттон, «Пока его гитара нежно плачет ... Харрисон в 30», Melody Maker , 3 марта 1973 г.
- ^ Родригес, стр. 128.
- ^ Шаффнер, стр. 188.
- ^ Badman, стр. 197.
- ^ Доггетт, стр. 252.
- Перейти ↑ Inglis, pp. 128, 156.
- ^ Мелинда Ньюман, «Сообщения из эксклюзивной галереи на Spinner.com»> «Вдова Харрисона все еще любит слышать его голос» , Spinner , 18 июня 2009 г. (архивная версия получена 22 июля 2015 г.).
- ↑ Womack, стр. 548.
- ^ Ник Ньюман, «(Обзор NYFF) Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире» , The Film Stage , 5 октября 2011 г. (получено 30 октября 2020 г.).
- ↑ Джоэл Селвин, «ТВ-обзор Джорджа Харрисона: Жизнь в материальном мире» , San Francisco Chronicle , 30 ноября 2011 г. (получено 30 октября 2020 г.).
- ↑ Леди Миз Дива, « Джордж Харрисон: Обзор фильмов о жизни в материальном мире » , The Diva Review , 1 октября 2011 г. (получено 30 октября 2020 г.).
- ^ Tillery, стр. 92-93.
- ^ Madinger & Easter, стр. 481, 483.
- ^ Редакторы Rolling Stone , стр. 156.
- ^ Лавеццоли, стр. 196.
- ^ Хантли, стр. 237-38.
- ^ Эллисон, стр. 147.
- ^ Джоди Розен, "нежится в разрастание , что в начале 70 -х годов Звук" , The New York Times , 29 июля 2001, S2 р. 25 (проверено 25 февраля 2017 г.).
- ^ Эллисон, стр. 132.
- ^ Луна, стр. 345-46.
- ↑ Ленг, стр. 26–27, 87.
- ↑ Ленг, стр. 98–99.
- ^ Инги, р. 133.
- ^ "Обзоры альбомов" , Billboard , 19 декабря 1970 г., стр. 50 (проверено 28 ноября 2012 г.).
- ^ Энтони Декертис, "Джордж Харрисон All Things Must Pass " , Rolling Stone , 12 октября 2000 года (архивная версия получена 14 апреля 2017).
- ^ Доггетт, стр. 141.
- ^ Хантли, стр. 60.
- ↑ Джон Харрис, «Что Джордж Харрисон когда-либо делал для нас? ...», Q , январь 2002 г., стр. 34–35.
- ↑ Джон Харрис, «Остерегайтесь тьмы», Mojo , ноябрь 2011 г., стр. 82.
- ↑ Джексон, стр. 48–49.
- ↑ Will Hodgkinson, Pop: George Harrison: The Vinyl Collection , The Times , 24 февраля 2017 г. (получено 29 ноября 2017 г.).
- ^ Ричи Унтербергер, «Джордж Харрисон, все должно пройти: беседа с Джорджем Харрисоном , AllMusic» (получено 30 июля 2015 г.).
- ↑ Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение 30-летнего переиздания «Все должно пройти» ; событие происходит между 9:06 и 9:21.
- ↑ Гарри, стр. 12, 15.
- ^ a b Womack, стр. 474.
- ^ Boonsri Дикинсон, "10 Best Джордж Харрисон Songs" , AOL Radio , 3 апреля 2010 (архивной версии извлекаться 5 апреля 2021).
- ^ Интервью Эрика Клэптона, концерт для Джорджа DVD ( Warner Strategic Marketing , 2003; режиссер Дэвид Леланд; продюсер Рэй Купер, Оливия Харрисон, Джон Камен и Брайан Ройланс), диск 2 («Театральная версия с дополнительными материалами»); событие происходит между 44:05 и 44:14.
- ^ Редакторы Rolling Stone , стр. 224.
- ^ «John Lennon 'Imagine'» , Acclaimed Music (получено 9 декабря 2014 г.).
- ^ «Джордж Харрисон, разве не жаль?» , Acclaimed Music (получено 30 октября 2020 г.).
- ^ J Mulraj, "Разве это не жаль, не позор?" , thehindubusinessline.com , 18 октября 2019 г. (данные получены 20 апреля 2021 г.).
- ^ Луна, стр. 345.
- ^ Инги, р. 126.
- ^ a b Клейсон, Джордж Харрисон , стр. 296.
- ^ Клейсон, Джордж Харрисон , стр. 293.
- ↑ Марк Ричардсон, «Отделение неотложной помощи Нины Симон ! » , AllMusic (получено 20 сентября 2012 г.).
- ↑ Рон Винн, «Нина Симона, самая важная Нина Симона » , AllMusic (получено 20 сентября 2012 г.).
- ^ Джейсон Грин, «Джордж Харрисон, все должно пройти » , Pitchfork , 19 июня 2016 г. (получено 21 октября 2020 г.).
- ↑ John Kelman, «Joel Harrison: Harrison on Harrison: Jazz Explorations of George Harrison» , All About Jazz , 14 ноября 2005 г. (получено 27 февраля 2017 г.).
- ^ Харрисон, стр. 300.
- ^ Родригес, стр. 385.
- ^ «Пока моя гитара нежно плачет», неразрезанный , август 2008 г., стр. 48.
- ^ "Блюз начала 21 века | Содержание компакт-диска" . Скрытые записи . Дата обращения 13 мая 2017 .
- ^ "Блюз начала 21 века | Песня за песней" . Скрытые записи . Дата обращения 13 мая 2017 .
- ↑ Mark Richardson, «Cowboy Junkies: Early 21st Century Blues» , Pitchfork , 29 августа 2005 г. (получено 7 января 2017 г.).
- ↑ Стивен Томас Эрлевин, «Оригинальный саундтрек: Концерт для Джорджа » , AllMusic (получено 4 августа 2012 г.).
- ↑ Родригес, стр. 74–75.
- ↑ Джонни Лофтус, « Песни различных исполнителей из материального мира: дань уважения Джорджу Харрисону » , AllMusic (получено 6 октября 2015 г.).
- ^ "Harrison Covered" , кавер-диски Mojo (архивная версия получена 28 октября 2020 г.).
- ^ «MOJO Issue 216 / ноябрь 2011» , mojo4music.com (архивная версия получена 30 октября 2013 г.).
- ^ Филипп Cosores, "Живой Обзор: Джордж Fest в Fonda театре в Голливуде (9/28)" , Последствие Звука , 30 сентября 2014 (получен 11 октября 2014 года).
- ^ Меган Вольперт, «Различные художники: Джордж Фест» , PopMatters , 28 марта 2016 г. (получено 29 октября 2020 г.).
- ↑ Джо Маккарти, «Энни Леннокс, Майкл Мур, присоединиться к глобальным лидерам на вечере искусства и пропаганды» , globalcitizen.org , 19 сентября 2017 г. (получено 30 сентября 2017 г.).
- ^ a b Джон Блистейн, "Группа Питера Фрэмптона отдает дань уважения Джорджу Харрисону обложкой" Isn't It a Pity "" , Rollingstone.com , 16 апреля 2021 г. (получено 20 апреля 2021 г.).
- ↑ Кори Ирвин, "Питер Фрэмптон охватывает 'Isn't It a Pity' Джорджа Харрисона" , Ultimate Classic Rock , 16 апреля 2021 г. (получено 20 апреля 2021 г.).
- ^ a b Best Classic Bands Staff, «Питер Фрэмптон делится некоторыми фаворитами на LP 'Forgets the Words'» , Best Classic Bands , 23 апреля 2021 года (получено 11 мая 2021 года).
- ↑ Джошуа М. Миллер, «Питер Фрэмптон позволяет своей гитаре говорить о новом альбоме обложек» , Chicago Sun-Times , 21 апреля 2021 г. (получено 10 мая 2021 г.).
- ↑ Дэвид Гилл, «Питер Фрэмптон позволяет своим рукам говорить на« Фрэмптон забывает слова »» , Riff Magazine , 20 апреля 2021 г. (получено 12 мая 2021 г.).
- ^ Инглис, стр. 25.
- ↑ Whitlock, pp. 79–80.
- ^ Гарри, стр. 24.
Источники
- Дейл С. Эллисон-младший , «Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона» , Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0 ).
- Кейт Бадман, Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ).
- Битлз , Антология , Книги Хроник (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN 0-8118-2684-8 ).
- Рой Карр и Тони Тайлер , The Beatles: An Illustrated Record , издательство Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN 0-450-04170-0 ).
- Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975 , Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ).
- Алан Клейсон , Джордж Харрисон , Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
- Алан Клейсон, Ринго Старр , Святилище (Лондон, 2003 г .; ISBN 1-86074-488-5 ).
- Разговор с Джорджем Харрисоном, обсуждение 30-летнего переиздания "All Things Must Pass" , рекламное интервью с Крисом Картером (записано в Голливуде, Калифорния, 15 февраля 2001 г.), Capitol Records , DPRO-7087-6-15950-2-4.
- Питер Доггетт , « Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после разрыва» , «Оно буксирует» (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ).
- Редакторы Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ).
- Майкл Фронтани, «Годы соло», в Кеннете Вомаке (ред.), Кембриджский компаньон The Beatles , Cambridge University Press (Кембридж, Великобритания, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2 ), стр. 153–82.
- Джордж Харрисон: DVD « Жизнь в материальном мире» , 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
- Джошуа М. Грин, «А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона , Джона Уайли и сыновей» (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3 ).
- Джордж Харрисон , « Я - моя» , «Хроники» (Сан-Франциско, Калифорния, 2002 [1980]); ISBN 0-8118-3793-9 ).
- Билл Гарри , Энциклопедия Джорджа Харрисона , Virgin Books (Лондон, 2003; ISBN 978-0-7535-0822-0 ).
- Марк Хертсгаард , День из жизни: Музыка и артистизм Битлз , Pan Books (Лондон, 1996; ISBN 0-330-33891-9 ).
- Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Beatles , Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ).
- Крис Ингем, «Грубый путеводитель по Битлз» , «Грубые гиды / Пингвин» (Лондон, 2006; 2-е изд; ISBN 978-1-84836-525-4 ).
- Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона , Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
- Эндрю Грант Джексон, « Все еще величайший: основные сольные песни Beatles» , Scarecrow Press (Lanham, MD, 2012; ISBN 978-0-8108-8222-5 ).
- Питер Лавеццоли, Рассвет индийской музыки на Западе , Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
- Саймон Ленг, « Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона , Хэла Леонарда» (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
- Ян Макдональд , Революция в голове: отчеты Битлз и шестидесятые годы , Pimlico (Лондон, 1998; ISBN 0-7126-6697-4 ).
- Чип Мэдинджер и Марк Истер, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium , 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ).
- Дэн Матовина, « Без тебя: трагическая история Бэдфингера», « Книги Фрэнсис Гловер» (2000; ISBN 0-9657122-2-2 ).
- Уилфрид Меллерс , Сумерки богов: Музыка Битлз , Viking Press (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1974; ISBN 0-670735981 ).
- Барри Майлз , Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8308-9 ).
- Том Мун , « 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью» , Workman Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2008; ISBN 978-0-7611-5385-6 ).
- Марк Рибовски, Он бунтарь: Фил Спектор - легендарный продюсер рок-н-ролла , Da Capo Press (Кембридж, Массачусетс, 2006 [2000]; ISBN 978-0-306-81471-6 ).
- Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы Битлз, 1970–1980 , Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
- Николас Шаффнер , The Beatles Forever , McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ).
- Брюс Спайзер , Соло Битлз на Apple Records , 498 Productions (Новый Орлеан, Лос-Анджелес, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ).
- Дуг Салпи и Рэй Швайгхард, « Вернись: несанкционированная хроника Beatles 'Let It Be Disaster , St. Martin's Griffin» (Нью-Йорк, 1997; ISBN 0-312-19981-3 ).
- Гэри Тиллери , Мистик из рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона , Quest Books (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
- Бобби Уитлок с Марком Роберти, Бобби Уитлок: автобиография рок-н-ролла , МакФарланд (Джефферсон, Северная Каролина, 2010; ISBN 978-0-7864-6190-5 ).
- Кеннет Вомак , Энциклопедия Битлз: Все великолепные четыре , ABC-CLIO (Санта-Барбара, Калифорния, 2014; ISBN 978-0-313-39171-2 .
Внешние ссылки
- Тексты с сайта metrolyrics.com
- Джордж Харрисон "Разве это не жалко" (ремастеринг, 2014 г.)
- Эрик Клэптон и Билли Престон исполняют "Isn't It a Peston" на концерте для Джорджа, ноябрь 2002 г.