Джаки Байард

Джаки Байард
Исходная информация
Имя при рождении	Джон Артур Байард
Родившийся	( 1922-06-15 )15 июня 1922 года, Вустер, Массачусетс , США.
Умер	11 февраля 1999 г. (1999-02-11)(76 лет) Нью-Йорк , Нью-Йорк
Жанры	Джаз
Род занятий	Музыкант, композитор, аранжировщик
Инструменты	Фортепиано тенор-саксофон альт-саксофон различные другие
Активные годы	1930-е – 1999 гг.
Этикетки	Откровенный Futura MPS Муза Престиж Примечание души
Связанные акты	Эрик Долфи Букер Эрвин Роланд Кирк Чарльз Мингус

Джон Артур " Яки " Byard ( / б aɪ ˌ ɑːr d , б aɪər д / ; ^[1] 15 июня 1922 - 11 февраля 1999) американский джазовый мультиинструменталист, композитор и аранжировщик. В основном пианист, он также играл на тенор и альт-саксофонах, а также на нескольких других инструментах. Он был известен своим эклектичным стилем, включающим все, от рэгтайма и страда до фри-джаза .

Байард играл с трубачом Мейнардом Фергюсоном в конце 1950-х - начале 1960-х годов и в течение нескольких лет был участником групп под руководством басиста Чарльза Мингуса , в том числе на нескольких студийных и концертных записях. Первые его записи в качестве лидера были сделаны в 1960 году, но, несмотря на высокую оценку критиков, его альбомы и выступления не привлекли к нему более широкого внимания. За свою 60-летнюю карьеру Байард записал как минимум 35 альбомов в качестве лидера и более 50 в качестве сайдмена. Влияние Бьярда на музыку происходит из его сочетания музыкальных стилей во время выступления и его параллельной педагогической карьеры.

С 1969 года Байард активно участвовал в джазовом образовании: он начал преподавать в Музыкальной консерватории Новой Англии, а затем работал в нескольких других музыкальных учреждениях, а также имел частных студентов. Он продолжал выступать и записываться, в основном соло и в небольших группах, но он также руководил двумя большими группами - одним из его учеников, а другим - профессиональными музыкантами. Его смерть от единственного выстрела в его доме остается нераскрытой загадкой.

Ранняя жизнь [ править ]

Байард родился в Вустере, штат Массачусетс . В то время его родители - Джон-старший и Джеральдин Гарр - жили на Клейтон-стрит, 47. ^[2] Оба его родителя играли на музыкальных инструментах; его мать играла на пианино, как и его дяди и бабушка, последние из которых играли в кинотеатрах в эпоху немого кино. ^[3] Он начал уроки игры на фортепиано в возрасте шести лет, ^[4] но они закончились, когда его семья пострадала от Великой депрессии . ^[5] Ему также подарили трубу, принадлежавшую его отцу, и он попытался скопировать популярных игроков того времени, Роя Элдриджа и Уолтера Фуллера . ^[5] Мальчиком он часто ходил кОзеро Квинсигамонд, где можно послушать выступления групп. ^[6] Он слушал Бенни Гудмана , Лаки Миллиндер , Фэтса Уоллера и Чика Уэбба , а также слушал по радио другие группы того времени. ^[6] «Это были вещи, которые вдохновили меня - я думаю, это запомнилось мне», - прокомментировал он десятилетия спустя. ^[6]

Байард начал профессионально играть на фортепиано в возрасте 16 лет в группах, возглавляемых Доком Кентроссом и Фредди Бейтсом. ^[5] Его ранние уроки были связаны в основном с игрой наизусть, поэтому его теоретические знания и дальнейшее развитие фортепианной техники происходили с конца 1930-х до 1941 года ^[5], включая изучение гармонии в средней школе коммерции. ^[7] В том же году он был призван в армию, где продолжил уроки игры на фортепиано и находился под влиянием пианиста Эрни Вашингтона, с которым он жил в казарме, хотя Байард в это время также занимался тромбоном. ^{[8] [9]} Он также изучал Стравинского и Шопена и продолжал изучать композиторов-классиков до 1960-х годов. ^[10]Часть его военной службы проходила во Флориде, где он был наставником молодого саксофониста Кэннонбола Аддерли и его брата Нэта . ^{[11] [12]} После ухода из армии в 1946 году ^[12] музыкальное образование Бьярда продолжалось, благодаря обсуждениям с другими и использованию библиотечных материалов в сочетании с учебными планами музыкальной школы. ^[13]

Карьера музыканта [ править ]

Байард играл с группами из Бостона , в том числе в течение двух лет со скрипачом Рэем Перри , который поощрял Байарда добавить теноровый саксофон к своему набору инструментов. ^[13] Затем он присоединился к группе Эрла Бостика в качестве пианиста в 1947 году, и они гастролировали около года. ^[13] Затем Байард сформировал бибоп- группу с Джо Гордоном и Сэмом Риверсом в Бостоне, прежде чем отправиться в тур в течение года с группой сценического шоу. ^[13] Вернувшись еще раз в Бостон, он три года работал с Чарли Мариано в клубе в соседнем Линне . ^[14]Они записались вместе в 1953 году. Байард был членом группы Херба Помероя в качестве тенор-саксофониста с 1952 по 1955 год и записывался с ним в 1957 году. ^[15] Байард также играл соло на фортепиано в Бостоне с начала до середины 1950-х годов и позже в том же десятилетии работал фрилансером в этой области. ^[15] Он присоединился к Мэйнарду Фергюсону в 1959 году и оставался там до 1962 года. ^{[15] [16]} Как один из исполнителей и аранжировщиков Фергюсона, Байард обнаружил, что его собственное предпочтение экспериментировать с тактовыми размерами, гармонией и более свободной импровизацией ограничивалось предпочтениями. других участников группы. ^[14]

Байард переехал в Нью-Йорк в начале 1960-х годов. ^[17] Его первая запись в качестве лидера, сольный фортепианный блюз для Smoke , была записана там 16 декабря 1960 года ^[18] (но не выпущена в США до 1988 года). ^[19] Также в 1960 году Байард впервые сыграл с басистом Чарльзом Мингусом . ^[20] Он много записывался с Мингусом в период 1962–64 (в том числе на важных альбомах на Impulse! Records - Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus и The Black Saint and the Sinner Lady ^[16] ) и гастролировал с ним по Европе в 1964 году. Байард также делал записи в качестве сайдмена между 1960 и 1966 годами сЭрик Dolphy , Букер Эрвин , Роланд Кирк , ^[16] и рек. Его исполнение на " Outward Bound" Долфи поставило Байарда в авангард современного джаза. ^[21]

В качестве лидера Байард записал ряд альбомов для лейбла Prestige в 1960-х годах. Некоторые из этих альбомов включали Ричарда Дэвиса на басу и Алана Доусона на барабанах, комбинацию трио, описанную критиком Гэри Гиддинсом как «наиболее сильную ритм-секцию 60-х, за исключением трио Хэнкок - Картер - Уильямс в группе Майлза Дэвиса ». , хотя существовал только для записей. ^[22] Одним из таких альбомов был Jaki Byard with Strings! , запись секстета, в которой Байард сочинил и аранжировал: на "Cat's Cradle Conference Rag" каждый из пяти музыкантов "играть пятьстандарты, основанные на одинаковых гармониях одновременно ». ^[23] Еще одним примером иногда необычного подхода Бьярда к композиции является заглавный трек из Out Front ! , который он создал, размышляя о прикосновении его коллеги-пианиста Херби Николса к клавиатуре. ^[24] Популярность с джазовыми критиками не привело к более широкому успеху: в обзоре Washington Post его последнего альбома Prestige, Solo Piano 1969 года, отмечалось, что он был написан «человеком, которого в значительной степени игнорировали за пределами внутренних кругов» ^[25].Гиддинс также прокомментировал в 1970-х годах недостаточное внимание, которое получил Байард, и заявил, что записи пианиста с 1960 по 1972 год «поражают своим масштабом и его способностью максимально использовать ограниченные ситуации». ^[23] После работы в Prestige у Байарда было больше сольных выступлений, отчасти из-за его привязанности к музыкальным партнерам, с которыми он сблизился, но которые затем умерли. ^[26]

Байард также продолжал играть и записываться с другими лидерами. Находясь в Европе в 1965 году, он присоединился к группе Арта Блейки и дал там серию концертов. ^[27] В 1967 году Байард играл в небольшой группе с барабанщиком Элвином Джонсом . ^[28] Между 1966 и 1969 годами Байард записал три альбома с саксофонистом Эриком Клоссом , ^[29] затем, в 1970 году, вернулся в группу Мингуса, в том числе для выступлений в Европе. ^{[12] [30]} Бьярд иногда заменял его на фортепиано в оркестре Дьюка Эллингтона в 1974 году, когда лидер был нездоров. ^{[12] [31]} В 1974–75 Байард жил в Брэдли в Нью-Йорке. ^[12]Он также выступал в составе биг-бэнда Apollo Stompers , который был сформирован в конце 1970-х годов. ^{[4] [16]} Существовали две версии группы: один из музыкантов из Нью - Йорка, и другие , использующие студентов из Новой Англии консерватории , ^[4] , где Byard преподавал с 1969 г. ^[32]

В 1980 году Байард снялся в короткометражном документальном фильме « Все для джаза» , в котором он играл, преподавал и работал со своей семьей. ^[33] К 1980-м годам его основным инструментом оставалось фортепиано, и он все еще играл на альт-саксофоне и тенор-саксофоне, но он перестал играть на других инструментах, которые он использовал в профессиональном плане - бас-гитаре, барабанах, гитаре, тромбоне и трубе, хотя он все еще учил их всех. ^[4] В тот же период его часто можно было услышать в Нью-Йорке, играющим соло, в дуэтах или трио. ^[34] В 1988 году он играл в группе, основанной вдовой Мингуса, для исполнения композиций басиста - Mingus Big Band . ^[12] Байард играл и записывал со своим бывшим учеником,Рики Форд , с 1989 по 1991 ^[12], продолжал играть и преподавать в течение 1990-х.

Карьера учителя [ править ]

Байард был штатным преподавателем Музыкальной консерватории Новой Англии, помогая организовать ее программу изучения джаза, первоначально названную «Афро-американская музыка»; он оставался там более 15 лет. ^[35] Он также преподавал в Hartt музыкальной школе с 1975 года, ^[12] Manhattan School музыки с 1989 по 1999 год, ^[36] Новая школа джаза и современной музыки , ^[16] и лекции в течение трех лет в Гарварде Университет . ^[31]

Как учитель и исполнитель, Байард был известен своими знаниями истории джазового фортепиано. ^[15] Это означало, что некоторые начинающие молодые музыканты искали его в качестве учителя. Одним из них был пианист Джейсон Моран , который описал их первую встречу на выступлении Apollo Stompers:

У Джаки были все эти игрушки, свистки, колокольчики и прочие штуки, в которые он играл на пианино, а также кричал и кричал на пианино от радости. Я помню, как подумал: «Этот парень не в своем уме». После сета я подошел к нему, представился и сказал, что буду заниматься с ним. Он сказал что-то вроде «приготовься». ^[24]

Моран учился у Байарда четыре года и считает, что пожилой человек развил свои навыки, повысил его осведомленность об истории джаза и пробудил в нем желание экспериментировать с разными стилями. ^[24] Другой ученик, Фред Херш , сообщил, что Байард был организован и хаотичен как учитель: давал своим ученикам рабочие листы и заставлял их изучать фортепьяно с первых шагов , но также вел себя эксцентрично и пропускал уроки. ^[37] Классический композитор Брюс Волософф учился у Байарда в Консерватории Новой Англии и считает его важным влиянием. ^[38]

Джазовый флейтист Джейми Баум также учился у Бьярда, а после его смерти организовал трибьют-группу, состоящую в основном из его учеников: Баума, Адама Колкера, Джерома Харриса , Джорджа Шуллера и Угонны Окегво , под названием Yard Byard или The Jaki Byard Project, используя композиции Байарда. ушел с Баумом, но так и не выступил. ^[39]

Смерть [ править ]

Байард скончался в своем доме в Холлисе, Квинс , Нью-Йорк, от огнестрельного ранения 11 февраля 1999 года. ^[40] Он получил ранение в голову. ^[40] Полиция сообщила, что семья Байарда, с которой он жил в одном доме, последний раз видела его в 18:00, что он был убит около 22:00, что «не было никаких следов ограбления, взлома или драки», и что никакого оружия найдено не было. ^[40] Смерть вскоре была объявлена ​​убийством, ^[41] но обстоятельства ее смерти не установлены, и дело остается нераскрытым.

У Байарда остались две дочери, сын, четыре внука и шесть правнуков. ^[16] Его жена, прожившая четыре десятилетия, умерла пятью годами ранее. ^{[31] [41]}

Стиль игры и влияние [ править ]

Гиддинс описал природу фортепианной игры Бьярда: «Его тон [...] неизменно яркий. Его импровизации в среднем регистре равномерно артикулированы с сильным прикосновением и ритмической энергией [... он] любит звонкие тремоло и зловещие квинты [. .. и] едва артикулированные струны для клавишных, которые выходят за рамки гармонии, но в конечном итоге закреплены блюзом ". ^[42] Байард играл в разных стилях, часто смешанных в одном спектакле: Джон С. Уилсон заметил, что Байард «переходит от простого мелодичного высказывания к проворному Арту Татуму, играющему пальцами, шагу Фэтса Уоллера , колючим фразам Телониуса Монка и Сесилу. Диссонансы Тейлора ". ^[43]Это могло иметь преднамеренно комические, сюрреалистические эффекты. ^[44]

Байард отметил, что использование юмора не означает, что его музыка несерьезна: «Я могу делать это с юмором, но это все равно серьезно, потому что я имею в виду то, что делаю». ^[45] Он заявил, что его выбор играть в различных стилях не был имитационным или поверхностным: «Я не могу играть в одну сторону всю ночь; я бы не хотел и не хотел бы, чтобы публика слышала, что я путь". ^[46] Один автор некролога отметил: «Никто не считает странным, если пианист подкрепляет мелодию шагами или бас-гитарой. Когда Байард сделал это 30 лет назад, различия были более жесткими». ^[47] Музыкальный писатель Дэн Лендер также заявил, что игра Байарда опередила свое время, и добавил, что она оказала влияние на пианистов 21 века:

Понимание и интеграция исторических форм Байярда, его способность принимать традиции и рисковать, были дальновидными, оказав влияние на новое поколение джазовых музыкантов, которые понимали историю джаза как материал, на котором можно опираться и работать, чтобы что-то создать новые, а не как неподвижный груз, фиксирующий их в прошлом. ^[48]

В обзоре концерта Байарда в 1968 году сообщается, что его игра на альт-саксофоне «уходила корнями в эру бопа», и что он иногда аккомпанировал себе «саксофон левой рукой, фортепиано - правой». ^[49] Его игра на тенор-саксофоне находилась под влиянием Лестера Янга ; ^[17] Сам Байард процитировал Бена Вебстера как влияние на его игру баллады тенора. ^[46]

Дискография [ править ]

Как лидер / соруководитель [ править ]

Байард играет только на фортепиано, если не указано иное.

Как сайдман [ править ]

Звездочка (*) указывает на год выпуска.

Источники: ^{[50] [51]}

Ссылки [ править ]

Библиография

Внешние ссылки [ править ]

• База данных по истории джаза Новой Англии