Жан Жиро

Жан Жиро
Жиро на Международном фестивале комиксов в Лодзи , октябрь 2008 г.
Родившийся	Жан Анри Гастон Жиро 8 мая 1938 года Ножан-сюр-Марн , Франция (1938-05-08)
Умер	10 марта 2012 г. (2012-03-10)(73 года) Париж, Франция
Национальность	Французский
Площадь (а)	Писатель, художник
Псевдоним (ы)	Гир, Мебиус, Жан Гир
Известные работы	Черника Арцах Инкал
Соавторы	Алехандро Ходоровски , Жан-Мишель Шарлье
Награды	Полный список
Супруг (а)	Клодин Конен Взаимодействие с другими людьми ( М.  1967⁠-⁠ 1994 ) Изабель Шампеваль Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1998⁠-⁠2012)
Дети	Элен Жиро  [ фр ] (1970), Жюльен Жиро (1972), Рафаэль Жиро (1989), Навсика Жиро (1995)
Подпись
Moebius .fr

Жан Анри Гастон Жиро ( французский:  [ʒiʁo] ; 8 мая 1938 - 10 марта 2012) был французским художником, карикатуристом и писателем, работавшим в франко-бельгийской традиции bandes dessinées (BD). Жиро получил всемирное признание под псевдонимом Мебиуса ( / м oʊ б я ə s / ; ^[1] Французский:  [məbjys] ), а также Гир ( на французском языке:  [ʒiʁ] ) вне Английский-говорящем мире, используется для Серия Blueberry - его самое успешное творение в неанглоязычных частях мира - и егоКартины на западную тематику. Почитаемый Федерико Феллини , Стэном Ли и Хаяо Миядзаки , среди прочих ^[2], он был назван самым влиятельным художником бандес-дессине после Эрже . ^[3]

Его самые известные работы включают в себя серию голубики , созданный с писателем Жан-Мишель Шарлье , показывая один из первых антигероев в западных комиксах . В роли Мебиуса он создал широкий спектр научно-фантастических и фэнтезийных комиксов в очень творческом, сюрреалистическом , почти абстрактном стиле. Эти работы включают Арцах и Герметичный гараж Джерри Корнелиуса . Он также сотрудничал с авангардным режиссером Алехандро Ходоровски для непродюсированной адаптации « Дюны» и серии комиксов «Инкал» .

Мебиус также участвовал в создании раскадровок и концептуальных проектов для множества научно-фантастических и фэнтезийных фильмов, таких как « Чужой» , « Трон» , «Пятый элемент» и «Бездна» . «Черника» была адаптирована для экрана в 2004 году французским режиссером Яном Куненом .

Ранняя жизнь [ править ]

Жан Жиро родился в Ножан-сюр-Марн , Валь-де-Марн, в пригороде Парижа, 8 мая 1938 г. ^{[4] [5]} и был единственным ребенком в семье Раймона Жиро, страхового агента, и Полин Виншон, кто работал в агентстве. ^[6] Когда ему было три года, его родители развелись, и его воспитывали в основном его бабушка и дедушка, которые жили в соседнем муниципалитете Фонтене-су-Буа (гораздо позже, когда он был известным художником, Жиро вернулся в живет в муниципалитете в середине 1970-х, но не смог купить дом бабушки и дедушки ^[7] ). Разрыв между матерью и отцом привел к длительной травме, которая, как он объяснил, лежит в основе его выбора разных псевдонимов. ^[8]Поначалу замкнутый ребенок, юный Жиро нашел утешение после Второй мировой войны в небольшом театре, расположенном на углу улицы, где жила его мать, что одновременно помогло сбежать от унылой атмосферы послевоенной эпохи восстановления Франции. ^[9] Играя множество американских B- вестернов , Жиро, посещая театр там так часто, как только мог, развил страсть к этому жанру, как и многие другие европейские мальчики его возраста в те времена. ^[7]

В возрасте 9-10 лет Жиро начал рисовать западные комиксы, когда его мать-одиночка записала его в качестве временной меры в школу - интернат Saint-Nicolas в Исси-ле-Мулино в течение двух лет (и где он познакомился с бельгийскими журналами комиксов. такие как Спиро и Тинтин ), к большому удовольствию своих одноклассников. ^[10] В 1954 году, в возрасте 16 лет, ^[11] он начал свое единственное техническое обучение в Высшей школе прикладного искусства Duperré , где он начал создавать западные комиксы, хотя это не нравилось его консервативным учителям. ^[12] В колледже он подружился с другими будущими художниками - комиксами Жан-Клодом Мезьером.и Пэт Маллет  [ фр ] . В частности, с Мезьером, в немалой степени из-за их общей страсти к научной фантастике, вестернам и Дальнему Западу , Жиро подружился на всю жизнь ^[13], назвав его «продолжением жизненного приключения» в дальнейшей жизни. ^[14] В 1956 году он бросил художественную школу, не закончив ее, чтобы навестить свою мать, которая вышла замуж за мексиканца в Мексике , и оставалась там девять месяцев.

Опыт мексиканской пустыни, в особенности ее бескрайнего голубого неба и бескрайних плоских равнин, теперь видящих и испытывающих на себе те виды, которые так увлекали его при просмотре вестернов на киноэкране всего несколько лет назад, оставил неизгладимое впечатление ». quelque выбрал qui m'a littéralement craqué l'âme " ^[15], оставив на него неизгладимое впечатление, легко узнаваемое почти во всех его поздних основополагающих работах. ^[15] После его возвращения во Францию ​​он начал работать штатным художником на полную ставку в католическом издательстве Fleurus press  [ фр ] , с которым его познакомил Мезьер, незадолго до этого устроившийся на работу в издательство. ^{[16] [10]}В 1959-1960 годах он был намечен на военную службу, во - первых, французская зона оккупации Германии, а впоследствии Алжир , ^[17] в муках порочного алжирской войны в то время. К счастью для него, однако, ему каким-то образом удалось сбежать от службы на передовой, поскольку он - единственный военнослужащий, имеющийся в то время с графическим фоном - отбывал свои военные обязанности, став иллюстратором в армейском журнале 5/5 Forces Françaises., помимо обязанностей по логистике. Алжир был вторым знакомством Жиро с другими, более экзотическими культурами, и, как и в Мексике, он пропитался этим опытом, который произвел еще одно неизгладимое впечатление на молодого человека, рожденного городским мальчиком из пригорода, оставив свои следы в его более поздних комиксах, особенно созданные как «Мебиус». ^[7]

Карьера [ править ]

Западные комиксы [ править ]

В возрасте 18 лет, Жиро рисовал свои Юмористический, Моррис - вдохновленные , западные комические шорты две страницы, Франк ЕТ Жереми , для журнала Far West , его первыми независимые коммерческие продажи. ^[18] Редактор журнала Марижак считал, что юный Жиро одарен способностями к юмористическим комиксам, но совсем не талантливыми к реалистично нарисованным комиксам, и посоветовал ему продолжать в духе «Фрэнка и Джереми». ^[10]

Флерюс (1956–1958) [ править ]

Штатный на издатель Флёрюсе с 1956 по 1958 году после его первых продаж, Жиро сделал так, но одновременно продолжал упорно создают реалистично нарисованные западные комиксы (наряду с несколькими других французской исторической природой) и иллюстраций для журналов редакционных в своих журналах Fripounet и др Marisette , Coeurs Vaillants и Âmes vaillantes  [ фр ] - все они были сильного, назидательного характера, нацеленного на юную французскую юность - до такой степени, что его реалистично нарисованные комиксы стали его опорой. Среди его реалистичных вестернов был комикс под названием « Le roi des bisons » («Король буйволов» - был опубликован на английском языке ^[16] ), а другой - «Un géant Chez лез гуронов «(» Гигант с гуронов »). ^[19] На самом деле, некоторые из его западных комиксов, в том числе„Король Баффало“, показал тот же главный герой Art Howell, и их можно рассматривать как Жиро де Фактически это первый реалистичный вестерн-сериал, как он сам фактически сделал, поскольку он, за исключением первого, снабдил эти рассказы подзаголовком « Un aventure d'Art Howell» ^[20]. Для Флерюса Жиро также иллюстрировал свои первые три книги. ^[21] Уже в этот период его стиль находился под сильным влиянием его позже наставник, бельгийский художник комиксов Джозеф «Джиж» Gillain , который в то время былглавный источник вдохновения для целого поколения молодых, честолюбивых французских художников-комиков, включая друга Жиро Мезьера, заинтересованных в создании реалистично нарисованных комиксов. ^[16] Насколько сильно влияние Джидже было на этих молодых художников, наглядно продемонстрировали публикации Fleurus, в которые эти молодые люди отправляли свои работы, поскольку их работы сильно напоминали друг друга. Например, две книги, которые Жиро проиллюстрировал для Fleurus, были проиллюстрированы совместно с Гаем Мумину., еще одно имя, которое в будущем станет известным во франко-бельгийском комическом мире, и работа Жиро может быть идентифицирована только потому, что он подписал свою работу, тогда как Мумину не подписал свою. Заработок Жиро в Fleurus, хотя и не был достаточным, был достаточным для того, чтобы позволить ему - разочарованному курсами, преобладающей атмосферой и академической дисциплиной - бросить учебу в художественной академии всего через два года, хотя он несколько сожалел о своем решении. более поздняя жизнь. ^[22]

Ученичество Джидже (1961–1962) [ править ]

Незадолго до того, как поступить на военную службу, Жиро впервые посетил своего кумира в его доме с Мезьером и Малле, после чего последовало несколько визитов в одиночку, чтобы увидеть мастера, работающего на себя. В 1961 году, вернувшись с военной службы и проработав в 5/5 Forces Françaises , Жиро, не желая возвращаться во Fleurus, поскольку он чувствовал, что «должен делать что-то еще, если он когда-либо хотел развиваться», стал учеником Жидже по его приглашению, после того, как он увидел, что Жиро добился творческих успехов во время своего пребывания в 5/5 Forces Françaises . ^[23]Джиж был тогда один из ведущих комических художников в Европе и известен за его любезное склонность добровольно выступать в качестве наставника для молодых, стремящихся комических артистов, из которых Жиро был только один, идя даже, насколько открывая его семейный дом в Champrosay для дни напролет для этой молодежи, в том числе Жиро. ^[24] В этом Хидже напоминал бельгийского гроссмейстера комиксов Эрже, но в отличие от Хидже, Эрже делал это только на чисто коммерческой основе, а не на добровольной. Для Жидже Жиро создал несколько других короткометражек и иллюстраций для недолговечного журнала Bonux-Boy (1960/61), своей первой комической работы после службы в армии и предпоследней работы перед тем, как приступить к Blueberry . ^[25]В этот период Джидже использовал своего ученика для рисования на выходе из своего западного сериала « Джерри Спринг», по которому Жиро, что неудивительно, ранее смоделировал своего персонажа Арта Хауэлла - «Дорога к Коронадо», которую написал Жиро. ^[17] На самом деле, Джидже предназначал своему многообещающему ученику все искусство рассказа, но еще неопытный Жиро, привыкший работать в непринужденных условиях в Fleurus, обнаружил, что его перегружают строгие временные графики, которые производятся для постановки фильма. периодическое издание ( Spirouв данном случае) потребовал. Признав, что он был слишком самоуверенным и амбициозным, Жиро заявил: «Я начал рассказ сам, но через неделю я съел только половину тарелки, и, если не считать того, что был весь в поту, это была полная катастрофа. Итак, Джозеф продолжал рисовать карандашами, а я чернила ». ^[10] Несмотря на то, что Жиро действительно потерял связь со своим наставником, в конце концов он никогда не забыл, что «его хозяин» предоставил ему, как «эстетически, так и профессионально» ^[26], оставшийся без отца Жиро с благодарностью заявил в более поздней жизни: «Это было как если бы он спросил меня «Ты хочешь, чтобы я был твоим отцом?», и если бы чудом мне предоставили одного, не меньше [н] [комического] художника! ». ^[24]

Ашетт (1962–1963) [ править ]

После своего пребывания в Джиже - х, Жиро снова подошли друг Мезьер , чтобы увидеть , если он был заинтересован работать вместе с ним в качестве иллюстратора на Hachette амбициозных многотомные «s L'Histoire де цивилизации истории справочника. ^[27] Подстрекаемый Джидже, который считал эту возможность прекрасной для своего ученика, Жиро согласился. Хотя он считал это задание сложной задачей, поскольку ему приходилось создавать масляными красками исторические объекты и образы, это было, помимо того, что это была самая высокооплачиваемая работа, которую он когда-либо выполнял, а также плодотворное занятие. ^[24] В Hachette Жиро обнаружил, что у него есть талант создавать искусство с помощью гуашей , что не так уж и хорошо послужило ему позже, при создании Blueberry.обложка журнала / альбома ^[28], а также для его побочного проекта 1968 года Buffalo Bill : le roi des éclaireurs, книга по истории, написанная Джорджем Фронвалем  [ фр ] , для которого Жиро предоставил две трети иллюстраций гуашью, включая обложку . ^[29] Задание в Ашетте было прервано из-за его приглашения отправиться в форт Навахо , что означало, что он участвовал только в первых трех-четырех томах книжной серии, оставив завершение Мезьеру. В эпоху пилотирования Жиро дополнительно написал гуашь для двух виниловых пластинок в западном стиле.музыкальные произведения как обложки ^[30], а также обложки для первых семи выходов во французском издании серии вестернов Моргана Кейна, написанной Луи Мастерсоном . ^[31] Большая часть его произведений гуашью той эпохи в западном стиле, в том числе Черника , была собрана в артбуке 1983 года «Le tyreur solitaire». ^[32]

Помимо профессиональной важности, работа Жиро в Hachette имела также личное значение, так как он познакомился с Клодин Конин, редакционным исследователем в Hachette, которая описала своего будущего мужа как «забавного, незамысловатого, дружелюбного, а потом еще и хорошего мальчика. -дверь », но, с другой стороны,« таинственный, темный, интеллектуальный », уже осознавая, что у него были все задатки« провидца », задолго до того, как это сделали другие. ^[33] Поженились в 1967 году, после того как Жиро стал признанным художником Blueberry , у пары родилось двое детей, Элен (род. 1970 г.) и Жюльен (р: 1972 г.). В частности, дочь Элен унаследовала графические таланты своего отца и сделала карьеру художника-графика в индустрии анимации.^[34]заработав в 2014 году французское гражданское рыцарское звание , то же самое, что ее отец получил в 1985 году. Помимо воспитания детей, жена Клодин не только заботилась о деловых аспектах художественных работ своего мужа, но и иногда вносила свой вклад как колорист. ^[35] Феминистский фэнтезийный рассказ 1976 года "La tarte aux pommes" ^[36] был написан ею под своей девичьей фамилией. Кроме того, появление более позднего, главного персонажа в сериале « Черника» Жиро, «Жемчужина Чихуахуа», было частично основано на внешности Клодин. ^[37] Mœbiusienne 1973 фантазии дорога поездка короткая история "La ОТКЛОНЕНИЕ", ^[38]Созданная как «Гир» ^[39] до того, как художник полностью приступил к своей карьере Мёбиуса, главными героями, за исключением Жюльена, была семья Жиро.

Пилот (1963–1974) [ править ]

В октябре 1963 года Жиро и писатель Жан-Мишель Шарлье начали комикс Fort Navajo для журнала Pilote , соучредителем которого является Шарлье , выпуск 210. ^[40] В это время родство стилей Жиро и Жидже (которые, по сути, имели был первым выбором Шарлье для сериала, но он был возвращен Жиро Джидже) был настолько близок, что Джидже нарисовал карандашом несколько страниц для серии, когда Жиро ушел в самоволку . Фактически, когда «Форт Навахо» начал свой ход, Пилот получил гневные письма, обвинявшие Жиро в плагиате., что, однако, предвидели Жидже и Жиро. Избегая обвинений, Дзидже призвал своего бывшего ученика остаться на курсе, тем самым укрепив его уверенность в себе. ^[24] В первый раз Жидже пришлось заменить Жиро во время производства второго рассказа «Гром на Западе» (1964), когда еще неопытный Жиро, сгибаясь от стресса из-за необходимости выпускать строго по расписанию Журнал, страдавший нервным срывом, с номерами 28–36 Джидже. ^[41] Второй раз произошел год спустя, во время производства «Миссии в Мексику (Пропавший всадник)», когда Жиро неожиданно собрал вещи и уехал путешествовать по Соединенным Штатам, ^[42]и снова Мексика; И снова бывший наставник Джидже пришел на помощь, нарисовав карандашом листы 17–38. ^{[43] [44]} В то время как художественный стиль обоих художников был почти неотличим друг от друга в «Громе на Западе», после того, как Жиро возобновил работу над пластиной 39 «Миссии в Мексику», теперь можно было наблюдать явно заметное нарушение стиля. , указывая на то, что Жиро в настоящее время находится на пути к развитию своего собственного фирменного стиля, в конечном итоге превзойдя стиль своего бывшего учителя Жидже, который, впечатленный достижениями своего бывшего ученика, позже придумал ему « Рембо де ла БД». ^[24]

Персонаж лейтенанта Черники, черты лица которого были основаны на чертах лица актера Жан-Поля Бельмондо , был создан в 1963 году Шарлье (сценарий) и Жиро (рисунки) для Pilote. ^{[45] [46]} Хотя сериал « Форт Навахо » изначально задумывался как ансамблевое повествование, он быстро тяготел к тому, чтобы его центральной фигурой была Черника. Его приключения в том, что позже было названо сериалом Blueberry , может быть самой известной работой Жиро в родной Франции и остальной Европе, до более позднего сотрудничества с Алехандро Ходоровски.. Ранние комиксы Blueberry использовали простой стиль рисования линий, аналогичный стилю Джидже, и стандартные западные темы и образы (в частности, те, что из западной трилогии Джона Форда о кавалерии США , с Рио Браво Говарда Хока 1959 года, добавленным в качестве хорошей меры для шестой, одноразовый заголовок «Человек с серебряной звездой»), но постепенно Жиро разработал более мрачный и суровый стиль, вдохновленный, во-первых, вестернами Синего солдата 1970 года и Маленького Большого Человека (для сюжетной арки «Железный конь») , а затем по Спагетти вестерны из Серджио Леоне и темного реализма Сэма Пекинпав частности (для сюжетной арки «Потерянная золотая жила» и не только). ^[47] С пятым альбомом «The Trail of the Navajos» Жиро установил свой собственный стиль, и после того, как законы о редакционном контроле и цензуре были ослаблены вслед за социальными потрясениями во Франции в мае 1968 года - первое в немалой степени из-за мятежа ключевые художники комиксов, в том числе главный из них Жиро, вскоре после этого устроили постановку в редакции Dargaud , издателя Pilote , требуя и в конечном итоге получив большую творческую свободу от главного редактора Рене Госинни ^[a] - полоса стала более взрослой, а также приобрела более широкий тематический диапазон. ^{[3] [44]} ПервыйАльбом Blueberry, написанный Жиро после того, как он начал публиковать научную фантастику под названием «Nez Cassé» («Сломанный нос»), был гораздо более экспериментальным, чем его предыдущие западные работы. ^[44] В то время как редакционный бунт в Дарго фактически стал отправной точкой освобождения французского комического мира, ^[49] Жиро признал, что это также привело к серьезному разрыву в его до сих пор теплых отношениях с консервативным Госинни, которые никогда полностью не были починили. ^[50]

Жиро покинул сериал и покинул издателя в 1974 году, отчасти потому, что он устал от давления со стороны издателей, которому он подвергался, чтобы произвести серию, отчасти из-за возникающего конфликта гонораров, но главным образом потому, что он хотел продолжить изучение и развитие своей альтернативы «Мебиуса». ego, в частности потому, что Ходоровски, которого впечатлили графические качества Blueberry , уже пригласил его в Лос-Анджелес, чтобы приступить к оформлению его проекта фильма « Дюна », который стал первым совместным проектом Ходоровского и Мебиуса. Жиро так хотел вернуться к проекту во время остановки из США, когда проект был в перерыве, что он значительно ускорил работу над выходом Blueberry «Лицо ангела».он работал в то время, сокращая недели до предполагаемого завершения. ^[51] Однако проект провалился, и после того, как он окончательно вернулся во Францию ​​в том же году, он начал производить комические работы под этим псевдонимом, которые были опубликованы в журнале Métal Hurlant , который он стал соучредителем , который начал свою работу в декабре. 1974 г. и произвел революцию во франко-бельгийском комическом мире.

Именно Ходоровски познакомил Жиро с трудами Карлоса Кастанеды , написавшего серию книг, описывающих его обучение шаманизму , в частности, с группой, чья линия произошла от тольтеков . Книги, рассказанные от первого лица, рассказывают о его переживаниях под руководством Яки, «Человека знания» по имени Дон Хуан Матус . Сочинения Кастанеды произвели глубокое и неизгладимое впечатление на Жиро, уже открытого для мексиканской народной культуры коренных народов благодаря его трем предыдущим длительным поездкам в страну (в 1972 году он посетил страну в третий раз ^[52]).), и это действительно повлияло на его искусство как «Мебиус», особенно в отношении последовательностей снов, хотя он не вполне мог работать с такими влияниями в своем популярном комиксе Blueberry . ^{[b] [54]} Тем не менее, без ведома писателя Шарлье, он уже проник в некоторые элементы Кастанеды в "Nez Cassé". ^[55] Влияние Кастанеды полностью подтвердилось в более поздней жизни Жиро, работая с элементами более открыто после смерти Шарлье в его « Черничном пикнике 1999 года » «Geronimo l'Apache», и он должен был стать основным элементом его проекта Blueberry 1900 , который однако отказался реализоваться по сторонним причинам. ^{[56] [57]}

Несмотря на то, что Жиро тщетно пытался познакомить своего коллегу по Blueberry с трудами Кастанеды, Шарлье, будучи представителем предыдущего поколения, консервативным по природе и опасающимся научной фантастики в целом, никогда не понимал, чего пытался достичь его младший коллега, как «Мебиус». ". Тем не менее, он никогда не пытался ни в малейшей степени помешать Жиро, так как понимал, что художнику уровня Жиро время от времени нужен «душевный душ». Кроме того, Шарлье был очень признателен за графические инновации, которые Жиро перенес из своей работы «Мебиус» в мейнстримный сериал Blueberry , особенно в «Nez Cassé», что сделало его «одним из величайших художников всех времен в области комиксов». как выразился сам Шарлье в 1982 году.^[58] Автор фр: Michel Rouge, который был взят Жиро в 1980 году для красок «La longue marche» («Долгий марш»), однако нарисовал несколько иную картину. Уже осознавая, что двое мужчин жили в разных мирах, он отметил, что Шарлье не понравилось то, что Жиро взял себе помощника, опасаясь, что это могло быть прелюдией к его уходу из сериала, чтобы продолжить свои «эксперименты» в роли Мебиуса. . Хотя Шарлье был готов не замечать «развратников» Жиро только в его случае, в остальном он был твердо убежден, что художники, особенно его собственные, должны полностью и безоговорочно посвятить себя своему ремеслу, как Шарлье всегда считал медиумом. ^[59]Даже Жиро в более поздние годы был убежден, что Шарлье явно «ненавидел» другую свою работу, рассматривая ее как нечто сродни «измене», хотя его личный опыт с автором заключался в том, что он придерживался «непредвзятого мнения» в этом отношении. , по крайней мере, в его случае. По словам Жиро, предполагаемая позиция Шарлье негативно повлияла на его сына Филиппа, из-за чего их отношения быстро переросли в открытую вражду после смерти его отца. ^{[56] [60]}

Пост- Pilote (1979-2007) [ править ]

Жиро вернулся в сериал Blueberry в 1979 году с «Nez Cassé» в качестве фрилансера . Однако позже в том же году давние разногласия между Шарлье и Жиро с их издательством Dargaud , издателем Pilote , по поводу остатков от Blueberry достигли апогея . Они начали западный комикс « Джим Катласс»  [ фр ] как средство давления на Дарго. ^[56] Это не сработало, и Шарлье и Жиро окончательно отвернулись от родительского издателя, ^[48]уезжая на более зеленые пастбища в другое место, и при этом забирая с собой все творения Шарлье. Пройдет почти пятнадцать лет, прежде чем сериал « Черника » вернется в Дарго после смерти Шарлье. (Дополнительные подробности, включая конфликт гонораров, см .: История публикаций Blueberry .) После выхода первого альбома «Mississippi River», впервые сериализованного в Métal Hurlant и в течение двух десятилетий остававшегося одноразовым , Жиро занялся написанием сценария обновленного сериала. Шарлье умер, оставив работу Кристиану Росси  [ фр ] . ^[61]

Когда Шарлье, соавтор Жиро по Blueberry , умер в 1989 году, Жиро взял на себя ответственность за создание сценария для основного сериала, последний выход которого, «Апачи», выпущенный в 2007 году, стал последним названием, созданным Жиро для родительского издателя. Blueberry была переведена на 19 языков, первые английские переводы книги были опубликованы в 1977/78 годах британским издателем Egmont / Methuen , хотя ее публикация была прервана после всего лишь четырех томов. Оригинальный Blueberry серия отделилась серию приквел под названием Young Черника в Pilote -era (1968-1970), но работа была в 1984 году, когда эта серия была возрождена, слеваКолин Уилсон, а затем Мишель Блан-Дюмон  [ фр ] после первых трех оригинальных томов этой серии, а также написанная Жиро, но в редакции Уильяма Ванса промежуточная серия 1991–2000 годов под названием Marshal Blueberry . ^[45] Все эти серии, за исключением Джима Катласса , вернулись к родительскому издателю Dargaud в конце 1993 года, хотя сам Жиро - уже оставивший работу у издателя в 1974 году (см. Ниже ) - этого не сделал, вместо этого продолжая свою профессию в качестве профессионала. фрилансер, объясняя исключение Джима Катласса .

В то время как Жиро снискал всеобщую похвалу и признание за свою работу как «Мебиус» (особенно в США, Великобритании и Японии), как «Гир», Blueberry всегда оставался его самой успешной и самой узнаваемой работой в самой Франции и на материке. Европа, несмотря на то, что у ее художника в более поздней жизни возникли отношения любви и ненависти к его совместному творчеству, примером чего является его регулярное длительное отсутствие в ней. То, что Blueberry всегда оставалось его основным источником дохода, что позволяло ему полностью заниматься творчеством в качестве Мебиуса, было признано Жиро еще в 1979 году: «Если альбом Мебиуса будет выпущен, это заинтересует около 10 000 человек. Альбом Blueberry разошелся тиражом не менее 100 000 копий [во Франции] ",^{[62] [55]} и уже в 2005 году « Blueberry в некотором роде уже много лет является« спонсором »Мебиуса». ^[63]

Комиксы в жанре научной фантастики и фэнтези [ править ]

Псевдоним «Мебиус», который Жиро начал использовать в своих работах в области научной фантастики и фэнтези , родился в 1963 году ^[17], когда он работал над проектом Hachette, поскольку он не любил «работать в одиночку весь день над картинами». , и «как алкоголик, нуждающийся в алкоголе», должен был создавать комиксы. ^[64] В сатирическом журнале под названием Hara-Kiri Жиро использовал это название для 21 полосы в 1963–64 (большая часть из которых собрана в «Мебиусе ½» Epic - см. Ниже ). Хотя Жиро наслаждался творческой свободой и атмосферой в журнале, в конце концов он оставил там свою работу как Blueberry., к которой он тем временем приступил, требовала слишком много его энергии, помимо более высокооплачиваемой работы. Главный редактор журнала Каванна не хотел отпускать Жиро, не понимая, почему Жиро захочет тратить свои таланты на «детский комикс». ^[64] Впоследствии псевдоним не использовался в течение десяти лет, по крайней мере, для комиксов, поскольку Жиро продолжал использовать его в побочных проектах в качестве иллюстратора. В конце 1960-х - начале 1970-х годов Жиро предоставил внутреннюю переднюю и заднюю обложки иллюстраций Мёбиуса для нескольких выходов в серию научно-фантастических книжных клубов Club du livre d'anticipation  [ fr ] , ограниченный выпуск серии в твердом переплете, собирающий работы из основополагающих научных работ. писатели-фантасты от французского издательстваÉditions OPTA  [ fr ] , продолжая делать это в течение 1970-х годов с несколькими дополнительными обложками для Fiction издателя (журнала, который познакомил Жиро с научной фантастикой в ​​возрасте 16 лет) ^[65] и журнала научной фантастики Galaxie-bis  [ fr ] и карманного справочника. серии. Кроме того, в этот период времени также было выпущено четыре музыкальных виниловых пластинки с обложками Мёбиуса. ^[30] Большая часть этого иллюстрационного искусства была воспроизведена в первом артбуке Жиро под названием «Мебиус», метко названном «Мебиус», выпущенном в 1980 году. ^{[39] [66]}На самом деле, у Жиро была и личная причина приостановить свою карьеру в качестве художника комиксов Мебиуса; после того, как он вернулся из своей второй поездки из Мексики, он обнаружил, что столкнулся с версией художника о писательском кризисе в том, что касается комиксов Мёбиуса, отчасти потому, что Черника поглотила всю его энергию. «Восемь месяцев я пытался, но у меня не получалось, поэтому я бросил», - дополнительно заявил Жиро. ^[64] Несмотря на заявление Жиро, он сделал пару сатирических короткометражных фильмов в стиле Хара-Кири для Pilote в начале 1970-х, но под псевдонимом «Гир», большая часть из которых была перепечатана в комиксе Gir œuvres : «Tome 1, Le lac des émeraudes ",^[67]также коллекционирует шорты, которые он создал для журналов Fleurus, Bonux-Boy и журнала TOTAL Journal конца 1960-х годов . ^[25]

L'Echo des savanes (1974) [ править ]

В 1974 году он по-настоящему возродил псевдоним Мебиуса для комиксов, и самой первой, 12-страничной историей, которую он создал как таковой - во время одной из своих остановок из Америки, когда производство Дюны было затишье, - была « Кошемар Блан » (" Белый кошмар »), опубликованной в журнале L'Écho des savanes , выпуск 8, 1974. Черно-белая история касалась расистского убийства иммигранта североафриканского происхождения и выделяется как одна из очень немногих социально значимых. занимаются работами Жиро. ^[68] Имея в виду Жироувлечение западным жанром в целом и культурными аспектами коренных американцев в частности - и чью участь Жиро всегда сочувствовал ^[c]- неудивительно, что два более поздних экземпляра таких редких работ были посвящены индейской тематике. ^[d] Они касались двухстраничного рассказа «Раненое колено» ^[70], вдохновленного одноименным инцидентом 1973 года в постановке Оглала Лакота , и трехстраничного рассказа «Discours du Chef Seattle», впервые опубликованного в артбуке » Сделано в Лос-Анджелесе » ^[71] (« Слова вождя Сиэтла », в « Балладе для гроба » Epic). Жиро, внезапно вырвавшийся на комическую сцену в роли «Мебиуса», застал европейскую читательскую аудиторию врасплох, и многим из них, особенно за пределами Франции, потребовалось несколько лет, прежде чем осознание дошло до этого «Жан Жир [рауд]» и » Мебиус »были, по крайней мере, физически одним и тем же художником. ^[68]

Когда он проводил мозговой штурм с редакторами-основателями журнала (основанного бывшими друзьями и соавторами Pilote после восстания в издательстве, когда они решили действовать самостоятельно), Жиро придумал свой первая крупная работа Мебиуса, «Le bandard fou» («Возбужденный дурак»). Выпущенный издателем журнала непосредственно как альбом (первый для комиксов Мёбиуса) в черно-белом варианте ^[72], юмористический и сатирический рассказ повествует о законопослушном гражданине планеты Сулдай, который однажды просыпается и обнаруживает себя с постоянная эрекция. Его преследуют сквозь пространство и время его собственные пуританские авторитеты, которые недовольны этим условием, и другие стороны, у которых есть свои собственные намерения в отношении этого несчастного бандарда., он в конце концов находит убежище на астероиде Флер мадам Ковальски после нескольких веселых приключений. Если отбросить «Гир», подписанный «La déviation», то именно в этой истории фирменный, минутный художественный стиль «Мебиуса» Жиро, которым он прославился не так много позже, действительно проявляет себя. Еще одна новинка, представленная в книге, заключается в том, что повествование рассказывается только на правых страницах; левые страницы заняты одностраничными панелями, изображающими совершенно несвязанную кинематографическую последовательность человека, трансформирующегося после того, как он щелкнул пальцами. История воскресила некоторые брови критиков обвиняют Жиро в порнографиив то время, но один рецензент поставить его в перспективе, заявляя, «Peut-être Porno, Маис GRAPHIQUE!», что в вольном переводе означает «Porn может быть, но Graphic Art точно!». ^[73] В редакционной статье американского издания 1990 года Жиро признал, что он завидовал тому, что его бывшие коллеги из Pilote достигли с L'Écho des savanes в отношении создания свободной творческой среды для своих художников, что ему уже понравилось. так много назад в Хара-Кири , и что это было вдохновением для усилий, Жиро предпринял следующий шаг.

Métal Hurlant (1974–1982) [ править ]

Позже в том же году, после того, как Дюна была навсегда отменена, и он окончательно вернулся во Францию, Жиро стал одним из основателей арт-группы и издательства Les Humanoïdes Associés вместе с другими художниками - комиксами Жан-Пьером Дионне , Филиппом Дрюйе ( также коллеги из Pilote ) и (сторонний) финансовый директор Бернар Фаркас. Подражая примеру редакторов-основателей L'Écho des savanes , это было также косвенным результатом восстания, которое эти художники ранее устроили в Pilote и чью работу они оставили для этого предприятия. ^[74]Вместе они основали ежемесячный журнал Métal Hurlant («Кричащий металл») в декабре 1974 года ^[75], ради которого он временно отказался от своей серии Blueberry . Переведенная версия была известна в англоязычном мире как Heavy Metal , и ее выпуск начался в апреле 1977 года, фактически познакомив североамериканских читателей с творчеством Жиро. ^[76] Знаменитый сериал Мёбиуса « Герметичный гараж » и его новаторский « Арцах » начались в Металь-Хурланте . ^[77] В отличие от Хара-Кири и L'Echo des savanesоднако, чья привлекательность всегда оставалась в некоторой степени ограниченной социальной сатирой и андеграундными комическими сценами, именно Métal hurlant произвел революцию в мире франко-бельгийских бандажей , ^{[49] в} то время как его американский кузен произвел неизгладимое впечатление на поколение не только американских художников-комиков, но и режиссеров, как показано ниже .

Начиная с публикации в первом выпуске Métal Hurlant , "Арцах" представляет собой бессловесный комикс 1974–1975 годов, выполненный непосредственно в цвете и созданный как сознательная попытка вдохнуть новую жизнь в комический жанр, в котором в то время доминировали американские комиксы о супергероях. в Соединенных Штатах, и традиционный, подростки ориентированного bandes dessinée в Европе. ^[78] Он отслеживает путешествие главного героя, летящего на спине птеродактиля, по фантастическому миру, в котором средневековая фантазия сочетается с футуризмом.. В отличие от большинства научно-фантастических комиксов, в нем, за исключением искусно выполненных заголовков рассказов, полностью отсутствуют подписи, выноски и звуковые эффекты. Утверждалось, что безмолвие придает полосе ощущение безвременья, создавая путешествие Арцаха как поиск вечных, универсальных истин. ^[2] Рассказы "L'Homme est-il bon?" («Хорош ли человек?» В выпуске 10, 1976 г., после первой публикации в « Пилоте» , выпуск 744, 1974 г., которая, однако, разбудила Жиро до «невыносимого осознания» того, что он «обогащает» издателя своей работой Мебиуса, тем самым ускорив его отъезд. ^[79] ), «Баллада» («The Ballade», 1977, навеянная стихотворением «Флер»французского поэта Артура Рембо ^[80]), «Ктулу» (выпуск 33bis, 1978, рассказ, вдохновленный Лавкрафтом ) и «Citadelle aveugle» («Белый замок», выпуск 51, 1980 и, как ни странно, подписанный как «Гир») были примерами дополнительных рассказов Жиро Создан непосредственно в цвете, вскоре после «Арцаха». В 1976 году произошел выпуск «Метала» , выпуски 7–8, публикация « Долгого завтра », написанного Дэном О'Бэнноном в 1974 году во время затишья в подготовке к постановке Дюны Ходоровского . ^[81]

Его серия герметичном Гараж , начиная свой журнал запуск в выпуске 6, 1976, особенно отличается нелинейным сюжетом, где движение и временность могут быть прослежены в нескольких направлениях в зависимости от собственной интерпретации читателей даже в пределах одной PLANCHE (страницы или картинку). Сериал рассказывает о майоре Грубере, который строит свою собственную многоуровневую вселенную на астероиде по имени Флер (кстати, из вселенной Bandard fou, и это первый известный пример попытки художника связать все свои творения «Мебиуса» в одно целое. связная вселенная Airtight Garage ), где он встречает множество фантастических персонажей, включая создание Майкла Муркока Джерри Корнелиуса .^[82]

1978 год ознаменовался публикацией 54-страничного "Les yeux du chat" ("Глаза кошки"). Мрачная, тревожная и сюрреалистическая история повествует о слепом мальчике в неописуемом пустом городском пейзаже, у которого в качестве глаз есть орел-разведчик, который он находит, беря их у уличной кошки и предлагая их своему ожидающему компаньону, который, будучи благодарным , выражает свое предпочтение глазам ребенка. Предпосылка истории возникла в результате мозгового штурма, который Алехандро Ходоровски провел со своими товарищами по Académie Panique , группе, сосредоточенной на хаотическом и сюрреалистическом перформансе , как ответ на то, что сюрреализм становится мейнстримом . ^[83]Ходоровски разработал предпосылку рассказа как терапию для облегчения депрессии, в которой он находился после провала своего проекта « Дюна », и представил сценарий Жиро в 1977 году во время визита в Париж. Считая рассказ слишком коротким для обычного традиционного комикса, именно Жиро предложил рассказывать историю в формате, который он уже представил в «Le bandard fou», а именно в виде отдельных страниц. По рекомендации Ходоровского он усовершенствовал формат, описав поиски орла на страницах справа, а ожидающего мальчика на небольших однопанельных страницах в левой части с противоположной точки зрения. Кроме того, Жиро значительно повысил и без того высокий уровень детализации, впервые широко применив зипатон . ^[84]Считающееся ключевой и основополагающей работой, как с точки зрения искусства, так и с точки зрения рассказывания историй, положившее начало его карьере Ходоровски как писателя комиксов ^[85], искусство пробудило в памяти гравюры на дереве XIX века, в том числе Гюстава Доре , которые открыл Жиро и восхищался в книгах его бабушки и дедушки, когда он жил там в детстве. Тем не менее, он - как и «Девиация» - остался в некотором роде единичным произведением в творчестве Жиро в плане использования столь высокого уровня детализации. ^[86] История, напечатанная на желтой бумаге, чтобы подчеркнуть черно-белое искусство, изначально была опубликована непосредственно как книга ограниченным тиражом в 5000 экземпляров, подаренная родственникам издателя. ^[87]Только после того, как начали появляться дорогие пиратские издания, издатель решил сделать работу доступной в коммерческих целях в более широком масштабе, начиная с 1981 года. ^{[88] [89]} Ходоровски намеревался сделать произведение первым из трилогии, но это было так и не осуществились. ^[90]

В определенном смысле "Les yeux du chat" завершила фазу, начавшуюся с "La Déviation" ^[85], и этой точки зрения придерживался издатель, создавший эру "Les années Métal Hurlant" на одном из последних. дневные антологии. ^[91] Самым первым сборником антологии «Мебиуса», выпущенным издателем как таковой, был сборник « Мебиус œuvres complete» с шестью томами 1980–1985 гг., Из которых два, том 4, «Программа La Complainte de l'Homme» ^[92] и 5 "Le Désintégré Réintégré" ^[93] (два из них, по сути, составляли расширенную версию оригинала 1980 г. ^[66] ), были книгами по искусству Мебиуса. ^[94]Он также завершил фазу, в которой Жиро был поглощен «характерным периодом своей жизни», когда он был «очень мрачен и пессимистичен в отношении моей жизни», в результате чего несколько его рассказов «Мебиуса» того периода заканчивались смертью и разрушением. . ^[95] Сюда входила поэтическая «Баллада», в которой Жиро убил двух главных героев, о чем он пожалел десятилетие спустя в этом конкретном случае. ^[80]

В номере 58 журнала за 1980 год Жиро начал свою знаменитую серию L'Incal в своем третьем сотрудничестве с Ходоровски. ^[96] Однако к этому времени Жиро почувствовал, что его прорыв в качестве «Мебиуса» дорого обошелся. Он покинул Pilote, чтобы избежать давления и удушающих условий, в которых он был вынужден работать, в поисках полной творческой свободы, но теперь это становилось все более "удушающим, как это было раньше с Blueberry ", как он признал в 1982 году, добавив философски: «Чем больше вы освобождаетесь, тем бессильнее становитесь!». ^[97] Насколько глубоко укоренилось это мнение, было показано в коротком интервью в Métal Hurlant., Выпуск 82, позже в том же году, в котором заявил , перегруженный работой Жиро, «Я закончу Blueberry серию, я закончить Джон Difool [ INCAL серии] , а затем я сделал. Тогда я бросил комиксы!» В то время он только что закончил работать раскадровщиком и художником по дизайну в Movie Tron , что ему очень понравилось. К счастью для своих поклонников, Жиро не действовал в соответствии со своим порывом, как показала история, хотя он все же предпринял меры, чтобы избежать суеты парижской комической сцены 1980 года, переехав вместе со своей семьей как можно дальше от Парижа во Францию, переехав во Францию. небольшой город По у подножия Пиренеев . ^[55]Когда он жил в По, Жиро начал интересоваться учением Жана-Поля Аппель-Гери, став активным членом его группы и участвуя в их собраниях. ^[98]

Таити (1983–1984) [ править ]

С 1985 по 2001 год он также создал свой шеститомный фэнтезийный сериал Le Monde d'Edena , который появился на английском языке как The Aedena Cycle . ^[99] Истории находились под сильным влиянием учения Жан-Поля Аппель-Гери, ^[е] и инстинкто -терапии Ги-Клода Бургера . Фактически, Жиро и его семья действительно присоединились к коммуне Аппель-Гери на Таити в 1983 году, до конца 1984 года, когда семья переехала в Соединенные Штаты, где Жиро открыл магазин сначала в Санта-Монике, а затем в Венеции и Вудленд-Хиллз, Калифорния. . ^[101] Одноразовый комикс Жиро "La nuit de l'étoile" ^[102]был написан в соавторстве с Аппель-Гери и стал наиболее заметным проявлением пребывания Жиро на Таити, не считая артбуков «La Memeire du Futur» ^[103] и «Venise celeste». ^[104] Над "La nuit de l'étoile" одновременно работал молодой художник Марк Бати , который в то время также проживал в коммуне и для которого Жиро впоследствии написал серию комиксов Altor ( Волшебный кристалл ), находясь в США. ^[105] Именно под влиянием учения Аппель-Гери Жиро придумал третий псевдоним, Жан Жир.- официально представлен публике как «Жан Жир, Le Nouveau Mœbius» в «Venise celeste» (стр. 33), хотя Жиро к моменту публикации уже отказался от самого псевдонима, который появлялся в искусстве, которое он создал во время Таити, хотя и не использовал его для своего цикла Адены . Еще одним членом коммуны была Паула Саломон, для которой Жиро уже иллюстрировал ее книгу 1980 года «La parapsychologie et vous». ^[106] Необходимость переехать в штат для работы хорошо послужила Жиро, поскольку на более позднем этапе он все больше разочаровывался в том, как Аппель-Гери управлял своей коммуной на Таити, при этом обходясь без своего недолговечного третьего псевдонима. ^[15]Однако его пребывание в коммуне имело практические последствия для его личной жизни; Жиро отказался от мяса, курения, кофе, алкоголя и, на время, от употребления веществ, расширяющих сознание, придерживаясь своего новообретенного воздержания по большей части до конца своей жизни. ^[107]

Во время своего пребывания на Таити, Жиро стал соучредителем своего второго издательства под двумя параллельными изданиями, Éditions Gentiane ^[108] (преимущественно для его работы в качестве Гира, в первую очередь для Blueberry ) и Aedena  [ fr ] ^[109] (преимущественно для его работ как Мебиус, названный не совсем случайно в честь серии, над которой он работал в то время) вместе с другом и бывшим редактором Les Humanoïdes Associés Жаном Аннесте  [ фр ], специально для того, чтобы выпустить его работы в более искусной манере, например, художественные репродукции ограниченным тиражом, книги по искусству («La memoire du futur» впервые был выпущен под издательством Gentiane и переиздан под издательством Aedena) и художественные портфолио. Оба мужчины уже выпустили самую первую подобную книгу по искусству во времена Humanoïdes ^[66], и тогда задуманный формат - а именно, сначала большой формат книги 30x30 см, в котором искусство было организовано вокруг тем, представленных философской поэзией Мебиуса - был придерживался для более поздних таких релизов, включая "La memoire du futur".

Комиксы Marvel (1984–1989) [ править ]

Тысячи профессионалов знали мою работу. Это всегда удивляло меня каждый раз, когда я поступал в какую-нибудь графическую или анимационную студию Marvel или даже Джорджа Лукаса . Упоминание имени Жан Жиро не заставило ни одного из присутствующих карандашников, колористов или художников по раскадровке даже глазом моргнуть. Тем не менее, когда я представлялся «Мебиусом», все они вскакивали, чтобы пожать мне руку. Это было невероятно!

-  Жиро, Кань-сюр-Мер 1988, о его дурной славе как «Мебиус» в Соединенных Штатах. ^[110]

После прибытия в Калифорнию, жена Жиро Клодин в 1985 году основала третье издательство Жиро, Starwatcher Graphics, ^{[111] по} сути, американское отделение Gentiane / Aedena с теми же целями, что привело к выпуску, среди прочего, крайне ограниченного портфолио произведений искусства. La Cité de Feu , совместный арт-проект Жиро и Джеффа Дэрроу (см. Ниже ). Однако из-за незнания ими американского издательского мира компания не преуспела, и, чтобы исправить ситуацию, Клодин наняла французско-американскую пару редакторов Жана-Марка и Рэнди Лофсие., с которым она познакомилась летом 1985 года на ComicCon в Сан-Диего в качестве главного редактора Starwatcher, который также стал акционером компании. ^[110] Уже ветераны издательского мира США ( и поклонников Мебиус), это была Lofficier пара , которой удалось убедить редактора Главнокомандующий Арчи Гудвин из Marvel Comics опубликовать большинство Мебиус до сих пор производимой работы в более широком масштабе в США - в отличие от нишевых рыночных выпусков Heavy Metal, выпущенных HM Communications в конце 1970-х годов - в торговых изданиях в формате графических романов под своим отпечатком Epic с 1987 по 1994 год. К ним, кстати, относятся три новейших художественных книги Мебиуса, а именно ну как и большинство его черникиВестерн комикс. ^[112]

Именно для публикации Marvel / Epic было решено отказаться от дихотомии «Жан [Гир] аудит» / «Мебиус» - до тех пор строго соблюдаемая художником - как имя художника, так и его творение Blueberry. были почти неизвестны в англоязычном мире. Это противоречило его репутации «Мебиуса», уже приобретенной во времена Heavy Metal и с тех пор использовавшейся для всей его работы в англоязычном мире (и Японии), хотя дихотомия осталась в других местах, включая родную Францию. ^[113]

Мини-сериал Silver Surfer из двух выпусков (позже собранный как Silver Surfer: Parable ), написанный Стэном Ли и нарисованный Жиро (в образе Мебиуса), был опубликован посредством издательства Marvel Epic Comics в 1988 и 1989 годах. По словам Жиро, это был его первый выпуск. время, работая по методу Marvel вместо полного сценария, и он признался, что был сбит с толку тем фактом, что у него уже был полный синопсис истории на его столе всего через два дня после того, как он впервые встретил Стэна Ли, обсудив то, что предположил Жиро, было простым предложением за обедом. ^[75] Этот мини-сериал получил премию Эйснера как лучший конечный / лимитированный сериал.в 1989 году. Версия Мёбиуса обсуждалась в подводном триллере 1995 года « Багровый прилив » двумя моряками, противопоставляющими его версию версии Джека Кирби , с главным героем, сыгранным Дензелом Вашингтоном , подчеркивая, что Кирби лучше. Узнав об этой ссылке примерно в 1997 году, Жиро позже сказал примерно в 2005 году режиссер фильма Тони Скотт , что именно он написал в диалоге как дань уважения художнику от имени своего брата Ридли , поклонника Мебиуса, а не (в титрах) доктор Квентин Тарентино по сценарию(известен тем, что наполняет свои работы ссылками на поп-культуру), как его ранее заставляли думать. Забавный Жиро пошутил: «Это лучше, чем большой рост, потому что в каком-то смысле я не могу мечтать о лучшем бессмертии, чем сняться в фильме о подводных лодках!» ^[1]

В результате своего сотрудничества с Marvel, Жиро углубился в американскую мифологию супергероев и создал супергеройское искусство, основанное как на Marvel, так и на DC Comics , которые продавались в виде репродукций, плакатов или включались в календари. ^[114] Еще в 1997 году Жиро создал обложки для двух выходов комиксов DC, Hardware (Том 1, выпуск 49, март 1997 года) и Static (Том 1, выпуск 45, март 1997 года), после более раннего обложка для Marvel Tales (том 2, выпуск 253, сентябрь 1991 г.). Еще один проект, который Жиро предпринял в свой «американский период», заключался в том, чтобы заняться другим основным продуктом американской поп-культуры - обменными картами.. Компания Comic Images, выпускающая коллекционные карточки, выпустила набор «Коллекционные карты Мебиуса» в 1993 году, в котором представлены персонажи и образы со всей его вселенной Мебиуса, хотя его западные работы были исключены. Ни одно из изображений не было взято из уже существующих работ, но было специально создано Жиро годом ранее.

Хотя Жиро поселился в Калифорнии на пять лет - имея временную визу (категория «О-1« экстраординарные способности » ^[115], включая статус« международного художника » ^[116] ), - он вел временный образ жизни, поскольку его работа заставляла его часто путешествовать в Бельгию и родную Францию ​​(поддерживая дом в Париже), а также в Японию на длительные периоды времени. Его пребывание в Соединенных Штатах был вдохновением для его метко называется Сделано в Лос - Анджелесе искусства книги, ^[71] , и большая часть его искусства он произвел в этот период времени, в том числе его супер - героя искусства, был воспроизведен в этом и последующих -до художественная книга Гибриды , ^[117] последний из которых видел перевод на английский язык Epic.

Продолжительное пребывание Жиро в США принесло ему премию « Чернильница» 1986 года , дополнительную премию Эйснера 1991 года, а также три награды Харви в период 1988–1991 годов за различные графические романы Marvel. Именно в этот период Жиро, который уже освоил испанский как второй язык в результате его различных поездок в Мексику и его отношений с Ходоровски и его свитой, также приобрел достаточные языковые навыки, чтобы общаться на английском. ^{[118] [1]}

Более поздняя работа (1990–2012) [ править ]

В конце лета 1989 года Жиро вернулся во Францию, как оказалось окончательно, хотя поначалу это не было его намерением. Его семья уже вернулась во Францию ​​ранее, так как его дети хотели начать учебу в колледже в своей родной стране, и жена Клодин сопровождала их, чтобы обосноваться в Париже. Однако также выяснилось, что его непостоянный образ жизни сказался на браке, заставив пару разойтись, и по его возвращении было решено вступить в отношения « совместной жизни отдельно », которые давали «огромную свободу». и искренность «без« требований и разочарований »для обоих супругов, по словам художника. ^[119]Кроме того, Жиро встретил Изабель Шампеваль во время автограф-сессии в Венеции, Италия, в феврале 1984 года, и вступил с ней в отношения в 1987 году, в результате чего в 1989 году родился второй сын Рафаэль. Брак Жиро с Клодин был юридически расторгнут в декабре. 1994 год, по словам Жиро, без особой драмы, поскольку оба супруга осознали, что «каждый хотел чего-то другого от жизни». ^[15] Примером прекращения брака без какой-либо недоброжелательности было то, что Клодин все еще была решительно признана за ее вклад в артбук 1997 года "Blueberry's" ^[120] и документальный фильм, снятый по случаю его выхода. Жиро и Изабель поженились 13 мая 1995 года, и в результате этого союза у них родился второй ребенок, дочь Наусика,В том же году.^[6] Для Жиро его второй брак имел такое большое личное значение, что отныне он считал свою жизнь разделенной на часть до Изабель и часть после Изабель, придумав свою вторую жену «ключом ко всему великому замыслу». ^[121] Сестра Изабель и невестка Жиро, Клэр, регулярно участвовала в качестве колориста в последних работах Жиро. ^[122]

Изменения в его личной жизни сопровождались также изменениями в его бизнес-холдингах в 1988–1990 гг. Его соучредитель издательский дом Gentiane / Aedena вступил в должность конкурсного управляющего в 1988 году, вскоре после этого обанкротился. За ней последовала американская дочерняя компания Starwatcher Graphics ^[111], отчасти потому, что это была общая супружеская собственность первоначальной пары Жиро, а отчасти потому, что усилия по публикации его работ в Соединенных Штатах исчерпали себя. В 1989 году Жиро продал свою долю в Les Humanoïdes Associés Фабрису Гигеру , тем самым формально разорвав его отношения собственности с издателем, который, однако, оставался постоянным издателем его работ Мёбиуса эпохи Métal Hurlant , включая L'Incal.. Вместе с Клодин он основал Stardom в 1990 году, его первый настоящий семейный бизнес без какого-либо постороннего участия, по словам Жиро ^[123], при этом мини-портфолио «Mockba - carnet de bord» тиражом 1525 экземпляров стало первым зарегистрированным изданием компании в Сентябрь того же года. ^[124] Помимо издательства, он одновременно являлся художественной галереей, расположенной на 27 Rue Falguière, 75015 Париж, где регулярно проводились тематические выставки . В 1997 году компания была переименована в Moebius Production - единственное число, несмотря на случайное и ошибочное использование множественного числа даже самой компанией. ^[125]Компания, как в издательском деле, так и в итерациях художественной галереи, по состоянию на 2017 год все еще управляется Изабель Жиро, которая приняла на себя функции редактора издательства и совместного владения Клодин (объясняя переименование компании) после брака последней с Жиро распалась в 1994 году, и ее сестра Клэр. ^[126]

В то время как Жиро был в разгаре цикла Blueberry " OK Corral", он также приступил к новому циклу сиквелов своей известной основной серии Incal , названной Après l'Incal ( После Incal ). Тем не менее, после того, как он написал карандашом первую выходку в серии, «Le nouveau rêve» ^[127], он обнаружил, что столкнулся со «слишком многими вещами, которые меня привлекают, слишком многими желаниями во всех смыслах», из-за чего он больше не был в состоянии «посвятить себя бандэде, как подобает профессионалу в традиционном смысле этого слова». Несмотря на неоднократные призывы убедить Жиро в обратном, писателю Ходоровски не оставалось иного выхода, кроме как начать заново с новым художником. ^[128]Однако это понимание имело отклик, так как Жиро, после того как он закончил цикл «OK Corral» в 2005 году, больше не продолжал производить комиксы и / или искусство на коммерческой основе, а скорее на проектной и / или личной основе, обычно в рамках под эгидой собственного издательства Mœbius Production.

Как Mœbius Production, Жиро издавал с 2000 по 2010 гг. Inside Mœbius (французский текст, несмотря на английское название), иллюстрированную автобиографическую фэнтези в шести томах в твердом переплете общим объемом 700 страниц. ^[8] Подобно Пиранделло , он появляется в мультяшной форме и как создатель, и как главный герой, оказавшийся в ловушке в истории вместе со своим молодым собой и несколькими давними персонажами, такими как Блуберри, Арзак (последнее изменение имени персонажа Арцаха ), майор Груберт ( из Герметичного гаража ) и другие.

Жан Жиро нарисовал первый из объема двух частей из XIII серии под названием La Version Irlandaise ( «The Irish Version») по сценарию Жана Ван Hamme , ^[129] , чтобы сопровождать вторую часть по обычной команде Жан Ван Hamme- Уильям Вэнс , Ле Дернье раунд («Последний раунд»). Обе части были опубликованы в один и тот же день (13 ноября 2007 г.) ^[130] и были последними, написанными Ван Хаммом до того, как сериал возглавил Ив Сентес. ^[131] Этот вклад был также профессиональной любезностью художнику серии, Вэнсу, который ранее предоставил изображения для первых двух названий в написанном Жиро Маршалле Блюберри.побочная серия.

В конце жизни Жиро также решил возродить своего основополагающего персонажа Арзака в новом тщательно продуманном приключенческом сериале; первый (и последний в ретроспективе) том запланированной трилогии, Arzak l'arpenteur , появился в 2010 году. ^[132] Он также добавил к серии Airtight Garage два тома под названием «Le chasseur déprime» (2008 ^[133] ) и "Major" (2011 ^[134] ), а также артбук "La faune de Mars" (2011 ^[135] ), последние два изначально были выпущены ограниченным тиражом 1000 экземпляров только на французском языке компанией Mœbius Production. К этому времени Жиро создал свое комическое искусство на специализированном графическом планшете компьютера, поскольку его функции увеличения стали незаменимыми помощниками из-за его слабого зрения.

Создавать комиксы для Жиро становилось все труднее, поскольку его зрение начало подводить его в последние годы жизни, после перенесенной в 2010 году тяжелой операции, чтобы предотвратить слепоту на левый глаз, и, главным образом, по этой причине Жиро все больше концентрировался на создании одиночных картинок. произведения искусства, как «Гир», так и «Мебиус», на больших холстах либо на заказной основе, либо под эгидой Мебиуса Продакшн. ^[136] Большая часть последних произведений искусства была выпущена с 2005 года, наряду с более старыми оригинальными произведениями искусства, которые все еще находились в его распоряжении у Жиро, которые компания продавала по значительным ценам на специализированных аукционах комиксов в таких аукционных домах, как Artcurial , ^[137] Hôtel Drouot ^[138] и Millon & Associés. ^[139]

Иллюстратор и автор [ править ]

Как уже указывалось выше, на протяжении всей своей карьеры Жиро делал иллюстрации для книг, журналов, музыкальных произведений ^[30] (хотя и играл на пианино и электрогитаре, Жиро, в отличие от своего второго сына Рафаэля, к сожалению, сам по себе не был творческим музыкантом). допуска, но он на протяжении всей жизни увлекался джазом ^[140] ), а также рекламным искусством для коммерческих учреждений, таких как банки и корпорации. Известный ранний пример последнего касается искусства Blueberry, которое он создал в 1978 году для испанских джинсов.производитель Lois Jeans & Jackets; Помимо традиционной рекламы в многочисленных журналах, она также была увеличена до гигантских размеров, похожих на фрески, и в виде плакатов, наклеенных на стены и рекламные щиты в нескольких местах по всему Парижу. Как книжный иллюстратор, Жиро показано, например , в 1987 году первое издание научно - фантастического романа Проект Pendulum по Силверберг , ^[141] и 1994 французское издание ^[142] романа Алхимика по Пауло Коэльо . В следующем году Жиро продолжил в том же духе, что и роман Коэльо, с его обложкой и внутренними иллюстрациями для французского переиздания 1995 года «Баллад» французского средневекового поэта.Франсуа Вийон . ^[143] Большая часть этого некомического искусства, в том числе для Лоис, была воспроизведена в артбуках, выпущенных на протяжении многих лет.

Необычным нововведением как таковым стали его иллюстрации в виде «Мебиуса» для бельгийской газеты Le Soir, опубликованной в четверг, 6 марта 2008 года . Его иллюстрации сопровождали новостные статьи по всей газете, давая возможность Mœbiusienne взглянуть на события. В свою очередь, газета по случаю под названием «Le Soir par (by) Mœbius» опубликовала две передовые статьи на полстраницы о художнике (стр. 20 и 37).

Под именами Жиро, Жир и Мебиус он также написал несколько комиксов для других художников-комиксов, перечисленных ниже , и самые ранние из них, включая Жака Тарди . ^[144] и Клод Оклер ^[145] Помимо написания статей для других художников комиксов, он также написал наброски сюжетов для фильмов «Мэтры времени» , « Внутренний переход» , « Маленький Немо: Приключения в стране сна» и « Через полосу Мебиуса», как описано ниже. .

Как автор личного титула, Жиро - помимо своих собственных сценариев bande dessinée - написал философские стихи, которые сопровождали его искусство в его артбуках Мёбиуса 1980-х и 1990-х годов. Он также написал редакционные статьи "Story Notes" для публикаций American Epic, предоставив справочную информацию о своей работе, содержащейся в них. В 1998 году он взял отпуск, чтобы написать свою автобиографию « Мебиус-Жиро: двойная история» . ^[146]

Фильмы [ править ]

Трон не имел большого успеха. Фильм вышел в прокат на той же неделе, что и ET, и, о, это было для него катастрофой. Тем летом были также « Бегущий по лезвию» и « Звездный путь» , так что это была битва гигантов. Трон был частью энергии, пытающейся выжить. Он все еще жив. Он выживает. И новый фильм - это то, что Стивен хотел сделать тогда, но в то время компьютерная графика была очень странной, и мы были пионерами. После этого я почти сделал первый компьютерный анимационный фильм, он назывался Star Watcher,у нас была история, у нас была сделана подготовка, мы были готовы начать. Но это развалилось; компания не дала нам одобрения. Это было слишком далеко, концепция делать все в компьютерной анимации. Ждали, ждали, а потом наш продюсер погиб в автокатастрофе. Все рухнуло. Это был мой третий вклад в анимацию и мой худший опыт. Les Maîtres du temps - странная история, это небольшой фильм, дешевый - невероятно дешевый - он был более чем независимым. Когда я впервые посмотрела фильм, мне стало стыдно. Это определенно не диснеевский фильм. Но поскольку у фильма, может быть, есть привкус, очарование, он все еще жив после стольких лет. Уже более 35 лет, и он все еще здесь.

-  Жиро, Бербанк, Калифорния , 2011 г., о своих впечатлениях от анимационных фильмов. ^[136]

Друг Жиро Жан-Клод Мезьер объявил в 1970-х, что их самый первый выход в мир кино касался анимационного вестерна 1957 года, что неудивительно, учитывая их общую страсть к жанру «Жиро» с его вновь обретенным престижем из-за поездки в Мексику [ примечание: Мезьер хотел сопровождать своего друга в Мексику, но не смог собрать деньги], начал профессиональную карьеру в Cœurs Valiants , но вместе с двумя другими друзьями мы сначала взялись за очень амбициозный проект: мультяшный вестерн, для которого Жиро нарисовали декорации и главных героев. Увы, к сожалению, нам пришлось остановиться всего через 45 секунд! » ^[147] Любые дальнейшие стремления к фильму Жиро, который сам считал свои усилия «слишком трудоемкими», ^[148]Он мог бы развлечься, и ему пришлось подождать, пока в 1974 году он не получил приглашение Алехандро Ходоровски поработать над запланированной им адаптацией « Дюны Фрэнка Герберта » , от которой, однако, отказались на стадии подготовки. ^[149] Дюна Ходоровского , американо-французский документальный фильм 2013 года режиссера Фрэнка Павича , исследует неудачную попытку Ходоровского. Жиро, который в то время не говорил по-английски, позже признал, что перспектива переезда в Лос-Анджелес наполнила его трепетом и сначала заставила его откладывать дела на потом. Это был друг Филипп Дрюйе (с которым он стал соучредителем Les Humanoïdes Associés позже в том же году), который подтолкнул его к тому, чтобы встать и уйти, что он и сделал, снова уйдя в самоволку со своей работы в Pilote. . Жиро был благодарен за то, что Дрюйе подтолкнул его, поскольку он обнаружил, что упивается своим первым голливудским опытом. ^[148] В конце концов, проект развалился за девять месяцев, но присутствие Жиро не всегда требовалось, что давало ему достаточно времени, чтобы несколько раз вернуться во Францию, чтобы продолжить свою другую работу, такую ​​как его работа для L'Echo де Саванес и, самое главное, чтобы в первую очередь закончить на Blueberry ' s „Angel Face“, который в конце концов он сделал в рекордно короткие сроки, на этот раз официально бросить PILOTE впоследствии. ^[51]

Несмотря на то, что проект Йодововски провалился, он привлек внимание других кинематографистов. Одним из них был Ридли Скотт, которому удалось собрать большую часть оригинальной творческой группы Ходоровски, включая Жиро, для его научно-фантастического триллера 1979 года « Чужой» . Нанятый в качестве концепт-художника, Жиро продержался в фильме всего несколько дней, поскольку у него были обязательства в другом месте. Тем не менее, его дизайн одежды экипажа Nostromo , и их скафандры в частности, были почти индивидуально приняты Скоттом и появлялись на экране в том виде, в каком он был разработан ^{[150], в} результате чего Жиро придумал «две недели работы и десять лет работы». последствия в СМИ и рекламе ». ^[148]Скотт явно поблагодарил «Мебиуса» за его вклад в создание специальных роликов для фильма в домашней медиа-коллекции Alien Quadrilogy . Скотт был увлечен искусством Жиро, процитировав «Долгое завтра» как повлиявший на его второй крупный фильм « Бегущий по лезвию» 1982 года (см. Ниже ), и снова пригласил его как для этого, так и для своего следующего третьего крупного фильма « Легенда 1985 года», который Жиро вынужден был отказаться в обоих случаях из-за других обязательств. Он особенно сожалел о том, что не смог поработать над последним фильмом, посчитав его «очень хорошим» ^[148].и это все еще было у него на уме даже в 2010 году, так как он прямо упомянул фильм, когда сделал свое «единорог» заявление о своем наследии, цитируемое ниже .

В 1981 году был выпущен анимационный фильм « Хэви-метал» , продюсера Ивана Рейтмана . Последняя, ​​во многом вдохновленная Арцахом, часть фильма «Таарна» привела к стойкому заблуждению, особенно в Соединенных Штатах, что Жиро предоставил персонажей и ситуации для этого сегмента, хотя и не указан в титрах. ^{[151] [152]} Жиро, однако, уже решительно опроверг это заблуждение сам в самом начале: «Я не имел к этому никакого отношения, - заявил художник в 1982 году. - Конечно, люди, создавшие фильм, были вдохновлены. довольно многими вещами из «Arzach»,»далее объясняет , что, в то время как американские производители имелина самом деле намеревался использовать материалы художника из одноименного журнала, между американским и французским материнскими журналами имелись юридические отношения, поскольку последний имел финансовые интересы в упомянутом Лалу Les Maîtres du temps, который одновременно находился в разработке и в котором Жиро был очень вовлечен. Американские производители пошли дальше, несмотря на договоренности, заключенные между ними и Métal Hurlant . Хотя Жиро не был особенно доволен этим фактом, он был удивлен, когда третьи стороны хотели подать в суд на американцев от его имени. Однако Жиро удалось убедить своего главного редактора Жан-Пьера Дионне (одного из его друзей-соучредителей Métal Hurlant)), чтобы оставить этот вопрос в покое, поскольку он обнаружил, что «вся эта возня с юристами» не стоит его времени, за исключением того несочетаемого обстоятельства, что французский журнал размещал рекламу американского фильма. ^[153]

Тем не менее, Чужой привел к двум другим заданиям в кино в 1982 году, на этот раз как художник-концепт и художник раскадровки. Первый касался научно-фантастического фильма Диснея « Трон» , режиссер которого Стивен Лисбергер специально попросил Жиро после того, как он обнаружил его работы в журнале Heavy Metal . ^[148] Второе задание касалось сотрудничества Жиро с режиссером Рене Лалу в создании научно-фантастического полнометражного анимационного фильма Les Maîtres du temps (выпущенного на английском языке как Time Masters ) по роману Стефана Вула . Он и режиссер Рене Лалу разделили награду за лучший детский фильм на фестивале Fantafestival.этот год. ^[152] В последнем случае Жиро также отвечал за оформление плакатов и адаптацию к комиксам того же названия, а некоторые его концепции и раскадровки были представлены в книге «Создание». ^[154] За исключением Les Maîtres du temps , в фильмах Жиро он путешествовал в Лос-Анджелес на более длительные периоды времени.

Помимо его непосредственного участия в кино, Жиро в этот период времени иногда также заказывали для создания плакатов, преимущественно европейских, фильмов. Фильмы, для которых Жиро, также как «Мебиус», создавал плакаты, включая Touche pas à la femme blanche! (1974, как Gir, три версии 120x160 см), S * P * Y * S (1974, без подписи, американский фильм, но плакат для выпуска во Франции), Vous ne l'emporterez pas au paradis  [ fr ] (1975, без подписи) , Les Chiens (1979 как Мебиус, отвергнут, использованный как прикрытие для Табу 4 ), Tusk (1980 как Giraud, фильм Ходоровского) и La Trace  [ фр ] (1983 как Мебиус).

Поскольку два его фильма 1982 года совпали с концом его бурных дней в Метале и его отъездом на Таити вскоре после этого, эту эпоху можно рассматривать как «первый голливудский период» Жиро, особенно с учетом того, что следующий проект, который он начал, повлек за собой фильм, в котором он играл очень много вложил как инициатор, сценарист и продюсер, в отличие от фильмов, над которыми он до сих пор работал по найму.

В то время как Жиро жил в коммуне Аппель-Гери, он вместе с Аппель-Гери и другим членом коммуны, Полой Саломон, придумал сюжетную предпосылку для крупного научно-фантастического анимационного фильма под названием « Внутренний перенос» , наделенного английским языком. title Starwatcher - в честь которого было названо американское издательство Жиро. Планируется, что в постановке будет Арни Вонг, с которым Жиро познакомился во время создания « Трона» (и, кстати, один из аниматоров хваленого сегмента «Таарна» в фильме « Хэви-метал » ^[155]).), и именно Дисней первым предложил постановку Жиро. Дисней, в то время не веря в жизнеспособность такой постановки в анимации, отказался. Другой член коммуны выделил часть денег на реализацию проекта, и производство было перенесено в анимационную студию Вонга в Лос-Анджелесе. Именно это обстоятельство обеспечило Жиро его алиби, чтобы покинуть коммуну Аппель-Гери и обосноваться в Калифорнии - и причина, по которой ему пришлось отказаться от Ридли Скотта в его фильме « Легенда ». Однако, к большому разочарованию и разочарованию Жиро, проект в конечном итоге развалился по нескольким посторонним причинам, в первую очередь из-за отсутствия финансирования, о чем художник говорил выше. ^[148]Тем не менее, концепт-арт, который он предоставил для проекта, послужил основой для его первого сотрудничества с Джефом Дэрроу, с которым он познакомился ранее во время производства « Трона» , в их художественном портфолио 1985 года « Город огня» . Некоторые концепт-арты были перепечатаны в артбуке «Сделано в Лос-Анджелесе». ^[71]

Тем не менее, несмотря на эту неудачу с запуском, это привело к его, что можно считать, «второму голливудскому периоду» в его «американском периоде». Одновременно с его карьерой комикса в США последовали приглашения принять участие в качестве концепт-художника в фильмах «Мастера Вселенной» (1987), « Уиллоу» (1988), «Бездна» (1989) и, наконец, в японском анимационном художественном фильме Ютаки Фудзиоки « Маленький Немо». : Приключения в стране сна (1989), в которой он был не только концептуальным дизайнером, но и автором рассказов. Именно ради этого фильма Жиро прожил в Японии в течение длительного периода времени. ^{[152] [148]} Жиро продолжил свою связь с Маленьким Немонаписав первые два выхода из одноименной французской серии графических романов 1994–2000 годов, нарисованной Бруно Маршаном  [ фр ] . ^[156]

Его окончательное возвращение во Францию ​​в 1989 году ознаменовало начало третьего и последнего периода кино Жиро. Жиро создавал оригинальные дизайны персонажей и занимался визуальной разработкой для Warner Bros., частично анимационного фильма 1996 года Space Jam . В 1997 году он участвовал в качестве концепт-художника в научно-фантастическом эпосе Люка Бессона « Пятый элемент» , который имел огромное личное значение для Жиро, поскольку означал, что он работал вместе с его пожизненным другом Жан-Клодом Мезьером, совершившим полный круг после их первой попытки в 1957 году создать. кинофильм. Документальный фильм 2005 годаСделанное по этому случаю было свидетельством большой дружбы, которую оба мужчины питали друг к другу. Одновременно старшая дочь Жиро, дочь Элен, была задействована в фильме в аналогичной роли, хотя и без титров, хотя Жиро заявил с отцовской гордостью: «Да, она по-настоящему заинтересованно сотрудничала. Она начала на рассвете. и уехал домой только вечером, когда вся команда перестала работать ». ^[157] Опыт Жиро в фильме, однако, был несколько омрачен судебным иском 2004 года, поданным издателем Les Humanoïdes Associés (демонстративно от его имени, как и предыдущие намерения 1981 года, которые Жиро затем успешно предотвратил), и Алехандро Ходоровски обвинил Бессона в предполагаемом плагиате L'Incal. , иск они проиграли. ^[158]

В 2005 году был выпущен китайский фильм « Через полосу Мебиуса» , основанный на рассказе Жиро, который также был художником-постановщиком и сопродюсером, и который воссоединил его с Арни Вонгом, в то время как его работа в качестве дизайнера концепции анимационного фильма 2012 года. научно-фантастический фильм « Странный кадр » стал последним записанным вкладом Жиро в кино. ^[159]

Адаптация фильма [ править ]

В 1991 году его короткометражный графический роман «Cauchemar Blanc» был снят Матье Кассовицем , получив две кинопремии Кассовица (но не Жиро). ^[160] В Arzak Rhapsody  [ фр ] Жиро увидел, что его амбиции как полноценного создателя анимационных фильмов, по крайней мере частично, были реализованы. Сериал 2002 года для французской телекомпании France 2 состоял из четырнадцати четырехминутных анимационных виньеток, основанных на оригинальном персонаже Жиро, для которого он написал сценарий, нарисовал и сопродюсировал. Юная дочь Навсикая озвучивала голоса в трех эпизодах вместе со своим отцом. ^[161]

Сериал « Черника » был адаптирован для экрана в 2004 году Яном Куненом в роли « Черника: секрет L'expérience» . Две предыдущие попытки вывести Blueberry на киноэкраны в 1980-х провалились; Американского актера Мартина Кове на самом деле уже подписали на главную роль в одной из попыток ^[162], и который, как выяснилось спустя десятилетия, даже съездил в Европу, чтобы снять несколько тестовых сцен из комиксов. эта роль призвана привлечь потенциальных инвесторов. Убежденный в жизнеспособности проекта, Кове сообщил, что вместе с двумя Blueberryсоздатели вложили собственные деньги, когда проект разваливался из-за споров о финансировании среди потенциальных продюсеров. ^[163]

2010 год ознаменовался адаптацией короткометражного мультфильма «Планета на бис» («Тихая планета»), рассказа из вселенной Le Monde d'Edena, за который он получил премию Эйснера 1991 года . Moebius Production служила продюсерской компанией, а Изабель Жиро - одним из ее продюсеров. Сам Жиро был одним из двух режиссеров короткометражного фильма, премьера которого состоялась на выставке «Mœbius transe forme» в Fondation Cartier pour l'art contemporain в Париже. ^[164]

Выставки [ править ]

Частью «множества желаний», которые все больше привлекали Жиро в последние годы его жизни и уводили его от создания традиционных бандажей dessinées , было его личное увлечение и участие в многочисленных выставках, посвященных его работам, которые начали распространяться с середины 1990-х годов. не только в родной Франции, но и за рубежом, что заставило его часто выезжать за границу, в том числе в Японию, на продолжительные периоды времени, и выставка «Mœbius transe forme» 2010 года в Париже стала апофеозом. ^[165]

• Лето 1991 года: выставка в Доме культуры Фронтенак , Монреаль , Канада.
• 26 апреля-16 августа 1995 г .: выставка «Мебиус: ретроспектива» в Музее мультипликационного искусства , Сан-Франциско , США; поставляется с каталогом ограниченного выпуска (см. ниже )
• Декабрь 1995 г .: выставка «Разыскивается: Черника» в мегакнижном магазине Arthaud Grenette, Гренобль , Франция; Также в нем представлены оригинальные произведения Черники Колина Уилсона. И он, и Жан Жиро присутствовали на открытии 1 декабря, сделав себя также доступным для подписания книг. Перед открытием книжный магазин распространил рекламную брошюру ("Arthaud BD News ", выпуск 1, ноябрь 1995 г.), содержащую трехстраничное интервью с Жиро. ^[166]
• 19 сентября - 9 октября 1996: Выставка «Jean Giraud Blueberry» в галерее Stardom, Париж, Франция, по случаю предстоящего выпуска артбука «Blueberry» от Stardom ^[120] - собственного издательства / художественной галереи Giraud. Упомянутый ниже документальный фильм 1997 года был записью событий, связанных с выпуском, включая выставку.
• Август 1997: тематический фестиваль «Жиро / Мебиус» BD de Solliès-Ville , Франция; совместно со Stardom. ^[167] Специальное путеводитель по фестивалю, иллюстрированное Жиро, получившим самую престижную комическую награду фестиваля в прошлом году, и содержащее большое интервью с художником, было издано по этому случаю организацией фестиваля. ^[168]
• Октябрь – ноябрь 1997 года: выставка Grande, Палермо , Италия.
• Ноябрь 1997 г. - январь 1998 г.: выставка Grande, Милан , Италия; Артбук в мягкой обложке Moebius: Visoni de fine mellennio ( ISBN  8886456425 ), изданный по этому случаю.
• Февраль – март 1998 года: выставка Grande, Венеция , Италия.
• Декабрь 1998 года - январь 1990 года: Лионский музей современного искусства , Франция.
• 1999: Выставка в Fondation Cartier , Париж, Франция.
• 26 января - 3 сентября 2000 года: выставка «Trait de Génie Giraud», Национальный центр de la bande dessinée et de l'image  [ fr ] , Ангулем , Франция.
• Октябрь 2001 года: выставка Grande, Монруж , Франция.
• Май – июнь 2000 года: Große Austellung, Эрланген , Германия.
• Май 2000: Коллективная выставка современных комиксов в Национальной библиотеке Франции , Париж, Франция.
• Январь – февраль 2003 года: Große Austellung в Museum für Neue Kunst , Карлсруэ , Германия.
• Июнь 2003 г .: Большая выставка, Кеми , Финляндия.
• 16 ноября - 31 декабря 2003 года: выставка «Жиро-Мебиус», Большой Манеж Казерн Фонк , Льеж , Бельгия.
• Декабрь 2004 г. - апрель 2005 г.: выставка «Жиро / Мёбиус и Хаяо Миядзаки » в Парижском музее Монне , Франция ^[169]
• Июнь 2005: Выставка «Mythes Grecs» в галерее Stardom / Mœbius Production, Париж, Франция.
• Декабрь 2005: Экспозиция «Jardins d'Eros» в художественной галерее Stardom / Mœbius Production, Париж, Франция.
• Февраль 2006 года: выставка "sur le thème du Rêve" в Центре современного пластического искусства Бордо , Франция.
• Октябрь 2006: Экспозиция «Линия Будды» в Художественной галерее Stardom / Mœbius Production, Париж, Франция.
• Май 2007: Выставка, Сеул , Южная Корея.
• Май 2007: выставка «Hommage au Major» в художественной галерее Stardom / Mœbius Production, Париж, Франция.
• Февраль 2008: аттракцион «La citadelle du vertige» от Futuroscope , ( Пуатье ), Франция; Вдохновленный вселенной Garage hermétique .
• Июнь 2008: Выставка «Fou et Cavalier» в l'Espace Cortambert / Mœbius Production, Париж, Франция.
• 15 января - 14 июня 2009 г .: Экспозиция «Blueberry» в Maison de la bande dessinée, Брюссель , Бельгия ^[170]
• Май 2009: выставка в Киотском международном музее манги , Япония.
• Ноябрь 2009: Экспозиция «Арзак, пункт назначения Тассили» в здании SFL по адресу 103 rue de Grenelle, Париж, Франция (Совместное производство Espace Cortambert / SFL / Mœbius Production)
• 12 октября 2010 г. - 13 марта 2011 г.: выставка «Mœbius transe forme» в Fondation Cartier pour l'art contemporain , Париж, Франция, которую музей назвал «первой крупной выставкой в ​​Париже, посвященной творчеству Жана Жиро, известного благодаря его псевдонимы Гир и Мебиус ". ^[171] Крупное и престижное событие, оно отразило статус Жиро, которого к тому времени достиг во французской (комической) культуре. По этому случаю музей выпустил большое количество роскошных художественных книг ограниченным тиражом. ^[172]
• Июнь – декабрь 2011 г .: выставка «Множество Мебиуса» в Музее Тома-Анри , Шербур-Октевиль , Франция.
• 15 сентября 2019 г. - 29 марта 2020 г.: выставка «Mœbius: Surreale Comicwelten» в музее Макса Эрнста Брюль де LVR  [ de ] , Брюль , Германия. ^[173] Огромный 272-страничный художественный альбом в твердом переплете, похожий на тот, что был выпущен парижским музеем в 2010 году, был выпущен музеем в качестве роскошного ограниченного выпуска экспозиционного каталога по этому случаю. (Нет ISBN упоминается , но присвоен ISBN 9783944453187 в Немецкой национальной библиотеки ) Экспозиция , хотя, был досрочно завершен 14 марта 2020 года в связи с COVID-19 пандемией кризиса. ^[174] 

Марки [ править ]

В 1988 году Жиро был выбран среди 11 других победителей престижного Гран-при фестиваля в Ангулеме для иллюстрации набора почтовых марок, выпущенных на тему коммуникации. ^[175]

Стиль [ править ]

Методы работы Жиро были разнообразными и адаптируемыми: от офортов, белых и черных иллюстраций до цветных работ в жанре ligne claire и акварели. ^[176] Сольные работы Жиро « Черника» иногда подвергались критике со стороны фанатов сериала, потому что художник резко изменил тон сериала, а также графический стиль. ^[177] Тем не менее, Blueberry «s ранний успех был также за счет инноваций Жиро, поскольку он не довольствуется следующие ранее стили, важный аспект его развития как художника. ^[178]

Чтобы различать работы Жиро и Мебиуса, Жиро использовал кисть для своей работы и перо, когда подписывал свою работу как Мебиус. Жиро был известен как удивительно быстрый рисовальщик. ^[179]

Его стиль сравнивают с réalistes нуворишей , примеры которых приведены в свою очередь , от bowdlerized реализма Hergé «s Тинтина в сторону стиля grittier изображающая секс, насилие и моральное банкротство. ^[2]

Благодаря использованию веществ, расширяющих сознание в первой части своей карьеры, Жиро на протяжении всей своей карьеры культивировал различные философии типа Нью Эйдж , такие как инстинктивная терапия Ги-Клода Бургера, которая повлияла на его создание серии комиксов Le Monde d ' Эдена . ^{[2] [8]} Тем не менее, он пока сам отказался от употребления наркотиков - хотя и не осуждал их, как раз наоборот, поскольку Жиро считал их воротами в скрытый мир грез с тех пор, как в 1974 году он познакомился с писаниями. Карлоса Кастанеды, и снова начав употреблять марихуану в последнее десятилетие своей жизни, после длительного воздержания - и посторонних учителей, или " гуру""Как он сам придумал их, после его пребывания на Таити, а продолжает искать глубокие истины внутри себя по собственному желанию. ^[180] Тем не менее, это также негативно повлияло на его отношения с Филиппом Шарлье, наследник и управителя своего отца голубики со - творчество и наследие, у которого не было никакого терпения по отношению к пристрастиям Жиро к New Age, особенно из-за его признанной любви к веществам, расширяющим сознание. Как 50% совладелец бренда Шарлье-младший наложил вето на несколько более поздних проектных предложений Жиро по проекту Blueberry , упомянутых выше. Черника 1900в частности, именно по этим причинам, поскольку они должны были занимать видное место в сценах, вдохновленных Кастанедой, вызванных веществами, доходя даже до того, что (успешно) угрожали Жиро судебным иском, чтобы помешать его намерениям. ^{[56] [181]}

Видение и стиль: в документальном фильме «МетаМобиус» (2010) он утверждает, что его разные стили могут быть результатом его близорукости. Рисуя без очков, он более приспособлен к мелким деталям, но оторван от внешнего мира, но когда рисует в очках, он не вникает в детали, а больше осознает общую картину. Он часто начинает в очках, чтобы увидеть глобальную перспективу, а затем продолжает без очков.

Смерть [ править ]

Жиро умер в Париже 10 марта 2012 года в возрасте 73 лет после долгой борьбы с раком. ^{[182] [183]} Непосредственной причиной смерти стала тромбоэмболия легочной артерии, вызванная лимфомой . Его коллега- художник-комикс Франсуа Бук (кстати, художник, которого Жиро лично привлёк к оформлению отмененного проекта Blueberry 1900 ) заявил, что Мёбиус был «мастером реалистичного рисунка с настоящим талантом к юмору, который он все еще демонстрировал с медсестрами. когда я видел его на больничной койке две недели назад ". ^[184] Жиро был похоронен 15 марта, в Монпарнас кладбище , ^[185] после похоронных услуг, состоявшийся вБазилика Святой Клотильды . Многие друзья и представители франко-бельгийского комедийного мира и не только посетили богослужения, отражая всю карьеру Жиро в этой индустрии. Французское правительство было представлено его министром культуры , Фредерика Миттерана , ^[186] племянник бывшего президента Франции Франсуа Миттерана , который лично вручил Жиро с его первым гражданским рыцарства двадцать семь лет назад. ^[187] Жиро оставил свое поместье своей второй жене Изабель и четырем детям. ^[188]

Биография [ править ]

На протяжении всей своей карьеры Жан Жиро давал многочисленные интервью как в Европе, так и в Соединенных Штатах, но особого внимания заслуживает серия интервью, проведенных журналистом комиксов Нумой Садулем . Садуль проявлял к художнику особый интерес и внимательно следил за карьерой Жиро с середины 1970-х годов до смерти последнего в 2012 году, проводя обширные подробные интервью с художником в течение этого периода времени с примерными интервалами в два десятилетия, которые в результате вышли три последовательных, систематизированных в хронологическом порядке книги с интервью: Mister Mœbius et Docteur Gir (1976), Mœbius: Entretiens avec Numa Sadoul (1991) и Docteur Mœbius et Mister Gir: Entertiens avec Jean Giraud.(2015 г., см. Ниже библиографические сведения обо всех изданиях), причем последние два являются отредактированной, обновленной и расширенной версией предыдущего - и, кстати, каждое название содержит совершенно другой набор произведений искусства. За исключением частей первой книги в SCHTROUMPF: Les cahiers de la BD (выпуск 25, июль 1974 г.), ни в одном из более поздних интервью не было ранее опубликованных журналов, будь то частично или полностью. SCHTROUMPFОтрывок из интервью был помещен Жиро в юмористический восьмистраничный автобиографический черно-белый комикс (стр. 8–16). Комикс под названием «Entretien avec Jean Giraud» или «Mœbius Circa '74», как он известен на английском языке, был, однако, переиздан только в издании книги Садула 2015 года в качестве предисловия, а задним числом предшественник автобиографической книги Жиро « Внутри Мебиуса». комиксы. Сходство не ускользнуло от самого художника, после того как он начал серию « Внутри Мебиуса » и понял: « Мерде , это в точности как мой комикс с Нумой!» ^[189]

Заслуживают внимания свидетельства, собранные Садулом от выдающихся личностей в жизни и карьере Жиро, среди которых были его мать, первая жена Клодин (из этих двух известных опубликованных работ ^[7] ), его наставник Жидже и многие другие, а также факт. что Жиро более свободно говорил об аспектах своей жизни и карьеры (в том числе о более спорных, таких как его расширяющее сознание употребление психоактивных веществ и его очень натянутые отношения с вышеупомянутым Филиппом Шарлье), чем это было обычным делом в его более общих интервью, или даже в его собственной автобиографии, о которой будет сказано ниже. По редакционным причинам Садул опустил некоторые внешние отзывы из второго издания своего третьего.

Посмертно опубликованное название 2015 года было полностью санкционировано и одобрено вдовой Жиро Изабель (которая предоставила предисловие - хваля Садуля за его дружбу и упорство - семейные фотографии, частные произведения искусства и дополнительные подробности о последних двух годах его жизни ее мужа). поэтому стать наиболее близким приближением к "официальной биографии" художника, если отбросить его собственный автобиографический комикс Inside Moebius и его предшественник текстовой автобиографии Histoire de mon double . Последняя, ​​опубликованная в 1999 году в мягкой обложке, была «биографией, написанной Жиро о Мёбиусе и наоборот» ^[190].но составлял то, что Садул в своем издании 2015 года придумал «моментальный снимок», помимо очевидного факта, что последний этап карьеры художника не был освещен. Сам Жиро считал свою «улучшенную» автобиографию, над которой он работал в течение года, «забавной» работой, признавая, что точность оставляла желать лучшего, поскольку он не беспокоился о том, чтобы исправлять допущенные в ней ошибки, находя «привкус» в небольшие неточности, а также признание того, что впоследствии он лишь бегло просмотрел свою работу. ^[146]

Автор Садул рассказал о своей работе во введении к выпуску 2015 года, где он резюмировал, что интервью для первого выпуска заняли три дня в марте 1974 года, а также в августе и сентябре 1975 года - и, таким образом, незадолго до того, как Жиро добился известности в своей второй карьере «Мебиуса». - в доме художника в Фонтене-су-Буа. Второе издание с более подробными записями заняло в общей сложности 19 часов 45 минут интервью, проведенных с 18 по 21 октября 1988 г. в доме Садула в Кань-сюр-Мер.(для которого Жиро и его будущая жена Изабель специально приехали из Парижа), увеличенные дополнительными двумя часами в доме Жиро в Париже 17 августа 1989 г. Третье издание включало в себя еще 10 часов 48 минут интервью, проведенных между 15 Сентябрь 2000 г. и 28 декабря 2011 г. - в доме Жиро в Париже или по телефону. Садуль признал, что три серии интервью были моментальными снимками из жизни и карьеры Жиро, из-за чего художник иногда противоречил сам себе в более поздней жизни - к чему сам Жиро в юмористической манере обратился в своей книге Inside Moebius.комиксов, регулярно сталкивая свое старое «я» с младшими версиями, но предпочел не редактировать или редактировать такие ранее сделанные заявления (в лучшем случае добавляя короткие, поясняющие редакционные аннотации), вместо этого транскрибируя их точно так, как они были сделаны в то время. Рассуждения Садула заключались в том, что это правдиво отражает духовное развитие художника на протяжении всей его карьеры.

Влияние и наследие [ править ]

Они сказали, что я изменил их жизнь: «Ты изменил мою жизнь», «Благодаря твоей работе я стал художником». О, это меня радует. Но вы знаете, в то же время у меня есть внутренняя метла, чтобы все это убрать. Верить в это может быть опасно. Кто-то написал: «Мебиус - легендарный художник». Я [т] окружил себя рамкой. Легенда - теперь я как единорог .

-  Жиро, Бербанк, Калифорния , 2011 г., об оказанном ему идолопоклонстве. ^[136]

Многие художники со всего мира считают, что Жиро оказал влияние на их творчество. Свидетельством этого стала публикация двух специальных выпусков французских комических журналов Casemate (Hors Série 3) и dBD (Hors Série 09) через месяц после смерти Жиро. В оригинальном 84-страничном выпуске Casemate с обложкой альбома "Chihuaha Pearl" , помимо тщательно продуманного памятного обзора жизни и карьеры Жиро, а также отзывов от 89 преимущественно европейских художников-комиков, отзывы которых часто сопровождались их собственными произведениями Жиро, были представлены 84-страничный выпуск Casemate. / Искусство на тему Мёбиуса. Для 96-страничного dBDвыпуск, вышедший в двух вариантах обложки: «Giraud, mort d'un géant» («Жиро, смерть великана») и «Mœbius, Adieu à l'immortel» («Мебиус: Прощание с бессмертным»), за 100 художников-комиксов, на этот раз вместе с зарубежными художниками, внесли свой вклад в память о погибшем художнике. ^[191] Приведенные ниже отзывы, собранные из других источников, представляют собой далеко не полный случайный отбор всех похвал, данных художнику.

• Жиро был давним другом автора манги и режиссера аниме Хаяо Миядзаки . Жиро даже назвал свою дочь Навсикой в ​​честь персонажа « Навсикая» Миядзаки в Долине Ветров . ^{[192] [193]} На вопрос Жиро в интервью, как он впервые открыл для себя свои работы, Миядзаки ответил:

Я думаю, через Арцах , который датируется 1975 годом. Я прочитал его только в 1980 году, и это было большим шоком. Не только для меня. Все авторы манги были потрясены этой работой. К сожалению, когда я обнаружил это, у меня уже был единый стиль, поэтому я не мог использовать его влияние для обогащения моего рисунка. Даже сегодня я думаю, что у него потрясающее чувство пространства. Я направил Навсикая под влиянием Мебиуса. ^{[194] [195]}

• Майк Миньола , создатель Hellboy , после встречи с Арцахом заявил :

Я разлюбил американские комиксы, потерял интерес к теме супергероев, меня больше интересовала фантастика, которую я видел в европейском искусстве. ^[15]

• Пионер киберпанка Уильям Гибсон сказал о работе Жиро " Долгое завтра ":

Так что будет совершенно справедливо сказать, и я уже говорил об этом раньше, что на то, как «выглядит» Neuromancer-the-Roman, в значительной степени повлияли некоторые художественные работы, которые я видел в Heavy Metal . Я предполагаю, что это должно быть верно и в отношении « Побега из Нью-Йорка» Джона Карпентера , « Бегущего по лезвию» Ридли Скотта и всех других артефактов стиля, которые иногда называют «киберпанком». Эти французские парни рано добились своего. ^[196]

• «Долгое завтра» также привлекло внимание Ридли Скотта и стало ключевым визуальным ориентиром для « Бегущего по лезвию» . ^[196] Ранее сотрудничавший с художником над его научно-фантастическим триллером 1979 года « Чужой» , Скотт еще в 2010 году заявил о влиянии Мебиуса на современные научно-фантастические фильмы:

Вы видите это повсюду, оно проходит через многое, от него невозможно уйти. ^[136]

• Художник-комикс, издатель и редактор Стивен Р. Биссетт , ответственный за первую публикацию "Les yeux du chat" на английском языке, записал, что:

Когда я впервые увидел работу «Мебиус» - он же «Гир», оба имени Жана Жиро - его новое научно-фантастическое и фэнтезийное комическое искусство навсегда изменило мое восприятие комической среды. ^[76]

• Джордж Лукас , который пригласил Жиро поработать с ним над его фантастическим фильмом 1988 года « Уиллоу» , написал в предисловии к художественной книге «Искусство Мебиуса » 1989 года:

Во всех своих рисунках Мебиус демонстрирует владение многими дисциплинами в искусстве. Он мастер рисования, великолепный художник и многое другое: его видение оригинальное и сильное. С тех пор, как много лет назад я впервые увидел иллюстрации Мебиуса в Heavy Metal , я был впечатлен и впечатлен его острым и необычным чувством дизайна и самобытным способом, которым он изображает фантастику. возможно, что меня больше всего поражает в его работах, так это их чистейшая красота - красота, которая всегда доставляла мне огромное удовольствие.

• Британский писатель и художник комиксов Нил Гейман , с которым Жиро работал над сериалом Геймана « Песочный человек », заявил:

Я читал [ Métal Hurlant ] снова и снова и завидовал французам, потому что у них было все, о чем я мечтал в комиксах - красиво нарисованные, дальновидные и грамотные комиксы для взрослых. Я хотел делать такие комиксы, когда вырасту. ^[197]

• «Я считаю его более важным, чем Доре », - сказал итальянский кинорежиссер Федерико Феллини :

Это уникальный талант, наделенный необычайным дальновидным воображением, которое постоянно обновляется и никогда не бывает вульгарным. Мобиус тревожит и утешает. У него есть способность переносить нас в неизведанные миры, где мы встречаем тревожных персонажей. Я полностью им восхищаюсь. Я считаю его великим художником, таким же великим, как Пикассо и Матисс . ^[198]

• После смерти Жиро бразильский писатель Пауло Коэльо отдал дань уважения в Twitter, заявив:

Великий Мебиус сегодня умер, но великий Мебиус все еще жив. Ваше тело умерло сегодня, ваша работа живее, чем когда-либо. ^[183]

• Бенуа Мушар , художественный руководитель Международного фестиваля комиксов в Ангулеме, оценил свое значение для комиксов:

Франция потеряла одного из самых известных художников в мире. В Японии, Италии, в США он - невероятная звезда, оказавшая влияние на мировые комиксы. Мебиус останется частью истории рисования в том же праве, что и Дюрер или Энгр . Он был невероятным продюсером, он сказал, что хочет показать то, что не всегда видят глаза. ^[184]

• Министр культуры Франции Фредерик Миттеран , выступая на панихиде в базилике Святой Клотильды 15 марта 2012 года ^[186], сказал, что из-за одновременной смерти Жиро и Мебиуса Франция потеряла «двух великих художников». ^[184]

Награды и награды [ править ]

• 1969 и 1970: Приз Феникса ^[199], Париж, лейтенанту Блуберри в категории "La Meilleure Serie d'Aventures".
• 1972: «Лучший реалистичный артист» Специальный приз от Национального общества карикатуристов для лейтенанта голубики . ^[76]
• 1973: Премия Shazam за лейтенанта Блуберри в категории «Лучший зарубежный комикс» совместно с Жан-Мишелем Шарлье.
• 1975: Премия Yellow Kid  [ de ] , Lucca Comics & Games , в категории «Лучший иностранный художник». ^[200]
• 1977: Международный фестиваль комиксов в Ангулеме, лучший французский художник
• 1978: Премия Goldene Sprechblase, Vereinigung für Comic-Literatur за Leutnant Blueberry в категории "Besondere Verdienste um die Comic-Literatur". ^[201]
• 1979: Адамсон премия за лейтенант Blueberry в категории «Лучший международный комикс [или комикс] карикатурист».
• 1980: Yellow Kid Award  [ де ] , Lucca Comics & Games, в категории "Лучший иностранный автор". ^[202]
• 1980: Гран-при французской научной фантастики, специальный приз за Major Fatal . ^[203]
• 1981: Граны - де - ла - Виль d'Ангуль , Ангуль Международного фестиваль комиксов .
• 1982: Fantafestival Премия за Властелины времени в категории «Лучший детский фильм», совместно с директором Рене Лалу .
• 1985: Гран-при в области графики , Международный фестиваль комиксов в Ангулеме. ^[204]
• 1985: присвоено звание Chevalier de l ' Ordre des Arts et des Lettres , французское гражданское рыцарство, ^{[6] [187]} в 2014 году посмертно возведен в звание « Commandeur », высшее звание ордена.
• 1986: Премия Inkpot ^[205]
• 1988: Премия Харви за серию альбомов Мебиуса от Marvel / Epic в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала».
• 1989: Премия Эйснера за Серебряного Серфера в категории «Лучшая конечная серия».
• 1989: Премия Харви за Incal by Marvel / Epic в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала».
• 1989: Премия Хакстура , Международный салон-дель-Комик-дель-Принципадо, Астурия, Испания, за фильм « Инкал» в категории « Лучшие рисунки »
• 1990: Soleil d'Or фестиваля BD de Solliès-Ville для Altor : "Le secret d'Aurelys" в категории "Лучший детский комический альбом" совместно с Марком Бати ^[168]
• 1991: Премия Эйснера за бетон в категории «Лучший сингл».
• 1991: Премия Харви лейтенанту Блуберри от Marvel / Epic в категории «Лучшее американское издание иностранных материалов».
• 1991: Премия Хакстура, Международный Салон Комик-дель-Принципадо де Астурия, за работу " Ла Диоса" (Богиня) в категории "Лучшие рисунки".
• 1996: Золотая звезда фестиваля BD de Solliès-Ville для Blueberry : "Mister Blueberry" в категории "Лучший альбом комиксов" ^[168]
• 1997: Назначенный финалист для введения в Зал славы Джека Кирби премии Харви в 1989 году, введен в должность в 1997 году.
• 1997: Премия World Fantasy Award в категории «Лучший художник». ^[206]
• 1998: Включение в Зал славы премии Уилла Эйснера.
• 2000: Премии Макса и Морица , специальный приз за выдающийся жизненный труд .
• 2000: Премия Sproing за Blueberry : "Geronimo" в категории "Лучшие переведенные полосы".
• 2001: Spectrum Grandmaster ^[206]
• 2001: Премия Хактура, Международный салон современного искусства Астурии, за фильм «Венценосное сердце» в категории « Лучший длинный комикс ».
• 2003: Премия Хакстура, Международный Салон Комик дель Принципадо де Астурия, в категории « Автор, которого мы любим ».
• 2004: Премия Альберта- Удерцо как «Мебиус» в категории «Прижизненные достижения». ^[207]
• 2009: Lauriers Verts de La Forêt des Livres - приз BD за Le Chasseur Déprime . ^[207]
• 2011: Введение в Зал славы научной фантастики . ^{[206] [208]}
• 2011: Получил звание Кавалера национального ордена Мерита за вклад во французскую культуру и французское гражданское рыцарство. ^[209]
• 2012: Сайт Кастро на территории французского национального музея комиксов Cité internationale de la bande dessinée et de l'image переименован в «Le Vaisseau Mœbius» (английский язык: «Корабль Мебиуса») 11 декабря в честь умершего художника. ^[210]
• 2018: Астероид 109435 Жиро был назван в его память. ^[211] Официальная ссылка на название была опубликована Центром малых планет 25 сентября 2018 г. ( MPC 111801 ). ^[212]
• Зал славы Общества иллюстраторов 2020 ^[213]

Библиография [ править ]

Примечание: те работы, для которых опубликованы английские переводы, отмечаются как таковые. На соответствующих страницах это описано далее и / или подробно описано в разделе § Английские (собранные) издания .

Как Жан Гир [aud] [ править ]

• Комиксы и сериалы
  • Blueberry (29 томов, 1965–2007, частичный английский перевод), художник (весь том), (со) писатель тома 24–29 (автор тома 1–24: Жан Мишель Шарлье )
  • La Jeunesse de Blueberry ( Young Blueberry , 1968–1970, тома 1–3, английский перевод), художник (автор: Жан Мишель Шарлье)
  • "Гир". («Объезд», один кадр, гибрид комиксов и артбуков, 1974, английский перевод), писатель и художник ^[39]
  • "Джейсон Мюллер: Récits des temps post-atomiques!" (один кадр, 1975), сценарист вторая часть и отдельная короткометражка (художник: Клод Оклер , сценарист первая часть: Линус ) ^[145]
  • Джим Катласс (7 томов, 1979–1999, т. 1 английский перевод), художник т. 1 (писатель: Жан Мишель Шарлье), писатель т. 2–7 (художник: Кристиан Росси  [ фр ] )
  • Gir œuvres : "Tome 1, Le lac des émeraudes" (сборник рассказов, частично в английском переводе, 1980 г.), (со) писатель и художник ^[67]
  • "La ferme de animaux" (один кадр, 1985), писатель (художник: Марк Бати  [ фр ] ) ^[214]
  • Альтор ( Волшебный кристалл , 7 томов, 1986–2003, том 1–3 в английском переводе), писатель (художник: Марк Бати) ^[105]
  • Маршал Черника (3 тома, 1991–2000), писатель (художник, том 1-2: Уильям Вэнс , художник, том 3: Мишель Руж  [ fr ] )
  • XIII 18: «La Version irlandaise» (2007, «Ирландская версия», английский перевод), художник (автор: Жан ван Хамм ) ^[129]
• Артбуки
  • Жир Кувр , «Том 2: Солитер» (1983), художник ^[32]
  • "Blueberry's" (1997), художник ^[120]
• Иллюстрированные книги
  • "Hommes et cavernes: nos ancetres il ya 20,000 ans" (1957), соавтор (автор: Франсуа Деспре, соавтор: Ги Мумину ) ^[21]
  • "Sept filles dans la brousse" (1958), (обложка) художник (автор: Филлис М. Пауэр) ^[21]
  • "Amérique an mille" (1959), обложка и соавтор (автор: Дж. Путешественник, соавтор: Ги Мумину) ^[21]
  • L'histoire des civilizations (тома 1–4, 1961–1963), соавтор без подписи (автор [ы]: редакторы Hachette, соавтор: Жан-Клод Мезьер ) ^[27]
  • "Buffalo Bill: le roi des éclaireurs" (1968, "Buffalo Bill, Scout and Frontiersman", английский перевод), соавтор обложки и интерьера (автор: Джордж Фронваль  [ фр ] , соавтор: Жан Марселлен) ^[29]
  • "Olivier chez Les Cow-Boys" (1969), художник (автор: Пьер Кристен , фотоиллюстратор: Жан-Клод Мезьер) ^[215]
  • "La Fleur du désert" ("Goldenrod", первоначально на английском языке, 1976), художник обложки (автор: Герберт Харкер) ^[216]
  • Морган Кейн (тома 1–7, английские переводы, но не обложка Жиро, иллюстрированная французскими изданиями 1979 г.), художник обложки (автор: Луи Мастерсон ) ^[31]
  • L'univers de 1: "Gir". (1986), соавтор обложки и интерьера (писатели и соавторы: несколько )

Как Мебиус [ править ]

• Комиксы и сериалы
  • Le Bandard Fou (1974, роговой Goof , английский перевод), автор и исполнитель ^[72]
  • Арцах (1976, английский перевод), писатель и художник ^[78]
  • Кошемар Блан (1974, «Белый кошмар», английский перевод), писатель и художник ^[217]
  • Джон Акварель и еще раз до конца !! (1977, «Ранний Мебиус и другие юмористические рассказы», ​​английский перевод), писатель и художник ^[218]
  • L'Homme est-il bon? (1977, Is Man Good?, Английский перевод7), писатель и художник
    • который включает: " Долгое завтра " (1976, французский оригинал, несмотря на английское название, английский перевод), художник (автор: Дэн О'Бэннон )
  • Le Garage Hermétique (1976–1980, Герметичный гараж , английский перевод), писатель и художник
  • Les Yeux du Chat (1978, Глаза кошки , английский перевод), художник (писатель: Алехандро Ходоровски ) ^[89]
  • Tueur de monde (1979), писатель и художник
  • La ОТКЛОНЕНИЕ (1980, объезд , английский перевод), художник и (со) автор (соавтор: Клодин Conin) ^[219]
  • l'Incal (1981–1988, The Incal , 6 томов, английский перевод), художник (автор: Алехандро Ходоровски) ^[96]
  • Les Maîtres du temps (1982), художник и (со) писатель (соавтор: Рене Лалу ) ^[154]
  • Le Monde d'Edena (1985–2001, Мир Эдены , 6 томов, английский перевод), писатель и художник ^[99]
  • La nuit de l'étoile (1986), писатель и художник (соавтор: Жан-Поль Аппель-Гери; соавтор: Марк Бати) ^[102]
  • Серебряный серфер : притча (первоначально на английском языке, 1988–1989), художник (писатель: Стэн Ли )
  • Escale sur Pharagonescia (1989, Pharagonesia , английский перевод), писатель и художник
  • The Elsewhere Prince (первоначально на английском языке, 1990), писатель (художник: Эрик Шэновер )
  • Silence, on rêve (1991), писатель и соавтор (соавторы: разные ) ^[220]
    • в том числе: " Мари Дакар " ("Мари Дакар", английский перевод), писатель и художник
  • Оникс Оверлорд (первоначально на английском языке, 1992), писатель (художник: Джерри Бингхэм )
  • Les Vacances du Major (1992), писатель и художник
  • Le Cœur Couronné (1992, Сумасшедшая Священного Сердца , 3 тома, английский перевод), художник (автор: Алехандро Ходоровски)
  • Маленький Немо (тома 1-2, 1994–1995), писатель (художник: Бруно Маршан  [ фр ] ) ^[156]
  • L'Homme du Ciguri (1995, Человек из Ciguri , английский перевод), писатель и художник
  • 40 Days dans le Désert B (1999, без английского издания, но как графический роман без текста, предназначенный для международного выпуска), писатель и художник ^[221]
  • Après l'Incal (2000, том 1: Le Nouveau Rêve , английский перевод), художник (писатель: Алехандро Ходоровски) ^[127]
  • Внутри Мебиуса (2000–2010, 6 томов, английский перевод), писатель и художник
  • Икаре (2000, Икаро , первоначально на японском языке, 2 тома, английский перевод), писатель (художник: Дзиро Танигучи )
  • Графический роман Halo (первоначально на английском языке, Глава 4: «Второй восход над Новой Момбасой», 2006), художник (автор: Бретт Льюис )
  • Le Chasseur Déprime (2008), писатель и художник ^[133]
  • Арзак L'Arpenteur (2010), писатель и художник ^[132]
  • Ле Мажор (2011), писатель и художник ^[134]
• Артбуки
  • «Мебиус» (1980), писатель и художник ^[66]
  • Мебиус œuvres complete , "Том 4: La Complainte de l'Homme Program" (1982), писатель и художник ^[92]
  • "La Memeire du Futur / Starwatcher" (1983), писатель и художник ^[103]
  • Мебиус œuvres complete , "Том 5: Le Désintégré Réintégré" (1984), писатель и художник ^[93]
  • " Venise céleste " (1984), писатель и художник ^[104]
  • «Сделано в Лос-Анджелесе» (1988), писатель и художник ^[71]
  • «Искусство Мебиуса» (англ. Яз., 1989), писатель и художник
  • "Quatre-vingt huit" (1990), писатель и художник
  • «Хаос» (английский перевод, 1991), писатель и художник.
  • "Chroniques métalliques" (1992, "Metallic Memories", английский перевод), писатель и художник.
  • " Visions of Arzach " (первоначально на английском, 1993), кавер (исполнители: несколько )
  • « Ангельские грифы » (1994, «Коготь ангела», английский перевод), художник (писатель: Алехандро Ходоровски)
  • "Fusions" (1995, "Fusion", английский перевод), писатель и художник ^[117]
  • "Moebius transe forme" (2010), художник ^[172]
  • « Марсово поле » (2011), писатель и художник ^[135]
• Иллюстрированные книги
  • "La parapsychologie et vous" (1980), художник (писатель: Паула Саломон) ^[106]
  • "Project Pendulum" (первоначально на английском языке, 1987), художник (автор: Роберт Сильверберг ) ^[141]
  • "Les Mystères de l'Incal" (1989, "Deconstructing The Incal", английский перевод), художник (сценаристы: Жан Аннестей, Алехандро Ходоровски) ^[222]
  • Легенды Арцаха (первоначально на английском языке, 6 томов, 1992), художник (автор: Р. Дж. М. Лофсие )
  • " Les Histoires de Monsieur Mouche " (1994), (художник (автор: Жан-Люк Кудре  [ фр ] )
  • " L'Alchemiste " ("Алхимик", английский перевод, но не иллюстрированное Мебиусом французское издание 1994 г.), художник (автор: Пауло Коэльо ) ^[142]
  • «Баллады» (1995), художник (писатель: Франсуа Вийон ) ^[143]
  • " Мебиус Арцах " (первоначально на английском языке, 2000 г.), художник (автор: Р. Дж. М. Лоффисье)
  • "2001 Après Jésus Christ" (2000), художник (сценарист Жан-Люк Кудре) ^[223]

Английские (собранные) издания [ править ]

Примечания: подробные сведения об англоязычных публикациях Blueberry см. В основной статье ; условные цифровые релизы не включены по соображениям целесообразности; там, где это возможно, ссылки на базу данных Grand Comics предоставляют подробные описания содержания отдельных сборников рассказов.

С учетом упомянутых ниже посмертных издательских усилий Dark Horse Books, которые начались в 2016 году, Жиро стал, вместе с коллегой-художником Энки Билалом из его безумных дней Métal , одним из относительно немногих европейских художников-графиков, у которых есть большая часть своей работы переведено на английский язык.

HM Communications [ править ]

Англоязычные версии многих комиксов Мебиуса были собраны в различные издания, начиная с небольшой серии торговых книг в мягкой обложке размером с американский графический роман от HM Communications, Inc., в которых собраны работы, первоначально опубликованные в ее журнале Heavy Metal (американская версия французский оригинал , соучредителем которого был Жиро), в котором работы Мебиуса были представлены американским читателям в 1970-х годах. Было отмечено, что качество переводов HM Communications было низким. ^[76]

Подарки хэви-метала (1977–1981)

• Арцах (64 страницы, HM Communications, 1977, ISBN 0930368886 ) 
• Человек хорош? (64 страницы, HM Communications, 1978, ISBN 0930368924 ) 
• Мебиус (96 страниц, HM Communications, 1981, OCLC 9043362 , выпущен без ISBN), ^[224] гибрид искусства и комиксов с предисловием Федерико Феллини , в котором представлена ​​подборка произведений искусства из французского сборника произведений искусства 1980 года «Мебиус». ^[66] и весь первый том серии Incal , "The Black Incal", таким образом, составляя первую англоязычную книгу этой серии. 

Marvel / Epic [ править ]

Гораздо более комплексные усилия были предприняты в Marvel Comics под его отпечатком Epic в конце 1980-х - начале 1990-х годов, инициированные, переведенные и представленные Жан-Марком и Рэнди Лофсие . Намерение состояло в том, чтобы собрать все комиксы, которые Жиро издавал до сих пор в Европе под именем Мебиуса, в одну коллекцию единого формата, и в этом эпическом в значительной степени преуспел, когда в конечном итоге две - три, если считать и Blueberry - коллекции начали свое существование примерно в 1992 году. , коллекции были опубликованы в неизменном виде и в Великобритании, с задержкой от нескольких месяцев до года, издательством Titan Books.при меньшем тираже 6.000 экземпляров на заголовок - как и предыдущие выпуски книг HM Communications - в отличие от первоначальных 20 000 копий на выпуск заголовка от Epic с возможностью непрерывного переиздания для этих томов, которые распроданы, пока работа Epic по публикации находилась в стадии реализации , относительная новинка в мире комиксов США в то время. ^[110] Однако из возможных одиннадцати наименований в мягкой обложке коллекции Fantasies только шесть ( Mœbius 1 - Mœbius 6 ) были в конечном итоге выпущены Titan Books. За исключением Мебиуса 9 - Stel (сам очень поздно дополнение к Фантазиисборник, являющийся почти одновременным международным выпуском 1994 года), Жиро создал новую обложку для релизов Marvel / Epic, включая серию Incal (и Blueberry ). За исключением «Мебиуса ½» и обложек, именно для сборника « Фантазии» рассказы, первоначально написанные в черно-белом цвете во французских исходных публикациях, получили первую окраску, в первую очередь «Герметичный гараж» , но за исключением оригинального рассказа «Объезд» ". ^[38] Примечательно, что Epic помогли аутсайдеры Dark Horse Comics и Graphitti Designs , каждый из которых добавил по одному тому к Fantasies.сборник, придерживающийся формата, установленного Epic, в котором были опубликованы работы. Сам Marvel / Epic, по-видимому, сочли слишком спорным, чтобы публиковать сами себя, особенно 0-том из его тяжелой, хотя и юмористической, фаллической темы.

Хотя некоторые фанаты пуристов неодобрительно относятся к расцветке изначально черно-белых историй, коллекция Marvel / Epic Fantasies , тем не менее, послужила шаблоном для аналогичных сборников, впоследствии выпущенных не только в родной Франции, но и в других странах. ^[225]

Собрание фантазий Жана Жиро (1987–1994):

• Mœbius 0 - Horny Goof & Other Underground Stories (72 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1990, ISBN 1878574167 ) ^[226] 
• Мебиус ½ - Ранний Мебиус и другие юмористические рассказы (60 страниц, Graphitti Designs, 1992, ISBN 0936211288 ); черно-белая расширенная англоязычная версия "John Watercolour et sa redingote qui tue !!" 
• Мебиус 1 - На звезде (72 страницы, Marvel / Epic, сентябрь 1987, ISBN 0871352788 ; Titan, 1988, ISBN 1852860448 ) ^[227]  
• Mœbius 2 - Arzach & Other Fantasy Stories (72 страницы, Marvel / Epic, апрель 1987, ISBN 0871352796 ; Titan, ноябрь 1988, ISBN 1852860456 ) ^[228]  
• Мебиус 3 - Герметичный гараж (120 страниц, Marvel / Epic, апрель 1987 г., ISBN 087135280X ; Titan, январь 1990 г., ISBN 1852860464 )  
• Мебиус 4 - Долгое завтра и другие научно-фантастические рассказы (70 страниц, Marvel / Epic, 1987, ISBN 0871352818 ; Titan, февраль 1988, ISBN 185286043X ) ^[229]  
• Мебиус 5 - Сады Адены (72 страницы, Marvel / Epic, 1988, ISBN 0871352826 ; Титан, 1988, ISBN 1852860472 ) ^[230]  
• Mœbius 6 - Pharagonesia & Other Strange Stories (72 страницы, Marvel / Epic, июнь 1987, ISBN 0871352834 ; Titan, июнь 1988, ISBN 1852860480 ) ^[231]  
• Мебиус 7 - Богиня (88 страниц, Marvel / Epic, октябрь 1990, ISBN 0871357143 ) ^[232] 
• Мёбиус 8 - Река Миссисипи (64 страницы, Marvel / Epic, январь 1991, ISBN 0871357151 ) 
• МЕБИУС 9 - СТЭЛ (80 страниц, Marvel / Эпическая, 1994, ISBN 0785100202 ); выполнен в европейском стандартном формате альбомов комиксов A4 в отличие от ранее использовавшегося меньшего формата американских графических романов. 

Инкал коллекция (1988)
Мебиуса опус как таковые, Инкал , была опубликована отдельнокак в США и Великобритании в своей собственной минисерии, каждый заголовок сбор два оригинальных публикации французских источников:

• The Incal 1 (96 страниц, Marvel / Epic, июль 1988, ISBN 0871354365 ; Titan, 1988, ISBN 1852861061 )  
• The Incal 2 (118 страниц, Marvel / Epic, 1988, ISBN 0871354373 ; Titan, октябрь 1988, ISBN 185286107X )  
• The Incal 3 (96 страниц, Marvel / Epic, сентябрь 1988 г., ISBN 0871354381 ; Titan, ноябрь 1988 г., ISBN 1852861088 )  

Релизы графического романа Marvel / Epic принесли Жиро три награды Харви в категории «Лучшее американское издание зарубежного материала» в 1988 г. (за сборник « Фантазии» ), в 1989 г. (за сборник Инкал ) и в 1991 году (за сборник « Черника» ). .

Серебряный серфер (1988–2012)
Этот мини-сериал принес Жиро премию Эйснера за лучшую ограниченную / ограниченную серию в 1989 году, каждый выпуск комиксов тиражом 200 000 экземпляров. ^[110]

• Серебряный серфер, часть 1 (32 страницы, Epic, декабрь 1988 г.); Стандартный комикс США.
• Серебряный серфер, часть 2 (32 страницы, Epic, январь 1989 г.); Стандартный комикс США.
• Серебряный серфер (68 страниц, Epic, декабрь 1988 г., ISBN 0871354918 ); с новой обложкой и улучшенной редакционной редакцией, ограниченное роскошное издание антологии в твердом переплете в суперобложке, хотя тираж неизвестен. 
• Серебряный серфер: притча (68 страниц, Marvel, 1998 / Q1, ISBN 0785106561 ); переиздание в мягкой обложке в мягкой обложке. 
• Серебряный серфер: притча (168 страниц, Marvel, май 2012 г., ISBN 9780785162094 ); Торговое издание в твердом переплете, дополненное работами Кейта Полларда , одновременно выпущенное пронумерованным тиражом 640 копий, издание в твердом переплете в суперобложке ( ISBN 9780785162100 ).  

Книги по искусству (1989–1995)
Между тем Epic Comics выпустили четыре отдельных художественных книги, в которых Chaos и Metallic Memories воспроизводят большую часть оригинала 1980 года: ^[66]

• Искусство Мебиуса (96 страниц, Epic / Byron Preiss , октябрь 1989 г., ISBN 0871356104 ); Американский формат графического романа в мягкой обложке, в котором собраны избранные произведения искусства, ранее опубликованные во французских исходных публикациях, в том числе «La memoire du futur», но, будучи в остальном американская инициатива, не соответствует формату содержания или размера исходных публикаций , а именно с аннотациями художника к каждому произведению искусства. Предисловие Джорджа Лукаса . 
• Хаос (96 страниц, Epic, ноябрь 1991 г., ISBN 0871358336 ); Книга в твердом переплете в нестандартном формате 30x30 см, выпущенная без суперобложки, точное воспроизведение французского источника. 
• Metallic Memories (88 страниц, Epic, ноябрь 1992 г., ISBN 0871358344 ); Книга в твердом переплете в нестандартном формате 30x30 см, выпущенная без суперобложки, точное воспроизведение французского источника. 
• Fusion (126 страниц, Epic, 1995, ISBN 0785101551 ); негабаритная европейская книга в твердом переплете в формате графического романа, выпущенная без суперобложки, точное воспроизведение французского источника. 

Принц из других мест (1990).
Хотя Жиро (с Лоффисье) был всего лишь соавтором этого стандартного для США мини-сериала комиксов, действие которого происходило во вселенной «Герметичный гараж», в его коротких сопроводительных передовых статьях было дополнительное искусство. а также рассказы на одной-двух страницах.

• Сонет 1: Жук (32 страницы, Epic, май 1990)
• Сонет 2: Принцесса (32 страницы, Epic, июнь 1990)
• Сонет 3: Abagoo (32 страницы, Epic, июль 1990)
• Сонет 4: Принц (32 страницы, Epic, август 1990)
• Сонет 5: The Bouch 'Tarhai (32 страницы, Epic, сентябрь 1990)
• Сонет 6: Художник (32 страницы, Epic, октябрь 1990)

Onyx Overlord (1992–1993)
Жиро написал в соавторстве сиквел «Принца из других мест» , а также его сериала, в котором также присутствуют дополнительные рисунки от его руки. В то время как Жиро был очень доволен искусством Шаноуэра для «Принца из других мест» из- за его «наивных качеств», которые он нашел очень подходящими для сюжетной арки, он был глубоко разочарован искусством Бингема для Onyx Overlord , считая работу «ветерана старых комиксов» скучной. и «поистине недостойный», подозревая, что Бингхэму не понравилась работа. Из-за этого Жиро решил не отправлять уже завершенные сценарии для журналов 5 и 6. Разочаровывающие продажи европейских изданий оставили цикл незавершенным на неопределенный срок. ^[233]

• Протокол 1: Armjourth (32 страницы, Epic, октябрь 1992 г.)
• Протокол 2: Рандомарт Иби (32 страницы, Epic, ноябрь 1992 г.)
• Протокол 3: Оникс (32 страницы, Epic, декабрь 1992 г.)
• Протокол 4: Возвращение в Армджурт (32 страницы, Epic, январь 1993 г.)

Moebius 'Airtight Garage (1993)
Стандартное американское переиздание комиксов графического романа 1987 года с некоторыми дополнительными изображениями в редакционных статьях.

• Том 1 (32 страницы, Epic, июль 1993 г.)
• Том 2 (32 страницы, Epic, август 1993 г.)
• Том 3 (32 страницы, Epic, сентябрь 1993 г.)
• Том 4 (32 страницы, Epic, октябрь 1993 г.)

Графический роман Halo (2006). Он
состоит из четырех глав. Жиро предоставил 16-страничную иллюстрацию для главы 4 «Второй восход солнца над Новой Момбасой». В редакционной статье романа (стр. 99) Жиро объяснил, что удовольствие сына Рафаэля от серии игр в конечном итоге вынудило его принять приглашение поделиться своим искусством; до того, как написать историю, он никогда не играл в видеоигры.

• Графический роман Halo (128 страниц, Marvel, август 2006 г., ISBN 9780785123729 ); твердая обложка в суперобложке, американский формат графического романа 
• Halo Graphic Novel (128 страниц, Marvel, июнь 2010 г., ISBN 9780785123781 ); мягкая обложка в мягкой обложке, формат графического романа США 

Graphitti Designs [ править ]

За исключением The Art of Mœbius , Mœbius 9 , Fusion (последние два были выпущены слишком поздно для включения, в то время как первая, будучи совместной публикацией, не могла быть опубликована по причинам авторского права), The Silver Surfer и другое место Принц / Onyx Overlord , все эти объемы были очень вскоре переизданы Graphitti Designs - имеющая сам добавляют объем к Накопленным фантазиям серии - как часть их подписано и пронумеровано, «Limited Переплет Edition» 1500 копированию каждой коллекции (в суперобложке), объединив их с аналогичными релизами Blueberry от Epic иCatalan Communications , выпуск антологии с 10-томным полным сборником сочинений "Мебиус". За исключением последнего тома, собрание Мебиуса было выполнено в стандартном европейском размере графического романа. Названия антологий "Young Blueberry" и "Virtual Meltdown" отличались от других тем, что они были напечатаны не на глянцевой бумаге, а на матовой бумаге, как в исходных публикациях ComCat / Epic, и сами по себе были явным признаком - помимо очень быстрый выпуск после оригинальных отдельных публикаций Marvel / Epic / ComCat - что выпуск Graphitti Designs всегда был предусмотрен, в результате чего исходный тираж внутренних страниц для отдельных томов уже был включен в сборник антологии как Что ж.

Сборник антологии Мебиуса (1988–1993)

• Ограниченное издание в твердом переплете 12 - Mœbius 1 (272 страницы, Graphitti Designs, июль 1987 г., ISBN 0936211105 ); собирает Мебиус 1 - 3 
• Ограниченное издание в твердом переплете 13 - Mœbius 2 (220 страниц, Graphitti Designs, 1988, ISBN 0936211113 ); собирает Мебиус 4-6 
• Ограниченное издание в твердом переплете 14 - Мебиус 3; The Incal (312 страниц, Graphitti Designs, 1988, ISBN 0936211121 ); собирает серию Marvel / Epic Incal 
• Ограниченное издание в твердом переплете 22 - Мебиус 4; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1989, ISBN 0936211202 ); собирает серию Marvel / Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 23 - Мебиус 5; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211210 ); собирает серию Marvel / Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 24 - Мебиус 6; Young Blueberry (168 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211229 ); собирает ComCat Молодого Blueberry серии 
• Ограниченное издание в твердом переплете 35 - Mœbius 7 (220 страниц, Graphitti Designs, 1990, ISBN 0936211334 ); собирает Мебиуса 0, ½ и 7 
• Ограниченное издание в твердом переплете 36 - Мёбиус 8; Blueberry (240 страниц, Graphitti Designs, 1991, ISBN 0936211350 ); собирает серию Marvel / Epic Blueberry 
• Ограниченное издание в твердом переплете 37 - Мебиус 9; Blueberry (180 страниц, Graphitti Designs, 1991, ISBN 0936211350 ); собирает сериалы Marvel / Epic Blueberry и Moebius 8; ошибочное использование того же ISBN, что и в предыдущем томе 
• Ограниченное издание в твердом переплете 44 - Virtual Meltdown: Images of Mœbius (188 страниц, Graphitti Designs, 1993, ISBN 0936211385 ); собирает Chaos and Metallic Memories ; выпускается без суперобложки в девиантном формате 30х30см 

Темная Лошадь [ править ]

Бездна (1989)
Эта серия мини-комиксов является адаптацией одноименного фильма. Передовые статьи на восьми страницах в каждой посвящены художественному оформлению, которое Жиро придумал для фильма.

• The Abyss, выпуск 1 (32 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1989 г.)
• The Abyss, выпуск 2 (32 страницы, Dark Horse Comics, июль 1989 г.)

Concrete (1990)
В этом выпуске серии комиксов Concrete впервые представлена ​​полноцветная публикация 23-страничного рассказа «Тихая планета», действие которого происходит во вселенной Эдены. Составляя половину содержания комикса, эта история сыграла важную роль в том, что Мёбиус стал одним из лауреатов премии Эйснера 1991 года в категории «Лучший сингл».

• Concrete отмечает День Земли 1990 (52 страницы, Dark Horse Comics, апрель 1990) ^[234]

Подарки Темной Лошади (1992-1993)

• Выпуск 63 (32 страницы, Dark Horse Comics, июнь 1992 г.) ^[235]
  • «Мари Дакар»; Художник коротких рассказов и обложек на восьми страницах.
• Выпуски 70-76 (32 страницы, Dark Horse Comics, февраль - август 1993 г.) ^[236]
  • «Сумасшедшая Священного Сердца» (Том 1); черно-белое, арт и обложки выпусков 70 и 73

Художественное портфолио City of Fire (1993)
Четвертый выход Мёбиуса на Dark Horse касался переиздания арт-портфолио La Cité Feu - совместного художественного проекта Жиро и Джеффа Дарроу - Starwatcher Graphics выпустила на английском языке (для вводного фолио) Версия "Limited American lux edition" из 100 подписанных и пронумерованных копий в январе 1985 года под оригинальным названием, наряду с французским оригиналом 950 копий от Aedena. ^[237] Некоторые рисунки воспроизводятся в вышеупомянутом артбуке Fusion от Epic.

• Город огня (10 листов, Dark Horse, 1993); Без подписи и ограниченным тиражом, хотя тираж неизвестен, литография размером 14,5 x 19 дюймов с обложкой в ​​конверте, в отличие от картонной коробки выпуска 1985 года. Также отсутствуют письменный вводный фолио Мёбиуса для этого выпуска, оригинальная обложка, описание и два черно-белых художественных фолио, которые, однако, заменены двумя цветными дополнениями.

Коллекция Мебиуса (1996).
Добавив 0-тома к серии Collected Fantasies в 1990 году, Dark Horse Comics тоже решили выпустить сборник, специфичный для Мебиуса, то есть без его западных работ, - на этот раз выполненный в стандартном американском комиксе размером формат и запрос редакционной информации от Жана-Марка Лофсие, который уже сделал это для предыдущих усилий. Хотя большая часть содержания была, по сути, повторением публикаций Marvel / Epic, Лоффисье воспользовался возможностью добавить работы, созданные Мебиусом после того, как публикации Marvel / Epic закончились, такие как рассказ The Man from the Ciguri (a продолжение The Airtight Garage ) и первые две прогулкиСумасшедшие из серии «Священное Сердце ».

• Арцах (80 страниц, Dark Horse Comics, февраль 1996, ISBN 1569711321 ) 
• Экзотика (80 страниц, Dark Horse Comics, апрель 1996, ISBN 1569711348 ) ^[238] 
• The Man from the Ciguri (80 страниц, Dark Horse Comics, май 1996, ISBN 1569711356 ), в котором собраны эпизоды в том виде, в котором они были изначально переведены в черно-белый цвет, в журнале издателя Cheval Noir (французское название Dark Horse) (выпуски 26–30, 33– 37, 40–41 и 50, 1992–1994). 
• HP's Rock City (80 страниц, Dark Horse Comics, июнь 1996, ISBN 156971133X ) ^[239] 
• «Сумасшедшие священного сердца» (144 страницы, Dark Horse Comics, август 1996 г., ISBN 1569711364 ); black & white, собирая первый том в том виде, в каком они были опубликованы в их журнале Dark Horse Presents 1993 года , дополненном вторым томом. 

Библиотека Мебиуса (2016-)
Двадцать лет спустя, в апреле 2016 года, Dark Horse анонсировала амбициозный проект под названием «Библиотека Мебиуса», который будет выпущен ее книжным отделом в формате американского графического романа в твердом переплете. ^[240] Заявленное намерение состояло в том, чтобы в основном публиковать последние работы Мебиуса совместно с его собственным издательством «Мебиус Продакшн», которое после его смерти в 2012 году возглавила вторая жена Изабель, и первоначально опубликованная под его эгидой. Первая игра вышла в октябре 2016 года.

• Библиотека Мёбиуса 1 - Мир Эдены (360 страниц, Dark Horse Books, октябрь 2016 г., ISBN 9781506702162 ); с первой англоязычной версией последней части Sra , завершая серию The World of Edena на английском языке 
• Библиотека Мебиуса 2 - Внутри Мебиуса, часть 1 (216 страниц, Dark Horse Books, февраль 2018 г., ISBN 9781506703206 ); собирает первые два тома французского исходного издания 
• Библиотека Мебиуса 3 - Искусство Эдены (208 страниц, Dark Horse Books, апрель 2018 г., ISBN 9781506703213 ); гибрид искусства и комиксов, собирает рассказы об Эдене, а также связанные с ней произведения искусства. 
• Библиотека Мебиуса 4 - Внутри Мебиуса, Часть 2 (264 страницы, Dark Horse Books, июнь 2018, ISBN 9781506704968 ); собирает два средних тома французского исходного издания 
• Библиотека Мебиуса 5 - Внутри Мебиуса, часть 3 (280 страниц, Dark Horse Books, октябрь 2018 г., ISBN 9781506706047 ); собирает два последних тома французского исходного издания 

Пресс для кухонной раковины [ править ]

Kitchen Sink Press издавала андерграундные комиксы, объясняющие серию French Ticklers , и имела связи с HM Communications, приняв некоторых из ее художников после того, как последняя перестала существовать. Одновременно с этим они объединились с Tundra Publishing в 1993 году, объясняя художественный альбом антологии " Видения Арцаха" .

French Ticklers (1989–1990)
Недолгая серия комиксов, в которой собраны работы французских андеграундных художников комиксов, в том числе Жиро. Вклад Жиро касался некоторых из его ранних работ «Мебиуса», которые он написал для Хара-Кири в 1963–1964 годах. Впоследствии Graphitti Designs собрали все ранние работы Мебиуса в свой сборник фантазий 1992 года подназванием «Мебиус ½». Все три черно-белых выпуска имели (цветную) обложку Мебиуса.

• Выпуск 1 (32 страницы, Kitchen Sink Press, октябрь 1989 г.) ^[241]
• Выпуск 2 (32 страницы, Kitchen Sink Press, декабрь 1989 г.) ^[242]
• Выпуск 3 (32 страницы, Kitchen Sink Press, февраль 1990 г.) ^[243]

Легенды об Арцахе (1992)
Это оригинальное американское издание состоит из шести арт-портфелей размером 9,2 x 12,2 дюйма, каждое из которых содержит вступительную пластину, иллюстрированный буклет Жиро с рассказом Р. Дж. М. Лофсие, расположенный в Арцахе. Вселенная и восемь репродукций американских художников-комиксов, отдавая дань уважения оригинальному персонажу Мебиуса, всего 48. Позже Лоффисье расширил свои рассказы в названии своей книги 2000 года на iBOOKS, упомянутой ниже.

• Галерея 1 - Древесный уголь Ravenwood (Tundra Publishing, январь 1992 г., ISBN 1879450216 ) 
• Галерея 2 - Белый Птерон (издательство "Тундра", март 1992 г., ISBN 1879450240 ) 
• Галерея 3 - Крепость двух лун (Tundra Publishing, май 1992 г., ISBN 1879450259 ) 
• Галерея 4 - Скала вечного отчаяния (Tundra Publishing, июль 1992 г., ISBN 1879450267 ) 
• Галерея 5 - Хранитель сокровищ Земли (Tundra Publishing, сентябрь 1992 г., ISBN 1879450275 ) 
• Галерея 6 - Фонтаны лета (издательство "Тундра", ноябрь 1992 г., ISBN 1879450283 ) 

"Видения Арцаха" (1993)
Издание оригинального американского художественного буклета с новой обложкой Мёбиуса, в котором собраны репродукции американских художников из " Легенд Арцаха" с некоторыми дополнениями.

• Видения Арцаха (56 страниц, Kitchen Sink Press, декабрь 1993 г., ISBN 087816233X ); Торговое издание в твердом переплете европейского формата графического романа. 

iBOOKS [ править ]

iBOOKS Inc. был издательским издательством Байрона Прейсса, который ранее был главным редактором и соиздателем книги Epic «Искусство Мебиуса» 1989 года . Между прочим, Прейсс был также главным редактором вышеупомянутого иллюстрированного Мёбиусом научно-фантастического романа « Проект маятник» 1987 года . ^[141]

"Мебиус Арцах" (2000)

• Мебиус Арцах (291 страница, iBOOKS, август 2000 г., ISBN 0743400151 ); Иллюстрированный торговый роман в мягкой обложке в мягкой обложке, действие которого происходит во вселенной Арцах . 

Икаро (2003–2004)

• Книга 1 (160 страниц, iBOOKS, ноябрь 2003 г., ISBN 0743475380 ); Мягкая обложка в мягкой обложке 
• Книга 2 (140 страниц, iBOOKS, январь 2004 г., ISBN 0743479807 ); Мягкая обложка в мягкой обложке 

Издательство Humanoids [ править ]

После первоначального сотрудничества с DC Comics в середине 2000-х издательство Humanoids, Inc. (до 2013 года дочерняя компания французского издательства в США, соучредителем которого стал Мебиус в 1974 году) с 2010 года начало переиздавать новые издания произведений Мебиуса над своими произведениями. собственный, начиная с двух предыдущих совместных работ Мебиуса с Алехандро Ходоровски: Инкал и Сумасшедшая Священного Сердца. Humanoids выпускает эти современные издания в твердом переплете, обычно без суперобложки, в различных форматах размера, американском формате графического романа (торговые издания), негабаритном формате (который по сути является более крупным стандартным европейским форматом графического романа A4) и еще более крупным кофе. Табличный формат, последний обычно выпускается ограниченным тиражом. Помимо англоязычных публикаций, Humanoids иногда импортирует французские делюкс, специальные издания Moebius ограниченным тиражом, такие как Le Garage hermétique ( ISBN 9782731652253 ) и Arzach ( ISBN 9782731634365).  ), от родительского издателя, особенно от имени своих американских читателей. Издания Humanoids, выпущенные после 2010 г., также предназначены и распространяются на британско-канадском и британском рынках, за исключением двух лицензионных изданий Incal 2011 г. , на которых были представлены варианты обложек.

В Metabarons (2002)
Жиро создал одну 8-страничный короткий рассказ «Au Coeur де l'неприкосновенны мета бункерного» в 1989 году ^[244] сосредоточив внимание на одном из основных второстепенных персонажей из INCAL саги The Metabaron, чья родословная позже получил собственная серия спин- оффов Metabarons . Хотя эта история была перерисована художником серии Хуаном Хименесом для более поздних книжных публикаций, оригинал Жиро был опубликован в черно-белом цвете в упомянутом ниже британском издании 1990 года, а затем включен в коллекцию комиксов «Престижный формат» для гуманоидов. как "Metabaron 1: The Lost Pages", в котором представлена ​​новая раскраска Валери Бельтран для Жиро.Серия Incal .

• Метабароны : «Алпа / Омега» (48 страниц, Humanoids Inc, октябрь 2002 г., ISBN 1930652410 ); Торговое издание в мягкой обложке 

The Incal (2005–2017)
За исключением совместных проектов начала 2005 года с DC Comics, все последующие издания имеют оригинальную окраску. В двух совместных изданиях с DC был совершенно новый колорит Валери Бельтран, а также некоторая цензура в отношении обнаженной натуры, ни одна из которых не устраивала писателя Ходоровски, который интерпретировал изменения как дешевую уловку, чтобы соблазнить более молодых читателей. ^[245] Отзывы покупателей обеих игр на Amazon.com показали, что фанаты во многом соответствовали оценке Ходоровски. Расцветка Beltran, считающаяся коммерческой неудачей, больше никогда не использовалась после первых (международных) выпусков, будь то в Соединенных Штатах или где-либо еще.

• Инкал (2005)
  • Том 1: Эпический заговор (160 страниц, Humanoids / DC Comics, январь 2005 г., ISBN 1401206298 ); Торговое издание в мягкой обложке, в которое вошли тома 1–3 из французских первоисточников, в том числе «Метабарон 1: Утраченные страницы» как «Происхождение Солуне». 
  • Том 2: Эпическое путешествие (160 страниц, Humanoids / DC Comics, июнь 2005, ISBN 1401206468 ); Торговое издание в мягкой обложке, включающее тома 4–6 из французских первоисточников. 
• Сборники антологии Инкала (2010–2019)
  • Коллекция Incal Classic (308 страниц, Humanoids Inc, декабрь 2010 г., ISBN 9781594650116 ); Ограниченное издание в твердом переплете - 750 копий в футляре из твердого картона. 
  • Коллекция Incal Classic (308 страниц, Humanoids Inc, июнь 2011 г., ISBN 9781594650154 ); Торговое издание в твердом переплете, переизданное в мае 2012 г. и апреле 2013 г. 
  • The Incal (316 страниц, Humanoids Inc, сентябрь 2014 г., ISBN 9781594650932 ); Торговое издание в твердом переплете, по сути, переиздание, но с новыми введениями. 
  • The Incal (324 страницы, Humanoids Inc, февраль 2019 г., ISBN 9781594653445 ); Коллекционное издание из двух томов в твердом переплете, ограниченное тиражом 1550 экземпляров, в роскошном футляре из твердого картона. 
  • The Incal (320 страниц, Humanoids Inc, август 2020 г.), ISBN 9781643379791 ); Торговое издание в мягкой обложке "Exclusive Direct Market Edition" с нестандартной обложкой. 
  • The Incal (320 страниц, Humanoids Inc, сентябрь 2020 г.), ISBN 9781643377803 ); Торговое издание в мягкой обложке. 
• Сборники антологии Инкала (лицензионные британские издания 2011 г.)
  • Коллекция Incal Classic (308 страниц, Titan Books, май 2011 г., ISBN 9780857685865 ); Торговое издание в твердом переплете. 
  • The Incal (308 страниц, SelfMadeHero , октябрь 2011 г., ISBN 9781906838393 ); Торговое издание в твердом переплете. 
• Индивидуальные тома Incal (2013–2017); Каждый из шести томов с одним заголовком, 2013–2014 гг., Выпущен ограниченным тиражом 999 экземпляров в твердом переплете для журнального столика.
  • Том 1: The Black Incal (48 страниц, Humanoids Inc, январь 2013 г., ISBN 9781594650291 ) 
  • Том 2: The Luminous Incal (48 страниц, Humanoids Inc, март 2013 г., ISBN 9781594650277 ) 
  • Том 3: Что скрывается под ним (56 страниц, Humanoids Inc, май 2013 г., ISBN 9781594650093 ) 
  • Том 4: Что выше (60 страниц, Humanoids Inc, август 2013 г., ISBN 9781594650499 ) 
  • Том 5: Пятая сущность. Часть первая: Галактика сновидений (48 страниц, Humanoids Inc, ноябрь 2013 г., ISBN 9781594650543 ) 
  • Том 6: Пятая сущность, часть вторая: планета Дифул (48 страниц, Humanoids Inc, январь 2014 г., ISBN 9781594650697 ) 
  • Том 1: The Incal - FCBD 2017 (32 страницы, Humanoids Inc, май 2017 г., UPC 709445833524 ); усеченная версия первого тома стандартной американской книги комиксов в качестве первого предложения Humanoids " День бесплатных комиксов ". 

Сумасшедшая Священного Сердца (2010–2013)
Эти сборники антологии завершают серию переводом третьего тома серии «Сумасшедший Сорбонны».

• Сумасшедшая Священного Сердца (192 страницы, Humanoids Inc, декабрь 2010 г., ISBN 9781594650987 ); Торговое издание в твердом переплете в суперобложке. 
• Сумасшедшая Священного Сердца (192 страницы, Humanoids Inc, февраль 2012 г., ISBN 9781594650628 ); Торговое издание в мягкой обложке. 
• Сумасшедшая Священного Сердца (192 страницы, Humanoids Inc, сентябрь 2013 г., ISBN 9781594650468 ); Торговое издание в твердом переплете с девиантной обложкой. 

«Глаза кошки» (2011–2013)

• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, декабрь 2011 г., ISBN 9781594650581 ); Лимитированное издание в формате журнального столика в твердом переплете с черно-белыми рисунками на белой бумаге - 750 экземпляров. 
• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, август 2012 г., ISBN 9781594650321 ); Торговое издание в твердом переплете с черно-белой иллюстрацией на белой бумаге. 
• Глаза кошки (56 страниц, Humanoids Inc, июнь 2013 г., ISBN 9781594650420 ); «Желтое издание» с девиантной обложкой, коммерческое издание в твердом переплете с черно-белыми изображениями на желтой бумаге, как первоначально опубликовано на французском языке (и как опубликовано в Табу 4 ). 

"Angel Claws" (2013-2019)
По сути, это переиздание названия Eurotica 1997 года, но на этот раз выпущено без суперобложки, с использованием множественного числа в названии и с девиантной обложкой.

• Angel Claws (72 страницы, Humanoids Inc, март 2013 г., ISBN 9781594650123 ); Лимитированное издание в формате журнального столика в черно-белом твердом переплете тиражом 800 экземпляров. 
• Angel Claws (72 страницы, Humanoids Inc, март 2019 г., ISBN 9781594653230 ); Торговое издание в твердом переплете. 

Final Incal (2014)
Хотя эта трехтомная серия (первоначально называвшаяся Après l'Incal - After the Incal ) была в конечном итоге реализована с использованием произведений искусства Хосе Ладронна , Жиро фактически уже написал карандашом первую выходку в серии, «Le nouveau rêve», ^[127], но который был заменен вариантом с перерисовкой скрипта и перерисовкой Ladronn для повторной печати. Однако приведенные ниже выпуски антологии содержат 56-страничный оригинал Мебиуса, а также бонус. На самом деле, сериал с самого начала был задуман как чисто Ходоровский / Мебиус продолжение их знаменитой основной серии, но, как было сказано выше , именно Жиро отказался продолжить после этого.

• Final Incal (216 страниц, Humanoids Inc, май 2014 г., ISBN 9781594650871 ); Издание ограниченным тиражом в формате журнального столика в твердом картонном футляре, тираж 200 экземпляров, с тремя репродукциями, а также с подписью и номером экслибриса Ходоровски и Ладронна. 
• Final Incal (216 страниц, Humanoids Inc, май 2014 г., ISBN 9781594650864 ); Ограниченное издание негабаритного формата до 1500 копий в футляре из твердого картона. 

«Deconstructing The Incal» (2017)
Иллюстрированный справочник, посвященный вселенной Incal . Точное воспроизведение второго, обновленного и расширенного издания французского оригинала «Les Mystères de l'Incal» 1989 г. ^[222], но без рассказа «Au coeur de l'inviolable meta bunker» в его первоначальной окраске, которая была однако опубликованный издателем в июле 2020 года в виде цифрового релиза ( ISBN 9781643379739 ) под английским названием «В сердце неприступного метабункера» ( он же «Происхождение Солуне », поскольку история была придумана издателем в его совместной публикации 2005 года с ОКРУГ КОЛУМБИЯ). 

• «Deconstructing The Incal» (112 страниц, Humanoids Inc, октябрь 2017 г., ISBN 9781594656903 ); Негабаритное торговое издание в твердом переплете. 

Разное [ править ]

"Буффало Билл, разведчик и пограничник" (1968)
Самое раннее известное английское книжное издание с искусством Жиро, точное воспроизведение французского оригинала. ^[29]

• Buffalo Bill, Scout and Frontiersman (68 страниц, Feltham : Odhams Books, Ltd , 1968, OCLC 124715 ); иллюстрированный учебник в твердом переплете в формате европейского графического романа. 

Волшебный кристалл (1989–1990)
Выполнено в мягкой обложке в формате европейского графического романа.

• # 1 - Волшебный кристалл (48 страниц, Нью-Йорк: Catalan Communications , сентябрь 1989 г., ISBN 0874160677 ) 
• # 2 - Остров Единорога (48 страниц, Catalan Communications, февраль 1990 г., ISBN 0874160847 ) 
• # 3 - Секрет Аурелис (48 страниц, Catalan Communications, май 1990 г., ISBN 0874161029 ) 

«Глаза кошки» (1990)
По неизвестным причинам это 54-страничное произведение было исключено из коллекции Marvel / Epic 1980–1990-х годов, несмотря на то, что комическая критика приветствовала его как графический шедевр. Тем не менее, история же увидеть современную публикацию на английском языке, со сложными аннотациями из его авторов, в этой графическом романе антологии . Черно-белая история Мёбиуса была напечатана на желтой бумаге, как и в оригинальном французском источнике. В качестве обложки антологии был использован отвергнутый постер Мёбиуса « Les Chiens 1979».

• Табу 4 (168 страниц, Wilmington, VT: Spiderbaby Grafix & Publications , январь 1990 г., ISBN 0922003033 ); черно-белая мягкая обложка в мягкой обложке 

Портфолио Мебиуса (1990)
Лоффикье придумал название раздела (1 иллюстрированная страница) для трех статей Мебиуса в эту британскую антологию графических романов, которая состояла из «В сердце неприступного мета-бункера» (8 страниц, впервые на английском языке) публикация), «Карнет 3: Альбом для набросков Мебиуса» (8 страниц) и «Мебиус Circa '74» (8 страниц). Жиро предоставил рекламный плакат для этой прогулки, но не обложку.

• A1 : Книга четвертая (96 страниц, Лондон : Atomeka Press , апрель 1990 г., ISBN 187187856X ); черно-белая мягкая обложка в мягкой обложке 

Коллекционные карты Мебиуса (1993)

• Набор коллекционных карточек Mœbius Collector Cards (Saddle Brook, NJ: Comic Images, 1993, OCLC 931830987 ); базовый набор из 90 карт плюс 6 "Chromium Cards", оригинальный выпуск в США без каких-либо других (-языковых) изданий. 

"Мебиус: ретроспектива" (1995)
Ограниченный каталог экспозиции тиражом 2500 экземпляров для одноименной выставки в Музее мультипликационного искусства , указанной выше.

• Мебиус: ретроспектива (40 страниц, Сан-Франциско : Музей мультипликационного искусства, апрель 1995 г., OCLC 472884855 ); стандартный американский формат комиксов в мягкой обложке 

Комиксы Мебиуса (1996–1997)
Внутреннее искусство, выполненное в черно-белом цвете, представляет собой переиздание «Человека из Цигури» , а также новые, ранее невиданные комиксы и искусство Мебиуса. Заслуживают внимания его раскадровки для заброшенногофильма « Внутренний перенос ». Также в сериале представлена ​​черно-белая версия рассказа «The Still Planet», ранее опубликованного в Concrete Celebrates Earth Day 1990 , но эта версия имеет другую последнюю страницу. JM Lofficier повторил свою роль редактора сериала для этих прогулок по комиксам.

• Выпуск 1 (32 страницы, Уэйн Каунти, Мичиган: Caliber Comics , май 1996)
• Выпуск 2 (32 страницы, Caliber Comics, июль 1996 г.)
• Выпуск 3 (32 страницы, Caliber Comics, сентябрь 1996 г.)
• Выпуск 4 (32 страницы, Caliber Comics, ноябрь 1996 г.)
• Выпуск 5 (32 страницы, Caliber Comics, январь 1997 г.)
• Выпуск 6 (32 страницы, Caliber Comics, март 1997 г.); в закрывающейся обложке.

«Коготь ангела» (1997)
Из-за графического, эротического характера книги, эта работа Мебиуса не была опубликована в США в 1990-е годы «обычными подозреваемыми», а скорее издательством NBM Publishing под своим «Евротикой». отпечаток в твердом переплете европейского формата A4 в суперобложке.

• Angel Claw (72 страницы, Нью-Йорк : Eurotica, февраль 1997 г., ISBN 1561631531 ); черно-белый. 

"История идеи" (2007)
Рекламная брошюра на десяти страницах, в которой представлен восьмистраничный комикс Жиро в роли Мебиуса, подробно рассказывающий об истории и целях Международного движения Красного Креста и Красного Полумесяца . Специально созданная для организации, полноцветная брошюра стандартного европейского размера для альбома комиксов была широко распространена организацией на французском, английском, китайском, арабском и испанском языках. Издание на английском языке было выпущено тиражом 48 000 экземпляров и дополнилось тиражом 40 000 экземпляров в мае 2009 года.

• История идеи (10 страниц, Женева : Международная федерация обществ Красного Креста и Красного Полумесяца, декабрь 2007 г.)

XIII (2013 г.)

• # 18 - Ирландская версия (48 страниц, Кентербери : Cinebook , апрель 2013 г., ISBN 9781849181457 ) 

Фильмография [ править ]

примечание: перечислены только полнометражные фильмы

• Чужой (1979)
• Мастера времени (1982)
• Трон (1982)
• Мастера Вселенной (1987)
• Ива (1988)
• Бездна (1989)
• Маленький Немо: Приключения в стране сна (1989)
• Пятый элемент (1997) - Проект производства для фильма был разработан Жиро, его дочь Элен, Жан-Клод Мезьер , и др.
• Blueberry (2004) - На дополнительном DVD Жиро рассказывает о комиксе, фильме и т. Д., Одетый в исторический костюм.
• Через Ленту Мебиуса (2005)
• Странный кадр (2012)

Видеоигры [ править ]

• Обложка Fade to Black (1995)
• Танковый Драгун (1995)
• Пилигрим: Вера как оружие концепт-арт (1998)
• Аркада и бар, основанные на произведениях Жиро, под названием The Airtight Garage , были одной из главных достопримечательностей Метреона в Сан-Франциско, когда комплекс открылся в 1999 году. В него входили три оригинальные игры: Quaternia , шутер от первого лица, соединенный между терминалами. и основан на концепции «соединителей» из Major Fatal и The Airtight Garage ; игра с бамперными машинами в виртуальной реальности про добычу астероидов; и Hyperbowl, игра в боулинг с полосой препятствий, в которой очень мало явных изображений Мебиуса. Аркада была закрыта и вновь открыта как «Портал 1», сохранив большую часть декора на основе Мебиуса и Hyperbowl, но исключив другие оригиналы в пользу более распространенных аркадных игр.
• Jet Set Radio Future вдохновила художественное оформление и графику игры (2002)
• Дизайн персонажей Seven Samurai 20XX (2004)
• Gravity Rush вдохновил художественное оформление и графику игры

Документальные фильмы [ править ]

• 1987: Мастера искусства комиксов - документальный фильм Кена Виолы (60 мин.)
• 1994: Созвездие Ходоровски - документальный фильм Луи Муше . Жиро и Алехандро Ходоровски о Инкале и их брошенной экранизации Дюны Фрэнка Герберта . Во время психогенеалогического сеанса, завершающего фильм, Жиро изображает отца Муше (88 мин. 52 мин.)
  • Французский релиз кассеты SECAM в 1997 году ( OCLC 691953670 ) 
  • Британский ( OCLC 805082536 ), французский ( OCLC 883137959 ), итальянский ( OCLC 875154036 ) и испанский ( OCLC 804213318 ) однодисковый DVD-релиз в 2007 г.    
• 1994: Черника - документальный фильм Кристофа Хейли (Cendranes Films для Canal + / TVCF, октябрь, 27 мин.)
• 1997: Жан [Жир] Ауд - Документальный фильм Эрве Эпарвье («Звездность», Париж, 22 мин.). Документальный фильм, снятый по случаю сентябрьской 1996 года выставки Blueberry в галерее Stardom. Документальное название фильма - игра на названии артбука "Blueberry", который намечен к выпуску в то время. ^{[120] [246]}
  • Французский выпуск кассеты SECAM в 1997 году, включенный в качестве бонуса за ограниченное издание коробочного артбука "Blueberry's" ( ISBN 2908706024 ) 
• 2000: Мистер Гир и Майк С. Блюберри - документальный фильм Дамиана Петтигрю . Жиро выполняет множество набросков и акварелей для альбома Blueberry "Géronimo l'Apache", едет в Сен-Мало на знаменитый фестиваль комиксов, навещает своего парижского редактора Дарго и в последнем эпизоде фильма создает спонтанный портрет в натуральную величину. в реальном времени Джеронимо на большом листе стекла (Musée de la Bande dessinée d'Angoulême, 55 мин.)
  • Французский релиз кассеты SECAM в 2000 году ( OCLC 812528584 ) 
• 2002: Феллини: Я прирожденный лжец - документальный фильм Дамиана Петтигрю. Жиро задумал плакат для релиза документального фильма в Северной Америке в 2003 году, который повторно использовался в качестве обложки для американских, итальянских и французских DVD-релизов, а также появился в бонусных DVD-дополнениях к французской версии.
• 2005: Визуальный элемент - специальный сюжет, в котором Жиро и его друг и коллега Жан-Клод Мезьер обсуждают свою проектную работу над фильмом «Пятый элемент» ( The Fifth Element - Ultimate Edition 2005 DVD; The Fifth Element 2015 4K Blu-ray , 18 мин.) ^[247]
• 2007: Мебиус Редукс: Жизнь в картинках - биографический документальный фильм Хаско Баумана (Германия, Англия, Финляндия: Arte, BBC, ZDF , YLE , AVRO , 68 мин.) ^[15]
  • Некоммерческий, но лицензированный, австралийский однодисковый DVD, выпущенный в 2008 г. ( OCLC 951516758 ) 
  • Немецкий 2-дисковый DVD-релиз в 2010 году, продлен до 190 мин. ( OCLC 891515384 ) 
• 2007: Жан Ван Хамм, Уильям Ванс и Жан Жиро в Аббай де л'Эпау - Институциональный документальный фильм (Аудиовизуель FGBL, 70 мин.)
• 2010: Метамебиус - автобиографический портрет в соавторстве с Жаном Жиро и режиссером Дамиана Петтигрю для ретроспективы 2010 года, проходившей в Fondation Cartier for Contemporary Art в Париже (Fondation Cartier, CinéCinéma, 72 мин.)
  • Французский однодисковый DVD, выпущенный в 2011 году ( OCLC 887535650 ), дополнен документальным фильмом Петтигрю 2000 года « Мистер Гир и Майк С. Блуберри» . 

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

Sources[edit]

• Sadoul, Numa (February 1976). Mister Mœbius et Docteur Gir (in French). Paris: Éditions Albin Michel. p. 96. ISBN 2226002669.; cover by Tardi, who returned the favor Giraud had provided him, when scripting one of his very first published comics.
• de Bree, Kees; Frederiks, Hans (1982). Stripschrift special 4: Blueberry, Arzach, Majoor Fataal, John Difool, de kleurrijke helden van Giraud/Moebius (in Dutch). Zeist: Vonk. p. 100. OCLC 63463307.
• Hjorth-Jørgensen, Anders (1984). Giraud/Moebius – og Blueberrys lange march (in Danish). Odense: Stavnsager. p. 64. ISBN 8788455262.
• Collective (November 1986). L'univers de 1: Gir (in French). Paris: Dargaud. p. 96. ISBN 2205029452.
• Sadoul, Numa (January 1991). Mœbius: Entretiens avec Numa Sadoul (in French) (Updated, expanded and revised version of the 1976 Albin Michel ed.). Tournai: Casterman. p. 198. ISBN 2203380152.
• Sadoul, Numa; Rebiersch (tr.), Resel (1992). Das grosse Moebius Buch (in German) (German language version of the 1991 Casterman ed.). Hamburg: Carlsen Verlag GmbH. p. 200. ISBN 3551019002.
• Giraud, Jean (January 1999). Moebius-Giraud: Histoire de mon double (in French). Paris: Editions 1. p. 220. ISBN 2226002669.; autobiography
• Svane, Erik; Surmann, Martin; Ledoux, Alain; Jurgeit, Martin; Berner, Horst; Förster, Gerhard (2003). Zack-Dossier 1: Blueberry und der europäische Western-Comic (in German). Berlin: Mosaik. p. 96. ISBN 393266759X.; the vast majority of the featured artist's interviews, conducted by Svane, was originally published in French in the Swiss comic journal Swof, Hors-Séries (Moebius-themed) issue 2, 2000/Q1, but were augmented with material edited out in the original publication, as well as augmented with material from other, older source publications, especially opportune in the latter case for the by then deceased Jean-Michel Charlier.
• Bosser, Frédéric (June 2005). "Jan Kounen: Du Colt 45 au 35 mm" & "Dossier Jean Giraud: Cavalier solitaire". Les dossiers de la bande dessinée (in French) (27). Paris: DBD. pp. 52–94.
• Sadoul, Numa (October 2015). Docteur Mœbius et Mister Gir: Entretiens avec Jean Giraud (in French) (Updated, expanded and revised version of the 1991 Casterman ed.). Tournai: Casterman. p. 264. ISBN 9782203041639.
• Sadoul, Numa; Masato (tr.), Hara (2017). 人の漫画家が語る創作の秘密 (Futari no mangaka ga kataru sosaku no himitsu) (in Japanese) (Japanese language version of the 2015 Casterman ed.). Tokyo, Japan: ShoPro Books. p. 512. ISBN 9784796876605.

External links[edit]

Wikimedia Commons has media related to Jean Giraud.

• Official website (in French)
• Jean Giraud (Gir, Moebius) French magazine publications in, Spirou, Pilote, L'Écho des savanes, Métal Hurlant, Fluide Glacial, (A SUIVRE) and BoDoï BDoubliées (in French)
• Jean Giraud albums Bedetheque (in French)
• Moebius albums Bedetheque (in French)
• Jean Giraud on Bdparadisio.com (in French)
• Jean Giraud Moebius on Artfacts.net, about the expositions of original drawings of Moebius.
• Moebius publications in English www.europeancomics.net
• Illustration Art Gallery
• Jean Giraud at the Comic Book DB (archived from the original)
• Twists of Fate on France magazine
• Moebius and the Key of Dreams on Paris Review
• Jean Giraud profile on Artfacts
• Giraud on bpip.com
• Jean Giraud on Lambiek Comiclopedia
• Moebius at IMDb
• Giraud at IMDb
• Moebius at the Internet Speculative Fiction Database
• Moebius on contours-art.de (in German)
• Interview Jean Giraud – The Eternal Traveler
• "Jean Moebius Giraud biography". Science Fiction and Fantasy Hall of Fame.
• French comic book illustrator Moebius dies in Paris by Radio France Internationale English service
• Moebius Interview - Virtual Reality – ArtFutura
• Moebius, 1938–2012 at Library of Congress Authorities, with 31 catalogue records