Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ленни Тристано
Тристано, гр. Август 1947 г.
Тристано, гр. Август 1947 г.
Исходная информация
Имя при рожденииЛеонард Джозеф Тристано
Родившийся( 1919-03-19 )19 марта 1919 г.,
Чикаго , Иллинойс , США.
Умер18 ноября 1978 г. (1978-11-18)(59 лет)
Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
ЖанрыАвангардный джаз , бибоп , крутой джаз , фри-джаз , пост-боп
Род занятийМузыкант, композитор, аранжировщик, преподаватель музыки.
ИнструментыПианино
Активные годы1940-е – 1969 гг.
ЭтикеткиАтлантический , Джаз
Связанные действияБилли Бауэр , Арнольд Фишкинд , Питер Инд , Ли Кониц , Уорн Марш , Арт Тейлор

Леонард Джозеф Тристано (19 марта 1919 - 18 ноября 1978) был американским джазовым пианистом, композитором, аранжировщиком и преподавателем джазовой импровизации.

Тристано учился на бакалавра и магистра музыки в Чикаго, прежде чем переехать в Нью-Йорк в 1946 году. Он играл с ведущими музыкантами бибопа и сформировал свои собственные небольшие группы, которые вскоре проявили некоторые из его ранних интересов - контрапунктное взаимодействие инструментов, гармоническую гибкость и т. Д. и ритмическая сложность. Его квинтет в 1949 году записал первые бесплатные групповые импровизации. Инновации Тристано продолжились и в 1951 году, когда были выпущены первые наложенные импровизированные джазовые записи, а двумя годами позже он записал атональную музыку.импровизированная сольная фортепианная пьеса, основанная на развитии мотивов, а не гармоний. Он развился дальше через полиритмию и хроматизм до 1960-х годов, но редко записывался.

Тристано начал преподавать музыку, особенно импровизацию, в начале 1940-х, а к середине 1950-х сосредоточился на преподавании, а не на исполнении. Он преподавал структурированно и дисциплинированно, что было необычно для джазового образования, когда он только начинал. Его образовательная роль в течение трех десятилетий означала, что он оказал влияние на джаз через своих учеников, в том числе саксофонистов Ли Конитца и Уорна Марша .

Музыканты и критики по-разному оценивают Тристано как музыканта. Некоторые описывают его игру как холодную и предполагают, что его нововведения не имели большого влияния; другие утверждают, что он был мостом между бибопом и более поздними, более свободными формами джаза, и утверждают, что его ценят меньше, чем следовало бы, потому что комментаторам было трудно классифицировать его, и потому, что он предпочел не коммерциализировать.

Ранняя жизнь [ править ]

Тристано родился в Чикаго 19 марта 1919 года. [1] Его мать, Роуз Тристано (урожденная Малано), также родилась в Чикаго. [2] [примечание 1] Его отец, Майкл Джозеф Тристано, родился в Италии и переехал в Соединенные Штаты в детстве. [2] Ленни был вторым из четырех братьев. [2]

Ленни начал играть на семейном пианино в возрасте двух или трех лет. [2] Он брал уроки классического фортепиано, когда ему было восемь лет, но позже указал, что они мешали, а не помогали его развитию. [2] Он родился со слабым зрением, возможно, из-за того, что его мать пострадала от пандемии гриппа 1918–1919 годов во время беременности. [4] Приступ кори в возрасте шести лет, возможно, усугубил его состояние [5], а к девяти или десяти годам он полностью ослеп из-за глаукомы . [4] Он сначала пошел в стандартных государственных школ, но присутствовали Иллинойс школы для слепых вДжексонвилль в течение десяти лет с 1928 года. [5] В школьные годы он играл на нескольких инструментах, включая саксофоны, трубу, гитару и барабаны. [6] В возрасте одиннадцати лет он дал свои первые концерты, играя на кларнете в борделе. [4]

Тристано учился на степень бакалавра музыки в исполнении в Американской консерватории музыки в Чикаго с 1938 по 1941 год, и оставался там еще на два года для дальнейшего обучения [7], хотя он уехал, не получив степень магистра. [8] Одна из его теток помогала Тристано делать для него заметки в университете. [8]

Дальнейшая жизнь и карьера [ править ]

1940-е [ править ]

В начале 1940-х годов Тристано играл на тенор-саксофоне и фортепиано во многих выступлениях, в том числе в оркестре румбы . [9] Примерно в то же время он начал давать частные уроки музыки, в том числе с саксофонистом Ли Конитцем . [9] С 1943 года Тристано также преподавал в Школе популярной музыки Акселя Кристенсена. [9] Он первым получил освещение в прессе его игре на фортепиано в начале 1944 года, выступая в Метроном " резюме с музыки в Чикаго с этого года, а затем в Down Beat от 1945. [10] Он записал с некоторыми музыкантами из Вуди Херманаоркестр 1945 г .; Игра Тристано на этих треках «характеризуется его расширенными гармониями, быстрыми однострочными пробегами и блок-аккордами ». [11] В том же году он записал сольные фортепианные пьесы. [11] Тристано также женился в 1945 году; [12] его женой была Джуди Мур, музыкант, которая пела под его фортепианный аккомпанемент в Чикаго в середине 1940-х годов. [10] [13]

Интерес Тристано к джазу вдохновил Тристано на переезд в Нью-Йорк в 1946 году. [14] В качестве предварительного шага к переезду он останавливался во Фрипорте, Лонг-Айленд , [15] где играл в ресторане с Арнольдом Фишкиндом (бас) и Билли. Бауэр (гитара). [16] Это трио с басистами, заменяющими Fishkind, было записано в 1946–47. [17] Рецензенты того времени отмечали оригинальность контрапункта фортепиано и гитары и подход трио к гармонии. [18] Гюнтер Шуллер позже описал одну из их записей как «слишком далеко опередившую свое время» в ее гармонической свободе и ритмической сложности.[19]

Билл Харрис , Дензил Бест , Флип Филлипс , Билли Бауэр , Ленни Тристано, Чабби Джексон . Крысолов, Нью-Йорк, гр. Сентябрь 1947 г.

В 1947 году Тристано встретил саксофониста Чарли Паркера [20]. Позже в том же году они играли вместе в группах, в которые входили бибоп музыканты Диззи Гиллеспи и Макс Роуч для радиопередач. [21] Пианист сообщил, что Паркеру нравилась его игра, отчасти потому, что она отличалась от того, к чему Паркер привык, и не копировал стиль саксофониста. [22] В 1948 году Тристано стал реже играть в клубах и добавил Конитца и барабанщика в свою обычную группу, превратившись в квинтет. [23] Эта группа записала первые стороны для лейбла New Jazz, который позже стал Prestige Records . [24]Позже в том же году к группе присоединился Варн Марш , еще один саксофонист, ученик Тристано. [25]

Группа Тристано провела две записи в 1949 году, которые оказались значительными. [17] [26] Секстет записал оригинальные композиции, в том числе его «Wow» и «Crosscurrent», основанные на знакомых гармониях; Рецензенты прокомментировали линейность игры и ее отход от бибопа. [27] Без барабанщика другие музыканты также записали первые бесплатные импровизации группы - « Intuition » и «Digression». [28] Для этих треков была запланирована последовательность, в которой музыканты будут присоединяться к игре ансамбля, и приблизительное время этих выступлений, [29] но ничего больше - гармония, тональность, размер, темп,мелодия или ритм - были подготовлены или установлены.[29] [30] Вместо этого пять музыкантов удерживались вместе контрапунктом. [29] Оба трека были высоко оценены критиками, хотя их выпуск был отложен - "Intuition" был выпущен в конце 1950 года, а "Digression" - только в 1954 году. [31] Паркер и композитор Аарон Копленд также были впечатлены. [32] Многие другие музыканты того времени, однако, считали музыку Тристано слишком прогрессивной и эмоционально холодной и предсказывали, что она не будет популярна среди публики. [33]

Секстет изо всех сил пытался найти достаточно работы, но все же сыграл на премьере Birdland "Путешествие сквозь джаз", последующем пятинедельном выступлении в этом клубе, а также на различных других площадках на северо-востоке США в конце 1949 года. . [34] они выступали свободные части в этих концертах, а также Баха фуги, [35] , но было трудно в течение долгого времени , чтобы продолжать играть с свободой , которую они первоначально чувствовали. [36]

1950-е [ править ]

Со случайными кадровыми изменениями секстет продолжал выступать в 1951 году. [37] В том же году место для уроков Тристано переместилось из его дома во Флашинге, Лонг-Айленд, в лофт на Манхэттене, [38] часть которого он превратил в студия звукозаписи. [39] Это также служило местом для частых джем-сейшн с различными приглашенными музыкантами. [40] Адрес стал названием одной из его композиций - «317 East 32nd Street». [13] Примерно в то же время Тристано основал звукозаписывающий лейбл Jazz Records. [41]Он выпустил "Ju-ju" и "Pastime" на 45 пластинках в 1952 году, прежде чем Тристано отказался от проекта из-за нехватки времени и проблем с распространением. [42] Эти два трека были взяты из трио с басистом Питером Индом и барабанщиком Роем ​​Хейнсом , [43] [44] и содержали наложенные вторые фортепианные партии, добавленные позже Тристано. [43] Инд описал их как первые импровизированные записи в джазе с наложением. [45] Ранние рецензенты в основном не осознавали, что использовалось наложение. [46] Студия звукозаписи Тристано оставалась в использовании, и была сценой первых сессий для Debut Records , соучредителем которого является Роуч и басист.Чарльз Мингус . [47]

В 1952 году группа Тристано изредка выступала, в том числе в качестве квинтета в Торонто. [48] Летом того же года Кониц присоединился к группе Стэна Кентона , разбив основу давнего квинтета / секстета Тристано, хотя саксофонист иногда играл с Тристано снова. [49]

Еще одним новшеством стала запись Тристано 1953 года «Descent into the Maelstrom». [50] Это был музыкальный прорисовка Edgar Allan Poe «s истории с тем же названием , и был импровизированным соло фортепиано кусок , который не использовал multitracking и уже не предвзятым гармоническую структуру, основываясь вместо этого на развитие мотивов. [50] Его атональность предвосхитила более поздние работы пианистов, таких как Сесил Тейлор [51] и Бора Бергман . [52]

В следующем году секстет Тристано играл на первом джазовом фестивале в Ньюпорте . [53] Возможно, это было его единственное выступление на джазовом фестивале - он считал их слишком коммерческими. [54] Марш покинул группу летом 1955 года. [55]

Тристано записал свой первый альбом для Atlantic Records в 1955 году; ему было разрешено контролировать процесс записи и то, что выпускать. [54] Одноименный альбом включал сольные и трио треки, которые содержали дальнейшие эксперименты с мультитрекингом («Реквием» и «Турецкое мамбо») [17] и измененной скоростью записи («Line Up» и «East 32nd»). [56] Использование наложения и манипуляции с лентой вызывало споры у некоторых критиков и музыкантов в то время. [57] "Реквием", дань уважения Паркеру, который умер незадолго до этого, [58] имеет глубокое чувство блюза - стиль, который обычно не ассоциируется с Тристано. [59]По словам биографа Юнми Шима, в «Line Up» и «East 32nd» «использование хроматической гармонии ... обеспечивает ему позицию пионера в расширении гармонического словаря джазовой импровизации». [60]

К середине 1950-х годов Тристано больше сосредоточил свои усилия на музыкальном образовании. В 1956 году ему пришлось покинуть манхэттенскую студию; [17] он основал новый в Холлисе, Квинс . [61] Некоторые из его основных учеников переехали в Калифорнию после того, как была перемещена база Тристано. [62] Это, вкупе с разлукой с женой в том же году из-за его неверности, означало, что он был физически более изолирован от музыкальной сцены Нью-Йорка. [63] Он дал меньше концертов, чем раньше, но в 1958 году у него была первая из длительных встреч в нью-йоркском клубе Half Note после того, как владельцы убедили его выступить, отчасти заменив пианино Steinway в своем клубе новым.Бехштейн по выбору Тристано. [64] Позже они сообщили, что в конце 1950-х - начале 1960-х наиболее популярными в их клубе музыкантами были Джон Колтрейн , Зут Симс и Тристано: «Колтрейн привел массы, Зут привел музыкантов и Ленни. привел интеллектуалов ». [65] В 1959 году квинтет Тристано снова выступил в Торонто, на этот раз в Famous Door. [66]

1960-е и 1970-е годы [ править ]

Второй альбом Тристано для Atlantic был записан в 1961 году и выпущен в следующем году. [67] New Tristano , как подчеркивалось на обложке альбома, полностью состоял из фортепианных соло, и не использовались наложения или манипуляции со скоростью ленты. [68] Дорожки содержат партии баса для левой руки, которые создают структуру для каждого исполнения, а также контрапункт для игры правой рукой; [69] также появляются блок-аккорды, нечеткие гармонии и контрастирующие ритмы. [70] Другие сольные фортепианные записи, сделанные Тристано в 1961 году, не были выпущены до 1970-х годов. [71]

Тристано и его жена официально развелись в 1962 году. [72] Их сын Стив, родившийся в 1952 году, встретился со своим отцом только однажды после их первоначального разлуки в 1956 году. [72] Тристано снова женился в начале 1960-х годов. [73] Его второй женой была Кэрол Миллер, одна из его учениц. [73] У них родился сын Бад и две дочери, Таня и Кэрол. [73] Пара развелась в 1964 году, и Тристано позже проиграл битву за опеку над детьми со своей бывшей женой. [73]

В 1964 году пианист реформировал свой квинтет с Конитцем и Маршем для двухмесячного участия в Half Note и выступлений в Coq D'Or в Торонто. [74] Квартет, пропавший без Коница, два года спустя играл в Cellar Club в Торонто. [75] Тристано время от времени играл в клубе Half Note до середины 1960-х [17] и гастролировал по Европе в 1965 году. [17] Его европейский тур был в основном как сольный пианист [76], и игра была в этом стиле. из его записей The New Tristano . [77] Он выступал с Ind и другими на концертах в Великобритании в 1968 году; они были хорошо приняты, и Тристано вернулся в следующем году. [77]Его последнее публичное выступление в США было в 1968 году. [78]

Тристано отказался от предложений выступить в 1970-х; он объяснил, что не любит путешествовать и что требование к музыканту, стремящемуся к карьере, давать концерты, не является чем-то, чему он хотел бы следовать. [79] Он продолжал преподавать и помогал организовывать концерты для некоторых из своих учеников. [80] Другой альбом, Descent into the Maelstrom , был выпущен в 1970-х; он состоял из записей, сделанных между 1951 и 1966 годами. [81]

В 1970-х у Тристано был ряд болезней, включая боль в глазах и эмфизему (он курил большую часть своей жизни). [82] 18 ноября 1978 года он умер от сердечного приступа дома [83] на Ямайке, штат Нью-Йорк . [17]

Личность и взгляды на музыку [ править ]

По мнению Инда, Тристано «всегда был таким нежным, таким обаятельным и говорившим так тихо, что его прямота могла нервировать». [84] Эта прямота была отмечена другими, в том числе басистом Чабби Джексоном , который отметил, что у Тристано почти не было такта и он не беспокоился о том, что будет грубым или заставит других почувствовать себя некомпетентными. [85] Некоторые из его учеников описали Тристано как властного человека, но другие указали, что это впечатление возникло из-за его требовательной дисциплины в обучении и отношения к музыке. [86]

Писатель Барри Уланов в 1946 году прокомментировал, что Тристано «не довольствовался простым ощущением чего-то ... он должен был исследовать идеи, испытывать их, обдумывать их тщательно, основательно, логически, пока он не мог полностью понять их, а затем держаться за них». их." [87] Тристано критиковал фри-джаз, зародившийся в 1960-х, за отсутствие музыкальной логики, а также за выражение отрицательных эмоций. [88] «Если вы злитесь на кого-то, вы бьете его по носу - не пытайтесь играть злую музыку», - прокомментировал он; «Выражайте все положительное. Красота - это хорошо». [89] Он расширил это, отделив эмоцию от чувства, и предположил, что воспроизведение определенной эмоции было эгоистичным и лишенным чувства. [90]

Тристано также жаловался на коммерциализацию джаза и на то, что он считал требованием отказаться от артистической части игры, чтобы заработать себе на жизнь выступлениями. [91] Более поздние комментаторы предположили, что в этих жалобах игнорировалась свобода, которую ему предоставила Atlantic, и обвиняли других в том, что во многих случаях было результатом его собственных карьерных решений. [92]

Влияния и стиль игры [ править ]

Саксофонисты Паркер и Лестер Янг оказали большое влияние на развитие Тристано. [93] Другой важной фигурой был пианист Арт Татум : Тристано практиковал сольные пьесы Татума в начале своей карьеры [94], прежде чем постепенно отойти от этого влияния в поисках своего собственного стиля. [95] Бибоппер Бад Пауэлл также повлиял на игру и обучение Тристано, так как он восхищался артикуляцией и экспрессией молодого пианиста. [96]

Продвинутое понимание гармонии Тристано вывело его музыку за пределы сложностей современного движения бибопа: [97] из своих ранних записей он стремился развить использование гармоний, необычных для того периода. [98] Его игру назвали « крутым джазом », [99] но это не отражает диапазон его игры. [100] Ынми Шим резюмировал изменения в игре Тристано за его карьеру:

Записи трио 1946 года демонстрируют новый подход к линейному взаимодействию между фортепиано и гитарой, что приводит к контрапункту, полиритму и наложенным гармониям. Записи секстета 1949 года примечательны последовательной ансамблевой игрой и сольным исполнением, а также свободными групповыми импровизациями, основанными на спонтанных групповых взаимодействиях и принципах контрапункта. В 1950-х годах Тристано применил передовую концепцию джазовой импровизации, называемую «боковым скольжением», или игрой вне игры , которая создает форму временной битональности, когда хроматическая гармония накладывается на стандартные гармонические прогрессии. Тристано активизировал использование контрапункта, полиритмии и хроматизма в 1960-х [.] [17]

Grove Music прокомментировал некоторые аспекты стиля Тристано, которые отличались от стиля большинства современного джаза: «Вместо нерегулярных акцентов бопа, Тристано предпочел ровный ритмический фон, на котором он мог сосредоточиться на линии и сфокусировать свои сложные изменения размера такта. соло состояли из необычайно длинных, угловатых струн, почти ровных, с тонкими ритмическими отклонениями и абразивными политональными эффектами. Он был особенно искусен в использовании различных уровней двойного времени и был мастером стиля блок-аккордов ». [78]

Член пианистом Этан Айверсон утверждал , что, «Как пианист, Tristano был в верхнем ярусе технического достижения. Он родился вундеркинд и неустанно работал , чтобы стать лучше.» [101] Тристано «имел на вид маленькие, но чрезвычайно гибкие руки, которые могли феноменально расширяться», что позволяло ему достигать больших интервалов. [102]

Обучение [ править ]

Для известных учеников Тристано см. Список учеников музыки учителем: от Т до Я § Ленни Тристано .

Тристано считается одним из первых, кто систематизировал преподавание джаза, в частности импровизации. [17] [103] Он обучал музыкантов независимо от их инструмента [100] и структурировал уроки, чтобы удовлетворить потребности каждого человека. [104] Уроки обычно длились 15–20 минут. [105] Он не обучал чтению музыки или особенностям различных стилей джаза, [106] вместо этого предлагал студентам найти и выразить свои собственные музыкальные чувства или стиль. [107]

Основополагающими элементами обучения студентов были концепции (в основном диатонические [108] ) гаммы как музыка и основа гармонии. [109] Одним из обучающих инструментов, часто используемых Тристано, в том числе для гамм, был метроном . [110] Ученик сначала установил метроном на самую медленную или близкую к ней настройку, а затем постепенно увеличивал ее скорость, позволяя развивать чувство времени и уверенность в размещении каждой ноты. [110]

Тристано поощрял своих учеников изучать мелодии джазовых стандартов , спевая их, затем играя на них, прежде чем играть на них во всех тональностях. [111] Он также часто заставлял своих учеников учиться петь и играть импровизированные соло некоторых из самых известных имен в джазе, включая Паркера и Янга. [17] [112] Некоторые студенты сначала спели соло из записи, замедленной до половины нормальной скорости; в конце концов они научились петь и играть на них с нормальной скоростью. [113] Тристано подчеркнул, что ученик не учился подражать артисту [114], но должен использовать этот опыт, чтобы понять передаваемое музыкальное чувство. [17] Такая деятельность подчеркнула ценностьтренировка слуха и идея ощущения как основы музыкального выражения. [17] Все это предшествовало возможности импровизировать на уроках. [115]

Наследие [ править ]

Критики расходятся во мнениях относительно важности Тристано в истории джаза. [116] Макс Харрисон указал, что пианист имел ограниченное влияние за пределами его собственной группы аффилированных музыкантов; [117] Роберт Палмер , который указал, что только один из альбомов Тристано находился в печати на момент его смерти, [83] предположил, что он сыграл решающую роль в переходе от современного джаза 1940-х годов к более свободным стилям последующих десятилетий; и Томас Олбрайт также считал, что его импровизация подготовила и открыла новые горизонты в истории музыки. [118]

Элементы ранней игры Тристано - контрапункт, перегармонизация и строгое время - повлияли на « Рождение крутого» Майлза Дэвиса и игру саксофониста Джерри Маллигана и пианиста Дэйва Брубека . [119] Ранние, более основанные на чувствах выступления Тристано также повлияли на стиль пианиста Билла Эванса , [59] который также использовал наложение и мультитрекинг в своих собственных записях после того, как Тристано экспериментировал с этой техникой. [120] Авангардный музыкант Энтони Брэкстон часто упоминал Тристано и некоторых его учеников как оказавших влияние. [121]

Пианист Моз Эллисон сказал, что Тристано и Пауэлл «были основоположниками современной игры на фортепиано, поскольку почти каждый находился под влиянием того или иного из них». [122] Олбрайт процитировал Тристано как влияние на пианистов Пола Блея , Эндрю Хилла , Мэла Уолдрона и Тейлора. [118] После смерти Тристано джазовое пианино все больше перенимает аспекты его ранней игры, по мнению Теда Джойи : «Более молодые музыканты подходили к тем же конечным точкам не потому, что они слушали Тристано ... но потому, что это развитие было логичным. расширение современной джазовой идиомы ". [123]

По мнению Инда, наследие Тристано «это то, что он технически добавил к джазовой лексике и своему видению джаза как серьезного музыкального ремесла». [124] Grove Music " Резюме s является то , что«влияние Tristano является наиболее ощутимым в работе его лучших учеников ... и в его примере надменности и перфекционизмом, характеристики которых предполагало джаз самые высокие стандарты музыки как искусство . " [78] Шим тоже определил свое обучение как часть своего наследия: части его подхода к обучению джазу стали стандартной практикой; и «огромное количество учеников, которых он обучал, которое может легко превысить тысячу», связанное с тем, что некоторые из них продолжали применять полученные знания в своей собственной игре и педагогике, иллюстрируют его влияние.[106]Обучение Тристано также повлияло на искусство художника Роберта Раймана , который брал уроки музыки с пианистом: «техника Раймана не только параллельна музыке в целом, но и разделяет принципы кинестетического и мультисенсорного внимания к деталям, которые характеризовали учение Ленни Тристано». [125]

Шим предположил, что обычное недооценка Тристано частично объясняется его необычным стилем, который джазовым комментаторам слишком сложно классифицировать. [78] Инд также считал, что репутация Тристано стала меньше, чем она заслуживала: «Он придерживался своих убеждений и не собирался коммерциализировать. Его самоотверженность, а также отсутствие всеобщего признания со стороны многих джазовых критиков неизбежно привели к тому, что его отодвинули на второй план». [126]

Награды [ править ]

Tristano был метроном « музыкант сек года в 1947 году [78] Он был избран Down Beat » ы Зал славы в 1979 году [127] В 2013 году Tristano был введен в Grammy Зал славы для Crosscurrents , альбом записей с 1949 года. [128] Он был добавлен в Зал славы Эртегуна в 2015 году. [129]

Дискография [ править ]

Перечислены только альбомы.

Как лидер / соруководитель [ править ]

Год записиЗаголовокЭтикеткаЗаметки
1945–49Жить в Birdland 1949ДжазНекоторые треки соло фортепиано; несколько треков квинтета, с Уорном Маршем (теноровый саксофон), Билли Бауэром (гитара), Арнольдом Фишкиндом (бас), Джеффом Мортоном (ударные); на концерте; выпущен в 1979 г.
1949 г.Перекрестные теченияКапитолийНекоторые треки квартета с Билли Бауэром (гитара), Арнольдом Фишкиндом (бас), Гарольдом Грановски (ударные); несколько треков секстет, с добавлением Уорна Марша (тенор-саксофон), Ли Конитца (альт-саксофон); некоторые треки секстет, с Дензилом Бестом (ударные), заменяющим Грановски; некоторые треки квинтета, без барабанов; выпущен с записями Бадди ДеФранко [130] в 1972 году [131]
c. 1950Ух тыДжазСекстет с Уорном Маршем (тенор-саксофон), Ли Конитцем (альт-саксофон), Билли Бауэром (гитара), unknown (бас), unknown (барабаны); на концерте
1951 г.Чикаго, апрель 1951 г.Uptown JazzСекстет с Уорном Маршем (тенор-саксофон), Ли Конитцем (альт-саксофон), Вилли Деннисом (тромбон), Бюргером «Бадди» Джонсом (бас), Домиником «Микки» Симонеттой (ударные); на концерте; выпущен в 2014 г.
1951–66Спуск в водоворотВнутренний городНекоторые треки соло фортепиано; несколько треков трио, с Питером Индом (бас), Роем ​​Хейнсом (ударные); несколько треков трио, с Сонни Даллас (бас), Ником Стабулас (ударные); выпущен в 1970-х
1952 г.Жить в ТоронтоДжазКвинтет с Ли Конитцем (альт-саксофон), Уорном Маршем (тенор-саксофон), Питером Индом (бас), Элом Левиттом (ударные); на концерте
1954–55Ленни ТристаноАтлантическийНекоторые треки соло фортепиано; несколько треков трио, с Питером Индом (бас), Джеффом Мортоном (ударные); несколько треков квартета с Ли Конитцем (альт-саксофон), Джином Рэми (бас), Артом Тейлором (ударные); выпущен в 1956 г.
1955 г.Квартет Ленни ТристаноАтлантическийКвартет с Ли Конитцем (альт-саксофон), Джином Рэми (бас), Артом Тейлором (ударные); на концерте; выпущен c. 1982 г.
1955–56Нью-йоркские импровизацииЭлектраТрио с Питером Индом (бас), Томом Вейберном (ударные); выпущен c. 1983; [132] также выпущен как Manhattan Studio by Jazz
1958–64НепрерывностьДжазНесколько треков квартета, с Уорном Маршем (теноровый саксофон), Генри Граймсом (бас), Полом Мотианом (ударные); несколько треков квинтета, с Маршем (тенор-саксофон), Ли Конитцем (альт-саксофон), Сонни Далласом (бас), Ником Стабулас (ударные); на концерте
1961 г.Новый ТристаноАтлантическийСольное фортепиано; выпущен в 1962 г.
1964–65Примечание к примечаниюДжазТрио с Сонни Даллас (бас), Кэрол Тристано (ударные, добавлены в 1993 году) [133]
1965 г.Концерт в КопенгагенеДжазСольное фортепиано; на концерте
1965 г.Соло Ленни Тристано в Европе и квартет Ли Конитца в ЕвропеУникальный джазНекоторые треки соло фортепиано; несколько треков трио, с Нильсом-Хеннингом Орстедом Педерсеном (бас), Конни Кей (ударные)
1965–74Бетти Скотт поет с Ленни ТристаноДжазДуэт с Бетти Скотт (вокал)
c. 1967 - ок. 1976 г.Дуэт сессийТочка времениДуэты с Конни Кротерс (фортепиано), Роджером Манкузо (ударные), Ленни Попкиным (тенор-саксофон); выпущен в 2020 г. [134] [135]

Как сайдман [ править ]

Год записиЛидерЗаголовокЭтикетка
1945 г.Эрл СвупПотерянная сессияДжазовая Гильдия
1947 г.Билл ХаррисРыцарь в деревнеДжазовая витрина
1947 г. РазныеКолыбельная в ритмеSpotlite
1947 г. РазныеАнтропологияSpotlite
1949 г. РазныеГруппы звезд МетрономаRCA
1949 и 1950 Ли КоницПодсознание-ЛиПрестиж
1950 РазныеЭра свингаГармония
1951 г.Чарли ПаркерБольше не выпущено, Vol. 1Королевский джаз

Основные источники: [83] [136] [137] [138]

Заметки [ править ]

  1. ^ Некоторые записи дают свою фамилию как «Mallano». [3]

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 98.
  2. ^ a b c d e Прокладка 2007 , стр. 5.
  3. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 260.
  4. ^ a b c Прокладка 2007 , стр. 6.
  5. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 7.
  6. ^ Gitler 2001 , стр. 229.
  7. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 8.
  8. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 9.
  9. ^ a b c Прокладка 2007 , стр. 10.
  10. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 11.
  11. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 20.
  12. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 13.
  13. ^ а б Инд 2005 г. , стр. 33.
  14. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 24.
  15. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 27.
  16. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 28.
  17. ^ a b c d e f g h i j k l Шим, Юнми, Тристано, Ленни , Словарь американской музыки Grove, 2-е издание. Оксфордская музыка онлайн. Oxford University Press , получено 9 сентября 2014 г.
  18. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 32.
  19. Перейти ↑ Gioia 1997 , p. 250.
  20. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 40.
  21. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 41.
  22. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 42.
  23. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 46.
  24. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 47.
  25. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 48.
  26. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 48–49.
  27. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 49.
  28. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 50, 178–179.
  29. ^ a b c Прокладка 2007 , стр. 50.
  30. ^ Харрисон, Макс (1991). Ретроспектива джаза . Квартет. п. 70 . ISBN 0-7043-0144-X.
  31. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 52.
  32. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 53–54.
  33. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 56–58.
  34. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 60–62.
  35. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 61.
  36. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 54.
  37. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 71.
  38. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 77–78.
  39. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 32.
  40. Перейти ↑ Ind 2005 , pp. 33–34.
  41. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 78.
  42. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 78–79.
  43. ^ а б Инд 2005 г. , стр. 35.
  44. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 81.
  45. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 36.
  46. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 81–82.
  47. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 83.
  48. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 83–84.
  49. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 84–85.
  50. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 87.
  51. ^ Яноу, Скотт. «Спуск в водоворот» . AllMusic . Проверено 17 сентября 2014 года .
  52. ^ Дэвис, Джон С. (2012). Исторический словарь джаза . Пугало. п. xxi. ISBN 978-0-8108-6757-4.
  53. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 52.
  54. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 88.
  55. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 85.
  56. ^ Юрек, Том. "Коллекционирование Ленни Тристано" . AllMusic . Проверено 15 сентября 2010 года .
  57. ^ Gitler 2001 , стр. 237.
  58. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 90.
  59. ^ a b Аткинс, Рональд (ноябрь 1982 г.) "Великие джазовые пианисты - 7 Ленни Тристано". Музыка и музыканты . п. 11.
  60. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 91.
  61. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 57.
  62. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 97.
  63. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 96–97.
  64. ^ Gitler 2001 , стр. 244-245.
  65. ↑ Уилсон, Джон С. (2 декабря 1973 г.) «Человек-джаз находит дом». Нью-Йорк Таймс . п. 142.
  66. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 101–102.
  67. ^ "Ленни Тристано / Новый Тристано" [примечания на обложке компакт-диска]. Носорог. R2 71595.
  68. ^ Зак, Альбин (2001). Поэтика рок-композиции: многодорожечная запись как композиционная практика . Калифорнийский университет Press. п. 7. ISBN 978-0-520-21809-3.
  69. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 103.
  70. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 104–105.
  71. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 106.
  72. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 96.
  73. ^ a b c d Прокладка 2007 , стр. 102.
  74. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 110.
  75. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 112.
  76. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 114–115.
  77. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 117.
  78. ^ a b c d e Робинсон, Дж. Брэдфорд, Тристано, Ленни , Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. Oxford University Press , получено 9 сентября 2014 г.
  79. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 118.
  80. ↑ Уилсон, Джон С. (20 декабря 1978 г.). «Ленни Тристано, 59 лет. Пианист был новатором в эпоху« крутого джаза »». Нью-Йорк Таймс . п. D12.
  81. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 119.
  82. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 121.
  83. ^ a b c Палмер, Роберт (24 января 1982 г.). «Ленни Тристано - заброшенный джазмен». Нью-Йорк Таймс . п. D25.
  84. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 101.
  85. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 58.
  86. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 160–161.
  87. ↑ Уланов, Барри (август 1949). «Мастер в создании». Метроном . п. 12.
  88. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 106–107.
  89. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 107.
  90. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 108.
  91. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 115–116.
  92. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 116.
  93. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 77.
  94. ^ Gitler 2001 , стр. 230.
  95. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 15.
  96. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 151–152.
  97. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 184.
  98. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 106.
  99. ^ Берендт, Иоахим (1976). Джазовая книга . Паладин. п. 20. ISBN 978-0-7018-0890-7.
  100. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 2.
  101. ^ Айверсон, Итан «All in the Mix». Архивировано 11 июня 2016 г. в Wayback Machine . делать математику. Проверено 21 мая 2016 года.
  102. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 149.
  103. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 132.
  104. Перейти ↑ Ind 2005 , pp. 198–199.
  105. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 128.
  106. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 168.
  107. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 127–128.
  108. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 167.
  109. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 130.
  110. ^ a b Shim 2007 , стр. 155–156.
  111. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 134.
  112. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 21.
  113. Перейти ↑ Shim 2007 , pp. 135–138.
  114. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 165.
  115. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 145.
  116. ^ Кересман, Марк (июль 2015 г.) «Чикаго, апрель 1951 г. - Ленни Тристано (Верхний город)». Джазовый рекорд Нью-Йорка . п. 31.
  117. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 197.
  118. ^ a b Прокладка 2007 , стр. 198.
  119. ↑ Палмер, Роберт (11 октября 1977 г.) «Джаз: пианист« Школы Тристано »». Нью-Йорк Таймс . п. 41.
  120. ^ Кук, Ричард; Мортон, Брайан (2010). Путеводитель по джазу пингвинов: история музыки в 1001 лучших альбомах . Пингвин. ISBN 978-0-14-104831-4.
  121. ↑ Айверсон, Итан (15 мая 2008 г.) «Свободный джаз Тристано (и поэзия)» . Назначение: Out.
  122. ^ Джек, Гордон (2004). Джазовый разговор пятидесятых: устная ретроспектива . Пугало. п. 14. ISBN 978-0-8108-4997-6.
  123. Перейти ↑ Gioia 1997 , p. 249.
  124. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 108.
  125. ^ Colaizzi, Витторио (весна 2007) «„Как это работает“: Инсульт, музыка, и минимализм в начале картины Роберта Римана в». (Весна 2007 г.). Американское искусство . Vol. 21, № 1. с. 34.
  126. Перейти ↑ Ind 2005 , p. 198.
  127. ^ "Зал славы DownBeat" . Down Beat . Проверено 14 мая 2017 года .
  128. ^ Тамаркин, Джефф (21 ноября 2012). «Coltrane, Mingus, Tristano Recordings отмечены Залом славы Грэмми: Луи Джордан, Джеймс Браун, Рэй Чарльз также награждены» . JazzTimes . Архивировано из оригинального 29 октября 2014 года.
  129. ^ "Зал славы Эртегуна" . Джазовая академия . Проверено 15 июля 2015 года .
  130. ^ Харрисон, Макс; Такер, Эрик; Николсон, Стюарт (2000). The Essential Jazz Records: от модернизма до постмодернизма . Мэнселл. п. 131. ISBN. 978-0-7201-1722-6.
  131. Перейти ↑ Shim 2007 , p. 268.
  132. ^ Фордхэм, Джон (1 сентября 1983 г.) "Рог изобилия". Хранитель . п. 10.
  133. ^ «Ленни Тристано - Примечание к заметке» . Джазовые отчеты. Проверено 3 ноября 2014 года.
  134. ^ Тамаркин, Джефф (16 мая 2020). "Ленни Тристано: Сессии дуэта (точка времени)" . JazzTimes . Проверено 3 июня 2020 года .
  135. ^ "Ленни Тристано: Дуэт сессий" . dottimerecords.com . Проверено 3 июня 2020 года .
  136. ^ Тристано, Ленни , Энциклопедия популярной музыки. Оксфордская музыка онлайн. Oxford University Press , получено 9 сентября 2014 г.
  137. ^ Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2008). Путеводитель по джазовым записям Penguin . Пингвин. С. 1417–18. ISBN 978-0-141-03401-0.
  138. ^ "Дискография Ленни Тристано" . jazzdisco.org, получено 28 октября 2014 г.

Библиография

  • Джоя, Тед (1997). История джаза . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-509081-9.
  • Гитлер, Ира (2001). Мастера бибопа: руководство для слушателей (обновленное издание). Де Капо. ISBN 978-0-306-81009-1.
  • Инд, Питер (2005). Джазовые видения: Ленни Тристано и его наследие . Равноденствие. ISBN 978-1-84553-281-9.
  • Шим, Ынми (2007). Ленни Тристано - Его жизнь в музыке . Пресса Мичиганского университета. ISBN 978-0-472-11346-0.

Внешние ссылки [ править ]

  • lennietristano.com - сайт, посвященный Тристано, со статьями, форумом и т. д.
  • Коллекция Симпозиума Ленни Тристано .
  • «Двенадцать основных треков Ленни Тристано» , выбранный Тедом Джойей.