Луиза Чемберлен Херрешофф (29 ноября 1876 - 14 мая 1967) была американским художником и коллекционером фарфора. Большую часть своей жизни она прожила либо в Нью-Йорке, либо в Род-Айленде, хотя продолжила обучение искусству во Франции в Академии Жюлиана . Со вторым мужем она собрала «маленький музей» фарфора в двух домах Провидения . Она перестала рисовать, когда умерла ее тетя Элизабет Дайер ( девушка ; 1841–1927), которая была ее приемной матерью. Ее стиль живописи был описан как импрессионист и фовист . [1]
Луиза Херрешофф Ривз | |
---|---|
Родившийся | 29 ноября 1876 г. Бруклин, Нью-Йорк, США |
Умер | 14 мая 1967 г. |
Место отдыха | Кладбище Маунт-Оберн |
Национальность | Американец |
Другие названия | Луиза Итон |
Образование | Академия Жюлиана |
Известен | Живопись , коллекционер керамики |
Движение | Фовизм |
биография
Ранний период жизни
Херрешофф родился в Бруклине в браке Джона Брауна Фрэнсиса Херрешоффа (1850–1932) и Грейс Юджинии Дайер ( девушка ; 1851–1880). Ее предки и родственники со стороны семьи Херрешофф были и остаются известными военно-морскими архитекторами и промышленными химиками из Бристоля, Род-Айленд . Когда ей было 4 года, 1 неделя и 5 дней, умерла ее мать. Впоследствии ее забрали тетушки в Провиденс. Ее отец - 25 октября 1882 года в Филадельфии - женился во второй раз на Эмалин Дюваль («Милдред») Ли ( девушка ; 1863–1930). В возрасте шести лет она начала уроки рисования в студии Мэри К. Уиллер , одновременно посещая школу Линкольна . Она окончила Линкольн в 1890 году. Один из ее племянников, Гвидо Борджианни (1914–2011) - сын ее сводной сестры, Сары Лотроп Херрешофф ( девушка ; 1889–1958), был итальянским художником американского происхождения.
Уиллер была известна тем, что возила своих учеников в Европу на летнее обучение, и во время одного из таких визитов в 1895 году Херрешофф встретила Рафаэля Коллина в Фонтене-о-Роз . Он станет ее учителем на следующие два лета. В 1898 году она навсегда переехала в Париж, чтобы учиться у Коллина. Находясь там, она посещала районы континента, где рисовала и рисовала. В 1899 году она поступила для получения классического художественного образования в Академию Жюлиана , где ее преподавал Жан-Поль Лоран , чье импрессионистское использование цвета оказало сильное влияние на ее собственный стиль [2], и Бенджамин Констан . [1]
Художественная карьера
Херрешофф выставлялась в Парижском салоне в 1877 году [3] : 11, а ее картина 1899 года « Ле Репо» была принята в Парижский салон 1900 года . [4] В том же году «Интерьер» был показан в Национальной академии дизайна . Ранний стиль живописи Херрешофф был академическим и традиционным, но под влиянием фовизма она постепенно обратилась к яркому и яркому использованию цвета в своих картинах. Ее ранние работы сравнивали со стилем Джона Сингера Сарджента и Уильяма Мерритта Чейза . [5] Во время учебы Херрешофф часто возвращалась в Соединенные Штаты и летом в Шугар-Хилл, Нью-Гэмпшир, или Кейп-Энн , Массачусетс, место, которое часто появлялось в ее пейзажах. [3] : 11
В 1903 году Херрешофф вернулась в Соединенные Штаты, чтобы жить в Бруклине [3] : 12, хотя в том же году она показывала картины в Школе дизайна Род-Айленда . Она ожидала выйти замуж за Джеймса Херрешоффа, своего двоюродного брата, но ее семья обескуражила. У нее была студия в Бруклине, и до 1910 года она делила свое время между Провиденсом и Нью-Йорком, проводя лето на побережье Новой Англии . Вероятно, именно в этот период своей жизни она начала работать не только маслом, но и акварелью. [3] : 13
В декабре 1910 года Херрешофф вышла замуж за своего дальнего кузена Чарльза Итона, сотрудника General Electric , в Провиденсе, а затем переехала с ним в Скенектади, штат Нью-Йорк . Спустя всего три месяца они расстались (однако разводились только в 1920 году) [3] : 13 . Она вернулась в Провиденс, чтобы жить со своей тетей Элизабет Дайер, которую считала суррогатной матерью. В период с 1921 по 1925 год она продолжала выставляться и показывала произведения искусства в Пенсильванской академии изящных искусств , Филадельфийском клубе акварелей , Художественной ассоциации Северного берега в Глостере, штат Массачусетс , в Галерее на маврах и в Художественном клубе Провиденс . [2] В октябре 1926 года Американский журнал искусств опубликовал портрет Херрешофф, на котором изображена ее тетя Моя тетя Элизабет . [6]
Керамический коллектор
Тетя Херрешоффа, однако, умерла в 1927 году. Это событие, по-видимому, заставило ее прекратить рисовать: она ушла из Художественного клуба Провиденс в декабре 1928 года. [3] : 16 Она сложила свои картины на чердаке своего дома в Провиденсе и потратила следующее. сорок лет коллекционирует фарфор. [7] (Некоторые из последних картин, написанных Херрешофф, были серией портретов ее тети. [5] Одна из них, выставленная в 1926 году, была описана как «сильная картина - прекрасного характера» [8] ). Впоследствии ее коллекционирование началось всерьез, после того, как она унаследовала ее от своего отца в 1932 году. В шестьдесят шесть лет, в 1941 году, она вышла замуж за 38-летнего Юхлина Д. Ривза, выпускника юридической школы Вашингтонского и Лиского университетов. [2], с которым она познакомилась в клубе коллекционеров керамики. [9] Спаривание, которое, по крайней мере, один писатель предположил, было основано на общей любви к коллекционированию, а не на какой-либо романтической привязанности [10], было описано как «хрупкий союз» [11], хотя они оставались в браке более двадцати лет. -пять лет.
Общая любовь пары к приобретению была настолько велика, что в конце концов они заполнили весь дом мебелью и фарфором и купили еще один по соседству, Дом Баннистеров , в который они могли расшириться. Этот дом тоже со временем был заполнен. [10] Как описал это казначей Вашингтона и Ли Джеймс Уайтхед: «Очень личная коллекция, которая начиналась как упорядоченная демонстрация антиквариата для удовольствия [Ривза] и ее просмотр друзьями и другими коллекционерами, постепенно стала неуправляемой». [12] Причина, по которой коллекция так сильно расширилась, заключалась в том, что «если они увидят один предмет в большом количестве, они купят весь ассортимент. При этом они сохранят все неважные предметы - недорогие тарелки, чашки и блюдца, указанные как премии в местных кинотеатрах в субботу вечером и блюда, предоставленные при покупке бензина, добавили к их эклектичному накоплению ». [12]
Эти двое оставались женатыми до смерти Юхлина в январе 1967 года. Собственная смерть Херрешоффа последовала позже в том же году. Херрешофф и Ривз похоронены на кладбище Маунт-Оберн в Массачусетсе. [13] [14]
Художественный стиль
Ранние картины маслом Херрешофф отражали ее академическое образование, хотя со временем она приняла более импрессионистский стиль. В 1910-х годах она занялась акварелью и начала рисовать пейзажи в стиле тонализма , часто с приморскими городами или пустынными пейзажами. [3] : 16
Ее работы с 1920-х годов демонстрируют яркий, неестественный цвет, связанный с фовизмом . Ее более широкое использование цвета контрастировало с более ранними тонкими или реалистичными работами, которые она писала. [3] : 16
Наследие
Herreshoff завещал свою коллекцию, в настоящее время насчитывается более 2000 штук китайского экспорта фарфора , а также британских и континентальной Европы примерами, [9] в Университет Вашингтона и Ли . [2] Коллекция Ривза с тех пор расширилась и включает работы из Азии, Европы и Америки [15] и сегодня насчитывает более четырех тысяч предметов. [9]
Грузчики, пришедшие забрать фарфор, были удивлены картинами и сохранили их только для использования в рамах. [7] После того, как работы Херрешоффа были доставлены в университет, казначей Джеймс Уайтхед и профессор искусств Мэрион Джанкин очистили стекло на картинах и были удивлены проявленным талантом. [3] : 6 Они связались с искусствоведом Уильямом Х. Гердтсом , который подтвердил достоинства работ.
В результате Уайтхед координировала выставку картин Херрешоффа, совместно спонсируемую университетом и Художественной галереей Коркоран в 1976 году. Одна из ее работ, « Маки ок. 1920, был включен в первую выставку Национального музея женщин в искусстве , Американские женщины-художницы 1830–1930 , в 1987 году. [2] История Херрешоффа и Ривза является предметом книги «Хрупкий союз: история Луиза Херрешофф от Джеймса Уайтхеда, куратора, который помог доставить их коллекцию произведений искусства Вашингтону и Ли. [12] Его предисловие было написано Томом Вулфом , который также обсуждал ее картины. [16] В 2020 году галерея Станиара Вашингтона и Ли провела цифровую выставку To See Color First , чтобы продемонстрировать работы Херрешоффа. [3]
Библиография
- Гердтс, Уильям Х. (1990). Искусство Америки: два века региональной живописи, 1710-1920 гг. (1-е изд.). Нью-Йорк: Abbeville Press. ISBN 9781558590335.
Внешние ссылки
- Коллекция Вашингтон и Ли
Рекомендации
- ^ а б "Луиза Херрешофф - Художник, Цены на произведения искусства, Аукционные рекорды Луизы Херрешофф" . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ а б в г д Элеонора Тафтс ; Национальный музей женщин в искусстве (США); Фонд международных выставок (1987). Американские художницы, 1830–1930 годы . Фонд международных выставок Национального музея женщин в искусстве. ISBN 978-0-940979-01-7.
- ^ Б с д е е г ч я J Бернабо, Трейси; Хоббс, Патрисия (2020). Сначала увидеть цвет: Луиза Херрешофф Eaton . Лексингтон, Вирджиния: Университет Вашингтона и Ли. ISBN 978-0-578-66216-9. Проверено 16 февраля 2021 года .
- ^ Дюма, Ф.Г .; Башет, Л. (1900). Каталог illustré . Париж: Л. Баше . Проверено 16 февраля 2021 года .
- ^ а б Киф, Роберт С. (10 октября 1976 г.). "Луиза Херрешофф: обнаружена американская художница" . Воскресные новости.
- ^ "Четвертая ежегодная выставка Ассоциации искусств северного побережья" . Американский журнал искусства . 17 (10): 549–549. 1926. ISSN 2151-254X .
- ^ а б Харт, Джоан (20 марта 2013 г.). «Женщины в искусстве на этой неделе: Луиза Херрешофф, пропавшая художница» . Искусство повседневной жизни . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ Филпотт, AJ (21 июля 1926 г.). «Художественная выставка на мысе Энн не уступает конкурентам зимних месяцев» . The Boston Globe . Проверено 15 января 2021 года .
- ^ а б в "Коллекция керамики Ривза в Университете Вашингтона и Ли Рона Фукса II - Статьи" . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ а б Стивен Сэтчелл (7 июля 2009 г.). Коллекционные вложения для состоятельных инвесторов . Академическая пресса. С. 39–. ISBN 978-0-08-092305-5.
- ^ Луиза К. Херрешофф Ривз (1976). Луиза Herreshoff: Американский художник Обнаруженный: выставка, 9 октября - 21 ноября 1976 года . Университет.
- ^ а б в Эрлз, Эми К. "Джеймс У. Уайтхед | Хрупкий союз: История Луизы Херрешофф | Обзор Эми К. Эрлз" . Чипстоун . Проверено 8 января 2021 года .
- ^ "Луиза Чемберлин Херрешофф р. 29 ноября 1876 г., Бруклин, Кингз, Нью-Йорк, р. 14 мая 1967 г. Провиденс, Провиденс, Род-Айленд: db.whipple.org" . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ "Юхлин Далчо Ривз мл. Р. 1903 г. Оранжбург, Оранжбург, Южная Каролина ум. 1967 г .: db.whipple.org" . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ «Коллекция Ривза» . Проверено 14 января 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ Боб Киф (9 июня 2011 г.). «Том Вулф на картинах Луизы Херрешофф» . Проверено 14 января 2017 года - через YouTube. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )