Лидийский режим

Современный лидийский лад представляет собой семитональную музыкальную шкалу, образованную растущим паттерном высот, состоящим из трех полных тонов , полутона , еще двух полных тонов и последнего полутона.

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 c4^\markup { Modern C Lydian scale } d e fis g a b c2 } }$

Из-за важности мажорной гаммы в современной музыке лидийский лад часто описывается как гамма, которая начинается с четвертой ступени мажорной гаммы, или, альтернативно, как мажорная гамма с четвертой ступенью, поднятой на полшага. Эта последовательность шагов примерно описывает шкалу, лежащую в основе пятого из восьми григорианских (церковных) ладов , известного как Режим V или аутентичный режим на F, теоретически с использованием B ♮, но на практике чаще с B ♭ . ^[1] Использование B ♭ в отличие от B ♮ сделало бы такую пьесу в современной фа мажорной гамме .

Древнегреческий лидийский [ править ]

Название Lydian относится к древнему царству Лидия в Анатолии . В теории греческой музыки существовала лидийская шкала или « октавные виды », простирающиеся от parhypate hypaton до trite diezeugmenon , эквивалентные по диатоническому роду средневековому и современному ионическому ладу ( мажорной гамме ). ^[2]

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 e4^\markup { Greek Lydian tonos (diatonic genus) on E } fis gis a b cis dis e2 } }$

В хроматическом и энгармоническом родах лидийская шкала была эквивалентна CD ♭ EFG ♭ ABC и CC E FF A B C соответственно ^[3], где « » означает повышение высоты звука примерно на четверть тона .

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 e4^\markup { Greek Lydian tonos (chromatic genus) on E } f gis a bes cis dis e2 } }$

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 e4^\markup { Greek Lydian tonos (enharmonic genus) on E } feh gisih a aih cisih disih e2 } }$

Средневековый лидийский режим [ править ]

В средние века и в эпоху Возрождения этот режим описывался двояко. Первый способ - это разновидности диатонической октавы от F до F на октаву выше, разделенные на C для образования двух сегментов:

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 5/4 f4^\markup { Medieval Lydian mode on F } g a b c \time 4/4 \parenthesize c d e f } }$

Второй - это режим с финалом на фа и амбитусом, простирающимся до фа на октаву выше, и в котором нота С рассматривалась как имеющая важную мелодическую функцию. Многие теоретики того периода отмечали, что B ♭ используется чаще, чем B ♮ в композициях в лидийском стиле. ^[4]

Современный лидийский режим [ править ]

Лидийская гамма может быть описана как мажорная гамма, в которой четвертая ступень шкалы поднята на полутон, что делает ее увеличенной четвертой над тоникой, например, гамма фа-мажор с B ♮, а не B ♭ . Усиленная четвертая часть этого режима и уменьшенная пятая часть локрийской моды - единственные режимы, в которых над тоником есть тритон .

${ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 7/4 f4^\markup { Modern F Lydian scale } g a b c d e f2 } }$

В лидийской моде тонические , доминантные и супертонические трезвучия являются основными . Субдоминант является уменьшенным . Триады, построенные на оставшихся трех ступенях шкалы, являются второстепенными .

Известные композиции в лидийском режиме [ править ]

Классический (древнегреческий) [ править ]

Paean и Prosodion к Богу , фамильярно известный как второй Дельфийского Гимн , составленный в 128 г. до н.э. Athénaios Athenaíou преимущественно в лидийских Тонос , как диатонических и хроматических, с секциями также в Hypolydian . ^[5]

Средневековый [ править ]

«Гимн святому Магнусу» 12-го века с Оркнейских островов , относящийся к Магнусу Эрлендссону, графу Оркнейских , находится в григорианском стиле или церковном режиме V (белые ноты F), ^{[ цитата ]} простирается от E ниже до октавы сверху, с B ♮ повсюду, в двухчастной гармонии, состоящей в основном из параллельных третей. Sanctus, Agnus Dei, и Ite, Мисса Эст из Гийома де Машо «ов Мессе де Nostre Dame характерно широкое применение F ♮ и B ♮ , а также F ♯ и B ♭ . ^{[ требуется разъяснение ]}^{[цитата необходима ]}

Романтика [ править ]

Редкое, расширенное использование Lydian режима в классическом репертуаре Симон Зехтер «с тысячей восемьсот двадцать два Мессы в дере lydischen Tonart (Масса в режиме Lydian). ^[6] Более известный пример из примерно в то же время является третьим движение ван Бетховен «ы Струнный квартет № 15 ля минор, соч. 132 (1825), названная композитором «Heiliger Dankgesang eines Genesenen an die Gottheit, in der lydischen Tonart» («Священная песня благодарения выздоравливающего к Божеству в лидийском стиле»). В чередующихся пассажах в F используется исключительно лидийская шкала с четкой четвертой ступенью шкалы.

Алькан «ы Аллегро Барбара (Étude Op. 35, № 5, опубликованный в 1848 г.) написано строго в F лидийского, без B ♭ » ы присутствует во все ^[7]^{[ стр необходимой ]} .

Антон Брукнер использовал заостренную четверть лидийской шкалы в своем мотете Os justi (1879) более строго, чем когда-либо делали композиторы эпохи Возрождения, когда писали в этом стиле. ^[8]

Современный [ править ]

В 20 веке композиторы снова начали использовать модальные гаммы с некоторой частотой. Джордж Энеску , например, включает отрывки в лидийской манере во вторую и третью части своего « Децета для духовых» 1906 года , соч. 14. ^[9] Пример из середины века это скерцо движение Карлос Чавес «ы Симфония № 3 (1951-54). Движение начинается с темы фуги с чрезвычайно широкими прыжками на C лидийском языке с последующими записями в лидийском языке F и G. ^[10]

Джаз [ править ]

В лидийской хроматических Концепции тональной организации , Джордж Рассел разработал теорию , которая стала весьма влиятельной в джазовом мире, вдохновляя произведения таких людей, как Майлз Дэвис , Джон Колтрейн , Орнеттом Coleman , и Вуди Шоу . ^[11]

Folk[edit]

Many Polish folksongs, including the mazurka, are in the Lydian mode; the first six notes of this mode were sometimes known as the "Polish mode".^[14]

Notes[edit]

^ (Powers 2001)
^ (Barbera 1984, 233, 240)
^ (Barker 1984–89, 2:15)
^ (Powers 2001)
^ (Pöhlmann and West 2001, 85)
^ (Carver 2005, 76)
^ (Smith 2000)
^ (Carver 2005, 74–75)
^ (Hoffman and Rațiu 1971, 319)
^ (Orbón 1987, 90–91)
^ (Anon. n.d.)
^ (Hein 2012)
^ (Preston 2012)
^ (Trochimczyk n.d.)

References[edit]

Anon. n.d. "Frequently Asked Questions about George Russell's Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization". www.georgerussell.com (Accessed 23 February 2012).
Barbera, André. 1984. "Octave Species". The Journal of Musicology 3, no. 3 (July): 229–41. JSTOR 763813 (Subscription access). doi:10.1525/jm.1984.3.3.03a00020
Barker, Andrew. 1984–89. Greek Musical Writings. 2 vols. Cambridge Readings in the Literature of Music. Cambridge and New York: Cambridge University Press.
Carver, Anthony F. 2005. "Bruckner and the Phrygian Mode". Music & Letters 86, no. 1:74–99. doi:10.1093/ml/gci004 (Subscription access).
Hein, Ethan. 2012. "The Major Scale Modes". Ethan Hein's Blog: Music, Technology, Evolution (Accessed 26 January 2012).
Hoffman, Alfred, and Adrian Rațiu. 1971. "Succese ale simfonistului (1900–1906)". In George Enescu: Monografie, 2 vols., edited by Mircea Voicana, 237–329. Bucharest: Editura Academiei Republicii Socialiste România.
Orbón, Julián. 1987. "Las sinfonías de Carlos Chávez." (part 2). Pauta: Cuadernos de teoría y crítica musical 6, no. 22 (April–June): 81–91.
Pöhlmann, Egert, and Martin L. West. 2001. Documents of Ancient Greek Music: The Extant Melodies and Fragments, edited and transcribed with commentary by Egert Pöhlmann and Martin L. West. Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-815223-X.
Powers, Harold S. 2001. "Lydian". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell, 15:409–10. 29 vols. London: Macmillan Publishers. ISBN 978-1-56159-239-5 (set) ISBN 978-0-19-517067-2 (set) OCLC 44391762 (set) OCLC 248649842 (v. 15) OCLC 249589729 (v. 15, reprint with minor corr.) LCCN 00-55156 or 00055156 (set).
Preston, William. 2012, p. 25. "Funk Pop a Roll : The Stylistic Evolution of XTC". Portland, Oregon: Lewis and Clark College.
Smith, Ronald. 2000. Alkan, the Man, the Music. London: Kahn & Averill. ISBN 9781871082739.
Trochimczyk, Maja. n.d. "Mazur (Mazurka)". University of Southern California Polish Music Center website (accessed 12 November 2018).

External links[edit]

The Lydian mode in all seven three note per string positions, with intervals mapped out for guitar.
Lydian mode in six positions for guitar at GOSK.com
Lydian Mode – Analysis
Lydian mode theory and improvisation application

[1] (Powers 2001)

[2] (Barbera 1984, 233, 240)

[3] (Barker 1984–89, 2:15)

[4] (Powers 2001)

[5] (Pöhlmann and West 2001, 85)

[6] (Carver 2005, 76)

[7] (Smith 2000)

[8] (Carver 2005, 74–75)

[9] (Hoffman and Rațiu 1971, 319)

[10] (Orbón 1987, 90–91)

[11] (Anon. n.d.)

[12] (Hein 2012)

[13] (Preston 2012)

[14] (Trochimczyk n.d.)

[1]