Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Члены мирового художественного движения» Бориса Кустодиева (1916-1920). Слева направо: Игорь Грабарь , Николай Рерих , Евгений Лансере , Кустодиев, Иван Билибин , Анна Остроумова-Лебедева , Александр Бенуа , Георгий Нарбут , Кузьма Петров-Водкин , Николай Милиоти , Константин Сомов и Мстислав Добужинский

Мир искусства (русский: «Мир искусства» , IPA:  [MIR ɪskustvə] , Мир искусства ) был русский журнал и художественное движение он вдохновил и воплощение, которое было большое влияние на русскихкоторые помогли революционизировать европейское искусство во время первой десятилетие 20 века. На самом деле мало кто из европейцев за пределами России видел выпуски самого журнала. [ необходима цитата ]

С 1909 года несколько мирискусников (т. Е. Участников движения) также участвовали в постановках труппы « Русские балеты» Сергея Дягилева, базирующейся в Париже .

Фонд [ править ]

Художественная группа была основана в ноябре 1898 года группой студентов, в которую входили Александр Бенуа , Константин Сомов , Дмитрий Философов , Леон Бакст и Эжен Лансере . [1] Отправным моментом для нового творческого коллектива стала организация Выставки русских и финских художников в Музее прикладного искусства Штиглица в Санкт-Петербурге . [2]

Журнал был основан в 1899 году в Санкт-Петербурге Александром Бенуа, Леоном Бакстом и Сергеем Дягилевым (главный редактор). [2] Они были нацелены на подрыв художественных стандартов устаревшей школы передвижников и продвижение художественного индивидуализма и других принципов модерна . Теоретические декларации художественных течений изложены в статьях Дягилева «Трудные вопросы», «Наша мнимая деградация», «Постоянная борьба», «В поисках красоты» и «Основы художественной оценки», опубликованных в №1 / 2 и №3 / 4 нового журнала. [3]

Классический период [ править ]

Мир искусства обложка 1899 года Марии Якунчиковой

В «классический период» (1898–1904) художественный коллектив организовал шесть выставок: 1899 (Международная), 1900, 1901 (в Императорской Академии художеств , Санкт-Петербург), 1902 ( Москва и Санкт-Петербург), 1903, 1906 ( Санкт-Петербург). Шестая выставка была воспринята как попытка Дягилева не допустить отделения от Москвы участников группы, организовавшей отдельную «Выставку 36 художников» (1901 г.), а затем группу «Союз русских художников» (с 1903 г.). [4] Журнал закончился в 1904 году. [4]

В 1904–1910 годах « Мир искусства » не существовало как отдельного художественного коллектива. Его место унаследовал Союз русских художников, который просуществовал официально до 1910 г. и неофициально до 1924 г. В союз входили художники ( Валентин Серов , Константин Коровин , Борис Кустодиев , Зинаида Серебрякова , Сергей Леднев-Щукин ), иллюстраторы ( Иван Билибин , Константин Сомов). , Дмитрий Митрохин ), реставраторы ( Игорь Грабарь ) и сценографы ( Николай Рерих , Сергей Судейкин ). [5]

В 1910 году Бенуа опубликовал в журнале « Речь» критическую статью о Союзе русских художников. Воссоздан Мир искусства . Новым председателем стал Николай Рерих . Группа приняла новых участников, в том числе Натана Альтмана , Владимира Татлина и Мартироса Сарьяна . Некоторые заявили, что включение русских художников-авангардистов продемонстрировало, что группа стала выставочной организацией, а не художественным движением. В 1917 году председателем группы стал Иван Билибин . В том же году в группу вошло большинство участников « Бубнового валета ».

Коллектив организовал многочисленные выставки: 1911, 1912, 1913, 1915, 1916, 1917, 1918, 1921, 1922 Санкт-Петербург, Москва). Последняя выставка Мир искусства была организована в Париже в 1927 г. Некоторые члены группы вошли в Жар-цвет- (Москва, организованной в 1924 году) и четырех искусств  [ RU ] (Москва-Ленинград, организованный в 1925 году) художественные движения.

Искусство [ править ]

Иллюстрация Ивана Билибина к "Сказке о золотом петушке" .

Как и английские прерафаэлиты до них, Бенуа и его друзья испытывали отвращение к антиэстетической природе современного индустриального общества и стремились объединить всех неоромантических русских художников под знаменем борьбы с позитивизмом в искусстве.

Как и романтики до них, мирискусники способствовали пониманию и сохранению искусства предыдущих эпох, особенно традиционного народного искусства и рококо 18-го века . Антуан Ватто, вероятно, был единственным художником, которым они восхищались больше всего.

К подобным возрожденческим проектам мирискусники относились с юмором , в духе самопародии . Их очаровывали маски и марионетки , карнавал и кукольный театр , мечты и сказки . Все гротескное и игривое им нравилось больше, чем серьезное и эмоциональное. Их любимым городом была Венеция , настолько, что Дягилев и Стравинский выбрали ее местом своего захоронения.

Что касается медиа, то мирискусники предпочли легкие, воздушные эффекты акварели и гуаши натурным картинам маслом. Стремясь привнести искусство в каждый дом, они часто создавали интерьеры и книги . Бакст и Бенуа произвели революцию в театральном дизайне, создав новаторские декорации для Клеопатра (1909), Карнавала (1910), Петрушки (1911) и L'après-midi d'un faune (1912). Помимо трех отцов-основателей, активными участниками Мира искусства были Мстислав Добужинский , Эжен Лансере иКонстантин Сомов . Выставки, организованные « Миром искусства», привлекали многих выдающихся художников из России и из-за рубежа, в частности Михаила Врубеля , Михаила Нестерова и Исаака Левитана .

В 1902 году Бенуа и «Мир искусства» основали издательство. Создавали открытки с репродукциями шедевров искусства, «образовательные» открытки с короткими комментариями и изображениями из разных областей науки (география, зоология и др.). Однако спрос был довольно низким. Только декорации и пейзажи продавались большими тиражами, к 1909 году в издательстве начали печатать книги. Изданы путеводители по Павловску , Санкт-Петербургу, Эрмитажу , изысканное издание «Медного всадника» с иллюстрациями Бенуа и многое другое. [6]

Галерея [ править ]

  • Представительские работы

  • Леон Бакст

  • Мстислав Добужинский

  • Александр Бенуа

  • Юджин Лансере

  • Константин Сомов

Ссылки [ править ]

  1. ^ Шолль, Тим (1994). От Петипа до Баланчина: возрождение классики и модернизация балета . Рутледж. п. 66. ISBN 0415092221.
  2. ^ а б Мельник 2015 , с. 205.
  3. ^ Яковлева 2017 , с. 150-152.
  4. ^ a b Пайман, Аврил (1994). История русского символизма . Издательство Кембриджского университета. п. 121. ISBN. 0521241987.
  5. ↑ Ильина и Фомина 2018 , стр. 238.
  6. ^ Mazokhina 2009 , стр. 163–167.

Литература [ править ]

  • Ханна Чучваха, Периодическая художественная культура в России позднего царства (1898-1917). Печатный модернизм в переходный период (Бостон и Лейден: Брилл, 2016)
  • Мельник, Наталья (2015). «К истории создания« Мир искусства »в Санкт-Петербурге» . Журнал СПбГУ . Санкт-Петербургский государственный университет. 3 : 203–215 . Проверено 8 декабря 2020 .
  • Яковлева А.С. (2017). «Эстетизм и декаданс в статьях журнала« Мир искусства » » . Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств . 3 (32): 150–152 . Проверено 8 декабря 2020 .
  • Ильина, ТВ; Фомина, М.С. (2018). История отечественного искусства [ Краеведческий Arts ] (на русском языке ). Москва. п. 238. ISBN 978-5-534-07319-5.
  • Мазохина, Н.А. (2009). "Издательский проект художника объединения" Мир искусства " " [Издание "Мир искусства"]. Вестник Челябинского государственного университета . 34 (172): 163–167 . Проверено 8 декабря 2020 .
  • Джанет Кеннеди, Группа «Мир искусства и русское искусство 1898-1912» (Нью-Йорк: Гарленд, 1977)