Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Митч Миллер
Миллер о «Пойте вместе с Митчем», 1961
Миллер о « Пойте вместе с Митчем» , 1961
Исходная информация
Имя при рожденииМитчелл Уильям Миллер
Родившийся( 1911-07-04 )4 июля 1911 г.,
Рочестер, Нью-Йорк , США.
Умер31 июля 2010 г. (2010-07-31)(99 лет)
Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
ЖанрыХоровая , традиционная эстрада
Род занятийМузыкант, певец, дирижер, продюсер, руководитель звукозаписывающей компании
ИнструментыАнглийский валторна , гобой , вокал
Активные годы1928–2005
Связанные акты
  • Митч Миллер и банда
  • Пой вместе с Митчем

Митчелл Уильям Миллер (4 июля 1911 - 31 июля 2010) [1] [2] был американским гобоистом , дирижером, продюсером и руководителем звукозаписывающей индустрии. Он принимал участие почти во всех областях промышленности, в частности , в качестве дирижера и исполнителя и репертуара (A & R) человека. Миллер был одним из самых влиятельных людей в американской популярной музыке в течение 1950-х и начала 1960-х годов, и в качестве главы A&R на Columbia Records, и в качестве исполнителя бестселлеров в телесериале NBC « Пой вместе с Митчем» . Выпускник Eastman School of Music.из Университета Рочестера в начале 1930-х годов Миллер начал свою музыкальную карьеру как игрок на гобое и валторне , сделав множество высоко оцененных классических и популярных записей. Он был хоровым дирижером на телевидении и руководителем звукозаписи.

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Миллер родился в еврейской семье [3] в Рочестере, штат Нью-Йорк , 4 июля 1911 года. Его матерью была Хинда (Розенблюм) Миллер, бывшая швея, и его отец, Абрам Кальмен Миллер, русско-еврейский иммигрант, работал мастером. железный рабочий. У него было четверо братьев и сестер, двое из которых, Леон и Джозеф, пережили его. [2]

Классический и джазовый гобой [ править ]

Миллер впервые взял в руки гобой, когда был подростком, потому что это был единственный инструмент, доступный, когда он пошел на прослушивание в свой школьный оркестр. [2] После окончания Восточной средней школы он поступил в музыкальную школу Истмана в Рочестере, где он также познакомился и стал другом на всю жизнь своего будущего босса Годдарда Либерсона , который стал президентом музыкальной группы CBS в 1956 году. [4]

После окончания Истмана Миллер играл с Рочестерским филармоническим оркестром, а затем переехал в Нью-Йорк, где он был участником Октета Алека Уайлдера (1938–1941, а иногда и позже), а также выступал с Дэвидом Маннесом , Андре Костеланец , Перси Фейт , Джордж Гершвин , Чарли Паркер и под эгидой Фрэнка Синатры для записи «Музыки Алека Уайлдера» в 1946 году. [2]

Миллер исполнил партию английского рожка в партии Ларго Симфонии Дворжака « Новый Свет» в записи 1947 года, дирижированной Леопольдом Стоковским . [5]

Миллер дал американскую премьеру Концерта для гобоя Рихарда Штрауса в радиопередаче 1948 года. Первоначально Штраус передал права на премьеру Джону де Ланси , который дал ему идею концерта, когда он находился недалеко от виллы Штрауса в Гармише . Однако после знакомства с композитором де Ланси получил должность гобоиста в Филадельфийском оркестре , а в качестве младшего игрока главного гобоиста оркестра Марселя Табуто не смог исполнить желания Штрауса. Затем де Ланси передал права на премьеру Миллеру. [6]

В рамках CBS симфонии , Миллер принял участие в музыкальном сопровождении на 1938 Радиопередача Орсона Уэллса «s Mercury театр на Air производства Война миров . [7]

Миллер также участвовал в соло для гобоя и английского валторны на записанных Норманом Гранцем сессиях "Charlie Parker with Strings", первоначально выпущенных в 1950 году на лейбле Mercury, а затем переизданных на компакт-диске Verve. Миллер был единственным солистом на этих сессиях, кроме Паркера. [ необходима цитата ]

A&R человек [ править ]

Миллер присоединился к Mercury Records в качестве продюсера классической музыки и в конце 1940-х был руководителем отдела исполнителей и репертуара (A&R) в Mercury, а затем присоединился к Columbia Records в том же качестве в 1950 году. Это было ключевой позицией в звукозаписывающей компании. потому что руководитель A&R решил, какие музыканты и песни будут записываться и продвигаться на этом конкретном лейбле.

Он определил стиль Колумбии в начале 1960-х, подписав и продюсируя многих важных исполнителей поп-стандартов для Колумбии, включая Джонни Рэя , Перси Фэйта , Рэя Конниффа , Джимми Бойда , Джонни Мэтиса , [8] Тони Беннетта , Гая Митчелла (чей псевдоним был основан на на имя Миллера), и в результате удачного делового шага для всех соблазнил Патти Пейдж и Фрэнки Лэйн присоединиться к нему в Колумбии после их первых успехов в Меркьюри.

Прибыв в Колумбию, он помогал руководить карьерой артистов, уже подписавших контракт с лейблом, таких как Дорис Дэй , Дина Шор и Джо Стаффорд . Миллер также обнаружил Арету Франклин и подписал с ней первый крупный контракт на запись в ее карьере. Когда Ахмет Эртегун из Atlantic Records пообещал ей творческую свободу для создания записей вне мейнстрима поп-музыки в более ритм-н-блюзовом направлении, она покинула Колумбию через пять лет.

Миллер не одобрял рок-н-ролл [8] - один из его современников описал свое осуждение его как «Геттисбергское музыкальное обращение» - и передал не только Элвиса Пресли и Бадди Холли , ставших звездами RCA и Coral соответственно. но и на The Beatles , принося прибыль своему сопернику Capitol . Ранее Миллер предлагал Пресли контракт, но отказался от суммы , которую просил менеджер Пресли, полковник Том Паркер . [9] Однако в 1958 году он подписал контракт с Джонни Кэшем и Карлом Перкинсом , двумя современниками Пресли.Sun Records . [9]

По словам бывшего музыкального критика Newsweek Карен Шёмер, отказ Миллера от записи в этом жанре был также связан с его опасениями, что лейбл и его корпоративная материнская компания CBS будут замешаны в скандале вокруг Payola, если он это сделает , отметив:

Я знал, что происходит - все в бизнесе знали, что происходит. Чтобы играть, нужно было заплатить. [10]

В защиту своей анти-рок-позиции он однажды сказал NME в январе 1958 года: «Рок-н-ролл - это музыкальное детское питание: это поклонение посредственности, порожденное страстью к конформизму». [11] Миллер был наложен вето из-за его неприязни к рок-н-роллу, когда Билл Пейли приказал ему подписать контракт с межрасовой мексиканской рок-группой Los Nómadas, поскольку они могут записывать рок-записи на английском и испанском языках. Продюсер Боб Стэнли основал группу во время серии «Мексиканских концертов за гражданские права» в начале 1954 года в Восточном Лос-Анджелесе. Их ведущий гитарист Билл Эйкен (приемный сын мексиканской актрисы Лупе Майорга), который был другом Пейли) был единственным европеоидом в латиноамериканской группе. Хотя Митч однажды назвал эту группу всего лишь «четырьмя надменными маленькими ублюдками», Миллер смягчил свою позицию в отношении них, когда оценка Пейли их продаж пластинок в Мексике оказалась очень точной. Именно из-за его рекомендации и рекомендательного письма к Уильяму Шуману родители Акена отправили молодого музыканта и будущего гитариста Зала славы в Джульярдскую музыкальную школу .

Несмотря на свое отвращение к рок-н-роллу, Миллер ставил эмоциональное выражение выше вокального совершенства [8] и часто выпускал для колумбийских артистов записи рок-н-ролла . [8] Двумя примерами из них являются « Белое спортивное пальто (и розовая гвоздика) » Марти Роббинса и « Рок-а-Билли » Гая Митчелла.

Продюсер звукозаписи [ править ]

Как продюсер звукозаписи Миллер заработал репутацию как новатора, так и уловки . Несмотря на то, что он курировал десятки хит-парадов, его безудержно веселые аранжировки и его склонность к новизне материала - например, « Come On-a My House » ( Розмари Клуни ), « Mama Will Bark » (Фрэнк Синатра и Дагмар ) - вызвали критику. от некоторых поклонников традиционной поп-музыки . Историк музыки Уилл Фридвальд в своей книге « Джазовое пение» (Da Capo Press, 1996) писал , что

Миллер был примером худшего в американской поп-музыке. Сначала он вызвал гнев умных слушателей, пытаясь превратить - и почти преуспев в этом - таких великих художников, как Синатра, Клуни и Тони Беннетт, в хакеров. Миллер выбрал худшие песни и собрал худшие минусовки, какие только можно вообразить - не с помощью подхода, который традиционно использовали плохие музыканты, а с проницательностью, предусмотрительностью, тщательным планированием и извращенным блеском. [12]

В то же время Фридвальд признает большое влияние Миллера на более позднее создание популярной музыки:

Миллер установил первенство продюсера, доказав, что даже больше, чем артист, аккомпанемент или материал, человек в звукозаписывающей кабине несет ответственность за то, полетит ли пластинка или провалится. Миллер также задумал идею "звука" поп-пластинки: не столько аранжировку или мелодию, сколько звуковую текстуру (обычно изобилующую внемузыкальными уловками), которую можно было бы создать в студии, а затем воспроизвести в живом исполнении, вместо этого. наоборот. Миллер вряд ли был рок-н-роллом, но без этих идей рок-н-ролл никогда бы не был. " Поезд-мул"", Первый крупный хит Миллера (для Фрэнки Лейна) и основа его карьеры, заложили основу практически для всего первого десятилетия рока. Сходства между ним и, скажем," Leader of the Pack "здесь едва ли нужно описывать. . [13]

В то время как некоторые исполнители Columbia, в том числе Гарри Джеймс , [14] Фрэнк Синатра и Розмари Клуни , [15] возмущались методами Миллера, лейбл поддерживал высокий коэффициент хит-релиза в течение 1950-х годов. В частности, Синатра винил Миллера в своем временном падении популярности во время учебы в Колумбии; певец чувствовал, что Миллер заставил его записать такие материалы, как "Mama Will Bark" и "The Hucklebuck". [16] Миллер возразил, что контракт Синатры давал ему право отказаться от любой песни.

Автор записи [ править ]

Сингл Митча Миллера для его записи 1957 года River Kwai March и Colonel Bogey March

В начале 1950-х Миллер записался с домашней группой Колумбии как «Митчелл Миллер и его оркестр». Он также записал серию успешных альбомов и синглов с мужским хоралом и собственными аранжировками под названием «Митч Миллер и банда», начиная с 1950 года. Среди хитов ансамбля была «Детская марширующая песня» (более известная как « This Old Man »),« Tzena, Tzena, Tzena »и« The Yellow Rose of Texas », которые возглавили чарт Billboard США , были проданы тиражом более одного миллиона копий только в Соединенных Штатах и заняли 2-е место в чарте UK Singles Chart. . [17] Миллерсмесь двух маршей от Моста через реку Квай "The River Kwai March »и« Colonel Bogey March »продержались 29 недель в поп-чартах Billboard в 1958 году, дольше, чем любой другой альбом за весь этот год.

В 1957 году оркестр и хор Миллера записали " US Air Force Blue" , песню о наборе военно-воздушных сил США . Он и его оркестр также записывали детскую музыку для лейбла Golden Records. Хоровая группа The Sandpiper Singers предоставила вокал для этих записей, включая альбом детских стишков Mother Goose.

В 1961 году Миллер также представил два хоровых трека на музыку Дмитрия Темкина для саундтрека к фильму «Пушки Навароны» . Затем следует тема « Самый длинный день в финальных титрах» в 1962 году и «Мэйджор Данди Марш», музыкальная тема к фильму Сэма Пекинпа 1965 года « Майор Данди» . Хотя фильм стал кассовой бомбой, песня, как это ни парадоксально, оставалась популярной в течение многих лет.

В 1987 году Миллер дирижировал Лондонским симфоническим оркестром с пианистом Дэвидом Голубом в хорошо принятой [18] записи Гершвина « Американец в Париже» , « Концерт фа» и « Рапсодия в голубом» . Что сделало эту запись особенной, так это то, что она была сделана с использованием оригинальных нот, которые Гершвин раздал своей группе для раннего турне по США; наряду с указаниями Гершвина, как отметил тогдашний участник группы Митч Миллер.

Пой вместе с Митчем [ править ]

Первоначально проветривания как один выстрел эпизод NBC телешоу СтарТайм (сезон 1, эпизод 32) 24 мая 1960 года, подпевать Митч пошел дальше , чтобы стать еженедельном в 1961 году как сообщество подпевать программа прошла Митча Миллера и с участием мужского хора: что, по сути, было продолжением его серии одноименных альбомов Columbia Record. В соответствии с названием шоу, зрители были представлены тексты в нижней части экрана телевизора, и в то время как многие настаивают на том , был прыгающий мяч , чтобы сохранить время, Миллер правильно сказал , что это было то , что они помнят из кино в театр песни экрана и песни Cartunes Sing -доль мультфильмов. [19] [20]

Певица Лесли Уггамс , пианист Дик Хайман и поющие сестры Куинто регулярно участвовали в программе Sing Along with Mitch . Один из певцов хорала Миллера, Боб МакГрат , позже продолжил долгую и успешную карьеру на детском шоу PBS « Улица Сезам» (он был одним из основателей «человеческого» состава в 1969 году, а МакГрат стал его самым долгим участником. до его принудительного выхода на пенсию в 2016 году) [ необходима цитата ]. Одним из фирменных знаков шоу был финальный номер: группа поет вместе с обычным домашним хоралом, среди которых будет некредитованная знаменитость, не обязательно известная своими певческими способностями, которая была одета, как другие. Среди «скрытых» гостей этого заключительного пения были Джонни Карсон , Джерри Льюис , Джордж Бернс , Ширли Темпл и Милтон Берл . [21]

По мере того, как популярность телешоу росла, Миллер выпустил и записал несколько альбомов "Sing Along with Mitch" с отрывными листами с текстами песен. [ необходима цитата ]

«Пой вместе с Митчем» шла по телевидению с 1961 года до тех пор, пока в 1964 году его не закрыли, став жертвой изменения музыкальных вкусов . Избранные повторы кратко транслировались на NBC весной 1966 года. Основная аудитория шоу была старше 40 лет, и это не получило одобрения рекламодателей, ориентированных на молодежный рынок. [ необходима цитата ]

Миллер покинул Columbia Records в 1965 году и присоединился к MCA Inc. в качестве консультанта, подписав в том же году контракт с дочерней компанией MCA Decca Records . [22]

В последующие годы Миллер продолжил традицию пения, лично выступая лидером в песнях. В течение нескольких лет Миллер участвовал в популярной серии рождественских праздников в Нью-Бедфорде , штат Массачусетс , руководя большими толпами, распевая гимны. Миллер организовал в 1981 году воссоединение группы Sing Along Gang для NBC (с участием ветеранов оригинальной банды, включая Боба МакГрата, Энди Лав, Пола Фризена, Виктора Гриффина и Доминика Кортезе). Миллер также выступил в качестве ведущего двух телевизионных программ PBS, «Keep America Singing» (1994) и «Voices In Harmony» (1996), с участием квартетов чемпионов и припевов SPEBSQSA и Sweet Adelines International.. Он также выступал дирижером региональных оркестров и много раз выступал в качестве приглашенного дирижера Boston Pops Orchestra .

Стиль дирижирования и пародии [ править ]

На своей первой репетиции для телевидения Миллер занял позицию перед хором и начал дирижировать в обычной манере хормейстера: раскинув руки и жестикулируя, чтобы певцы могли видеть его сигналы. Режиссер остановил его, заявив, что руки Миллера находятся вне досягаемости камеры и не видны на экране телевизора. Миллер притянул руки к своему телу, но директор снова остановил его. Режиссер остался доволен только после того, как локти Миллера почти соприкоснулись с его телом, а руки были чрезвычайно ограничены. Миллер послушно принял отрывистый, ограниченный стиль дирижирования и сохранил его на протяжении всего сериала.

Жесткий формат " Sing Along with Mitch" поддавался пародиям. Однажды Стив Аллен исполнил острую сатиру, в которой комик изобразил Миллера и, дирижируя, роботизировал сгибая руки а-ля Миллер. Эскиз подделал производственные ценности шоу, в том числе камеры, панорамирующие вокалистов, выходящие из-под контроля и опрокидывающие их, а затем выгоняющие Аллена из студии на крышу. Росс Багдасарян произвел анимированную пародию в одном из сегментов шоу Элвина , где персонаж Дэвида Севильи дирижирует Элвина и бурундуков в отрывистом стиле Миллера, напевая « Вниз в долине»."в то время как на экране появлялись зашифрованные тексты. Стэн Фреберг , ранее записавший" Wunnerful! " Wunnerful! », Едкая сатира на шоу Лоуренса Велка , представила столь же жесткую сатиру на шоу« Пой вместе с Фриб »в специальном выпуске телеканала ABC от февраля 1962 года « Чун Чун Кинг Чоу Мейн Час » . Джонатан и Дарлин Эдвардс ( Пол Уэстон) и Джо Стаффорд ) спродюсировали целый альбом подпевания в стиле Миллера - но намеренно неаккуратного - что якобы сильно его разозлило. [23] О мультсериале «Флинтстоуны», Фред и Барни появились в шоу "Hum Along with Herman" (для людей, не знающих слов), еще одной сатире на шоу Миллера. [24] В 1963 году Bigtop Records выпустили пластинку The Dellwoods под эгидой Mad под названием Fink Along with Mad .

Личная жизнь и смерть [ править ]

Миллер был женат 65 лет на бывшей Фрэнсис Александер, которая умерла в 2000 году. [2] У них было две дочери, Андреа Миллер и Маргарет Миллер Ройтер; сын, Митчелл Миллер-младший или «Майк Миллер»; двое внуков и двое правнуков. Миллер много лет жил в Нью-Йорке, где умер 31 июля 2010 года после непродолжительной болезни, через четыре недели после своего 99-летия. [2]

Дискография [ править ]

Синглы [ править ]

ГодЗаголовокДиаграммы
насВеликобритания
1950" Цена, Цена, Цена "31
1955 г." Желтая роза Техаса "12
1956 г.« Песня для летней ночи »8
1958 г.« Марш с реки Квай и« Полковник Боги »»20
1959 г." Детская походная песня "16
1959 [25]" Когда Джонни идет маршем домой "

Альбомы [ править ]

Как "Митч Миллер и банда":

  • Пой вместе с Митчем (Колумбия, 1958)
  • Рождественские петь вместе с Митчем (Колумбия, 1958) (Billboard: самый продаваемый рождественский альбом, 1958, 1959, 1960) [26]
  • Еще пойте вместе с Митчем (Колумбия, 1958)
  • Еще больше пойте вместе с Митчем (Колумбия, 1959)
  • Народные песни поют вместе с Митчем (Колумбия, 1959)
  • Партия пойте вместе с Митчем (Колумбия, 1959)
  • Fireside Sing Along With Mitch (Колумбия, 1959)
  • Праздник, пой вместе с Митчем (Колумбия, 1961)

Как "Митч Миллер и Sing Along Chorus":

  • Golden Harvest Sing Along (Колумбия, 1961)

Награды и награды [ править ]

  • Миллер получил премию Grammy Lifetime Achievement Award в 2000 году.
  • В 1985 году он был удостоен почетного членства в « Парикмахерском обществе гармонии» [27].
  • Он был введен в Зал славы музыки Рочестера в 2013 году. [28]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Знаменитый дирижер, Митч Миллер, умер в 99 лет на Манхэттене" . Новости WNBC . Ассошиэйтед Пресс . 2 августа 2010 . Проверено 2 августа 2010 .
  2. ^ a b c d e f Северо, Ричард (2 августа 2010 г.). «Митч Миллер, маэстро певческой музыки, умер в возрасте 99 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 августа 2010 года .
  3. ↑ Блум, Нейт (22 декабря 2014 г.). «Все эти праздничные / рождественские песни: так много еврейских авторов песен!» . Обзор еврейского мира .
  4. ^ Dannen, Фредерик, киллеры: воротил и быстро деньги в музыкальном бизнесе , Vintage Books, 1991 ( ISBN 0099813106 ), стр. 62 
  5. ^ Лемко, Гэри (1 мая 2009). «Стокский дирижирует = ДВОРАК: Симфония № 9» . Аудио прослушивание. Архивировано из оригинала на 18 января 2013 года . Проверено 3 августа 2010 .
  6. ^ Келлер, Джеймс М. (апрель 2016 г.). «Концерт для гобоя и малого оркестра ре мажор» (PDF) . Нью-Йоркский филармонический оркестр . Проверено 17 января 2019 .
  7. ^ Эдер, Брюс. «Митч Миллер> Биография» . allmusic . Проверено 3 августа 2010 года .
  8. ^ a b c d Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 23 - Smack Dab in the Middle on Route 66. [Часть 2]» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .
  9. ^ a b Уорт, Фред (1992). Элвис: Его жизнь от А до Я . Торговая точка. п. 38. ISBN 978-0-517-06634-8.
  10. ^ Schoemer, Карен (22 сентября 2006). «Великие претенденты: мой странный роман с поп-музыкой 50-х» . Нью-Йорк: Свободная пресса - через Интернет-архив.
  11. ^ Тоблер, Джон (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1-е изд.). Лондон: Reed International Books Ltd. стр. 48 . ISBN 978-0600576020.
  12. ^ Friedwald, Will (22 августа 1996). Джазовое пение: великие голоса Америки от Бесси Смит до бибопа и не только . Da Capo Press. п. 221 . ISBN 978-0306807121.
  13. ^ Friedwald, Will (22 марта 1997).Синатра! Песня - это ты: искусство певца. Нью-Йорк: Да Капо Пресс. п. 174 . ISBN 9780306807428.
  14. ↑ Хинкли, Дэвид (20 сентября 2004 г.). «Поп-музыка идет маленькому мастеру старой музыки - Митч Миллер и общественный вкус» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Проверено 10 февраля 2017 года .
  15. ^ Стейн, Марк (9 апреля 1998). «Худший автор песен всех времен» . Шифер . Архивировано из оригинала на 24 июня 2009 года . Проверено 26 мая 2017 .
  16. ^ Гиллилэнд, Джон (1969). «Шоу 22 - Smack Dab in the Middle on Route 66: Тонкое погружение в лёгкий мейнстрим. [Часть 1]» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса . Трек 2.
  17. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 367. ISBN. 1-904994-10-5.
  18. ↑ Шнайдер, Эдвард (6 декабря 1987 г.). «Гершвин: его музыка в моде - все еще» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 февраля 2008 .
  19. ^ Ведущие: Тони Кокс; Джим Бессман (3 августа 2010 г.). «Вспоминая пение вместе с Митчем Миллером» . Разговор о нации . NPR .
  20. ↑ Ряд отрывков из « Песни вместе с Митчем» появился на сервисах потокового видео, таких как YouTube. В представленных роликах не видно прыгающего мяча.
  21. ^ "Пой вместе с Митчем - Полный состав и команда" . IMDb . Проверено 26 мая 2017 .
  22. ^ «Митч Миллер и Decca Пойте„Пакт-а-Long “ » . Доска объявлений : 3. 11 декабря 1965 . Проверено 23 октября 2011 года .
  23. ↑ Интервью Майкла Файнштейна , Bonus Tracks on Stafford, Jo (2003). Баллада о блюзе (аудио компакт-диск). Feinery.
  24. ^ "Пойте вместе с Митчем | Обзор телевизионных небес" . Televisionheaven.co.uk. Архивировано из оригинала на 2012-10-15 . Проверено 18 декабря 2012 .
  25. ^ «Митч Миллер и банда - народные песни поют вместе с Митчем» . Discogs .
  26. ^ Уитберн, Джоэл (2004). Рождество в чартах (1920–2004) . Висконсин: Record Research Inc., стр. 106. ISBN 0-89820-161-6.
  27. ^ «Почетные члены» . Парикмахерское Общество Гармонии . Проверено 26 мая 2017 .
  28. ^ «Зал славы музыки Рочестера объявляет о классе призывников 2013 года» (пресс-релиз). Зал славы музыки Рочестера. 28 февраля 2013 . Проверено 26 мая 2017 .

Внешние ссылки [ править ]

Архивы на
Место расположенияБиблиотека Конгресса
ИсточникДокументы Митча Миллера, 1950-1996 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Митч Миллер в IMDb
  • Митч Миллер на интервью: устная история телевидения
  • Документы Митча Миллера, 1921–2003 Музыкальный отдел Нью-Йоркской публичной библиотеки.
  • Митч Миллер в « Найти могилу»