Культура Англии |
---|
![]() |
История |
Люди |
Языки |
Кухня |
Религия |
Искусство |
Литература |
|
Танец Морриса - это форма английского народного танца , обычно сопровождаемая музыкой. Он основан на ритмичном шагании и исполнении хореографических фигур группой танцоров, обычно с надетыми на голени колокольчиками. Танцоры также могут использовать такие предметы, как палки, мечи и носовые платки. В небольшом количестве танцев для одного или двух человек шаги идут рядом и поперек пары глиняных курительных трубок, уложенных одна поперек на полу. Они хлопают палками, мечами или носовыми платками вместе, чтобы соответствовать танцу.
Самое раннее известное и сохранившееся письменное упоминание танца Морриса на английском языке датируется 1448 годом и свидетельствует о выплате семи шиллингов танцорам Морриса компанией Goldsmiths 'Company в Лондоне. [1] Дальнейшие упоминания о танцах Морриса относятся к концу 15 века, а также есть ранние записи, такие как «Статьи о посещениях» епископов, в которых упоминаются танцы с мечами, переодевания и другие танцевальные действия, а также мумии .
Хотя в самых ранних записях «Морис» неизменно упоминается в дворцовой обстановке, а немного позже в процессиях лорд-мэров в Лондоне, к середине 17 века он принял характер народного танца, исполняемого в приходах.
В Соединенных Штатах насчитывается около 150 джинглов (или команд) Морриса. [2] Английские эмигранты составляют большую часть традиции Морриса в Австралии, Канаде, Новой Зеландии [3] и Гонконге. Есть изолированные группы в других странах, например, в Утрехте и Хелмонде , [4] Нидерланды; Arctic Morris Group из Хельсинки, Финляндия [5] и Стокгольма, Швеция; а также на Кипре [6] и в Санкт-Петербурге, Россия. [7]
Мир Морриса организован и поддерживается тремя организациями: Morris Ring, [8] Morris Federation [9] и Open Morris. [10]
На протяжении всей истории Моррис, кажется, был обычным явлением. Он был импортирован из деревенских празднеств в народное развлечение после изобретения придворной маски Генрихом VIII. Слово Моррис, по-видимому, произошло от «morisco», что означает «мавританский». Сесил Шарп, чье собрание танцев Морриса спасло многих от вымирания, предположил, что это могло возникнуть из-за того, что танцоры выкрашивали свои лица в качестве части необходимой ритуальной маскировки. [2]
Название впервые зафиксировано в английском языке в середине 15 века как танец мориск , морис даунс , морисс даунс , т.е. « мавританский танец». Термин вошел в английский язык через фламандский mooriske danse . Сопоставимые термины в других языках включают немецкий Moriskentanz (также с 15 века), французские мориски , хорватский морешка и мореско , мореска или мориска в Италии и Испании. Современное написание Morris-dance впервые появляется в 17 веке. [11] В книге Эдварда ФиллипсаВ «Новом мире английских слов» , впервые опубликованном в 1658 году, термин « мориско » упоминается как «мавританский танец» и «танец Морриса, так сказать, мавританский танец», в то время как Джон Буллокар определил его в 1695 году как «определенный танец, используемый среди мавров; откуда танцуют наши моррисы». [12] [13]
Неясно, как танец получил такое название, «если только не в связи с фантастическими танцами или костюмами», т.е. намеренно «экзотический» колорит представления. [14] Таким образом, английский танец, по-видимому, возник как часть более широкой европейской моды 15-го века на якобы «мавританское» зрелище, которое также оставило следы в испанском и итальянском народном танце . Средства и хронологию передачи этой моды сейчас трудно проследить; Лондонская хроника записала, что «усыпанные блестками испанские танцоры» исполнили энергичный танец перед королем Генрихом VII .на Рождество в 1494 году, но в отчетах Герона также упоминается «игра в танец мышей» четырьмя днями ранее, а подтверждение английского термина середины 15 века устанавливает, что «мавританский танец» исполнялся в Англии за десятилетия до 1494 года. [ 15] [16]
Также было предложено альтернативное происхождение от латинского «mos, moris» (обычай и употребление). [17]
Было высказано предположение, что традиция чернить лица сельских английских танцоров может быть формой маскировки или ссылкой либо на мавров , либо на шахтеров; [18] Истоки этой практики остаются неясными и являются предметом продолжающихся дискуссий . В июне 2020 года Joint Morris Organization призвала прекратить использование черного макияжа в ответ на движение Black Lives Matter . Группы, которые использовали краску для лица, изменились на синие, зеленые или желто-черные полосы. [19]
Хотя самые ранние (15-го века) упоминания помещают танец Морриса в придворную обстановку, похоже, что танец стал частью представлений для низших классов к концу 16-го века; в 1600 году шекспировский актер Уильям Кемпе Моррис танцевал из Лондона в Норвич , событие, описанное в его «Чуде девяти дней» (1600).
О народных танцах Англии до середины 17 века почти ничего не известно. [20] Хотя можно рассуждать о переходе «танца Морриса» из придворной в сельскую обстановку, возможно, он приобрел элементы доелизаветинского (средневекового) народного танца, такие предложения всегда будут основываться на аргументе тишина , поскольку нет прямых записей о том, как выглядели бы такие элементы. В елизаветинский период между Италией и Англией существовали значительные культурные контакты, и было высказано предположение, что многое из того, что сейчас считается традиционным английским народным танцем, и особенно английским деревенским танцем , происходит от итальянских танцев, импортированных в 16 веке. [21]
К середине 17 века трудовое крестьянство принимало участие в танцах Морриса, особенно на Троицу . [22] Пуританское правительство Оливера Кромвеля , однако, подавило эли Троицы и другие подобные празднества. Когда корона была восстановлена Карлом II , весенние праздники были восстановлены. В частности, Whitsun Ales стал отмечаться на Троицу ( Пятидесятницу ), так как дата была близка ко дню рождения Карла II . [ требуется уточнение ]
Региональное упоминание встречается в Хоршаме , Сассекс , в 1750 году . [23]
Танец Морриса оставался популярным до промышленной революции и сопутствующих ей социальных изменений. Четыре команды заявляют о непрерывном происхождении [ необходимо разъяснение ] традиции в пределах их деревни или города: Абингдон (их команда Морриса поддерживалась семьей Хеммингс), [24] Бэмптон , Хедингтонский карьер и Чиппинг Кэмпден . [25] Другие деревни возродили свои собственные традиции, и сотни других команд по всему миру переняли (и адаптировали) эти традиции или создали свои собственные стили из основных строительных блоков шагов и фигур Морриса.
К концу 19 века, по крайней мере, в Западной стране, танцы Морриса быстро становились скорее местной памятью, чем занятием. Д'Арси Феррис (или де Феррарс), певец из Челтнема, учитель музыки и организатор театрализованных представлений, был заинтригован традицией и стремился возродить ее. Он впервые столкнулся с Моррисом в Бидфорде и организовал его возрождение. В последующие годы он выступал за команду в нескольких местах на западе страны, от Малверна до Бистера и от Реддича до Мортона в Марше . К 1910 году он и Сесил Шарп вели переписку по этому поводу. [26]
Несколько английских фольклористов отвечали за запись и возрождение этой традиции в начале 20 века, часто от небольшой горстки выживших членов деревенских общин середины 19 века. Среди них наиболее заметными являются Сесил Шарп и Мэри Нил .
День подарков 1899 года считается отправной точкой для возрождения Морриса. [27] Сесил Шарп был в гостях в доме друга в Хедингтоне , недалеко от Оксфорда , когда сторона Headington Quarry Morris прибыла, чтобы выступить. Шарп был заинтригован музыкой и собрал несколько мелодий от сайд-музыканта Уильяма Кимбера , включая Country Gardens . [28] Десять лет спустя он начал собирать танцы, подстрекаемые и сначала помогаемые Мэри Нил, основательницей Espérance Club (кооператив по пошиву одежды и клуб для молодых работающих женщин в Лондоне), и Гербертом Макилвейном., музыкальный руководитель клуба Espérance. Нил искала танцы для своих девочек, и поэтому первое представление возрождения было организовано молодыми женщинами в Лондоне.
В первые несколько десятилетий 20-го века было сформировано несколько мужских команд, а в 1934 году шесть сторон возрождения основали Morris Ring . В 1950-х и особенно в 1960-х годах произошел взрыв новых танцевальных коллективов, некоторые из которых были женскими или смешанными. В то время часто велись жаркие споры о уместности и даже законности женщин, танцующих Моррис, хотя есть свидетельства того, что еще в 16 веке были женщины-танцовщицы Морриса. [29] Теперь можно найти мужские, женские и смешанные стороны.
Отчасти потому, что женские и смешанные стороны не имели права на полноправное членство в Morris Ring (теперь это изменилось), были сформированы две другие национальные (и международные) организации: Morris Federation и Open Morris . Все три органа предоставляют своим членам общение, консультации, страхование, обучение (учебные занятия), а также социальные и танцевальные возможности. Три органа сотрудничают по некоторым вопросам, сохраняя при этом свою индивидуальность. Объединенная организация Морриса , объединяющая все три организации , организует совместные мероприятия и обсуждает вопросы, затрагивающие всех членов, такие как доступ к страхованию гражданской ответственности и личному страхованию. [30]
Сегодня существует шесть преобладающих стилей танца Морриса, а также различные танцы или традиции в каждом стиле, названные в честь региона их происхождения.
Лайонел Бэкон записывает традиции Котсуолда Морриса из следующих городов и деревень: Абингдон , Аддербери , Эскот-андер-Уичвуд , Бэдби , Бэмптон , Бидфорд, Бледингтон , Брэкли , Бакнелл , Чиппинг-Кэмпден , Даклингтон , Эйншем , Хедингтонский карьер , Хинтон-ин-те- Хеджес , Илмингтон , Киртлингтон , Лифилд (Филд-Таун), Лонгборо , Оддингтон, Шербурн, Стэнтон-Харкорт , Аптон-апон-Северн и Уитли . [33]
Бэкон также перечисляет традиции Личфилда , которые похожи на Котсуолд, несмотря на удаленность этого города от района Котсуолд-Моррис; подлинность этой традиции была поставлена под сомнение. [ кем? ] В 2006 году небольшое количество танцев из ранее неизвестной традиции было обнаружено Барри Кэром, MBE , хранителем фотоархива The Morris Ring [34] и одним из основателей Moulton Morris Men ( Равенсторп, Нортгемптоншир ) — два из них танцевальный. [ нужна ссылка ]
Другие танцы, перечисленные Бэконом, включают танцы Бордер Моррис из Бримфилда , Бромсберроу-Хит , Ившем , Леоминстер , Мач Венлок , Першор , Аптон-апон-Северн , Аптон Снодсбери , Уайт Леди Астон , а также разные некотсуолдские, неграничные танцы из Стипл-Клейдон. и Винстер . Есть ряд традиций, которые были собраны с середины двадцатого века, хотя немногие из них получили широкое распространение. Примеры: Бродвуд, Дунс Тью, [35].и Ousington-under-Wash в стиле Cotswold, а также Upper и Lower Penn в стиле Border. На самом деле, для многих «собранных» у Бэкона традиций доступна лишь отрывочная информация о том, как они танцевались в девятнадцатом веке, и они были реконструированы до такой степени, что они также в значительной степени являются изобретениями двадцатого века. Некоторые традиции были реконструированы поразительно разными способами; примером может быть Аддербери, который очень по-разному танцуют Аддербери Моррис Мен и Эддербери Виллидж Моррис.
Традиция Северо-Запада названа в честь Северо-Западного региона Англии и всегда включала смешанные и женские стороны, по крайней мере, еще в 18 веке. Есть картина Эклза Уэйкса, написанная в 1822 году, на которой изображены танцоры и мужчины, и женщины. [36]
Исторически сложилось так, что большинство сторон танцевали в туфлях или ботинках различных стилей, хотя танцы в сабо также были очень распространены. Стороны современного возрождения больше склонны носить сабо. [37] Танцы часто ассоциировались с повозками на местных поминках или праздниках, и многие команды репетировали только для этих случаев. В то время как некоторые команды продолжают репетировать и танцевать для одного местного фестиваля или мероприятия (например, Abram Morris Dancers [38]), большинство команд теперь репетируют в течение всего года, причем большинство выступлений приходится на весну и лето. Сами танцы часто называли «танцами лабиринта» или «танцами гирлянд», поскольку они включали в себя очень сложный набор движений, в которых танцоры вплетались и выходили друг из друга. Некоторые танцы исполнялись с плетеным обручем (украшенным гирляндами цветов), который держали над головой танцора. Некоторые танцоры также были связаны с традицией мумирования и устраивали темповую игру с яйцами в своем районе.
Британские танцоры кокосового ореха , названные в честь мельницы недалеко от Бэкапа , уникальны в своей традиции тем, что они использовали распиленные бобины, чтобы издавать шум, и выступали под аккомпанемент духового ансамбля. Это одна из немногих групп North West Morris, которые до сих пор красят свои лица черными красками. Говорят, что танец попал в этот район благодаря корнуоллцам, которые мигрировали работать в карьеры Россендейла .
К концу 19 века ланкаширскую традицию подхватили стороны, связанные с мельницами и нонконформистскими часовнями, обычно состоящими из молодых девушек. Так продолжалось до Первой мировой войны, после которой многие мутировали в «джазовых танцоров». (Труппу Болтона можно увидеть в довоенном документальном фильме Хамфри Дженнингса ..) Танцы изменились стилистически, и одежда танцоров изменилась, чтобы включить помпоны и элементы других групп, таких как группы поддержки и ирландские танцоры. Однако они называют себя «танцорами Морриса», носят колокольчики и по-прежнему живут в основном на северо-западе Англии. Этот тип танца Морриса существует с 1940-х годов, его также называют карнавальным танцем или танцем «пушистого Морриса». В течение года они принимают участие во многих различных соревнованиях и заканчивают его «Чемпионом», где одна танцевальная группа становится чемпионом. Этот тип Морриса также встречается на севере Уэльса, где есть много разных организаций с разными труппами. В 2008 году NEMDCO (Североанглийская организация танцевального карнавала Морриса) провела большое соревнование в Блэкпуле в бальном зале Блэкпульской башни.[39] Во время возрождения фолка в 1960-х годах многие из старых шагов к танцам, таким как «Стуббинс-лейн-гарленд», часто передавались пожилыми людьми. [ нужна ссылка ]
Термин « Бордер Моррис » был впервые использован Э.К. Коутом в статье 1963 года [40] о танцевальных традициях Морриса в Херефордшире , Шропшире и Вустершире .: графства вдоль границы с Уэльсом. Характеристики традиции, практиковавшейся в 19-м и начале 20-го веков, включают: черное лицо или цветную раскраску лица (в некоторых областях), использование либо небольшой полоски колокольчиков (в некоторых областях), либо отсутствие колокольчиков вообще (в других), костюм часто состоящая из обычной одежды, украшенной лентами, полосками ткани или кусочками цветной бумаги; или иногда «маскарадный костюм», небольшое количество традиционных танцев в репертуаре команды, часто только один и редко более двух, сильно различающееся количество танцоров в наборе и конфигурации набора (у некоторых сторон были разные версии танца для разных количество танцоров) и упор на танцы с палками почти за исключением танцев с носовым платком. [41]
Обычно считается разновидностью Морриса, хотя многие сами исполнители считают его самостоятельной формой традиционного танца, это традиция танца с мечом , которая включает в себя как рэп-меч , так и длинный меч.традиции. В обоих стилях «мечи» - это не настоящие мечи, а орудия, специально созданные для танца. Танцоры обычно связаны друг с другом с помощью мечей, один конец каждого из которых держит один танцор, а другой - другой. Стороны рэпера состоят из пяти танцоров, которые постоянно связаны во время танца. Рэперский меч представляет собой очень гибкую полосу из пружинной стали с деревянными ручками на каждом конце. Длинный меч около 2 футов 6 дюймов (0,8 метра) в длину, с деревянной рукоятью на одном конце, тупым концом и без лезвия. Иногда через отверстие в кончике меча продеваются ленты, и танцоры хватаются за них. их во время танца. Стороны длинного меча обычно состоят из пяти-восьми танцоров. И в рэпере, и в длинном мече часто есть дополнительный «персонаж», который танцует вокруг, снаружи,и внутри набора.
В пьесе английских ряженых иногда участвуют Моррис или танцы с мечами, которые либо включены в пьесу, либо исполняются на одном и том же мероприятии. Перед Рождеством на улицах часто ставят ряженые пьесы, чтобы отпраздновать Новый год и наступление весны. В этих пьесах центральные темы смерти и возрождения.
Другие формы включают танец Молли из Кембриджшира . Танец Молли, который ассоциируется с Plough Monday , представляет собой пародийную форму, которую танцуют в рабочих ботинках и по крайней мере с одним мужчиной Молли, одетым как женщина . Крупнейшее мероприятие Molly Dance - это фестиваль соломенных медведей Уиттлси, основанный в 1980 году и проходящий в январе в Уиттлси в Кембриджшире.
Есть также танец посоха с юго-запада и танец рожка Abbots Bromley Horn .
Еще одним выражением традиции Морриса является купирование сосудов. Это практиковалось в Восточном райдинге Йоркшира до 1920-х годов. Это была форма, которую исполняли странствующие пахари группами по три или четыре человека примерно во времена Сретения .
Кроме того, существует специфически валлийская версия этого терпсихорного искусства [42] , которая отличается от стиля Бордерса Морриса. Этот стиль называется традицией Нантгарв в честь небольшой деревни в долине Тафф. [43] Один танец Нантгару, Y Caseg Eira, происходит непосредственно из заметок, сделанных на традиционных валлийских танцах 1890-х годов. Эти заметки были сделаны доктором Сейнвен Томас в 1950-х годах из детских воспоминаний ее матери, Кэтрин Маргретты Томас. [44] Другие более современные изобретения, сделанные в стиле старых танцев. [43] Танцы в стиле Нантгарв включают в себя; Касег Эйра (Снежная кобыла), Хела'р Сгварног (Охота на зайца) и Тай Кох Кардидд (Красный дом Кардиффа). [45]
Музыка традиционно исполнялась либо трубой и табором , либо скрипкой . Они все еще используются сегодня, но наиболее распространенным инструментом является мелодеон . Также распространены аккордеоны и концертины , иногда используются и другие инструменты. Часто используются барабаны.
Котсуолд и танцоры на мечах чаще всего сопровождаются одним игроком, но на северо-западных и пограничных сторонах часто есть группа, обычно включающая барабан.
Для танцев Котсуолд и (в некоторой степени) Бордер мелодии традиционны и специфичны: название танца часто на самом деле является названием мелодии, а одноименные танцы из разных традиций будут иметь немного разные мелодии. Для Северо-Запада и танцев с мечами реже используется определенная мелодия для танца: игроки могут использовать несколько мелодий и часто меняют мелодии во время танца.
Для танцев с заданной мелодией часто используется короткая песня. Это поется музыкантом (ами) или всей стороной как вступление к мелодии перед танцем. Песни обычно ориентированы на сельскую местность (т.е. связаны с сельским хозяйством или деревенской жизнью) и часто непристойны или вульгарны. Песни для некоторых танцев варьируются от стороны к стороне, а в некоторых сторонах песни вообще отсутствуют.
Было выпущено несколько известных альбомов, в частности серия Morris On , в которую входят Morris On , Son of Morris On , Grandson of Morris On , Grandson of Morris On , Morris on the Road и Mother of all Morris .
Как и во многих других видах деятельности, в танце Морриса есть ряд слов и фраз, которые используются особым образом.
Многие участники называют мир танцев Морриса в целом «Моррисом».
Труппу Морриса обычно называют стороной или командой . Эти два термина взаимозаменяемы. Несмотря на терминологию, танцы Морриса почти никогда не бывают конкурентоспособными.
Сет ( который также может называться сайдом ) — это несколько танцоров в определенной аранжировке для танца. Большинство танцев Котсуолда Морриса исполняются в прямоугольной группе из шести танцоров, а большинство танцев Северо-Запада - в прямоугольной группе из восьми; но есть много исключений.
Джиг — танец , исполняемый одним (а иногда и двумя) танцорами, а не сетом. Его музыка обычно не имеет ритма, подразумеваемого словом « джиг » в других контекстах.
Титулы офицеров варьируются от стороны к стороне, но у большинства сторон есть по крайней мере следующее:
У многих сторон есть один или несколько дураков . Дурак обычно экстравагантно одет и напрямую общается с публикой в речи или пантомиме . Дурак часто танцует вокруг и даже сквозь танец, не выглядя на самом деле как его часть, но только талантливый танцор может провернуть такое дурачье, фактически добавляя, а не отвлекая от основного танцевального сета.
На многих сторонах также есть зверь : танцор в костюме, похожем на настоящее или мифическое животное. Звери в основном взаимодействуют со зрителями, особенно с детьми. В некоторых группах эту танцовщицу называют хобби .
В большинстве танцев Котсуолда общие фигуры (или просто фигуры ) чередуются с отличительной фигурой (или припевом ). Общие фигуры являются общими для всех (или некоторых) танцев в традиции ; отличительная фигура отличает этот танец от других в той же традиции. Иногда (особенно в угловых танцах) припевы не идентичны, а имеют свою собственную последовательность, характерную для традиции. Тем не менее, что-то в том, как исполняется припев, отличает этот танец от других. Несколько традиций часто имеют по существу один и тот же танец, где название, мелодия и отличительная фигура одинаковы или похожи, но каждая традиция использует свои общие фигуры и стиль.
В Англии эль - это частная вечеринка, на которой несколько сторон Морриса собираются вместе и исполняют танцы для собственного удовольствия, а не для публики. Еда обычно предоставляется, а иногда это формальная трапеза, известная как пир или пир с элем. Иногда вечерний эль сочетается с танцевальным днем или выходным днем, когда все приглашенные стороны совершают поездку по окрестностям и выступают перед публикой. В Северной Америке этот термин широко используется для описания полных танцевальных выходных, включающих публичные выступления, а иногда и мастер-классы. В шестнадцатом-девятнадцатом веках термин «эль» относился к мероприятию, спонсируемому церковью или долиной, когда эль или пиво продавались для сбора средств. На таких мероприятиях часто использовались танцоры Морриса.
Сохранение Морриса находится в руках независимых групп энтузиастов в той же степени, что и в общенациональных группах, таких как Кольцо Морриса или Федерация Морриса. Таким образом, в то время как некоторые стороны считают, что музыку и танцы, записанные в 19 веке, следует сохранить, есть и другие, которые свободно интерпретируют музыку и танец в соответствии со своими способностями и включая современные влияния. В 2008 году в статье на первой полосе журнала Independent Magazine отмечалось растущее влияние неоязычества в современной традиции Морриса. [46] В статье представлены взгляды неоязычниковстороны Головы Волка и Лисицы Моррис и Луны Морриса Охотника и противопоставляли их тем из более традиционных Мужчин Длинного Человека Морриса. Моррис, возможно, стал популярным в неоязычестве благодаря исследованиям Джеймса Фрэзера , который выдвинул гипотезу о том, что сельские народные традиции были пережитками древних языческих ритуалов. Хотя эта точка зрения подверглась резкой критике даже со стороны современников Фрейзера, ее полностью поддержал сэр Эдмунд Чемберс, один из первых, кто серьезно написал об английских народных пьесах и танцах, и оказавший большое влияние на популярное понимание танцев Морриса в 20-х годах. век. [47]
В январе 2009 года The Telegraph опубликовала отчет, в котором предсказывается закат танцев Морриса в течение 20 лет из-за отсутствия молодых людей, желающих принять участие. [48] Эта широко распространенная история исходит от высокопоставленного члена более традиционно настроенной Моррис Ринг и может отражать ситуацию только в отношении групп членов этой организации.
Недавний опрос, опубликованный в декабре 2020 г. [49] , показал, как изменился профиль танцоров морриса с момента первого опроса, опубликованного в 2014 г. Число танцоров морриса в Великобритании увеличилось с 12 800 в 2014 г. до 13 600 в 2020 г. Средний возраст танцору Морриса в Великобритании 55 лет, по сравнению с 52 годами в 2014 году. Опрос также показал, что теперь существует равный баланс между исполнителями мужского и женского пола.
Появление Интернета в 1990-х также предоставило сторонам Морриса новую платформу для выступлений. У многих сторон Морриса теперь есть развлекательные веб-сайты, которые стремятся отразить публичную личность отдельных сторон, а также записать их подвиги и перечислить предстоящие выступления.
Есть также множество процветающих блогов и форумов, связанных с Моррисом, и можно найти отдельные стороны, поддерживающие интерактивное присутствие на основных сайтах социальных сетей. Опросы использования социальных сетей Моррис Сайдс показали, что канал Westminster Morris Men на YouTube получил более 100 000 просмотров [50] , а аккаунт Shrewsbury Morris в Twitter насчитывает более 100 000 подписчиков. [51]
Успех романов Терри Пратчетта о Плоском мире привел к тому, что полностью изобретенная традиция Темного Морриса была воплощена в жизнь в той или иной форме подлинными сторонами Морриса, такими как Ведьмы Моррис и Джек Фрост Моррис. [52] Темный Моррис был описан как «развившийся из пограничного возрождения 1970-х годов, которое было частью более широкого неотрадиционалистского всплеска интереса к региональным стилям Морриса». [53]
Показано большое разнообразие в том, как одеваются стороны Морриса, от преимущественно белой одежды сторон Котсуолда до рваных курток, которые носят пограничные команды. Некоторые распространенные предметы одежды: колокольчики; перевязи ; брекеты ; розетки; створки; жилеты; лохмотья; бриджи до колен; деревянные сабо; соломенные шляпы, цилиндры или котелки; шейные платки; повязки.
Примечания
Является ли премьер-министр экспертом в сложной и малоизвестной истории очернения в танцах Морриса?
Возможно, так оно и есть, и именно поэтому он чувствовал себя комфортно, позируя для этой картины, потому что уверен, что традиция либо связана с языческим ритуалом для отпугивания злых духов;
праздник мавританского происхождения;
распространенность добычи полезных ископаемых в отдельных общинах;
или маскировка, которую надевали бедняки, попрошайничавшие в 1800-х годах.
Библиография
![]() | Викискладе есть медиафайлы, связанные с танцем Морриса . |
![]() | В Wikisource есть текст статьи « Моррис-Дэнс » из Британской энциклопедии 1911 года . |