Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из Art of England )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фолио 27r из Евангелия Линдисфарна 8-го века содержит начаток из Евангелия от Матфея .
Культура Англии
Флаг Англии.svg
История
Люди
Языки
Традиции
Мифология и фольклор
Кухня
Фестивали
Религия
Искусство
Литература
Музыка и исполнительское искусство
Средства массовой информации
Спорт
  • Бадминтон
  • Крикет
  • Крокет
  • Хоккей на траве
  • Футбол
  • Миски для газонов
  • Большой теннис
  • Нетбол
  • Регби
  • Настольный теннис
Памятники
  • Объекты всемирного наследия
Символы
  • Флаг
  • Герб
  • Английские культурные символы
  • Английские изобретения и открытия
  •  Портал Англии
  • v
  • т
  • е

Английское искусство - это совокупность изобразительных искусств, созданных в Англии . В Англии есть самые ранние и самые северные в Европе наскальные рисунки ледникового периода . [1] Доисторическое искусство в Англии в значительной степени совпадает с искусством, созданным в других местах современной Британии , но в раннесредневековом англосаксонском искусстве возникло развитие отчетливо английского стиля [2], и английское искусство с тех пор продолжало иметь особый характер. Английское искусство, созданное после образования в 1707 году Королевства Великобритании , во многих отношениях можно рассматривать одновременно как искусство Соединенного Королевства .

Средневековая английская живопись, в основном религиозная, имела сильные национальные традиции и имела влияние в Европе. [3] Английская Реформация , который был симпатичен искусством, не только привела эту традицию к резкой остановке , но привела к разрушению почти все росписей. [4] [5] Сейчас в большом количестве сохранились только иллюминированные рукописи . [6]

В искусстве английского Возрождения наблюдается сильный интерес к портретной живописи , и портретная миниатюра была более популярна в Англии, чем где-либо еще. [7] Английская скульптура эпохи Возрождения была в основном архитектурной и использовалась для монументальных гробниц . [8] Интерес к английской пейзажной живописи начал развиваться ко времени Акта Союза 1707 года . [9]

Субстанциальные определения английского искусства пытались, в частности, искусствоведом Николаусом Певснером (в его книге 1956 года «Английскость английского искусства» ) [10], историком искусства Роем ​​Стронгом (в его книге 2000 года «Дух Британии: повествовательная история»). искусства ) [11] и критик Питер Экройд (в его книге « Альбион» 2002 года ). [12]

Самые ранние произведения искусства [ править ]

Самое раннее английское искусство - а также самое раннее и самое северное наскальное искусство Европы - находится в Кресвелл-Крэгс в Дербишире , возраст которого, по оценкам, составляет от 13 000 до 15 000 лет. [13] В 2003 году здесь было обнаружено более 80 гравюр и барельефов с изображением оленей, бизонов, лошадей, а также птиц или людей с птичьими головами . Известный, большой ритуальный пейзаж из Стоунхенджа датируется неолита периода; около 2600 г. до н.э. [14] Примерно с 2150 г. до н.э. люди из кубков научились делать бронзу и использовали олово.и золото . Они приобрели навыки обработки металла, и их произведения искусства, помещенные в могилы или жертвенные ямы, сохранились. [15] В железном веке новый художественный стиль появился в кельтской культуре и распространился по Британским островам. Хотя металлические изделия, особенно золотые украшения, по-прежнему имели важное значение, использовались также камень и, скорее всего, дерево. [16] Этот стиль продолжался в римский период, начиная с I века до нашей эры, и нашел свое возрождение в средневековье . Прибытие римлян принесло с собой классический стиль, многие памятники которого сохранились, особенно погребальные памятники., статуи и бюсты. Привезли также изделия из стекла и мозаику . [17] В 4 веке был введен новый элемент, поскольку первое христианское искусство было создано в Великобритании. Сохранилось несколько мозаик с христианскими символами и изображениями. [18] Англия может похвастаться некоторыми замечательными доисторическими фигурами на холмах ; Известный пример - Уффингтонская Белая Лошадь в Оксфордшире , которую «более 3000 лет ... ревностно охраняют как шедевр минималистского искусства ». [19]

Самое раннее искусство: галерея [ править ]

  • Иллюстрация охры с лошадью из скал Кресвелл ; 11000-13000 гг. До н.э. [20]

  • Стоунхендж ; 2600 г. до н.э. [21]

  • Уффингтонская белая лошадь ; c. 1000 г. до н.э. [22]

  • Предметы Winchester Hoard ; 75-25 г. до н. Э. [23]

  • Хинтон Святой Марии мозаики ; 4 век нашей эры. [24]

Средневековое искусство [ править ]

После римского владычества , англосаксонское искусство принесло включение германских традиций, как это можно видеть в металлообработке из Sutton Hoo . [25] Англосаксонская скульптура была выдающейся для своего времени, по крайней мере, в небольших произведениях из слоновой кости или кости, которые почти все, что сохранилось. [26] Особенно в Нортумбрии , островной художественный стиль, распространенный на Британских островах, создавал лучшие произведения, созданные в Европе, пока набеги и вторжения викингов в значительной степени не подавили движение; [27] Книга Линдисфарни является одним из примеров , безусловно , производятся в Нортумбрии. [28] Англосаксонское искусство разработало очень сложную вариацию современных континентальных стилей, особенно в металлических изделиях и иллюминированных рукописях, таких как Бенедиктион Св. Этельвольда . [29] Ни одна из известных нам крупных англосаксонских картин и скульптур не сохранилась. [30]

К первой половине 11 века английское искусство получило щедрое покровительство богатой англосаксонской элиты, которая превыше всего ценила работы из драгоценных металлов. [31] но норманнское завоевание в 1066 году внезапно остановило этот художественный бум, и вместо этого произведения были переплавлены или вывезены в Нормандию . [32] Так называемый гобелен из Байе - большая вышитая ткань английского производства, изображающая события, приведшие к норманнскому завоеванию, - датируется концом 11 века. [33] Спустя несколько десятилетий после норманнского завоевания рукописная живопись в Англии вскоре снова стала одной из лучших в Европе; в романском стилетакие произведения, как Винчестерская Библия и Псалтырь Святого Олбана , а затем и в ранних готических произведениях, например Псалтырь Тикхилла . [34] Самый известный английский художник того периода - Мэтью Пэрис (около 1200–1259 гг.). [35] Некоторые из редких сохранившихся примеров английских средневековых панно , такие как Вестминстерский ретейбл и Уилтонский диптих , имеют высочайшее качество. [36] С конца 14-го до начала 16-го века в Англии была значительная промышленность по изготовлению алебастровых рельефов Ноттингема для алтарей средней ценовой категории.и небольшие статуи, которые экспортировались через Северную Европу. [37] Другой формой искусства, представленной через церковь, были витражи , которые также использовались в светских целях. [38]

Средневековое искусство: галерея [ править ]

  • Шлем Sutton Hoo ; c. 625. [39]

  • Линдисфарнские Евангелия ; c. 700. [40]

  • Евангелия Личфилда ; c. 730. [41]

  • Деталь так называемого гобелена Байё ; c. 1070-е гг. [42]

  • Мария Магдалина, возвещающая Воскресение , из Псалтири Св. Олбана ; 1120-1145. [43]

  • Фитцуильям Питерборо Псалтырь ; до 1222 г. [44]

  • Westminster ретабло ; c. 1270-е гг. [45]

  • Король Артур в « Flores Historiarum» Мэтью Пэрис ; 1306-1326. [46]

  • Queen Mary Псалтырь ; 1310-1320. [47]

  • Смерть Беккета в Псалтири Латтрелла ; 1320-1345. [48]

  • Горлестонская Псалтырь ; 14 век. [49]

  • Тикхилл Псалтирь ; 14 век. [50]

  • Уилтон Диптих (справа); c. 1395–1399. [51]

  • Ноттингемский алебастр Св. Томаса Беккета ; 15 век. [52]

  • Витраж в Йоркском соборе по Джону Торнтон ( фл . 1405-1433). [53]

16 и 17 века [ править ]

Николас Хиллиард (ок. 1547–7 января 1619) - «первый коренной гений английской живописи» [54] - положил начало сильной английской традиции портретной миниатюры . [55] Традицию продолжил ученик Хиллиарда Исаак Оливер (ок. 1565 - погр. 2 октября 1617 г.), чьи французские гугеноты родители бежали в Англию в детстве художника. Другие известные английские художники того периода: Натаниэль Бэкон (1585–1627); Джон Беттс Старший (действовал ок. 1531–1570) и Джон Беттс Младший (умер в 1616 году); Джордж Гауэр (около 1540–1596), Уильям Ларкин(начало 1580–1619 гг.) и Роберт Пик Старший (ок. 1551–1619 гг.). [56] В художники суда Тюдор и их преемники до начала 18 - го века , включает в себя ряд влиятельных импортных талантов: Ганс Гольбейн Младший , Антонис ван Дейк , Питер Пауль Рубенс , Джентилески и его дочь Artemisia , сэр Питер Лели (а натурализованный английский подданный с 1662 г.) и сэр Годфри Кнеллер (натурализованный английский подданный к моменту его рыцарского звания 1691 г.). [57]

В 17 веке многие известные английские художники создавали полноразмерные портреты, в первую очередь Уильям Добсон 1611 г. (крещение 1611–1646 гг.); Другие включают Корнелиуса Джонсона (крещение 1593–1661 гг.) [58] и Роберта. Уокер (1599–1658). Сэмюэл Купер (1609–1672) был опытным миниатюристом в традициях Хиллиарда, как и его брат Александр Купер (1609–1660) и их дядя Джон Хоскинс (1589 / 1590–1664). К портретистам того времени относятся: Томас Флэтман (1635–1688), Ричард Гибсон (1615–1690), распутный Джон Гринхилл (ок. 1644–1676), Джон Райли.(1646-1691) и Джон Майкл Райт (1617-1694). Фрэнсис Барлоу (ок. 1626 - 1704) известен как «отец британской спортивной живописи»; [59] он был первым в Англии художником дикой природы, положившим начало традиции, которая достигла своего апогея столетие спустя, в работах Джорджа Стаббса (1724–1806). [60] Англичанки начали профессионально рисовать в 17 веке; известные примеры включают Джоан Карлайл (ок. 1606–79) и Мэри Бил (урожденная Крэдок; 1633–1699). [61]

В первой половине 17-го века английская знать стала важными коллекционерами европейского искусства во главе с королем Карлом I и Томасом Ховардом, 21-м графом Арунделем . [62] К концу 17 века Гранд-тур - путешествие по Европе, знакомство с культурным наследием классической античности и эпохи Возрождения - стало обычным делом для богатых молодых англичан. [63]

16-17 веков: галерея [ править ]

  • Миниатюра Анны Болейн Хоскинсом (ок. 1501-1536); nd [64]

  • Джордж Гувер «S решето портрет из Елизаветы I ; 1579. [65]

  • Портрет Елизаветы I Джона Беттса Младшего ; c. 1585. [66]

  • « Молодой человек среди роз» Николаса Хиллиарда ; 1587. [67]

  • « Молодой человек под деревом» Исаака Оливера ; 1590-1595. [68]

  • Фрагмент портретной процессии Елизаветы I Робертом Пиком Старшим ; c. 1601. [69]

  • Чандос портрет из Шекспира , приписываемый Джон Тейлор ; 1600-1610. [70]

  • Портрет сэра Фрэнсиса Бэкона Уильяма Ларкина ; c. 1610. [71]

  • Портрет Карла II, когда он был принцем Уэльским, Добсоном ; 1644. [72]

  • Эдвард Бауэр «s король Карл I в суде ; 1648. [73]

  • Портрет автора дневника Джона Эвелин, сделанный Робертом Уокером ; 1648. [74]

  • Портрет Карла II Джона Майкла Райта ; c. 1676. [75]

  • Портрет Джона Гринхилла Джона Локка ; c. 1672–1676. [76]

  • " Плавание за зайцем" Фрэнсиса Барлоу ; 1686. [77]

  • Портрет Сэмюэля Пеписа Джоном Райли ; c. 1690. [78]

18 и 19 века [ править ]

Основная статья: Искусство Соединенного Королевства

В 18 - м века, английская живопись - й особый стиль и традиции по- прежнему часто сосредоточиться на портретном, но интерес к ландшафтам увеличивается, и новый акцент был сделан на историю живописи , которая рассматривалась как самые высокие из иерархии жанров , [79] и Примером может служить выдающаяся работа сэра Джеймса Торнхилла (1675 / 1676-1734). Художник- историк Роберт Стритер (1621–1679) пользовался большим уважением в свое время. [80]

Уильям Хогарт (1697-1764) отражал растущий темперамент английского среднего класса - английский по привычкам, характеру и темпераменту, а также по рождению. Его сатирические произведения, полные черного юмора , указывают современному обществу на уродства, слабости и пороки лондонской жизни . Влияние Хогарта можно найти в чисто английской сатирической традиции, продолженной Джеймсом Гиллреем (1756-1815) и Джорджем Крукшенком (1792-1878). [81] Одним из жанров, в которых работал Хогарт, была пьеса-беседа , форма, в которой некоторые из его современников также преуспели: Джозеф Хаймор(1692–1780), Фрэнсис Хейман (1708–1776) и Артур Дэвис (1712–1787). [82]

Портреты были в Англии, как и в Европе, самым простым и прибыльным способом заработать для художника, и английские традиции продолжали демонстрировать расслабленную элегантность портретного стиля, восходящего к Ван Дейку. Ведущие портретисты: Томас Гейнсборо (1727-1788); Сэр Джошуа Рейнольдс (1723-1792), основатель Королевской академии художеств ; Джордж Ромни (1734–1802); Лемюэль «Фрэнсис» Эбботт (1760 / 61–1802); Ричард Уэстолл (1765-1836); Сэр Томас Лоуренс (1769-1830); и Томас Филлипс (1770-1845). Также следует отметить Джонатана Ричардсона (1667-1745) и его ученика (и дерзкого зятя).Томас Хадсон (1701-1779). Джозеф Райт из Дерби (1734-1797) был хорошо известен своими картинами при свечах; Джорджа Стаббса (1724–1806), а позже Эдвина Генри Ландсира (1802–1873) за их картины с животными . К концу века портрет английского чванства пользовался большим уважением за границей. [83]

Уильям Блейк из Лондона (1757-1827) создал разнообразную и дальновидную работу, бросающую вызов простой классификации; Критик Джонатан Джонс считает его «безусловно величайшим художником, которого когда-либо создавала Британия». [84] Среди художников-друзей Блейка были неоклассик Джон Флаксман (1755-1826) и Томас Стотард (1755-1834), с которыми Блейк поссорился.

В популярном воображении английская пейзажная живопись с 18-го века и далее олицетворяет английское искусство, вдохновленное в значительной степени любовью к пасторали и отражением, поскольку оно создает большие загородные дома, расположенные в пасторальном сельском пейзаже. [85] Два английских романтика в значительной степени ответственны за повышение статуса пейзажной живописи во всем мире: Джон Констебл (1776-1837) и Дж. М. В. Тернер (1775-1851), которому приписывают поднятие пейзажной живописи до уровня, соперничающего с исторической живописью. [86] [87] Среди других известных пейзажистов 18 и 19 веков:Джордж Арнальд (1763-1841); Джон Линнелл (1792–1882), соперник Констебля в свое время; Джордж Морланд (1763–1804), развивавший традиции Фрэнсиса Барлоу в живописи животных и деревенском стиле ; Сэмюэл Палмер (1805–1881); Пол Сэндби (1731–1809), признанный отцом английской акварельной живописи ; [88] и последующие акварелисты Джон Роберт Козенс (1752-1797), друг Тернера Томас Гиртин (1775-1802) и Томас Хифи (1775-1835). [89]

В начале 19 века возникла Норвичская школа художников, первое провинциальное художественное движение за пределами Лондона. Недолго просуществовав из-за редкого патронажа и внутреннего инакомыслия, его видными членами были «отец-основатель» Джон Кром (1768-1821), Джон Селл Котман (1782-1842), Джеймс Старк (1794-1859) и Джозеф Стэннард (1797- 1830 г.). [90]

Движение Братства прерафаэлитов , возникшее в 1840-х годах, доминировало в английском искусстве во второй половине XIX века. Его члены - Уильям Холман Хант (1827-1910), Данте Габриэль Россетти (1828-1882), Джон Эверетт Милле (1828-1896) и другие - сконцентрировались на религиозных, литературных и жанровых произведениях, выполненных красочно и детально, почти до мелочей. фотографический стиль. [91] Форд Мэдокс Браун (1821–1893) разделял принципы прерафаэлитов. [92]

Ведущий английский искусствовед Джон Раскин (1819-1900) оказал огромное влияние во второй половине XIX века; с 1850-х годов он защищал прерафаэлитов, на которых повлияли его идеи. [93] Уильям Моррис (1834-1896), основатель Движения искусств и ремесел , подчеркивал ценность традиционных ремесленных навыков, которые, казалось, пришли в упадок в эпоху массовой индустриализации . Его проекты, как и работы художников-прерафаэлитов, с которыми он был связан, часто ссылались на средневековые мотивы . [94] Английский художник-повествователь Уильям Пауэлл Фрит(1819–1909) был описан как «величайший британский художник социальной сцены со времен Хогарта» [95], а художник и скульптор Джордж Фредерик Уоттс (1817–1904) прославился своими символическими работами.

Галантный дух 19 - го века английского военного искусства помог сформировать викторианское самоизображение Англии. [96] Среди известных английских военных художников: Джон Эдвард Чепмен «Честер» Мэтьюз (1843-1927); [97] леди Батлер (1846-1933); [98] Фрэнк Дадд (1851-1929); Эдвард Мэтью Хейл (1852-1924); Чарльз Эдвин Фрипп (1854–1906); [99] Ричард Кейтон Вудвилл-младший (1856-1927); [100] Гарри Пейн (1858–1927); [101] Джордж Делвилл Роулендсон (1861-1930); и Эдгар Альфред Холлоуэй (1870-1941). [102] Томас Дэвидсон (1842-1919), который специализировался на исторических морских сценах, [103] включил замечательные репродукции связанных с Нельсоном работ Арнальда , Уэстола и Эбботта в «Гордость и слава Англии» (1894). [104]

К концу XIX века искусство Обри Бердсли (1872–1898) способствовало развитию модерна и предполагало, среди прочего, интерес к изобразительному искусству Японии . [105]

18-19 века: галерея [ править ]

  • Западная стена Расписного зала Джеймса Торнхилла в Старом Королевском военно-морском колледже ; 1707-1726. [106]

  • Портрет Александра Поупа Ричардсоном ; c. 1736. [107]

  • Хогарт «s Брак A-ла-Mode : 2, Тета тет ; c. 1743. [108]

  • Хаймор портрет «ю.ш. генерал Джеймс Вульф ; 1749. [109]

  • Гейнсборо «s Мистер и миссис Эндрюс ; c. 1750. [110]

  • Артур Девис «s„ жанровый “Портрет Ост - Индская компания » s Роберт Джеймс и его семьи; 1751. [111]

  • Фрэнсис Хейман «s Роберт Клайв и Мир Джафар после битвы при Плесси ; 1757. [112]

  • Джордж Стаббс «s Whistlejacket ; c. 1762. [113]

  • Портрет Уоррена Гастингса, сделанный сэром Джошуа Рейнольдсом ; 1766-1768 гг. [114]

  • Джозеф Райт из Дерби « Эксперимент с птицей в воздушном насосе» ; 1768. [115]

  • « Эмма Харт в соломенной шляпе» Джорджа Ромни ; 1785. [116]

  • Портрет вице-адмирала Горацио Нельсона, сделанный Лемюэлем Фрэнсисом Эбботом ; 1797. [117]

  • William Blake «s Ветхий днями , фронтиспис в Европе Prophecy ; 1794. [118]

  • Портрет Пальмерстона Томасом Хипи ; 1802 год. [119]

  • « Нельсон» Ричарда Уэстола в конфликте с испанским катером, 3 июля 1797 г . ; 1806. [120]

  • « Шествие кентерберийских паломников» Томаса Стотарда ; 1806-7. [121]

  • « Отвес в опасности» Гилрея ; 1805. [122]

  • " Приветствие бомбы регента " Крукшанка ; 1816. [123]

  • Портрет Веллингтона после Ватерлоо Лоуренсом ; 1816. [124]

  • Джордж Арнальд «s Разрушение» L'Orient »в битве на Ниле , 1 августа 1798 года ; 1825-7. [125]

  • Портрет лорда Байрона Филлипсом ; c. 1835. [126]

  • Король Георг IV изображен в коронационных одеждах и четырех ошейниках рыцарских орденов: Золотое руно, Королевский гельфик, Ванна и Подвязка Томаса Лоуренса; c. 1821 г.

  • «Телега для сена» Джона Констебла ; c. 1821 г.

  • Собор Констебля в Солсбери с территории епископа ; c. 1826 г.

  • « Боевой темпер» Тернера ; 1839. [127]

  • « Офелия» Милле ; 1851-1852 гг.

  • « Наши английские берега» Холмана Ханта ; 1852. [128]

  • Форд Мэддокс Brown «S Последний из Англии ; 1852-1855 гг. [129]

  • Портрет Диккенса Уильяма Пауэлла Фрита ; 1859. [130]

  • Джон Раскин , ведущий английский искусствовед из викторианской эпохи ; 1867. [131]

  • Джулия, портрет генерала Гордона леди Аберкромби ; после 1885 г. [132]

  • Томас Дэвидсон «s Pride Англии и слава ; 1894. [133]

  • Woodville «S The Charge из 21 уланов на битве при Омдурмане 2 сентября 1898 года ; 1898. [134]

20 век [ править ]

Основная статья: Искусство Соединенного Королевства

Импрессионизм нашел свое место в New English Art Club , основанном в 1886 году. [135] Среди известных членов были Уолтер Сикерт (1860-1942) и Филип Уилсон Стэр (1860-1942), два английских художника с разными жизнями, которые стали влиятельными в 20-м веке. век. Сикерт перешел к постимпрессионистской Camden Town Group , действовавшей в 1911–1913 годах, и был видным в переходе к модернизму . [136] Морские и пейзажные картины Стира сделали его ведущим импрессионистом, но более поздние работы отображают более традиционный английский стиль, находящийся под влиянием Констебля и Тернера. [137]

Пол Нэш (1889-1946) сыграл ключевую роль в развитии модернизма в английском искусстве. Он был одним из самых выдающихся художников-пейзажистов первой половины двадцатого века, а работы, которые он создал во время Первой мировой войны, являются одними из самых знаковых изображений конфликта . [138] Нэш посещал Художественную школу Слейда , в которую входило замечательное поколение художников, учившихся у влиятельного Генри Тонкса (1862-1937), Гарольд Гилман (1876-1919), Спенсер Гор (1878-1914), Дэвид. Бомберг (1890-1957), Стэнли Спенсер (1891-1959), Марк Гертлер(1891-1939) и Роджер Хилтон (1911-1975).

Самым противоречивым английским талантом модернизма был писатель и художник Уиндем Льюис (1882–1957). Он стал соучредителем движения вортицистов в искусстве, и, став более известным своими произведениями искусства, чем его живопись в 1920-х и начале 1930-х годов, он вернулся к более сосредоточенной работе над визуальным искусством, причем картины 1930-х и 1940-х годов стали одними из его лучших. известная работа. Уолтер Сикерт называл Уиндема Льюиса: «величайшим портретистом этого или любого другого времени». [139] Модернистская скульптура была представлена ​​английскими художниками Генри Муром (1898-1986), хорошо известными своими резными мраморными и крупномасштабными абстрактными литыми бронзовыми скульптурами, и Барбарой Хепуорт.(1903-1975), который был ведущей фигурой в колонии художников, проживавших в Сент-Айвсе, Корнуолл во время Второй мировой войны . [140]

Lancastrian Л. С. Лоури (1887-1976) прославился своими сценами жизни в промышленных районах на северо - западе Англии в середине 20-го века. Он разработал особый стиль живописи и наиболее известен своими городскими пейзажами, населенными человеческими фигурами, которых часто называют «спичками». [141]

Известные английские художники середины 20-го века и после него: Грэм Сазерленд (1903-1980); Карел Вес (1908–1997); Раскин Копье (1911–1990); пионеры поп-арта Ричард Гамильтон (1922-2011), Питер Блейк (р. 1932) и Дэвид Хокни (р. 1937); и образец оп-арта Бриджит Райли (р. 1931).

После развития постмодернизма английское искусство стало в некотором смысле синонимом премии Тернера в конце 20 века ; Премия, учрежденная в 1984 году и названная с якобы заслуживающими доверия намерениями в честь Дж. М. У. Тернера, принесла современному английскому искусству репутацию, возможно, в ущерб. [142] Среди призовых экспонатов - акула в формальдегиде и взлохмаченная кровать . [143] Критик Мэтью Коллингсотмечает, что: «Искусство Премии Тернера основано на формуле, согласно которой что-то сначала выглядит потрясающе, а затем оказывается выражением какой-то банальной идеи, о которой вам обязательно расскажут. Идеи никогда не бывают важными или даже настоящими. , больше понятий, например, понятий в рекламе. В любом случае их никто не преследует, потому что здесь не к чему стремиться ". [144]

В то время как учреждение Премии Тернера удовлетворялось слабым концептуальным уважением к подлинным иконоборцам, таким как Дюшан и Мандзони , [145] оно отвергало оригинальные таланты, такие как Берил Кук (1926-2008). [146] Церемония награждения с 2000 года привлекала ежегодные демонстрации " Stuckists ", группы, призывающей к возвращению к фигуративному искусству и эстетической аутентичности.. Иронично заметив, что «единственный художник, которому не грозит опасность получить премию Тернера - это Тернер», Stuckists устроили в 2000 году выставку «Настоящая премия Тернера 2000», пообещав (напротив) «никакой ерунды». [147]

20 век: галерея [ править ]

  • « Бег девочек» Филипа Уилсона Стира , пирс Уолберсвик ; 1888-94. [148]

  • Спенсер Гор «S Балкон на Альгамбра ; 1910-11. [149]

  • Гарольд Гилман «s Leeds рынка ; c. 1913. [150]

  • " Брайтон Пьеро " Уолтера Сикерта ; 1915. [151]

  • Гертлер «s Merry-Go-Round ; 1916. [152]

  • « Мы создаем новый мир» Пола Нэша ; 1918. [153]

  • Дэвид Bomberg «s Саперы на работе: Canadian Tunneling Company , R14, Санкт Элои ; 1918. [154]

  • " Батарея в снаряжении" Уиндема Льюиса ; 1919. [155]

  • Раскин Копье «s Пациенты ждут Вне первой помощи сообщения на заводе ; 1942. [156]

  • Карел Вес «S Прогресс новобранца ; 1942. [157]

  • « Судостроение на Клайде : печи» Стэнли Спенсера ; 1946. [158]

  • LS Lowry «ы Переход к работе ; 1959 г.

  • Гобелен Грэма Сазерленда с изображением Христа в восстановленном соборе Ковентри ; 1962. [159]

  • « Четыре квадрата» Барбары Хепуорт (прогулка) ; 1966. [160]

21 век [ править ]

Основная статья: Искусство Соединенного Королевства

Скульптор Энтони Гормли (род. 1950) через десять лет после получения премии Тернера выразил сомнения в своей «полезности для человечества» [161], а работы, включая « Другое место» (2005 г.) и « Горизонт событий» (2012 г.), получили признание и популярность. Псевдо-подрывной городское искусство из Бэнкси , [162] широко обсуждалось в средствах массовой информации. [163]

Очень заметным и высоко оцененным произведением общественного искусства, которое можно было увидеть в течение короткого периода в 2014 году, стала « Кровавые земли» и «Красные моря» - результат сотрудничества художника Пола Камминса (род. 1977) и театрального дизайнера Тома Пайпера . Установка в Тауэре в период с июля по ноябрь 2014 года почтил память столетие начала Первой мировой войны ; он состоял из 888 246 керамических красных маков , каждый из которых предназначался для изображения одного британского или колониального военнослужащего, убитого на войне. [164]

Ведущими современными граверами являются Норман Экройд и Ричард Спейр .

Английское искусство на выставке [ править ]

  • британский музей
  • Национальная галерея
  • Национальная портретная галерея
  • Тейт Британия
  • Музей Виктории и Альберта
  • Художественная галерея Уокера
  • Йельский центр британского искусства

См. Также [ править ]

  • Искусство Соединенного Королевства
  • Совет искусств Англии
  • Британское искусство
  • Английский андеграунд
  • Островное искусство
  • Список британских художников
  • Музеи Англии
  • Неоромантизм
  • Королевская коллекция
  • Анализ красоты от Уильяма Хогарта (1753)

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дэвид Bindman (ред.), Темзы и Хадсон Энциклопедия британского искусства (Лондон, 1985)
  • Джозеф Берк, английское искусство, 1714–1800 (Оксфорд, 1976)
  • Уильям Гонт , Краткая история английской живописи (Лондон, 1978)
  • Уильям Гонт, Великий век британской живописи: от Хогарта до Тернера (Лондон, 1971)
  • Николаус Певснер, Английскость английского искусства (Лондон, 1956)
  • Уильям Воган, Британская живопись: золотой век от Хогарта до Тернера (Лондон, 1999)
  • Эллис Уотерхаус , Живопись в Британии, 1530-1790 , 4-е изд. , 1978, Penguin Books (ныне Йельская серия «История искусства»)

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Первая обнаженная в Британии?" . Дейли телеграф . Проверено 28 августа 2017 года .
  2. ^ "Англосаксонское искусство" . Британская энциклопедия . Проверено 28 августа 2017 года .
  3. ^ "Западные темные века и средневековый христианский мир" . Британская энциклопедия . Проверено 28 августа 2017 года .
  4. ^ «История Реформации нуждается в реформировании» . Дейли телеграф . Проверено 11 сентября 2017 года .
  5. ^ "Искусство под атакой: Истории британского иконоборчества" . Тейт . Проверено 28 августа 2017 года .
  6. ^ «Рукописи с 8 по 15 век» . Британская библиотека . Проверено 28 августа 2017 года .
  7. ^ «Портретная живопись в Англии, 1600–1800» . Метрополитен-музей . Проверено 28 августа 2017 года .
  8. ^ "Скульптура Средневековья и Возрождения" . Ашмоловский музей . Проверено 28 августа 2017 года .
  9. ^ "Край тьмы" . Хранитель . Проверено 28 августа 2017 года .
  10. ^ "Николаус Певзнер: англичаность английского искусства: 1955" . BBC Online . Проверено 30 августа 2017 года .
  11. ^ "Это было тогда ..." Хранитель . Проверено 30 августа 2017 года .
  12. ^ "Англия Экройда" . Дейли телеграф . Проверено 30 августа 2017 года .
  13. ^ «Предыстория: искусство и изобретение» . Английское наследие . Проверено 28 августа 2017 года .
  14. ^ "Самый старый в мире каракули, найденный на скале" . Дейли телеграф . Проверено 28 августа 2017 года .
  15. ^ "Почему эти реликвии бронзового века заставляют меня прыгать от радости" . Дейли телеграф . Проверено 28 августа 2017 года .
  16. ^ "Кельты: не совсем история варваров заставит нас поверить" . Наблюдатель . Проверено 28 августа 2017 года .
  17. ^ «Римляне: искусство и изобретение» . Английское наследие . Проверено 28 августа 2017 года .
  18. ^ "Иисус, первые годы" . Хранитель . Проверено 28 августа 2017 года .
  19. ^ "Логотип Большого Брата" оскорбляет "Белую Лошадь" . Наблюдатель . Проверено 10 сентября 2017 года .
  20. ^ "Граффити изуродовало наскальное искусство ледникового периода" . Дейли телеграф . Проверено 11 сентября 2017 года .
  21. ^ «Стоунхендж: не археология, а искусство» . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  22. ^ «Уффингтонская белая лошадь (около 1000 г. до н.э.)» . Независимый . Проверено 11 сентября 2017 года .
  23. ^ «Археологи и любители соглашаются пакт» . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  24. ^ «Священные тайны» . Дейли телеграф . Проверено 11 сентября 2017 года .
  25. ^ "Англосаксонский клад сокровищ бросает Беовульфа и богатых воинов Мерсии в новом свете" . Хранитель . Проверено 28 августа 2017 года .
  26. ^ "Резьба по слоновой кости в Англии до норманнского завоевания" . История BBC . Проверено 28 августа 2017 года .
  27. ^ "Островное искусство" . Оксфордская библиография в Интернете . Проверено 28 августа 2017 года .
  28. ^ «Все освещено» . Хранитель . Проверено 28 августа 2017 года .
  29. ^ "Благословение Святого Этельволда" . Британская библиотека . Проверено 28 августа 2017 года .
  30. ^ «Англосаксонское искусство с 7 века до норманнского завоевания» . История сегодня . Проверено 28 августа 2017 года .
  31. ^ «Крупнейший англо-саксонский клад в истории обнаружили» . Дейли телеграф . Проверено 28 августа 2017 года .
  32. ^ "Нормандский мир искусства" . История сегодня . Проверено 28 августа 2017 года .
  33. ^ «Кампания по возвращению гобелена из Байё в Британию» . Дейли телеграф . Проверено 28 августа 2017 года .
  34. ^ «Романское искусство» . Оксфордская библиография в Интернете . Проверено 29 августа 2017 года .
  35. ^ «Мэтью Пэрис: английский художник и историк» . Британская энциклопедия . Проверено 29 августа 2017 года .
  36. ^ « „ Средневекового панель редчайшего“живопись спасено утилизация» . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  37. ^ "Алебастровая коллекция" . Ноттингемский замок . Архивировано из оригинала 3 августа 2017 года . Проверено 29 августа 2017 года .
  38. ^ «Объект недели: витражи» . Дейли телеграф . Проверено 11 сентября 2017 года .
  39. ^ "Дикий воин: Шлем Саттон-Ху" . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  40. ^ «Выявлено: скрытое искусство за евангельской истиной» . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  41. ^ "St Chad Gospels" . Личфилдский собор . Проверено 11 сентября 2017 года .
  42. ^ "Города и гобелен" . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  43. ^ «Псалтырь возвращается в собор Святого Олбана» . BBC News . Проверено 11 сентября 2017 года .
  44. ^ "Псалтырь Питерборо" . Музей Фитцуильям . Проверено 11 сентября 2017 года .
  45. ^ "Национальная галерея представляет старейший алтарь Англии" . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  46. ^ «Сотворение мира в« Цветах истории » » . Британская библиотека . Проверено 11 сентября 2017 года .
  47. ^ "Подробный отчет для Royal 2 B VII" . Британская библиотека . Проверено 11 сентября 2017 года .
  48. ^ "Псалтырь Латтрелла" . Британская библиотека . Проверено 11 сентября 2017 года .
  49. ^ « Дизайн « Virile, если несколько безответственный »: Маргиналии Псалтири Горлестона» . Британская библиотека . Проверено 11 сентября 2017 года .
  50. ^ "Тикхилл Псалтирь" . Университет Миссури . Проверено 11 сентября 2017 года .
  51. ^ «Драгоценный камень в серебряном море: Диптих Уилтона: Эндрю Грэм-Диксон расшифровывает королевское послание, так долго скрытое в самой известной картине средневековой Англии» . Независимый . Проверено 11 сентября 2017 года .
  52. ^ «Освящение святого Томаса Беккета как архиепископа» . Музей Виктории и Альберта . Проверено 31 августа 2017 года .
  53. ^ "Стекольщик Мидлендса создал этот средневековый шедевр" . Бирмингем Пост . Проверено 11 сентября 2017 года .
  54. ^ Уилсон, Саймон (1979). Британское искусство . Лондон: Галерея Тейт и Бодли-Хед . п. 12. ISBN 0370300343.
  55. ^ "Маленькое красиво" . Дейли телеграф . Проверено 12 сентября 2017 года .
  56. ^ Гонт, Уильям (1978). Краткая история английской живописи . Лондон: Темза и Гудзон . С. 15–56.
  57. ^ «Картины» . Royal Collection Trust . Проверено 12 сентября 2017 года .
  58. ^ "Корнелиус Джонсон: Забытый художник Карла I" . Национальная портретная галерея . Проверено 29 августа 2017 года .
  59. ^ Произведения английского искусства или позже , Art UK . Проверено 8 сентября 2016 года.
  60. ^ «Обезьяны и собаки, играющие: Фрэнсис Барлоу (1626–1704)» . Искусство Великобритании . Проверено 8 сентября 2016 года .
  61. ^ Гонт, Уильям (1978). Краткая история английской живописи . Лондон: Темза и Гудзон . С. 29–56.
  62. ^ "Коллекция произведений искусства Карла I воссоединена впервые за 350 лет, поскольку Королевская академия перемещает работы Ван Дайка и Тициана" . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  63. ^ "Большой тур по городу и стране" . Журнал "Город и деревня" . Проверено 29 августа 2017 года .
  64. ^ "Не могла бы настоящая Энн Болейн выйти вперед?" . По следам Тюдоров . Проверено 1 сентября 2017 года .
  65. ^ Монтроуз, Луи (2006). Тема Елизаветы: власть, пол и репрезентация . Чикаго: Издательство Чикагского университета . п. 123. ISBN 0226534758.
  66. ^ "Портреты королевы Елизаветы Первой, часть 2: Портреты 1573-1587 гг." . Люминариум: Антология английской литературы . Проверено 12 сентября 2017 года .
  67. ^ « « Молодой человек среди роз »Николаса Хиллиарда (1547–1619)» . Музей Виктории и Альберта . Проверено 29 августа 2017 года .
  68. ^ "Молодой человек, сидящий под деревом, c. 1590-1595" . Королевская коллекция . Проверено 11 сентября 2017 года .
  69. ^ «Последние годы правления Елизаветы I» . История сегодня . Проверено 12 сентября 2017 года .
  70. ^ "Единственная настоящая картина Шекспира - наверное" . Хранитель . Проверено 2 сентября 2017 года .
  71. ^ Wihl, Гэри (1988). Литература и этика: очерки, представленные А. Э. Маллоку . Монреаль, Квебек: Издательство Университета Макгилла-Куина . п. 37 . ISBN 0773506624.
  72. ^ «Уильям Добсон: Карл II, 1630 - 1685. Король Шотландии 1649 - 1685. Король Англии и Ирландии 1660 - 1685 (Когда принц Уэльский, с пажом)» . Шотландская национальная портретная галерея . Проверено 12 сентября 2017 года .
  73. ^ "Король Карл I на суде" . Национальное доверие . Проверено 11 сентября 2017 года .
  74. ^ "Джон Эвелин" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 11 сентября 2017 года .
  75. ^ "Карл II (1630-1685) c.1676" . Royal Collection Trust . Проверено 12 сентября 2017 года .
  76. ^ "Джон Локк" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 12 сентября 2017 года .
  77. ^ Ходнетт, Эдвард (1978). Фрэнсис Барлоу: первый мастер английской книжной иллюстрации . Лондон: Scolar Press. п. 106. ISBN 0859673502.
  78. ^ "Художник: Джон Райли, британец, 1646-1691; Сэмюэл Пепис" . Художественная галерея Йельского университета . Проверено 12 сентября 2017 года .
  79. ^ "История живописи: Мане в миссии" . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  80. ^ "Шелдонский потолок восстановлен" . Хранитель . Проверено 29 августа 2017 года .
  81. ^ "Хогарт, отец современного мультфильма" . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  82. ^ Ньюман, Джеральд (1978). Великобритания в ганноверскую эпоху, 1714-1837 гг . Лондон: Рутледж . п. 525. ISBN 0815303963.
  83. ^ «Краткая история британской портретной живописи» . Королевское общество портретистов . Проверено 29 августа 2017 года .
  84. ^ "Небеса Блейка" . Хранитель . Проверено 31 августа 2017 года .
  85. ^ «Констебль, Тернер, Гейнсборо и создание ландшафта» . Хранитель . Проверено 30 августа 2017 года .
  86. ^ Лакайо, Ричард (11 октября 2007). «Солнечный мальчик» . Время . На рубеже 18-го века историческая живопись была высшей целью искусства, и Тернер стремился к достижению этих высот всю свою жизнь. Но его настоящим достижением было бы сделать пейзаж равным исторической живописи.
  87. ^ "Британские акварели 1750-1900: Жанр пейзажа" . Британская энциклопедия . Проверено 29 августа 2017 года .
  88. ^ "Пол Сэндби в Королевской академии" . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  89. ^ «Пейзажная живопись» . Музей Виктории и Альберта . Проверено 29 августа 2017 года .
  90. ^ "Сделано в Англии: Норфолк" . BBC Online . Проверено 29 августа 2017 года .
  91. ^ «Искусство прерафаэлитов: картины, одержимые викторианцами» . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  92. ^ «В кадре: четыре любви Форда Мэдокса Брауна Анджелы Тирлвелл: обзор» . Дейли телеграф . Проверено 29 августа 2017 года .
  93. ^ «Брак Джона Раскина: что произошло на самом деле» . Хранитель . Проверено 31 августа 2017 года .
  94. ^ «Кто был Уильям Моррис? Текстильный дизайнер и ранний социалист, чье наследие все еще чувствуется сегодня» . Дейли телеграф . Проверено 31 августа 2017 года .
  95. ^ "Уильям Пауэлл Фрит, 1819–1909" . Тейт . Проверено 11 сентября 2017 года .
  96. ^ "Художник и Империя - захватывающий взгляд на колониальные времена, в которых мы все еще живем" . Хранитель . Проверено 31 августа 2017 года .
  97. ^ "Атака 21-го улан в Омдурмане, 2 сентября 1898 г." . Музей национальной армии . Проверено 31 августа 2017 года .
  98. ^ «Тейт Британия, чтобы исследовать - но не праздновать - искусство и Британскую империю» . Дейли телеграф . Проверено 31 августа 2017 года .
  99. ↑ «Битва при Исандлване, 22 января 1879 года» . Музей национальной армии . Проверено 31 августа 2017 года .
  100. ^ "Заряд легкой бригады, 1854" . Музей национальной армии . Проверено 31 августа 2017 года .
  101. ^ «Гарри Пейн: Художник» . Смотри и учись . Проверено 31 августа 2017 года .
  102. ^ «Эдгар Альфред Холлоуэй - 1870-1941» . Канадский англо-бурский военный музей . Проверено 31 августа 2017 года .
  103. ^ "Последний сигнал Нельсона в Трафальгаре" . Национальный морской музей . Проверено 12 сентября 2017 года .
  104. ^ "Гордость и слава Англии" . Национальный морской музей . Проверено 12 сентября 2017 года .
  105. ^ «Эротическое блаженство, которое разделяют все в Shunga: Секс и удовольствие в японском искусстве» . Хранитель . Проверено 30 августа 2017 года .
  106. ^ "История расписного зала" . Старый Королевский военно-морской колледж . Проверено 1 сентября 2017 года .
  107. ^ "Александр Поуп" . Музей изящных искусств, Бостон . Проверено 1 сентября 2017 года .
  108. ^ "Брак A-la-Mode: 2, The Tête à Tête" . Национальная галерея . Проверено 1 сентября 2017 года .
  109. ^ "Генерал Джеймс Вулф (1727-1759) в молодости" . Национальный фонд - Квебекский дом . Проверено 1 сентября 2017 года .
  110. ^ "Мистер и миссис Эндрюс" . Национальная галерея . Проверено 1 сентября 2017 года .
  111. ^ "Великие произведения: Семья Джеймса (1751) Артур Дэвис" . Независимый . Проверено 1 сентября 2017 года .
  112. ^ "Роберт Клайв и Мир Джафар после битвы при Плесси, 1757" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 1 сентября 2017 года .
  113. ^ "Конский шедевр Стаббса помещает животную страсть в Национальный" . Независимый . Проверено 11 сентября 2017 года .
  114. ^ "Уоррен Гастингс" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 1 сентября 2017 года .
  115. ^ "Эксперимент на птице в воздушном насосе" . Национальная галерея . Проверено 2 сентября 2017 года .
  116. ^ "Эмма Гамильтон и Джордж Ромни" . Художественная галерея Уокера . Проверено 1 сентября 2017 года .
  117. ^ "Горацио Нельсон" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 1 сентября 2017 года .
  118. ^ "Европа: пророчество" . Британский музей . Проверено 11 сентября 2017 года .
  119. ^ "Генри Джон Темпл, 3-й виконт Палмерстон" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 11 сентября 2017 года .
  120. ^ "Нельсон в конфликте с испанским запуском, 3 июля 1797" . Национальный морской музей . Проверено 12 сентября 2017 года .
  121. ^ «Паломничество в Кентербери, 1806–187» . Тейт . Проверено 11 сентября 2017 года .
  122. ^ «Пламб-пудинг в опасности - или - State Epicures, принимающий Petit Souper от Gillray» . Британская библиотека . Проверено 2 сентября 2017 года .
  123. ^ «Поприветствовав R-TS бомбы раскрытый на его рождения день 12 августа. 1816» . Британский музей . Проверено 2 сентября 2017 года .
  124. ^ "Портрет герцога Веллингтона" . Ватерлоо 200 . Проверено 2 сентября 2017 года .
  125. ^ «Уничтожение 'L'Orient' в битве при Ниле, 1 августа 1798 года» . Национальный морской музей . Проверено 12 сентября 2017 года .
  126. ^ "Портрет лорда Байрона в албанском платье" . Британская библиотека . Проверено 1 сентября 2017 года .
  127. ^ "Боевой Темер" . Национальная галерея . Проверено 1 сентября 2017 года .
  128. ^ "Наши английские побережья, 1852 ('Бродячая овца') 1852" . Тейт . Проверено 10 сентября 2017 года .
  129. ^ "Картина маслом - Последняя Англия" . Бирмингемский музей и художественная галерея . Проверено 2 сентября 2017 года .
  130. ^ "Чарльз Диккенс" . Музей Виктории и Альберта . Проверено 11 сентября 2017 года .
  131. ^ "Что сказать о ... Джоне Раскине" . Хранитель . Проверено 2 сентября 2017 года .
  132. ^ "Чарльз Джордж Гордон" . Национальная портретная галерея, Лондон . Проверено 2 сентября 2017 года .
  133. ^ "Гордость и слава Англии" . Искусство Великобритании . Проверено 13 сентября 2017 года .
  134. ^ "Атака 21-го уланского полка в битве при Омдурмане, 1898" . Музей национальной армии . Проверено 11 сентября 2017 года .
  135. ^ "New English Art Club" . Тейт . Проверено 1 сентября 2017 года .
  136. ^ «Уолтер Ричард Сикерт: британский художник» . Британская энциклопедия . Проверено 1 сентября 2017 года .
  137. ^ «Филип Уилсон Стэр: британский художник» . Британская энциклопедия . Проверено 1 сентября 2017 года .
  138. ^ "Архивный след: Пол Нэш, военный художник" . Тейт . Проверено 1 сентября 2017 года .
  139. ^ «Уиндем Льюис: монстр - и мастер портретной живописи» . Дейли телеграф . Проверено 1 сентября 2017 года .
  140. ^ "Почему пришло время влюбиться в послевоенные послевоенные послевоенные британские статуи" . Дейли телеграф . Проверено 1 сентября 2017 года .
  141. ^ "LS Лоури в галерее Тейт Британия: взгляды на мир за его пределами" . Хранитель . Проверено 1 сентября 2017 года .
  142. ^ «Не все современное искусство - банальное шутовство» . Дейли телеграф . Проверено 1 сентября 2017 года .
  143. ^ "Он наш любимый художник. Так почему галереи его так ненавидят?" . Хранитель . Проверено 1 сентября 2017 года .
  144. ^ "Прогресс Блейка" . Наблюдатель . Проверено 1 сентября 2017 года .
  145. ^ «Искусство 2015 года: забудьте приз Тернера - это был год, когда старые мастера стали сексуальными» . Дейли телеграф . Проверено 10 сентября 2017 года .
  146. ^ "Берил Кук" . Дейли телеграф . Проверено 10 сентября 2017 года .
  147. ^ "Застрял на премии Тернера" . Artnet . Проверено 12 сентября 2017 года .
  148. ^ "Девушки, бегущие, пирс Уолберсвик; 1888–94" . Тейт . Проверено 1 сентября 2017 года .
  149. ^ "Спенсер Горейнез и Таки; 1910" . Тейт . Проверено 12 сентября 2017 года .
  150. ^ "Гарольд Гилман: рынок Лидса, c.1913" . Тейт . Проверено 12 сентября 2017 года .
  151. ^ "Брайтон Пьеро; 1915" . Тейт . Проверено 1 сентября 2017 года .
  152. ^ «Марк Гертлер: Карусель, 1916» . Тейт . Проверено 13 сентября 2017 года .
  153. ^ «Мы создаем новый мир» . Императорский военный музей . Проверено 1 сентября 2017 года .
  154. ^ "Саперы за работой: Канадская туннельная компания, R14, Сент-Элои" . Императорский военный музей . Проверено 11 сентября 2017 года .
  155. ^ "Батарея в панцире" . Императорский военный музей . Проверено 1 сентября 2017 года .
  156. ^ «Пациенты ждут возле медпункта на фабрике» . Канадский военный музей . Проверено 1 сентября 2017 года .
  157. ^ «Прогресс рекрута: медицинский осмотр» . Канадский военный музей . Проверено 1 сентября 2017 года .
  158. ^ «Судостроение на Клайде: Печи» . Императорский военный музей . Проверено 11 сентября 2017 года .
  159. ^ « „ Самый большой в мире гобелен“в Ковентри собор отремонтировали» . BBC News . Проверено 1 сентября 2017 года .
  160. ^ "Четыре квадрата (прогулка), 1966" . Тейт . Проверено 12 сентября 2017 года .
  161. ^ «Унаследованная игра: Гормли не первый художник, который беспокоится о своем месте в истории» . Хранитель . Проверено 12 сентября 2017 года .
  162. ^ "Предположим ... Подрывной гений Бэнкси на самом деле чушь" . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  163. ^ «Самое любимое произведение искусства Британии - это Бэнкси. Это доказательство нашей глупости» . Хранитель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  164. ^ «Залитые кровью земли: история лондонского Тауэра дани маков» . Хранитель . Проверено 1 сентября 2017 года .