Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мукул Дей
মুকুলচন্দ্র দে
Рабиндранат Тагор и Мукул Дей с Кийо-сан и еще одной японкой. Jpg
Дей (крайний слева) с Рабиндранатом Тагором , «Кийо-сан» и еще одной японкой в ​​резиденции Томитаро Хара Санкейен в Иокогаме, Япония; 1 августа 1916 г.
Родившийся
Мукул Чандра Дей

( 1895-07-23 )23 июля 1895 г.
Шридхаркхола, президентство Бенгалии , Британская Индия
Умер1 марта 1989 г. (1989-03-01)(93 года)
Шантиникетан , Западная Бенгалия , Индия
НациональностьИндийский
ИзвестенТравление
Супруг (а)Бина, урожденная Рой

Мукул Чандра Дей ( бенгальский : মুকুলচন্দ্র দে ) (23 июля 1895 - 1 марта 1989) был одним из пяти детей Пурнашаши Деви и Кула Чандра Дей. [1] Он был учеником Рабиндранат Тагор Сантиникетане «s и рассматривается как пионер сухой иглы - травление в Индии. Вся семья Мукула Дея обладала художественными талантами, брат Маниши Дей был известным художником, а две его сестры, Аннапура и Рани Чанда , также были мастерами декоративно-прикладного искусства. [2]

Мукул Дей был женат на своей жене Бине, урожденной Бина Рой, которая была из Ханакула, Бенгалия. У них была одна дочь по имени Манджари, которую они нежно звали Букума. Позже Манджари вышла замуж за Шантану Укил, ведущего художника Бенгальской школы искусств . [3]

Ранние годы [ править ]

Он был первым индийским художником, который поехал за границу с целью изучения гравюры как искусства. [4] Находясь в Японии в 1916 году, Мукул Дей учился у Йокояма Тайкана и Канзан Шимомура в Токио и Иокогаме. В Иокогаме Рабиндранат Тагор и Мукул Дей жили в качестве гостей японского торговца шелком Томитаро Хара в его знаменитом жилом комплексе Sankeien , имея редкую возможность изучать классический китайский и японские картины в стиле нихонга . Особенно шедевры Сэссю Тойо .

Первоначальное обучение Дей получил в Сантиникетане Рабиндраната Тагора. Затем он отправился в Америку из Японии в 1916 году, чтобы изучить технику офорта у Джеймса Блендинга Слоана и Берты Жак в Чикаго, с которыми Дея познакомили американская художница Рой Партридж и его жена Имоджен Каннингем . Мукул Дей оставался пожизненным членом Чикагского общества граверов . По возвращении в Индию в 1917 году Дей сосредоточился на создании офортов как изобразительного искусства. Он также поддерживал себя, создавая портретные рисунки богатых и знаменитых и превращая их в офорты. В 1920 году Дей снова поехал за границу с целью учебы, на этот раз изучая офорт и гравюру у Фрэнка Шорта иМюрхедская кость . Он учился как в Школе изящных искусств Слейда, так и в Королевском художественном колледже в Лондоне. В школе искусств Slade Мукул Дей учился у профессора Генри Тонкса .

Демонстрировались Выставка рисунков и картин Дей, в том числе десять копий картин в Аджанта и 1 на Баг пещеры , любезно леди Гранта, на 59 Onslow площади , Лондон, 4 февраля 1924 г. Его работа была уже показана в Королевском Академия и Новый английский арт-клуб . [5]

По словам польского скульптора Станислава ШукальскогоКогда Мукул был в Америке, он показал Шукальскому свои рисунки, которые произвели на художника впечатление. Затем он сказал Шукальскому о своем желании отправиться в Париж, чтобы «закончить учебу», несмотря на крайнее неодобрение этого решения наставником Мукула, Тагором. Шукальский думал о Париже как о фабрике по «промыванию мозгов публике всех наций», заставляя думать, что Кандинский, Пикассо и т. Д. Были мастерами. Шукальский сказал Мукулу: «Вы уже являетесь прекрасным художником, но с вашим глупым ожиданием найти чудесную культуру в Европе, вы проглотите как новую религию любое псевдодвижение, любое измов неудачников, которые злоупотребляют живописью и скульптурой гребнями и вилками. и кисти втыкались в их носы, чтобы придать легкое подобие индивидуальности. Позже пришли в Европу,с достаточной верой в себя, чтобы взглянуть на европейский упадок с помощью CONTEMPT и умением выбирать действительно достойные образцы искусства всех возрастов и культур ». Этот аргумент убедил Мукула вернуться в Шантиникетан, к радости Тагора.

Мукул Дей выбрал преимущественно западную среду, чтобы изобразить различные стороны индийской жизни. В отличие от таких художников, как Харен Дас , чья техника гравюры на дереве была больше присуща индийской культуре [6], Дей сконцентрировался на гравировке сухим острием - полностью европейской практике. Независимо от принятой им западной техники, Дей выбрал такие предметы, как речные сцены в Бенгалии, традиционные певцы баулов, рынки Калькутты или жизнь жителей деревни Сантал в районе Бирбхум, недалеко от школы искусств Шантиникетан . Когда семья Тагор из Калькутты создала клуб Вичитра в своей прародине Джорасанко, Мукул Дей стал его активным членом. В Vichitra Club молодые и начинающие артисты, такие как Нандалал Бозе ,Асит Кумар Халдар , Мукул Дей и Нараян Кашинат Девал были поощрены экспериментировать во все новых творческих средах и формах искусства. [7]

В 1925 году Дей опубликовал книгу о наскальных рисунках в Аджанте и Баге, которую он лелеял и использовал как источник вдохновения. Яркий язык описаний отражает его энтузиазм по поводу наскальных рисунков. Позже за свою карьеру он опубликовал и проиллюстрировал различные другие книги.

Профессиональная карьера [ править ]

Дей был назначен первым индийским директором государственной школы искусств в Калькутте в 1928 году. Поскольку Дей был привержен идее навязывания индийской идентичности тогдашнему британскому художественному истеблишменту, он быстро выгнал учителей, слишком тесно связанных с живописью Школы компании учреждение. [8] В государственной школе искусств Калькутты Мукул Дей был ответственным за открытие там женской секции. До него только мужчины могли поступать в это учебное заведение в качестве студентов-художников.

Изящно нарисованные изображения бенгальских сельских жителей, выполненные методом сухой точки, стали тем, с чем больше всего ассоциируется Дей. Некоторые из его лучших работ - это офорты сухим острием, раскрашенные вручную акварелью, цветными карандашами или тонкими красками. [9] Дей также известен своими портретами различных индийских личностей, включая членов семей Тагора и Тата , Альберта Эйнштейна и Мохандаса Карамчанда Ганди . Он также изображал менее известных личностей, таких как Жозефина МакЛауд , покровительница ордена Рамакришны Свами Вивекананды в Белур Матх . [7] Между прочим, это была Жозефина МакЛауд.который первым привез Окакура Какудзо в Индию из Японии в 1901–1902 годах.

Маниши Дей, младший брат Мукула, был членом Группы прогрессивных художников и известным художником Бенгальской школы искусств . [7] В отличие от своего более верного брата Мукула, Маниши без устали путешествовал по Индии.

Наследие [ править ]

Работы Мукула Дея находятся в коллекциях Музея Виктории и Альберта в Лондоне, Индийского музея в Калькутте, Национальной галереи современного искусства NGMA в Мумбаи и Национальной галереи искусств в Нью-Дели. [9] Архивы Мукул Дей находятся в бывшем доме Мукул Дея под названием Читралекха в Шантиникетане. [7] Он также был иллюстратором многих книжных проектов, одним из первых его проектов была научная книга « Школа Рабиндраната Тагора Шантиникетан Болпур» , которую он проиллюстрировал для более позднего лауреата Нобелевской премии в 1916 году.

Библиография [ править ]

  • Пирсон, WW. с иллюстрациями Мукула Чандра Дея. Шантиникетанская школа Болпура Рабиндраната Тагора. Компания Macmillan, 1916 год [3]
  • Мукул Чандра Дей. Мои паломничества в Аджанта Баг. Опубликовано на английском языке компанией George H. Doran Co, Нью-Йорк, США, 1925 г. [4]
  • Мукул Чандра Дей. Двадцать портретов. 1943 [5]
  • Мукул Чандра Дей. Birbhum Terracottas. 1959 [6]
  • Мукул Чандра Дей. Амар Кота, изд. Вишва Бхарати, 1995 Посмертно опубликованная автобиография. [7]

Ссылки [ править ]

  1. ^ The International Кто есть кто 1943–44 . Джордж Аллен и Анвин, 8-е издание, Лондон, 1943, стр. 197.
  2. ^ Satyasri Укил: "Манисуйте Деи: Неуловимый Bohemian." новости и мнения об искусстве и т. д., февраль 2012 г. [1]
  3. ^ Satyasri Укил: «Шантан Укил: Профиль Художника.» Mukul Dey Archives, без даты - получено 3 октября 2015 г. [2]
  4. ^ Bhavna Какар, Марк, травление и печати , Искусство и Deal / Искусство Konsult, 2006
  5. ↑ The Times , 5 февраля 1924 г.
  6. ^ Paula Сенгупт Харен Дас : Конец трудового , Дели Art Gallery, 2008
  7. ^ a b c d Архивы Мукул Дей
  8. ^ Партха Миттер, Триумф модернизма, Oxford University Press, 2007
  9. ^ a b Шукла Савант, Проявления II: Индийское искусство в 20-м веке , Художественная галерея Дели, 2004

Внешние ссылки [ править ]

  • Архивы Мукуль Дей
  • Художественная галерея Дели
  • Онлайн-музей современного индийского искусства