Николас Уайлдер | |
---|---|
Рожденный | Николас Уолтер Джордж Уайлдер 1937 г. Рочестер, Нью-Йорк , США |
Умер | 12 мая 1989 г. | (51–52 года)
Национальность | Американец |
Образование | Амхерстский колледж Стэнфордского университета |
Занятие | Арт-дилер, художник |
Известен | Владение галереей Николаса Уайлдера в Лос-Анджелесе |
Партнер (ы) | Крейг Кук |
Николас Уолтер Джордж Уайлдер (1937 - 12 мая 1989) был американским арт-дилером и владельцем одноименной галереи современного искусства в Лос-Анджелесе в 1960-х и 1970-х годах. Позже он закрыл свою галерею, вернулся в свой родной Нью-Йорк и сделал вторую карьеру художника.
Биография [ править ]
Уайлдер родился в Рочестере, штат Нью-Йорк . Его отец был ученым в компании Kodak и помогал в разработке пленки Kodachrome . Его отец умер, когда Уайлдеру было 11 лет, от рака, который, по мнению Уайлдера, был связан с промышленным характером его работы. Los Angeles Times говорит , что Уайлдером был ложно полагают, является наследником компании Kodak, которая помогла создать мистику по прибытии в Лос - Анджелесе. [1] Всю свою жизнь он страдал дислексией . [2] Он окончил Амхерст-колледж в 1960 году, обучаясь у Генри Стила Коммаджера.. Он развил интерес к искусству после того, как работал охранником в музее Амхерст-колледжа и помогал киномехаником на лекциях по истории искусства. [3] Уайлдер познакомился с Марселем Дюшаном в Амхерсте, когда Дюшан читал там лекции, когда колледж воссоздал Оружейную выставку 1913 года . [1] Решив жить в Калифорнии, Уайлдер получил степень юриста в Стэнфордском университете , но сразу же перешел на историю искусства. [2] Уайлдер работал в Ланьон галерее в Пало - Альто , прежде чем создать свою одноименную галерею в Лос - Анджелесе в 1965 году [3] Уайлдером перенес свою галерею из Ла Cienega бульваре в бульваре Санта - Моникав 1970 году он начал заниматься психотерапией . Несмотря на его расточительные расходы на художников, он испытывал трудности с оплатой счетов в конце 1970-х, и его преследовала налоговая служба, так как он не уплатил налоги на три года. [1] В последнее десятилетие своей жизни Уайлдер жил в Нью-Йорке на 11-й улице Манхэттена и сделал вторую карьеру художника, создав «абстрактные сборки». [1] Он продолжал продавать искусство частным образом. Первая персональная выставка Уайлдера прошла в галерее Джеймса Коркорана в Лос-Анджелесе в 1986 году, последняя была в Чикаго в галерее Compassrose в 1988 году [4].
Уайлдер дружил с британским художником Дэвидом Хокни и стал дилером Хокни в Калифорнии. Хокни изобразил Уайлдера на своей картине 1966 года « Портрет Ника Уайлдера» . [5] Хокни включил рисунок Уайлдера в « Друзья» , свою коллекцию литографий знакомых 1976 года . [6]
Уайлдер был известен своим личным стилем и наслаждался чили-догами из Hot Dogs Pink на авеню Ла Бреа . [7] Его некролог в Los Angeles Times описал его как «благородного человека с безупречными манерами и склонностью к хиппи» и что «... те, кто знал его лучше всего, особенно его артисты, были впечатлены его скромностью и откровенностью, юмор и чистота его страсти к искусству. Казалось, он был наделен способностью находить одаренных художников и находить их лучшие работы ». [2] Уайлдер был геем и считал, что это имело «определенный социологический эффект» из-за лишения избирательных прав.что геи испытали в то время. Уайлдер чувствовал, что, несмотря на то, что его «естественные инстинкты» были «инстинктами политика, предпринимателя и игрока», ему приходилось искать профессию, в которой он мог бы считаться приемлемой, и что «торговец произведениями искусства - это занятие для обездоленных людей», заключая, что «никогда не знал хорошего человека, который не был бы женщиной, евреем или геем». [1]
Он умер в 1989 году от СПИДа . Уайлдер оптимистично отозвался о своем диагнозе СПИД, заявив, что «плохая новость в том, что у меня СПИД. Хорошо, что я доживу до 80 лет.… Я не чувствую себя обманутым. Я никогда не чувствовал себя обманутым. было приключение, и это всего лишь одно ». У него остались его партнер, Крейг Кук, его мать и двое братьев и сестер. [4] [2] Библиотека Уайлдера была приобретена Художественным музеем Осаки в Японии после его смерти. [8]
Галерея Николаса Уайлдера [ править ]
Уайлдер помогал продвигать работы многих нью-йоркских художников в Калифорнии, в том числе Хелен Франкенталер , Барнетта Ньюмана , Жюля Олицки , Кеннета Ноланда и Сая Твомбли . [4] [5] В 1962 году Уайлдер основал галерею в Сан-Франциско, а затем открыл галерею Николаса Уайлдера в 1965 году по адресу 814 North La Cienega Boulevard в Лос-Анджелесе. [2] [3] Чтобы помочь финансировать открытие новой галереи в Лос-Анджелесе, Уайлдер продал акции своего предприятия своим друзьям и выкупил акции обратно после успешного открытия галереи. Эдвард Аведисианбыл предметом первого показа в галерее. Каждые 14 лет работы галереи Уайлдера открывалась новая выставка. В первые годы существования галереи Уайлдер продавал произведений искусства на 2 миллиона долларов в год (что эквивалентно 14 704 306 долларам в 2019 году), а позже заявил, что насчитывалось всего «около шести галерей и 30 художников». В 1970 году перед закрытием в 1979 году галерея переехала на 8225 ½ бульвара Санта-Моника . [3] Перед закрытием галерея Уайлдера страдала от финансовых проблем. [7] Уайлдер показал работы Рональда Дэвиса , Роберта Грэма , Джона Маккракена и Брюса Наумана.на ранних этапах творческой карьеры. Уайлдер также продвигал художника Джона Маклафлина . [7] [4] Уайлдер подсчитал, что за 14 лет работы в галерее он совершил более 100 поездок за пределы США в поисках клиентов и продаже произведений искусства. К середине 1970-х годов рынок искусства изменился, и галерея Уайлдера стала менее жизнеспособной в финансовом отношении, что Уайлдер приписывал его «расточительности и отсутствию деловой чувствительности» и меньшему аппетиту покупателей к работам неизвестных и более молодых художников. [3] [2]
Уайлдер закрыл свою галерею 31 декабря 1979 года, предварительно уведомив своих клиентов о поиске нового представительства за год. После закрытия несколько из его самых важных клиентов переехали в галерею Джеймса Коркорана для представления. Уайлдер вернулся в свой родной Нью-Йорк. [2] В интервью в 1988 году, за год до своей смерти, Уайлдер рассказал о первых годах своей галереи, сказав, что «в те дни искусство было связано с искусством и художниками. Теперь все дело в учреждениях и деньгах», и прокомментировал это. Одной из причин закрытия его галереи было то, что «известные художники становились слишком дорогими». [2]
Архивы Николаевского Wilder Gallery были переданы в Смитсоновском институте «s Архивы американского искусства в 1998 годом Мэтью Кертис Klebaum, друг Уайлдера. Основная часть записей датируется 1968–1979 гг. И включает инвентарные карточки, корреспонденцию и финансовые записи. [3]
В 2005 году галерея Франклина Парраша и галерея Джоан Т. Уошберн в Нью-Йорке представили выставку, посвященную Уайлдеру, работ, связанных с его галереей. В каталог к выставке вошло эссе искусствоведа Кэтрин Бишоп Крам. [8] [9]
Неполный список художников, связанных с галереей Николаса Уайлдера [ править ]
В этом списке «известных» или «известных» людей нет четких критериев включения или исключения . Пожалуйста, помогите определить четкие критерии включения и отредактируйте список, чтобы он содержал только предметы, соответствующие этим критериям. ( Ноябрь 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
- Эдвард Аведисиан
- Джон Алтун
- Дон Бачарди
- Билли Аль Бенгстон
- Уильям Брайс
- Рональд Дэвис
- Сэм Фрэнсис
- Хелен Франкенталер
- Джо Гуд
- Роберт Грэм
- Ганс Хофманн
- Агнес Мартин
- Джон Маккракен
- Эд Моисей
- Брюс Науман
- Барнетт Ньюман
- Кеннет Ноланд
- Жюль Олицки
- Кеннет Прайс
- Алексис Смит
- Сай Твомбли
Ссылки [ править ]
- ^ a b c d e Уильям Уилсон (27 ноября 1988 г.). «Быстрая жизнь и искусные времена Николаса Уайлдера: прогулка по переулку памяти с вундеркинд-арт-дилером из Лос-Анджелеса 60-х и 70-х годов» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 6 октября, 2020 .
- ^ a b c d e f g h Берт А. Фолкарт (14 мая 1989 г.). "Николас Уайлдер; был торговцем современного искусства в Лос-Анджелесе " The Los Angeles Times . Проверено 6 октября, 2020 .
- ^ a b c d e f "Записи галереи Николаса Уайлдера - Историческая записка" . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 7 октября 2020 года .
- ^ a b c d «Николас Уайлдер, 51 год, художник и арт-дилер» . Нью-Йорк Таймс . 16 мая 1989 . Проверено 6 октября, 2020 .
- ^ а б Дэвид Хокни; Сара Хоугейт; Барбара Стерн Шапиро; Марк Глейзбрук; Марко Ливингстон; Эдмунд Уайт (2006). Дэвид Хокни: Портреты . Издательство Йельского университета . п. 234. ISBN 0-300-11754-X.
- ^ "Друзья (Gemini GEL 1976 Portfolio)" . Фонд Дэвида Хокни . Проверено 7 октября 2020 года .
- ^ a b c «Тихоокеанское стандартное время: Галерея Николаса Уайлдера (1965–70)» . Центр Гетти . Проверено 6 октября, 2020 .
- ^ а б Бен Дэвис (23 мая 2005 г.). «Дикая группа» . ArtNet . Проверено 7 октября 2020 года .
- ^ «Искусство в обзоре;« Уайлдер » » . Нью-Йорк Таймс . 13 мая 2005 . Проверено 6 октября, 2020 .
Внешние ссылки [ править ]
- Записи галереи Николаса Уайлдера в Архиве американского искусства Смитсоновского института
- Николас Уайлдер на Ронни Лэндфилде, апрель 1989 года.